普希金的故事（一）
亚历山大·谢尔盖耶维奇·普希金（Александр Сергеевич Пушкин，1799年6月6日/俄历5月26日出生于莫斯科，1837年1月29日逝世于圣彼得堡）是俄国伟大的诗人、小说家，19世纪俄国浪漫主义文学主要代表，同时也是现实主义文学的奠基人，现代标准俄语的创始人，被誉为“俄国文学之父”、“俄国诗歌的太阳”。他诸体皆擅，创立了俄国民族文学和文学语言，在诗歌、小说、戏剧乃至童话等文学各个领域都给俄罗斯文学提供了典范。普希金还被高尔基誉为“一切开端的开端 ”。 出生于贵族家庭。童年开始写诗，在沙皇政府专为培养贵族子弟而设立的皇村高等学校学习。学习期间受到当时进步的十二月党人及一些进步思想家的影响。后来发表的不少诗作抨击农奴制度，歌颂自由与进步。普希金的作品除了诗歌以外，主要还有长篇小说《上尉的女儿》，诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》，中篇小说《杜布罗夫斯基》、《别尔金小说集》等。普希金在创作活动上备受沙皇政府迫害。1837年在一次阴谋布置的决斗中遇害。他的创作对俄国文学和语言的发展和影响很大。
普希金一生倾向革命，与黑暗专制进行不屈不挠的斗争，他的思想与诗作，引起沙皇俄国统治者的不满和仇恨，他曾两度被流放，始终不肯屈服，最终在沙皇政府的阴谋策划下与人决斗而死，年仅38岁。他在浓厚的文学氛围中长大。童年时代，他由法国家庭教师管教，接受了贵族教育，8岁时已可以用法语写诗。家中藏书丰富，结交文学名流，他的农奴出身的保姆常常给他讲述俄罗斯的民间故事和传说，使得他从小就领略了丰富的俄罗斯语言，对民间创作发生浓厚兴趣。
1811年，普希金进入贵族子弟学校皇村学校学习，年仅12岁就开始了其文学创作生涯。1815年，在中学考试中他朗诵了自己创作的《皇村回忆》 ，表现出了卓越的诗歌写作才能，特别是他诗作韵文的优美和精巧得到了广泛的赞赏。在早期的诗作中，他效仿浪漫派诗人巴丘什科夫和茹科夫斯基，学习17—18世纪法国诗人安德列谢尼埃的风格。在皇村中学学习期间，他还接受了法国启蒙思想的熏陶并且结交了一些后来成为十二月党人的禁卫军军官，反对沙皇专治、追求自由的思想初步形成。
普希金毕业后到彼得堡外交部供职，在此期间，他深深地被十二月党人及其民主自由思想所感染，参与了与十二月党人秘密组织有联系的文学团体“绿灯社”，创作了许多反对农奴制、讴歌自由的诗歌，如《自由颂》（1817）、《致恰达耶夫》（1818）、《乡村》（1819）。1820年，普希金创作了童话叙事长诗《鲁斯兰与柳德米拉》。故事取材于俄罗斯民间传说，描写骑士鲁斯兰克服艰难险阻战胜敌人，终于找回了新娘柳德米拉。普希金在诗中运用了生动的民间语言，从内容到形式都不同于古典主义诗歌，向贵族传统文学提出挑战。
普希金的这些作品引起了沙皇政府的不安，1820年他被外派到俄国南部任职，这其实是一次变相的流放。在此期间，他与十二月党人的交往更加频繁，参加了一些十二月党的秘密会议。他追求自由的思想更明确、更强烈了。普希金写下《短剑》（1821）、《囚徒》（1822）、《致大海》（1824）等名篇，还写了一组“南方诗篇”，包括《高加索的俘虏》（1822） 、《强盗兄弟》（1822）、《巴赫切萨拉依的泪泉》（1824）、《茨冈》（1824）四篇浪漫主义叙事长诗。还写下了许多优美的抒情诗。这些表达了诗人对自由的强烈憧憬。从这一时期起，普希金完全展示了自己独特的风格。
1824—1825年，普希金又被沙皇当局送回了普斯科夫省的他父母的领地米哈伊洛夫斯克村，在这里他度过了两年幽禁期间，他创作了近百首诗歌，他搜集民歌、故事，钻研俄罗斯历史，思想更加成熟，创作上的现实主义倾向也愈发明显。1825年他完成了俄罗斯文学史上第一部现实主义悲剧《鲍里斯·戈都诺夫》的创作。
1826年，沙皇尼古拉一世登基，为了笼络人心，把普希金召回莫斯科，但仍处于沙皇警察的秘密监视之下。普希金没有改变对十二月党人的态度，他曾对新沙皇抱有幻想，希望尼古拉一世能赦免被流放在西伯利亚的十二月党人，但幻想很快破灭，于是创作政治抒情诗《致西伯利亚的囚徒》，表达自己对十二月党理想的忠贞不渝。
1830年秋，普希金在他父亲的领地度过了三个月，这是他一生创作的丰收时期，在文学史上被称为“波尔金诺的秋天”。他完成了自1823年开始动笔的诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》，塑造了俄罗斯文学中第一个“多余人”的形象，这成为他最重要的作品。还写了《别尔金小说集》和四部诗体小说《吝啬的骑士》、《莫扎特与沙莱里》、《瘟疫流行的宴会》、《石客》，以及近30首抒情诗。《别尔金小说集》中的《驿站长》一篇是俄罗斯短篇小说的典范，开启了塑造“小人物”的传统，他的现实主义创作炉火纯青。
1831年普希金迁居圣彼得堡，仍然在外交部供职。他继续创作了许多作品，主要有叙事长诗《青铜骑士》（1833）、童话诗《渔夫和金鱼的故事》（1833）、短篇小说《黑桃皇后》（1834）等。他还写了两部有关农民问题的小说《杜布洛夫斯基》（1832—1833）、《上尉的女儿》（1836）。
1836年普希金创办了文学杂志《现代人》。该刊物后来由别林斯基、涅克拉索夫、车尔尼雪夫斯基、杜勃罗留波夫等编辑，一直办到19世纪60年代，不仅培养了一大批优秀的作家，而且成为俄罗斯进步人士的喉舌。
普希金的创作和活动令沙皇政府颇感头痛，他们用阴谋手段挑拨法国籍宪兵队长丹特斯亵渎普希金的妻子纳塔利娅·尼古拉耶芙娜·冈察洛娃，结果导致了1837年普希金和丹特斯的决斗。决斗中普希金身负重伤，1837年2月8日不治身亡。他的早逝令俄国进步文人曾经这样感叹：“俄国诗歌的太阳沉落了。”
普希金作品崇高的思想性和完美的艺术性使他具有世界性的重大影响。他的作品被译成全世界所有的主要文字。普希金在他的作品中所表现的对自由、对生活的热爱，对光明必能战胜黑暗、理智必能战胜偏见的坚定信仰，他的“用语言把人们的心灵燃亮”的崇高使命感和伟大抱负深深感动着一代又一代的人。天才的杰作，激发了多少俄罗斯音乐家的创作激情和灵感。以普希金诗篇作脚本的歌剧《叶甫根尼 奥涅金》 、《鲍里斯 戈都诺夫》 、《黑桃皇后》 、《鲁斯兰与柳德米拉》 、《茨冈》 等等，无一不是伟大的音乐作品；普希金的抒情诗被谱上曲，成了脍炙人口的艺术歌曲；还有的作品还被改编成芭蕾舞，成为舞台上不朽的经典。
为了纪念普希金，人们把他出生的皇村改名为普希金（1796年叶卡捷琳娜大帝就在这里去世）。现在这里已经成为著名的旅游景点，而且著名的波尔金诺村也在这附近
普希金的故事 （二）
有一次，尼基塔带着小普希金在莫斯科城里散步，忽然，一个衣着华丽、长得肥头大耳的男孩迎面走来。尼基塔看了他一眼，没想到这可惹恼了那个男孩。那男孩不由分说，朝尼基塔的头上打了一棍子。尼基塔挨打以后，用手捂住脑袋，一声不吭，直愣愣地站在原地，而那个打人的男孩却若无其事，扬长而去。
小普希金看在眼里，恨在心头，他大喝一声：“站住，小坏蛋！凭什么打人？”他一边说一边追了上去，一把揪住那个男孩的衣领，当即给了他一记耳光。
男孩扔下棍子，同普希金厮打起来。尼基塔慌了，赶忙跑过去，把他们拉开，并劝普希金说：“我的小主人，您还不懂奴仆生来就是挨打受骂的命啊！有什么办法呢？”
普希金纠正说：“你说得不对！有一本书里写过，贵族和奴仆都是上帝的儿子，上帝的儿子生来就是平等的，所以，这个小坏蛋没权打你。”
普希金怒视着那个男孩，又举起了拳头说：“你要向我的尼基塔大叔赔礼道歉，不然，我就要与你决斗！”
男孩听普希金说要和他决斗，就软下来，很不情愿地向尼基塔鞠了一躬，然后悻悻地走开了。
普希金的故事（三）
俄国著名文人普希金在成名以前，有一次参加了一个舞会。
他在舞会中看到一个非常漂亮的贵族小姐，禁不住上前去打算请她跳舞。
漂亮的贵族小姐看到这个当年名不见经传的年轻普希金时，傲慢地拒绝了他的邀请，对他说：“对不起，我是不跟小孩跳舞的！”
普希金对这突如其来的无礼，笑着对贵族小姐说：“哦……非常抱歉，我不知道你已经怀了小孩，那我邀请别人好了！”
说完，很有礼貌地走了。
普希金的故事（四）
1825年12月14日，俄国爆发的十二月党人起义，被沙皇残酷帝镇压下去了，起义的五个首领被绞死，100多人被流放西伯利亚，600多人受到牵连。他们中间有很多人是普希金的朋友。1826年秋天，新上台的沙皇尼古拉一世把普希金召回了莫斯科，想扭转他的笔锋为自己服务。
“如果1825年12月14日那天，你在彼得堡，你会干什么？”沙皇尼古拉一世试探普希金。
“我将在起义者的队伍里。”普希金毫不迟疑地回答。
“你没想过这样做的结果吗？”
“当然想过，我的朋友们不是被陛下绞死了吗？”
尼古拉知道普希金不那么容易对付，要是因为写几首讽刺诗就把他杀了，自己肯定要被人嘲笑。最好是控制他，不让他写。于是，沙皇假装温和地说：“普希金，你知道，我为什么把你召回莫斯科吗？”
“我不关心这个，我在乡下生活得很好。”
“我也喜欢诗，我欣赏你的天才，以后，你写诗，先送给我看看，你认为怎么样？”
普希金知道沙皇要亲自审查自己的诗，于是，直接了当地说：“陛下要审查我的诗，到时候我会亲自送来。”
普希金出了宫廷之后，并没有把沙皇和他的谈话放在心上。他照旧写政治抒情诗和政治讽刺诗，歌颂十二月党人，谴责沙皇。《我一无所求》教学设计
教学目标：
1.了解泰戈尔生平和他的作品。
2.鉴赏诗中写景抒情的艺术手法。
3.对诗歌进行多元理解。
教学设想：
1.比较详细地介绍泰戈尔生平和创作，让学生对泰戈尔有一个全面的了解。
2.给学生充足的朗诵、思考和讨论的时间，让学生在个人化的阅读中品味诗的意境，理解诗的含义。
3.要求学生课外阅读泰戈尔的作品，从中汲取诗的营养，这比分析一首诗重要。
教学过程:
1.教师介绍泰戈尔的生平、作品。包括出生、家族、求学、活动文学与艺术创作、教育和社会活动等。
2.重点介绍《园丁集》的特色。
《园丁集》收入的是泰戈尔 1913 年前后的诗作，诚如诗人在自序中所言：这些诗是“关于爱情和人生的抒情诗”。风格上与《吉檀迦利》相近，带有某种宗教的神秘主义色彩。 《我一无所求》可以说是《园丁集》中的一首佳作。
作为第一位荣获诺贝尔文学奖的东方作家，泰戈尔的影响是全球性的。他的创作更带有东方诗人对人生、对自然、对爱的颖悟的特点。他早期的诗以写“爱”为主题。然而这种“爱”并不是通常意义上的甜言蜜语式的男欢女爱，而是一种人与自然、人与人、自然与自然和谐相处的景观。他的诗带有民歌的色彩，单纯，宁静，和谐。他善于选择小景小物，如黄鸟、羔羊、麦田、蜜蜂、溪流、挤奶的女人等，当他将这些乡村小景零零星星地摆在一起的时候，一种纯真、和谐的乡间爱情便呈现在人们的眼前。《我一无所求》正属于这样的作品。
3.学生朗诵作品，品味诗中的画面色调、情调、意境，独立理解诗中蕴涵的情感内容。
4.师生交流心得体会。教师可用一个问题来引发争论，如：这是一首爱情诗吗？
对这首诗的理解是多元的，可以放在泰戈尔的创作背景下理解，可以是一种宗教情绪，可以是他的泛爱观，可以是田园牧歌式的抒情，也可以是人与自然的和谐。还可以放在现实生活的背景下理解，可以是朦胧的爱情，可以是田园生活的歌咏，也可以是宁静的情绪，一种美学追求。
参考资料：
（1）诗由三节诗组成，出现于诗中的有两个人物：一是“我”， “一无所求，只站在林边树后”的“我”；一是“你”，一个正在挤牛奶的女人。这一幕生活小景，发生于乡间恬静的榕树下。从景观的动与静的角度看，这里有静的自然景观和动的人的景观。清晨，乡村的一切仍带着黎明时分的倦意，湿润的空气，薄雾中的嫩草，芒果树在村径上飘洒着繁花，蜜蜂在四周嗡嗡飞着。就在这样的情景中， “我”提着空桶子，看着“我”的女人挤牛奶。这是一幅近乎静态的美丽的图画。远处，湿婆天的庙门开了，朝拜者开始诵经；汲水的女人从河边走来，水瓶里发出汩汩的声响。这是动态的景观。动态与静态构成一幅和谐的画面。这里没有主观的诉说，人与人、人与自然的交流是无须用言语的，一切自有一种和谐的空气流溢于四周。诗人所要表达的爱，正融化于这幅乡间美景之中，爱成为大自然的一部分。当诗人的感情移位于大自然的时候，周围的一切就莫不充溢着爱意。这就是泰戈尔早期的诗，写爱也写自然，爱与自然融为一体，人成为自然的一种景观。
（2）《我一无所求 》用优美的文笔写乡间的生活小景，诗中呈现着各种美丽而恬静的画面。富有画面感和色彩感是泰戈尔抒情诗的一大特点，这位热衷于写和谐的自然景观的诗人，以他的田园牧歌式的抒情诗，以他对人性、对人与自然的关系的关注而赢得了美誉。瑞典皇家学院在授予泰戈尔诺贝尔文学奖的颁奖词中这样评论 (《园丁集》 ) ：“在这部诗集中，我们窥见了他的个性的另一方面；青年恋人忽而狂喜，忽而焦虑的爱情体验；人生浮沉中的渴求和欢悦。尽管如此，整部诗集仍然闪烁着更高世界的微光。”
（3）他的诗集的名字“吉檀迦利”原意是“献诗”的意思。这些诗到底是献给谁的呢？出生在佛国的泰戈尔自然是把它献给“神”。而且他认为这“神”无处不在，无所不包，存在于一切自然中，存在于最贫贱的人们之间。基于这样的泛爱观，即使最普通最平凡的生活，在他的诗中都被赋予了牧歌式的迷梦色彩。《我一无所求》就集中反映了他的这一创作思想。
（4）诗人一开篇就吟出心曲———“我一无所求”。为何“我一无所求”呢？因为“我”已经拥有了最凡俗也是最宝贵的生活。高大的榕树，开满繁花的芒果树，曲折的村径，清澈的池塘，多么原始而又美丽的乡村风光！汩汩的流水声，女人钏镯的叮当声，蜜蜂的嗡嗡声，鸟儿的歌唱声，朝拜者的诵经声，庙里的锣声，构成了一曲最质朴最自然的天籁之音。挤奶，汲水，赶牛群，诵经文，多么勤劳的邻里乡亲！多么简单却悠闲自在的生活方式！
诗人选取了乡村早晨的特定时刻，由静而动、由近而远地绘出了一幅恬淡、宁静、原始而有生机的田园牧歌式的画卷。最有趣的是，诗人自己也身处这幅画卷中，而且是诗中一个最独特的意象。说其独特，是因为诗中的“我”始终站立着、静止着，这是外部形态上的意象特征，同时也是解读诗人内心世界的关键。这种静立，可以理解为，诗人沉浸其中，在享受这美好的晨光，享受这田园的生活，这是诗的表象，亦即浅层意境。但是，诗人的情感、思想却始终在奔涌着、流动着。
（5）第一诗节中，在黎明时分，一切都还似醒未醒之时，诗人已和妻子来到林边榕树下，妻子在挤奶，而诗人“沉静地站立着”，这个沉静，绝不可能是诗人睡眼朦胧，因为他的眼睛，正在欣赏大自然此刻仿佛美人一般似睡似醒的姿容。同时，他也在欣赏着他的妻子———“用乳油般柔嫩的手挤着牛奶”的妻子，在一片倦懒的晨光中，这个勤劳的女人，显得如此美丽。第二诗节，诗人仍在静立着，这时的大自然，已经醒来，展示出她的千姿百态和无限生机。人类也不甘示弱，一天的活动由诵经开始，这种朝拜者心灵的赞歌，与鸟儿的歌唱、蜜蜂的嗡嗡一样动听，也许听到诗人的耳中，后一种更为动听吧。诗人的妻子，此时已经挤了很多的牛奶，要把罐儿放在膝上了。心灵的洗礼可以诉之以宗教信仰，也可以行之于劳动。劳动不仅能锻炼人的体格、意志，同时还能净化人的心灵。第三诗节，随着时间的推移，天亮了，早祷结束了，赶牛呀、汲水呀，这些琐碎日常的活动开始了。牛蹄扬起的街尘，占据了本属于薄雾的空间，女人们的钏镯声取代了鸟鸣，人类的活动在天地间突显出来。而这一切，只不过是发生在短短的一瞬间，就是挤一罐儿牛奶的功夫。诗人看到了妻子的奶罐儿已经挤满了，“乳沫溢出罐沿”了，可是他却仍静立着，沉浸在眼前的景象和自己的心灵活动中。
他观赏，倾听，感悟。他观赏到大自然与人类的活动，它们是如此地和谐；他倾听着天籁与人籁的合奏，它们是如此的富有生机。诗人虽然在形式上，用了“我”向“你”倾诉的对话样式，“我我你你”遍布全诗，但是，这决不仅仅是在向亲密的爱人倾诉，同时也是在向大自然倾诉，向他的人民倾诉，向他心中最高的神祇在倾诉。正因为如此，这首爱的牧歌才如此动听，如此撼动人心。
（6）在泰戈尔的诗作中，爱与美是最重要的两大主题。泰戈尔把来自古印度宗教中的爱发展成他的人生理想和宗教哲学的一个基本组成部分，宣扬为一种对自然、社会、人生的博爱与泛爱。泰戈尔认为，美是自由的符号，是在有限中达到无限境界的愉悦，美是人生价值的最高体现。他追求并在作品中切身实践真、善、美的统一。诗歌乍一看似乎在向一位清晨挤奶的姑娘表明着心意，事实上表达的却是一种宗教的情绪。这种从有限到无限、有限与无限相统一的美的信仰集中表现在诗歌的精神追求中，其最终的满足和归宿都是美的体验。
5.布置学生课外阅读泰戈尔的作品，可以安排时间来交流体会，或者写“读书报告”。——文学阅读资料（作家篇）——
老舍先生是怎么一个人
舒乙 (老舍的儿子、老舍研究专家)
有人曾问我，你能不能用几句话把老舍先生的特质说出来，区别于其他的大作家，比如说，区别于鲁迅，区别于郭沫若，区别于茅盾或者巴金等等。
这很难。
我想了好久。
想出了五句话。
第一句是：他是北京人。自古以来江南多才子。北京虽是北方重镇和六朝古都，有三千多年的建城史，但拿得出手的北京文化名人却不很多。数来数去，不过关汉卿、李汝珍、曹雪芹和老舍寥寥几位而已。不过，北京这个籍贯对老舍先生却有极大的意义，远远超过对他的前辈们的影响。原因在于，一九一九年的“五四”运动掀起了一场伟大的革命。文学革命的先驱者们当时正致力于文体的改革，主张用统一的“国语”代替方言，以为不如此，便无法实现使用白话文的转折，也无法确立白话文在文学中的统治地位。而使用国语必须确定以何种地方音为基础音。语言学家们对此有过激烈的争论。最后在北京音、吴音、粤音、武汉音和南京音之中选定了北京音。老舍先生走上文坛的时候，恰是国家正式确定以北京音作为国语的基础音的时候。他的北京籍贯帮了他的大忙，使得他得天独厚，他的北京话使他的语言由地方的成为正宗的，成为范本。在这种特殊历史条件下，籍贯问题居然出人意料地成了对文人举足轻重的问题，毕竟语言是文学的工具，有如谁最先掌握火、电、核能，谁就占有优势一样。老舍先生对新文学的最大贡献是语言文字艺术上的贡献，这一点已经得到公认，他能把最普通的字调度到炉火纯青的地步，取得了划时代的突破性进展，被誉为“语言大师”。
第二句是：他是满族人。满族是个少数民族，人数不多。三百多年前满族人入关的时候，不过是五万兵力加上十五万家属。历史上满族人出武士多，出文人少，著名的文人中很少有满族人。不过，满族人在他们处在上升期的状态下非常善于学习，他们广泛吸收了汉文化，成为一个文武双全的优秀民族。加之当了统治民族，国泰民安，整个民族有条件从事各种文化活动，逐渐成长为一个文化很高的民族。清末民初的每个满族人，不管他识不识字，都会一两样乐器，都会唱几句二黄或者牌子曲，都会养花、养狗、养马、养鸽子、养蛐蛐，都会骑马射箭，都会舞枪弄棍，都会拳术，都是美食家，都懂各种礼仪……试想：这样的人，一旦当了作家，那还了得!他会把各式各样的民间文艺形式和民俗带入自己的作品，他会用多种文化知识，包括它们的末枝细节，装扮自己的主人公，使自己的著作更加有趣味性和可读性，而且一看就知道是中国的，在文学的“民族化”和“个性化”上做出了重大突破。
第三句话是：他是穷人。穷人出身的作家，同样，也是很少的，穷人的孩子读不起书啊。老舍先生是穷人出身。他的父亲是一名满族的低级军官，葬身于抵抗八国联军的炮火中，当时老舍仅有一岁半。此后，他的一家靠母亲为别人洗衣裳缝活计过日子，过着非常清贫的生活。老舍小时候没有像样的玩具，只有几个泥模子和一副染了颜色的羊拐，倒是夏日树上垂丝而下的槐虫是他不用花钱的玩艺。老舍很小就懂得愁吃愁喝，及至他长大了，总是一闭眼，眼前就能浮现出受苦受累的可怜的老母亲的形象，常使他暗暗落泪。他的这种出身使他总有些忧郁，总有些悲观，总有些疾恶如仇，总有些冷眼看世界，使他自觉地和穷人站在一起，同情他们，怜悯他们，为他们鸣不平，成为他们的代言人。老舍先生笔下的平民世界为中国现代文学贡献了一份珍贵的遗产，成为能够跻身于世界文学之林的作品，享有巨大声誉。车夫祥子，月牙儿姑娘，倒霉一辈子的老巡警不仅成为中国现代文学中的典型人物而家喻户晓，老舍先生的人文思想和人道主义思想同样感人至深。同样的道理，他比较顺理成章地欢迎和接受革命带来的巨变，也是缘于他出身穷人。他把自己当成新社会的主人，很自觉地融汇到新社会的新秩序中去，而且不必作“投降状”，他内心的潜台词是：咱是穷人，咱们是一头儿的。这点不同，使他和同时代的绝大部分老作家有重大的心理差异，而这点差异竟使老舍先生成为唯一在两个不同历史时期都有创作高潮的人，第一个创作高潮以《离婚》、《骆驼祥子》、《四世同堂》为标志，第二个高潮创作以《龙须沟》、《茶馆》为标志。
第四句话是：他有近十年生活在国外的经历。和早期留学生不同的是，老舍先生二十年代在英国和新加坡工作了五年多，四十年代又在美国生活了近四年。由于见多识广，思维模式不很单一，对世界文艺思潮和创作动向相当熟悉，老舍先生比较善于独立思考，比较容易从对比中得出自己的结沦。这—切对他的人生道路均产生了巨大影响，包括影响到他的人生终结。
以上四句话，是属于老舍先生个人的特质，应该说，这是理解老舍及其作品的四把钥匙，许多老舍文学现象都可以由此得到解释和解答。
还有一句，是第五句，这一句不仅仅属于老舍个人，亦属于他那个时代的同龄人的，但可以把他和他的同龄人与前人，与后人区别开。那就是：老舍诞生于上世纪末，死于二十世纪中期。这个时期，是一个中国大地上出历史巨人的时代。许许多多的中国近代名人都是同龄人。他们如果还活着的话，差不多都正好一百。这几年，人们频频地为他们举行纪念百年诞辰活动，形成一例有趣的文化现象。百年前，到了中国历史发展的一个关键时期。此时中国历史突然加快了脚步，于是，时势造英雄，出现了一批伟大的思想家、政治家、军事家、革命家、文学家、科学家、艺术家，等等，齐刷刷地一大批，几乎全是同庚人。周恩来总理生前在回答询问他年纪的时候，总是喜欢这么回答：我和老舍、郑振铎、王统照同庚。这批人共同的特点是他们身上有两个发达的坐标系：—个是纵的，中国优秀的历史文化传统；—个是横的，广泛的世界文化科学知识。他们是站在这两个坐标系的交叉点上的人，独占鳌头。在他们之前的人，没有横的坐标系，在他们之后的人，纵的坐标系普遍比较弱 ,而唯独他们两个都发达，终成大业。老舍先生是他们中的一员，在他身上，中国古典的和世界当代的知识都很发达，这对一位作家来说，非常重要，会使他有雄厚的基础，加上生活，加上才气，加上勤奋，便能出类拔萃。
在编辑出版《老舍作品经典》的时候，写上这几句话，或许对读老舍有所帮助，这便是写“编者后记”的初衷了。
老舍之死
舒乙
这次，到台湾去，在老舍先生的有关问题上，发现台湾人对老舍之死普遍感兴趣，但所知甚少，基本上仍停留在我们十多年前的认识水平上，所争论的问题，也是我们早已解决了的。
在台北《中央日报》副刊举行的两岸文学座谈会上，台湾作家姜穆先生发言，说他一直认为老舍先生之死是他杀所致，理由有三：一、他死后腹中无水；二、脚下无泥；三、鞋袜都在岸上，结论是他并非投水自杀，而是被谋杀之后将尸体运来摆在了太平湖边。
我当时在会上说：这个问题早已有了一致的看法，大背景是“文革”的残酷迫害，具体死因是投水自杀。我举了五点理由，并说我写过两篇比较详细的文章，可以参考，一篇叫《父亲最后的两天》，另一篇叫《死的呼唤》，后来又编了一本专门的书，叫《老舍之死》，说得更为详尽，台湾方面也早就有了盗印本。其实，“他杀”和“自杀”的讨论之所以必要，与其说对解开老舍之死的迷至关重要，还不如说，这个问题的解决对了解老舍这个人更有意义。
冰心先生如是说
一次，和冰心先生聊天，她突然冒出一句：
“我知道你爸，一定是跳河而死！”
我问：“您怎么知道？”
她不假思索地说：“他的作品里全写着呢，好人自杀的多，跳河的多。”
像《四世同堂》里的第二代，祁天佑老爷子，受辱后，没有回家，直接走到西直门外，一头扎进护城河里。
像《茶馆》里的王掌柜，受尽人间折磨之后，说了一串耐人寻味的话，诸如对小孙女说：“来，再叫爷爷看看！”“跟爷爷说再见！”“万一我晚上就死了呢！”最后上吊而亡。
像《猫城记》里的小蝎和大鹰，后者把自己的头割下悬在大街上，为了唤醒群众。
像《火葬》里的王排长和石队长，前者重伤后举枪自尽，后者用尽了子弹，放火自焚。
像《四世同堂》里的钱太太，一个大门不出二门不迈的贤妻良母，丈夫被捕，儿子一个阵亡一个被害，她不哭，不说话，一头碰死在儿子的棺材上。
像《老张的哲学》，这是老舍先生的第一部长篇小说，写它的时候，作者不过二十六岁，它的女主人翁，叫李静，是一位可爱的文静姑娘，最后也是自杀而死。
在写李静自杀之前，小说中有这么一段伏笔：
“人们当危患临头的时候，往往反想到极不要紧或玄妙的地方去，要跳河自尽的对着水不但哭，笑，而且有时候问：宇宙是什么？生命是什么？……那自问自答的结果，更坚定了他要死的心。”
这里说的是自尽，而且偏偏是跳河。
冰心先生的话极对，极准确。她深知老舍先生。他们是老朋友，知根知底的。
一个作家的作品中主人公的命运和他本人的命运，当然，用不着去画等号；但是，这些描写毕竟是他本人思绪的事物，所以，作家本人的身世往往会在他笔下的人物身上找出某些痕迹来，这倒是不容忽视的参照。甚至，在某种程度上，作品便是作家本人的脚印，表面上并不连续，显得杂乱无章，东一个西一个，但总体上看，可以觅出一个大概的走向。
从这个角度上看，作品是作家命运的相当可靠的“预报器”。
不连贯的轨迹也好，命运预报器也好，作品中的对应点对作家的研究者来说，都太有用了。
毕竟，作品是作家身外的第六感，它们来自他，由他而生，和他有着看不见摸不着而确实存在的内在的联系线。
这就是要注意作品的提示性的原因。
气节、身谏、投水、殉难
——哲学
如果仔细找的话，在老舍先生的自述中，主要是散文、书信中，还可以找到不少独白性的自我描述。
这些独白，是地地道道的他的思想的反映，是他的生死观，是他的人生哲学。
这些独白极为重要，实际上，是理解老舍结局的钥匙。
一九四一年，抗战中，文人们建议设诗人节，还真成功了，为此老舍先生写了一篇题为“诗人”的小文，发表在当年五月卅一日的《新蜀报》上。这里面有这么一段话，是谈诗人特质的：
“他的眼要看真理，要看山川之美；他的心要世界进步，要人人幸福。他的居心与圣哲相同，恐怕就不屑于，或来不及，再管衣衫的破烂，或见人必须作揖问好了。所以他被称为狂士、为疯子。这狂士对那些小小的举动可以无关宏旨而忽略，叫大事就一点也不放松，在别人正兴高采烈、歌舞升平的时节，他会极不得人心的来警告大家。大家笑得正欢，他会痛哭流涕。及至社会上真有了祸患，他会以身谏，他投水，他殉难！”
这最后一句话，简直是在说他自己了——及至社会上真有了祸患，他会以身谏，他投水，他殉难！
实在是太准确了，就是这么一回事。
我见过不少好心的朋友，他们对我说：老先生性子太暴，其实，忍一忍，躲一躲，过了那可怕的几天，也就闯过来了。
听到这儿，我总是直截了当地反驳道：您不了解他，不会的，他必死无疑。活过了八月二十四，活不过九月二十四，活过了九月二十四，活不过第二年的九月二十四！
他的气质，他的性格，他的信念，决定了他的命。
一九四四年，抗战最艰苦的时候，日军欲从贵州独山方向包围偷袭重庆，重庆方面哗然，纷纷准备再向西撤，向西康方向逃，友人萧伯青问老舍：“您怎么办？”他脱口而出：“北面就是涛涛的嘉陵江，那里便是我的归宿！”
此话传出后，朋友们纷纷写信来询问虚实，老舍先生在给王冶秋先生的信中是这么回答的：
“跳江之计是句实谈，也是句实话。假若不幸敌人真攻进来，我们有什么地方、方法可跑呢？蓬子说可同他的家眷暂避到广安去。广安有什么安全？丝毫也看不出！不用再跑了，坐等为妙；嘉陵江又近又没盖儿！”
嘉陵江又近又没盖儿！
这是中国有气节的文人的一个含泪的惨笑，俏皮，悲壮，悲愤，十足的老舍味儿。
千万不要以为老舍先生是一个轻视性命的人，似乎动不动就要舍去了自己的生命。不是这样。大敌当前，他是准备拼命的。他的这种誓言，可以找到几十万字！谁都知道，他是最大的“抗战派”，而且是个拼命的务实的抗战派。他舍妻弃子只身逃出济南，来到武汉、重庆，投入抗战的洪流中，当了中华全国文艺界抗战协会的总负责人，只有在夜深人静时，想家想亲人，暗暗地落泪。他在一九三八年三月十五日深夜十点写给陶亢德先生的信里说：
“我想念我的妻与儿女。我觉得太对不起他们。可是在无可奈何中，我感谢她。我必须拼命地去作事，好对得起她。男女间的关系，是含泪相誓，各自珍重，为国效劳。男儿是兵，女子也是兵，都须把最崇高的情绪生活献给这血雨刀山的大时代。夫不属于妻，妻不属于夫，他与她都属于国家。”
这样的信充满了热情，充满了对生活的眷恋，是生命的赞歌。
当这样一位有情有趣有血有肉的人说他要去自杀时，显然，是发生了天大的事，或者，有一件天大的事占据了他的整个脑海。
这事，便是气节。
老舍先生有一段类似格言的话，写在抗战刚刚结束时，发表在一篇叫作《痴人》的短文里：
“谁知道这点气节有多大的用处呢？但是，为了我们自己，为了民族的正气，我们宁贫死，病死，或被杀也不能轻易地丢失了它。在过去的八年中，我们把死看成生，把侵略者与威胁利诱都看成仇敌，就是为了那一点气节。我们似乎很愚傻。但是世界上最良最善的事差不多都是傻人干出来的啊！”
这老舍式的格言真的伴随着老舍先生自己走完了他的一生，为他的生命画下了一个完整的圆圆的句号。
是非判断、独立思考
——前提
气节也好，投水也好，殉难也好，身谏也好，前提是是非判断，而是非判断的前提是独立思考：舍此便没有一切。
老舍先生是“文革”最早的殉难者之一。
一个合理的问题：那么早，他能看出有问题吗？
要知道，当时绝大部分人对“文革”是看不清楚的，相反，都心悦诚服地、虔诚地跟着毛泽东走，以为自己是错的，以为自己写的东西是毒草，自己需要彻底的改造。在作家群中大概只有茅盾先生，凭借他的丰富党内经历，有不同的是非判断，断然采取了不参加、不合作的态度。他的老资格地位对他也有天然的保护作用。他的情况可以算是少而又少的例外了。
那么，老舍先生呢？
他从一开始就保持了清醒的头脑，对“文革”持断然不同的看法。
这很奇特。
但，这是事实。一九六六年八月二十一日，是星期日，这一天，我回过家，和大妹舒雨一起，和父亲有过一次认真的谈话。
这一天，离他挨斗的八月二十三日只相隔两天，离他自杀的八月二十四日只相隔三日。
认真，是指内容；形式上还是随便的，是地道的家庭式的聊天。
我，那一年，已经三十一岁，大妹二十九岁，我们和父亲的谈话是大人和大人之间的谈话。我们在父亲眼里，从来都是孩子；但是，在外表上，他从来都不把我们当孩子，这大概是他受外国的影响，早早地就以一个平等的身份对待我们，和我们行握手礼，直呼我们的学名，不再叫小名，好像暗示给我们，你是一个独立的存在，我尊重你。
他这个“五四”时代人，有根深蒂固的民主思想，他的名言是：
“不许小孩子说话，造成不少的家庭小革命者。”
那天的谈话是由“红卫兵”上街“扫四旧”做起的。“八·一八”毛泽东接见红卫兵之后，“扫四旧”风起云涌。我们便谈些街上的事情给父亲听，譬如说王府井大街老字号的店匾已被砸，连“四联”理发店里的大镜子都被学生帖上了大白纸，不准照，理发照镜子都成了资产阶级的臭毛病。
舒雨说：“爸，您还不把您的小玩艺先收起来。……”
小玩艺者，摆在客厅宝多阁里小古董小古玩也，它们可能也是“四旧”吧。
父亲不容她说下去，斩钉截铁地，大声地，一字一蹦地，说了五个字：“不，我绝不收！”
以后的话，都是他的。
思绪由他头脑中飞出，连连续续，大概是深思熟虑的，观点非常鲜明，并不费力，好像厨房中备好的菜肴，一会端出一盘来。我和大妹只有接受的份儿，完全无法插嘴。在他这段思想和那段思想之间便出现了冷场，房里安静得有些异常，反而加深了我们的印象。
“是谁给他们的权力？”
……
（他明知故问，是谁发动了“红卫兵”。他是在问吗？不，他在怒，他在反抗！）（而且，这样问，也是犯大忌的，这也明明白白的。）
“历史上，外国的文化大革命，从来都是破坏文化的，文物遭到了大损害。”
……
“又要死人了！”
……
“尤其是那些刚烈而清白的人。”
他说了两位他的老朋友的故事，都是真实的故事。
一位死于“三反五反”运动，另一位死于“镇反”运动。他说的时候有名有姓，可惜，我们都记不住，好像一位姓纪，都是并没有正式反到他们身上，只是有了一点点端倪，也就是刚刚对他们有所暗示，有所怀疑吧，结果，两位都是在各自回家的路上，一头栽进了什刹海。
都是自杀。
都是投水。
都是身谏。
都是殉难。
都是刚烈。
都是清白。
都是抗议。
什么叫听者无心，说者有意？
这是最好最好的例子！
这方话音未落，他便死去了。事实，便是如此。
凑巧得很，父亲失踪的消息，偏偏是我首先知道的，我立刻首先告诉了大妹，我们交换了眼光，我们偷偷地交换了看法：他去了。
因为，我们立刻想起了三天前他明明白白说过的话。他等于已经告诉了我们。
果然，二十四日早上太平湖里找到了他的尸体。
他的衣服、手杖、眼镜都整齐地放在岸上，他一步一步踏着芦苇叶和水草走向湖水，让湖水吞没了自己，呛水而亡，离岸边大概也不过十米远。他的口袋里有他的名片，写着他的名字：舒舍予，老舍。
我由第一秒钟起，便绝对相信：他在受尽一天一夜的残暴殴打奇耻大辱和进行了惊心动魄的刚烈的直接反抗之后，投水自杀。
没有第二种选择。或者，反过来说，如果有第二种选择，那绝不是他！
因为，他已经把事情看穿了。
因为，他早已为自己设计好了结局。
他曾到过什刹海
——序幕
一九八七年二月十八日，我曾有机会访问了一位回教领袖，马松亭大阿訇，他告诉了我一些非常重要的细节。
马松亭老人和老舍先生是多年的老朋友，友谊可以一直追溯到三十年代初，在济南。抗战时，马阿訇主持重庆大清真寺的教务，并组织回教救国协会，和老舍先生也发生过很密切的交往。应回教救国会的请求，老舍先生和宋之的先生创作了话剧《国家至上》，曾在后方许多地方上演。主演的女演员张瑞芳曾被回民亲切地叫作“我们的张瑞芳”。马松亭老人一九五七年被错误地打成“右派”，思绪低落，生活处境也很凄凉。“文革”初起，老人更是不安，常常闷坐在河边，一坐便是半天。
八月初的一天，他和夫人又来到什刹海岸边，闷闷不乐地坐到黄昏。突然，一抬头，他看见老舍先生独自一人拄着手杖慢慢地沿着岸边迎面走来。马老人拉他一起坐一坐。
老舍先生一开口，就让马老人夫妇大吃一惊。他非常坦率。他说他想不通，很苦闷，要“走”。
“马大哥，咱哥儿俩兴许见不着了！”老舍拉着老人的手，掏了心窝子。面对多年不见的老兄弟，他完全无顾忌，反而能对面直说。
马老人无言以对，站起来和他同行，送了他一程。
老舍先生说：“你们回家吧，我走啦……”
什刹海离家还有一段距离，除非专门来，并不顺脚。老舍先生是专门来的。
他似乎在选择自己的归宿地。
他记得他的刚烈而清白的两位殉难老朋友的选择。
马老人和夫人的回忆使我震惊，当风暴还未刮到他的头上时，他已经做好结束自己生命的一切准备，包括方式、地点。
马松亭大阿訇的回忆实在是厉害，它把老舍之死的谜团里的那最后一点残雾彻底的吹散了。
它说明，投水只不过是最后的一笔，图画的大框架却是早已勾勒好了的。
它说明，人比动物不知道要伟大多少，因为人能计划和安排自己的死。
它说明，就是没有八月二十三日的批斗，悲剧的结局也是注定了的。
它说明，士不可辱和宁折不弯并不能全部概括他的死。
全只因为，他是一个极清醒的人。他看到了灾难，不光是对他一个人的灾难。
他最后选择了太平湖，一个不出名的城外的野湖，是渔民养鱼和打鱼的地方。他对太平湖很熟。一九二○年至一九二二年，他在这一带当北郊劝学员，专门管城外北郊的私塾，他的办公处便离太平湖很近。这段经历让他日后创作了他的第一部长篇小说《老张的哲学》。三十年代，他替老母亲在和太平湖相对应的城根儿里买了一所房子，十间大北房，外加一个大院子。五十年代，北京师范大学在太平湖北面建了新校舍，他在那里作兼职教授，给中文系的学生讲过小说课。这里很安静，没有游人。
老舍先生成了太平湖中第一位殉难者。当天，曾有成百上千的人闻讯而来，消息迅速传遍北城。继老舍先生之后，太平湖成了“文革”殉难者的盛地，连续几日，每天几十人往里跳。
这一切，都是旁人无法替他安排的，是他的本意，有源、有根、有理。
他的好朋友巴金先生、冰心先生还有许多其他的人得知这一消息后，放声痛哭过，国外的文学家率先写了悼念他的文章和小说，瑞典人在不知情的情况下甚至准备给他颁发诺贝尔文学奖，可是，这一切，他都不知道了，他走了，实现了他的哲学——当发生祸患时，身谏，投水，殉难。
这个悲壮而凄惨的选择，至今，还震撼着人们的心，深深地，重重地，久久地，让一切善良的人们想起来便黯然泪下……并在酸楚中终于明白了他的死的全部分量。《阿房宫赋》教学设计
教学目的：
1.了解“赋”的特点；
2.从秦的灭亡中吸取教训；
3.文言词语的活用。
重点难点：
文中“议论”所包含的意思，四个“后人”的意思。
课时安排：二课时。
课型：课内自读课。
第一课时
一、作者简介、题解
杜牧（803－853），字牧之，号樊川，唐代著名诗人，为别于杜甫，后人称他为“小杜”，又将他与李商隐并列，称为“小李杜”。
阿房宫是秦始皇于公元前212年始建，故址在今陕西省西安市阿房村。为建造这座宫殿，秦统治者曾征集劳动力七十余万，开采了大量的石料，砍伐了大批木材。可是至秦灭亡也未全部完工，故未正式命名。据说时人因其前殿所在地名阿房，故称“阿房宫”。
本文写于唐敬宗宝历元年（公元825年），杜牧在《上知己文章启》中说：“宝历大起宫室，广声色，故作《阿房宫赋》。”可见本文表面上写秦因营造阿房宫，挥霍无度，劳民伤财，终至亡国，实则借古讽今，意在规劝敬宗李湛，不可淫奢极欲，重蹈秦亡的覆辙。
二、赋
赋是介于诗和散文之间的一种体裁，讲求字句的整齐和声调和谐，描写事物极尽铺陈夸张之能事，而于结尾部分往往发一点议论，以寄托讽喻之意。
三、阅读课文，反复朗读
学生自读，教师范读。
四、结合“注释”，分段阅读课文，教师指点
第一部分（第一、二自然段）：由外到内，由楼阁建筑到人物活动，铺叙阿房宫建筑宏伟、豪华，极写宫中生活荒淫、奢靡。
开首十二个字用两组偶句，极省简地交待了阿房宫建造的背景和巨大的耗费，文中“毕”、“一”、“兀”、“出”都是动词。
接着，由外至内，由物及人，用骈散间杂的句式来写。
第二自然段在铺叙阿房宫建筑宏伟、豪华的基础上，极写宫中统治者生活的荒淫、奢靡。“收藏”和“经营”是动作名；“鼎铛玉石，金块珠砾”是压缩复句，其中“鼎”、“玉”、“金”、“珠”为名作状，“铛”、“石”、“块”、“砾”为名作动。
五、作业
熟读第一、二自然段。
第二课时
一、检查课文朗读情况。
二、学生自学第三、四自然段，教师点拨。
第二部分（第三、四自然段）：由古及今，铺写秦始皇骄奢淫逸，终于导致灭亡，讽喻当朝切勿重蹈覆辙。
第三自然段开始转入“体物写志”，作者用推理分析的方法承论，指出“秦爱纷奢”、不恤民力，自然会导致灭亡的命运。
文章的最后一段，充分表达了作者写此赋的用意――“寄托讽喻”，规劝唐敬宗李湛勿蹈秦统治者的覆辙。文中除第三个“后人”指唐以后的统治者外，其余三个“后人”皆指秦以后的统治者，主要指唐朝统治者。
小结：文章两大部分铺事写志，层次极其分明，铺事是写志的基础，而写志才是铺事的目的，结构严谨。因此，文章铺陈虽含夸张，却不显浮靡；议论虽纯属言理，却不显拘谨。
本文关于历代王朝崩溃皆始于自身腐败堕落的观点，以及节用爱民的主张，无疑都是有积极意义的。
三、布置作业《鱼书》教学设计
【设计思想】
《鱼书》是粤教版必修2第三单元“扩展阅读”里的第一篇课文。该单元所选议论散文有一个共同点，就是在日常的生活事物中，发掘出深刻的哲理思想。因此，本单元提出了这样的总教学目标与要求：本单元的教学应该着重于引导学生体会课文的深刻的思想和哲理，学凡中见深意的观察方法和思想方法。“平凡之中见新意”，对作者来说，既是个表达问题，更是个思维问题，它反映的是作家对生活独特而深刻的认识。对学生来说，既是个阅读过程中如何“发现”的问题，更是个表达交流过程中 “思考”、“应用”的问题。相对基本阅读的几篇课文而言，《鱼书》显得浅显一些，但毕竟是作者20世纪30年代的作品，遣词用句与现在略有差异，内容上与今天也有些隔膜。所以本设计拟从指导学生进行思维能力训练这一应用性学习的角度去处理教材，设计教学。
【教学目标】
1.引导学生发掘隐藏在习以为常的“鱼书”中的众生心态和社会现状。
2.训练学生在平凡的事物中领悟新意的思维方法。
3.学会关注生活，感悟生活点滴，抒写独特性灵。
【教学思路】引导发现——探究思考——表达应用——对比阅读。
【教学时数】1课时。
【教学过程】
一、导语
同学们有过写信、收信或是读过一些名人书信的经历吗？有的同学可以举手示意一下。看来不少同学和书信有过亲密的接触，享受过书信带来的精神润泽。
书信作为中国人传统的情感交流方式已延续了几千年了，我国古代有许多关于鸿雁传情、双鲤传书的佳话。在交通闭塞的古代，收到亲人的信件是多么高兴的事，从杜甫的《春望》中有关书信的名句中可以看出，“烽火连三月，家书抵万金”，诗中道出了当时人们对时局的关注、对亲人的牵挂、对信使的期盼。今天，就让我们跟随作家柯灵，一起来回味一下书信对人类的恩泽，或许《鱼书》一文会勾起你对往事的美好回忆，可能你还会让你有想提笔写信的渴求和行动呢！
二、解题
1.何谓“鱼书”？
明确：“鱼书”，出自古乐府《饮马长城窟行》：“呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”古代人将机密信件或情报用油纸封好塞入鱼腹中加以伪装后秘密传递。后经历代演绎，信使将密件塞入木制鱼状桶内，故称鱼书桶。相当于今天的信封。
2. 书信名称种种。
笺、素、翰
笺是小幅而华贵的纸张，素是白色生绢，古人多有在笺、素上写书信的；翰是鸟羽，古以羽毛为笔。所以，笺、素、翰常被借指为书信。后来书写材料有了发展变化，人们仍喜欢用雅笺、素书、华翰等词，作为书信的美称。
雁足、雁帛、雁书、鸾笺
《汉书》记载苏武的故事，言苏武被拘匈奴，牧羊于北海，后来汉朝廷要求匈奴放归苏武，匈奴谎称苏武已死。汉使则谓单于，汉皇在上林苑中，得北宋雁，雁足上系着帛书，说苏武等在某泽中，单于只得放苏武归汉。于是，书信又有了雁足、雁帛、雁书等代名词。再如，宋时蜀地善制十色彩笺，笺上隐然有花木麟鸾图案，这样，书信又多了一个别称：鸾笺。
八行书
旧时竖式信笺，多用红线划分八行，书信也别称八行书。
3.作者简介。
柯灵：原名高季琳，笔名朱梵、宋约。浙江绍兴人，现代作家。曾任《文汇报》副社长兼副总编。著有《望春草》、《暖流》、《柯灵散文选》等。
柯灵先生善于捕捉散文的灵感、锤炼语言，因此其文章，美如画，意似诗，文白兼及，古雅流畅，独具一格。
三、初读课文
1. 阅读要求：
自主阅读，感受全文，分析作者对书信的态度和看法，喜爱、怀念书信的原因，并将相关语句和自己喜欢的词句画上记号，做好旁批。
2.归纳重点字词：
更（gèng）易 无垢（gòu） 咫（zhǐ）尺 漂泊（bó）
融洽无间（jiàn） 隽（jùn）品 恶札（zhá） 信笺（jiān）
翘（qiáo）首云天 一枝之栖（qī）
3.概括文意：
促进友谊的形成 书信是人们表达感情的桥梁
书信的作用： 表达离愁别绪 书信能给人们带来乐趣
人们之间心灵的沟通
……
独特的经历：
因为志趣不同，与朋友分道扬镳 保存了一些生命的痕迹
无名歌手的曲折际遇 蕴藏着值得吟味的人生小景
匿名信中的辱骂
……
小结：作者围绕书信写了生命中亲身经历的三个故事，借此表达自己对关于社会、人生等问题的独特思考。
四、品读课文，缘事悟理
仔细品读课文第八、九、十自然段，吟味字里行间寄寓着作者怎样独特而深刻的感悟。
1.问题设计一：作者和他朋友的关系如何？对他们两人的分道扬镳你是怎么看的？作者呢？
引导学生品味关键词句：
敦厚善良、热情的帮助、真挚、好朋友——关系很好
思想信仰、分歧、隔阂、志趣不同——友情元素
永远不能忘怀、抱憾、无可奈何——对崇高友谊的向往与追求
拓展：补充俞伯牙与钟子期的故事，加深学生对作者的向往与追求的理解。
2.问题设计二：你怎样理解“这确是一种巧合，在背后穿线的是生活问题”这句话？
学生思考后明确：这句话在结构上起到承上启下的作用，总结上文朋友间的奇缘异遇，
引出下文对这个表面看似巧合的现象背后的深层次思考，对生活的思考，对生存境遇的思考。
3.问题设计三：作者是如何让我们认识到那个世界的不合理和社会的病态的？
引导学生理解关键句：“但是这种恶札，却只能算是例外。不过世乱如麻，人情鬼蜮，
例外的事着实不少。”
学生讨论后明确：作者采用以小见大的写法，将个人的特殊遭遇和当时的社会联系起来，对用书信卖国求荣等社会病态进行批判，这样写使得作者的思想内容更深刻，这就是“平凡之中见新意”的写法。
4.总结本文的语言特点：
（1）善于化用古诗词。
（2）文白相间、古朴典雅、言简意赅。
（3）富有诗蕴、含蓄深刻。
五、探讨质疑
1. 鱼书雁足正在悄悄远离我们的生活，那种企盼来信的焦苦，那种接读来信的喜悦，那种深夜写信的温馨，都在悄悄远离我们的心头。难道未来的天空将会只有电波的传递而消失鸿雁的往来？对此，你怎么看呢？
点拨：不老的书信，不变的情怀！
书信有时空差距，情感交流更具体细腻。等待收信的过程也是一种享受。
书信是最能保持历史原汁原味的文字资料，书信有鲜活记忆，延伸过去的时光。
书信是民间优秀文化的组成部分，是文学、美学、书法、礼仪、邮政、包装、纸张等文化的综合载体。
……
2. 实际生活，觉得很平凡，没新意；自己想象来写，又觉得不真，很虚假。这是绝大部分同学写作中遇到的难题。请同学们结合本单元所学文章探讨：作家是如何做到“平凡之中见新意”的？读了他们的文章后对我们的写作有什么启示？
启示：小中见大，平中见奇，开掘出关于社会、人生、文化方面的思考，揭示出或深刻、或独特的意义。“见人所未见，发人所未发”。写出“人人心中皆有，人人笔下俱无”的意思。
六、课后作业
1．给你的亲朋好友或师长写封信，重温写信收信带来的温情和欣慰。
2．阅读下面一篇散文，比较课文内容，思考文后的问题。
远去的邮车
迟子建
近读严济慈先生的《法兰西情书》，颇多感慨。严先生是著名的物理学家，曾受恩师何鲁先生的资助留学法国。我以为一个物理学家满脑子装的都是天体呀、大气的臭氧层呀、光谱学等知识，没想到严先生是那样一个感情丰富的人，他与未婚妻张宗英在信中谈《西厢记》，谈歌曲《Long long Ago》，谈戏剧，他的情书热烈大胆与缠绵悱恻的程度，比徐志摩写给陆小曼的情书有过之而无不及，且文采斐然。
严先生是乘邮轮赴法国的，他的情书在船上就一篇篇诞生了。他记叙着游船所经之处的风景，譬如香港的灯火、西贡湄公河上的飞鱼、直布罗陀港乞钱的黑人、红海的日出日落，他满怀温情地把他的所见所闻、所思所想一一倾诉给亲密爱人，把一个浪迹天涯的才子的相思之情展现得淋漓尽致。
读这些情书的时候，我蓦然想起了钱钟书先生的《围城》，开篇的一幕也是写一艘法国邮船，不同的是那是艘归国的邮船。钱先生在写到船抵西贡时，有这样几句极精彩的话：“不日到西贡，这是法国船一路走来第一个可夸傲的本国殖民地，船上的法国人像狗望见了家，气势顿长，举动和声音也高亢好些。”钱先生与严先生一样，有乘邮船负笈海外求学的经历，所以他们在写到邮船时是满怀感情的。
读罢《法兰西情书》，我很怅然。我想，在交通和通讯业极其发达的今天，这样的文字是不可能再有了。首先，航空业的崛起使地域的距离感消失了，如今去一次法国，经过十个小时的飞行就足够了。其次，电讯、网络以及电视就像一张巨大的网，人们把整个世界都罩在股掌之中，世间万事万物的风云变幻，马上就会经它们反映出来。我们能在第一时间看到“9·11”事件和伊拉克战争的现场直播画面，它给我们带来了最直接的视觉冲击和情感震荡，让我们领略了什么是恐怖、残忍。可是我们明明仿佛身临其境看到的这一切，却很快像焰火一样消失在记忆中，它甚至不如我们对一张诺曼底登陆的老照片记得那么真切。我们在极其便利地获得这一切“资源”的同时，对它的忆念也在减弱。情人间纸上的絮语已经化作电话中的喃喃细语，那种真正的牵肠挂肚和彻骨的思念之情，也由于这“唾手可得”的问候而减去了几分浪漫之气。如今很少有人用信件传递感情了，所以当代绝对不会再有鲁迅与许广平的“两地书”，不会有沈从文写给三三的那些比散文还要优美的情书。当然，也不会有严济慈先生和钱钟书先生对邮船的那种带着闲适之情的描述了。
那种曾笼罩着我们生活的邮车离我们远去了。有谁还能记得人们盼望邮车的那种充满了渴望和期待的眼神呢？当我们在空中飞越万水千山时，也在无形中遗失了与山相拥的浪漫和遐思，遗失了驻足水畔思念恋人的那如水的缠绵。
（选自迟子建《我的世界下雪了》）
你认为随着“远去的邮车”，“远去”的究竟是什么 “远去”的原因又是什么？
请对本文中蕴含的作者的情感、态度与价值观进行评价。
参考答案：
1．远去的是那种充满着人类情感韵味的浪漫、遐思、怀念、思念等等传统的人文情怀。 原因是交通和通讯等高度发达的现代文明的冲击。
或者：远去的是人们心中盼望邮车的那种充满渴望和期待的眼神，远去的与山相拥的浪漫和遐思和驻足水畔思念恋人的缠绵。远去的是传统文化在人们心中的烙印。原因是交通和通讯的发达，使地域的距离感消失了，人们对它的记忆减弱了，因为这一切“唾手可得”而减去了几分浪漫之气。
2．评价可以肯定，可以否定。
肯定性评价：在高度发达的现代科技的冲击之下，人类的人文情怀正在逐渐减弱，逐渐淡化，这对人类的发展，并不是一件好事，作者在文中表达的正是一种怀旧的知识分子所常有的一种情感，这种情感能够引起人们的思索。而作者在表现现代文明对传统的人文情怀的冲击时，并没有否定现代文明，只是提醒人们在现代文明中不可遗失了“与山相拥的浪漫和遐思，遗失了驻足水畔思念恋人的那如水的缠绵”。因而这种情感是值得引起我们重视的。
或者：作者面对现代文明对传统文化的冲击，用“远去的邮车”作为全文的主线，通过这根主线寄托作者对传统文化所面临的冲击而淡化所抒发的淡淡的忧郁和伤感之情。这种情感是深沉而珍贵的，值得现代都市人反思。快节奏和没有距离感的现代都市生活不应该遗忘和排斥传统文明的精华。
否定性评价：作者所面对的是传统情怀与现代文明必有的冲击，社会是发展的，文化也是发展的，当现代通讯代替了情书，视频聊天代替了通信，这应该是一种进步，他让人真正实现了“海内存知己、天涯若比邻”的梦想，不仅没有剥夺人们与山相拥的浪漫和遐思和思念，当人们因为种种条件的限制无法实现真正的“浪漫和遐思”，或者难解相思之苦时，现代科技恰恰满足了人们的需要。因此作者的这种情感未免有点过分守旧，或者说没有能适应社会的发展。《双桅船》教学设计
设计思路：
引导学生根据教师提供的背景知识和鉴赏方法，解读朦胧诗《双桅船》，合作探究，并尝试解读其他朦胧诗，进行比较阅读。
学习重点：
1．把握意象。
2．掌握象征手法。
学习难点：
1．朦胧诗主题的多样性。
2．朦胧诗的现代性特征。
学习过程：
自主阅读
1．作者 舒婷，原名龚佩瑜，1979年开始发表诗歌作品。1967年中学毕业，1969年到闽西山区插队。1971年开始写诗，在知青中传抄。1972年回厦门某建筑公司做临时工。1977年与后同成为朦胧诗代表诗人的北岛相识，并在创作方面受其影响。1980年入福建文联创作室。
其诗具有抒情浪漫细腻柔婉的女性风格，忧伤而不绝望，沉郁而不悲观，充满对价值寻找的渴望，带有理想主义色彩。她的诗歌表达了对理想的追寻、对传统的反思背叛和对人的价值的呼唤，深受当时青年的喜爱。主要著作有诗集《双桅船》、《会唱歌的鸢尾花》、《始祖鸟》，散文集《心烟》等。
2．朦胧诗 又称新诗潮诗歌，是新诗潮诗歌运动的产物，因其在艺术形式上多用象征的手法，具有不透明性和多义性，所以被称作“朦胧诗”。 主要是指北岛、舒婷、顾城、梁小斌、江河、芒克、食指、王小妮等一批80年代初期青年诗人的诗。
“朦胧诗”作为一股创作思潮，开始于1978年底北京的一个民间诗刊《今天》。一批诗人聚集在此创作诗歌，表现出与十七年文学完全不同的创作风貌。诗歌表达了诗人对前景的迷茫和困惑，因受政治影响，诗人不能将自己的心情袒露出来，只能用一种不确定的象征手法表达自己的感受和体验。
朦胧诗作为新时期文学的精神原型，表现出典型的现代性特征。“相信未来”是朦胧诗普遍的信仰和时间意识，张扬人的主体性和理性精神则是朦胧诗的内在本性，而建立在时间意识与主体理性基础上的修辞形态，则是象征性。
3．象征手法 朦胧诗的创作方法主要是象征，象征主义依赖“意象”而不是单纯的形象（具象）、喻象来构筑诗意。意象比字面的含义更广泛，更深刻。例如，“拂晓，我们登上长城。”这是写实。“长城”是实实在在的，是此地而非彼处。“像黄河一样伟大，像长城一样坚强”，这是比喻，“长城”在这儿成了喻象。取“长城”的坚固、挺立而比喻坚不可摧。而 “万里长城永不倒”，很显然，这里的“长城”就不是实指，也不是比喻，而是民族精神、民族气节等等的象征。
二、合作解读
1．朗读。初步体会作者情感。
方法指导：把握节奏、重音、语调。
2．思考、讨论，把握意象内涵。
方法指导：
第一步，找出意象。哲学的辩证学者认为：事物都是成对的产生，我们可以在这首诗里很容易地找出“双桅”模式：风暴/灯，你/我，航程/视线，雾/风，昨天/今天，岸/船，告别/相遇，等等。
第二步，虚实转换，还原意象。从字面上很容易看出诗作表达的是船对岸的深情。岸是什么？朋友？爱人？故乡？理想？希望？是，又都不是。同学们根据自己个性化的解读，尝试还原意象所象征的对象。例如，如果岸是象征故乡，那么船就可以是游子，这首诗也许就可以还原成这个样子：
游子/风尘沾满了我的双腿/可号角却不容我再迟疑/故乡啊/心爱的故乡/昨天刚刚和你告别/今天你又在这里/明天我们将在另一个纬度相遇/是一场巨变、一个梦把我们联系在一起/
是一场巨变、另一个梦使我们再分东西/不怕天涯海角/岂在朝朝夕夕/你在我的征途上/我在你的视线里
同学们按照这个思路思考，交流成果，朗读，集体评议，领会朦胧诗的多样性的特点：虽然朦胧诗“朦胧”有其特定的社会原因，诗人的情感志趣也应该确有所指，但它由象征手法产生的多义性客观上给读者理解诗歌提供了更广阔的想象空间，这样又大大增强了朦胧诗的魅力，也扩大了朦胧诗的影响。
小结：《双桅船》诞生以来，虽然人们有各种各样的解读，但下列三种解读颇获认同，可作参考：
解读一：“岸”象征着女性的爱情归宿；“船”双桅并在，意味着诗人心中爱情与事业并立而又相互区别的心理；“风”意味着时代紧迫感；“风暴”暗指诗人与同代人所经历的不平常的年代风云；“灯”则与光明信念连在一起。
解读二：“双桅船”象征人的一种不断追求的精神品质，“岸”象征了人不断升华的生活境界和理想， “风暴”象征人生中的困难、挫折和挑战，“灯”象征一种希望，而“风”象征一种动力。作者借助这些意象，激励人们要像双桅船那样不怕挫折、不惧困难，永不放弃，不知疲倦地将生命之舟由“天涯”驶向“海角”。
解读三：“船”与“岸”对话，实际上是诗人的内心独白。“船”尽管被雾打湿了“双翼”，仍然要在风暴中前行，这种行进是无休止的。人生的追求何尝不是如此？在一个理想彼岸到达后，新的理想彼岸又在前面诱惑。生命不息，追求不止，这是积极的人生态度
探究拓展
根据对《双桅船》的学习，思考朦胧诗《一代人》的象征意义。
一代人
顾城
黑夜给了我黑色的眼睛，
我却用它寻找光明。
1979年7月
鉴赏参考：“黑夜给了我黑色的眼睛”，此中的两个“黑”无疑是“文眼”。我们知道，“黑”其实不是色彩， “黑”是扼杀光明的结果，黑夜便是光的坟墓，是一种令人窒息的特定时代象征。然而“黑色的眼睛 ”却无疑是黑夜的叛逆，它的黑色是黑夜“给”的，是黑夜阻断光明的结果。此外眼睛的黑并不象征着背弃光明，反倒是渴求光明的象征。黑色既然对光不反射，也就具备了对光全盘吸收的特性，黑色的眼睛正是这种随时准备吸收光明的“一代人”的眼睛。换一个角度看，黑色的眼睛也凝聚着批判精神，它以黑对黑，对黑夜的庞大淫威报以深沉的否定。相对色彩缤纷的光明世界来说，黑色是一个终极，它与光明构成了对立。然而物极必反，从黑夜中叛逆出来的黑色眼睛，对于光明的接受力 是绝对超过任何色彩的眼睛的，也就是说：由特定的黑色时代中走来的“一代人”，他们伟大的觉醒是其他“无缘”于“黑夜”的人们所难以企及的。短短的两句诗，冠以一个博大的题目，揭示一个庞大的主题，在对立统一中，充分显示了象征的魅力。从作者的生活历程看，诗中的黑夜似乎是“十年浩劫”，“一代人”当然是指在这个特定历史阶段中成长起来的当代中国人。然而，诗毕竟不是历史，诗的容量常能凭借艺术的魔力而无限扩大。如果超越时空的话，我们便很容易在屈原、 杜甫、鲁迅等等不同时代的人物身上，看到“一代人”的形象，他们都在“黑夜”中生存，他们都具有特别敏锐的“黑色的眼睛”。《逍遥游》教学设计
教学目标
1.知识与技能：初步了解庄子其人，整体感知课文的基本内容；探讨文章的思想内涵和说理方法；总结文中的语言知识。
2.过程与方法：通过诵读了解文章的整体内容，通过质疑、讨论理解文中“绝对自由”的思想，鉴赏作品中丰富的想象和借用寓言说理的写作技巧。
3.情感态度与价值观：学习作者追求精神自由的人生理想，批判其虚无主义和绝对自由的不合理因素。
教学重点
疏通文意，把握文章的主旨和说理方式。
教学难点
对文章主旨的理解，材料和观点之间关系的整理。
教学方法
诵读、讨论。
教学过程
第一课时
一、谈话导入
什么是“逍遥”？“逍遥”是个联绵词，表达一种难以言传的行动和悠远舒长的意境。逍遥就是徜徉、漫步、翱翔，那种安适自得优游岁月的情景，就是逍遥。《逍遥游》是《庄子》第一篇，是庄子的代表作。表达的是“独与天地精神往来，而不傲倪于物，不谴是非，以与世俗处”(《天下》) 。即“游心于谈，合气于漠，顺物自然，而无容私焉，而天下治矣” 。《庄子》的“无为”主义，也可以叫做“逍遥”主义。下面我们就来看看“逍遥”主义的具体内涵。
二、整体感知
《逍遥游》“汪洋辟阖，仪态万方”，文笔汪洋恣肆。诵读时，针对不同描述对象，应读出不同情感。诵读大鹏怒飞一层，要读出气势和力量；读“蜩与学鸠”一层，要读出其渺小；读“小年与大年”一层，要读出鲜明的对比；读“汤之问棘”一段，要读出对鲲鹏的赞美，读出对斥鷃渺小、短视的蔑视。第七自然段举例论证，对“知效一官……而征一国者”，读时要带不屑—顾的态度；对宋荣子、列子，要有赞美之情，又要强调他们“犹有未树”、“犹有所待”。结尾“故曰”—句是结论，要读得十分肯定。
三、诵读课文
1.听录音，教师强调字音、停顿。
2.学生自由诵读课文，标出难解语句。
3.提读课文，进行朗读指导：
⑴“大鹏怒飞”：读出气势和力量。
⑵“蜩与学鸠”：读出其渺小。
⑶“大年小年”：读出鲜明的对比。
⑷“汤之问棘”：读出对鲲鹏的赞美，对斥鷃的鄙视。
⑸结尾一节，读出对几种人的不屑以及结论的肯定。
四、师生质疑
1．学生自由阅读课文，提出难解语句，师生讨论解决。
2．教师以第一段（第一至四自然段）为基础，引导学生初步感知课文内容：
⑴大鹏飞往南冥需要什么条件？（海运）
⑵野马、尘埃在空中浮游需要什么条件？（生物以息相吹）
⑶蜩与学鸠不能远飞，是因为什么？（枪榆枋而止）
◆小结：作者在这一部分里通过三个事例、一个比喻和一组对比，为我们揭示了一个道理，就是大至鲲鹏小到尘埃，它们的运行都必须有所依托，即后文所说的“有所待”。
五、指导探究
1.作者是不是认为大鹏和蜩、学鸠之类就没有区别呢？从哪里能看出来？（小知不及大知，小年不及大年）
2.作者选用了哪些事例来证明这个观点？
⑴“不知晦朔的朝菌”、“不知春秋的蟪蛄”及“大寿的冥灵、大椿”、“众人匹之的彭祖”来喻证“小年不如大年”的观点。
第二课时
一、分析、理解第一段（第一至四自然段）
1.这一段中写了哪几种事物？请选取其中感兴趣的一个作介绍。
鲲、鹏、野马、尘埃、大舟、杯、芥、蜩、学鸠等
2.作者对这些事物的感情倾向是否一致？
作者对鲲鹏抱赞美态度；对蜩与学鸠则明显表示嘲讽、贬斥。
3.作者写这些事物的目的是什么？
阐明世间万物，大至鹏鸟，小至尘埃，它们的活动都“有所待”，都是不自由的。
二、分析、理解第二段（第五、六自然段）
1．这一段可分几层？
第一层，归纳上文，阐明“小知不及大知，小年不及大年”的道理。“不及”，包含不可达到和不能了解两重意思。作者举出“朝菌不知晦朔，蟪蛄不知春秋”、冥灵“以五百岁为春，五百岁为秋”、大椿“以八千岁为春，八千岁为秋”、彭祖以长寿闻名于世为例，说明小知不能了解大知，寿命短的不能了解寿命长的。“小知”与“大知”，“大年”与“小年”的不同，实际上强调的是人的认识上的大小区别。在庄子看来，万物既有所待，又要人为地以小及大，是非常可悲的。
第二层，引“汤之问棘”的一段话对前文补充印证，并点明“小大之辩”。“汤之问棘”一段话与第一自然段“北冥有鱼”内容好像重复，其实不然。今人刘武《庄子集解内篇补正》对这两段话有很好的解释：“前语近怪，且出《齐谐》，恐人疑其不典，故引汤棘问答以实之。且前后详略各异，足以明之。前言鹏背几千里，当指其修也，此则以泰山形其高与大。扶摇不知其状也，此则以羊角形之。野马等不知其实也，此则以云气二字释之。腾跃而上，明枪之势也。数仞而下，明枪之高也。非此，则前语未了，前意未申，且不足征，故复而非复也。”由此可见，这段文字不是第一自然段的重复。在论证上，它与篇首的内容相照应，并归结前文所述种种现象，点明为“小大之辩”。
2.作者为了说明“小知不及大知，小年不及大年”这个道理，举了哪些例子？
明确：“朝菌不知晦朔，蟪蛄不知春秋，此小年也。楚之南有冥灵者，以五百岁为春，
五百岁为秋；上古有大椿者，以八千岁为春，八千岁为秋，此大年也。而彭祖乃今以久特闻，众人匹之，不亦悲乎！”
3.根据本段中的“小”“大”观点，第一层中的事物哪些是“小”哪些是“大”？
明确：从时间上说，朝菌、蟪蛄是“小年”，冥灵、大椿是“大年”。与众人比，彭祖是“大年”，但他与冥灵、大椿比，又是“小年”。鲲鹏是“大智”，蜩、学鸠、斥鷃等见识浅陋，只能算是“小智”。
◆小结：在五彩缤纷、变幻无穷的大千世界里，有动物、有植物、有云气、有人类，其物种形状，其所占时间，所占空间，大者大，小者小，绝不相同。自然界如此，社会亦然。作者以上写的都是物，它们都不是自由的，即非逍遥的。
三、分析、理解第三段（第七自然段）
1.这一段写了哪些人？可分为几类？
心系功名的“知效一官，行比一乡，德合一君，而征一国者”。
宋荣子、列子。
至人无己，神人无功，圣人无名。
2.作者对这几类人的看法是怎样的？
心系功名的“知效一官，行比一乡，德合一君，而征一国者”。
（自视甚高，但只不过是斥鷃之类）
宋荣子、列子。
（远胜于第一种人，但“犹有未树”、“犹有所待”）
至人无己，神人无功，圣人无名。
（顺应万物的本性，达到物我一体，才能无所待，才是逍遥游）
3.庄子所说的逍遥是什么？
“乘天地之正，而御六气之辩，以游无穷者，彼且恶乎待哉！”——绝对的精神自由。
四、总结
这篇文章采用先述后议、先破后立的写法，运用对比与想象由物及人，最后推出结论，气势阔大而思路严谨，夸张、虚幻的描述中隐藏着炽烈的情感，堪称一篇奇文。
本文开头以背负青天、具有奇伟力量的大鹏和纤细微小、能在空中任意游荡的“野马”为喻，论证世间万物都“有所待”，因而算不上逍遥游。可谓想象奇特。论证时，首先指出大鹏南飞，有待“海运”，有待六月的巨风；而“野马”、“尘埃”的任意游荡有待于“以息相吹”。为了强调大鹏“有所待”，作者以“水之积也不厚，则其负大舟也无力”作比喻，论证“风之积也不厚，则其负大翼也无力”。为了使人们对结论深信不疑，作者又以“覆杯水于坳堂之上，则芥为之舟；置杯焉则胶，水浅而舟大也”这个生活常识为喻，证明“水之积也不厚，则其负大舟也无力”。可谓说理透彻。
庄子渴望“逍遥游”，即无所依赖、绝对自由地遨游永恒的精神世界。而要达到这一境界，就要“无为”，做“无己”、“无功”、“无名”的至人、神人、圣人。其实，庄子并非生来就无入世之心，但一方面“窃钩者诛，窃国者为诸侯”的腐败社会使他不屑与之为伍；另一方面，“王公大人不能器之”（《史记·老子韩非列传》）的现实处境又使他无法一展抱负。人世如此污浊，他的心灵就只好在幻想的天地里翱翔了。因此，《逍遥游》其实是庄子苦闷心灵的追求之歌。
而且，庄子自己也很难达到他所主张的“无己”、“无功”、“无名”的境界。所以，他一方面强调大至鲲鹏小至尘埃都“有所待”因而不自由，另一方面又反复强调“小大之辩”。只有把庄子放到他所处的时代和环境中去审视，才能更好地认识庄子其人及其文。
五、鉴赏
1．借用寓言说理。鲁迅《汉文学史纲要》评论庄子散文的特点说：“著书十余万言，大抵寓言，人物土地，皆空无事实，而其文则汪洋辟阖，仪态万方，晚周诸子之作，莫能先也。”《逍遥游》运用大量的寓言把“无所待”的思想寄托于生动的形象之中。例如本篇中的鲲、鹏、蜩、学鸠、斥鷃，有的是根据神话故事加工的，有的是杜撰的，但都纳入他的寓言中，寄托他的思想，使人不知不觉进入他所创造的意境中。
2．想象丰富，意境开阔。如文章开头写鲲的神奇变化，鹏的遨游太空，想象十分奇特。写鹏的南徙，一“击”，一“抟”，“三千里”，“九万里”，“扶摇”直上，意境何等壮阔。丰富的想象使文章汪洋恣肆，充满浪漫主义色彩。看来荒诞无稽，却是作者真实感情的流露。
3．运用比喻、夸张、拟人等多种修辞手法。如第一段，写积水负舟是以水比风，以大舟比鹏鸟；写鹏鸟南飞“水击三千里，抟扶摇而上者九万里”是夸张；描写学鸠，赋予人的情性，是拟人。这些都增强了文章的表达效果。
六、作业：搜集庄子有关资料，写一篇读书笔记
板书设计：
逍遥游
庄子
1.世间万物有所待：（1）鲲鹏——形体的变化（描写）
——有所待
——依赖巨风（六月息）
（2）野马、尘埃
也有所待，善用比喻
（3）大舟、草芥，想象奇特
（4）蜩与学鸠，也有所待
物
2.世间万物皆有所待，又有小大之辩：（自然界）
（1）小知不及大知
（2）小年不及大年
——补充验证前文
（3）汤之问棘
（4）斥鷃之语
3.真正的逍遥游是不受外物的限制——无所待（人世间）
（1）知、行、德、征（耐）四种人
（2）宋荣子、列子——仍有未树，犹有所待者
（3）至人—神人—圣人——无己、无功、无名—逍遥者
——追求绝对的自由（主旨）
论闻一多的《死水》
沈从文
以清明的眼，对一切人生景物凝眸，不为爱欲所眩目，不为污秽所恶心，同时，也不为尘俗卑猥的一片生活厌烦而有所逃遁；永远是那么看，那么透明的看，细小处，幽僻处，在诗人的眼中，皆闪耀一种光明。作品上，以一个“老成懂事”的风度为人所注意，是闻一多先生的《死水》。
读《死水》容易保留到的印象，是这诗集为一本理智的静观的诗。在作品中那种安详同世故处，是常常恼怒到年青人的。因为年青人在诗的德性上，有下面意义的承认：
诗是歌颂自然与人生的，
诗是诅咒自然与人生的，
诗是悦耳的柔和的东西，
诗是热烈的奔放的东西，
诗须有情感，表现的方法须带一点儿天真，
……
这样或那样，使诗必须成立于一个概念上，是“单纯”与“胡涂”。那是为什么？因为是“诗”。带着惊讶，恐怖，愤怒，欢悦，任情的歌唱，或谨慎的小心的低诉，才成为一般所认可的诗。纤细的敏感的神经，从小小人事上，作小小的接触，于是微带夸张，或微带忧郁，写成诗歌，这样诗歌才是合乎一九二〇年来中国读者的心情的诗歌。使生活的懑怨与忧郁气氛，来注入诗歌中，则读者更易于理解同情。因为从一九二三年到今天为止，手持新诗有所体会的年青人，为了政治的同习惯的这一首生活的长诗，使人人都那么忧愁，那么忧愁！
社会的与生理的骚扰，年青人，全是不安定，全是纠纷，所要的诗歌，有两种，一则以力的叫号作直觉的否认，一则以热情为女人而赞美。郭沫若，在胡适之时代过后，以更豪放的声音，唱出力的英雄的调子，因此郭沫若诗很快就占领过国内青年的心上的空间。徐志摩，则以另一意义，支配到若干青年男女的多感的心，每日有若干年青人为那些热情的句子使心跳跃，使血奔窜。
在这样情况下，有两本最好的诗，朱湘《草莽集》同闻一多的《死水》，两本诗皆稍稍离开了那时代所定下的条件，以另一态度出现，皆以非常寂寞的样子产生，存在。《草莽集》在中国抒情诗上的成就，形式与内容，实较之郭沫若纯粹极多。全部调子建立于平静上面，整个的平静，在平静中观照一切，用旧词中属于平静的情绪中所产生的柔软的调子，写成他自己的诗歌。明丽而不纤细，《草莽集》的价值，是不至于因目前的寂寞而消失的。《死水》一集，在文字和组织上所达到的纯粹处，那摆脱《草莽集》为词所支配的气息，而另外重新为中国建立一种新诗完整风格的成就处，实较之国内任何诗人皆多。《死水》不是“热闹”的诗，那是当然的，过去不能使读者的心动摇，未来也将这样存在。然而这是近年来一本标准诗歌！在体裁方面，在文字方面，《死水》的影响，不是读者，当是作者。由于《死水》风格所暗示，现代国内作者向那风格努力的，已经很多了。在将来，某一时节，诗歌的兴味，有所转向，使读者，以诗为“人生与自然的另一解释”文字，使诗效率在“给读者学成安详的领会人生”，使诗的真价在“由于诗所启示于人的智慧与性灵”，则《死水》当成为一本更不能使人忘记的诗！
作者是画家，使《死水》集中具备刚劲的朴素线条的美丽。同样在画中，必需的色的错综的美，《死水》诗中也不缺少。作者是用一个画家的观察，去注意一切事物的外表，又用一个画家的手腕，在那些俨然具不同颜色的文字上，使诗的生命充溢的。
如《荒村》，可以代表作者使一幅画成就在诗上，如何涂抹他的颜色的本领。如《天安门》，在那些言语上如何着色，也可看出。与《天安门》相似那首《飞毛腿》，与《荒村》相近那首《洗衣歌》，皆以一个为人所不注意的题材，因作者的文字的染色，使那诗非常动人的。
他们都上哪里去了？怎么
虾蟆蹲在甑上，水瓢里开白莲，
桌椅板凳在田里堰里飘着；
蜘蛛的绳桥从东屋往西屋牵？
门框里嵌棺材，窗棂里镶石块！
这景象是多么古怪多么惨！
镰刀让它锈着快锈成了泥，
抛着整个的鱼网在灰堆里烂。
天呀！这样的村庄都留不住他们！
玫瑰开不完，荷叶长成了伞；
秧针这样尖，湖水这样绿，
天这样青，鸟声像露珠这样圆。
……
这样一个桃源，瞧不见人烟！
这里所引的是《荒村》诗中一节。另外，以同样方法，画出诗人自己的心情，为百样声音百样光色所搅扰，略略与全集调子不同的，是《心跳》。代表作者在节奏和谐方面与朱湘诗有所相似处，是一首名为《也许》的诗。
也许你真是哭得太累，
也许，也许你要睡一睡，
那么叫夜鹭不要咳嗽，
蛙不要号，蝙蝠不要飞，
不许阳光攒你的眼帘，
不许清风刷上你的眉，
……
也许你听这蚯蚓翻泥，
听这小草的根须吸水，
……
我就让你睡，我让你睡，
我把黄土轻轻盖着你，
我叫纸钱儿缓缓的飞。
在《收回》，在《你指着太阳起誓》，这一类诗中，以诗为爱情二字加以诠解，《死水》中诗与徐志摩《翡冷翠的一夜》及其他诗歌，全是那么相同又那么差异。在这方面作者的长处，却正在一般人所不同意处，因为作者在诗上那种冷静的注意，使诗中情感也消灭到组织中，一般情诗所不能缺少的一点轻狂，一点荡，都无从存在了。
作者所长是想象驰骋于一切事物上，由各种不相关的事物，以韵作为联结的绳索，使诗成为发光的锦绮。于情诗，对于爱，是与志摩的诗所下解释完全不同，所显示完全的一面也有所不同了的。
作者的诗无热情，但也不缺少那由于两性纠纷所引起的抑郁。不过这抑郁，由作者诗中所表现时，是仍然能保持到那冷静而少动摇的恍惚的情形的。但离去爱欲这件事，使诗方向转到信仰而歌唱时，如《祈祷》等篇，作者的热是无可与及的。
作者是提倡格律的一个人。一篇诗，成就于精炼的修辞上，是作者的主张。如在《死水》上，作者想象与组织的能力，非常容易见到。
让死水酵成一沟绿酒，
飘满了珍珠似的白沫；
小珠们笑声变成大珠，
又被偷酒的花蚊咬破。
一首诗，告我们不是一个故事，一点感想，应当是一片霞，一园花，有各种的颜色与姿态，具各种香味，作各种变化，是那么细碎又是那么整个的美，欣赏它，使我们从那手段安排超人力的完全中低首，为那超拔技巧而倾心，为那由于诗人做作手艺熟练而赞叹，《死水》中的每一首诗，是都不缺少那技术的完全高点的。
但因这完全，作者的诗所表现虽常常是平常生活的一面，如《天安门》等，然而给读者印象却极陌生了。使诗在纯艺术上提高，所有组织常常成为奢侈的努力，与读者平常鉴赏能力远离，这样的诗除《死水》外，还有孙大雨的诗歌。
原载一九三〇年《新月》三卷二期（《沈从文选集》第五卷，四川人民出版社1983年版）一、教学目标
（一）理解课文中形象生动的比喻、丰富瑰丽的想象、大胆奇特的夸张等艺术特点及其对突出主题思想的作用。
（二）懂得赋的特点。学习本文描写为议论蓄势、议论使描写增加了深度的写作特色。
（三）认识封建统治者骄奢淫逸、横征暴敛、不顾人民死活的罪恶。了解秦亡的原因及作者作本赋借古讽喻的目的。
二、难点、重点解析
（一）作者写作本文的背景和目的何在？
分析：《阿房宫赋》作于唐敬宗宝历元年，即公元８２５年，杜牧在《上知己文章启》中说：“宝历大起宫室，广声色，故作《阿房宫赋》。”唐敬宗李湛十六岁继位，贪好声色，大兴土木，游宴无度，不视朝政，求访异人，希望获得不死之灵药，因此在位三年即为宦官刘克明所杀。作者预感到唐玉朝的危险局势，就借这篇赋，表面上写秦因修建阿房宫，挥霍无度，贪色奢侈，劳民伤财，终至亡国，实则是借秦之故事讽唐之今事，规劝唐朝的当政者，要以古为鉴，不能哀而不鉴，最终只能落得“后人复哀后人也”的结局。
（二）本文的结构层次是怎样的？
分析：全文四段可分两大部分。
第一部分（第一、二自然段）由外到内，由楼阁建筑到人物活动，铺叙阿房宫建筑宏伟、豪华，极写宫中生活 ( http: / / www.21cnjy.com / " \o "欢迎登陆21世纪教育网 )荒淫、奢靡。
第一自然段：铺叙阿房宫建筑宏伟、豪华。
一层（段首前１２字）两句偶句，交待建宫背后的巨大耗资。
二层（“覆压”……“直走咸阳”）写宫之宏伟规摸。
三层（“二川溶溶”……“不知西东”）渲染宫内的宏伟、豪华、奇丽、壮观。
四层（“歌台暖响”……“气候不齐”）宫中人物活动。
第二自然段：铺叙统治者生活的荒淫、奢靡。
一层（前６句）写供玩乐的宫人来源。
二层（“明星荧荧”……“有不得见者三十六年”）极写宫中生活荒淫、奢靡。
三层（余下各句）从珠宝陈设写荒淫，揭示抢掠行径。
第二部分（第三、四自然段）议论分析，指出“秦爱纷奢”、不恤民力自然会导致灭亡的命运，规劝唐敬宗李湛勿蹈秦王朝之覆辙。
第三自然段：指出秦必亡之命运。
一层（“嗟乎”……“用之如泥沙”）斥秦统治者只图私利不顾民情，横征暴敛，挥霍无度的罪行。
二层（“使负栋之柱”……“不敢言而敢怒”）痛斥始皇纵欲纷奢，以致众叛亲离。
三层（余下各句）简练概括地写出了秦皇无道，导致了农民起义、宫殿被焚的后果，进而走上了自取灭亡的道路。
第四自然段：讽谏唐王李湛勿蹈秦皇覆辙。
一层（开头到“谁得而族灭也”）引历史教训，指出六国和秦灭亡的原因。
二层（余下各句）讽谏唐王朝勿悲剧重演。
（三）杜牧主张：“凡为文以意为主，以气为辅，以辞彩章句为之兵卫。”他强调思想内容的重要性，认为形式要为内容服务。这篇课文写了哪些内容？作者的用意是什么？
分析：细读全文，不难看出作者旨在总结秦王朝灭亡的历史教训。第一自然段铺陈阿房宫的宏伟壮丽。第二自然段叙写宫中美女之众，珍宝之多。第三自然段夹叙夹议，点明：正是由于秦王朝的统治者骄奢淫逸，滥用民力，致使农民起义，一举亡秦。第四自然段转入议论，进一步指出：六国衰亡，秦朝覆灭，其根本原因都在于不能爱民。篇末４句言简意赅，暗寓讽谏之意，含蓄地告诫后人，如不以历史为鉴，还会重蹈覆辙。
由此可见，总结秦王朝灭亡的历史教训，用以敬诫“后人”是全文主旨。联系杜牧自己在《上知己文章启》中所说的“宝历大起宫室，广声色，故作《阿房宫赋》”可以看出这“后人”指的应是当时最高统治者。
（四）课文是从哪几个方面来极力描写阿房宫的？这样描写对表达中心有什么作用？
分析：课文从三个方面来描写阿房宫：一是写阿房宫建筑之奇，二是写阿房宫美女之众，三是写阿房宫珍宝之宫。写建筑，课文先展开广阔而高峻之全貌，进而细绘宫中楼、廊、檐、长桥复道、歌台舞殿之奇；写美女，述其来历，状其梳洗，言其美貌，诉其哀怨，绘声绘色，备加渲染；写珍宝，既写六国摽掠，倚叠如山，又写秦人弃掷，视若瓦砾。这些描写用墨如泼，淋漓兴会，极尽铺陈夸张之能事，充分体现了赋体的特色。然而铺陈阿房官规模大、宫室多、美女众、珍宝富并非作者作赋的目的。透过楼台殿阁、脂粉金玉这一画面，作者旨在说明秦统治者之奢侈腐化已到了无以复加的地步。而为维持这种奢侈生活所进行的横征暴敛，正是导致秦王朝覆亡的根本原因。《古文观止》的篇末总评说：“前幅极写阿房之瑰丽，不是羡慕其奢华，正以见骄横敛怨之至，而民不堪命也，便伏有不爱六国之人意在。”可见，文章前面所进行的动人描绘乃是为后面的正义宏论张本，为篇末归结秦灭亡的历史教训、讽谕现实，提供了坚实的基础。
（五）作者描写阿房宫建筑的宏伟壮丽，仅用了一百多字，却给读者以鲜明的印象。作者是从哪几个角度来描写阿房宫的建筑的？为什么会有巨大的艺术感染力？
分析：这一部分作者用的是总写和细写相结合的写法。
总写部分，作者泼墨写意，粗笔勾勒。“覆压三百余里”，言其占地之广，“隔离天日”，状其楼阁之高；“骊山”两句，写其倚山傍水，气势非凡。
细写部分，作者工笔重彩，精描细绘。先写重搂叠阁、长廊高檐，不计其数；再以长桥如龙、复道似虹映衬宫宇之宏伟、搂阁之高大。上面所述，写的还只是建筑之外观。接着，作者的笔触，又深入建筑内部。歌台舞殿是互文的写法，台既可舞，殿亦可歌，意谓宫内处处皆是轻歌曼舞。“一日之内，一宫之间，而气候不齐”，则承“暖响”“冷袖”两句，进一步从人们的主观感受写宫内歌舞盛况。这几句，既是以歌舞之纷繁衬托宫殿之众多，又为下文美女充盈宫室预作铺垫。
这一节中，作者由远及近、由外及里逐一介绍了阿房宫之奇观。叙述中时有前后照应之妙笔。如写楼阁“各抱地势”就与前文“骊山北构而西折，直走咸阳”这一广阔背景相连。叙述中时有贴切生动之比喻，例“长桥卧波，复道行空”，用笔经济，形象生动。叙述中也间有动态描写，像写“二川”，写歌舞，状声摹形，引人入胜。再加上大量对偶排比句式的运用，致使文句音节铿锵，兼有音韵之美。因此，寥寥一百几十个字，阿房宫之丰姿盛态就显现于读者眼前。
（六）在第二自然段中“明星荧荧”等四句话用了哪些修辞手法？这样写的好处在哪里？
分析：“明星荧荧”，“开妆镜也”，是倒置式的暗喻。“明星荧荧”是比喻句的喻体，“开妆镜也”是本体。以璀璨晶亮的明星来比喻纷纷打开的妆镜，既贴切又形象。将喻体置放在前，先予以人鲜明的画面，令人惊奇，再出现本体，解释原因，读者印象更为强烈。“绿云扰扰，梳晓鬟也”，与上一句的表达方式相仿。第三句说丢弃脂水竟使渭流涨腻，用的是夸张手法，极言梳洗美女之多。第四句写焚烧椒兰竟至烟斜雾横也是夸张，效用同第三句一样。四句字数相等，句句押韵，加之新鲜的比喻，巧妙的夸张，读来使人有眼花缭乱、目不暇接之感。作者正是借助于开镜、梳妆、弃脂水、焚椒兰这些生活细节形象地写出了宫中美女之多，宫室之广。写宫室，是承接上文；写美女，则是开启下文。所以，作者紧接着便是写美女望幸。这一层都是写美人，但是从美人的生活遭际也可以看到秦始皇的荒淫无度。汉代大赋不少作品铺张扬厉，堆砌词藻。杜牧则发挥了赋的长处，着意铺陈夸张，但所有的铺叙又都为后文的议论张本，为表现主题思想服务。从这一节对美人的描写可见一斑。
（七）作者写《阿房宫赋》，是为了总结秦王朝灭亡的历史教训，讽谕朝政。但为什么写阿房宫被焚，却说“楚人一炬，可怜焦土”，这里作者流露了怎样的思想感情？
分析：现代文中的“可怜”是“值得怜悯”的意思，但在文言中除解释“值得怜悯”外，还有可爱、可惜的意思。这里的“可怜”解释为“可惜”。作者用这二字，使无穷感慨充溢字里行间。一度威震四海的秦王朝在农民起义的冲击下土崩瓦解，迅速灭亡；覆压三百余里的阿房宫，也在一场烈火之中化为灰烬。秦朝速亡的史实说明，不能爱民，难图久安。但是，当时的唐朝统治者无视历史教训，沉湎声色，又大起宫室，身居积薪之上，仍以为安。历史兴亡，激荡胸中；目睹现实，感慨万端。神奇瑰丽之阿房宫付之一炬令人可惜，显赫一时的秦壬朝毁于一旦令人可叹，前事不忘，后事之师，不意今人又在步秦人之后尘，唐王朝的命运不也令人可忧吗？“楚人一炬，可怜焦土”，作者的不安与忧愤溢于言表。辞赋不同于论文 ( http: / / www.21cnjy.com / " \o "欢迎登陆21世纪教育网 )，许多地方并不直说，读时需细加玩味，方能体会作者的用心。
（八）文章语言精练，而含意丰富。试举例说明。
分析：本文起笔就不同凡响。《古文观止》编者的评语是：“起四语。只十二字，便将始皇统一以后纵心溢志写尽，真突兀可喜。”开头两句，写六国覆灭，由秦一统天下。形似泛泛叙事，实则为下文伏脉：“六王”为何会“毕”？“四海”为何能“一”？一亡一兴，关键何在？读完全篇，就知道作者正是由此开始总结历史教训的。后两句，说伐尽蜀山林木，才将阿房宫建造而成，言建造工程之规模浩大，蕴含着更为深广的社会内容。李白有诗云：蜀道之难，难于上青天。砍伐蜀山之木，运往关中，要耗多少人力物力，需经多少艰难险阻，作者没有细说但读者自可想见。而要建成如此奇伟之宫室，伐木运木只是一项工程。统一天下不久，即如此滥用民力，势必酿成严重后果，于此作者已有暗示。“纵心溢志”，“骄奢淫逸”，正是取祸之由。起首４句，不仅气魄宏大，且含意深广，耐人寻味。从语言上看，两两对偶，各各押韵（全押仄声韵），音调急促有力，确系“突兀可喜”。
文中言简意深之处并不少见。又如第三自然段写秦人挥金如土，用“鼎铛玉石，金块珠砾”八字，构成四个比喻。一面是挥霍无度，另一面必定是搜刮不已。此处铺叙也为下文生发议论奠定基础。作者锤字炼句皆有所指，这些地方宜深入体会，认真学习。
（九）杜牧写这篇赋，既然是为了总结秦王朝灭亡的历史教训，借以讽谏时弊，为何开头要从六国覆灭下笔？
分析：作者讽谏时弊，以秦王朝灭亡为借鉴；写秦朝覆灭，又以六国衰亡为铺垫。六国何以会灭？赋中说到“灭六国者六国也，非秦也……使六国各爱其人，则足以拒秦”，可见，六国灭亡，是不能爱民的结果。从何看出六国之不爱民呢？“燕、赵之收藏，韩、魏之经营，齐、楚之精英，几世几年，摽掠其人，倚叠如山。”“秦之珍宝”（财富之代称），来自六国；六国之珍宝取自百姓，统治者为满足奢华生活之需要，对百姓肆意搜刮，锱铢不留。“六王”因不爱民而“毕”其统治；秦如吸取教训，“复爱六国之人”，那就不致迅速灭亡。然而“蜀山兀，阿房出”，秦王朝由此又走上了六国灭亡的老路。开头１２个字，既在广阔的历史背景上引出阿房宫的修建，又起到了笼盖全篇、暗示主题的作用。
（十）简要比较《阿房宫赋》与《六国论》、《过秦论》在写法上与本文的异同。
分析：赋是介于诗和散文之间的一种文学样式，所以它的文学色彩更浓一些，在行文上更注重描写、铺陈、夸饰等文学手法的运用，所以《阿房宫赋》前三小节不拘于具体的“现实和真实”，而是发挥想象和联想极力描绘秦的奢靡荒淫。《过秦论》和《六国论》严格说应是一篇史论，它应以史为依据、基础，所以应集中更多的笔墨来陈述、记叙相关的历史史实，再在史实的础上提出自己的观点。
三、教学过程设计 ( http: / / www.21cnjy.com / " \o "欢迎登陆21世纪教育网 )
（一）解题。
这一内容，主要由教师来做。具体进程是：先指名学生根据自读提示和注释①解题；学生解题后，教师补充，接着范读；最后宣布自读的要求和步骤。
关于解题的补充：
杜牧，不但是晚唐时期杰出的诗人，“赋”和古文也都堪称大家。在诗歌方面，人称他为“小杜”，以别于杜甫的“老杜”，又把他与李商隐并称，称“小李杜”。他的古文颇多针贬时事的作品，“纵横奥衍，多切经世之务”（《四库全书总目》）。他对“赋”这种文体的发展，也有着卓越的贡献。唐宋古文运动兴起，一些文人用古文的写作方法作赋，使之由骈骊趋向散文化，称为“文赋”以区别于六朝的“骈赋”和唐代用来科考取士的“律赋”。杜牧的这篇《阿房宫赋》就是这样的作品之一，历来被人们视为“文赋”的初期典范之作。
“阿房宫”的“阿房”旧读“婀旁”（为ēpáng）。为什么叫“阿房”？一说是地名或山名遗址在今西安的西南；一说因宫殿的“四阿”（屋盖四角弯曲处）造得宽阔得名，“房”同“旁”，宽广的意思。但据《史记》记载，似以前说为是。《史记 秦始皇本纪》对“阿房宫”的记载是很简略的，大意是：秦始皇以咸阳城小人多，旧建宫廷不够大，决定在渭水以南的上林苑中兴建大规模的宫殿。首先是在阿房修建前殿，东西五百步（一步六尺），南北五十丈，殿上可坐万人，殿下可建五丈旗，周边驰道修成阁道，直抵终南山，山巅是高耸的宫阙（宫殿正门），再从宫阙兴修复道（上下两层的通道），渡过渭水，直达咸阳。这一巨大工程，直到秦代灭亡都没完成。杜牧的《阿房宫赋》就得在上述记载的基础上通过想象写成的。作“赋”时他仅２３岁，作“赋”的目的是借秦亡的教训来规谏唐敬宗。敬宗李湛16岁时继位为君，一为君就大兴土木，游宴无度，不视朝政，沉湎于声色，在位３年就被宦官杀害，可见这篇“赋”在当时是很有现实意义的。
（二）指导学生自读。
这篇文章的体裁是“赋”。“赋”的字义是铺述，这种文体的特征是要运用铺陈夸饰的手法来直陈其事，用新奇美丽的辞藻来描摹事物（体物），抒写情志。我们初次接触这种文体，尤应抓住这个特点来研读课文。即不但要像读别的文言文那样准确理解字句，疏通文意，而且要看作者是怎样运用铺陈夸饰的手法、华美的文辞来“体物写志”的。
指导自读课文第一、二自然段。
要求反复研读三遍。具体进程是：第一遍，借助注释和工具书仔细自读，着重点是理解字句，疏通文意。自读完后，教师对一些重点词语和疑难语句进行点拨；第二遍，借助教师提供的内容提纲仔细自读，着重点是弄清两段各自的内容层次；第三遍，借助教师提供的韵脚轻声朗读，着重点是通过朗读体味文辞的优美和骈散兼行的和谐韵律。
关于重点词语和疑难语句的点拨。
重点词语：
“廊腰缦回”——“缦”的本义是帛，又通“慢”，“慢”有“宽缓”、“迟缓”等义；这句的“缦”，注释为“索绕”，是由“宽缓”义引申而来，下文“缦立远视”的“缦”，注释为“久”，是“迟缓”义的引申。“回”，注释为曲折。按“回”，《文言常用实词表》列为本课应重点掌握的实词，它的本义是“转”、“掉转”（“回车叱牛牵向北”），引申义有“旋转、回旋”（“素湍绿潭，回清倒影”）、“曲折、迂迎”、“回转、返回”（“碧水东流至此回”）、“取回、拿回”（“添酒回灯重开宴”），等等，要仔细分辨。
“钩心斗角”——课文用的是它的原始意义，与现在用作成语的意思有别。在文言中也常用来指写作中的巧思，如：“近时诗家咏物，钩心斗角，有突过前人者”。
“矗不知乎几千万落”——“落”，注释为“座”、“所”，是由“院落”义引申为建筑单位的量词。
“妃嫔媵嫱”——“嫔”（pín）和“嫱”都是宫中的女官名，地位低于“妃”；“媵（yíng）”指陪嫁的人，把它与“妃、嫔、嫱”并列，是用来足成四音节词语。
“辇来于秦”——“辇（niǎn）”，本义是手挽的车，秦、汉后特指君后所乘的车，这里用作动词。
“尽态极妍”——这里的“尽”和“极”是互文，都是“尽量、极力”的意思。整个词语是指用尽心思使姿态美好 ( http: / / www.21cnjy.com / " \o "欢迎登陆21世纪教育网 )，用尽一切办法使容颜妍丽的意思。按“尽”，《文言常用实词表》列为本课应掌握的实词，本义是“空、没有了”（担中肉尽，止有剩骨），引申义有“完全、全都”（秦地可尽王也）、“尽量、尽可能”、“到尽头、到顶点”（林尽水源）、“死”（转侧床头，惟思自尽），等等，要仔细分辨。
疑难语句：
“歌台暖响，春光融融；舞殿冷袖，风雨凄凄。一日之内，一宫之间，而气候不齐。”——这两句历来解说纷纭，但都难令人满意。由“暖响”引起“春光融融”的感觉，由“冷袖”引起“风雨凄凄”的感觉，这是一种“通感”的现象，这样来理解是大家同意的。但舞袖为什么用“冷”来形容？联系下句看为什么会“一日之内，一宫之间，而气候不齐”？有人回答第一个问题，说用“冷袖”，是因为古人常用“舞袖”来咏“雪”，或用“雪”来“舞袖”，如：“舞袖回雪，歌声遏云”（舒元舆诗句），“据似飞燕，袖如回雪”（张衡诗句）。这很有道理，但联系下句看，仍难说通。我的看法是，前一句的“歌台”、“舞殿”和“暖”、“响”，实际上均为互文见义，写“歌”时同时包括“舞”，写“舞”同时兼指“歌”。后一句的“气候”，不是现代汉语的 “气候”，在古代常用来指“节令”，或用来指环境气氛（均见《辞海》）。这两句合起来，意谓：在一个宫中，正在演奏欢快的歌舞，在另一宫内，则正在演奏凄冷的歌舞，这就给人一种“在一日之内，一宫之间”，而节令不同或环境气氛有异的感觉。
“绿云扰扰，梳晓鬟也”—— “绿云”，比喻头发黑而密，古人常用它来代指妇女的美发；“扰扰”，这里是“镣绕”的意思；“晓鬟”指“晨妆”，“鬟”是一种环状发髻。为什么用“绿”来形容头发，因为古代训诂学有一条辗转相训（解释）的原则，“绿”与“青”、“黑”可以辗转相训。“绿嶂百重，青川万转”（吴均句），“绿”和“青”是同一种颜色。不用“青云”，而用“绿云”，能给人一种更美的色感。
２．指导自读课文三、四自然段。
这两段难度不大，要求用略快的速度研读。具体进程是：第一遍，借助注释和工具书自读，读完后教师提出若干词语、文句来考查学生的理解情况，并略作点拨；第二遍，默读、轻声朗读、断续朗读均可，边读边体味结构思路和表现手法，读前教师提示用韵情况，读后教师提出若干问题要求学生解答，并略作点拨。
关于词语、文句的考查和点拨：
“锱铢”、“庾”、“九土”、“独夫”、“举”、“族”——这些词语，文言中常用，要牢牢记住。其中“锱铢”、“庾”要注意写法；“九土”，即“九州”。用“九州”代指中国，源出《尚书》中大禹治水后巡行天下，分天下为九州的记载。“独夫”，语出《孟子》，特指众叛亲离的残暴君主；“族”，作“灭族”解，是封建时代的一种严刑。
“一人之心，天下人之心也”——即“人同此心，心同此理”之意，言生活得好的心理，自己如此，全天下的人又何尝不这样。
“秦爱纷奢，人亦念其家”——“纷”，多；“纷奢”合用，指豪华、奢侈。“念”，顾念。按“念”，《文言常用实词表》列为本课应重点掌握的实词，本义是“思念”，引申为“念头、想法”、“惦念顾念”等，这两句是紧承上句具体说明。
“南亩”——即“田亩”。语出《诗经 七月》：“洗彼南亩。”注家谓古时农田多在南面向阳之处，以后文言中就常用“南亩”代指“田亩”。
“架梁之椽”——指在屋梁上的承瓦木条。注意“椽”的读音和写法。
“管弦呕哑”——“管弦”，管乐器和弦乐器的合称，古诗文中常用来代指音乐。“呕哑”，形容乐声嘈杂聒耳。
“秦人不暇自哀，而后人哀之；后人哀之而不鉴之，亦使后人复哀后人也”——“暇”的本义是“闲空”，文言中常用“不暇”来表示“来不及”。“哀”，哀叹、悲悼。按：“哀”《文言常用实词表》列为本课应注意掌握的实词，本义是“悲哀、悲伤”，引申为“怜悯、同情”（“君将哀而生之乎”）、“哀叹、悲悼”。４个“后人”均指秦亡以后的入，但第三个“后人”是指另三个“后人”更后的人。后一个分句，含蓄地警告唐敬宗，如不以亡秦为鉴戒，将使更后的人来哀叹他的自取灭亡。
３．指导通读全文，归纳、拓展。
关于思想内容。
提问：本文的中心思想是什么？与《过秦论》、《六国论》比较，三篇有何共同特点，各篇立论的独创性表现在哪里？
点拨：本文的中心思想是：通过阿房宫营建的极尽豪华，宫内生活的荒淫奢靡，对人民残酷压榨的铺陈描绘，揭示秦皇的自取灭亡，讽喻当朝切勿重蹈覆辙。三篇的共同特点是，都以秦与六国的兴亡为论题，都针对当时朝政有感而发，规劝当朝要引为鉴戒。各篇立论的独创性是：①贾谊论秦亡，在历史上首次揭示了秦亡的根本原因是“仁义不施，攻守之势异也”的道理。攻取天下，当然需用暴力，但如果守住天下也全凭暴力，把人民当敌人对待，那就使自己处于人民的汪洋大海中的“独矢”境地，那覆亡是指日可待的。这议论非常精到深刻，以后历代的兴亡，都证明了贾谊的卓识远见。②苏洵《六国论》立论的独创性，表现在作者没有像旧时代许多作家那样，总是从鞭挞强秦暴行的角度立论，而是第一次从“六国破灭”的内部因素的角度来立论，对内部因素的分析又是全方位的，涉及政治、经济、外交、军事诸方面，而且处处显示了自己的独到见解。③《阿房宫赋》是一篇“赋”，但议论的成分就占了一半，可以说是用赋体的形式来写论文 ( http: / / www.21cnjy.com / " \o "欢迎登陆21世纪教育网 )，这写法本身就具独创性；其次，它的独创性还表现在作者是选择一个具体、形象的事物作为立论的角度，把阿房宫作为秦皇骄奢淫逸的象征，作为秦皇压榨人民的见证，作为秦王朝覆灭的标志，这种立论方式更是独具特色的。
〖小资料〗
（一）重点内容图解。
（二）文体介绍。
在古典文学中，诗、词、歌、赋并称。赋是由《诗经》、《楚辞》发展而来，前者是赋的远源，后者是赋的近源。其体始于战国时赵国人荀卿的《赋篇》，至汉代形成固定的、独立的文体。汉赋多鸿篇巨制，多四言句式，杂以散句。汉末出现了抒情小赋，但很快被六朝的“骈赋”所代替，骈赋往往用四字对或六字对。至唐宋时又发展为“律赋”，在篇幅、格律、对仗上要求更高。在晚唐时的古文运动的影响下，赋又发展为“文赋”，它句式参差，押韵比较随便，重视清新流畅，杜牧的《阿房宫赋》就是一篇文赋。
赋在结构上一般可分为三个部分，前面有序，说明作赋的缘由，用不押韵的散文或骈体文；中间是赋的本身；后面对全篇作小结。
在形式上，赋字数不限，但以四、六言为主。至于赋的作用，班固说：“或以抒下而通讽喻，或以宣上德而尽忠孝。”也就是说，赋的作用是用来表达人民的愿望，讽喻政宁。借景抒情，铺叙风物，极尽铺陈夸张之能事，托物言志，卒章显志，以寄讽喻之意是它的写作特点。
赋，作为一种文学样式，是西汉时文人将屈原、宋玉等所运用的、作为长江流域文化代表之一的《离骚》式诗体加以改造，向散文方向发展而形成的。“丽词雅义，符采相胜”（《文心雕龙 诠赋》），洋洋洒洒，极尽铺陈之能享。赋在其后不同时代的发展中，从古赋到徘赋到律赋到文赋，形式上不管怎么变革，却始终沿着散文化的轨道行进，并没有回到诗的故乡。说“赋者古诗之流”，只有在说明赋还保留着某些骚体诗的外部形式特点时才算是正确的，若是用以说明赋是诗的一个支派，那就是大谬特谬了。诗，总是喜欢借助跨度极大的跳跃，行踪飘忽飞腾，在广阔的立体空间里上天入地，展开想象和联想，时刻为感情寻找着形象。赋，则不然，它与一般的散文并无二致，都是在一个平面上慢走快奔，在展开其叙述、描写、议论时，逻辑严密，顺序衔接，脉络连贯，＋分注重文章的说服力量。而说服力量的达到，往往具体表现为对文章气势的追求。“以赋视诗，较若纷至沓来，气猛气恶”。清人刘熙载在他的《艺概》中揭示出赋和诗在对气势要求上的这种不同点，可谓一矢中的。
——竹亦青《〈阿房宫赋〉的生命力》
（三）名家评析。
这篇文章的一开头就很不平凡，请看：“六王毕，四海一。蜀山兀，阿房出。”真是突兀有力，如泰山压顶。读了这四句，使人想起李白的《蜀道难》的开端。想一想，如取消了这四个句子，直接以描绘开始，那不但使人觉得平板无力，对于这篇赋的意义也会有所损减。作者不知道花了多少心血，费过何等的匠心，才锤炼出这十二个字。
这四句话，头两句写出了秦帝国统一天下的气概，接下的两句写的是阿房宫的宏伟规模和建造它的辛苦，上下意义衔接，但两句又各自独立。气魄多么雄伟，意义多么重大！时代的形势，帝王的奢侈和野心，一齐跃然而出。这里面隐含着作者对劳动人 ( http: / / www.21cnjy.com / " \o "欢迎登陆21世纪教育网 )民的同情和对统治者的讽刺。
这四句是帽子，扣得紧紧的，然后卷轴展开了宏伟壮丽的画图。规模这么大的一座宫殿，怎样去写它，这确实是一个难题。如果只表面上用一些类似“宏伟”、“壮丽”、“巍峨”、“高耸”等等字眼去形容，就容易空洞，不能给人一个具体的印象。相反地，如果仔细描绘，又难免繁琐，失之于罗列现象。《阿房宫赋》作者的艺术概括力就从这里表现出来。他既不作自然主义的铺陈，又不流于空疏，笔墨不多，却把阿房宫的形象、规模、气魄通过具体描写表现了出来，给读者一个鲜明突出的印象。请看他的描写是如何的壮丽：“覆压三百余里，隔离天日。骊山北构而西折，直走咸阳。二川溶溶，流入宫墙。”这是概括全貌的写法，读者会从这六句中，想象到这座宫殿的高度和它幅员之广大。先给人一个雄伟的感觉，然后作者就展开具体的描写，参差错落，用十个句子写出了阿房宫里楼阁之胜：“五步一楼……矗不知乎几千万落。”接下去，作者凭他的如椽大笔，丰富的想象，优美的文字，极尽描绘之能事，用短小的四字句，两句连接，一连写了六句。……六句排列巧妙，比喻新颖，音调铿锵，就像流着的泉水一样淙淙作响。在这里，作者分别用两句话状写一个景，而写法又都是第一句写实，但其中也有比喻，第二句就光用比喻来写，以加强第一句的印象。最后两句还以感叹抒情的意味对前四句作了一个小结。再往下当我们读到“歌台暖响……而气候不齐”这样的一些句子的时候，诗情画意，音乐之美，一齐涌来，令人心胸开阔，榆神爽快，忍不住要为它拍手叫好。
——臧克家《诗人之赋——读杜牧的〈阿房宫赋〉》 巩固提升
一、1.有关词的知识填空。
词，文体名，诗歌的一种。古代的词，又称曲子词、_______________、_______________、
_______________等，都能合乐歌唱。盛行于_______________代。最初的词，有的按词制调，有的依调填词；后来主要是依调填词。曲牌的名称叫词牌，如“浪淘沙”、“水调歌头”、“沁园春”等。每个曲牌名都限定了这首词的句数、字数、平仄、对偶及用韵等。词一般分为上下两段，称上下阕或上下片，也有一阕或三阕的。从字数上看，又可分为 (59字以下)、 (59—91字以下)和 (91字以上)。曲调(即词牌)和词的内容往往没有什么联系，词牌指填词时所依的乐调。所以写词(也叫填词)时往往在标出词牌后再加上一个标题。例如《沁园春·长沙》“沁园春”是_______________，“长沙”是标明所吟咏的内容。
2.《沁园春·长沙》写于_______________年，是年10月，毛泽东同志从韶山前往广州创办全国农民运动讲习所，途经_______________。面对绚丽的的秋景，回忆往昔岁月，写下了这首气势磅礴的词。抒发了作者对_______________的感慨和_______________、_______________、_______________的豪情壮志。
3.故人笔下秋景多肃杀悲凉、清冷惨淡，而毛泽东笔下的秋景为何如此绚丽多彩，充满生机
二、阅读下面《忆秦娥·娄山关》这首词，完成各题。
1. 填空：①这首词的词牌是________，它跟词的________有关；词题是________，它跟词的________有关。
②这首词中押韵的字是：________、________、________、________、________、________。这种韵，在古代四声中属于________声韵。
③“霜晨月。霜晨月”“从头越。从头越”——这种形式叫________，其作用是________。
2. 说说你对下面两组意象的理解。
①“马蹄”、“喇叭”：________________________________
②“苍山”、“残阳”：________________________________
③这首词的基调有下面三种说法，选出正确答案，并说明理由。
A．悲凄 B．悲壮 C．雄壮
理由是________________________________________________
延伸拓展
阅读毛泽东的《水调歌头· 重上井冈山》，做以下各题。
水调歌头 ·重上井冈山
一九六五年五月
久有凌云志，重上井冈山。千里来寻故地，旧貌换新颜。到处莺歌燕舞，更有潺潺流水，高路入云端。过了黄洋界，险处不须看。
风雷动，旌旗奋，是人寰。三十八年过去，弹指一挥间。可上九天揽月，可下五洋捉鳖，谈笑凯歌还。世上无难事，只要肯登攀。
1. 依次写出这首词押韵的字。
答：
2. 毛泽东出生于湖南，可这里说“千里来寻故地”，该怎样理解？
答：
3. 摘出这首词写景的句子，并概括所写景物的特点。
答：①写景的句子：
②景物的特点：
4. 谈谈你对“过了黄洋界（黄洋界，在井冈山西北，地势险要，是当年红军的五大哨口之一），险处不须看”的理解。
答：
参考答案：
一、1．诗余 乐府 长短句 宋 小令 中调 长调词 词牌名
2．1925 长沙 国家命运 以天下为己任 蔑视反动统治者 改造旧中国
3．毛泽东是叱咤风云的一代伟人，胸怀大志的政治家。他有博大的胸襟，崇高的风范，奋发向上永不消沉的乐观性格，不同于那些多愁善感的纤弱文人，所以他的诗词充满豪情壮志，笔下的秋景也绚丽多彩，充满生机。
二、1．①忆秦娥 曲调 娄山关 内容
②烈、月、咽、铁、越、血 入
③叠句 强调某个意象
2．提示：
①悲壮的历程 ②也有象征意义 ③B或C
延伸拓展
1．山、颜、端、看、寰、间、还、攀
2．1927年10月毛泽东同志率领秋收起义部队上井冈山，过了38年重游，所以这么说。
3．①到处莺歌燕舞，更有潺潺流水，高路入云端。 ②生气蓬勃，充满活力。
4．不仅是说黄洋界是井冈山的最险处，过了此处，其他地方就不用看了；也是说经过了革命战火严峻考验的中国无产阶级和革命人民，是任何艰难险阻也吓不倒的。《黑八月》教学设计
【教学目标】
1.了解被誉为“边缘诗人”的沃尔柯特的创作风格。
2.透过诗歌的语言来理解其内涵。
3.鉴赏这首诗的艺术手法。
【教学难点】
理解诗歌表达的思想情感。
【教学时间】
1课时。
【教学过程】
导语
群岛环绕的加勒比海最东端，在一串珠链般的小安的列斯群岛里有一个地图上不易找到的岛国圣卢西亚。1992 年度诺贝尔文学奖授予圣卢西亚诗人德勒克·沃尔柯特 (Derek Walcott) ，标志着这个 12 万人口的岛国文化进入了世界诗歌名作之林。
二、作者简介
沃尔柯特，即德勒克 沃尔柯特 (Derek Waleott) 。圣卢西亚人，他有英国、非洲和荷兰血统，会英语、克里奥耳英语和克里奥耳法语 ( 本地土语 ) 以及西班牙语，使用英语写作。他在多种文化交叉错杂的环境下成长，然而他的国家——1979 年才获得独立的国家——没有自己的历史和文化传统，这使沃尔柯特成了不同文化之间的精神“分裂”者和无家可归的流浪者。
沃尔柯特的诗，正是在这种多元文化的背景上定位的。瑞典文学院在诺贝尔文学奖颁奖词中指出，授奖给沃尔柯特是由于他的诗“大量散发光和热，并深具历史眼光，是多元文化作用下的产物”，“沃尔柯特在他的文学作品中为他的文化环境定了位，并通过它们向我们每一个人说话”。 沃尔柯特是一个富于爱心的诗人，尽管异化主题和“海难”主题贯串在他的诗中，但他的诗同时又有一种生活的厚实感和韧性的生命力，使人得以“海难余生”。 《黑八月》即是这样一首诗。
沃尔柯特尊崇希腊诗的古典传统，在他诗中，古希腊的意象屡见不鲜。然而这不只意味着沃尔柯特从古希腊汲取灵感，更主要的是他希望像古希腊诗人一样开创小安的列斯群岛的文化。他笔下的爱琴海实际上是热带风光的加勒比海，他笔下的荷马与希腊英雄则是印第安巫师与加勒比渔夫。
在诗风上，沃尔柯特是传统诗与现代诗相结合的诗人，他不随俗，当诗趋于“反诗”而显得艺术性“式微”之际，作为“边缘诗人”的沃尔柯特自行其是，独树一帜地表现出丰富华美的诗风。
这是由诗歌语言、音乐因素、绘画因素的交织共同构成的。在语言上他吸收伊丽莎白时代古典诗的富丽与巧妙，而西印度群岛的驳杂的语言背景更增其丰富色彩；在音乐性上，他在格律诗已经过时的 20 世纪使用格律 ( 因变体而现代化了的格律 ) 写诗，并大量采用半韵、偏韵和谐声；沃尔柯特自己又是一位画家， 以水彩画见长，他的诗与画一样充满了热带色彩与形象，使读者仿佛漫步于印象派的画廊。
沃尔柯特从 18 岁出版第一本诗集起，至今已出版诗集和长诗 15 部，包括《海难余生》 (1965 年 ) 、 《海葡萄》 (1976 年 ) 、 《星苹果王国》 (1979 年 ) 、 《幸运的旅客》 (1984 年 ) 、 《仲夏》 (1986 年 ) 、自传性叙事长诗《另一半》 (1973 年 ) 和史诗体叙事长诗 ( 荷马 ) (1990 年 ) 等。
三、学生自读，小组内讨论
1.诗中的“雨季”和“太阳”象征什么？
2.如何理解“我将已学会爱黑暗日子同光明日子一样”？
四、小组交流
1.诗中的“雨季”和“太阳”象征什么？
可以是多元的理解。“雨季”和“太阳”是对立的意象，可理解为是人生的灰暗和人生的阳光；是生活中的挫折和转机；是社会的黑暗和光明；是内心情绪的忧郁和开朗等。
2.如何理解“我将已学会爱黑暗日子同光明日子一样”？
理解一：诗的结尾“我将已学会爱黑暗日子同光明日子一样”是诗意的升华，反映了诗人的生活态度，不是以廉价的乐观给人安慰，而是以宽广深厚的态度接受生活，坦然面对生活的逆境，才能够更加珍惜美好的事物。
理解二：我盼望太阳的出现，而当她出现时，“我将已学会爱黑暗日子同光明日子一样”，我已习惯黑暗，而习惯黑暗的眼睛会对光明熟视无睹，这是生活给我们带来的严峻考验。
理解三：“我将已学会爱黑暗的日子同光明日子一样，/爱黑的雨白的山，而从前，/我只爱我的幸福和你。”丰盈的心灵充满宁静、厚实感，它与天空、大地、人群甚至生命中无法逃避的黑暗友好地相处。因为内心的丰盈，诗人的诗歌世界变得十分坚定，任何我们称为“黑暗”的事物都无法对诗人构成威胁。丰盈的心灵，它敏感、开阔，能随时随地接纳身外的悸动，满怀欣喜地在一个朴素的环境中享受风暴之后的宁静。
五、师生对话：这首诗有哪些独特的艺术手法？
1.诗歌的语言充满了浓郁的热带气息，色彩鲜明，追求诗画合一。“黑八月”、“肿胀的天”、“黄房间”、“山岭冒烟”“、河流泛滥”、“繁花的额”、“黑的雨白的山”等等，是由诗歌语言、绘画因素的交织共同构成的。
2.语言多姿多彩，将夸张、比喻和比拟等修辞手法使用得出神人化，想象特别、描写新奇、抒情真挚，使人可见、可触、可感。 诗歌首先写到了“黑八月”的雨水和“肿胀的天”， “一切东西都进地狱”，大家都在盼望着太阳。诗人想象太阳的方式是非常奇特的，拟人化的太阳是非常有性格的，她像一个小姑娘，不管“山岭冒烟”还是“河流泛滥”，她都“抱窝不出”、“躲在房里赏玩古老东西”，这些“古老东西”里竟然还有“我的诗”。“哪管雷/像一摞菜盘从天上摔下来”，用视觉写听觉，形象地描绘雷声。面对这样一个迟迟不露面的太阳，诗人没有抱怨，反而说“我爱你”；而且，“慢慢学会”、“爱这阴暗的日子”。 第六节中，太阳终于出来了，这是诗的高潮所在。诗人用了非常亲切、温馨、华丽的词句如“体谅的眼”、 “繁花的额”、 “雨的珠帘”等，表达出诗人见到太阳的欣喜无比的心情。
3.诗三行为一段，反映一种形式上的对称，造成一种奇特的效果，形式本身就具有一种诗的韵味。
六、扩展阅读
读沃尔柯特的作品《海上遇难者》 ，分析诗的含义，鉴赏其美学特征。
海上遇难者
饥饿的眼睛吞没了一小片帆
海景。 地平线无穷地穿过它。 行为增加狂乱。我躺下，
飘过一株棕榈树的影子，
唯恐我自己的脚印增加。 吹动的沙，细如烟缕，
厌烦，移动沙丘。
拍岸浪花如儿童厌倦它的城堡。 盐的绿藤带着黄色喇叭花，
一张网，缓慢移过虚无。
虚无：用来充满白蛉之头的狂怒。 一个老人的快感：
早晨：沉思的流露，思考着
枯叶，自然的详图。 阳光下，狗粪
结壳，如同珊瑚发白。
我们在土地中结束，从土地中开始。
起源，在我们自己的脏腑里。 如果我倾听，我就能听见珊瑚肉在建筑，
沉默被两片海浪拍击。
劈开一只海虱，我就劈开雷霆。 神一般被消灭的神的头颅，艺术
与自我，我放弃
死去的暗喻：杏树那叶片一般的心， 如同一只黄色坚果的腐朽的成熟大脑
孵化出
它那海虱、白蛉和蛆虫的喧哗， 绿酒瓶的真理被沙堵塞，
贴上标签，一艘遇难的船，
抓攫钉住的海木，白得像一个人的手。
粤教版必修二第三单元钱钟书《窗》教案
课 题 窗
教学目标 1.体会课文的情物交融并理解其中蕴涵的哲理。 2.学习文章以自我的情感体验、观察理解为基础，书写个人的见解和感受的方法，从而学会关注生活，有意识地感悟生活中的点点滴滴。3.通过优美句段的欣赏，陶冶学生情操，激发学习兴趣，培养学生积极参与意识和创新精神。
教学重点 1．引导学生体会课文深刻的思想和哲理，培养学生独立思考的能力。 2．学凡中见深意的观察方法和思想方法。 3．体会课文的语言特点和语言风格。
教学难点 1．对课文蕴涵的主题思想的理解。2．对优美句段的欣赏和课文精彩语言的把握。3．学凡的事物中挖掘新意的思想方法。
教学方法 小组讨论
教学手段 讲授法 多媒体 教学课时 一课时
教学过程 一、导语 1.简单地介绍一下作者。家族名流――钱穆、钱学森、钱基博；名字故事――仰先、钟书、默存；钟书热――《围城》、杨绛《我们仨》（控制在1分钟内）……补充：钱钟书在国内外文艺界刮起一阵“钟书热”，他带着“一种业余消遣者的随便和从容”，以旁观者的姿态对世道人心发表看法，博闻善说，睿智幽默，妙语横生，启人心智（《写在人生边上》序言），《窗》这篇文章就很好地体现这一特色。2．课一开始，展示多媒体图片，引起同学们的注意和学习兴趣。接着让同学们展示图片，讲述图片相关的故事之类。然后让同学们通过教室的窗户观看景象，体会与直接观看景象的不同感受，由此引入课文《窗》（板书）。二、检查预习三、导读 整体感悟课文。1.引入：为什么从窗子和从外面看到的风景会不一样，下面我们阅读第一段，看看钱钟书怎么说。2.指导学生阅读课文。四、品味与鉴赏（一）抓住几个关键句，品味语言与哲理。1.不过屋子外的春天太贱了！ 2.门许我们追求，表示欲望，窗子许我们占领，表示享受。3.门是住屋子者的需要，窗多少是一种奢侈。4.窗可以算是房屋的眼睛。解析：因为框子对大自然作了取舍，如照相的原理。门——窗的关系：追求、欲望（物质）——占领、享受（精神）第二段：生存的需求——奢侈的需求第三段：窗是房子的眼睛（房子让人居住，所以窗也就是人的眼睛）（二）回答问题：用奢侈形容窗子是不是贬义？为什么说奢侈是更高的进化阶段？（小组讨论） 解析：引用黑格尔《小逻辑》，窗子洞开的是人的精神世界，解释精神和物质的关系，以陶渊明的例子说明物质是精神的基础，但物质贫乏，精神也可以很丰富，要做生活的主人。 请学生回答。 请把下列行为按 “门”和“窗”的关系 分成两类： 吃饭 骑车 睡觉 看戏 走路 饮酒 喝水 读书五、主题认识阅读最后一段，抛出三种观点，让学生讨论，更同意哪种，答案为开放式。 提示：a.既想开窗让心灵自由又外界纷扰的矛盾 b.针砭时弊，不满现实而逃避 c.表达对人生精深的认识六、小结散文形散神聚，本文内在的逻辑就是通过联想，由春天引到窗子，由窗和门的区别想到物质和精神的区别，由窗想到眼睛，开窗关窗就像睁眼闭眼，课文最后又想回春天，首尾呼应。七、布置作业：回读课文，再次感悟。品味“窗”的特点，加深对“窗”的总认识，并记录自己感触最深的一点，也可记下自己的不同见解。此外，品味课文语言并阅读《门》，并且找出文中门、开门、关门的含义，思考一下作者为什么说：开门和关门是严峻的生命流动的一部分？
课后作业 必做
选做 写一篇描写日常生活中常见事物的文章
其他
课后随想 课文比较浅显，应放手让学生自己去理解，不要灌输太多，只有一些涉及到人生哲理的比喻需要点拨一下就可。一、导入
同学们，我们都学过这样一首诗：“清明时节雨纷纷……”诗人断魂的情感延续千年，而七十年前，又有一位诗人，走在漠漠轻寒里的江南，依然是微雨纷纷，二十四桥揉碎在水波里，足音轻袅，一把油纸伞飘然在轻柔安稳的小巷，身后翩跹的落花，撒落了一地忧伤……
这位诗人就是戴望舒,这份意境,就是《雨巷》，今天，就让我们一同走进那个“子规声里雨如烟”的江南雨巷，体会一下那隽永的诗意吧
（出示PPT）
二、诵读与感知
诵读——比较——点评
师：请大家把书翻到45页，轻声诵读，之后我们推选几位朗诵好的同学进行比赛，评选出“最具潜质朗诵新人奖”。获奖者将会获得有本人亲笔签名的精美笔记本一个。
（学生自读并推荐人选）
师：大家朗诵得都非常认真，下面请代表们上台PK。
（学生上台，师配乐）（学生读完，音乐静音）
师：谁最应该获得这个“最具潜质朗诵新人奖”？同学们为什么选他（她）？
点评：这首诗歌被誉为是“替新诗的音节开了个新纪元”，一方面是因为它的复沓艺术运用得最好，另一方面是它在韵律方面承袭了传统诗歌的音韵和谐之美，读起来朗朗上口。此外，同学们在朗诵时除具备良好的朗读要领如读准字音、停顿、重读、语调，最重要的是要对诗歌的情感基调把握得精准到位。
诗歌情调初探
师：那么，从感情基调上来说，《雨巷》究竟是一首什么情调的诗呢？
板书：感知 （情调）
学生回答：这是一首忧伤、哀怨的诗歌。
板书：忧伤、哀怨
总结：是的，诗中没有大江东去的慷慨豪迈，也没有涓涓细流似的轻快明丽，而是笼罩着一层淡淡的哀愁。那么我们朗诵的时候就要注意，不能用欢快的语调来读，而要尽量低沉，速度要慢，请大家带着这样的理解齐读一遍。（配乐）
三、诗歌意象分析与主体探究
师：大家已经找到了朗诵家的感觉，希望回去以后还要多加练习和体会。
诗歌虽然讲求含蓄，但是诗人为了表达情感，往往要将情感寄托于某种意象。这首诗歌写了一个怎样的哀怨故事呢
学生：一个男子追求女子而不得的故事
师：究竟是一个什么样的女子，让诗人牵肠挂肚、寤寐思服呢？
板书：把握 意象
学生：美丽、有气质……丁香姑娘
师：大家归纳得非常准确，这是一位“丁香”一样的姑娘。诗人为什么选择“丁香”作为姑娘的修饰语呢？这还要先从它的植物属性说起。它什么时候开花？
丁香也是古人的爱物。古人称之为“愁品”。它的特点是？
生：
师：同学们品析得非常细致，丁香的特点就是姑娘的特点，作者用了哪些诗句来写这位丁香姑娘？请读出来
生：她是有
丁香一样的颜色，
丁香一样的芬芳，
丁香一样的忧愁，
在雨中哀怨，
哀怨又彷徨；
她静默地走近
走近，又投出
太息一般的眼光，
她飘过
像梦一般地，
像梦一般地凄婉迷茫
像梦中飘过
一枝丁香地，
我身旁飘过这女郎；
她静默地远了，远了，
到了颓圮的篱墙，
走尽这雨巷。
在雨的哀曲里，
消了她的颜色，
散了她的芬芳，
消散了，甚至她的
太息般的眼光，
丁香般的惆怅。
师：“丁香姑娘”由盼望中出现、走近到消散,使“我”在追寻她时经历了什么样的心路历程？
生：期待——欣慰——失望——惆怅
师：诗人用丁香姑娘等典型意象构成了一幅忧伤的画面,一首忧伤的诗，那么诗人忧伤背后的原因究竟为何呢？
生回答……
鉴赏诗歌，要“知人论世”，此时介绍戴望舒。
板书：爱情 （主题）
师：俗话说，一千个读者有一千个哈姆雷特，这首诗的主题,仅仅是爱情吗 对此同学们还有没有不同的理解呢
介绍创作时代背景,归纳忧伤原因:
①失恋之苦痛。
②现实之黑暗。
③人生哲理。
可望而不可即。
与美好事物擦肩而过。
（贪玩时，我们把时间关在门外，一转身，才发现它已经从窗外溜走了。）
板书：生活 政治
高于生活 哲理
四、拓展、交流
1．你还知道哪些古典诗歌常用的典型意象？
2．诗人自己说，诗是“由真实经过想象而出来的，不单是真实，亦不单是想象”，它是一种介于“表现自己与隐藏自己”之间的“吞吞吐吐的东西”。我们一起调动联想和想象，假如我们是诗歌中的主人公，结合诗中意象，写一段你想象中的那个雨巷邂逅的场面，用自己的笔描绘出雨巷的独特意境．
选择佳作，交流。
这是一首 诗
感知 忧伤、哀怨 （情调）
把握 意象 ↓
爱情
↓
生活 政治 （主题）
↓
高于生活 哲理课 题 门
教学目标 1. 明确象征手法的运用。 2. 启迪学生从生活小细节中体会人生的道理。
教学重点 开门和关门和人生的关系。
教学难点 1. 文章结构的安排。 2. 人生高度的体会和理解。
教学方法
教学手段 多媒体 教学课时 一课时
教学过程 一、导入门伴随着人类历史走过千百年，从造字学上看，我们看到的象形字“门”和甲骨文的“门”字都是一样的，上部是一条嵌入门枢的横木，我们叫它“执戟进辕门”。下部很像我们今天的两道门，金文是把衡木去掉了，接下来小篆到简化字。从古至今，门的含义都是“门户”。如《墨子·号令》：“门常闭。”（展示图片）后来进口出口也称门。一门之内为一家，于是“门”也有“家族”的意思，后来引申为“门类”。总之，门作为一个生活中不可缺少的组成部分，随着时代走过自己的完善过程。我们今天就来看看美国作家莫利是如何写这篇议论性散文的。二、教学热身 前一篇文章学过钱钟书的《窗》，那么门和窗对比一下，我们看看你怎样填词？ 幻灯片打出：______门，_______窗。（让学生任意填词，名词动词均可） 然后：教师给予总结，再让学生接着结合《窗》说说： 生活中或者你的脑海里门和窗的区别是什么？ 教师总结：门从本义还是到如今都是一个屏障的作用，而窗都是开拓眼界的。（补充：《窗》课文里说：门是住户的必需品，窗是奢侈品。）三、正文解析 作者莫利在课文的开头提到这样一句话，你根据预习，你如何理解这句话在文章中的作用？教师提示：议论性散文，核心观点很重要。所以，作者通过这样一句话，来把文章的主要内容加以概括。我们从句子中就可以看出来（让学生自己画关键词）开门——关门——人生含义最深的动作请你根据这句话的提示把文章划分为几个部分？ 开门：第二、三、四、五、七自然段关门：第六自然段人生含义：第七、八、九自然段而第一自然段——开门见山地提出自己的观点接下来，看“开门”这个动作，在第二、三、四、五、七自然段里有个核心句，请找出？把隐藏在它内部的事物加以掩盖，给心儿造成悬念。提问：那为什么门是悬念，作者在这几个段落中都是怎样阐述自己对开门的认识的？ （小组讨论法）第二自然段：开门—不知道—谦逊、容忍 第三自然段： 开门—谜—休戚相关 第四自然段： 门是隐秘、回避的象征深入理解：门是一种隐秘的象征，那为什么玻璃门就不是门？ 提示：透明，达不到隐秘的作用。门除了前三个段落提到的抽象含义外，还有具体的动作，在第五自然段作者描绘了几个动作来展现对开门的理解？ 欢快推开 犹豫退回 敞开壁垒 富于同情 惊喜报告开启门的方式有许多种，展示人生百态，各个阶层，最后总结一句：开门是一个神秘的动作。我们再来看一下关门，请同学找出作者认为“关门”可以给人们带来什么？ 人在关闭的门后“能使自己不受拘束在关着的门后，头脑的工作最为有效人有思想感情，有隐秘需求要有自己独立的天地教师总结：这是人的本能需求之一，那么第六自然段中出现这样一句：人不是放牧的马群。这句话和关门有什么联系？ （学生讨论法）总结：人是有思想有感情的，与动物相区别，人才需要有自己独立的天地；教师过渡：开门关门只是生活中普通的动作，作者就是在表述这个简单的生活动作吗？结合最后三段，你怎么理解作者心中真正的开门和关门？ 总结：实际上就在于写人生……(可用课文中的内容概括)那通过门的动作来写人生，什么手法？——象征可对学生进行思想上的启发——世界为你关上一扇门，必然为你开启一扇窗。四、课堂练习最后来看一下课后的第二题：一扇轻轻关上的门常常是生活中最具悲剧性的动作。人生的隐秘需求这句话矛盾吗？ 五、课外延伸图片展示：欧元上究竟有什么？为什么欧元上要印这些图案？ 六、课后作业1．补句：开启一扇门， 就是______________。关闭一扇窗， 就是______________。2．话题作文：“门”为话题。七、推荐阅读 阅读迟子建的《门镜外的楼道》，体会门的含义。
板书 门 开门 开始 希望、喜悦 关门 结束 遗憾、悲伤
课后作业 必做
选做
其他
课后随想 美国作家的门简单，但略显沉重。如何让学生自己体会人生很多道理都是细小的琐事，只是看我们有没有敏锐的目光去观察而已。4 沁园春·长沙 （教案）
教学目的
1．了解词的有关知识。
2．抓住关键词语，理清思路。
3．体会词中描绘的意象，理解景中寓情、情中显志的特点，感受毛泽东早年的博大情怀和革命壮志。
教学方法：朗读――鉴赏。
教学要点：诵读、领会、品评、鉴赏。
教学过程：
导语
中国是一个诗歌的国度。谈起中国诗歌传统，人们总是喜欢把诗经楚辞汉赋相提，唐诗宋词元曲并论。江山代有才人出，各领风骚数百年。20世纪的中国又造就了一位“前不见古人，后不见来者”，独领一代风骚的大诗人——毛泽东。
毛泽东用古典诗词形式写现代精神。他的诗词，记录了他革命人生的心路历程，反映了中国革命各个时期的现实生活，是一部中国革命的英雄史诗。
毛泽东一生酷爱古典诗词，他的一生，不仅在临窗伏案时，就是在戎马倥偬之间也不断地默诵吟哦，写诗作词。据中南海毛泽东图书管理员统计，毛泽东生前认真批注、圈画过的诗词总计在1590首以上，一般性翻阅、欣赏的至少在2000首以上，凭记忆手书的有117首，其中有许多长篇叙事诗。毛泽东不仅鉴赏古诗词，而且也挥笔创作多首诗词，并自成一家。著名诗人臧克家说：“毛泽东诗词是伟大的篇章。”
他在各个时期的诗词或抒情或咏物或怀古，描写了世间风起云涌、波澜壮阔的形势和中国人民从黑暗走向光明的历程。以“沁园春”为词牌的长调（91字以上）有两首。初中我们学习了《雪》，今天我们要欣赏的是《长沙》。长沙是毛泽东革命人生的起点，让我们追寻伟人的闪光足迹，走进伟人的崇高心灵。
二、检查预习，落实字音
沁园春（qìn） 百舸（gě） 峥嵘（zhēng róng） 寥廓（liáo kuò）
挥斥方遒（qiú） 浪遏（è）飞舟
三、朗读，初步感受全文；介绍写作背景
播放配乐朗诵音频资料，进入课文情境。
这首词作于1925年，当时革命运动正蓬勃发展，农民运动蓬勃兴起。毛泽东直接领导了湖南的农民运动，创建了湖南第一个党支部：韶山支部。同时，国共两党的统一战线已经确立，国民革命政府已经在广州正式成立。但陈独秀看不到革命力量，想把革命领导权交给资产阶级。毛泽东看到了革命力量，看到了“星星之火，可以燎原”。因而这年10月，毛泽东从韶山前往广州创办全国农民讲习所，途经长沙，重游橘子洲，面对绚丽的秋景和大好的革命形势，追忆了昔日的战斗岁月，不禁心潮起伏，浮想联翩，写下了这首气势磅礴的豪放词，巧妙地回答了革命领导权问题。
四、阅读训练、鉴赏
（一） 参看注解，要求学生将词中每句大意顺畅地说出来。将疑难词句、关键词句、精妙语句找出来。
对于基础差一些的学生，着重引导落实以下词句。
⑴[寒秋] 即深秋，秋深已有寒意。
⑵[湘江] 源出广西壮族自治区灵川的海洋山，长817公里，流经长沙，向北流入洞庭湖。
⑶[橘子洲] 又名水陆洲。在长沙西面湘江中。
⑷[万山] 指湘江西岸岳麓山和附近许多山峰。万，表示很多。
⑸[红遍] 指岳麓山区枫林茂密，秋来经霜，山山变红。
⑹[层林尽染] 山上一层层的树林经霜变红，像染过一样。
⑺[漫江] 满江。
⑻[碧透] 江水碧绿，清澈见底。透，极，与“遍”互文，都是副词。
⑼[百舸] 许多船。舸，大船。
⑽[争流] 争着行驶。
(11)[击] 搏击，这里形容飞得矫健有力。
(12)[长空] 广阔的天空。
(13)[翔] 本指鸟盘旋地飞，这里形容鱼游得轻快自由。
(14)[浅底] 水清澈见底，显得浅，不是真的浅。
(15)[万类] 万物。
(16)[霜天] 秋天。
(17)[竞] 争着。
(18)[怅] 原意是失意，这里用来表达由深思而激昂慷慨的心绪。
(19)[廖廊] 指宇宙的广阔。
(20)[苍茫]旷远迷茫。
(21)[主] 主宰。
(22)[沉浮] 同“升沉（上升和没落）”意思相近。这里指盛衰。
(23)[携来] 携，同。来，助词。
(24)[百侣] 很多的伴侣。这里指战友。
(25)[峥嵘] 原是形容山势高峻，这里是不平凡、不寻常的意思。
(26)[稠 ] 多
(27)[恰] 正当，正值。
(28)[风华正茂] 风采才华正盛。
(29)[意气] ①意志和气概；意气风发，文中即此意。②志趣和性格：意气相投。③由于主观或偏激而产生的情绪：意气用事。
(30)[挥斥] 奔放。
(31)[遒] 强劲有力。
(32)[指点] 这里是评论的意思。
(33)[江山] 一般代称国家，这里指国家大事。
(34)[激扬] 激浊扬清，抨击恶浊的，褒扬善良的。
(35)[粪土] 用作动词，视……如粪土。
(36)[万户侯] 汉代封建统治者设置的一种高级爵位。万户，指诸侯封地内的户口，他们要向受封者交租税，为他们服劳役。这里指大军阀、大官僚。
(37)[中流] 江心水深急流的地方。
(38)[击水] 游泳。
(39)[遏] 阻止。
(40)[飞舟] 飞快前进的船只。
（二）整体感知。
词的上下两阕主要写什么？
明确：
上阕写景：描绘湘江绚烂多彩的秋色图。
下阕抒情：抒发凌云壮志、革命豪情。
（三）阅读品鉴。
1. 词的上下两阕各有一个起统领作用的字，请找出来，并说说各领起几句。
上阕“看”字；领起七句。
下阕“忆”字；领起八句。
2. 前3句的正常语序为——寒秋，（诗人）独立（于）橘子洲头，（望）湘江北去。
诗歌语言常用变序，这里将“独立”置前，增强了表现力。它用一个“特写”镜头把人物从景中推出，凸现出抒情主人公卓然而立的形象，更激发读者生发种种想象与联想：孤独的诗人最见个性。李白“独坐敬亭山”闲适，柳宗元“独钓寒江雪”隐逸，晏殊“独上高楼，望尽天涯路”超脱，那么诗人“独立”橘子洲头，看到了什么，又要表达怎样的情思呢？
3. 思考、讨论：.上阕中，诗人是从哪些方面、什么角度来描绘绚烂多彩的秋色图的。
明确：四个方面：山上、江中、天空、水底。
四个角度：远眺、近观、仰视、俯察。 （远近相间、动静结合，对照鲜明）
4. 上阙 词中有哪些意象？
明确：山、林、江、舸、鹰、鱼：万类。(由点到面）
5. 体会到怎样的意境？
讨论提示：红叶、绿水、鸟飞鱼跃，这些景物单独看上去也很平常，我们可以联想到一些诗文名句：
霜叶红于二月花（杜牧《山行》）
水皆缥碧，千丈见底。
海阔凭鱼跃，天高任鸟飞。
但诗人眼中之景，意象密集，组合有序，或远或近，或高或低，有分有总。并从数量（万、百）、范围（遍、漫），色彩浓度（尽染、碧透），运动力度（争、击、竞）等方面突出景物特征。
明确：呈现在我们面前的是一个自由开放的空间，是一幅色彩瑰丽的图画，晚秋静穆的伟大中律动着勃勃的生机，扫尽千古悲秋之气。
6. 上阙提出“谁主沉浮”，下阙是怎样回答的呢？
“携来百侣曾游。忆往昔峥嵘岁月稠。”
“橘子洲”是青年毛泽东与同学战友们常来游览的旧地，风物景观非常熟悉。旧地重游，能够回忆起的往昔不寻常的岁月太多了。
“峥嵘岁月”补充资料：
1911年，18岁的毛泽东来到长沙，开始了他在此地长达13年之久的求学和革命斗争生活。
a.1913—1918年，他在湖南一师读书，常和同学在橘子洲一带游览游泳；
b.1915年9月，诗人印发反袁称帝的小册子；
c.1918年4月，与何叔衡创立了以改造中国和世界为奋斗目标的新民学会；1919年底组织和领导湖南驱逐军阀张敬尧的运动。
五四时期，主编《湘江评论》，发表了一系列重要论文，引起了全国进步思想界的重视。
这首词用诗的语言形象地概括了这段往事。
7. 从诗人对往事的追忆中，我们联想到怎样的形象呢？
恰：“正值”意。同学们正值青春年少，风采才华旺盛勃发，革命青年们意气风发，正强劲有力；他们指点江山，“江山”指代什么？国家大事。“指点”即评点、关心；并且写出激励昂扬的文章，宣传真理，蔑视权贵，把大军阀大官僚视若粪土。
这几句回忆往事，以“抒情”方式回答“谁主沉浮”。 想其人忆其事，我们看到的既非古代书生“两耳不闻窗外事，一心只读圣贤书”，也非当代某些青年“我拿青春赌明天”。倒令我们想起顾宪成“家事国事天下事，事事关心”的情怀，更令我们想到鲁迅先生“我以我血荐轩辕”的誓言，周恩来“面壁十年图破壁”、“为中华之崛起而读书”的崇高理想。
明确：忆的是“同学”、“书生”，站在我们面前的分明是一群敢于向旧世界宣战的斗士。
8. 最后三句：“曾记否，到中流击水，浪遏飞舟？”多么大的气魄！这么大的气魄当然“能主沉浮”。毛泽东青年时代就有“自信人生二百年，会当击水三千里”的鸿鹄之志，革命气概何其大也！下阙抒发的感情是“慷慨激昂”。
9. 纵观全词 从这壮阔的深秋意境中，我们感受到诗人怎样的情感态度呢？
提示：假如是一个消极悲观的诗人，面对同样的景物，可能是这样的感叹：
山如人意懒，石似我心空；
水流无情，逝者如斯；
黄叶飘零，生命终结；
苍鹰孤独地盘旋，小鱼无力地漂游；
不是万类竞自由，而是树倒猢狲散，飞鸟各投林。
古人写秋多怨秋、悲秋，把秋景写得萧杀悲凉、清冷惨淡，什么“自古逢秋悲寂寞”、“万里悲秋常作客”、“秋风秋雨愁煞人”等等。那么，毛泽东笔下的秋为何如此绚丽多彩、充满生机？
他是叱咤风云的一代伟人，是胸怀大志的政治家。他有着经天纬地之才，再造乾坤之志；他有博大的胸襟，崇高的风范，奋发向上永不消沉的乐观性格，不同于那些多愁善感的纤弱文人（见落花而流泪，见流水而长叹），所以他的诗词也不同凡响，充满豪情壮志。
明确：对比中，我们可以看出，诗人在对大自然万类生物的激情关注中融入了自己对人生的积极追求，对家国命运的深切关怀。
10. 要同学们朗读全词，要求读出感情，加深体会。
五、小结
综观全词，造像写意，我们看到的是一个游人；借景抒情，我们看到的是一个诗人；深沉发问，我们看到的是一个哲人；怀人忆事，我们看到的是一群斗士。
六、作业
背诵全词。
附 板书设计：
沁园春·长沙
毛泽东
立
↓
看
↓
怅
↓
问——苍茫大地，谁主沉浮？
↓ ↑
忆——中流击水，浪遏飞舟
※毛泽东手迹上是：“向中流击水”，课本是“到中流击水”，可引导学生比较鉴别
4 忆秦娥·娄山关 （教案）
教学目的：
1．抓住关键词语，领会全词基本内容。
2．体会词中描绘的壮阔气象、雄浑意境和深邃思想， 感受红军战士不畏艰险去争取胜利的战斗意志和英雄气概。
教学方法：朗读、鉴赏。
教学要点：诵读、领会、品评、鉴赏。
教学过程：
一、背景简介
1934 年 10 月，中央红军开始战略性的大转移——长征。长征初期，王明等“左”倾机会主义者惊慌失措，仓促从事，既不作必要的政治动员，也未作一定的军事准备，在行动上搞大搬家，实行退却中的逃跑主义，在军事上盲人瞎马，遇敌硬打硬拼，使红军处于被动挨打的局面，陷入极其危险的境地。因此，当红军突破蒋军的第四道防线，渡过湘江时，历时仅仅两个月，即损过半。1935 年 1 月，红军强渡乌江，攻占遵义。1 月 15 日到 17 日，在这里召开了中国革命史上具有转折意义的中共中央政治局扩大会议，即著名的遵义会议。会上，纠正了“左”倾机会主义在组织上和军事上的错误，改组了书记处和军委，结束了“左”倾路线在党内的统治，确立了毛泽东在全党全军的领导地位。从此，红军改变了以往的被动局面，在战略上转入主动的态势。 1 月中旬，红军离开遵义，过娄山关，经桐梓，渡赤水，准备从川南的宜宾和泸州之间渡过长江，与红四方面军会合。此时蒋介石集结重兵，封锁长江，严守川黔边境，毛泽东当机立断，改变计划，挥师东进，再渡赤水，重占桐梓。贵州军阀王家烈手忙脚乱，急调两个师凭险固守娄山关。据最新可靠资料，娄山关之战的经过是这样的：“红军二渡赤水， 24 日攻占桐梓，25 日凌晨借着月色向娄山关挺进，与黔军在红花园遭遇，敌军仓皇应战，败退关口。红军沿盘山道向关口猛烈攻击，又在点灯山一带的山梁上与敌激烈拼搏，经过反复争夺，终于占领点灯山高地，牢牢控制了关口，这时已近黄昏。中央红军在夕阳映照下，疾迅通过娄山关。 26 日，击溃了向娄山关反扑之敌， 27 日在遵义以北粉碎敌三个团的阻击。 28 日，红军乘胜追击再取遵义。这次战役，歼敌两个师又八个团，俘敌近 3000 人，是遵义会议以来的第一个大胜仗” ( 见臧克家主编《毛泽东诗词鉴赏》第 340 页 ) 。由此可见，娄山关之战包括了 25 日夺取娄山关和 26 日坚守娄山关两个战斗阶段。
本词写于1935年1月25、26日娄山关激战之后，以娄山关之战为题材，虽然写的是翻越娄山关的行军情景，写的是胜利后的所见所闻所感，但运用的是高度综合法、侧面描写法，把两天的战斗历程凝缩为一天，通过严肃、紧张的行军气氛，透露出激战的先兆，通过猛烈的西风声、凄厉的雁叫声、细碎急促的马蹄声和时断时续、悲咽滞涩的喇叭声，暗示战斗的场面，通过如海涛般起伏的苍山、如鲜血般殷红的残阳，象征浴血奋战、英勇牺牲的激战情景。 1962 年 5 月毛泽东在修改郭沫若《喜读毛主席的 ( 词六首 ) 》 ( 见《人民文学》 1962 年 5 月号 ) 加写的一段话中，细致而深情地回忆了本词的创作过程：“那天走了一百多华里，南方有好多省，冬天无雪，或多年无雪，而只下霜，长空有雁，晓月不堪寒。”“苍山如海，残阳如血”两句，据作者说，是在战争中积累了多年的景物观察印象与娄山关这种战争胜利巧合，成就了颇为成功的这两句词。这些话说明，词人确实是写了娄山关激战的，只不过，他是用含蓄的笔法——正面明写行军，侧面暗写激战，一正一侧，一明一暗，使行军和激战两者巧妙地结合起来。
二、诵读、整体感知大意
1．学生自由诵读，初步感受全词大意。在指名学生朗读，同学互相评价、改进。
2．要求学生用一二句话分别概括词的上下阕的大意。
学生互相讨论、纠正、补充，明确如下：
上阕，着重写霜晨行军的情景，渲染出苍凉沉郁的气氛。
下阕，写胜利后越过娄山关的情景，写过娄山关时的所见所感。
三、研读词句，深入体会词中情境
1．西风烈，长空雁叫霜晨月。
以写景来点明时间和环境。时间：残月天边明的拂晓时刻；环境：西风凛冽，天宇辽阔，雁声嘹唳，寒霜铺地，残月如钩。——写红军进逼娄山关的军事行动。
以西风、霜晨、残月、雁叫等简练的十几字构成色彩浓烈的图画，造成一种紧张热烈而又带几分肃穆的气氛，以此烘托行军急速、机动灵活、勇往直前的红军队伍。这两句虽只是景物描写，但景中有人，既曲折地表现了红军披星戴月、跋涉风霜的战斗生活，又含蓄地刻画了红军在艰苦的环境里不畏严寒、不怕困难的英雄气概。
2．霜晨月，马蹄声碎，喇叭声咽。
又一个“霜晨月”，这一方面是词调本身所要求的复迭——因《忆秦娥》词牌规定，上下两阕的第三句必须用叠句，另一方面又与下两句构成完整的画面：在天空幽蓝、残月如钩、寒霜落地的拂晓时刻，红军队伍正在行进，猎猎的西风中传来了一阵阵细碎急促的马蹄声和时断时续、低咽悲沉的喇叭声。这里主要从听觉来写行军，并进一步强调了行军的时间和环境，强化了寂静、严肃乃至压抑的行军氛围，对词意起着承转与推进作用。
“碎”、 “咽”二字，曲折传神，贴切人微，非身历其境者不能写出。地势凹凸不平，民谣称为“地无三尺平”，再加上崎岖的山间石径上结了一层寒霜，马儿不能放步奔跑，必然马蹄杂沓，步伐零乱，而当时红军也没有多少马匹，走起来零零碎碎地，在山谷中更有细碎杂沓的感觉。 “咽”，本指声音哽塞而低沉，这里形容在猎猎的西风中传来的若断若续、忽高忽低的军号声。在坎坷不平的山路上，山峦重重，道路纡盘，军号声不像平地那样悠远嘹亮，再加上西风劲吹，山谷回响，因而强弱不定，断续相闻，犹如呜咽，显得十分悲壮深沉。
小结：上阕触目所见有广渺的天空、如钩的残月、排成阵的大雁、铺满地的白霜，所闻有风吹声、雁叫声、马蹄声、喇叭声，这所见所闻构成一个有声有色、有静有动、美丽而带几分悲壮的如画境界，这个境界显示了：天气的寒冷，环境的艰苦，任务的急迫，气氛的紧张，心情的压抑，既精练又形象，艺术手法十分高明。整个上阕没有一字说到人，听不到一点人语声，但以景写人，写了人的活动，写了人所听见的各种声响，既显得句句有人在，又创造了一种肃穆的行军气氛，这是一种以动写静、以有声衬托无声的手法。写出了红军慷慨赴敌的英雄气概和坚毅沉着的革命风度，同时也为下阕预蓄了气势。与毛泽东诗词一向气魄宏大、豪放雄奇、昂扬乐观的风格不同，这首词上阕的意象十分苍凉凝重，透露了作者的沉郁心情。词人自注说：“万里长征，千回百折，顺利少于困难不知有多少倍，心情是沉郁的。”这首词正是诗人这种心境形象的反映。
3．雄关漫道真如铁，而今迈步从头越。
当年的红军战士也回忆道：娄山关“雄踞娄山山脉的最高峰……周围山峰，峰峰如剑，万丈矗立，插入云霄，中间是十步一弯、八步一拐的山路，这种地势，真所谓一夫当关，万夫莫开” ( 《娄山关前后》，见《中国工农红军第一方面军长征记》 ) ，可见娄山关确是坚固险峻、易守难攻的雄关、险关。
“真如铁”化用杜甫《潼关吏》“犬城铁不如，小城万丈余”诗句，用以比喻娄山关的险固，而又以“漫道”两字轻轻抹倒，意谓：不要说守备森严的雄关真是坚固如铁，但怎么也抵挡不了英勇的红军。因此，“漫道”两字，就不仅表现了红军对自然险阻的藐视，而且体现了红军对据险顽抗之敌的鄙视。“从头”一词，在诗词中的含意很难确切地用现代语言表达出来，有重新开始之意，岳飞《满江红》词“待从头，收拾旧山河”，即是一例，这里用意相同，因此，“而今迈步从头越”意谓：红军挥戈东指，重新攻占了强敌如云、严加把守的天险娄山关，如今红军硬是从这坚固如铁的关口上头超越过去了。这句也隐喻遵义会议后，中国革命重新在正确路线的指引下，开始了新的征途，并且胜利地跨过了天险娄山关。
上阕意象苍凉凝重，这悲咽沉郁的情调一变而为雄劲豪壮的调子，表现了诗人无坚不摧、履险如夷的豪迈气概和跨越一切艰难险阻的雄放胸襟。
4．从头越，苍山如海，残阳如血。
以波浪喻山，古有其例，如隋李臣仁《登名山篇》诗： “叠峰如积浪”，诗人在此以博大的胸襟代用之，直接把山比做海。以血形容太阳，古亦有之，杜甫《喜雨》诗： “日色亦如血”，诗人也巧加点化，并加进深沉的内涵。这两句是作者自以为颇为成功的佳句，是多年战争中所积累的景物观察的印象与娄山关战争胜利互相交融而成，也许是诗人所见实感自出机杼，也许在潜意识里化用了熟悉的前人诗句而不自知。这两句前句崇高磅礴，后句悲壮奇丽，意境壮阔，表达了亦喜亦悲、亦忧亦欢的复杂感情，形成极为深邃的艺术境界，神韵悠然，回味无穷，不仅给人以壮美的感受，而且引人产生深沉的思考。
这两句的比喻十分奇特，又非常生动贴切，且富有象征意味。它体现诗人浩瀚如海的胸怀，表现了革命前途虽然波澜壮阔，但还会有许多的艰难险阻，还要付出许多的流血牺牲，并巧妙地暗示了娄山关战斗的激烈，同时，与上阕的“霜晨月”呼应，说明一天 ( 从“霜晨月”的拂晓到“残阳如血”的傍晚 ) 的战斗历程已经完成，娄山关已胜利地越过，从而使词的战斗气氛更浓烈，词的主题更突出。
下阕写过娄山关时的所见所感，写攻克娄山关之后的军事行动，词人巧妙地略去了中间的战斗过程，而直接写胜利后越过娄山关的情景。
小结：这首词通过对娄山关进军行动的描写，歌颂了红军排除万难、不怕牺牲的革命英雄主义精神，同时又预示了革命前途是无限光明、无限广阔的，但前进的道路艰难曲折，还需经历无数的流血牺牲。
四、艺术特色鉴赏
这首词在艺术技巧上独具特色。其一，风格上，把上阕的悲凉沉郁与下阕的雄劲豪放融成一体；其二，手法上，明暗虚实巧妙结合——明写自然景物，暗写红军的革命精神，实写行军时的所见所闻所感，虚写娄山关的激战；其三，以景传情，景情并茂——这首词所取景物逼真而又典型，极富表现力，极能传情，它以写景发端，以写景收束，感情浓烈，寓意深刻，耐人寻味；其四，既炼字又炼句，以此构成意境，深化主题——词中的“碎”、“咽”是炼字的范例，“苍山如海，残阳如血”则是炼句的典型，它们都构成了典型的意境，深化了词的主题。
五、作业
熟背这首词。
远望：万山红遍，层林尽染
近看：漫江碧透，百舸争流。
仰视：鹰击长空
俯看：鱼翔浅底
万类霜天竞自由
↓
秋天意象
↓
博大的胸怀
豪迈的气概
昂扬的斗志
奋发的精神《致大海》教学设计
◆预习提纲
1.有感情朗读本诗。
2.解决生字词。
◆教学目的
1.学习本诗借景抒情、融情于景的写法。
2.体味诗人对自由的热烈向往与积极奋进的精神。
◆教学重点、难点
1.正确理解大海的象征意义，揣摩诗的意境。
2.结合时代背景理解抒情主人公复杂的心绪。
3.把握本诗的感情线索，理清结构层次。
4.品味形象生动的语言。
◆教学方法
1.诵读法。指导学生反复朗读，体味诗人的思想感情。
2.问题研究法。对比较难以理解的句子，组织学生讨论研究。
3.阅读评点法。对精彩的词句引导学生鉴赏评述。
◆媒体设计
投影仪。
◆教学时数
1课时。
◆教学步骤
一、导语设计
我国是诗的国度，当我们徜徉在唐诗宋词优美的诗境中时，也不妨调转艺术的轻舟，扬起思维的双桨，驶向外国诗歌的殿堂，在那里你可以领略到另一番艺术的优美风光。今天我们共同欣赏俄国伟大诗人普希金写的一首著名政治抒情诗——《致大海》。
二、解题
《致大海》写于1824年。1820年，普希金因创作了大量的政治诗而引起沙皇的惊恐，被沙皇政府放逐到南高加索。由于他热爱自由，不愿阿谀逢迎敖德萨总督，于1824年又革职遣送回乡（第二次流放）。临别前夕，诗人登上高加索海边的岩石，面对波涛汹涌的大海，想起与大海有关的英雄，不禁思绪起伏，写下了这首诗篇。
三、研习课文
1.整体把握，理清思路。
由于诗歌具有跳跃性，学生初读这首诗时，一时难以把握结构思路，可设计下面两个问题让学生在反复诵读中去领悟思考，从而把握诗歌的思路。
（1）诗人面对汹涌澎湃的大海，有哪些感受？把有关的诗句画出来。
学生边轻松诵读边圈点思考，在此基础上组织学生讨论明确：对大海的热爱之情和因自身的不自由而感到的悲伤痛苦（1～7节）；缅怀英雄拿破仑和伟大的诗人拜伦（8～13节）；永久怀念大海（14～15节）。
（2）以上内容是通过什么线索把它们贯穿起来的？
明确：诗人以和大海的感情交流为线索来组织这些材料。
2.具体研习。
（1）诗人为什么如此热爱大海？大海有没有象征意义？
明确：因为大海有广阔的胸怀、惊人的威力、壮丽的景色。更为重要的是大海是自由精神的象征。诗歌的第一句“再见吧，自由的原素”即揭示了这种象征意义。
（2）诗人对大海的礼赞反映了什么？
明确：反映了诗人对自由的热爱与追求。
（3）诗人面对大海为什么感到悲伤痛苦？
明确：大海的自由奔放，勾起了诗人失去自由的“苦恼心伤”。
（4）诗人由大海而想起与大海有关的英雄拿破仑和伟大诗人拜伦，这反映了诗人什么样的思想感情？
明确：诗人极力赞颂英雄拿破仑和伟大诗人拜伦，一方面表明诗人对自由精神的不懈追求；另一方面也反映了诗人对前程渺茫、壮志难酬的悲哀。
3.欣赏品味。
欣赏品味是在对全诗理解基础上的更高一层次的教学活动。在学生反复诵读的基础上，要求学生选择1～2处自认为最精彩之处进行品味，并组织学生讨论评判。
4.课堂训练。
根据本课的体裁特点，主要进行诵读训练，通过学生有感情的朗诵，进一步体味诗人所抒发的思想感情。可要求学生画出诗歌诵读时的停顿与重音。
5.课堂小结。
欣赏诗歌，首先必须把握诗歌的意象。意象是溶注了诗人思想感情的物象，它往往又具有某种象征意义。本诗中的“大海”既是自由精神的象征，也是诗人借景抒情的对象，因而“大海”浸透了诗人的主观情感，把握了此点便等于掌握了解读诗歌的钥匙。另外要欣赏品味诗歌深刻的内涵和佳妙之处，还必须通过反复的诵读。只有这样咏嚼才能探微揽胜，深入佳境。
四、布置作业
1.反复诵读《致大海》，能做到脱稿朗诵。
2.诵读普希金的《致恰达耶夫》，体味诗人的思想感情《项脊轩志》教学设计
教学目标：
引导学生着重体会本文如何善于从日常生活琐事中选取富有特征的生活细节书写自己的内心情感。
重点和难点：
引导学生掌握从课文中捕获重要信息，融会贯通，深入理解文章的能力。
教具：录音机。
教学步骤：
一、导语
清朝的袁枚在他的《祭妹文》中抒写了对于亡妹的追思，然而那种“死者已矣，生者何堪”的内心的伤痛是不易言明的，于是尽管全文无一“泪”字，却不禁让人潸然泪下。
也许在很多人的心中都有一种难言的伤痛。明朝的归有光在他的《项脊轩志》中也诉说了他对于亲人的思念，下面请听此文的配乐朗诵，让我们来体会一下归有光心中的那一种难言的伤痛。
下面请同学们把书打开。
在《项脊轩》中记录了作者一生中的几个时期？（幼年、少年、成年，以束发、结婚为界）
二、幼年归有光的伤痛
问题：让我们以时间为序，看幼年的归有光心中是否有伤痛，有什么伤痛？
提示：联系自己，在孩子的记忆中谁是印象最深刻的人？（母亲）
作者是怎样写母亲的？ （学生找课文）
◆“先大母婢也。乳二世。”
——他的家中有一个老妪，通过老妪的回忆写母亲，这说明归有光自己对于幼年的事情并不记得，对于母亲的音容笑貌是没有印象的，幼年丧母。
提示：母亲是怎样的人？（学生查找课文）
◆老妪说，“汝姊在吾怀，呱呱而泣。娘以指扣门扉曰：‘儿寒乎？欲食乎？’吾从板外相为应答”。
——问寒问饥，关爱子女，慈母心肠。
补充：评论要知人论世，要将人物放到当时的背景中去理解，这样的母爱有否与众不同之处？
也许我们认为母亲对子女的照顾是天经地义的，但是在以往的封建大家庭中，子女的生活琐事一般有专门的保姆或奶妈负责，无需母亲操心，这与现在有所不同，而归母一听孩子哭泣，就来嘘寒问暖，可见归母对孩子的关爱到了无微不至的程度。
归纳：作者八岁丧母，很早失去了慈母的关爱 ，对于母亲的音容笑貌是没有印象的，对于一个日渐长大的孩子来说，想象和怀念母亲的感情一天比一天浓厚，乃至于成为一种阴影笼罩在心头。而今，母亲早已逝去，而母亲遗踪却处处可见，母亲亲切的话语还响在耳边，于是，作者不禁潸然泪下。
这是第一点不易言明的伤痛——缺失母爱的幼年。
三、少年归有光的伤痛
（1）提示：幼年的作者缺少了母爱，而少年的他却得到了谁（祖母）的疼惜，这是一种怎样的疼惜？（学生找课文）
“吾儿，久不见若影，何竟日默默在此，大类女郎也？”
——疼惜、宠爱、明责暗赞。
“吾家读书久不效，儿之成，则可待乎？”
——忧虑、关切、喜悦、伤感（怕自己见不到）。
“顷之，持一象笏至，曰：‘此吾祖太常公宣德间执此以朝，他日汝当用之！’”
——勉励、期待（望孙取得功名、光宗耀祖）。
明确：
平平常常的几个场面、几句话语、几个动作将老祖母对孙儿及其疼爱、关切、望孙成龙之情写得淋漓尽致。
（2）提示：少年的伤痛只是对祖母的怀念吗？
为何祖母有如此大的期望？——家道败落，祖母的全部希望（从何看出？）
过去：
象笏是一件官宦人家才有的东西，其为象牙制成，可见归有光的祖上为官不小。在朝堂之上面向皇帝陈说国事，是归家当年的荣耀，而此时的归家已经出现了衰败和离析的局面。
此时：
轩“尘泥渗漉，雨泽下注，每移案，顾视无可置者。”（学生查找课文）
——这个并非官宦人家子弟读书的地方充分暴露了归家的败象。
“迨诸父异爨，内外多置小门墙，往往而是。东犬西吠，客逾庖而宴，鸡栖于厅。”
——这里表明这样一个日益败落的家庭已经到了叔伯之间各人顾各人的程度了。
明确：
归家这样一个家庭当然渴望有一个能够支撑门户、重振家声的人物出现，所以，归有光肩上的期望之负是很重的。
（3）提示：那么，他实现了祖母的期望了吗？——科场不利
按照常规，像归有光如此出色的人才是应该得到命运之神的青睐的，至少，像我们今天一样，到了十七八岁就应该上个大学，可是，18岁（写作此文的时候）的归有光并没有中得科举，像许多高考失利的孩子，一再补习，直至35岁才中举，也就是他妻子去世后两年，即补写这篇散文后两年才中举，其后二十余年，到60岁才中进士，接连八次科举失利，我们理解这篇散文中归有光的内心伤痛，有必要联系这整个的经历。
（联系自己父母、亲友、老师的期望，因为高考而来自于家庭、学校、社会等各方的压力）
归纳：这份伤痛中至少包括了以下几个方面的内容：
1．大家庭的颓败衰落、混乱离析，使他不无遗憾与惆怅（“凡再变矣”）。
2．幼年早慧却遭遇科举不利、怀才不遇、功名未成的现实，这是难以承受的。
3．祖母的期望，他的家庭、辜负祖母的期望给他内心造成了很大的压力。
这多方面的感受合在一起，共同构成归有光的内心伤痛的重要内容。于是当作者瞻顾遗迹，回想当年祖母的殷切希望，又怎能不长号痛哭呢？
这是第二点不易言明的伤痛——有负众望的少年
四、成年归有光的伤痛
要求：请同学们仿照前面两点的分析归纳，对成年归有光的伤痛作分析并归纳。
痛失爱妻，有多痛，为什么，作者与妻子的感情如何？（同学回答）
“余既为此志，后五年，吾妻来归。时至轩中从余问古事，或凭几学书。
吾妻归宁，述诸小妹语曰：‘闻姊家有阁子，且何谓阁子也？’其后六年，吾妻死，室坏不修。”
“庭有枇杷树，吾妻死之年所手植也，今已亭亭如盖矣。”
学生明确：
归有光23岁结婚，婚姻生活非常美好，小小的轩中不时传出夫妻间幸福的欢声笑语，姨子们的关心说明其在娘家时常提起与丈夫在一起的幸福生活，其妻温婉动人的美好形象历历在目，夫妻间浓厚的鱼水深情在归有光的内心留下了深刻的印象。
补充：其夫妻之情在当时有否特别之处，联系我们所学的课文进行思考。
在封建社会中礼教盛行，特别是宋明时期，那些封建士大夫即便是夫妻相处也有很多的繁文缛节，男尊女卑，丈夫总是高高在上，女子却要受到许多的约束。如鲁迅作品《祝福》中的四婶没有自主权，只能看鲁四老爷的脸色行事；曹禺《雷雨》中的繁漪虽然没病却只能服从丈夫周朴园被迫吃药。归夫妇的情感在当时是非同一般的，他们俩无话不说、两情无猜、琴瑟相和，可以“时至轩中从余问古事，或凭几学书”，不受约束，身心自由，可见其平等、和谐的夫妻关系，非同一般的恩爱。
归纳：
遗憾的是半途中其妻撒手西去，人生中的一点亮色转瞬即逝，其时，归有光29岁，刚刚步入中年，中年丧妻，人生之大不幸归有光又占其一，这是对归有光的又一次沉重打击。站在庭院中，看到妻子生前亲手栽种的枇杷树，亭亭之树已长成，而亭亭之人已逝去，怎么能不感慨万千呢？
这是第三点不易言明的伤痛——痛失爱妻的成年
五、小结
面对项脊轩，睹物思人，而亲人一个个离他远去，物是人非，而深情难忘，这怎么不叫归有光无限伤心？他又哪里还有心去再一次地修复那个阁子呢？
幼年时缺失母爱、少年时有负众望、成年时痛失爱妻，这就是归有光的内心世界，是一种深沉的、难言的、不尽的悲伤，而始终蕴含其中、铭刻于心的是母子、祖孙、夫妻之间的深情，这就是他“难言的伤痛，不老的亲情”。项脊轩则是所有这一切的见证。
阅读此文，我们所见的不仅是项脊轩这样一所小房子，更是作者的情感历程，他的内心世界，一个活生生的人！
六、作业
1． 思考题：归有光的浓厚的思亲之情以及内心伤痛并没有直接说出来，那么作者采用的是怎样的表现方法？请同学们在这节课的基础上自己整理归纳，下节课交流。
２．归有光在写作此文时只有18岁，在内心深处就有如此众多的感受，作为他的同龄人，你又有着怎样的感受，请学习他的写法将你的心情故事诉诸笔端。
板书：
项脊轩志
归有光
缺失母爱的幼年（母子情）
难言的伤痛—— 有负众望的少年（祖孙情）——不老的亲情
痛失爱妻的成年（夫妻情）电子教案
课 题 中国现代诗歌四首之<<山民>>
教学目标 1．知识与能力——了解诗歌的象征意义和深层含义，领悟作者所要表达的思想感情。2．过程与方法——要求背诵，让学生进行创意诵读；意象分析法，通过分析意象的深层含义来鉴赏诗歌，并让学生展开讨论。3．情感态度与价值观——培养对诗歌的感悟力和理解力，培养良好的审美情趣。
教学重点 把握课文深邃的思想：对个体生命与生存价值的认识、评判及作者个性意识的复苏。
教学难点 1．注意诗歌的意象及作者在诗中的思想感情。 2．培养对诗的感悟力和理解力以及审美情趣。
教学方法
教学手段 多媒体 音频 教学课时 一课时
教学过程 导入：同学们，在初中的时候学过一篇寓言故事,取自《列子·汤问》，故事里有两个人物，一个叫愚公，一个叫智叟，谁能背一背这个故事的关键的几句话？ 今天我们要学习的，是一首关于山与路的诗歌——《山民》。二、导读剖析领悟1．首先，我们来解题：“山民”指什么人？ 幻灯片显示：生在山里，活在山里，死在山里，埋在山里的劳动人民。２．请同学们齐声朗读这首诗歌。３．示范朗读：（教师或播放音频）四步解读诗歌：请同学们在听朗读的时候思考地找出最核心的意象。山――海――路品味诗歌的语言风格。请同学们讨论：这首诗歌与前边学过的三首诗歌在语言上有何不同？ 平淡 质朴 散文化 叙事 讨论：若你来写这样题目的诗歌，你会选用怎样的语言？你会用《欢乐》、《雨巷》中的优美的诗歌语言吗？ 结论：诗歌选用的是本质的、无修饰的、山民的语言。 领略诗歌的表现手法。象征手法 诗歌中的意象不仅仅是字面意象 山象征着（ ） 路象征着（ ） 海象征着（ ） ４．探讨被重写的现代寓言。讨论：比较我们学过的古代寓言《愚公移山》，找出两个故事中的相同点与不同点：。《愚公移山》山阻塞 路艰险 人移山 代代努力，其诚感天《山民》山阻塞 路修远 人出山 代代疲倦，其惰恨天区别在于最后的态度与做法。在这个现代寓言中，我们读到了：令我们起敬的是，数个“山民”就在这种状态下平凡地生存着、生活着。这种平凡背后的坚韧，恰是我们该肃然起敬的。 令我们遗憾的是：父辈安于命运、固守乡土、不知向外发展，这是封闭性的社会中保守、惰性力量的表现，它使人“疲倦”、沮丧。诗中的“他”，虽和父辈的想法不同：他知道群山外面有广阔的世界，有走出群山去看大海的想法，甚至有即使自己走不出群山，也要让子辈继续走下去的筹划； 但路途的漫长、遥远、艰辛，使他“疲倦”而怯于前行。结尾“他”的“遗憾”，更具有讽刺意味。父辈不知而不为，“他”却知而不为，耽于幻想而却不行动，不愿种树，只想乘凉。“他”和父辈实质上并无两样，都缺乏冲破传统的开拓意识和披荆斩棘的精神，“他”也是被针砭的对象。揭示精神弊端，是本诗的题旨所在我们发现：诗歌中的名称不仅仅是字面名称 父亲象征着（ ） 他象征着 （ ） 儿子象征着（ ） （括号中为生成性内容，无标准答案，提倡学生自主探讨） 研究一个简单的数学题：（幻灯片）父亲＋他＋儿子＝？ ＝历史 三个词语的历史，是家庭史，也是家族史，还是地方史，更是民族史。５．体会诗歌隐晦的感情表达。表面上看来，这首诗歌在情感上并不激越，反而冷峻客观，摆着拒绝透漏感情信息的姿态。 讨论：诗歌中潜藏的、被压抑着的情感，请同学们分组讨论，并结合具体诗句分析。 幻灯片：走不出的大山（《山民》最后一段的重排）体会感情。三、他是谁？（作者简介）他是韩东，男，汉族，1961年5月生于南京 山外的幼年 8岁随父母下放苏北农村 山中的童年与少年 1982年毕业于山东大学哲学系 １９７８参加高考，老三届 创办了诗歌刊物《他们》韩东诗歌里的“山”与“海”比较学习《山民》与《你见过大海》引入韩东诗歌艺术特色，进一步引入“第三代诗”和“第三代诗人”概念四、点击链接：韩东访谈录 推荐作品：韩东的博客 推荐视频：《歌声飘过三十年》第二场
板书设计
课后作业 必做
选做 搜集“第三代诗”相关资料
其他 观看视频《歌声飘过三十年》第二场http://v./v_show/id_XOTQ2NDY4NjQ=_rss.html
课后随想 这篇诗歌的时代特色意味着它难于被现在的孩子所理解，我只能试图发掘其中的普遍性情感，谈不上哲学性解读。从山到海是所有浪子的心声，在海望山又何尝不是呢？所以我选了那段视频作课外作业，歌词与这首诗在时代文化特色上相当近似，那是７０年代生人的青春期，８０年代生人的童年。若今天的孩子去听，父母有幸。《致大海》教学设计
1.课文解读
(1) 作者简介
普希金是俄罗斯近代文学的奠基者和俄罗斯文学语言的创建者。他一生创作了 800 多首抒情诗和 10 多首叙事诗。别林斯基说：“普希金被公认为俄国第一艺术的诗人，他给俄国带来了作为艺术的诗，而不是抒写情感的美丽的语言。”普希金一生向往并讴歌自由，青年时代就与“十二月党”人有密切的接触，并从“十二月党”的朋友和法国启蒙主义者的著作中接受了进步的自由思想。 1817 年他的歌颂自由、抨击农奴制、揭露沙皇暴政的《自由颂》等以手抄本的形式在民间广泛流传，由此他成为俄罗斯解放运动的代言人，也因此触怒了亚历山大一世。后者曾决定把他流放西伯利亚，后来以调动职务为名，将之流放南俄。 1823 年普希金从基什尼奥夫调往敖德萨，受敖德萨总督沃朗佐夫的监视和诬陷。隔年 7 月底又被押解到普斯科夫省的米海洛夫村，交地方当局和教会监视。1820 年至 1823 年是普希金被流放南俄的时期，也是他的浪漫主义诗歌创作的全盛期，他说，这个时期他深受拜伦的影响，“因为拜伦而发了狂”。他的许多歌颂个性自由的重要作品，产生于这一时期，如《茨冈》、 《高加索的俘虏》、 《强盗兄弟》、 《致大海》等。
《致大海》作于 1824 年。这一年，普希金从敖德萨被流放到普斯科夫省的米海洛夫村。在此之前，在敖德萨的时候，诗人曾打算偷渡出海，逃避流放，但没有成功。写这首诗，正体现着身处困境的诗人对自由的极度向往。
(2) 基本解读
《致大海》整首诗的内在情感，就像汹涌澎湃的大海，奔放不羁，一泻千里。
全诗由 15 组诗节组成。诗人奔腾起伏的情感，形成了《致大海》大致的节奏。在诗的开篇，诗人与大海道别。他称大海为“自由的原素”，歌颂蓝色的浪头是“骄傲的美闪烁壮观”，他将大海视为“友人”，视为知己，倾听她“忧郁的絮语”， “喧声呼唤”， “沉郁的吐诉”，与她作着“别离一刻的招呼”。大海的性格与诗人的性格互为映衬，诗人与他所讴歌的大海，已互为一体。
诗人独自徘徊于大海的岸上，领略她的“黄昏时分的幽静”、 “任性的脾气的发作”、时而庇护渔人时而让渔船覆没的“喜怒无常”——所有的一切，都是大海的奔放自由性格的写照。在与大海的推心置腹中，诗人还吐露了他“珍爱的愿望”：逃往海外，追求自由的愿望。正因为心存这种愿望，大海才成了诗人“渴望的国度”——“啊，我多么爱听你的回声，/那暗哑的声音，那深渊之歌”。到这里，诗人笔锋一转，写到了大海旁边令人厌烦的凝固的石岸，这些石岸，使诗人无法热烈地拥抱大海，整个儿“被缚住”了，只好“在岸边留下来”。这些凝固的石岸正是黑暗现实的象征，它是拘禁诗人的无边的囚牢，它使诗人向往自由的夙愿无以实现。
尽管现实的囚禁使诗人无法“奔上坦荡的途径”，但荒凉的岸边仍有一件东西激动着他的心灵，那就是拿破仑和拜伦的墓茔。这一段里，诗人通过对拿破仑和拜伦的追忆，歌颂了这两位非同一般的伟人，尤其是拜伦为自由而战的精神。他称拜伦： “他去了，使自由在悲泣中 ! ／他把自己的桂冠留给世上。／喧腾吧，为险恶的天时而汹涌，／噢，大海 ! 他曾经为你歌唱。”这位自由的战士与大海的精神气息息息相通——他由大海的“精气塑成”，是大海形象的反映，他像大海一样深沉、有力、阴郁、倔强。诗人歌颂拜伦，实际上是以拜伦喻己，表达自己对大海般的自由精神的向往。
然而，现实是无情的，拜伦的英灵何在 在与大海道别的那一刻，诗人的情绪又陷入消沉、颓丧之中： “世界空虚了……哦，海洋，／现在你还能把我带到哪里 ／到处，人们的命运都是一样：／哪里有幸福，必有教育／或暴君看守得非常严密。”前途渺茫，壮志难酬。在压抑之中，唯有大海没有把诗人“遗忘”。诗人愿意久久聆听大海“黄分时分的轰响”，欣赏大海“壮观的美色”，将大海的精神带到“寂静的荒原”中，以之勉励自己，为自由奋斗不息。
(3) 精华鉴赏
蓝天，白云，辽阔无际、时而幽静时而咆哮的大海，是自由的象征。 《致大海》通过讴歌大海，抒写了诗人向往自由的强烈愿望，表现了诗人在沙皇残酷专制的现实面前，不屈不挠、追求理想的执著精神。奔放而自由的抒情，是《致大海》最重要的特色。这首诗用开阔的意象、澎湃的激情、拟人的手法、直抒胸臆的文笔，纵情抒写大海。诗人对大海以“你”相称，向大海倾吐自己的苦闷之情，借大海表达自己的理想向往。在这一对话过程中，诗人作为抒情主体，获得一个壮阔如大海的抒情形象。整首诗气势磅礴，意境雄浑，诗情奔放，是一曲悲壮而凄美的自由颂歌。一位苏联著名诗人曾这样说：
从那时起，凡是在海岸上徘徊的人，
在那浅浅的小船和空旷的黄沙之间，
借着心、目光和耳朵他会听到，
普希金诗句像金屑那样散撒……与 妻 书
作者及背景资料
林觉民 (1887—1911) ，字意洞，号抖飞，又号天外生。福建闽县人。 13 岁时，他受父命参加科举童子试，竟在试卷上写下“少年不望万户侯”后掷笔离去。 15 岁考入全闽大学堂，后来入读福州高等师范学堂。就读期间，他努力追求救国救民的真理，课余阅读《苏报》、《警世钟》等进步书刊，确立了“中国非革命无以自强”的思想，参与领导清末福州数次反帝反封建斗争。他在福州的谢家祠组织过读书社，鼓吹革命思想，还在一家外国教堂附近试验炸药，想用来组织武装暴动，可惜没有成功。 1905 年，林觉民留学日本，就读于庆应大学。不久，他就加入了孙中山领导的中国同盟会，与资产阶级保皇改良派展开了激烈的斗争，他写了《驳康有为物质救国论》，翻译《莫那国犯人》和《六国宪法论》等，在当时产生了很大的影响。
1910 年，孙中山先生发动广州起义，因准备不足而失败。孙中山先生接着制订了翌年在广州起义的计划，致电在日留学生、华侨积极响应，林觉民立即离开日本赶赴香港。在香港受黄兴指派，林觉民回到福建，联络革命党人，筹集经费，招募志士赴广州参加起义。他在福州停留 10 天，于 4 月 17 日率领福州革命党人刘元栋等十余人为第一批先行赴穗聚义。
林觉民回闽还肩负运送炸药赴粤的任务。他原本打算让他的妻子意映打扮为孀妇，用出殡的仪式将炸药藏人棺木中运出，可是他妻子已经怀有八个月的身孕，可能经不起长途跋涉，只得改由方声洞妹妹方君瑛等人担任运送武器的任务。
赴广州参加起义前三天，林觉民在香港江滨楼挑灯写下了两封绝笔书。
同盟会经过长期准备和精心组织，集中了党内菁华，组织了拥有八百多人的先锋突击队。就在准备起义的时候，发生了华侨工人温生才刺杀广州将军一事，广州清军加强戒备。此时，同盟会在国外购买的一批武器尚未运到，起义被迫推迟。由于起义的消息泄露，广州城内形势十分严峻，黄兴临时决定于 4 月 27 日发动起义。原计划起义队伍分四路发动进攻，第一路由黄兴率领，进攻总督衙门。编入第一路起义队伍的主要是由福建、四川、广东花县和海外华侨的革命志士组成的先锋队，共一百三十余人。 4 月27日傍晚 5 点半，黄兴率领革命党人攻人两广总督衙门，总督张鸣岐吓得逃跑。黄兴率队与清军水师提督李准的卫队相遇，双方展开激战。另外三路人员未能按时前来策应，第一路起义军势孤力单，牺牲甚多，起义惨遭失败。黄花岗之役死难烈士共一百多人，事后收殓烈士遗体72具，仅福州籍的革命党人就有23人，林觉民是其中的一个。林觉民是在与清军血战肉搏中身受重伤力竭被捕的。当两广总督张鸣岐审讯他时，他慷慨演说，宣传革命，说道：“只有革除暴政，建立共和，才能使国家富强，则吾死瞑目矣 ! ”面对刽子手的屠刀，他泰然自若，从容就义。就义时，年仅 25 岁。后来，孙中山先生在《黄花岗七十二烈士事略·序 》 中说：“是役也，碧血横飞，浩气四塞，草木为之含悲，风云因而变色”， “斯役之价值，直可惊天地，泣鬼神，与武昌革命之役并寿”。
本文写于赴广州参加起义前三天。林觉民挑灯写下了两封绝笔书，一封就是《与妻书》，全书千余字，倾诉了对妻子真挚的爱，更抒发了他忧国忧民、勇于牺牲的大无畏精神，催人泪下，令人感奋。另一封绝笔书是写给父亲的：“不孝儿叩禀父亲大人：儿死矣，唯累大人吃苦、弟妹缺衣食耳，然大有补于全国同胞也。大罪乞恕之。”寥寥数语，表达了他公而忘私、为国忘家的高尚情怀和杀身成仁的决心。《黑八月》教案
一、走近作者
沃尔柯特——拥有英国、非洲和荷兰血统，会英语、克里奥耳英语和克里奥尔法语（本地土语）以及西班牙语，使用英语写作。他的国家圣卢西亚1979年才获得独立，没有自己的历史和文化传统，这使得作者成了不同文化之间的精神“分裂者“和无家可归的流浪儿。然而正是作者对多元化文化的包容、糅合，产生了一个诺贝尔文学奖得主（1992年）。主要作品有《海难余生》（1965）、《海葡萄》（1976）、《星苹果王国》（1979）、《幸运的旅客》（1984）、《仲夏》（1986），长诗《另一生》、《荷马》（1990）。
二、整体感知：学生自读
1．诗人笔下的是什么季节？有何特点？
明确——雨季；晦暗而又漫长（山岭冒烟、河流泛滥、她不露面……）
2．诗歌第二节中的“她”指的是什么，运用了什么修辞格？明确——太阳；拟人。
3．找出诗中运用了修辞格的其他诗句？
明确——拟人（“她仍然不肯起来止雨”、“她躲在房里赏玩古老东西……”）；夸张（“肿胀的天”、“哪管雷 / 像一摞菜盘从天上摔下来”）；比喻（“山岭冒烟 / 像口大锅”等）
4．作者对光明的太阳的态度是怎样的？
明确：太阳（拟人）——盼望她的出现（从诗歌的前两节可以看出来）——重新出现（全诗的高潮：作者的心情是无比的欣喜——“体谅的眼”、“繁花的额”、“雨的珠帘”等华丽的语言 ( http: / / www.21cnjy.com / " \o "欢迎登陆21世纪教育网 )表达出来的）——始终如一的爱。
5．面对晦暗而又漫长的雨季，作者的态度前后有何变化，是怎样变化的？
明确：有变化（过去“我只爱我的幸福和你”）；厌恶（“这么多的雨水”、“正如这黑八月 / 肿胀的天”）——学着去爱——学会去爱。
三、具体研习：师生讨论
1．诗歌中的“太阳”和“雨季”你觉得有没有所指？如果有你认为他们象征什么？（不要求统一答案，言之成理即可）
学生有的说：是人生的雨季和人生的阳光；是社会的黑暗和光明；是人性的善和恶等等，明确：诗歌中的太阳和雨季不论指什么都应该是对立的两个方面。
2．诗歌中作者为何要学着去爱“晦暗而又漫长的雨季”，体现了作者怎样的生活态度？
明确：无论人生、人性、社会都会有所谓的“雨季”，与其选择逃避不如积极地去面对。体现了作者对生活宽广深厚的态度，对逆境坦然的接受、积极的面对；有这种态度才能更加珍惜美好的事物；世间一切称之为“雨季”的东西都无法对诗人坚实的世界构成任何威胁。
四、课堂小结
上节课我们学习了《底片》，大家看到的是人和社会中一些不好的地方，通过这首诗的学习我们要学会用积极的心态坦然地去面对“晦暗的雨季”。
五、板书设计
雨季——厌恶——学着去爱——学会去爱
太阳——盼望——出现——始终如一的爱
坦然的接受、积极的面对《雪落在中国的土地上》教学设计
教学目标：
体会理解诗人爱国主义情感,，培养学生爱国主义情操，让学生学会朗诵诗歌，理解鉴赏诗人炽热而沉重的情感。
教学重点：
朗诵，特别是重音、声音顿挫、诗歌韵律的处理。
课时安排：一课时。
教学步骤：
一、导入课文
全班试背艾青诗歌《我爱这土地》，由此引出诗人和诗作。
我爱这土地
艾青
假如我是一只鸟，
我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：
这被暴风雨所打击着的土地，
这永远汹涌着我们的悲愤的河流，
这无止息地吹刮着激怒的风，
和那来自林间的无比温柔的黎明……
——然后我死了，
连羽毛也腐烂在土地里面。
为什么我的眼里常含泪水？
因为我对这土地爱得深沉……
二、走近作者
艾青 ，男，原名蒋海澄，生于1910年 3月27日，浙江金华人。1928年中学毕业考入国立杭州西湖艺术院。1929年在林风眠校长鼓励下到巴黎勤工俭学，在学习绘画的同时，接触欧洲现代派诗歌。比利时诗人凡尔哈仑给他的影响最大。1932年5月回到上海，加人中国左翼美术家联盟，并组织春地画社。7月，被捕入狱，在狱中翻译凡尔哈仑的诗作并创作了名篇《大堰河——我的保姆》。接着创作了《芦笛》、《巴黎》等。1935年10月，保释出狱。1937年抗战爆发后到武汉，写下《雪落在中国的土地上》。
他的诗歌风格。解放前，以深沉、激越、奔放的笔触诅咒黑暗、讴歌光明；新中国成立后，又一如既往地歌颂人民、礼赞光明、思考人生。“归来”之歌，内容更为广泛，思想更为浑厚，情感更为深沉，手法更为多样，艺术更为圆熟。新中国成立后出版诗集有《欢呼集》、《宝石的红星》、《海岬上》、《春天》、《归来的歌》、《彩色的诗》、《域外集》、《雪莲》、《艾青诗选》等。艾青以其充满艺术个性的歌唱卓然成家，实践着他“朴素、单纯、集中、明快”的诗歌美学主张。
三、课文品读
（一）读准字音：
絮聒 xù guō 后裔yì 垢面 gòu 蓬发péng
暴戾 lì 蜷伏quán 啮啃 nièkěn 饥馑jǐn
憔悴qiao cuì 颤抖chàn 颤栗zhàn 乞援qǐyuán
(二) 注意语速、语调、声音的轻重，读出诗人的情感。
1937年12月，艾青在武昌一间阴冷的屋子里写下《雪落在中国的土地上》这首感情真挚、意境沉郁而广漠的长诗。诗人抱着急切投入战斗的决心，从浙江家乡来到了武汉。但在这座当时被称作抗战中心的大城市里，诗人并没有看到民族存亡关头所应有的昂奋和紧迫的气氛，权贵们仍在作威作福，处处是穷困和饥饿，他感到异常的失望，一颗火热的心仿佛被冰封雪埋了一般。他深切地感悟到了古老的民族在解救自身的战争中所承受的深重的灾难，而广袤的土地和亿万生灵的命运也将要度着极为艰辛的日子。诗人意识到这场民族解放战争通向胜利的道路是寒冷的，泥泞而曲折的。这无边无涯的感觉世界，既是历史的痛苦的延续，也是现实的严酷的存在，它强烈地震撼着诗人本来已经够动荡的心灵，于是他整个身心的里里外外感到一种弥天的透骨的寒颤，诗人写下这首比雪还要寒冷的诗，并在诗中反复地呼号：
“雪落在中国的土地上，／寒冷在封锁着中国呀……”
不论是当年，还是现在，所有的读者无不被这两行诗带来的寒冷所震慑，并且激赏它饱含着时代感的悲凉雄壮的浑然气韵。它的反复回荡的气韵宛如深隽的钟声一阵比一阵宏亮地响着。雪在中国的土地上落着，诗人惊世的钟声也带着寒颤，随着落雪，回响在整个中国的土地上。艾青“下”的这场“雪”，厚重得使人透不过气，直想吼出一腔的闷气。
（三）读出意象的细微差别。
所有的细节描写都潜含着觉醒了的民族的痛苦和复仇的火种。诗人写下这些颤抖的如泣如诉的语言时，不知付出了多大的痛苦啊！
《雪落在中国的土地上》是诗人的感情和创作冲动更为深广的一次涌流和升华。它是一曲悲愤的交响乐，它是一幅意境深远色彩斑斓的大幅油画。
这首诗很难说有几个明显的段落，只能说有几个起伏。被称作主旋律的两行诗，是一个激荡的大气韵和境界，一下子把读者推了进去，使你不但置身其中，身内身外顿时落满了厚重的雪。随后，诗人才展开一幅幅寒冷的场景。首先是风的出现，它“伸出寒冷的指爪／拉扯着行人的衣襟，／用着像土地一样古老的话／一刻也不停地絮聒着……”读者感触到了风的无法躲避的侵袭和它古老的哀伤的声息，不由得令人感到了历史的沉重。接着诗人从土地和人民的艰辛岁月，诉说了诗人自己“也是农人的后裔”，经历过流浪和监禁，失去了青春。诗人的命运与整个古老的民族和土地的命运是血肉相连的。诗人真挚的自白使诗浸染着温暖而赤诚的血泪，让诗、诗人与读者在民族危难的时刻紧紧联在一起。接着又在雪的寒冷中，看见在战争中遭到蹂躏和杀戮的善良的妇女，还有年老的奔波在流亡道路上的母亲。……诗人深情地呼号：
“中国的路／是如此的崎岖／是如此的泥泞呀。”
这三行诗的容量是多么的沉重啊！它蕴含着深深的历史和现实的思考，使诗的意象和内含增添了极大的重量，这重量是一种不能推卸的负担，宿命地落在读者的心头上，引起了更深更深的震颤——这也正是雪落在中国土地上的寒冷的重量！
诗人最后在“没有灯光的晚上”痛苦而悲伤地诉说：“所写的无力的诗句／能给你些许的温暖么？”他是对危难中的祖国说的。这是因为他看到了战争的现实的严峻性，看到了那些过去迫害过诗人自己和无数民主斗士，欺压过广大人民的权贵们，仍在过着纸醉金迷的日子，诗人能不感到忧虑吗？结尾的这几行诗不是无告的呻吟，它是声音颤栗的呼喊，是泣血的为祖国急切献身的心声。
在落雪的寒冷的中国的土地上，诗人的创作道路尽管也是泥泞而曲折的，但他用温暖而真诚的声音、坚定的步伐，从此一步一步地攀登上了诗人自己的也是当时中国的诗歌领域的高峰。
（四）读出循环往复的音韵美。
《雪落在中国的土地上》中的“雪落在中国的土地上，／寒冷在封锁着中国呀……”两句在诗中反复出现了四次，请从情感和篇章结构两个角度说说这两句诗在全诗中所起的作用。
点拨：注意本诗音乐式的结构：起句“雪落在中国的土地上，寒冷在封锁着中国呀……”，平缓、低沉、倾诉式的叙述语调，形成全诗的“主旋律”；接着精心安排三个乐段，由诗人与土地上的“人”——北国林间赶车的农夫，南方乌篷船里的农妇，失去了“他们肥沃的田地”的“土地的垦殖者”，进行对话，在如怨如诉的倾诉中，不断深化刻骨铭心的“寒冷感”，并作抽象的概括提升：“中国的路＼是如此的崎岖＼是如此的泥泞呀”，“中国的苦痛与灾难＼像这雪夜一样广阔而又漫长呀”，突现了全诗的象征意义。在这三个乐段之间，主旋律乐句不断重现，将诗人悲苦、忧郁的情感逐渐推向高潮。而最后的尾句却又给人以“些许的温暖”，有如余音袅袅，令人遐想。
四、课后作业
1.仔细揣摩课堂所学的朗诵方法，体会诗歌的情感。把课文熟读成诵。
2.完成课后练习题。课 题 中国现代诗歌四首之《欢乐》
教学目标 1. 知识与能力——了解诗歌的象征意义和深层含义，领悟作者所要表达的思想感情。2. 过程与方法——要求背诵，让学生进行创意诵读；意象分析法，通过分析意象的深层含义来鉴赏诗歌，并让学生展开讨论。3. 情感态度与价值观——培养对诗歌的感悟力和理解力，培养良好的审美情趣。
教学重点 把握课文深邃的思想：对“欢乐”及其相对概念的认识，体会诗歌中的通感手法。
教学难点 1. 注意诗歌的意象及作者在诗中的思想感情。 2. 培养对诗的感悟力和理解力以及审美情趣。
教学方法 朗诵
教学手段 多媒体 音频。 教学课时 一课时。
教学过程 一、提问导入1. 在你的心目中，什么是欢乐？幻灯片显示：欢乐有颜色吗？欢乐有声音吗？欢乐从哪里来？ 今天，我们一起来学习何其芳的《欢乐》。看看在一个诗人的心中，欢乐是什么颜色，是什么声音，欢乐从哪里来。2. 请同学们齐声朗读这首诗歌3. 示范朗读：教师示范朗读，注意情绪的把握。4. 作者简介：何其芳（1912—1977），原名何永芳，四川万县人。1929年考入上海中国公学预科，曾发表新诗。1931年入北京大学哲学系，开始在京沪的一些刊物上发表作品。 作品特色及创作分期：何其芳20年代末开始写诗，是30年代现代派的重要诗人。1935年与卞之琳、李广田合出《汉园集》，初次显示他艺术创作的才华。他早期的著作有诗集《预言》，散文集《画梦录》、《刻意集》等。这个时期的作品倾向于表现个人，表现作者对美好生活的梦想，对黑暗现实的不满，以及在现实中找不到出路的郁悒与苦闷。 1935年何其芳从北京大学毕业，先后到天津南开中学和山东莱阳师范任教，开始接触广阔的社会生活，思想上发生很大变化，写了一批关注现实的作品，如散文集《还乡杂记》等。1938年他奔赴延安，任教于鲁迅艺术学院文学系。歌颂新生活、歌唱光明的主题和朴素明快的艺术风格，构成他这个时期作品的主要特色。这个时期的代表作有散文集《星火集》，诗集《夜歌》。1942年5月，他参加延安文艺界的整风运动，思想和创作都发生彻底的变化，他不再做个人的梦，而是做着“大多数的中国人的梦”了，散文《我歌唱延安》标志着他的创作出现另一个新起点。 何其芳后期的作品风格不事雕琢、朴实无华。5. 寻找意象，体会感情。请同学们找出诗歌中的典型意象。并回答问题：诗人是怎样把抽象的概念写得有声有色、可见可闻、可触可感的？ 诗人主要运用通感手法，以具体的比喻意象，呈现了自己对欢乐这一高度抽象情感的层层体验。 第一节诗人借助听觉和视觉，将欢乐的深层美及其深层体验活灵活现地呈现在读者面前。欢乐是赏心悦目、心旷神怡、轻松明丽的一种心象景观。 第二节诗人调用触觉和视觉，敏锐抓住欢乐沁人心脾、暖人身心的表层审美特质及其体验。欢乐是一份能使心灵“微微地颤抖”的慰藉、关怀和呵护。 第三节诗人将动态的视觉、嗅觉和听觉，交替使用，勾勒了欢乐如水中花、雾中月的飘忽不定，倏忽即逝和清香由远及近的动态。6. 在整体感知的基础上，回答老师刚上课的时候提出的问题，在诗人心目中，欢乐有颜色吗？欢乐有声音吗？欢乐从哪里来？7. 通过仿写句子，来体会“欢乐”表达的感情是什么？请同学们作仿写练习，然后朗读，与大家分享。8. 承上题提问：诗人自己对这首诗这样解读，欢乐是“静静地流泪，如同悲伤”。 你怎样理解？请同学分小组讨论并回答。参考答案：这句诗描述了一种欢乐，这种欢乐也许是历尽艰辛后的意外获得，也许是乐中有悲、悲中有乐的那种欢乐。欢乐与悲伤往往是一个钱币的两面，相伴相随，相生相长。9. 收尾 提问：《欢乐》一诗诗题为“欢乐”，它的主旨是抒写欢乐之情吗？ 《欢乐》中诗人以欢乐的意象组合，写出了应该享受的“欢乐”，反衬出现实生活的痛苦和忧郁。诗人当时处在黑暗时代，他时时苦闷着。他所接触的西方世纪末文学的神秘主义，也给他烙下了悲观、怀疑的印记。这一首《欢乐》，便是他当时思想和情绪的写照。主题总结：（让学生填空：本诗虽名为“欢乐”，实则是写忧郁苦闷。）若有时间，把下面的必做题放到本课结尾，听歌并赏析。老师在总结时，联系本课“通感”来讲解。点击链接：诗歌欣赏《秋天》推荐阅读：何其芳《画梦录》
板书设计 见课件
课后作业 必做 听歌《叶子》，做赏析随笔。
选做 《画梦录》摘抄
其他
课后随想 《赤壁赋》教学设计
●教学目标
一、知识和能力
1．熟读成诵，增加文言积累，积淀文言语感。
2．体会景物描写之中深沉的感情，旷达风貌之下满腔的悲愤。理会课文景、情、理交融的特点。
3．品味如散文诗一般精练优美的语言。
二、过程和方法
诵读、感受、理解、讨论、鉴赏、背诵。
三、情感态度和价值观
理解作者乐观旷达的情怀，了解其宇宙观、人生观中辩证、达观成分的积极意义。
●教学设想
1．本文有两个突出的特点。一是写景与抒情、议论紧密结合；二是像意味深长的散文诗。教学中要注意突出这两个特点。课前预习，可要求学生分别画出写景、抒情、议论的句子或段落。在教读中，又可要求学生找出标志情、景、理三者转换的语句。这样，既有利于突出教学重点，又便于学生对全文结构的把握。
2．这篇课文为辞赋，特别注重声韵美。在预习和教读中，宜让学生有感情地反复诵读，让学生注意韵脚和对偶句。
●重点、难点及解决办法
理会课文景、情、理交融的特点，赏析课文典雅、精美的语言，是本文学习的重点；了解主客问答这一赋体传统手法在表达思想情感中的作用，了解作者在旷达的风貌之下寄寓的悲愤苦闷的复杂情感，是理解鉴赏上的难点。
解决办法：
1．介绍与课文相关的作者生平经历，知人论世，较深入地把握作者的思想情感。
2．反复诵读课文，体会文章的语言与意境之美。
●课时安排
3课时。
第一课时
●教学步骤
一、预习
借助注释和工具书，疏通课文，通读两遍。
分别画出写景、抒情、议论的句子或段落。
二、导入
联系文学人物，背诵名句，激发情感。
面对不幸，他们……
面对亡国的悲痛，屈 原——路漫漫其修远兮，吾将上下而求索
面对官场的黑暗，陶渊明——识迷途其未远，觉今是而昨非
面对权贵的淫威，李 白——安能摧眉折腰侍权贵，使我不得开心颜
面对现实的苦难，杜 甫——安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜
面对被贬的遭遇，柳宗元——以愚辞歌愚溪，茫然而不违昏然而同归
面对命运的不公，苏轼如何对待的呢？我们今天一块来学习《赤壁赋》——
三、范读
配乐朗诵课文。
1．指导学生注意以下押韵字和换韵情况。
第一自然段 间 天 然 仙
第二自然段 桨 光 方
慕 诉 缕 妇
第三自然段 稀 飞 诗
昌 苍 郎
东 空 雄
鹿 属 粟
穷 终 风
第四自然段 往 长
瞬 尽
主 取
月 色 竭 食
酌 藉 白
需要指出的是，如果按现代汉语语音来读，有些字今天已不再押韵，这是由于语音随着语言的发展演变而变化了的缘故，在北宋时期，它们都是押韵的。至于其间发展演变的规律怎样，那是音韵学研究的课题。这一点，向学生交代一下即可，不必求之过深。
2．注意下列带点字的读音。
举酒属（zhǔ）客 歌窈窕（yǎotiǎo）之章
少（shǎo）焉 徘徊于斗（dǒu）牛之间
冯（píng）虚御风 扣舷（xián）而歌
桂棹（zhào）兮兰桨 溯（sù）流光
幽壑（hè） 嫠（lí）妇
苏子愀（qiǎo）然 山川相缪（liáo）
舳舻（zhúlú）千里 酾（shī）酒临江
横槊（shuò）赋诗 江渚（zhǔ）
一叶之扁（piān）舟 举匏（páo）樽而相属（zhǔ）
寄蜉蝣（fúyóu）于天地 天地曾不能以一瞬（shùn）
造物者之无尽藏（zàng）也 洗盏更（gèng）酌
肴核（yáohé）既尽 杯盘狼藉（jí）
相与（yǔ）枕藉（jiè）
四、诵读、感悟、背诵
学生诵读、感悟。教师从句法、层次理路等方面进行指导，帮助学生理清思路，提高记诵速度，逐段练习背诵。
（一）研习第一自然段。
1.提问：（1）第一自然段作者写了什么样的景？找出语句。（2）看到这样的景会有什么样的心情？
2.点拨：
景 ：清风徐来 水波不兴 月出东山 徘徊斗牛 白露横江 水光接天
清风和明月交织，露珠和水色辉映，幽雅而宁静，苍茫而朦胧，果然秋景如画，风月无边，一路乐景。看了这样的文字，我们真的很佩服苏轼：“除却诗酒何所癖，独于山水不能廉。”正是这美景激发了作者的心旷神怡之情。此一乐也：山水之乐，诗酒之乐。本段展示了与友人相聚、泛舟江上、畅饮美酒、咏诗诵文、迎风赏月的舒畅飘逸、超然物外的境界。 本段的感彩以喜悦为主为全文定下了一个悠扬和谐的基调。
3.强调：
①重点词语 ：既望 属 牛斗（气冲牛斗）冯（暴虎冯河） 之 羽化
②交待时、地、人，这是写赋的正规笔墨，如一篇长诗前的小序。
景以风、水为主，分月出之前、月出之后，为第三、四自然段张本。
③句子特点：互文、对偶，骈散结合；韵脚an,富声韵之美节奏之感。
④背诵（主动背、点名背，男女生分别背、齐背）
景：皓月当空，碧水万顷，月光朦胧，清风徐徐，景象澄沏。
事：友人相聚，泛舟江上，畅饮美酒，咏诗诵文，迎风赏月。
情：舒畅飘逸，怡然自得，超然物外，陶醉于良辰美景。
先景后事，由事生情。
熟读成诵。
（二）研习第二自然段。
提问：（1）作者的心情发生了怎样的变化 （2）歌声和箫声的内容是什么呢？
点拨：由乐到悲，营造一种主客之间箫歌互答、悲喜交集的境界。承上启下，引出主客对答。
歌声用楚辞句法抒怀：美人指一种理想追求，显然是倾心而不可得，暗含惆怅之意。美人比君，写出忠君之殷切，为宋王朝分忧，在遭受贬谪之后，仍然坚持对生活的执著态度，坚持对朝廷政事关切而不甘沉沦的情怀 。但形势不利，便力求豁达，顺应自然。
箫声运用生动的比喻，借助夸张想象，描写悲咽低回的哀音十分形象真切，托出作者矛盾心理、复杂思想。
“主乐客悲”是明显的，客的苦闷就是苏子的苦闷，问答的过程其实就是苏轼自身思考、排遣的过程。 就在此处，作者的心情由乐转悲了。
强调：①而（修饰）溯 和 舞、泣（使动）客有吹洞箫者（定语后置）
②背诵。
五、布置作业
1．巩固第一、二自然段，熟读第三、四自然段。
●板书设计
清风徐来，水波不兴
景 月出东山，徘徊斗牛
白露横江，水光接天
泛舟赤壁，
（一） 事
举洒诵诗
遗世独立，
情
羽化登仙
乐
饮酒乐甚，扣舷而歌
（二） 事 客吹洞箫，倚歌而和
如泣如诉，舞蛟泣妇
悲
第二课时
一、齐背第一、二自然段
二、诵读、感悟、背诵。
（一）研习第三自然段。
当无尽的忧伤随着箫声传入苏轼的耳膜又扩散到辽阔的江面上，那是怎样一种宏壮扩大又无限悠远的忧伤啊！
提问：（1）本段感情如何 （2）写曹操的用笔重点在哪里 （3）客表达了什么样的感慨
点拨：
（1）写“客”的回答，阐发怀古伤时之情，感彩甚为悲伤。
（2）眼前之景，很容易让人联想到曹操的诗句，进而联想到曹操兵败赤壁的惨状。这么个“一世之雄”尚且随着“大江东去”而销声匿迹，有为者尚且如此，更何况我们生命短暂、有志而无为者，羡慕长江永恒，哀叹人生短暂，表现出一种消极的人生观和虚无主义思想。对于封建社会的文人士大夫来说，当他们政治失意或生活遇到挫折的时候，往往就陷入这样的苦闷与迷茫之中。虽为客语，实际反映了作者本人思想中的消极面。
（3）客之三悲：
由古（一世之雄）今（而今安在）历史对比生悲（英雄不存）
由个人短暂（寄蜉蝣）自然（长江无穷）感触生悲（人生不永）
由理想（挟飞仙抱明月）现实（不可骤得）矛盾生悲（脱世不得）
解说：在客的心中，不管是失意的英雄亦或霸气的英雄，他们巨大的失败也罢，辉煌的胜利也罢，都轻轻的走了，“而今安在”才是让人神伤的感喟。
延伸：有哪些诗句体现了人生的短暂或英雄成为历史积淀的感慨呢？
陈子昂：念天地之悠悠，独怆然而涕下
许 浑：英雄一去豪华尽，唯有青山似洛中
苏 轼：大江东去浪淘尽，千古风流人物
辛弃疾：千古江山，英雄无觅孙仲谋处
杨 慎：滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄
强调：
1.乌雀南飞(南)
2.西望夏口(西)
3.东望武昌(东)
以上三个词都是名词做状语,可译成：向南(西,东)。
4.顺流而东也
东：名词活用做动词,可译成：向东进军。
5.方其破荆州,下江陵
破：形容词做动词,大破,攻下;下:名词做动词,攻下.。
6．而今安在（宾语前置） 何为其然也 (介词的宾语前置)
熟读成诵。
（二）研习第四自然段。
提问：（1）本段主要写什么内容？感彩如何？这样结尾有什么深刻含义？（2）苏轼是如何阐发自己的人生感悟的？（3）如何评价作者的观点？（4）结合全文，应如何认识文中的“主”与“客”？
点拨：
（1）苏子批评客的观点，阐发了自己的人生感悟，表现他力求排遣苦闷、听任自然、乐观旷达的情怀。客人听了苏子的话，身心释然，主客开怀畅饮，兴尽酣睡。 感情变为喜悦，照应了开头超然欲仙的快乐。这样结尾是向政敌的一种暗示：我虽然遭受迫害，贬谪黄州，但我的日子过得并不错，既不寂寞也不苦恼。这实际上是一种抗议。
（2）以明月、江水作比，说明世上万物和人生，都既有变的一面，又有不变的一面。以水和月为喻的一段议论，可以看出佛教禅宗对苏轼的影响。他认为作为个体的人，生命是短促的，但他参与了整个人类的生命活动，而作为整个人类，又同宇宙一样是永恒存在的。这种“物我一致”的观点说明了苏轼对生命的肯定和对生活的热爱。 大自然是个无穷宝藏，可以作为人们的精神寄托，所以苏轼认为人对自然万物，不该取的不取，该取的就取。不必因“吾生之须臾”而羡慕其“无穷”，而要使无穷的自然万物为“吾生”所享用，从中得到乐趣。应该轻物质而重精神，执著于自己的不朽事业，保持平静超然的心态和乐观旷达的情怀。
（3）作者的某些语言容易被误解为及时行乐，作者表明的观点是希望一个人不要发无病之呻吟，不要去追求那种看似超脱尘世其实并不现实的幻想境界；而应适应现实，在目前这种宁静恬适的环境中不妨陶醉于大自然的怀抱。作者的这种观点包含一定的合理性，因为作者不同意看问题绝对化，注意到事物相反相成的辩证关系。但这种观点并非科学，因为作者沿袭了庄子的相对主义观点，否认衡量事物的客观标准，抹杀事物质与量的实际界限。总之，在当时的背景下，作者的观点还是积极的。
（4） “主”“客”实为一体，分别反映了作者内心的积极和消极的心态。
这样深奥的道理，远隔千年的描述，今天我们读来并不感到晦涩难懂，为什么？（引导学生品味哲理性语言）
变 不变 结论
水 逝者如斯 未尝往也 天地曾不能以一瞬
月 盈虚者如彼 卒莫消长 物与我皆无尽
举例：教室内事物，老师学生关系，人类的生死及繁衍。
正是用这种观点看待万事万物，作者的悲怨也就得到了思想上的解脱。回归自然，融于自然，在恬淡幽静、气氛清新的清风明月中找到了精神的寄托。可以说这是一种无可奈何的随遇而安的慰藉，但又何尝不是一种苦难后深悟的旷达。思想矛盾解决了，心胸也随之旷达超脱起来。
总评苏轼，展现其人格魅力——
你从拯救到超越，坚强乐观使你如春风，掠过千山万水，使你如雄鹰，翔过精神家园。
熟读成诵。
三、布置作业
完成课后练习。
●板书设计：
孟德周郎，而今安在？
客 （哀）
主客 蜉蝣寄身，沧海一粟
问答 盈虚有数，物我无尽
（理） 主 （乐）
（苏子） 清风明月，与子共适
第三课时
一、齐背全文
二、品味
三、鉴赏
1．写景、抒情、议论的紧密结合。
重点：景、情、理的关系。
点拨：常言说：文似看山不喜平。本文作者先写月夜泛舟大江，饮酒赋诗，使人沉浸在美好的景物之中而忘怀了世俗的欢乐心情；再从凭吊历史人物的兴亡，感到人生短促，因而跌入现实的苦闷；最后阐发变与不变的哲理，申述人类和万物同样是永久地存在，表达了旷达乐观的人生态度。那么，前后两“乐”相同吗？为什么？
景（乐—山水之乐） 理（乐—达观之乐）
景:水月流光。情:哀乐相生。理:物我相适。
情因景生，景以情显，移情于理。
2．“以文为赋”的体裁形式。
本文既保留了传统赋体那种诗的特质与情韵，同时又吸取了散文的笔调和手法，打破了赋在句式、声律和对偶等方面的束缚，更多的是散文的成分，使文章兼具诗歌的深致情韵，又有散文的透辟理意。散文的笔势笔调，使全篇文情勃郁顿挫，如“万斛泉源”，喷薄而出。与赋的讲究整齐对偶不同，它的抒写更为自由。如开头一段“壬戌之秋，七月既望，苏子与客泛舟，游于赤壁之下”，全是散句，参差疏落之中却有整饬之致；以下直至篇末，虽都押韵，但换韵较快，而且换韵处往往就是文义的一个段落，这就使本文特别宜于诵读，极富声韵之美，体现出韵文文学的长处。
3．优美形象，善于取譬的语言特色。
如描写箫声的幽咽哀怨：“其声呜呜然，如怨如慕，如泣如诉，余音袅袅，不绝如缕。舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。”将抽象而不易捉摸的声、情，写得具体可感，诉诸读者的视觉和听觉。
四、布置作业
1.课外自读《后赤壁赋》，将《赤壁赋》和《后赤壁赋》比较阅读。
提示：两赋写于同一年，中间相距三个月，是各有千秋的姊妹篇。前赋所写，限于舟中，后赋则主要写岸上；前赋字字秋色，后赋句句冬景；前赋主要谈玄说理，后赋则侧重叙事写景；前赋主调旷达乐观，后赋略为虚无缥缈。两赋同是苏轼得心应手的力作名篇。古人的评点甚多，不无借鉴之处，兹转录数条如下：
《古文观止》评语：“前篇写实情实景，从‘乐’字领出歌来；此篇作幻境幻想，从‘乐’字领出叹来。一路奇情逸致，相逼而出，与前赋同一机轴，而无一笔相似。”
李扶九评语：“后篇亦写客、写歌、写风、写月、写乐、写酒、写肴一一与前篇同，而各位置不同。前篇同在舟中，次早还在；此篇有登岸一举，半夜即归，则前篇所未有也；前篇借客生波，尚似实情；此篇忽鹤忽道士，奇幻极矣，乃神似《南华》（《庄子》），非袭其貌也；至前篇说悲处，在客口中；此篇悲则公自言矣。”
以上两段从同与不同两方面分析了两赋的特点，李评较详。
林西仲评语：“若无前篇，不见此篇之妙；若无此篇，不见前篇之佳。”（见《古文笔法百篇》）这里说的是两赋相辅相成的关系，缺一不可。至于两赋的高下，前人也有评论，元代文学家虞集说：“陆士衡（陆机，晋文学家，著有《文赋》）云：‘赋体物（体味研究事物）而浏亮（清晰明亮）。’坡公前《赤壁赋》已曲尽其妙，后赋尤精。于体物如‘山高月小，水落石出’，皆天然句法。末有道士化鹤之事，尤出人意表。”（《道园学古录》）无独有偶，据黄州的同志说：“陈毅同志生前参观黄州‘东坡赤壁’中的‘二赋堂’时，对后赋备加赞赏，认为后赋超过前赋，看来这后赋更着力于意境的创造，写得含蓄、深沉，比前赋由议论‘化妆’的主客问答或许略高一筹，是一个重要的原因吧!”（见《东坡文论丛》39页）
2.作文：以“如何面对不幸”为话题。
3.随笔《逆境中的超脱-----我看苏轼》。
没有经过战斗的舍弃是虚伪的，
没有经过苦难的超脱是轻佻的。——傅雷
故天将降大任于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，增益其所不能。——孟子
遇顺境处之淡然，逢逆境处之泰然。《底 片》教学设计
教学目标
1.了解希姆博尔斯卡的生平、创作风格和她的作品。
2.理解《底片》的内涵。
3.鉴赏这首诗的艺术手法。
教学中难点：理解诗歌表达的思想内涵。
教学时间：1课时。
教学过程：
一、作者简介：
希姆博尔斯卡，即维斯瓦娃·希姆博尔斯卡 (Wislawa Szymborska) ， 1925年 7 月 2 日生于波兰波兹南省库尔尼克的布宁村。 1931 年举家迁居克拉科夫，从此希姆博尔斯卡就一直生活居住在克拉科夫。第二次世界大战期间，希姆博尔斯卡在地下秘密学校完成中学学业，随后在铁路部门工作。 1945 年波兰解放后，希姆博尔斯卡进入克拉科夫雅盖隆大学攻读波兰语言文学和社会学。同时开始写作，在《波兰日报》的青年副刊 《 斗争》上发表了她的第一首诗《寻找词句》 (1945 年 ) 。 1952 年出版第一部诗集《我们为什么活着 》 ，并于同年被吸收为波兰作家协会会员。 1953 年成为《文学生活》周刊的编委，并主持该刊的诗歌部达 20 多年之久。 1954 年出版了她的第二部诗集《询问自己》，并获当年的克拉科夫城市奖。 1956 年以后，希姆博尔斯卡相继出版了诗集《呼唤雪人》 (1957 年 ) 、 《盐》 (1962 年 ) 、 《一百种乐趣 ) (1967 年 ) 、 《任何情况》 (1972 年 ) 、 《巨大的数字》 (1976 年 ) 、《桥上的人》 (1986 年 ) 和 《 结束和开始》 (1993 年 ) 。由于希姆博尔斯卡在诗歌创作上的杰出成就，她先后获得了波兰文化部颁发的国家文学二等奖 (1963 年 ) ，德国的歌德奖 (1991 年 ) 、赫尔德奖 (1995 年 ) 。 1995 年波兹南的密茨凯维支大学还授予她“名誉博士”称号。1996年，希姆博尔斯卡荣获诺贝尔文学奖，授奖词中说她的诗歌“以精确的讽喻揭示了人类现实中若干方面的历史背景和生态规律”。诗人表示，她将把这笔奖金的一半以上用于发展波兰的医疗卫生和文化事业，这对波兰非常重要。
希姆博尔斯卡的诗歌创作可以分为前后两期，前期以 《我们为什么活着》和《询问自己》为代表。在这个时期里，她的诗歌揭露了法西斯战争的残暴和罪行，热情歌颂了祖国波兰的复兴和建设。 1956 年以后，希姆博尔斯卡的诗歌创作进入一个新的阶段，无论是题材、主题，还是形式和风格都发生了较大的变化，呈现出多姿多彩的态势，想象力更为丰富，也更富于哲理性和思辨性。其诗歌主题大多涉及人的生存环境和人与历史的关系、人在历史上和自然环境中的位置等重要问题。 自然和动物、科技和发明、爱情与婚姻、贫穷和富裕、欢乐与痛苦……都在她的诗歌中得到了反映。然而作者在描写这些客体时，并不带有强烈的感彩，又不完全采取超然的态度，她对所描写的主题既深切关注，又保持了一定的距离。而且往往被自嘲、幽默、讥讽等冲淡和掩盖。在表现手段上，希姆博尔斯卡喜欢采用提问和对话的方式去提出一些极富哲理性的问题，她的诗歌语言也极富个性，往往明白如话而又含义深奥，带有警句和格言的意味，令人回味无穷，从而使她成为波兰当今最杰出的一位女诗人。
希姆博尔斯卡多年来磨练出她独特的诗风，她的诗艺建立在二十世纪诗歌传统和人道主义主流的基础之上，但是，本着一种强烈的个人主义品格，她始终置身于时兴的哲学、美学、文化潮流之外。按张振辉先生的观点，她的诗歌主题有三：一是哲理的思辨，二是对宇宙世界和人类社会的看法，三是日常生活中的事物、情感、见闻，涉及爱情、亲情、友情、命运、时间、生与死、不同个性的人甚至生活中的琐事等等。
希姆博尔斯卡的诗歌风格清晰、直白、细腻，有人认为属于古典主义。她是驾驭反讽和悖论的高手，她在诗中时常进行的幽默调侃让人难以相信出自女性之手；她早年的诗歌歌颂过法国大革命，歌颂过苏联军队，但很快便向理性的方向转变，转而对普遍意义上的人和世界的深沉思索；在讽世谕世的同时，她也表现了一种广泛的、真挚的爱；她也有深情的一面，只是这种深情由于往往用平实的语言写成，反而容易被人忽视。
希姆博尔斯卡是一位谦逊的诗人，她认为了解诗人的生平对理解她的作品无所助益，研究诗歌必须从哲学和语言角度入手。所以她从不写自传，不喜欢接受采访，更不愿意向他人吐露私生活。有关她的个人资料公开的非常稀少，给我们的搜寻带来很大困难。
二、这首诗比较难理解，可以让小组讨论，通过学生的争论，从不同角度尝试理解诗的内涵，这是要达到的主要目的。学生很少见到底片的样子，可以用幻灯展示几幅底片，帮助学生理解底片中的形象与真实形象的不同。学生阅读，小组讨论以下问题：
1.《底片》中写了底片和其所反映的真实的事物在哪几个方面的对比？
2.《底片》通过这些对比表达了什么思想？
三、小组交流。老师组织学生按小组发言，小组之间可以争论。让学生了解不同的观点和分析方法。老师及时评价学生的发言，适时提出自己的看法。
1.作者对底片的影像做了准确的描述，指出了底片中的景物和人，她写到了天空、乌云、太阳、樱桃树、花和底片上的人。她特别注意到了底片和其所反映的真实的事物在几个方面的对比：
第一，黑白色的对比。真实世界是五颜六色的，反映到底片中只有黑白两色，这就产生了一种奇妙的效果，既真实又不真实。
第二，左右位置的互换。底片从正面看和反面看，它所反映的影像是一样的，但是左右刚好相反，而看底片的人很难知道哪一面是正确的。
第三，鬼魂与活人的对比。真实世界生动的人物到了底片中，感觉就像鬼魂一样。
2.诗的内涵的理解：
理解一：因为上述这些对比构成的奇妙的感觉，模糊了真实与虚假的界线，将内心的感觉与真实的世界融为一体，所以就有了问候和提问，这也可以看作自己向自己问候和提问。心灵的自我沉思借底片这一独特的客体找到了一种表达的方式。
理解二：是对生活真实性的怀疑。
理解三：现实生活是无法用一种形式准确反映的。
四、师生探讨：《底片》有哪些独特的艺术特点？
本诗的语言明白如话却含义深奥，令人回味无穷。
在表现方法上，本诗采用了白描、独白的方式。
在内容和形式、现象和本质、单一和多样等等方面形成了一种张力，因此富于哲理性和思辨性。
五、拓展阅读。阅读《填履历表》、《三个最奇怪的词》，分析其思想内涵。
填履历表
要填些什么？
要写个声明，
给声明加上履历。
不管你一辈子活了多久，
你的履历也不能写得太长。
要简明扼要，对事实有选择。
以地址代替风景画，
以确切的年月日代替模糊的记忆。
爱情一项只填上婚姻，
孩子只写实际出生的。
重要的是让别人认识你而不是你认识别人。
旅行只写你出国的旅行。
写上你的隶属，但不要写为什么，
如果你获了奖，也不要说明为什么获奖。
你填写时就像你从来没有和自己说过话，
你站在远处，回避了你自己。
那些猫、狗、鸟，值得纪念的废物，
以及朋友和梦都不要写，
这样就可以把它们全都抛弃。
写上价钱而不用说明价值，
写上名衔而无需介绍内容。
写上皮鞋的号码而不用说穿皮鞋的人到哪里去。
也不用说你把他当成是谁。
然后附上一张露出一只耳朵的照片，
只要样子清楚，不管它听到了什么。
它听到了什么？
听到了机器磨纸浆的轰隆声响。
三个最奇怪的词
当我说出“未来”，
第一个音节便已属于过去。
当我说出“沉默”
我就破坏了它。
当我说出“虚无”，
我就制造了某种无中之有。
参考：《写履历表》一诗，希姆博尔斯卡以颇为辛辣的语调讥讽现代人功利导向的价值观──将一张单薄的履历表和一个漫长、复杂的人生画上等号，企图以一份空有外在形式而无内在价值的数据去界定一个人，企图以片面、无意义的具体事实去取代生命中诸多抽象、无以名之的的美好经验。然而，这样的荒谬行径却在现代人不自觉的实践中，成为根深蒂固的生活仪式，诗人为我们提出了警讯。
《三个最奇怪的词》：无论诗人的想象，还是世界自己的存在，事物总是辩证的，“未来”和“过去”是什么？世界是无始无终的，在某一点上，它既是过去，现在，也是未来，时间是转瞬即逝的，未来是没有的，不要说说出它的第一个字母，就是时间中的物，也是在产生、发展、灭亡中循环，物是运动的，所以，安静的存在，是它自身的，一经言说，它就会转换成另一种存在。“什么也没有”是什么？它能包容什么，诗人在言说的是一种在任何非存在中都装不下的东西，于是，“什么也没有”找到了一个形象的所在，三个最奇怪的词，真的奇怪吗？不是，是诗人在自身的写作中，找到了语言的内码。事物是辩证的，而辩证的是诗人内心的语言。在这种语言中，世界存在着，它标志了希姆博尔斯卡诗歌的存在。关于沃尔柯特和他的诗歌
一、作者简介
群岛环绕的加勒比海最东端，在一串珠链般的小安的列斯群岛里有一个地图上不易找到的岛国圣卢西亚。1992 年度诺贝尔文学奖授予圣卢西亚诗人德勒克·沃尔柯特 (Derek Walcott) ，标志着这个 12 万人口的岛国文化进入了世界诗歌名作之林。
沃尔柯特，即德勒克 沃尔柯特 (Derek Waleott) 。圣卢西亚人，他有英国、非洲和荷兰血统，会英语、克里奥耳英语和克里奥耳法语 ( 本地土语 ) 以及西班牙语，使用英语写作。他在多种文化交叉错杂的环境下成长，然而他的国家—— 1979 年才获得独立的国家——没有自己的历史和文化传统，这使沃尔柯特成了不同文化之间的精神“分裂”者和无家可归的流浪者。
沃尔柯特的诗，正是在这种多元文化的背景上定位的。瑞典文学院在诺贝尔文学奖颁奖辞中指出，授奖予沃尔柯特是由于他的诗“大量散发光和热，并深具历史眼光，是多元文化作用下的产物”，“沃尔柯特在他的文学作品中为他的文化环境定了位，并通过它们向我们每一个人说话”。 沃尔柯特是一个富于爱心的诗人，尽管异化主题和“海难”主题贯串在他的诗中，但他的诗同时又有一种生活的厚实感和韧性的生命力，使人得以“海难余生”。 《黑八月》即是这样一首诗。
沃尔柯特尊崇希腊诗的古典传统，在他诗中，古希腊的意象屡见不鲜。然而这不只意味着沃尔柯特从古希腊汲取灵感。更主要的是他希望像古希腊诗人一样开创小安的列斯群岛的文化。他笔下的爱琴海实际上是热带风光的加勒比海，他笔下的荷马与希腊英雄则是印第安巫师与加勒比渔夫。
在诗风上，沃尔柯特是传统诗与现代诗相结合的诗人，他不随俗，当诗趋于“反诗”而显得艺术性“式微”之际，作为“边缘诗人”的沃尔柯特自行其是，独树一帜地表现出丰富华美的诗风。
这是由诗歌语言、音乐因素、绘画因素的交织共同构成的。在语言上他吸收伊丽莎白时代古典诗的富丽与巧妙，而西印度群岛的驳杂的语言背景更增其丰富色彩；在音乐性上，他在格律诗已经过时的 20 世纪使用格律 ( 因变体而现代化了的格律 ) 写诗，并大量采用半韵、偏韵和谐声；沃尔柯特自己又是一位画家， 以水彩画见长，他的诗与画一样充满了热带色彩与形象，使读者仿佛漫步于印象派的画廊。
沃尔柯特从 18 岁出版第一本诗集起，至今已出版诗集和长诗 15 部，包括《海难余生》 (1965 年 ) 、 《海葡萄》 (1976 年 ) 、 《星苹果王国》 (1979 年 ) 、 《幸运的旅客》 (1984 年 ) 、 《仲夏》 (1986 年 ) 、自传性叙事长诗《另一半》 (1973 年 ) 和史诗体叙事长诗 ( 荷马 ) (1990 年 ) 等。
二、沃尔柯特作品选
海洋水手劳动号子
那里，并不全是那些东方的秩序和美，
奢侈，平静，和愉快。 －－波德莱尔 安圭拉，阿迪那，
安提瓜，卡涅尔斯，
安德鲁伊尔，所有Ｌ都是
安德列斯的流质元音，
名字像抛下的锚一样颤抖
护卫舰的塔针，
如百合的游艇宁静，
在平静的珊瑚港里，
那轻巧自如的纵帆船的
乌木船壳，缝缀着海峡，
它们的桅尖
在水手之岛的
发烧水域中
穿过那折射
绣花的群岛，
它们被砍去的、倾斜的棕榈，
俄底修斯的箭杆，
独眼巨人的火山，
吱嘎地响着它们自己的历史，
在绿色锚地的安宁中；
飞翔，而菲利斯，
自格林纳丁斯群岛归来，
名字进入这个安息日，
在港口职员的登记簿里；
他们洗礼的名字，
大海的流质字母，
安宁献给睫毛......
木炭和橘子的
闪耀的货物；
安宁，其绳索的狂怒。
黎明在绿色的
铬水上破晓，
游艇的白鹭
在安息日的圣餐上，
纵帆船的历史
在珊瑚中被喃喃说出，
其海绵的货物
在小岛的沙沫上，
三桅帆船白得就像
圣马丁的辛辣的白盐，
船体结成藤壶的外壳，
吸满巨大的海龟，
船上的男服务员看见了
海中巨兽那蓝色的沉浮，
一个航海的、基督的、
和无畏的人。 现在一个学徒用海水
和阳光洗涤面颊。 在港口中间
一条鱼以清脆的跳跃
打破安息日。
鳞片从它的身上
以一阵教堂的丁当钟声落下；
市镇的街道随每周成熟的
阳光而变得桔黄，
平衡在弓形斜杠上
一个年轻水手
吹着一把颤抖的口琴
演奏着他祖父的劳动号子。
音乐卷曲，在缩小
如同来自蓝色单层甲板大帆船的烟，
在山峦附近融化。
音乐随着那
水湾柔和的元音，
船只的命名，
运输的权利，
海的葡萄的色彩，
海的杏子的酸味，
教堂之钟的字母表，
白马的安宁，
港口的牧场，
岛屿的连祷，
群岛的念珠而展开，
安圭拉，安提瓜，
瓜达卢佩的处女，
阳光和鸽子的
石头般发白的格林纳达，
平静之水的阿门，
平静之水的阿门，
平静之水的阿门。
海上遇难者
饥饿的眼睛吞没了一小片帆
海景。 地平线无穷地穿过它。 行为增加狂乱。我躺下，
飘过一株棕榈树的影子，
唯恐我自己的脚印增加。 吹动的沙，细如烟缕，
厌烦，移动沙丘。
拍岸浪花如儿童厌倦它的城堡。 盐的绿藤带着黄色喇叭花，
一张网，缓慢移过虚无。
虚无：用来充满白蛉之头的狂怒。 一个老人的快感：
早晨：沉思的流露，思考着
枯叶，自然的详图。 阳光下，狗粪
结壳，如同珊瑚发白。
我们在土地中结束，从土地中开始。
起源，在我们自己的脏腑里。 如果我倾听，我就能听见珊瑚肉在建筑，
沉默被两片海浪拍击。
劈开一只海虱，我就劈开雷霆。 神一般被消灭的神的头颅，艺术
与自我，我放弃
死去的暗喻：杏树那叶片一般的心， 如同一只黄色坚果的腐朽的成熟大脑
孵化出
它那海虱、白蛉和蛆虫的喧哗， 绿酒瓶的真理被沙堵塞，
贴上标签，一艘遇难的船，
抓攫钉住的海木，白得像一个人的手。
沼 泽
咬啮着公路的边缘，它那黑色的嘴
悄悄哼唱：“家，回家……” 在它粘性的呼吸后，那非常的字眼“生长”
长出真菌，腐烂；
白色把它的根变得斑驳。 比藤丛，
比采石场或太阳震荡的壑底更可怕，
它的恐怖紧握那扎根在确切的
清澈浅滩上的海明威的英雄。 它开始虚无。爆竹的囚徒、尼格罗人的地狱边境。
它的黑色情绪
每次日落都涂上你生活的血污。 可怕的、原始的弯曲！每棵红树苗
如同蛇一般，它的根诲淫
如同一只六根指头的手， 在其抓攫的范围内隐藏背上生苔的蛤蟆，
毒菌，强有力的姜花，
血的花瓣， 虎兰那带有斑点的女阴；
异国风情的阴茎
狩猎那在它道路上的旅行者。 深沉，深沉于睡眠
如同死亡，
它的苍白中太丰富，太靠近它的气息， 在坚实的夜里，注明
最后一只鸟儿怎样用喉咙汲饮黑暗，
野生树苗怎样向后朝黑暗滑行，因拓宽的
健忘而发黑，让它们
慢慢适应虚无的边缘，把四肢、舌头、肌腱融成一个结
如同浑沌，如同前
路。
海葡萄
那倚靠在光芒上的帆，
厌倦了岛屿，
一艘在加勒比海上迎风换抢行驶返家的 纵帆船，可能是奥德修斯，
在爱琴海上驶向家乡；
那父亲和丈夫的 渴望，在多瘤的酸葡萄下，就像
在每只鸥鸟的大声鸣叫中听见
瑙西卡①的名字的通奸者。 这没有给人带来和平。迷幻与
职责之间的古代战争
永不会结束，自从特洛伊 叹息它最后的火焰起，
对海的流浪者或那在岸上穿着凉鞋
踽踽返家的人来说毫无二致， 盲目巨人的大圆石隆起水槽
从它的地隆中，那伟大的六韵步诗行
得出疲竭的拍岸浪花的结论。 经典著作可以慰藉。然而不够。……
注：①奥德修斯在返家途中所遇见的淮阿喀亚国公主，曾帮助奥德修斯及其水手返回家园。
珊 瑚
这珊瑚在外形回响着
它那蛀空的手。它那立即的空缺沉重。如同浮石，
如同你那捧在我双手中的乳房。 海的寒意，它的乳头如同沙子粗糙，
它的毛孔像你的，闪耀着带盐的汗水。 空缺的躯体转移重量，
而你光滑的躯体，不像别的躯体， 创造准确的空缺，如同这块
放在一张放着发白的礼物的桌子上的石头。它使我的手敢于要求情侣们的手从不了解的东西： 另一个人的躯体的本质。
欧洲地图
如同列奥那多的观点
风景开启在一滴水上
或者龙蹲伏在斑迹之中，
我那剥落的墙在明灿的空气中
用纹理来绘制欧洲地图。 在它被刻划的窗台上
一只啤酒罐的镀金边缘
如同沿卡纳莱托湖的黄昏而闪烁，
或者如同那个岩石嶙峋的隐居处
那里，形容枯槁的杰罗姆在光芒的斗室中
祈祷他的王国延伸到
远方的城市。 光芒创造寂静。在他的光环中
万物都是一只裂纹的咖啡杯，
一条分开的面包，一只形成凹纹的瓮
成为它们自身，如同在夏尔丹①的画作中，
或者在弗美尔②那啤酒般明亮的画作中，
并不是我们怜悯的物品。 其中并不是泪水的通谕，
并不是艺术。只是把事物
看成其本质的礼物，被一种它们不能
从其中移开的黑暗分为两半。……
注：①夏尔丹(1699—1779)，法国画家。
②弗美尔(1632—1675)，十七世纪荷兰画家。
西班牙港花园中的夜
夜，我们黑色的夏天，把她的微笑
简化成一个村庄；她接受尼格罗人那不可渗透的面具，如同汗水变得隐秘，
她的小巷因剥去的牡蛎壳、 金橘之煤、西瓜的火盆而充溢着气味。
贸易和手鼓给她加热。 地狱之火或妓院：越过帕克街，
一浪水手的面庞形成浪峰，随海的磷光而消失：夜的匣子
如同萤火虫在她浓密的头发中闪烁。 盲目于车的前灯，聋聩于计程车的喇叭，
她从廉价沥青油的闪耀中扬起她的脸朝向白色星星，如同城市，闪耀的霓虹
亮成那她将会成为的坏女人。 当白日破晓，印地安人推着载满
砍去顶端的椰子的双轮车掉头返家。
鸟 群
冬天的握力收紧，它的蓝翅凫
和野鸭的稀疏群体飞离，
被风拉弯的芦苇大弓，
想念我们不同的天空之箭矢。
一个季节的革命砥磨它的感觉，
它的靶子是我们热带的灯，同时我
对一种从大脑中迁徙的
影像的暴力而唤醒这日出。
骨架似的森林，一个阴郁的骑士
沉默地奔驰在山中的小黑湖畔，
马蹄声在这一年的
白色葬礼中轰鸣着积雪，
在蹲靠于那些把野鸭
催向南方的阵风上的铁的抵触中
蚂蚁般越过一座山峰的前额。
遮护着他所追寻的挑衅，
它那一年一度的春天的占卜。
我穿越这样的沉寂，我用这掠过
积雪的钢笔痕迹划出黑暗符号，
用那如迁徙之鸟落在分枝的大脑上的
词语测量着冬天的占卜术
并且从不询问它们何时来临或离去。 风格，运动的张力和黑暗，
世界那不可改变的方向
当世界旋转于其数个世纪之上
带着语言、气候、习俗、光之变化，
日复一日带着我们自己的先见
年复一年带着飞翔的影像，
比我们的谴责和太阳的欢欣的云雀
活得更久。
黑暗的公正的北极，
它的冰川纳藏柱牙象，
封冻的巨人留意姿势
随不倦的、确定的优美在一根
铁车轴上旋转，尽管海豹
越过它的冰而以非人类的叫声嚎叫
被撕碎的鸟儿的书页
如席卷的雪吹过发白的苔原，
直到它湮灭大脑才可能会
穿过冬天、热带而反射其固定性，
直到那个二分点、当清澈的眼睛
如一面镜子没有抵触而云层密布，
问候那如一声祝福而飞越它的黑翅
如同那当我以黎明寒冷的闪耀开始
这旅程时飞越这一页寒冷的天空的
高高的、呼呼作响的鸟群
为其需要同时也为我对季节的感觉
而出于本能飞向其秘密之地。
结 局
事物并不爆发
它们失败，它们隐退， 如阳光从肉体中隐退，
如泡沫在沙里迅速流逝， 就连爱的闪电
也没有雷霆的结局， 它随着肉体般隐退的
花朵声音从淌汗的浮石块中熄灭，
万物都塑造这种事物 直到我们被留下
与环绕贝多芬之头的沉寂同在
新世界
因此在伊甸园之后，
有一种惊讶？
是啊，亚当对第一滴
汗珠的敬畏。 从那时起，所有肉体
都得随着盐而被播种，
去感受季节的边缘，
恐惧和收获，
那艰难的
然而最终是他自己的快乐。 蛇？它在分叉之树上
不会生锈。
蛇赞美劳作，
它不会把他独自留下。 而两者都会观察树叶
把桤木变成银白色
栎树使十月发黄，
万物都在转变金钱。 因此当亚当在方舟的狭道中
被流放到我们的新伊甸园，
铸造的蛇也成为伙伴
而盘绕在那里；那是主观所促成的。 亚当有一个想法。
他和蛇会为了一种利益
而分担伊甸园的丧失。
因此两者都创造了新世界。而它看起来很好。课 题 中国现代诗歌四首之<<我和春天有一个约会>>
教学目标 1.了解春天有关意象的象征意义和深层含义，领悟作者所要表达的思想感情。2.诵读和讨论相结合，感受春天的气息，感悟诗人细腻笔触下理想与现实的矛盾以及踏上行程追求理想的决心。3.掌握本诗虚实相生的手法及其在诗句中的具体表现，培养对诗歌的感悟力和理解力，培养良好的审美情趣。
教学重点 感悟诗人细腻笔触下理想与现实的矛盾以及踏上行程追求理想的决心。
教学难点 掌握本诗虚实相生的手法及其在诗句中的具体表现。
教学方法 朗读、讨论、探究
教学手段 PPT 背景音乐 教学课时 一课时
教学过程 一、导入 盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了。一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼。山朗润起来了，水涨起来了，太阳的脸红起来了。（带着学生把《春》再有感情地读一遍）……朱自清先生所期盼的春，让人感觉欢快、明朗，容光焕发，到处充满着希望。台湾诗人焦桐的春天，是否也是如此呢？下面我们就去探访一番他跟春天的约会。二、整体解读1.解题涉及对象：我、春天活动内容：约会（名词）——预先约定的会晤。伴随着音乐，我们这就去体验一下。2.朗读（1）学生自读。在音乐背景下，自行揣摩字里行间的情绪，尝试用自己的声音来传达这种情绪。（2）教师范读。不放音乐，要求学生重点揣摩老师语气语调中所传达出来的感情。（3）学生齐读。读出情感、读出意蕴、读出思考、读出过程。（此部分朗读重在蓄势，重在提气，唯有细细地读，细细地品，获得情的认同，方能进而分析、品嚼、赏鉴、摹仿。）3.对比品读（1）焦桐的春天带给我们的，跟朱先生的是一样的感觉吗？（引导学生把问题简化为：在诗中找出描写春天的诗句、意象、修饰词，品析作者笔下春的特点。）关键意象：雷声、虫鸣、行云、风筝、杜鹃、鹧鸪、蜻蜓……修饰词：键忘、叮咛、久等、欢迎、不耐等待……（学生自主找寻作答。）总结：朱先生的春是在期待中如约而至的，带给人无限欣喜。 春一直在等，焦先生却才刚刚起程。这个等待是极为艰辛的。（2）什么原因拖了这么久？——忘了：阴雨的季节太长；人间的是非太长（我还是春天？）——俗务太多，工作太忙，迫于生计，无心自然……（学生探讨、猜测、推敲、表达，要求观点从文中寻求依据。）三、细细研读（1）经过一番波折，终于去了，原来就是这么一个过程。有人说，人们是太忙了，应该要找个时间抽空出去走走，呼吸下新鲜空气。果真如此简单吗？请看下面这个故事《与春天约会》：美国哲学家乔治·桑塔亚那选定四月的某天结束他在哈佛大学的教授生涯。是日，在哈佛大礼堂讲最后一课时，一只美丽的知更鸟停在窗台上，不停地欢叫着。桑塔亚那出神地打量着小鸟。许久，他转向听众，轻轻地说：“对不起！诸位，失陪了。我与春天有个约会。”讲毕，急步走出门去。桑塔亚那约会的仅仅是春天吗？一种生活方式。一种人生取向。一种价值观。（2）我们再回过头来读一读焦桐的诗歌，这个春天是不是一如桑塔亚那的春天那样，更有所指呢？关键句：远在少年时就订下的盟约/人间的是非太忙/老板、曾经流连的城市/发黄的稿纸、未读完的旧书、半生的荣辱与悲喜明确：“春天”是一种与“人间是非”、“城市”、“老板”对立的象征体，它可以解读为少年的梦想、人生的追求、生活的真善美等等(春天所象征的含义应该是可以多元解读的)。手法总结：象征。4.总结（1）诗歌脉络①几乎忘了盟约，因为阴雨和是非②一切在召唤，春天在霜雪中久等③我要起程，携带半生沧桑与梦想④迟到脚步在自由路上，万物奔放⑤想起春天约会，所有心事放晴（2）这首诗运用了什么手法？语言有什么特色？ 这首诗的写作手法是实虚相间，整体上运用了比兴手法。诗人以细腻的笔触写出理想与现实的矛盾以及踏上行程追求理想的决心。托物言志，借景抒情。诗歌的语言特点自然清新、亲切生动。 诗歌说明在都市中生活的人，背负着太多太多的负担和压力，钢筋水泥失去了生活的真正意义，我们都有少年时的梦想，我们都和“春天有一个约会”，跟着诗人起程吧，去寻找春天，去寻找风景。5.联系作者在《蕨草》后记中，他说：“对于创作，我的信念一向是歌赞；对于生命，则赋予正面的肯定。”“面对山水，我仿佛见到生命深刻的启示，又仿佛听闻某种神秘而亲切的召唤，童年般的召唤。”这种写作心理在《我和春天有一个约会》得到了很好的彰显。四、延伸阅读 品读纪弦的《你的名字》，体验其悠长深远的感情。思考：“你”是谁？（倡导言之有据的多元解读。）
板书设计 见PPT
课后作业 必做 从《新年新诗会》中选择一首最喜欢的诗歌背诵
选做
其他
课后随想 越是容易看懂的诗歌，其价值越是容易被学生忽略，唯有先营造氛围，让其宁神静气去品赏，才有往深处探讨的可能。我是被每年的新年新诗会深深打动和吸引的，其实对于诗歌，无须说太多，把学生带到那个氛围里，去读，比说什么都强。教学分析
教学目标
1. 了解作者及其作品。
2. 作品以小见大的手法。
3. 解读诗中深刻的哲理性和思辨性。
教学重难点
诗歌中蕴涵的哲理及诗歌内容思辨性。
课时安排
一课时。
教学过程
一、 导入
二、作者简介
希姆博尔斯卡，生于1925年，波兰女诗人。获得1996年度诺贝尔文学奖。 以1956年为界，她的诗歌分为前后两个时期，前期的诗歌主要揭露了法西斯战争的残暴和罪行，热情歌颂了祖国波兰的复兴和建设。后期呈现出多姿多彩的态势，想象力更为丰富，也更富于哲理性和思辨性。其诗歌主题大多涉及人的生存环境和人与历史的关系，人在历史上和自然环境中的位置等重要问题。《底片》属于后期作品。
三、 朗读感知
学生带着问题朗读：诗中是如何描写“底片”的？
四、 分析诗歌
1. 作者对底片的影像做了准确的描述，指出了底片中的景物，有哪些景物？
明确：她写到了天空、乌云、太阳、樱桃树、花和底片上的人。其中天空、乌云、太阳是底片的背景颜色（黑色）
2. 那么，描写这些景物时运用了什么表现手法？
明确：对比，把底片与底片所反映的真实的事物进行了哪几方面的对比
（1）第一：黑白色的对比。真实的世界是五颜六色的，反映到底片中却只有黑白两种颜色，这就产生了一种奇妙的感觉，既显得真实又不真实，模糊了真实与虚假的界线。（真实与虚假）
（2）第二：左右位置的互换。底片从正面和反面看，它所反映的影像是一样的，但是左右刚好相反，而看底片的人很难分清哪一面是正确的，这样就把内心的感觉与真实的世界融为一体了。（感觉与世界）
（3）活人与鬼魂的对比
真实的世界中，生动的人到了底片中，感觉就像鬼魂一样，作者此时进入了心灵的自我沉思。（问候与沉思）
3.既然“不能期望他的回答”，为什么还有问候与提问？
明确：对着底片，“我”感悟到底片上的像鬼魂一样的影像实际上就是活人的另一种存在形式，正是这种与自我相关的感悟引发了“我”对“鬼魂”的问候和提问，其实这都可看作是自己和自己的对话，自言自语是不需要回答的。
五、 小结
本诗采用白描和独白的方式，通过对比，模糊了真实与虚假的界线，将内心感觉与真实世界融为一体，因而有了提问和问候，这也可以看作是作者自己向自己的问候与提问。心灵的自我沉思借底片这一独特的客体找到了一种表达方式。
六、 艺术特色
这首诗借助“底片”表达出内心对世界的疑问和感受。
1.以小见大。这首诗从生活中常见的底片写起，引发人们深深的思考，富有哲理性和思辨性，令人回味无穷。
2.在表现方法上，本诗采用了白描、独白的方式。
底片
黑白色的对比 真实与虚假
对比 左右位置的互换 问候与沉思
鬼魂与活人的对比 感觉与世界
知识链接
怎样欣赏外国诗
诗歌欣赏，无论中外都有一些共同规律。比如说，都要把握诗人的情感脉搏，追求诗的意境美；都要驰骋想象的翅膀，获取言外之旨的蕴藉美；都要反复吟诵，领略诗的形式美和音乐美等等。然而，欣赏外国诗与欣赏中国诗又有所不同。这主要取决于三方面原因：首先，是外国诗同中国诗本身的差别（需要说明，外国诗这个概念极其宽泛，除了中国诗以外，世界各国的诗都可以包括在内。其中有些东方国家如朝鲜、日本等，它们的诗或受中国影响，或同中国诗比较接近，我们这里主要谈的是外国诗中的西方部分，以欧美诗为主）。每一国的诗都植根于它民族的土壤，反映着不同的民族生活、时代风貌、社会习俗，在诗体、风格、形式上都自有特色。拿中国诗同西方诗相比，中诗重抒情，西诗重叙事；中诗以简隽短篇为优，西诗以长篇史诗见长；中诗讲含蓄，西诗多明朗……差别甚多，论诗的标准自然也有所不同。其次，是翻译的转折。诗是所有文体中最难翻译的，因为诗的音韵、诗的内涵是很难翻译而不受损伤的，无论是直译（按字义译），还是意译（按意思译），都将丧失许多原诗的精彩，甚至面目全非。正像茅盾先生所说：“诗经过翻译，即使译的极谨慎，和原文极吻合，亦只能算是某诗的Retold(译述)，不能视为即是原诗。原诗所备的种种好处，翻译时只能保留一二种，决不能完全保留。”（《译诗的一些意见》）阅读译诗比起欣赏外国诗的原作，意趣锐减，不可同日而语。再者，是读者的口味。中国人吃面包香肠，总觉得不像正式饭食。中国历来以诗国著称，自己有世界上最丰富宝贵的诗歌遗产，唐诗宋词几乎家喻户晓，从而也养成了我们自己的欣赏习惯、审美趣味，中国人往往以欣赏中国诗的眼光、心理去鉴别外国诗的优劣，这就容易发生偏差。
以上三方面因素造成了我们在欣赏外国诗时的一种隔膜感和心理障碍。那么，欣赏外国诗究竟有哪些值得注意的地方呢？怎样才能实事求是地、公允地去评价、鉴赏外国诗呢？我以为主要有以下几点。
一、不宜苛求外国诗的音韵美
我国明代诗人谢榛说过，好诗应当是“诵之行云流水，听之金声玉振，观之明霞散绮，讲之独茧抽丝”（《四溟诗话》）。这四条标准里，除了第四条外，前三条讲的都是诗的语言美和声韵美。黑格尔也曾说：“至于诗则绝对要有音节或韵，因为音节和韵是诗的原始的、唯一的愉悦感官的芬芳气息，甚至比所谓富于意象的富丽词藻还更重要。”的确，朗朗上口、抑扬顿挫、吟诵如歌、悠扬悦耳，是诗的魅力之一，这对于格律诗来说尤为重要。自由诗虽无严整的格律，但仍需用别种方式体现出它的语言美和声韵美。
然而，这种语言美和声韵美，一旦换了一种别国语言，它的美也就至少丧失大半了。因为各国的语言结构和特征差别很大，翻译主要是词语和意思的转达，却不可能转达语音。英国诗人雪莱在《诗辩》中曾说过：“诗人的语言牵涉着声音中某种一致与和谐的重现，倘若没有这种一致与和谐的重现，诗也就不成其为诗了。”所以他认为“译诗是白费力气”。这话虽然失之偏激，但有相当的道理。比如，我们读一下梁宗岱译的莎士比亚十四行诗之十八首：
我怎么能够把你来比作夏天？
你不独比他可爱也比他温婉；
狂风把五月宠爱的嫩蕊作践，
夏天出赁的期限又未免太短；
天上的眼睛有时照得太酷烈，
他那炳耀的金颜又常遭掩蔽；
给机缘或无常的天道所摧折，
没有芳艳不终于凋残或销毁。
但你的长夏将永远不会凋落，
也不会损失你这皎洁的红芳；
或死神夸口你在他影里漂泊，
当你在不朽的诗里与时同长。
只要一天有人类，或人有眼睛，
这诗将长在，并且赐给你生命。
译者严格遵照莎翁的十四行体的格律，以四、四、四、二的句式，译成ABAB（天婉践短）CDCD（烈蔽折毁）EFEF（落芳泊长）GG（睛命）的韵式，译得很显匠心，文词优美，诗意甚浓。但这种韵律适用于英语的特点，却不适合汉语。我们读惯了中国诗的押韵方式（或一韵到底，或偶句押韵等），对于莎氏的这种韵律仍难感受到它的音乐美。再如，雪莱的《西风颂》有许多模仿西风劲烈的声音，尤其是它的开头：O ,wild West Wind, the breath of Autumn’s being, (哦，犷野的西风，秋之实体的气息！) 用英语朗读起来大有西风扫荡一切的磅礴气势。魏尔伦的《泪洒落我的心》里，诗人大量采用了回旋韵（即每一节首尾两行重复同一词作韵）和谐音词（如ilplenre\|ilplent哭泣—下雨）造成一种和声共鸣的效果，来表达诗人心中难以排解的苦痛。尽管我们的译家尽了很大努力，体现出了原诗的部分风貌，但朗读英文和法文原诗的音韵效果用中文是绝难体现的。所以，我们欣赏外国诗，主要是读它的内容，对诗的音乐美不能苛求，外国诗的朗诵效果一般是不理想的。
当然，诗的音韵美并不全靠外在的语言的音乐性，还需依靠内在的情感的韵律，即诗人情绪和情感波动的节奏。这种情感的韵律美同语言的音韵美，原是互为表里、和谐统一的。译诗虽难传达语言的音韵美，却可以较多保留情感的韵律美，这对自由诗来说更为明显。所以在译诗中，自由诗比起格律诗来，在音韵上的损失要小得多。何况还有一些外国诗，语言的音韵美也可以不同程度地翻译过来。比如马雅可夫斯基的诗，主要靠阶梯式的鲜明的节奏，字句又简短劲健，朗诵起来铿锵有力，很有感染力。由此可见，外国诗的音韵美并非全都丧失，只是不要像欣赏中国古典诗那样期望过高而已。
二、不宜寻章摘句，一味追求文词美
诗的语言是高度精练的，汉语又大多是以单音字为基本单位，欣赏中国诗往往着眼于字词之美。我国古典诗歌一向讲究炼字、炼句，有“诗眼”“词眼”之说。这些“诗眼”“词眼”大多能起到画龙点睛、提纲挈领、融贯全篇的作用，所谓“石韫玉而山晖，水怀珠而川媚”，所谓“一字妥帖，则全篇生色”。因而，从齐梁时代的诗论、文论巨著《诗品》《文心雕龙》始，就有了寻章摘句评诗的先例。寻找名句、佳句，并细加玩味，成了我国读者的一种欣赏习惯。
外国诗里固然也不乏名句、警句。像雪莱《西风颂》中的“冬天来了，春天还会远吗？”像歌德的一些格言诗，像日本一些精彩的俳句，也很受人喜爱。因为外国诗也讲究语言的锤炼，讲究文词的华美。古典长诗不说，即便是现代派诗人的即兴之作也随处可见其用语之精妙，读读庞德的《地铁车站》、艾略特的《窗前晨景》就可见一斑。
然而，外国诗的语言美，主要不在于个别字、词的妥帖上，能称之为名句传世的，也远不像中国古诗那样多。外国诗语言的魅力大多是以整体形式表现出来的，即使有些警辟的妙句，也往往离不开前前后后的整体结构，很难脱离全诗单独摘出，而不受损伤。比如莎翁的十四行诗，其结尾两句大多称得上是诗中警句，但它一般是全诗的总结，离开了前面十二句，只读最后两句是会深感逊色的。这同中国古诗里摘出某些名句可以独立欣赏是不一样的。倘同中国诗比较的话，它似乎更接近于那种“气象混沌，难以句摘”的汉魏古诗。
三、不可拘泥于欣赏中国诗的传统习惯
正像白色在中国显示丧逝，在西方表证婚喜，不同民族有不同的心理、习惯，在欣赏诗歌方面同样如此。诗，所以能以少胜多，以一当十，很重要原因在于它能激发起读者的联想，得到言外之旨、弦外之音的乐趣。巴尔扎克曾在《幻灭》中说：“真正懂诗的人会把作者诗句中只透露一星半点的东西拿到自己心中去发展。”艾略特也说：“一首诗对于不同的读者可能显示出多种不同的意义。”从这个意义上说，诗，可以看作是一块激发人想象的多棱宝石，人们从不同角度，借助于不同的光照，可以看到绚丽缤纷的不同光彩。一般说，能够激发起读者的联想愈多，这诗的诗味就愈浓，也就愈值得人欣赏。所以雪莱把诗解作“想象的表现”。
激发想象的多寡固然主要取决于诗本身的优劣，但也同读者的文化阅历、审美趣味相关，还同读者的心理素质、欣赏习惯以及想象力有关。就拿欣赏心理和想象力来说，我国的读者读中国诗，一见到“柳”字就会联想到春天，想到爱情，想到送别，想到缠绵；一见到“月”字马上会联想到思亲、思乡、团圆等。这是因为我国读者在中国古诗中见惯了这类诗句，诸如“客舍青青柳色新”，“杨柳岸，晓风残月”，“举首望明月，低头思故乡”之类。柳色伤别，望月思乡，已积淀成了我国民族的传统心理（我国人民对中秋团圆的重视即是一例）。所以，狄德罗说：“鉴赏力是由于反复的经验而获得的敏捷性。”可是，外国人对柳、月之类就未必如此。外国诗人很少咏柳，专写月亮的也不多，而且一般不把它同爱情、思乡直接联系到一起。这里既有民族的心理差异，也有语言习惯的不同。英国语言学家瑞恰兹认为科学的语言是“指称性的”，而诗歌的语言却是“感情性的”。故而同一词语在不同人心里往往会引起不同感受。这在语言学上叫做“语感”。夏丏尊曾说：“在语感敏锐的人的心里，‘赤’不但解作‘红色’，‘夜’不但解作昼的反面吧？‘田园’不但解作种菜的地方，‘春雨’不但解作春天的雨吧？见了‘新绿’二字就会感到希望，自然的化工，少年的气概等等说不尽的旨趣；见了‘落叶’二字，就会感到无常，寂寞等等说不尽的意味吧？”（引自《叶圣陶论创作》）很显然，这种语感的差别，对于不同国家、不同民族、不同时代来说，无疑相距很大。中国把杜鹃当作哀怨的化身，有“杜鹃啼血”之说，李商隐所谓“望帝春心托杜鹃”，而在华兹华斯的名诗《致杜鹃》里，却把杜鹃称为“欢乐的鸟”，激发起诗人美好的童年回忆；中国很少有人写诗咏唱玫瑰，玫瑰在中国人心目中十分平凡，但在西方，玫瑰却是爱情的象征，是西方人最喜爱的花种，咏赞玫瑰之作多不胜数。彭斯的名诗《一朵红红的玫瑰》，中国人读来未见十分出色，在西方却几乎家喻户晓，传诵不绝。这就告诉我们在欣赏外国诗时，不能用我们固有的心理定势和传统习惯去衡量，而要依据所在国的文化背景、民族心理去加以理解。对于中西诗风的差异也同样如此，中国人喜爱含蓄美，并不能因此轻视西诗的明朗美；中国人不喜爱读长诗，也不能因此贬低西方史诗的价值。
（选自《〈世界名诗鉴赏金库〉前言》，中国妇女出版社1991年版）
背景资料
维斯瓦娃·希姆博尔斯卡(WislawaSzymborska，又译作维·申博尔斯卡，1925— )，波兰著名诗人，1996年诺贝尔文学奖获得者。“她的诗歌以精确的讽喻揭示了人类现实若干方面的历史背景和生态规律。”诗歌创作以1956年为界分前后两个时期，前期作品揭露了法西斯战争的残暴和罪行，热情歌颂了祖国波兰的复兴和建设；后期诗歌则大多涉及人的生存环境、人与历史的关系、人在历史上和自然环境中的位置等重要问题。代表作有《我们为什么活着》、《一百种乐趣》、《各种情况》、《大数字》和《结束和开始》等。黑 八 月
作者简介
沃尔柯特，即德勒克·沃尔柯特 (Derek Waleott) 。他有英国、非洲和荷兰血统，会英语、克里奥耳英语和克里奥耳法语 ( 本地土语 ) 以及西班牙语，使用英语写作。他在多种文化交叉错杂的环境下成长，然而他的国家—— 1979 年才获得独立的国家——没有自己的历史和文化传统，这使沃尔柯特成了不同文化之间的精神“分裂”者和无家可归的流浪者。
沃尔柯特的诗，正是在这种多元文化的背景上定位的。瑞典文学院在诺贝尔文学奖颁奖词中指出，授奖给沃尔柯特是由于他的诗“大量散发光和热，并深具历史眼光，是多元文化作用下的产物”，“沃尔柯特在他的文学作品中为他的文化环境定了位，并通过它们向我们每一个人说话”。 沃尔柯特是一个富于爱心的诗人，尽管异化主题和“海难”主题贯串在他的诗中，但他的诗同时又有一种生活的厚实感和韧性的生命力，使人得以“海难余生”。 《黑八月》即是这样一首诗。
在诗风上，沃尔柯特是传统诗与现代诗相结合的诗人，他不随俗，当诗趋于“反诗”而显得艺术性“式微”之际，作为“边缘诗人”的沃尔柯特自行其是，独树一帜地表现出丰富华美的诗风。
沃尔柯特从 18 岁出版第一本诗集起，至今已出版诗集和长诗15部，包括《海难余生》 (1965 年)、《海葡萄》(1976年)、《星苹果王国》(1979年)、《幸运的旅客》 (1984年)、《仲夏》(1986年)、自传性叙事长诗《另一半》(1973年) 和史诗体叙事长诗《荷马》(1990年)等。
基本解读
这首诗描写的雨季应该是非常漫长、晦暗的，但是诗人却以一种非常生动有趣的语言来叙说达了诗人对生活、对人生宽厚的接纳，反映出一种生活的厚实感和韧性的生命力。
译诗三行为一段，反映一种形式上的对称，造成一种奇特的效果，形式本身就具有一种诗的韵味。
诗歌首先写到了“黑八月”的雨水和“肿胀的天”， “一切东西都进了地狱”，大家都在盼望着太阳。诗人想象太阳的方式是非常奇特的，拟人化的太阳是非常有性格的，她像一个小姑娘，不管“山岭冒烟”还是“河流泛滥”，她都“抱窝不出”、 “躲在房里赏玩古老东西”，这些“古老东西”里竟然还有“我的诗”。面对这样一个迟迟不露面的太阳，诗人没有抱怨，反而说“我爱你”；而且， “慢慢学会”、 “爱这阴暗的日子”。
第六节中，太阳终于出来了，这是诗的高潮所在。诗人用了非常亲切、温馨、华丽的词句如“体谅的眼”、 “繁花的额”、 “雨的珠帘”等，表达出诗人见到太阳的欣喜无比的心情。
诗的结尾是诗意的升华，也反映了诗人的生活态度，不是以廉价的乐观给人安慰，而是表达出对生活宽广深厚的接受。
精华鉴赏
诗歌的语言充满了浓郁的热带气息，色彩鲜明，追求诗画合一。语言多姿多彩，将夸张、比喻和比拟等修辞手法使用得出神人化，想象特别、描写新奇、抒情真挚，使人可见、可触、可感。
四、习题解说
1. 第一题命题意图和参考答案。
此题意在让学生领会诗人的精神向往所在。
普希金歌颂拜伦等，实际上是以拜伦等喻己表达自己对大海般自由的理想境界的向往和追求。
2. 第二题命题意图和参考答案。
意在让学生体会泰戈尔作为东方诗人其诗歌的田园特色。
泰戈尔擅长于写恬静祥和的田园生活，并从这种生活中体验生命的乐趣。在《我一无所求》第一节中，他描绘了一幅这样的景象：清晨，乡村的一切仍带着黎明时分的倦意，湿润的空气，薄雾中的嫩草，芒果树在村径上飘洒着繁花，蜜蜂在四周嗡嗡飞着。在大榕树下， “我一无所求”地提着空桶子，看着“我”的女人挤牛奶。这是一幅超然的静谧的美丽的图画，它要告知的不是劳动的辛苦、生活的艰难，而是超然物外的闲适，乡间恬静祥和的生活乐趣，人与自然和谐一体的景观。
3. 第三题命题意图和参考答案。
意在促进学生对诗歌的深入领会。
对着底片， “我”感悟到底片上的像鬼魂一样的影像实际上就是活人的另一种存在形式，正是这种与自我相关的感悟引发了“我”对“鬼魂”的问候和提问，其实这都可看作是自己和自己的对话，自言自语是不需要回答的。在《黑八月》中，诗人所说表达了他对生活宽广深厚的态度，对逆境坦然接受、积极面对，而有这种态度才能够更加珍惜美好的事物。冰心：巴金这个人……
【教学设计】
设计者：深圳市第二实验学校 孙欢
教学目标： 1.熟悉、理解课文内容，分析冰心、巴金的形象特点；
2.学习本文如何透过冰心的角度刻画巴金，学习选择新颖合适的写作角度；
3.体会冰心与巴金之间的友情，深入体会纯真友情；
4.激发学生发现身边可贵的友情，珍惜真诚的友谊。
重点难点： 1.分析文章中记叙的小事，了解冰心、巴金的崇高品格；
2.通过理解为什么要从冰心的角度看巴金，学习选择写作角度；
3.发现自己身边的真挚友情并适当表述。
教学方法： 讲授、探究；多媒体课件教学。
课时安排： 1课时。
教学过程：
早自习预习：
一、学生自读课文，熟悉课文内容。
二、完成以下知识积累：
1．字音。
应酬(yìngchou) 滞(zhì)留 领衔(xián) 卷轴(zhóu)
笃(dǔ)厚 缔 (dì)结 钦(qīn)佩 慷慨(kǎi)
胡絜(jié)青 靳(jìn)以 聘(pìn)任 惦(diàn)念
2．字形。
销：报销 躁：浮躁 缔：缔结
削：削弱 藻：词藻 蒂：归根结蒂
淆：混淆 燥：燥热 啼：啼哭
3．词语。
淡交如水：意思是君子交往，平淡如水，不为名利，不尚虚华。语出《庄子 山木》篇：“君子之交淡若水，小人之交甘若醴。”
弹冠相庆：指一人当了官或升了官，他的同伙也互相庆贺将有官可做，多作贬义。
党同伐异：和自己同派的就偏袒，不同一派的就攻击。
不经之谈：形容荒唐无根据的话。
身体力行：亲身体验，努力实行。
大方之家：原指深于道术的人。后来指精通某种学问或技艺的专家。
【提倡、提议】“提倡”对象指对国家、集体、个人有利的事物。“提议”指在会上、报告里提出意见，供大家讨论或采纳。
【利害、厉害】“利害”①利益和损害，如：这是利害攸关的事。②难以对付或忍受；剧烈，凶猛。如：这人可利害了；天热得利害。“厉害”难以对付或忍受；剧烈，凶猛（与利害②相同）。
【爆发、暴发】爆发：规模大。多指火山、事变、情绪。如：火山爆发，爆发战争。暴发：突然性。如：暴发户，山洪暴发。
课堂教学：
一、导入
1．课件展示杜甫《春日忆李白》。
这是我们熟悉的一首诗，全班一起朗读一遍。
读完这首诗，你觉得李白是怎么样的一个人呢？（才高八斗，卓尔不群等等）
你能再从这首诗中看出杜甫这个人的一些特点吗？（情深意重，好诗酒等等）
2．课件展示李白《赠汪伦》。
这首小诗大家更熟悉了。（教师朗读）
大家还能从这首诗中进一步了解李白这个人吗？（一派天真，狂放不羁等等）
那么汪伦这个名不见经传的人呢？（直率，真挚，乐天派等等）
3．小结：通过杜甫的讲述，我们可以从他的角度理解李白这个人；通过李白的讲述，我们可以了解汪伦这个人。也就是说：我们可以借第三方的眼、口或笔，去了解认识一个人。比如，当冰心说“巴金这个人”，我们能不能借以更多地了解巴金先生是个怎么样的人呢？
二、课文解析
1．关于巴金：
(1) 目前，你了解巴金多少呢？（学生发言，说说他们所了解的巴金的相关常识）
课件展示，复习关于巴金的文学常识：
现当代作家。原名李尧棠、字芾甘。四川成都人。
1929年第一次以“巴金”的笔名发表第一篇长篇小说《灭亡》，是我国“五四”新文化运动以来最有影响的文学大师之一，他创作的长篇、中篇小说以及为数众多的短篇小说、散文、报告特写、游记、童话等等，对中国当代文学的发展产生了深远影响。
由他倡议，1985年建立了中国现代文学馆。他的著作被译为多种文字。1982年至1985年相继获得意大利但丁国际荣誉奖、法国荣誉勋章和香港中文大学荣誉文学博士、美国文学艺术研究院外国院士称号。任中国作家协会主席、全国文联副主席。 2003年国务院授予他“人民作家”荣誉称号。
代表作品：
“激流三部曲”：《家》《春》《秋》
“爱情三部曲”：《雾》《雨》《电》
中长篇小说：《灭亡》《新生》《火》《憩园》《寒夜》《第四病室》
晚年著有五卷《随想录》，90年代后又出版随笔集《再思录》
(2) 可是这些内容都只是作为文学常识存在于我们的心中，并不能构筑起一个真切的巴金形象。与之相交70年的冰心看到的巴金先生又是怎么样的呢？请大家快速浏览课文，找到相关内容，来告诉大家：巴金这个人到底是怎样的一个人。
（学生阅读课文。教师板书课文的三个小标题）
引导学生：我们一个部分一个部分地来找——
第一个部分“好好休息，尽情享受”，你读到了怎样的巴金？
（学生发言，明确要点：大公无私；辛苦一辈子，勤奋一辈子，认真一辈子等）
第二个部分“淡交如水，大道若弦”——我们先来看一下题目是什么意思。
（学生谈自己的理解，说出相关典故，明确题目的意思是说：二人真挚的友情如水若弦，既清淡又正直高雅）
这一部分大家找到了那些相关内容呢？
（学生发言，明确要点：真诚细致，无微不至，一心为公，谦逊等）
第三部分“人生得一知己足矣”，还谈到了巴金的哪些特点？
（学生发言，明确要点：内向，忧郁，热情，敢讲真话；纯真，坦诚，大公无私等）
小结：我们通过冰心之口，或者是二人交往中的点滴小事，看到了这样一位巴金：他辛苦、勤奋、认真、内向、忧郁、讲真话、热情、纯真、坦诚、大公无私。（课件展示，明确要点）
2．关于冰心：
我们通过《春日忆李白》看到了李白也看到了杜甫，这里，能看到冰心这个人吗？
（学生在前面细读的基础上，在书上快速整理要点并发言。）
原本我们就了解冰心的这样一些常识：（课件展示关于冰心的文学常识）
冰心（1900—1999），原名谢婉莹，原籍福建长乐。现代散文家、小说家、诗人、儿童文学家。冰心是我国新文化运动中涌现出的第一批现代作家，是其中最知名的女作家之一，为文学研究会的重要成员。
冰心的散文以行云流水的文字，说心中要说的话，倾诉自己的真情，满蓄着温柔，微带着忧愁，显示出清丽的风致。崇尚“爱的哲学”，即自然爱、母爱、儿童爱。
代表作：
诗集：《春水》《繁星》；小说：《两个家庭》；散文：《寄小读者》《再寄小读者》
通过这番解读，我们更了解了为什么冰心的作品总是“爱”，因为在生活中，她不仅是中国现当代文学的功臣、元老，是巴金心中的指路明灯，对巴金而言，她更是一位要求真话、追求真话、坦率、坚强、友善、细心体贴、无私忘我、充满爱心的大姐。
3．主角之辩：
我们了解了巴金，了解了冰心，那么在这篇课文中，他俩谁是主角呢？
（学生自由争论）
有同学说他们二人的友情是“主角”，确实，从文章的三个小标题也可以看出，二人间深挚的友情是贯穿全文的线索。
事实上啊，本文是吴泰昌为巴金百年寿辰写的“暖寿之作”，主角应该是巴金。可是为什么写了这么多冰心的内容呢？
（学生发言，明确要点：从朋友冰心的眼中看巴金，愈加亲切真实；从冰心之真挚坦诚，更可见其友巴金之诚挚正直）
三、自由表达
我们的友情与冰心、巴金这两位世纪老人的比起来，也许还短暂得不值一提，但这些存在于我们生活中的点点滴滴真挚的友情也同样让我们感到温暖幸福。不如来找找我们身边的友情故事吧。请同学们来说说你心目中的“××这个人”，让咱们透过你的眼睛来认识你的朋友，来猜猜究竟是我们身边的谁。
（学生自由讨论，发言。其他同学帮助总结所描述的人物性格，并猜猜是班上的哪位同学）
四、总结
今天我们学习了如何透过别人的眼睛去了解、刻画一个人，这种第三者的角度有时会比直接叙述来得更加真切、鲜活。同时，我们还认识了一段动人的友谊。冰心、巴金的友情为什么能延续70余年呢？我想一个很重要的原因就是他们都是很“真”的人吧。
记得有这样一个故事：两只小蚂蚁相遇了，他们彼此碰了一下触须就向相反的方向爬去。爬了很久之后突然都觉得十分遗憾——在这样广袤的时空中，我们这样渺小的两个生命竟然能够相遇！——可是，我们竟然没有拥抱一下！友情也许不会轰轰烈烈、惊天动地，它全在日常小事中体现。只要我们珍惜这来之不易的缘分，彼此真诚相待，我们就一定能拥有共度风雨的知己好友！冰心：巴金这个人……
【链接阅读】
一、诗词赏析：中国古代诗人们的友情
赠汪伦
李白
李白乘舟将欲行, 忽闻岸上踏歌声。
桃花潭水深千尺, 不及汪伦送我情。
[简析]
李白游泾县桃花潭时，在村民汪伦家做客。临走时，汪伦来送行，于是李白写这首诗留别。诗中表达了李白对汪伦这个普通村民的深厚情谊。
前两句叙事：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。”李白将要乘舟离去，汪伦带着一群村民前来送行，他们手挽着手，一边走，一边唱。“将欲”与“忽闻”相照应，写出了诗人惊喜的情态。“将欲”，正是小舟待发之时；“忽闻”，说明出于意料之外。也许汪伦昨晚已设家宴饯别，说明第二天有事不能再送了。但现在他不仅来了，还带了一群村民一起来送行，怎么不叫诗人激动万分！用什么语言来表达？桃花潭就在附近，于是诗人信手拈来，用桃花潭的水深与汪伦对自己的情深作对比。“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”两句，清代沈德潜评价说：“若说汪伦之情比于潭水千尺，便是凡语。妙境只在一转换间。”（《唐诗别裁》）的确，这两句妙就妙在“不及”二字将两件不相干的事物联系在一起，有了“深千尺”的桃花潭水作参照物，就把无形的情谊化为有形，既形象生动，又耐人寻味。潭水已“深千尺”了，那么汪伦的情谊有多深呢？
春日忆李白
杜甫
白也诗无敌，飘然思不群。
清新庾开府，俊逸鲍参军①。
渭北春天树，江东日暮云②。
何时一樽酒，重与细论文③。
[注释]
①庾开府：庾信。在北周官至骠骑大将军、开府仪同三司（司马、司徒、司空），世称庾开府。鲍参军：刘宋时任荆州前军参军，世称鲍参军。
②渭北：渭水北岸，借指长安一带，当时杜甫在此地。江东：指今江苏省南部和浙江省北部一带，当时李白在此地。
③论文：即论诗。六朝以来，通称诗为文。
[简析]
这是天宝五载（746）或六载春，杜甫到长安不久所作。杜甫和李白于天宝四载秋在鲁郡分别，就再未见面。诗中表达了杜甫对李白的深挚情谊和对他的文学才能的极高评价。全诗以赞诗起，以“论文”结，由诗转到人，由人又回到诗，转折过接，极其自然，通篇始终贯穿着一个“忆”字，把对人和对诗的倾慕怀念，结合得水乳交融。以景寓情的手法，更是出神入化，把作者的思念之情，写得深厚无比，情韵绵绵。《唐诗选脉会通评林》引唐陈彝语：“‘飘然思不群’五字，得白之神。”此诗颈联亦颇得前人赞赏。《唐宋诗醇》称其“情景双关，一何蕴藉”。《唐诗别裁》称其“写景而离情自见”。
秋登兰山寄张五①
孟浩然
北山白云里，隐者自怡悦②。相望试登高，心随雁飞灭。
愁因薄暮起，兴是清秋发③。时见归村人，沙行渡头歇④。
天边树若荠⑤，江畔舟如月。何当载酒来，共醉重阳节⑥。
[注释]
①兰山：应为万山，在湖北襄阳，诗人的园庐在岘山附近，距万山不远，诗人在此度过了大半生。张五：名子容，排行第五，隐居襄阳岘山南边的白鹤山。
②北山：当指万山。隐者：指作者自己。
③薄暮：日将落之时。“薄暮”句：说忧愁由薄暮引起，其实是本身忧愁，见天色昏暗而触景生情。兴：秋兴。
④“时见”句：由山下看，见归村行人，有的还在沙道上行走，有的已在渡口休息。
⑤荠：一种野菜，形容远望所见无边树木的细小。
⑥何当：何时能够。重阳节：古代以阴历九月九日为重阳节，有登高的风俗。
[简析]
这首诗名为寄，实为隔山遥望，不能相见，由清秋登高，日暮归雁，唤起愁心，来抒发诗人对朋友的思念之情，希望朋友重阳佳节携酒登高而欢聚。语意亲切自然，寄托了诗人对朋友真挚的怀念之情。孟浩然的山水田园诗，感情飘逸真挚、情景清淡优美、语言淳朴隽永。
[鉴赏问答]
1．本是表达了诗人怎样的情感
参考答案：抒发诗人对朋友的思念之情，希望朋友重阳佳节携酒登高而欢聚。 语意亲切自然，寄托了诗人对朋友真挚的怀念之情。
2．请简要分析本诗的艺术特点。
参考答案：这首诗名为寄，实为隔山遥望，不能相见，由清秋登高，日暮归雁，唤起愁心，来抒发情感。全诗感情飘逸真挚、情景清淡优美、语言淳朴隽永。
梦元九 酬乐天频梦微之
白居易 元稹
晨起临风一惆怅， 山水万重书断绝，
通川湓水断相闻。 念君怜我梦相闻。
不知忆我因何事， 我今因病魂颠倒，
昨夜三更梦见君。 惟梦闲人不梦君。
[简析]
写作这两首诗时，元稹贬通州，白居易谪江州，两地迢迢数千里，通信十分困难。
白诗不直说自己苦思成梦，却反以元稹为念，问他何事忆我，致使我昨夜梦君，这表现了对元稹处境的无限关心。诗从对方着墨，构思精巧，感情真挚。
元诗一开始就说“山水万重书断绝”。现在，好不容易收到白居易寄来的一首诗，诗中告诉元稹，昨晚上又梦见了他。老朋友感情这样深挚，使他深深感动。诗的第二句乃说：“念君怜我梦相闻。”元稹在通州害过一场严重的疟疾，病后一直身体很坏，记忆衰退。但“我今因病”的“病”字还包含了更为沉重的精神上的苦闷，包含了无限凄苦之情。四句紧承三句说：由于我心神恍惚，不能自主，梦见的净是些不相干的人，偏偏没梦见你。
“梦”是一往情深的精神境界。白居易和元稹两个人都写了梦，但写法截然不同。白诗用记梦以抒念旧之情，元诗一反其意，以不曾入梦写凄苦心境。白诗用入梦写苦思，是事所常有，写人之常情；元诗用不能入梦写心境，是事所罕有，写人之至情。
[鉴赏问答]
1．这两首诗都表现了诗人什么样的思想感情？
参考答案：对友人的真挚思念之情。
2．“梦”是一往情深的精神境界。白诗与元诗都写了梦，但在写法上却截然不同，试简要分析二者的不同点。
参考答案：白诗不直说自己苦思成梦，却反以元稹为念，问他何事忆我，致使我昨夜梦君。从对方着墨，构思精巧。元诗说自己梦见的净是些不相干的人，偏偏没有梦见白居易。一反其意，用不能入梦写自己的凄苦心境，翻出新意，内容更为深广。我的母亲
老舍
教学目标
1.品味老舍自然朴实的语言，体会从生动的细节中流露出的母爱；
2.体会作者对母亲的热爱、感激、怀念、愧疚等情感；
3.通过探讨母亲对作者的“生命教育”，反省自身，树立正确的亲情观。
教学重点
探讨母亲对作者的“生命教育”。
教学难点
1.对“生命教育”的理解；
2.“孝”的反省和与作者情感的共鸣。
教学设想
在教学中鼓励学生参与课堂，说出自己的阅读体验，品味作品富有表现力的语言，调动学生情感，最终走进母亲的心灵深处，在一种感动中升华对母爱的理解。通过拓展阅读有关母爱的文学作品，树立正确的亲情观，并由此懂得在实际生活中孝敬自己的父母。
教学方式
以学生为主体，教师为主导，先学后教，以教导学，师生互动。
课时安排 一课时。
教学过程
导入
播放：韩红《天亮了》
屏幕显示： 《天亮了》
韩红
那是一个秋天风儿那么缠绵
让我想起他们那双无助的眼
就在那美丽风景相伴的地方
我听到一声巨响震彻山谷
就是那个秋天再看不到爸爸的脸
他用他的双肩托起我重生的起点
黑暗中泪水沾满了双眼
不要离开不要伤害
我看到爸爸妈妈就这么走远
留下我在这陌生的人世间
不知道未来还会有什么风险
我想要紧紧抓住他的手
妈妈告诉我希望还会有
看到太阳出来妈妈笑了天亮了
这是一个夜晚天上宿星点点
我在梦里看见我的妈妈
一个人在世上要学会坚强
你不要离开不要伤害
我看到爸爸妈妈就这么走远
留下我在这陌生的人世间
我愿为他建造一个美丽的花园
我想要紧紧抓住他的手
妈妈告诉我希望还会有
看到太阳出来天亮了
看到太阳出来他们笑了天亮了
师：没有无私的、自我牺牲的母爱的帮助，孩子的心灵将是一片荒漠。
人生中难忘的莫过于母爱，那是流淌在血液中永远也挥之不去的情怀。今天，让我们一起走进老舍的《我的母亲》。
二、审美阅读，情感体验
1．审美阅读：整体感受母亲的形象美。
屏幕显示：
《游子吟》
孟郊
慈 母 手 中 线， 游 子 身 上 衣。
临 行 密 密 缝， 意 恐 迟 迟 归。
谁 言 寸 草 心， 报 得 三 春 晖。
学生活动：朗诵孟郊《游子吟》。
师：孟郊的诗把普天下母亲的形象呈现在我们面前，但母亲除此之外，还有着自己不同特点。请问老舍的母亲是怎样的一位母亲？同学们带着这个问题，快速阅读课文。
（让学生先读后说，教师适时引导启发）
学生活动：
（1）找出表现母亲性格特征的语段或语句；
（2）学生自由朗读，选择喜欢的段落，读出语句恰当的停顿、语速和感情；
（3）在朗读中想象母亲的形象，体会感悟母亲的“软而硬”的性格；
（4）自由发言，说出自己理解的母亲形象。
屏幕显示：
①这是一位勤劳朴实的母亲；（第八自然段）
②这是一位热情好客的母亲；（第十自然段)
③这是一位乐于助人，总不怕吃亏的母亲；(第十一自然段)
④这是一位有着软而硬的性格，善良而又坚强的母亲；第十二自然段)
⑤这是一位与子女语言交流不多,但之间的感情内敛而又深厚的母亲； (第十三自然段)
⑥这是一位能给子女“生命教育”的母亲。
师：性格“软而硬”的母亲，在生活中善良的让人心痛。默默地注视着母亲，我们可能会从母亲身上挖掘出更加不一样的东西。而这些东西会让作者终身受益。
（板书：母亲形象——“软而硬”的性格）
2．情感体验：关注细节，体会文章从细节里流出的母爱。
师：阅读课文，请找出课文中让你感动的细节，有感情地朗读并与大家分享你的感悟。
学生活动：
在文本中标出精彩的细节描写，四人一组相互交流，自由发言。
屏幕显示：
例一：“她的手终年是鲜红微肿的”
突显母亲热爱劳动、勤劳能干、不怕吃苦的优良品德。“手”把母亲的形象无限制放大。
例二：“除夕，我请了两个小时的假，由拥挤不堪的街市回到清炉冷灶的家中。母亲笑了。及至听说我还须回校，她愣住了。半天，她才叹出一口气来。到我该走的时候， 她递给我一些花生，‘去吧，小子！’……”
这里用了语言描写、神态描写、动作描写，以“笑”、“愣”、“叹”、“递”等字写出了母亲神态的变化及感情的变化，表现了母亲对儿子的疼爱——虽依依不舍却不曾挽留的深沉、内敛而含蓄的爱。
师：母爱犹如涓涓细流，滋润着我们每一个人。如此浩瀚的母爱，对我们的终生产生了怎样的影响？我们通过学习母亲对老舍的“生命教育”，来思考我们的父母对我们的影响。
（板书：细节刻画——母爱如海）
三、细细品味母爱，探讨母亲对作者的“生命教育”，体会“母亲如师”
1.“生命教育”的含义。
生命教育是关于人的生活、生命与人生问题的教育。生命教育是帮助人重建对生命的神圣感，培养人的社会责任感，使其协调好生命与生活的关系，正确处理现实中的一些问题。母亲的爱不仅体现在生活关怀上，更体现在做人的教育中。
孟母三迁的故事。 ( http: / / www.21cnjy.com / " \o "欢迎登陆21世纪教育网 )
岳母刺字的故事。
2．引导学生理解文本中的“生命的教育”的丰富内涵 。
学生活动：
学生找出表现母亲对作者影响的语段或语句，四人一组讨论归结，自由发言。
屏幕显示：
①从这里，我学得了爱花、爱清洁、守秩序；
②到如今如我的好客的习性，还未全改，尽管生活是这样清苦，因为自幼儿看惯了的事情是不易改掉的；
③这点软而硬的性格，也传给了我。我对一切人与事，都取和平的态度，把吃亏看作是当然的。
④我怕见生人，怕办杂事，怕出头露面；但是到了非我去不可的时候，我便不得不去，正像我的母亲；
⑤但是我的真正的教师，把性格传给我的，是我的母亲。母亲并不识字，她给我的是生命的教育；
⑥我之能成为一个不十分坏的人，是母亲感化的。我的性格、习惯，是母亲传给的。
师：母亲不识字，讲不出什么大道理，她给“我”的教育不是语言上的，而是行动上的。不是通过言传而是通过身教，她在生活中默默地影响“我”，潜移默化地影响着“我”，在习惯、性格、为人处世等方面给予“我”深刻而久远的影响。
3． 结合作品本身体会作者其人，体悟母亲给作者带来的人生观的影响。
老舍其人：对普通人热心关注，对平凡人真诚赞赏，始终追求灵魂的至真至纯，追求人性的至善至美。追求淡泊名利，宁静致远的人生境界。
4．结合生活，学生谈父母对自己的生命教育。
师：没有什么豪言壮语，甚至连话语也说的不多，老舍的母亲就是这样默默地用自己的行动爱着自己的子女，爱着自己的家庭，爱着自己的亲友，爱着自己的邻居……总之，母亲有着大海一般无私、宽广的胸怀，无时不在为自己所爱的一切默默地奉献着。
甘甜如水的母爱孕育着我们每一个人，让我们在生活中风雨无阻。沐浴在伟大母爱的海洋里，我们应该学会感恩，更应该善待我们的母亲。学习了老舍的《我的母亲》，我们也应该反思自己对母亲的情感。
（板书：生命教育——母亲如师）
四、大爱无限，反思子女之“孝”（课外资料张洁《世界上最疼我的那个人去了》）
师：作者对母亲有愧疚，你认为这种“愧疚”缘何而来？
学生活动：
结合文本，自由发言。
师：有些同学在思考的过程中提到“孝”，由此引导学生讨论关于子女之“孝”。
①父母在，不远游？
②李密《陈情表》中的“孝”；
③《妈妈别哭》 ( http: / / www.21cnjy.com / " \o "欢迎登陆21世纪教育网 )中孩子反复地强调“妈妈别哭，我去了天堂”；
④子女在外，很少回家，只是给父母足够物质上的援助；
⑤为了父母，放弃自己的梦想甚至所有，守在父母身边；
⑥母亲对我的爱之伟大让我不得不用我的努力工作去验证这种爱是值得的（夏加尔）。
……
学生活动：
学生表述自己认为的“孝”，以不同的观点为起点，互相辩论。
（板书：百善孝为先）
五、总结
当我老了
当我老了，不再是原来的我。
请理解我，对我有一点耐心。
当我把菜汤洒到自己的衣服上时，当我忘
记怎样系鞋带时，
请想一想当初我是如何手把手地教你。
当我一遍又一遍地重复你早已听腻的话语，
请耐心地听我说，不要打断我。
你小的时候，我不得不重复那个讲过千百遍
的故事，直到你进入梦乡。
当我需要你帮我洗澡时，请不要责备我。
还记得小时候我千方百计哄你洗澡的情形吗？
当我对新科技和新事物不知所措时，
请不要嘲笑我。
想一想当初我怎样耐心地回答你的每一个
“为什么”。
当我由于双腿疲劳而无法行走时，
请伸出你年轻有力的手搀扶我。
就像你小时候学习走路时，我扶你那样。
当我忽然忘记我们谈话的主题，
请给我一些时间让我回想。
其实对我来说，谈论什么并不重要，只要
你能在一旁听我说，我就很满足。
当你看着老去的我，请不要悲伤。
理解我，支持我，就像你刚开始学习如何生
活时我对你那样。
当初我引导你走上人生路，
如今请陪伴我走完最后的路。
给我你的爱和耐心，
我会抱以感激的微笑，
这微笑中凝结着我对你无限的爱。
师：要珍惜亲情，感恩母亲。不要让“树欲静而风不止，子欲养而亲不在”的遗憾发生在我们的身上。
六、课后作业
1.搜集关于“母爱”的诗歌或诗句，以其中一首或一句话为中心，写一篇随感；
2.回家做一件你认为是孝敬父母的事情，把你的感受和父母的反应用文字记录下来。
板书：
我的母亲
老舍
1.母亲形象——软而硬的性格
2.细节描写——母爱如海
3.生命教育——母亲如师
4.百善孝为先《项脊轩志》教学难点重点分析
难点重点
（一）课文第一自然段里，写了项脊轩修葺前后的不同景象，字里行间，透露出作者对小屋的眷恋之情。说说作者这种深挚的感情是怎样表现出来的。
分析：明人王锡爵在《归公墓志铭》中说，归有光的散文“无意于感人，而欢愉惨怛（“惨怛”，忧伤，痛苦。“怛”读dá）之思溢于言语之外”。究其原因，归有光善于将感情融注在叙事和描写之中，因此，读他的文章，往往能感受到一种浓重的抒情气氛。
课文第一自然段，写项脊轩修葺前后的不同景象，略前而详后。项脊轩原是陈年旧屋，又小，又破，又漏，又暗，简直不堪人居。但作者对它却很有感情。首先，修葺之时，不但“使不上漏”，而且“杂植兰桂竹木于庭，旧时栏楯，亦遂增胜”，着意对书斋周围的环境加以美化。其次，修葺之后，作者“借书满架，偃仰啸歌，冥然兀坐，万籁有声”。满架的书都是“借”来的，说明作者当时处境之清寒，但他寒窗苦读，似有无穷乐趣。正因为作者具有高洁的情操，所以他能够从朴素的环境中看到无穷诗意。白天，“庭阶寂寂，小鸟时来啄食，人至不去”。在他笔下的庭院显得多么幽静，多么迷人！如是“三五之夜”，则“明月半墙，桂影斑驳。风移影动，珊珊可爱”。正是诗一样的语言，画一样的意境。皓月当空，月色如水，桂枝的倩影投落在粉墙上，错落有致，别具情味。微风过处，顿见光影摇动，但闻幽香阵阵，更觉心旷神怡。这里作者写的是景，但景中含情。从作者笔下那“珊珊可爱”之景，读后可以感受到作者对项脊轩那种深挚的眷恋之情。
（二）课文第二自然段记叙了母亲哪几件往事？这些事情是怎样串连起来的？回忆起这些琐事，为什么会“语末毕，余泣，妪亦泣”呢？
分析：这一段里一共记叙了母亲两件琐事：一是母亲当年曾经来过轩中，二是大姊在老妪怀中呱呱啼哭，母亲闻声赶来问饥问寒的情景。这两件往事是通过老妪的回忆串连起来的。作者八岁丧母，很早就失去了母亲的爱抚和关怀，但正因为如此，作者对于母亲也怀有更深的眷恋之情。现在，曾侍候过母亲的老妪来到轩中，常常指指点点，“某所，而母立于兹”；有时，还绘形绘声地描写母亲当年对儿女如何关怀。母亲早已逝去，然而母亲的遗踪如今仍处处可见，母亲亲切的话语还响在耳边，这一切怎能不引起作者对母亲深深的怀念呢？因此，话语未毕，作者不禁潸然泪下。至于老妪，一则因为“先姬抚之甚厚”，二则也有感于母亲一片慈爱之心，所以也随之哭泣。这一笔明写老姬，实际上进一步赞美了母亲的品德。
（三）第三自然段里叙述了作者束发读书轩中，祖母前来探望的一件佚事。说说祖母的言语举止表露了她怎样的心情？
分析：这件事情是作者亲身经历的。一次，作者在轩中读书，祖母前来探望。一见面，祖母就说：“吾儿，久不见若影，何竟日默默在此，大类女郎也？”话语中既含疼宠之情，又有赞许之意。“比去，以手阖门，自语曰：‘吾家读书久不效，儿之成，则可待乎？’”这一段描写，细致入微地写出了老祖母复杂的内心活动。临走的时候，轻轻阖门，生怕屋外有什么动静会干扰孙儿读书。一个小小的动作，表露了祖母对孙儿的关切之情。同时，看到孙儿如此发奋，想见将来必有成就，喜悦之情不能自已，因此喃喃自语，又想到自己年岁大了，怕等不到孙儿获取功名那一天，激动之中，又稍带有几分伤感。“顷之，持一象笏至，曰：‘此吾祖太常公宣德间执此以朝，他日汝当用之！’”希望孙儿取得功名，荣宗耀祖，这无疑有其庸俗的一面，但通过一个细节，几句话语，就把祖母对孙儿的勉励、期待之情摹写得十分真切，在写作上也还有借鉴的价值。
（四）课文第五自然段通过哪几个生活片断来抒写作者当年与其妻的亲密感情的？
分析：作者撰写《项脊轩志》一文之后，又有其妻来归一段情事。项脊轩中原是作者一人独居，或“啸歌”，或“兀坐”，以诗书自娱。“后五年，吾妻来归”，这时的项脊轩中完全是另一番景象：其妻“时至轩中从余问古事，或凭几学书”。有问即有答，有学即有教。从字里行间，我们似可以听得见项脊轩中传出来的欢声笑语。再说，作者安贫乐道，他的妻子问的是大事，学的是书法，志趣既然相近，伉俪间感情之融洽自可想见。这一层从正面写。接着，作者又指出一件琐事，“吾妻归宁，述诸小妹语曰：‘闻姊家有阁子，且何谓阁子也？’”表面看来，这一句话突然冒出，似与上文全不相关，然而细细体味，文脉似断而实连。“吾妻”转述的是诸小妹的话。诸小妹怎么会问起“阁子”的事呢？无疑是“吾妻”经常在她们面前提起的缘故。那么“吾妻”为什么会经常提起“阁子”呢？上面“时至轩中……”那一句话就是答案。可以想见，“吾妻”经常在诸小妹面前提起的，不光是“阁子”，而且还有阁子中的人，他们在阁子中柔蜜无间的生活。这一层从侧面写，对前一层既是补充，又是深化。“其后六年……其后二年……”这一层，交待了妻子亡故之后的一些事情。句句记实，字字含情。第一句，说“其后六年，吾妻死，室坏不修”。项脊轩原先是既窄小，又破旧，作者“稍加修葺”，再作美化，独居陋室，自有无穷乐趣。现在呢？因为“吾妻死”，室坏也不想修了。作者没有说妻子亡故以后自己如何悲痛，如何怀念。但读者从前后的对比中自能体会到作者对妻子那种真挚的感情和深切的怀念。其后写两年以后重修项脊轩等事。妻子亡故，已有时日，但复葺旧室，全然不见当年的热情。这一段记叙，语言平实，而无限伤感溢于言外。
（五）这篇课文以记叙庭中那株枇杷树作结。这样的写法有什么好处？
分析：文章结尾，贵有余味。这篇课文的结尾，可说是“言有尽而意无穷”。“庭有批把树，吾妻死之年所手植也。”看到树，就似乎看到妻子的音容笑貌，就似乎听到妻子的欢声笑语。“黯然销魂者，唯别而已矣！”何况这一番是永别呢！枇杷树“今已亭亭如盖矣”。由“亭亭如盖”的树，自然就会联想到当年亭亭玉立之人，可现在物虽在而人已去，占据着心头的只是一片怅惘之情。这一句话，托物寓情；同时又点到“庭”，与题目“项脊轩志”相照应。言简意丰情深，耐人寻味。
（六）作者写本文时，原是不分段的。而现在的各种选本里，都给它划分了段落，但划分的方法却不尽相同。如“然予居于此，多可喜，亦多可悲”一句，有的划在第二自然段里，有的则放在第一自然段末尾。这句话在全文中起什么作用？哪一种划分的方法比较合理，为什么？
分析：按照林纾的说法，这篇课文“有‘轩’字为主人翁，则人事变迁，家道坎凛，皆归入此轩，作睹物怀人写法”。（《春觉斋论文》）它记的是物，写的是情。如果说项脊轩是谋篇布局的一根明线的话，那么作者对项脊轩生活的怀念，特别是对自己亲人深挚的感情，像一根伏线贯穿全文。文章前半篇主要写作者在轩中读书之乐趣；后半篇转为怀旧，主要写“可悲”之事。因此，“然予居于此，多可喜，亦多可悲”一句，承上启下，以“然”字作转折。
这句话放在第一自然段末尾不妥。因为既已用“然”字作转折，那么这句话的重心在开启下文。换句话说，这句话跟下文的关系比跟上文的关系更为密切。
顺便说一下，有的选本以“妪亦泣”为界，将“可悲”的事再分为两段：这样，上述那句话就应该独立成为一段，因为它管的范围至少要到“令人长号不自禁”为止。
（七）课文中用了不少叠字，试把它们找出来，并说说它们在文中所起的作用。
分析：短短一篇课文，六用叠字来摹声、绘景、状物，以增加形象性和音乐美。
如用“寂寂”来烘托环境之清静，用“往往”来渲染门墙之杂乱，用“呱呱”来描摹小儿的哭声，用“默默”来状写作者攻读之刻苦。又如写月下之树随风摇曳，用“珊珊”；写枇杷树高高耸立，用“亭亭”。用双叠字，摹声更为真切，状物更为细致，写景更为生动；而且诵读起来，音节和谐，更富美感。还值得注意的是，作者往往不是纯客观地状物绘景，而是“随物以宛转”，“与心而徘徊”《文心雕龙·物色》。既写物貌，兼写心情，达到情景交融的境界。如“往往”一词，既强调门墙到处都是，话语中又流露出作者对分家后出现的杂乱现象的厌恶和不满。如“珊珊”一词，既写出树影晃动时轻盈舒缓的样子，同时也透露了作者对项脊轩无比深挚的感情。再如“亭亭”一词，既使人想到树木高高耸立，又使人想到人之亭亭玉立，这一笔中间，寄寓了作者对亡人的感慨和惆怅，读来富有余味，黑格尔说：“在艺术里，感性的东西是经过心灵化了，而心灵的东西也借感性化而显现出来了”（《美学》第一卷）。课文中的不少描写也正说明了这一点。
（八）本文的线索是什么？
分析：本文有两条线索，一条是项脊轩的兴废变迁，一条是作者的思想感情变化。先写项脊轩的小、老、破、漏和昏暗，既而写经过修葺后的项脊轩的优美、宁静和恬适，表现的是作者对项脊轩的喜爱之情和高尚的志趣、恬淡的心境。“然予居于此，多可喜，亦多可悲”一句，在文中起承上启下的作用，引起了对家庭生活琐事的回忆，而这些事又都与项脊轩有关，都表现了作者的悲哀之情：一是写了大家庭的分崩离析和破落，表现作者对家庭衰败的哀痛；二是写母亲对子女的无微不至的关怀，表现了作者对母亲的怀念；三是写了祖母对作者的牵挂、赞许和期盼，含蓄地表达了怀才不遇、功名未成、辜负亲人的抚育和期望的无限沉痛的心情；四是写了亡妻生前在轩中的生活片段和轩以后的变化，表达了作者对妻子的真挚情意。作者正是这样把经过选择的零散的材料集中到一定的空间中来，尽管这些材料看来互不关联，可它们都发生在项脊轩，作者用这一小屋的历史把物境、人事、所见、所闻、所感等等，有序地贯穿起来，用自己的思想感情把它们统摄起来，经过滤，使这些本来互不关联的东西产生内部联系，在“形”、“神”上都得到和谐的统一。
（九）本文在选材上有什么特点？
分析：作者善于从生活中捕捉平淡的琐事，用典型的细节和场面，寥寥数笔，给人以深刻的印象，使人在情感上易于与之共鸣。在文章中作者借项脊轩来写事，这些琐事、琐谈虽是一鳞半爪，但它们是人生活之树上采撷的最有光彩的枝叶，是生命长河中最动人的浪花；是作者用心灵感受过的且感受最深的、历久不忘的，所以这些我们平常熟视但只有感觉而不怎么认识的事，一经作者真切再现，便具有很强的艺术魅力，便能以“小”、“琐”事令读者产生巨大的震撼。例如写对母亲的怀念一事，作者早年丧母对母亲的慈爱不可能有太深的记忆，于是由老妪说出，极为自然。作者没有让老妪说出有关母亲的什么动人的大事，只写“娘以指叩门扉曰：‘儿寒乎？欲食乎’”可谓平淡之极，但对于一个幼年丧母的人来说，是多么的亲切，多么的温暖，又多么让人怀念！所以，“语未毕，余泣，妪亦泣”，读者读之“亦泣”，正如王锡爵所说的“无意于感人，而欢愉惨侧之思溢于言语之外”。
本文在表现手法上有何特色？
本文在表现手法上最大的特色是多有白描手法，不着任何色彩，这一点是本文和《阿房宫赋》最明显的区别。《阿房宫赋》多用排比、夸张、比喻，对宫殿、宫中的人、珍宝等极尽铺叙夸饰之能事，用词华美艳丽；而《项脊轩志》中作者对一事一物一人尽皆平实说来，“不事雕饰”，用语极为清新淡雅。但正是这“不事雕饰”“而自有风”。例如写老祖母来看望和勉励“我”的场面中，作者无意于雕琢，只是依次将事情如实道来，却十分真实感人。一见面，老祖母说：“吾儿，久不见若影，何竟日默默在此，大类女郎也？”语气亲切而又恢谐，贴切地传达出老祖母对孙子的关切、疼爱的心情。临去，“以手阖门，自语曰：‘吾家读书久不效，儿之成，则可待乎？’”一个轻轻的关门动作，几句自言自语，细致地透露出祖母内心的激动、喜悦和对孙子殷切的期望。顷之，“持一象笏至”，曰：“他日汝当用之。”寥寥几笔，平淡之至，但感人至深，“令人长号不自禁”；同时也准确地勾勒出一位慈祥、平易的出身于世代官宦之家的老者的形象。“门”里《门》外天地宽
——《门》的教学设计
粤教版语文必修（2）第三单元的“基本阅读”中选了一篇美国作家莫利的《门》，这篇文章相对浅显易懂，适合于用来课堂训练。因此，我在实际教学中采用了教改提倡的“自主、合作、探究”的教学方式，努力为学生营造了一个开放性的学习氛围。同时，我也将阅读能力的培养和做题能力的培养相结合，给学生提供了一种全方位立体式的学习方法。具体是结合高考中的“阅读”和“写作”两题进行课堂训练。
在教学中，我将本文分两个部分进行教学。第一部分侧重于阅读训练。
第一步，阅读课文。在阅读过程中筛选出自己认为重要的信息，标准是可以表达作者观点或思想感情的词句，列出简易提纲。具体过程：独立阅读—筛选—交流—展示—补充。结果如下：
[1]开、关门—人生—含义最深—奥妙
[2]开门—不知道—谦逊、容忍
[3]开门—谜—休戚相关
[4]各种各样—转门、玻璃门—活泼喧闹—掩盖、悬念 （开门）
欢快
猜疑、犹豫
彬彬有礼、小心翼翼
同情
欢乐 工作
[6]门—隐秘、回避 —不受拘束 （关门）
悲伤 痛苦
未知 喜悦
[7]开门—神秘 —
新 悲伤
开—希望
[8]开、关门—生命过程
关—绝望
[9]关门—不能再打开—生命—（所有事情）
第二步，利用筛选出来的信息分析归纳文章的中心。思路如下：
（1）本文的题目是《门》，从内容上看侧重于“开门”和“关门”两个动作。
（2）“开门”和“关门”是与“人”联系在一起来写的，写“开门”“关门”其实是在写“人”。
（3）“开门”“关门”与“人”有什么关系。文章的开头就已经明确了这一问题：“开门和关门是人生中含义最深刻的动作。”
（4）我们可以发现，本文以“开门”“关门”为线索来组织材料，最终目的是在写“人”或“人类社会”。
由此可以得出文章的中心：作者写了“开门”“关门”两个动作，论述了它们在人生中的深刻意义。最后，作者告诉我们生命之门的关闭是不可避免的。进而，我们可以推论出所有的事情都是如此，有开始，有结束，一旦结束就不可能再开始。
在对文章有了总体的认识以后，就可以用它来处理随堂练习，即阅读训练的第三步：
1．作者开头说：“开门和关门是人生中含意最深刻的动作。”请根据文意写出“开门”和“关门”的含义。
答：“开门”的含义是：
“关门”的含义是：
2．第三段中，作者说“玻璃门根本不是门”。请联系“门”在文中的主要含义，分析作者这样说的原因。
答：
3．请分别说出以下三句话在文中的意思。
（1）人不是在一起放牧的马群。
答：
（2）开门和关门是严峻的生命流动的一部分。
答：
（3）一扇门的关闭是无可挽回的。
答：
4．下面对这篇散文的赏析，正确的两项是（ ）
A．作者通过对各种各样的门的描写，赋予“门”以象征意义，写出了自己独特的人生感悟。既表现出积极乐观向上的态度，又表现出某些消极的不可知的神秘色彩。
B．作者笔下的门，有的实实在在，有的赋予象征意义：实在的“门”是读者最熟悉的，拉近了作者与读者的距离；象征意义的“门”，蕴涵深刻的哲理，给读者以极大的启迪。
C．作者笔法自然，轻巧而又严密，看似信笔所致，实则前后多有内在联系。如第二段说“聪明的人总是怀着谦逊和容忍的精神打开他的前门”，就与上文工人修水龙头和女厨突发忧郁症有一定内在联系。
D．第四段对开门方式的描写，作者精选了五个各具特色的生活场景，生动细致地表现了不同社会层面的人的不同心态，紧扣文章主题，具有典型意义和强烈的现实意义。
E．第六段中“一扇猛然关上的门是一种软弱的自白”，这句话反映了作者对“最终判决”的畏惧和“一个结束”的悲伤，是作者深刻人生体验的形象化表达。
这样，课文就变成了一个散文阅读题。既将课文与考试联系了起来又训练了学生的阅读、分析、归纳、总结以及知识迁移的能力。参考答案如下：1.预示着一个新的开始，一个新的发现；一个结束。2.门的意义就是把隐藏在它内部的事物加以掩盖，给心儿造成悬念。玻璃门是透明的，做不到这些。3.（1）人是有思想有感情的，人需要有自己独立的天地；（2）人生包含着一个个重要阶段的开始和结束；（3）当一个过程结束之后，再想让它重现是不可能的。4.B、C。答案合理即可，不要求千篇一律。而这些答案几乎都可以从“简易提纲”和对课文的总结中找到相关信息。
教学的第二部分侧重于写作训练。将课文看作是话题作文的一个材料，再加上写作要求即可。比如：
材料中的“门”让你想到了什么？请以“门”为话题写一篇作文，所写内容必须在这个话题范围之内。
注意：①立意自定；
②文体自选（诗歌除外）；
③题目自拟；
④不少于800字；
⑤不得抄袭。
由学生讨论确定可作为立意的内容，并进行归纳总结：
A．仅讲述门的发展历史
[1]门的发展历史
B．讲述门的发展历史，
进而联系人类的发展历史
A．制作过程
[2]门的制作 B．装饰
C．材料
A．官员
B．商人
[3]某一类人家的门 C．知识分子
D．工人
E．农民
[4]社会上的门（“门”的众生像）
[5]某一个家庭的门（例如：家庭：贫穷 富裕；
门：简陋 高档；
感情：亲密 疏远）
[6]永远不打开的门（想象：门—房子—主人）
[7]永远敞开的门（想象：原因、利弊；或同上）
[8]人生中的门（多，要选择）
[9]心灵之门
[10]亲情之门，友情之门，爱情之门
……
……
比较上述内容可发现，[1]和[2]两项的立意离学生的生活较远，不太适合学生写作。其余的各项学生都可选择。在确定了立意之后，每个学生选择自己最擅长的文体，组织相应的材料写作就可以了。
目前，相当一部分学生感到作文难写，其主要原因就是不知道写什么。或者是不清楚什么可以写，或者是脑中空空没有东西可写。把课文与写作联系到一起，对于解决这一问题可谓是简便易行的一个方法。对于教师和学生都便于操作。
通过本文的教学，我们可以达到以下的教学目的：（1）对文章信息的阅读、筛选与整合；（2）培养规范的做题思维方式；（3）写作立意训练；（4）将课文与考试结合；（5）知识的迁移与运用；等等。在教学中，教师只为学生提供一个课堂流程的框架，实际的内容要靠学生自己去补充。但教师对课堂的整体构思与把握必须是清晰与准确的，不然，课堂只会成为看似热闹却没有实际教学效果的空壳。
[5]开门方式
说明类
具体
叙事类
叙事、议论、抒情
抽象雨巷
一、师生共读，导入新课
（男生）：你说你曾一度迷失在无边的苦海，寂寞地被困在冷冷的雨季，只因在雨中相遇的那个撑着油纸伞的女孩，只因伞下那透明闪亮的双眸，那嘴角轻含的淡淡忧郁，呵！结着丁香一样幽怨的女子，竟使你许久不曾开启的心灵，如花般静静地绽放。
哦，女孩，你难道真是从空中翩然而至，在这寂寞的雨季来唤醒我沉睡已久的心灵。要我怎么形容你的美丽，如果你瞬间消失，我也不会惊奇，因为你的出现已是奇迹。如果你真的就此消失，我会于古朝的画中寻你，于幽幽的池边寻你，用我色彩的笔于天边勾勒你丁香花一样的心事。
（女生）：轻轻的，我穿过雨巷，穿过绵绵的情诗，就这样来到飘浮着丁香花淡香的雨季，你不必惊讶，也不要多问，我只想跳出发黄的诗页，我只想在丁香花盛开的雨季，重温在深巷中徘徊的忧郁。
（集体）：是谁，曾经用美妙的文字，叙我成温柔忧郁的佳人；是谁，用甜甜的木箫，奏我出丁香一样的芬芳；是谁，用流音的古筝，弹我成千年的红颜知音。
（师）：精美的诗篇是轻盈的蝴蝶飞跃万年的光阴，是圣洁忧郁的丁香飘过无边的烟雨。呵，丁香般的女孩，你转身离去时的那一声幽幽的叹息和那一层淡淡的忧郁，已经幻化成永不消失的身影，永远留在了每一位爱诗人的心里！好，让我们一起走进戴望舒的《雨巷》，走近那丁香般结着愁怨的姑娘！
二、听视频诵读
我们都知道，鉴赏诗歌有读、品、悟三个环节。
诵读是我们鉴赏诗歌时的一个必要的环节，也是首要的环节。通过诵读我们可以更充分地体会诗歌的意境美和音韵美。下面，我们来欣赏本诗的视频朗诵，进入情境。留心下边三个问题： ①这首诗的基本内容。 ②诗中写了哪几个“意象”？③这首诗表达了怎样的情感？
随着那深情的诗句、舒缓的音符、沉郁的音调，我们的思绪似乎也飞到了江南悠深、寂寥的雨巷之中，充满了忧伤与哀怨。
第１节：“我”独自彷徨在悠长又寂寥的雨巷。
第２－６节：想象中的丁香般的姑娘从雨巷穿过，从“我”身旁飘过。
第７节：采用重章叠唱的形式写出“我”的希望。
飘过过程：默默走近、走近——远去——消失在尽头。
三、走近作者时代
作者简介
戴望舒，浙江杭州人，中国现代派代表诗人。成名于三十年代。是继徐志摩之后，我国现代诗坛上又一颗璀璨的明星。动荡的年代、个人的遭遇，使他在诗歌创作上经历了一个从歌咏个人悲欢离合到表现爱国情感、民族气节的发展过程。主要诗集有《我的记忆》、《望舒草》、《灾难的岁月》。其中，《望舒草》标志着作者艺术性的完成，《灾难的岁月》标志着作者思想性的提高。代表诗作，前期有《雨巷》，后期有《我用残损的手掌》。
早期：个人孤寂、感伤，朦胧含蓄
后期：热爱祖国，明朗真挚
戴望舒生于杭州，望舒是他给自己起的笔名，出自屈原的《离骚》：“前望舒使先驱兮，后飞廉使奔属。”望舒是神话传说中替月亮驾车的天神，纯洁而温柔，多情又潇洒。
时代背景
《雨巷》产生的1927年夏天，是中国历史上一个最黑暗的时代。反动派对革命者的血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。一年多以前，他与同学杜衡、施蛰存、刘呐鸥一起从事革命的文艺活动，并加入了共产主义青年团，用他的热情的笔投入了党的宣传工作。1927年3月，还因宣传革命而被反动当局逮捕拘留过。“四·一二”政变后，他隐居江苏松江，在孤寂中嚼味着“在这个时代做中国人的苦恼”。（《望舒草·序》）
四、品意象、意境美、形象美
“意象”是诗歌的基本单位，由情和景这两个元素构成，是意和象融会的复合体，是作者主观的心意和客观的物象相凝聚的表现，是精神内容和物质形式的统一。下面，我们试就《雨巷》中个别意象的特点出发，探究《雨巷》的意象魅力。
明确：诗歌所写的人、景、物 ——意象 人——我，姑娘
景物——雨巷，篱墙，纸伞，丁香
第一个是油纸伞
大家最早听说油纸伞是在哪个故事里？ 《白蛇传》。
油纸伞出现在白娘子初遇许仙的传说里，出现在丹青绘就的江南烟雨中，出现在少女玲珑的舞蹈中，也出现在歌曲动听的旋律中，不知不觉当中，油纸伞已经定格为美的背景、美的点缀。——这是寻常之物，但又鲜见于传统诗词。唯戴望舒，将其放置雨巷，让油纸伞撑出浓浓的诗意。对这件真实的雨具，作者并没有做过多具体的描写，而是给读者以想象的空间。这样写的好处是一方面免得喧宾夺主，另一方面又留下了雨打油纸伞的迷蒙意境。因为油纸伞本身就具有复古、怀旧、神秘、迷蒙的特点，而且和雨巷很好地结合起来了。时间是在暮春，在寂寥的雨巷，凭添了一份冷漠、凄清氛围，塑造了撑一伞风雨独立消魂的形象。
第二个是江南雨巷
1．江南如梦似幻 2．雨巷
作者幼小时住在杭州大塔儿巷8号。他在西子湖畔青石板铺成的小巷中，度过了自己的青少年时代。那些纵横交错的长长的青石路上留下了他青春的足迹.
中国人对巷的亲近意识异常深厚。北方人称胡同，南方人称巷。
汪曾琪先生在《胡同文化》里说，北京胡同，“不仅使人产生怀旧情绪，甚至有些伤感”，“使人怅望低徊”；南方的里巷也能给人相似的感受。对这些传统物象的眷念，其实也是诗人们对闲逸、孤寂、冷清的人居环境的独特向往。这也是中国传统文人的典型心态。戴望舒在传统文学的浸染中，具有典型的传统文人特点（在大多数作家一味抛弃传统进行新文学创作时，他以传统的意象作诗，是那样的不合群，但又是那样的可贵）——忧郁、苦闷、怀旧。小巷的悠长、沧桑、冷清，恰是诗人寂寥心情的最佳寄寓。有雨的南方小巷，人更少，更见缠绵，更易伤情。
江南雨季，细雨飘巷，烟雨朦胧，撩人情思。雨与巷的组合，构成了一个特有的意象，这是戴望舒的首创，难怪叶圣陶会称其为“雨巷诗人”。“雨巷”，较之单独的“雨”或“巷”，更有情致，更见凄切。这是种优美的意境。小巷本来就让人感到幽深、寂静，再加上蒙蒙的细雨，意境更是充满了朦胧美。雨巷、篱墙及梦一起构成了诗歌的朦胧美。
第三个是丁香
整首诗说不清道不明的迷蒙意境都来源于“丁香”两字。美丽的事物总是和姑娘联系在一起。丁香一样的姑娘，丁香一样的忧愁，为什么要选用丁香？
丁香形状像结，丁香是我国特有的名贵花木，栽培历史悠久，四月花开，开花为淡紫色或白色，清新淡雅，香气浓郁。丁香花因颜色不轻佻，常赢得洁身自好的诗人的青睐。丁香花开在仲春时节，容易凋谢，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品，是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征，雨中的丁香更是增添了许多的愁怨和凄美。
《雨巷》中写“一个丁香一样地 / 结着愁怨的姑娘”源于李璟词：
手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼 。风里落花谁是主，思悠悠。
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首碧波三楚暮，接天流。
第四个是丁香姑娘
戴望舒在《雨巷》中承续了丁香的传统文化内涵，使丁香的意蕴有了更深的忧郁。更为灵慧的是，诗人刻画的是雨中的“丁香姑娘”，恬淡清幽，更添一分寥落。诗人将丁香的外在之形极端淡化，以“一个丁香一样地 / 结着愁怨的姑娘”这样的偏正短语，将丁香人化，将姑娘物化，将人抽象化，让意象人化，让“丁香一样的姑娘”成了一个有别于传统意义的意象，这个新意象，是一个实在的人——姑娘，但又是一个抽象的意象。这里诗人在雨巷里用心述诗语，人与物天然合一。
象征 姑娘可能是诗人渴望而未得到的爱情；可能是青年时未酬的壮志；可能是年少时青涩的一个愿望；可能是曾经偶遇的少女倩影的空自留恋……
丁香姑娘 象征 美好的理想
诗人将丁香般的姑娘写得那般清雅\凄美、飘渺、哀怨，使这个雨巷包含了丰富的内容，象征着诗人对理想、人生和美好事物的信念和追求，也表现了空虚、幻灭和感慨的心境。《雨巷》是诗人寂寞心灵的痛苦歌唱，诗人把美好生活虚拟成了丁香般的姑娘。诗人明明看到了她，却又无法走近她，像梦一样来，又像梦一样地飘逝。所以，丁香姑娘是一切转瞬即逝的美好事物的象征（美好的、容易破灭的理想；美好的、难以实现的人生）。
求之不得的美（抒情模式）：
“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。参差荇菜，左右流之。窈窕淑女,寤寐求之。 求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。”（《诗经·关雎》）
“一日不见，如三月兮；一日不见，如三秋兮；一日不见，如三岁兮。” （《诗经 ·子衿》）
“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。”（《诗经 蒹葭》）
第五个是 篱墙
颓圮，残破，凄凉。
第六个是“我”
彷徨，迷惘，追寻。
总结：诗歌表达的意境、情感？
对丁香姑娘的期盼，对眼前现状的迷茫和对理想之美的深深追寻。
诗人是在现实与理想的碰撞和失落中体验痛苦、无奈、煎熬的进步青年，这彷徨感叹的哀叹不能笼统地说是纯属个人的哀叹，而是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影，它分明让我们看到了一部分青年人在理想幻灭后的痛苦和追求的心境。
在当时处境中，戴望舒从原来热情似火的革命青年，一下子堕入了夜的深渊。他找不到革命的前途、前进的希望，在痛苦中陷于彷徨迷惘，在失望中渴求着新的希望的出现，在阴霾中盼望飘起绚丽的彩虹。
这是低沉的倾述，失望的自白。然而从这倾诉和自白里，我们可以分明看到一部分青年人在理想幻灭后的痛苦和追求的心境。
五、再听诵读感受诗歌的音乐美
叶圣陶先生曾经盛赞这首诗：“替新诗的音节开了一个新纪元。”让我们一起来听一听老师的朗读，再一次走进那深深的雨巷，思考他的音乐美表现在哪里。
明确：一唱三叹、迂回反复、回肠荡气，缠绵、和谐，读起来像一首轻柔而沉思的小夜曲。
达成以下共识：
①韵脚舒缓悠扬：长，巷，娘，徨，怅……
每一节共六行，每节押韵两次到三次，在相隔不远的行里重复一次韵脚，如“雨巷”、“姑娘”、“芬芳”、“惆怅”、“眼光”等，有意地使一个音响在人们的听觉中反复，这样，就造成了一种回荡的旋律和流畅的节奏。
②词语的反复：悠长，哀怨，走近……
③句式的复沓：丁香一样的……，像我一样……，像梦一样的……
如“哀怨，/ 哀怨又彷徨”，“像我一样 / 像我一样地”，迂回往复，悦耳和谐，一个寂寞而痛苦的旋律在全曲中反复回响，萦绕在我们的心头。
④诗节的复沓
从全诗看，第一节和最后一节除“逢着”改“飘过”之外，其他语句完全一样，这样，同一主调在诗中重复出现，起结复见，首尾呼应，不仅加重了诗人彷徨苦闷的心境，也增强了全诗的音乐性。
六、结语，听《雨巷》歌曲
繁华的城市里，到处都是高楼林立，戴望舒走过的那条雨巷或许早已灰飞湮灭了，找一个悠长的雨巷或许已经不可能了。但“雨巷”的魅力不仅在那悠长、悠长，又寂寥的深巷，更在于那丁香织就的一片美丽而哀伤的心情。
品读这“雨巷”，我们总有走得进、走不出的哀伤。诗人虽然远离我们而去，但诗的语言正如星星的光辉，永远闪耀在天际。我知道心灵的雨巷还要走下去，寂寞的雨巷还要走下去。每当细雨迷蒙的时候，每当你彷徨迷茫的时候，请你想起我们今天这节课，想起戴望舒的《雨巷》，请你一定记得在那发黄的诗中，有一位美丽而忧伤的丁香一样的姑娘飘过你身旁。《逍遥游》中的鹏与庄子
《逍遥游》（节选）中庄子用寓言向世人讲述了他高远的人生理想逍遥游。寓言中列举了鹏、蜩与学鸠、朝菌、蟪蛄、冥灵、大椿及斥鷃一系列自然事物，唯独有关论述鹏的文字最多且鹏的形象留给读者的印象最深，那么鹏在文中到底有何意蕴呢？
鹏在文中固然有论证自然万物皆有待的作用，但它的意蕴远不止此。我们且来看看庄周对鹏的描述：“鹏之背，不知其几千里也；怒而飞，其翼若垂天之云。”“鹏之徙于南冥也，水击三千里，抟扶摇而上者九万里。”“背若太山，翼若垂天之云，抟扶摇羊角而上者九万里，绝云气，负青天……”此鸟绝非一般，它由不知其几千里的大鲲转化而成；飞行时卷起三千里浪花，在刮起龙卷风时腾空直上数万里云霄，遮天蔽日，声势浩大，这是何等雄伟的景象啊！蜩与学鸠认为大鹏徙于南冥完全没有必要飞上九万里高空，面对蜩与学鸠的嘲笑，清高孤傲的庄子不屑一顾，在庄子看来它是大智者，这两个小东西知道什么呢？燕雀安知鸿鹄之志哉？在庄子的眼中，大鹏有高远的理想，它威武壮美，可见庄周先生对大鹏这一形象寄予了深情厚爱。
那么庄子何以对大鹏情有独钟呢？大鹏有着高远的理想和不为世人（蜩与学鸠）理解的雄心壮志，庄子在那个追名逐利的时代有着不为人理解的弃绝功名利禄的逍遥游理想，在世俗人的眼里，庄子是多么的傻呀！难道鹏这一形象不正是庄周自己的化身吗？鹏尽管威武壮美，有着凌云壮志，然而想飞上九万里高空必须要凭借六月海动大风，要想从九万里高空徙往南冥必须要无所阻塞，万物皆有待大鹏也不能幸免，这又是何等的悲哀与无奈，鹏的形象又打上了悲剧色彩的烙印。这难道不是庄子现实处境的真实写照吗？
逍遥游的人生理想既是庄子批判儒家积极入世哲学的反映，更是庄子在现实与理想、此岸与彼岸痛苦徘徊并超越现实与此岸的人生理想表白。因此，文中的寓言及寓言中的形象仅仅是作者言志与抒情的符号，鹏的形象交织了庄周的清高孤傲、理想的高远与现实的无奈、既自豪又悲哀的复杂的矛盾心态，意蕴丰富。语文课上荡漾着欢声笑语
——《歌词四首》案例
案例背景：
今年四月份，第二届全国新课程研讨会组委会要求我校派一名在一线工作的教师上一节能反映新课程理念的示范课，我有幸成为这一节课的执教者。作为一名在新课改中成长起来的青年教师，对于课的选择，我突破了公开课选用传统名篇的束缚，大胆地选择了以前从未进入教材的歌词篇目。新教材注重语文的工具性，新课程注重从知识世界回归到生活世界，而歌曲却是学生生活中永远的“麦当劳”，将学生喜欢的东西搬上课堂，我想，学生会喜欢的，这节课也会成功的，因为它有生活的基础，它是贴近学生的。对于课的设计：首先，从课型来说，新课改注重课堂的互动，只有将学生的思维激活，将学生的积极性调动起来，学生就会动起来，这节课才会改变传统课的说教式呆板与严肃，让学生活起来，动起来，因而这节课我将其定位为活动课。其次，从课的设计理念来说，传统教学的“包、泡、抱”，“灌肥肠”式的教学方式使学生成为了一个被动的接受载体，我的出发点是要让学生成为课堂的真正主人，要留给学生足够的时间去感受歌词，赏析歌词，品味歌词，创作歌词，纂改歌词，要让课堂洋溢学生的热情，袒露学生的情怀，流动学生的思维；要让学生在互动的过程中互相借鉴、互相欣赏、互相协作，养成一种与他人合作的“善假于物也”的学习习惯；要让学生在对歌词的玩味、鉴赏、挖掘、自创中感受到探究性学习的乐趣。因而指导这节课的设计理念是“自主、合作、探究”。再次，我突破歌词鉴赏的单一教学，将此课设计为一节立体化的课，让学生能够进行多元化的学习，获得多元的能力培养。
具体细节：
……
老师：同学们，课余，你们都喜欢做些什么？
同学A：听歌
……
教师：好，我估计每个人都有一个爱好。既然你们喜欢听歌，我今天正好带来了四首歌，不过是歌词。其实呀，好的歌词听起来有味道，读起来也挺精神的。今天，我就把这几首歌词中《长江之歌》给大家朗诵一遍，希望大家从我的朗诵之中感受到这首歌词鲜明的特色！
教师用投影显示《长江之歌》的歌词，然后用充满激情的声音开始朗诵，朗读完后学生报以热烈的掌声。
教师：好，感谢同学们热烈的掌声，我知道你们的掌声对我更多的是鼓励，还是谢谢了。下面大家把对这首歌词的感受暂时放在心中，你们对另外三首歌词也进行一下品味，可以放声地诵读，也可以浅唱低吟，认真的去品味它，看这几首歌词它们各有什么特色？记在你心中。好，开始！
教师（教师巡视，感觉到学生还没放开）：大家不要紧张啊，也不要约束，就和你们平时上课一样，可以大声地读出来，好不好？
教师：好，可能大家已经初步地感知完了。下面呢，同学们前后左右四个、五个、六个、七个、八个同学组成一个小组，把你们感受的信息在组内进行沟通、交流，归纳整合出这四首歌词共同的写作特色，注意一定要紧扣文本，还要推选出一名代表发言，看哪个组做得最快、最好，好不好？开始！
讨论中……两分钟后，教师到各组了解情况。
……
同学C：老师，同学们，大家好，我们组认为，这四首歌写的总体来说首先就是十分的押韵，然后写得十分的有感情……
同学C：第一首歌词是“来”，压“ai”韵……
……
同学C：然后我们还认为，这些歌非常有感情，有的是写对祖国的感情，有的是写对自己家乡的思乡之情。
老师：那么哪些歌词写的是国家，哪些歌词写的是家乡呢？
同学C：前面两首《长江之歌》和《我们拥有一个名字叫中国》写的是对国家的一种感情，后面的《那就是我》和《弯弯的月亮》写的是作者对故乡的一种思念之情。
同学C：然后呢？就是那个……好像就是……没了。
教师：我觉得你应该把机会留给大家，好不好？
……
教师：其他同学发言的观点要与刚才的不一样。哪个组来呢？好，后面那个组的那位同学。
同学D：我们组的观点主要是说这四首歌词……用了大量的比喻、拟人的手法表达了作者的感情。
同学D：像《长江之歌》就是把长江说成甘甜的乳汁哺育各族儿女，用了拟人的手法。
同学D：然后第二首中“静脉是长城，动脉是黄河”用了比喻的手法，第三首中“如果有一朵浪花向你微笑，那就是我，那就是我”，用了拟人的手法……
同学D：第四首中“故乡的月亮，你那弯弯的忧伤，穿透了我的胸膛”用的是拟人的手法。
教师：这几句话除了用拟人的手法，还用了拈连的手法。好！说得相当好，还有吗？
同学D：另外就是这几首诗抒发了作者的感情，表达了自己的感情。
教师：好，好，请坐，说得相当好啊！
同学E：我们小组认为这四首歌词，对仗都十分工整……
同学E：我们组就讲完了。
教师：好，你站起来我再问你一下，作者使用这一些反复也好，这种回环的手法也好，它有什么作用，你能不能谈一谈它的作用吗？
同学E停了下来。
同学F：便于抒发自己的情感。
教师：好，补充得很好。你们俩互相握一下手（学生握手），好，请坐下！
同学G：我觉得这四首歌词在听和读的时候，我仿佛都能看到一幅幅或宏大或小桥流水的画面。
教师：你能不能把你所感受到的画面给我们描述一下
同学G：第一首，你可以看到奔腾的长江水滚滚向东流去；第二首，可以看到雄伟的长城，咆哮的黄河；然后第三首我就感觉写出了乡村的古老与悠扬，尤其我觉得他写那个水磨写得特别好。
教师：你能不能把那个地方读出来呢？让我们也感受一下她的美好呢？
同学G：“我思恋故乡的小河，还有河边吱吱唱歌的水磨”。
教师：太美了！好，你故乡是哪里？
同学G：我的故乡是北京。
全场笑声起。
……
教师：我也被你描述的意境陶醉了，谢谢！实际上每一首歌词都创设出了一个意境，为我们勾勒出了一幅画面，让我们这些欣赏者进入到这个画面。歌词往往为我们创造出一个感情渲染的空间，让我们把我们的酸甜苦辣喜怒哀乐在这个模拟空间中进行表达，所以你读了以后才能够有刚才那种共鸣，对不对啊？还有就是情感美，每一首歌都表达了作者一定的情感，刚才同学们都说得很好。第三，就是直白美，也就是歌词它往往采用直抒胸臆的表达方式来表达作者的情感，从而引起我们欣赏者与他共鸣。第四，就是修辞美，歌词中往往大量使用修辞手法：比喻、排比、拟人、反复和对仗等等。还有就是结构美，歌词往往前半部分写景，后半部分抒情。这里我要指出的是歌词属于诗歌创作的一部分，同承一脉，与诗歌有很多相同点，有的诗歌就是一首好的歌词，你们知不知道有哪些已经成为歌词的诗啊？
同学F：李白的《静夜思》。
同学I：还有《水调歌头》。
教师：那是古典诗词，能不能说说现当代诗歌？
同学J：《在希望的田野上》。
教师：还有，像刘半农的《教我如何不想她》，徐志摩的《再别康桥》，既是一首好诗也是一首好歌词，可并不是所有的诗歌都可以作歌词。这里我特别要指出的是歌词中的音韵美、情感美，这两点对于歌词来说是至关重要的，是歌词中必不可少的两个要素。同学们，你们有没有自己喜欢的歌词啊
同学（齐声回答）：有!
教师：下面请同学们用一分钟的时间直接把你们的歌词书写下来，看看你们所熟悉的歌也是否具备这些的特色，看我们哪些同学在一分钟之内写得最多 一分钟很快的哦!
同学们开始默写自己喜欢的歌词。
……
同学K：我没有写全。
教师：没关系，写多少读多少!
同学K：手牵着手不分你我，昂首向前走，要让世界知道我们都是中国人……还有评论，可以吗
教师：你有评论 那当然更好啊!
同学K：这首歌好像是在上个世纪九十年代那会儿刘德华唱的，然后，我觉得这首歌词写得
非常符合中国人那种心理，当时我觉得他这首曲子，他这首歌呢……音律美写出来了，有押韵的地方，比喻手法。然后是情感美，就是我刚才说的中国人那种自豪感。还有直白美。还有“就是要让世界都知道我们都是中国人”，这一句话唱出了整首歌词的主题。然后是修辞美……就没有了!
教师：哎呀，北京的同学真是了不起啊！好，后面的接着说!
同学L：我写的是“手牵手一步、两步、三步、四步望着天，看星星一颗、两颗、三颗、四颗连成线，背对背默默的许下心愿，看远方的星是否看得见”。嗯……我之所以选这首作为我记忆最深的歌词，主要原因是它的情感美比较突出，我觉得它最能表达出我们那会儿童年最美好的纯真生活。同时我觉得从这首歌词中可以引起我们对过去事物的美好怀恋。
同学M：老师，我能直接唱出来吗
教师：当然行！
学生唱。
……
同学M：我写的是羽泉的《一片叶子》： “有一个失明的女孩叫叶子，是我的好朋友，我知道在她心里面，能看得见一切，在她透明的心儿里面，有一个角落，那里停放着善良的故事和动人的传说。这个世界没有欺骗也没有争夺，美丽的女孩叫叶子，它经常这么说，在她透明的眼睛里面，有一片湖泊，那里沉浸着喜悦的伤感和忧郁的快乐，它的水面上没有涟漪也没有颜色，长长的睫毛闪烁着无尽的猜测。”
教师：太好了!由于时间的关系，我来不及把同学们的歌词记录下来，下课后同学门把所写
的歌词交给我，让我把它带到深圳去读给我的学生听，好不好 我也从深圳带来几首我的学
生喜欢的歌词，下面就请一位男生和一位女生把它读出来!
教师用幻灯打出歌词，一男一女同学朗诵歌词：
英雄的你早已化作歌声，不朽的精神和日月一样永存。（男）风，没有方向吹来；雨，把眼泪落向大海。（女）笑谈词穷，古痴今狂终成空；刀钝刃乏，恩断义绝梦方破/想要给你的思念，就像风筝断了线。飞不进你的视线，也温暖不了你的世界/叶子是不会飞的翅膀，翅膀是落在天上的叶子。两边是故乡，你知道长城有多长，它一头挑起大漠边关的冷月，它一头连着华夏儿女的心房——《长城长》/我看透后来，终于在眼泪中明白，可是你，早已离去，消失在人海。后来，终于在眼泪中明白，有些人错过就不再——《后来》/谁再用琵琶弹奏一曲东风破，枫叶将故事染色结局——《东风破》/是谁带来远古的呼唤，是谁留下千年的祈盼，难道说还有赞美的歌，还是那久久不能忘怀的眷恋——《青藏高原》/长路奉献给远方，玫瑰奉献给爱情，我拿什么奉献给你，我的爱人；雨季奉献给草场，江河奉献给海洋，我拿什么奉献给你——《奉献》/草儿沾露水，蝴蝶花中飞，何时我与你这样共相随。风筝线上走呀鸟儿把云追，何时我与你这样共依偎——《双双飞》……
教师：我也有很多喜欢的歌词，有一首歌词应该伴随我度过了20个春秋，每当听到这首歌和看到这首歌词的时候我就非常激动。它是我少年时美丽而羞涩的梦啊！特别是后面三句“为
了母亲的微笑，为了大地的丰收，峥嵘岁月何惧风流”。词里面的豪情鼓励着我，敲打着我。
下面呢，我就用我的歌喉来敲打敲打你们，好不好？时间关系，我就唱最后三句话吧(老师
敞开嘹亮的歌喉演唱，唱完后掌声又一次热烈响起)！
教师用幻灯打出歌词：
几度风雨几度春秋/风霜雪雨博激流/历尽苦难痴心不改/少年壮志不言愁/金色盾牌热血铸就/危难之处显身手显身手/为了母亲的微笑/为了大地的丰收/峥嵘岁月/何惧风流
……
教师：刚才我们探寻出了一般歌词的写作特色，也欣赏了一些精彩的歌词。此时此刻，你们
的心中是否已流露出一种创作的冲动呢
同学（齐声回答）：有！
教师：好！下面呢，我们来学习写歌词，可以自己创作，也可以仿写。我呢，在无聊的时候
也以《少年壮志不言愁》这首歌词为蓝本仿写了一首歌词，给大家看看。
教师用幻灯打出歌词：
《我多想说》几度风雨几度高考/春夏秋冬忙备考/岁月如梭青春易老/三十男人强说愁/额上皱纹昼夜雕琢/寒假暑假也忽悠也忽悠/为了家长的微笑/为了学校的指标/健康快乐/沙扬那拉
（刚刚读完，就引来了同学们和听课教师的一片笑声）我是想通过这一首歌词来表达在新课改之前我的一种苦恼、无赖、郁闷。你们又将用什么样的歌词来把你们心中的情怀表达出来呢
这时，同学门开始动笔创作。
教师：注意用我们归纳的歌词的写作特色来引领你们的歌词。也可以将你们刚刚默写的歌词
进行改写。
学生继续写歌词，五分钟后。
教师：好,下面的时间我们就利用先前的组开始组合，注意每一个小组推选出你们这一组最
具代表性的作品，很残酷的啊！注意在你们最好的作品上写上作者的姓名、组别，以便我们评奖。
同学们展开了讨论，教师在下面巡视，并给以指点。
教师：好，下面一个环节呢，咱们就评选奖项。注意咱们的奖项设定是：特等奖、一等奖各一名，二等奖二名，三等奖若干名。下面呢，请各组的组长做我们这次的评委，顺便带上你们各组的作品上来。注意评奖当中要秉着公开、公平、公正的原则，不允许吹黑哨，哪个组的评委要是吹黑哨就取消他们的评奖资格，怎么样
同学（齐声说）：好!
同学评选作品。
教师：他们评选作品，我们干什么呢？今天既然是学习歌词，那我们就唱唱歌吧。那位同学
为我们来一首？
同学N：我觉得现在心情比较激动，可能大家跟我一样的感受吧。下面，我就唱一首大家都
会唱的歌《同一首歌》，会唱的跟我一块唱好吗 （唱）……鲜花曾告诉我们怎样……
这时有一位学生举手应唱！
同学O：今儿个老师从南方来，我就唱一个跟南方有关的歌吧。
教师（激动地说）：太感谢你了!
同学O（唱）：一等……就是十年，如我的思念……
……
同学P（特等奖获得者）： 我写的歌词是《心烦之后》，那天上晚修心里挺烦的，对班里同学也看不顺眼（大家哄笑），就随便写了两句：心烦之后，沉默使我想起很多，心烦却不能掩饰寂寞，昔日的微笑此刻也黯然神伤，昔日的眼泪却铭记在心头，我的回忆心情依旧，我的想念增添哀愁，想要去想却不能再想，只能停留在这一刻，抚平一切不安的思绪，找到一点快乐，到达期待彼岸，寻找属于自己的一片天空。（掌声雷动）
教师（用欣喜的目光看着他）：北京的孩子就是不一样，文学素养挺高的。
同学Q（一等奖获得者）：这个歌词是我为纪念我的一个逝去的亲人而写的。我的这首歌词名字叫做《失去以后》——回忆你的脸仿佛总是那么沧桑，我望着天空呼唤你的名字，可回应的只有你的沉寂。多少次兴奋的日子里，我在为你而哭泣，我拼命忘记过去，可命中注定我要牢记在心里。你躺在冰冷的花丛里，我只能远望你只能哭泣。现在我想对你说声对不起，可你在冰冷中封锁了呼吸——我永远爱你！……
……
教师：由于时间的关系，我们同学的作品就不一一在这里展示了！同学们第一次创作歌词就写的这么好，真是不简单。其实，我们初学写歌词不一定要面面俱到，只要把握歌词的一两个特点就行了。主要是押韵，抒发自己的情怀。歌词就是要抒发自己的情怀，引起欣赏者的共鸣。今天，我们通过对四首歌词的品味、探究，归纳出了一般歌词的写作特色；通过写歌词、评歌词学会了写简单歌词，收效颇丰。当然，歌词的写作并不是我们今天一节课可以讲清楚的，我们今天只是学到了一点皮毛，它还有很多技巧，课后请同学们网上查找资料，探究一下歌词的写作技巧，也可自选角度，探究歌词创作与中国古典文化的关系或其他与歌词创作相关的问题。的确，我们生活在如歌的岁月里。在父母的《摇篮曲》中我们拥有了我们的幼年，在《听妈妈讲那过去的故事》中我们度过了我们的童年，在《少年、少年，我们是祖国的春天》中我们走过了我们的少年，在《我们是共产主义事业接班人》的歌声中我们迎来了我们的青年。我们生活在如歌的四季里。春天，我们唱着《春水流》，让时光别把孤独收留；夏天，我们唱着《山丹丹花开红艳艳》，去畅想红军走过的路；秋天，我们唱着《吐鲁番的葡萄熟了》，到遥远的北疆去采摘我们的梦；冬天，我们唱着《冬天里的一把火》，温暖你的、我的心。烦恼时，我们拥有《星星知我心》；快乐时，我们拥有《热情的沙漠》；失败时，我们拥有《男儿当自强》；成功时，我们拥有《掌声响起来》。歌声中，有你，有我，有我们共同留下的串串足迹，今天，让我们一同去唱响那逝去的岁月吧！
放歌曲，投影歌词，师生一起听、唱《童年》。
教师（歌曲快完时）：同学们，时间过得太快了，我希望我们今天的相聚是我们合作的开始。如果有缘，我希望我们能在北京再度携手；如果有分，我希望我们能在深圳、在深圳南头中学相会。最后，就让我们在这醇香般的歌曲中结束我们今天这节课吧，谢谢大家！再一次的感谢北京十一中学的学子们！ (掌声)
学生在《童年》的乐曲中依依不舍地与教师道别。
课后反思
以“自主”调动课堂。叶圣陶先生说过：语文教学的终极目的是不待老师教，学生自能读书；不待老师改，学生自能作文。叶老的这句话，其实就是我们语文新课改的目标。那么，如何实现这一雾里看花，可望又有点不可即的目的呢？这节课中，教师充分地体现了“自主、合作、探究”这一教学原则：如何将更多的时间留给学生，如何让学生自我地去学习歌词，自我地去探究歌词，自我地去挖掘歌词，自我地去写歌词，去寻求学生和我所要达到的共同目的，而作为老师的我既是课堂中的总导演，又是一名平等的参与者。因而，教学中，学生始终是以主体的姿态出现的：学生赏析歌词，学生剖析歌词，学生归纳要点，学生品味歌词，学生创作歌词，学生纂改歌词，学生朗诵歌词。整堂课无不洋溢着学生的热情，无不袒露着学生的胸怀，无不流动着学生的思维。整个教学过程自然形成“师——生——教材三位一体”的和谐的教学状态。
以“趣”串起课堂。课堂，学生主宰着；课堂，学生幸福着。歌词的教学对于我、对于学生来说都是一个新内容，这是一个新的挑战和机遇；但歌词本身对于学生和我来说又不陌生，这是一个好的教学平台。面对于“百分之七十八的学生对语文丧失了兴趣的时候（《教育文摘》）”，有一篇他们感兴趣的课文，这确是一个机遇。“兴趣是最好的老师”，这也是我在设计教学时始终贯穿的一条主线。我的情景朗读，是一个激趣；听歌鉴赏是一个培趣；评选作品是一个调趣；学生唱歌是一个加趣；教师结尾串词是增趣。用“趣”来调动学生，用“趣”来唤起学生对语文的热爱。这节课实现了语文学习是主动的，而不是被动的；语文学习是生动的，而不是乏味的；语文学习是广阔的，而不是局部的；语文学习是快乐的，而不是痛苦的……
以“实”完善课堂。新教材的编纂更注重语文的工具性，更趋向于运用，更接近生活，那么，作为语文老师，我就在想，我的这一节课让我的学生得到了什么？掌握了什么？设计教学时，我的教学过程中更多地体现着一种实用主义原则，按照“鉴赏——探究——咀嚼——创作”的思路来设计这一课的教学。让学生通过对教材的感悟、理解，作为学生运用的理论指导，而学生写歌词、改歌词、评歌词，则是对理论的一种强化，用理论指导实践，用实践反作用于理论，加深理论的厚度与可行性。那么，一节课下来，学生就初步地弄清怎样鉴赏歌词，知道歌词的好坏了，知道怎样写歌词了，我的教学目的也就达到了，新课程的三维目标也就落实了。
培养学生的多元智能。语文教学所培养的“是德智体全面、和谐、均衡发展的人，或者说，我们需要培养的是‘全人’或‘一个完整的人’，而不是培养只得到某一方面发展的人”。一节语文课，我们将学生的多元智能开发了多少，这应该是教师在设计教学时所必须考虑的。听朗诵、听歌是听力的培养，读歌词、交流感受是说话能力的培养，鉴赏歌词是阅读能力的培养，创作歌词是写作能力的培养，品味歌词是审美能力的培养，小组交流是合作能力的培养，评选歌词是竞争能力的培养……要将4H教育，即“手，脑，身，心”的教育在教学过程中进行落实。
在语文中感悟生活。在语文中理解生活，在生活中学习语文，又用语文去装扮生活，构建生活语文。这篇课文与传统的“统编”教材毫无关系，是一篇全新的课文，因而语文课堂上传统的语法分析、段落划分、中心思想的概括在这篇课文中消失殆尽。我们凭着对生活的感悟、理解去探究教材、分析教材。歌词与我们的生活息息相关，我们无时无刻不与它勾连着。正是因为与生活的贴近，使得学生在学习时有所依、有所靠，课堂内容才成为有源之水、有本之木，学生才感到语文学习的必要性，感受到生活语文的快乐。
在参与中转换教师的角色。自己下水才真正明白水的深浅，自己喝汤才知道汤的咸淡。示范朗诵歌词、下水写歌词、读歌词是老师的言传也是身教，为学生做了一个很好的范例，教师的示范、引领作用得以充分的体现，教师与学生既是合作者又是参与者、领跑者。朗诵歌词，创设情境感染学生，熏陶自我；写歌词、读歌词使学生大脑中留存的歌词的写作特色有点陌生的教条主义的概念一下子形象化了。幽默、诙谐的语调让学生感受到了教师的随和——原来教师也有烦恼，教师成了“自家人”——朋友。
创设和谐的课堂氛围。这一节课，学生的发挥尤其重要。课前，我与学生交流，并带领他们做小游戏；课中，我通过身体语言和口头语言对他们的精彩之处及时地进行鼓励……我想通过这些亲和的做法拉近与学生的距离，从而调动学生，让学生与我能很快地融合，从而形成一种和谐的师生关系。课堂，是老师的课堂，也是学生的课堂，学生是课堂的主宰者，学生发挥的好坏直接影响着这节课的好坏。和谐、融洽的课堂气氛与师生关系也是一节课成功与否的重要条件。这节课，充满着欢声笑语。《阿房宫赋》教学设计
教学目标：
1.了解杜枚赋体散文的比喻、铺排手法，借古讽今的风格。
2.理解“毕、兀、构、缦、霁、杳、逦迤、锱铢、负、族”等词语。
3.背诵全文，归纳多义词“而、夫”。
课时安排：
2课时。
第一课时
教学目标：
1. 题解：赋体特点、作者简介及本文目的。
2. 熟读课文，理解“兀、构、缦、霁、杳、逦迤”等词语。
重点：
理解词语。
难点：
内容理解。
内容及步骤：
一、 解题：
1.赋，是中国古代一种重要的文体。“铺采摛文，体物写志”。内容上，要通过“体物”以“写志”；艺术表现上注重铺陈，形容事物的外象和内理。由于注重铺叙和形容，在语言上就不免要使用华美的词藻，着上绚丽的色彩。
赋也讲究声韵的美，它把散文的章法、句式与诗歌的韵律、节奏结合在一起，借助长短错落的句子、灵活多变的韵脚以及排比、对偶的形式，形成一种自由而又谨严、流动而又凝滞的文体，大致经历了“骚赋、汉赋、骈赋、律赋、文赋”几个阶段。本文属于文赋。
2.阿房宫及作者：（见课本注释）
从阿房宫被项羽一把火烧毁后，阿房宫的兴亡就同秦王朝的兴亡联系在一起，成为人们议论的话题。牡牧也加入到其中来。
作者通过描写阿房宫的兴建及其毁灭，生动形象地总结了秦王朝统治者骄奢亡国的历史教训，向唐朝统治者发出了警告，表现出一个封建时代正直的文人忧国忧民、匡世济俗的情怀。
二、 指导学生阅读课文
1.正音：
兀 骊 缦 霁 冥 嫔 媵嫱 荧 椒 摽 逦迤 砾 呕哑 铛 锱铢 椽 槛 妍
2.本文各段写了什么内容？
A．写阿房宫的雄伟壮观。 B．写阿房宫里的美人和珍宝。C．用排比名式，尽情揭露秦王朝的奢靡给人民带来的深重灾难及奢靡结果。 D．总结历史教训，发出警告。
三、 指导、结合注释理解第一、二自然段。补充注释：
蜀山兀：形容词用如动词，指树木被砍光了。
骊山北构而西折：名词活用作状语，从骊山。
四海一：数词用如动词，统一。
盘盘焉：助词，形容词尾，的样子。
气候不齐：一样。 雷霆乍惊：突然。
梳晓鬟也：古代妇女梳的环形发髻。
燕、赵之收藏：动词用作名词，收藏的金玉珠宝。
四、 作业
背诵第一、二自然段。
第二课时
教学目标：
1.理解背诵课文。
2. 归纳文言虚词“焉、而、夫”的义项。
3.了解借古讽今的风格。
重点：
理解背诵课文。
难点：
文言虚词义项总结。
内容及步骤：
一、 概述上节所讲内容
二、 检查
1.背诵默写第一、二自然段或摘句连接，如：
长桥卧波， ？不知西东。
，春光融融； ，风雨凄凄。
明星荧荧， ，焚椒兰也。
鼎铛玉石， ，亦不甚惜。
2.解词。（加点的）
四海一 直走咸阳 不霁何虹 盘盘焉 廊腰缦回 雷霆乍惊 杳不知其所之也
缦立远视，而望幸焉
三、 指导阅读背诵第三、四自然段
1.（补充）秦爱纷奢（豪华） 直栏横槛（栏杆）后人哀之而不鉴之（名词意动，以之为鉴） 可怜（可惜）
2.学生口译，及时加以纠正。
3.简析内容：
第三自然段，由上文的描写转入议论，显示出作者作这篇赋的本意。先以“嗟乎”发出感叹，对比人心事理，进而质问。接着用六组“使………多于”的比喻句排比，尽情揭露秦王朝的奢靡给人民带来的深重灾难。经过重重铺垫，笔锋一转，让“不敢言而敢怒”的天下之人同“日益骄固”的统治者进行较量，结果阿房宫成了一片焦土。
第四自然段，总结六国和秦灭亡的教训，向当世统治者发出警告。作者连续感叹，情不自禁。开头提出论点，阐明兴亡自取的道理；“嗟乎”以下申述论据，指出爱国和长治久安的息息相关。最后，提醒唐朝统治者不要重蹈亡秦的覆辙，意味深长。
4.借古讽今风格。
借评历史来向皇帝进行讽喻，希望从历史中吸取教训。《过秦论》希望汉文帝能以仁义治天下，本文希望唐敬宗不要为自己享乐而劳民伤财。因为他们是对皇帝的忠告，所以说得很婉转。
四、 熟读成诵，做课后练习二、三题。《菱角的喜剧》教学实录
〔说明：《菱角的喜剧》是粤教版必修二中的一篇哲理散文。该文写于1957年，针对当时国家建设中的简单化、绝对化的错误，用了大量鲜活生动的事例，阐述了“一切事物都有复杂性、特殊性，我们不仅要掌握一般性，还要掌握特殊性”的道理。由于该文道理浅显好懂，而写法对于高一学生却极有学习借鉴价值，故教学重点放在“用事例来说理”的学习上。
本课的教学创意是：
1. 用“盲写比较体验”教学法（让学生在一周前试写同论点的作文，课文学习时，再与课文比较，自悟、体会，升华认识，获得一举多得的综合学习效益）。
2. 设计多种富有吸引力的创造性思维训练活动。〕
师：上课。今天课前，我们来做一个智力问答活动：一个小石片，怎样才能让它在湖面漂起来？注意——不能借助木头、绳子等任何依托物体。
生1：可以在石头上打些小洞。（众摇头，兴致勃勃）
生2：将石头中间挖空。
师：也许可能，但可行性不强。
生3：我有办法：用力将它甩出去……就是像打水漂那样。
师：很好，你这个办法很巧妙。我们都知道石头比水重，会沉下去，这是它的一般性。但是，给它足够快的速度时，它却可以漂在水面上。这又是它的特殊性。如果不能正确的认识事物特殊性，就会犯错误，连科学家也不例外，不信请看——（一学生读：）
投影《飞机不能飞上天》：上一个世纪，法国著名的天文学家勒让德，德国大发明家西门子，能量守恒原理发现者之一的德国科学家赫尔姆霍茨，还有美国天文学家纽康等等，都纷纷出来断言：根本不可能发明什么飞机，且从“科学”上充分地论证出比空气重的机械绝不可能飞起来。然而，默默无闻的美国人莱特兄弟没在意那些伟大人物的“高论”。不断探索新知，终于在1903年把人类第一架飞机成功地送上蓝天。
师：大家对这个故事感兴趣吗？某某同学你来说说对什么感兴趣？
生4：这些科学家都很有名气，没想到他们也会犯错误……
师：哦，你看到这么多知名科学家都犯了错误，所以你感到特别开心是吧？请坐。（众大笑）
师：为什么科学家会犯错误呢？今天我们来学习秦牧的哲理散文《菱角的喜剧》，他会讲清这个道理。请大家开课本。
师：我们在昨天早读读了一遍，下面请大家再速读课文，找一找：作者在文中主要阐述了一个什么样的道理？
生5：本文通过吃菱角的的事情……（师：请简洁点），告诉我们一切事物都有复杂性、特殊性。
生6：还告诉我们不仅要掌握一般性，还要掌握特殊性。
师：大家都同意吗？很好。将两个同学的综合起来就是作者的观点。作者是怎样阐述的呢？给课文列一个提纲就能更好地把握作者的思路，我们昨天做了这项作业的。请拿出来，再看投影，将上面的“课文内容提纲列表”中的空缺填出来。
（三个学生各自回答了自己所列的提纲，只有最后一部分有争议）
师：我看了大家的作业，大部分同学都将第十一和十二合段成一部分，老师的《教参》上和大家的各种教辅资料上也是这样的。当然，也有小部分同学是将第十二段单独划作一个部分。到底哪一种更有道理呢？
生7：我认为应将十二段单独划作一个部分。因为第十一段谈的是掌握事物复杂多样性的做法及重要性。而这一段明显是对全文的总结，与第十一段完全不同。
师：你从哪里看出来的？具体说说。
生7：第一句话“既要……又要……”就是概括全文的，而后面“要与简单化绝对化打仗”是提出号召，从反面重申论点的，也是总结全文。
师：看来你是动了脑筋的，大家想想，这样划分是不是更有道理？可见，我们只有学会独立思考，才能有真知灼见。
师：好，下面请再来看《飞机不能飞上天》（投影），请同学们在课文中找观点，用课文中的话来来分析几位科学家的观点错在哪里？莱特兄弟的正确又表现在哪里？
生8：因为科学家只是从主观出发……
师：注意，要用课文中的观点来分析这个故事。
生8：科学家只是掌握了事物的一般性，没有把握特殊性，而在能否飞上天空这一点上，特殊性反而成了成败的关键。
师：对，扣住了课文，又会灵活运用。那具体到“飞机”这件事情上，一般性、特殊性又各指什么呢？谁来说清楚？
生9：一般性是指机械比空气重，飞不上天；特殊性是指当飞机的飞行速度到一定程度时，它却可以飞起来，我听说好像是时速200公里以上。科学家只知其一，不知其二，没有考虑到这一特殊性，所以犯了错误。
师：说得好。看来我们完全理解了作者的观点。那么，请联系结尾处的写作时间，你们知道作者为什么要提出这一主张吗？
生10：因为是在文革中，搞什么“赶英超美”、“大炼钢铁”等生产运动，都违反了客观规律，所以作者要对这些盲干的做法敲响警钟。
生：对，还有“放卫星”“浮夸风”……（纷纷补充）
师：也就是说，本文是针对1957年前的“大跃进”的错误做法提出深刻的批评而创作的。不过，这是在文革前。作者的见解即使是现在看来也是振聋发聩的。现在还有这样的现象吗？
生11：有，有的地方盲目建开发区，却不考虑当地经济的特殊性，结果开而不发。
生12：报纸上还说，某地方干部要农民统一种苹果，后来种得太多，苹果反而卖不出。
师：可见，秦牧提出观点还有很强的现实意义呀。当然，我们仅仅是理解他的观点还不够，还要学习作者是如何将观点阐述得这样生动而透彻的。下面我们来看看，作者主要是靠什么来将道理讲得如此浅显又令人折服的？
生13：文中用了很多事例来说理。
师：这叫事例论证的写法，用事实来说话。找一下，文中分别用了那些事例来证明观点的？
生2：证明“事物都有复杂性”时，用了小时候认识菱角的事情，还有过敏反应、牙齿多少因人而异的几件事例。
生13：还有，在谈“既要掌握一般性，又要掌握特殊性”时，用了农民识天气、种子变劣、山洞养猪的事例。
师：你们看，本文的事例多不多，一共有几个事例？
生：八个。（投影：①对菱角的认识、 ②蝗虫、蝴蝶一类的昆虫、③碳水化合物、 ④同一元素不同形态、 ⑤喝咖啡的过敏情况 ⑥牙齿的多少。⑦农民识天气 ⑧种子的优劣 ⑨山洞养猪）
师：想一想：用丰富的事例来谈道理好不好，有些什么好处？
生（纷纷）：可以通俗易懂，变抽象为形象；读起来有趣，易于接受……
师：（显示投影，总结了几点好处：丰富充分，生动形象易懂，使说服力更强）：好，这些好处你们几乎都说出来了。课文中的事例属于什么事例？与老师所举“飞机”的事例有什么不同？
生14：课文中的事例多是生活常识、自然现象；老师举的是名人事例。
师：对，前者是生活实例，后者是名人名事。大家喜欢那一类？（多答后一类） 其实，两者各有好处，前者鲜活生动，后者经典、极具权威性。那么，课文中为什么不用名人名事，而大量用生产生活的事例呢？
生14：可能是为了吸引读者，生动有趣，使得道理深入浅出。
生：为了使文章更形象，更具有散文的风格。
（投影――事例使用（1）：因对象而异，因文、目的而异）
师：我还补充一点，此文主要是写给生产一线的劳动者看的，故要用他们熟悉的事物。可见，用事例说理时，还要注意对象。常言道：事实胜于雄辩。用事例来讲道理是一种很好的写作方法。下面请打开你的作文本，看看你在这次作文中用了那些有说服力的好事例？还能否增加或改换一些事例？将你的作文与课文进行对比，说说你获得了那些有益的启示？请相互交流讨论一下。 （学生分组讨论）
师：好，现在先请自荐或推荐好的事例。
生15：我在作文中用了这个事例：寒潮虽然给人带来诸多不便，但是寒潮也能带来降雨，改善空气质量……（念作文）
师：好，这个事例不错。好像是你们《地理》课本上的吧？（点头）请班上用了这个事例的同学举手。（近半数人举手）大家意识到一个问题没有：这么多的人都用了这个例子，会出现什么问题？
生（众答）：雷同了，没新意了……
师：是啊，事例不仅要得体，还要尽可能新颖独到些。
生10：我有这个事例：亚里士多德只知道物体的重量与降落速度有关，得出了重的东西先落地的错误结论。伽利略却经过实践，发现了空气阻力、体积、密度之间的复杂关系，最终得出了科学的结论。
师：很经典，是名人名事，特别值得肯定的是：他没有像有些同学那样大谈伽利略如何实践，而是把重点放在他发现事物的复杂性上，这扣题很紧。请大家接着说。
（学生依次介绍：杀狼护鹿，导致鹿群退化；毛泽东对中国革命道路特殊性的认识；深圳的成功显示了社会主义建设的特殊性……）（有的赢得了掌声）
师：太精彩了。再请大家谈谈对比作文与课文后所获得的启示。
生（依次）：我学到了多样化使用事例的方法。我的事例不太恰当，也不生动，应该用经典的事例……
师：是的，收获不小。让我们来总结一下，用事例说理要注意些什么？
（学生总结后，投影――事例的选择、使用（2））：
选择上：1、事例能深刻地证明观点。2、事例有代表性。3、事例经典，有权威性。4、事例为讲道理服务。使用上：1、要简洁概述。2、要加评议，突出论点。3、充分而适当。
师：让我们再回到课本上，看看文中的事例是不是这样的。请大家读一下“农民识天气”这一事例。（生读完），作者是用什么样的语言来叙述的？
生：用概述语言。
师：再来读一下事例后面的的话。（生读完），这几句点评的话可否不要？
生：不行，因为这一点评就把事例和观点联系起来了，说服力更强。
师：看来，举了例还要加以分析，才能画龙点睛，避免堆砌事例。好，请看屏幕，这是两则精彩事例，请大家试着将事例（一）放到课文中去，你认为放在哪一段最好？怎么放？
（投影）：好事例欣赏（与改进）：
1、一天课上，先生问道：“用酒精消毒的时候，什么浓度为好？”学生整齐声回答，当然是越高越好啦！先生说：“错了。太高浓度的酒精，会使细菌的外壁在极短的时间内凝固，形成一道屏障，后续的酒精就再也杀不进去了，细菌在壁垒后面依然活着。最有效的浓度，是把酒精的浓度调得柔和些，效果才佳。” （毕淑敏）
2、古代，沧州寺庙门前的石狮沉入河中，十几年后寺僧就请人沿河流往下游去寻找，找了十几里还有找到。老船工听说这事，笑着说：“石狮入水中，河流至此被阻，必从其周旁上下而过，顺势冲击石狮下边的泥沙，带走其中的一部分，时间一长，石狮迎水一面之下，必然出现一小坑，待到小坑扩大，日久，石狮又将必然落入坑中，如此下去，则石狮忙必沿河流上去。”人们赶到河流上游，果然找到石狮。（清.纪晓岚 ）
生16：我认为可以将事例（一）放到课文的第7段。因为这里都是讲认识出现错误的。
师：有无不同意见？
生17：我认为应该放到第6段。因为酒精的杀菌特点属于自然现象，与这一段中其他自然现象是一样的。
师：大家的意见呢？
生（多数）：后一个同学的放法好些。第7段写的都是农业生产方面的事例，放进去了有些不伦不类。
师：当然，如果单从认识规律方面讲，放到第7段也不算错；但不如放到第6段妥贴。那好，谁来试一下，放进去？
生18：（读文中几句后）……还比如，毕淑敏在读书时，一天课上先生问道……（几乎一字不改搬入课文）
生2：（插话）不好！
师：呵，出现反对派了。（对生18）看来你的方法有人不同意，请坐。生2有不同看法，那你来试一试。
生2：应这样：人们常以为酒精浓度越高，它的灭菌效果越好，但实际上浓度过高会让细菌表皮形成保护层，结果反而杀不了细菌。
师：就这么简洁啦？厉害！大家认为好不好？应给点掌声吧？（热烈鼓掌）
师：看到了吧？有了好事例还要用概述的方式才得体，这是我们刚才总结强调了的一个规则，请大家一定牢记。不过，也得感谢生18，她虽然出了差错，却给了我们有益的提醒。
师：借助事例来讲道理，的确有很多好处，我们不仅要学会用好事例，还要学会将它们放在最佳的位置上，这样才能产生意想不到的效果——比如，本文的开头就很有特点：先从自己认识菱角的亲身经历谈起，从中引出论点。大家想想，这样开头好不好？有哪些好处？
生19：我觉得这样开头有真实感，自己经历过的，令人信服。
师：对，还有吗？为什么不先提出观点，再写经历呢？
生20：先提出观点就没有悬念感了，先写经历一开始就能吸引人，生动有趣。
生3：我还有：这样可以更通俗易懂，自然而然，让人易于接受；而且，这个经历本身也是一个好事例。
师：说得太好了，同学们的思路很开阔。特别是注意到这个开头本身是作者巧妙地写了一个真切而发人深思的的事例。这个开头就显得别开生面，既生动形象，又蕴含深刻的哲理，体现了哲理散文的艺术性。
师：这种用事例开头的写法，就叫做“故事开头法”，它特别适合于提出新的、人们不易接受的观点。大家平时见过类似的作品没有？（生回应并信口举例），大家想不想尝试一下这种写法？下面我给你们两个“惊世骇俗”的话题，你们看看能用什么好的事例来开头？怎么写？思考一下，可以交流。
（投影作文题：1、犯错误也是一种学习。2、放弃也是一种智慧。）
师：想好了没有？谁来说说？
生12：我选第二个。用比尔盖次的故事——比尔盖次在赫赫有名的哈佛大学学习，当他发现计算机的商机到来了的时候，就毅然放弃了即将到手的大学文凭，投入到创业的奋斗中，结果赚了大钱。
师：这个开头好吧？比尔盖次放弃了大学文凭，抓住了稍纵即逝的机会……不过，不要说“赚了大钱”，就说他 “获得了事业的成功”，好不好？写文章境界还是要高一点为好。（众笑）
生7：我选第一个。爱迪生在发明电灯时，经历了两千多次错误，才找到最理想的材料……
师：这个事例的知名度很高。但要写生动一点。最好还要引用他那句名言“我不是失败了两千次，而是成功的发现了两千种材料不适合作灯丝”。
生12：我用婴儿学走路的事：婴儿学走路时，总是不停地跌倒。当父母的不要一味去纠正，因为他们正是在错误中学习……
师：用了生活实例，很有启发性。
生2：我说第二题。在金庸的小说《天龙八部》中，……虚竹放弃了……成了一代武林宗师。（讲武侠人物故事）
师：哦，看来你是“金庸迷”。大家评价一下，怎么样？
生（纷纷）：不好，小说本身是虚构的，说服力不强……
师：是啊，你的阅读很广，但用武侠小说中的情节来开头，一旦别人没有看过这本小说，你怎么办？岂不是“杨白劳”了吗？（众笑）
师：好了，大家的创造力真是惊人啦。虽然没有时间让你们畅所欲言，但是我们可以将自己的新思考、新发现写到作文中去：课后请大家修改或重新写上一次的作文，力争把今天领悟的东西运用到作文之中。我希望能看到有更好的，甚至是超越秦牧的佳作。下课。
（根据课堂录像整理）
〔教后反思〕：
1、 语文教学要找到两个价值的统一，即教材的价值——有哪些值得学习的东西，能给学生哪些丰富的学习营养；另一个是学生需求的价值，即学生需要学习哪些东西。将这两者结合起来，语文教学才能发挥最大的绩效。本教学选择学习“用事例说理”，正是理性思维加速发展，表述能力却欠佳的高一学生迫切需要的，学之即会的。
2、 语文教学“要走思维训练之路”（宁鸿彬语）。本课教学发掘教材的思维价值，也有课外趣味事例引入，都有激发学生思维的作用。每一个环节都注重启发学生去思考，去发现，去体验。课堂上不断掀起高潮，学生学得很投入，极受启发，收获很大。
3、 教学中运用“陌生化”的艺术的确能很有效的吸引学生，促进思维深度，提高学习效率。引进课外事例，却让学生用课文中的依据来分析，变熟悉、简单、枯燥为陌生、生动、有趣，激发学生“跳摘桃子”的学习欲望。实现了“充分活动中学习”“内外经验的有效建构”的新课程理念和价值目标。
4、 本课也有不少缺陷：组织学生进行学习活动的准备不够，教学上喜欢贪多求全，有些地方教学进程略快，不利于学生吸收掌握……
【课后评课】：
李明孝（“深圳市名师”、首批学科带头人）：这一节课有先进的理论为指导，遵循了新课程的理念和教学要求。实施新课程语文课该怎么教？方法很多，但对于不同的教师而言，贵在教出自己的个性。张老师擅长调动学生，教学一直是在平等的对话中，在活泼的双向互动中进行，教学有鲜明的个人特色。语文课就应该这样教出个性。教学也有创意，如用“盲写比较体验”的教法，创造性地处理教材，将一篇平实的课文处理得有有滋有味，让学生学到了很多的东西。整个教学流程由淡到浓，亮点频现，却没有丝毫的某些新课改课堂中爱出现的“花架子”，教得活而实在，学生学得快乐而扎实。这对我们的新课程教学很有启发性。不足之处是：还应去掉一些枝节，如两类事例的区别。研读课文也过快，过急，学生如果没有充分的预习，就无法真读。部分教学目标没有涉及，落实不够。《雪落在中国的土地上》教学设计
教学目标：
体会理解诗人爱国主义情感,，培养学生爱国主义情操，让学生学会朗诵诗歌，理解鉴赏诗人炽热而沉重的情感。
教学重点：
朗诵，特别是重音、声音顿挫、诗歌韵律的处理。
课时安排：一课时。
教学步骤：
一、导入课文
全班试背艾青诗歌《我爱这土地》，由此引出诗人和诗作。
我爱这土地
艾青
假如我是一只鸟，
我也应该用嘶哑的喉咙歌唱：
这被暴风雨所打击着的土地，
这永远汹涌着我们的悲愤的河流，
这无止息地吹刮着激怒的风，
和那来自林间的无比温柔的黎明……
——然后我死了，
连羽毛也腐烂在土地里面。
为什么我的眼里常含泪水？
因为我对这土地爱得深沉……
二、走近作者
艾青 ，男，原名蒋海澄，生于1910年 3月27日，浙江金华人。1928年中学毕业考入国立杭州西湖艺术院。1929年在林风眠校长鼓励下到巴黎勤工俭学，在学习绘画的同时，接触欧洲现代派诗歌。比利时诗人凡尔哈仑给他的影响最大。1932年5月回到上海，加人中国左翼美术家联盟，并组织春地画社。7月，被捕入狱，在狱中翻译凡尔哈仑的诗作并创作了名篇《大堰河——我的保姆》。接着创作了《芦笛》、《巴黎》等。1935年10月，保释出狱。1937年抗战爆发后到武汉，写下《雪落在中国的土地上》。
他的诗歌风格。解放前，以深沉、激越、奔放的笔触诅咒黑暗、讴歌光明；新中国成立后，又一如既往地歌颂人民、礼赞光明、思考人生。“归来”之歌，内容更为广泛，思想更为浑厚，情感更为深沉，手法更为多样，艺术更为圆熟。新中国成立后出版诗集有《欢呼集》、《宝石的红星》、《海岬上》、《春天》、《归来的歌》、《彩色的诗》、《域外集》、《雪莲》、《艾青诗选》等。艾青以其充满艺术个性的歌唱卓然成家，实践着他“朴素、单纯、集中、明快”的诗歌美学主张。
三、课文品读
（一）读准字音：
絮聒 xù guō 后裔yì 垢面 gòu 蓬发péng
暴戾 lì 蜷伏quán 啮啃 nièkěn 饥馑jǐn
憔悴qiao cuì 颤抖chàn 颤栗zhàn 乞援qǐyuán
(二)注意语速、语调、声音的轻重，读出诗人的情感。
1937年12月，艾青在武昌一间阴冷的屋子里写下《雪落在中国的土地上》这首感情真挚、意境沉郁而广漠的长诗。诗人抱着急切投入战斗的决心，从浙江家乡来到了武汉。但在这座当时被称作抗战中心的大城市里，诗人并没有看到民族存亡关头所应有的昂奋和紧迫的气氛，权贵们仍在作威作福，处处是穷困和饥饿，他感到异常的失望，一颗火热的心仿佛被冰封雪埋了一般。他深切地感悟到了古老的民族在解救自身的战争中所承受的深重的灾难，而广袤的土地和亿万生灵的命运也将要度着极为艰辛的日子。诗人意识到这场民族解放战争通向胜利的道路是寒冷的，泥泞而曲折的。这无边无涯的感觉世界，既是历史的痛苦的延续，也是现实的严酷的存在，它强烈地震撼着诗人本来已经够动荡的心灵，于是他整个身心的里里外外感到一种弥天的透骨的寒颤，诗人写下这首比雪还要寒冷的诗，并在诗中反复地呼号：
“雪落在中国的土地上，／寒冷在封锁着中国呀……”
不论是当年，还是现在，所有的读者无不被这两行诗带来的寒冷所震慑，并且激赏它饱含着时代感的悲凉雄壮的浑然气韵。它的反复回荡的气韵宛如深隽的钟声一阵比一阵宏亮地响着。雪在中国的土地上落着，诗人惊世的钟声也带着寒颤，随着落雪，回响在整个中国的土地上。艾青“下”的这场“雪”，厚重得使人透不过气，直想吼出一腔的闷气。
（三）读出意象的细微差别。
所有的细节描写都潜含着觉醒了的民族的痛苦和复仇的火种。诗人写下这些颤抖的如泣如诉的语言时，不知付出了多大的痛苦啊！
《雪落在中国的土地上》是诗人的感情和创作冲动更为深广的一次涌流和升华。它是一曲悲愤的交响乐，它是一幅意境深远色彩斑斓的大幅油画。
这首诗很难说有几个明显的段落，只能说有几个起伏。被称作主旋律的两行诗，是一个激荡的大气韵和境界，一下子把读者推了进去，使你不但置身其中，身内身外顿时落满了厚重的雪。随后，诗人才展开一幅幅寒冷的场景。首先是风的出现，它“伸出寒冷的指爪／拉扯着行人的衣襟，／用着像土地一样古老的话／一刻也不停地絮聒着……”读者感触到了风的无法躲避的侵袭和它古老的哀伤的声息，不由得令人感到了历史的沉重。接着诗人从土地和人民的艰辛岁月，诉说了诗人自己“也是农人的后裔”，经历过流浪和监禁，失去了青春。诗人的命运与整个古老的民族和土地的命运是血肉相连的。诗人真挚的自白使诗浸染着温暖而赤诚的血泪，让诗、诗人与读者在民族危难的时刻紧紧联在一起。接着又在雪的寒冷中，看见在战争中遭到蹂躏和杀戮的善良的妇女，还有年老的奔波在流亡道路上的母亲。……诗人深情地呼号：
“中国的路／是如此的崎岖／是如此的泥泞呀。”
这三行诗的容量是多么的沉重啊！它蕴含着深深的历史和现实的思考，使诗的意象和内含增添了极大的重量，这重量是一种不能推卸的负担，宿命地落在读者的心头上，引起了更深更深的震颤——这也正是雪落在中国土地上的寒冷的重量！
诗人最后在“没有灯光的晚上”痛苦而悲伤地诉说：“所写的无力的诗句／能给你些许的温暖么？”他是对危难中的祖国说的。这是因为他看到了战争的现实的严峻性，看到了那些过去迫害过诗人自己和无数民主斗士，欺压过广大人民的权贵们，仍在过着纸醉金迷的日子，诗人能不感到忧虑吗？结尾的这几行诗不是无告的呻吟，它是声音颤栗的呼喊，是泣血的为祖国急切献身的心声。
在落雪的寒冷的中国的土地上，诗人的创作道路尽管也是泥泞而曲折的，但他用温暖而真诚的声音、坚定的步伐，从此一步一步地攀登上了诗人自己的也是当时中国的诗歌领域的高峰。
（四）读出循环往复的音韵美。
《雪落在中国的土地上》中的“雪落在中国的土地上，／寒冷在封锁着中国呀……”两句在诗中反复出现了四次，请从情感和篇章结构两个角度说说这两句诗在全诗中所起的作用。
点拨：注意本诗音乐式的结构：起句“雪落在中国的土地上，寒冷在封锁着中国呀……”，平缓、低沉、倾诉式的叙述语调，形成全诗的“主旋律”；接着精心安排三个乐段，由诗人与土地上的“人”——北国林间赶车的农夫，南方乌篷船里的农妇，失去了“他们肥沃的田地”的“土地的垦殖者”，进行对话，在如怨如诉的倾诉中，不断深化刻骨铭心的“寒冷感”，并作抽象的概括提升：“中国的路＼是如此的崎岖＼是如此的泥泞呀”，“中国的苦痛与灾难＼像这雪夜一样广阔而又漫长呀”，突现了全诗的象征意义。在这三个乐段之间，主旋律乐句不断重现，将诗人悲苦、忧郁的情感逐渐推向高潮。而最后的尾句却又给人以“些许的温暖”，有如余音袅袅，令人遐想。
四、课后作业
1.仔细揣摩课堂所学的朗诵方法，体会诗歌的情感。把课文熟读成诵。
2.完成课后练习题。《说不尽的狗》教学设计
教学目标
1．引导学生了解文章的篇章结构，领会作者的写作意图。
2．探讨中西方文化差异，思考如何对待不同的文化。
教学重、难点
探讨中西方文化差异，思考如何对待不同的文化。
教时安排
1课时。
教学过程
一、导入
龙，在中国是吉祥的象征，是风调雨顺的保证，是民族和谐的标志。 而在《圣经》里，龙是凶恶的，比利时的蒙斯市更有一个打龙节，龙，被视作恶魔。前两年，就“龙”是否应该作为中国的形象标志，网络曾上演了一出文化激战。那么，对于狗呢，中西不同文化背景下，又有怎样的不同态度和感情？下面我们共同学习和探讨孙绍振的《说不尽的狗》。
二、作者简介
孙绍振，1936年出生，江苏盐城人。1960年毕业于北京大学中文系，现为福建师大文学院教授、博士生导师，福建省作家协会副主席。一生创作勤奋，著作等身，尤以文艺批评及幽默文论见长。获曾宪梓奖金二等奖，学术及创作成果多次获省社科一、二等奖，《人民日报》等全国性报刊和全国性学会一、二等奖。代表幽默文是《美女危险论》。
孙绍振 14 岁开始进行诗歌创作，在求学和工作期间他一直勤奋创作，出版了多部诗集和学术专著。在学术方面他尤以文艺批评及幽默文论见长。90年代初孙绍振在旅居德国期间，开始了“幽默散文”的写作。他的以《美女危险论》为代表的一批幽默散文，戏说世俗世界的种种琐事，涉及人们热衷的时尚话题，在幽默与调侃中触及读者的内心世界，使人对很多事物和现象有了新鲜的认识和思考。
三、整体感知
1．学生小组讨论。
问题：从文章题目看，似是一篇写“狗”的文章，但文章却意不在“狗”，从哪些语句可看出作者的意图。
第一自然段：香港岭南大学翻译系的陈德鸿博士，请我为他们系作报告，我实在心有惴惴，因为，在我看来，世界上的事除了中六和彩，翻译最难。难不难在从字面上找到适当的对应，而是难在字面以外的文化意味，那几乎是不可言传，又很难完全意会的。
第十自然段：话回到本题上来，光翻译一个“狗”字就足以折腾掉我半条命，还敢谈什么比较文化。
第十一自然段：当陈德鸿博士请我去讲比较文学时……就没有人在这个世界上大讲翻译文学比较文化之难了。
2．教师点拨。
本文作者用生动幽默的语言， 以翻译最难作为引子,通过中西方对狗的不同态度的对比,指出在不同的文化背景下,即使是面对同一事物,也会有不同的看法和做法。由此得出结论：做翻译文学的学问最难，难在其字面以外的文化意味是不可言传又很难完全意会的。所以作者论述的应该是中西方文化的差异造成的翻译文学、比较文化这些学问最难。 从而提醒我们做学问要严谨。
四、研读课文 （小组研究讨论）
本文通过比较人们对狗乃至动物的不同态度和感情，引发人们对东西方文化特征的思考。
1．默读全文，归纳一下，中西两种文化背景下的人对狗的看法有什么不同？为什么会这样？
西方人对狗非常宠爱，有时甚至有些过分。文章具体描写了自己在德国和美国所领略到的西方社会的“狗文化”以及自己的遭遇和感受，以对比的方式写出了西方人对狗的宠爱和自己对狗的厌恶。
中国人除了对狗有很深的偏见之外，也有难以言说的宠爱。作者首先指出在中国文化中狗是卑贱的，接着通过汉语中跟“狗”相关词语的分析，来论证自己的观点。但作者也非常客观地描述了汉文化中对狗的宠爱的一面。
东西方对狗的感情和态度的不同是由于文化背景的不同造成的。
2．作者通过中西方对狗的不同看法的比较，最后得出了什么结论？
作者将西方人视狗作朋友、奉为上宾和中国人历来对狗充满着一种矛盾心态进行了一番对比，指出在不同的文化背景下，即使是面对同一事物，也会有截然不同的看法和做法，由此得出结论：做翻译文学比较文化的学问最难，难在其字面以外的文化意味是不可言传又很难完全意会的。
五、课堂拓展
1．谈谈你所了解的不同民族的文化差异现象。（学生交流 ）
①色彩：每个人都有自己喜欢的颜色，一个国家和民族也一样，对不同颜色的喜好从整体上可以反映出一个民族或者国家的审美情趣与好恶倾向。
有一次碰到欧盟委员会的一对教授夫妇，谈起上海APEC会议上各国领导人穿的中国民族服装，他们都说非常好看，但有一点不太明白，为什么亚洲领导人大多穿红色，而西方领导人则多选择了蓝色。我说颜色都是领导人自己选定的。大概亚洲国家有着相同的文化背景，红色在中国文化里，也可能在整个亚洲文化中都代表着幸运、财富和吉祥如意，所以亚洲领导人都不约而同地选择了红色。而西方人认为红色是血的颜色，表示冲动、革命和动乱。我反问他们，蓝色在西方文化里代表什么 他们说西方人认为，蓝色代表冷静和沉着。
②接受礼物：在过年期间某某邀请了他的一位外国朋友来家里吃饭，外国朋友送了一件礼物给他，并要求他当面拆开礼物看，但由于中西方文化的差异，中国人是不习惯当面拆开礼物的，而西方国家则不同。外国朋友对于他的反应感到不可理解。
③在吃饭时，餐桌上准备了一桌的菜而中国人则习惯客气说没什么菜，而外国朋友则无法理解，觉得很奇怪。
④我国的群体性文化，非常重视家庭亲友关系，把它视为组成社会的细胞；而在西方国家，崇尚独立自主自强自立。中国人重视传统的君臣、父子，论资排辈，等级森严，而在英美国家，长辈与晚辈间地位平等，不计较老少界限，多以朋友相处。中国人的传统观念历来崇尚“四世同堂”、“合家团圆”，自古就有“父母在，不远游”的良言古训；而在英美国家，18岁的子女仍住在家里依靠父母生活是不可思议的事情，他们必须依靠自己的双手去独立生活。同样，年龄大的父母即使失去了生活自理能力，一般也不会拖累子女，他们往往要住进老人院，由社会关照。
⑤绘画：中国画大开大阖、泼墨写意和欧洲油画讲究的人体比例和光学原理等完全是属于两个风马牛不相及的技术范畴，似乎很难有共同语言。欧洲人有时不太能够理解我们过于抽象的艺术表现手法，我们有时也会认为欧洲人的艺术技巧过于写实本分，缺乏灵气。看多了欧洲绘画史上被奉为经典的宗教题材画作，中国人有时在感叹其技法写实细腻的同时，也会感慨欧洲大师们想象力的贫乏：为了说明天使在飞，就非得给那些可爱的小精灵们加上一双翅膀。而我们的祖先不也画了几千年了吗，在那些美丽的仙女旁边加上几朵白云，她们不就飞起来了吗 多有意境，多有想象空间啊。
2．对文化的升格认识。（教师点拨）
《辞源》对文化这两个字具有比较准确的定义：人类生存和繁衍的模式叫文化。很多专家认为大致可归纳出三个方面的含义，即观念形态、精神产品、生活方式。
《说不尽的狗》原文第五自然段，细想起来，这可能是出于一种汉民族的集体无意识的历史积累。
所谓集体无意识，简单地说，就是一种代代相传的无数同类经验在某一种族全体成员心理上的沉淀物。
“集体无意识”作为一种典型的群体心理现象无处不在，并一直在默默而深刻地影响着我们的社会、我们的思想和我们的行为，鲁迅笔下的祥林嫂就是“封建社会”下所形成集体无意识的牺牲品。
3．讨论：对待众多的文化差异现象，我们应持怎样的态度。（学生讨论）
①文化需要沟通、交流，从而对它有个客观的认识。
②世界是丰富、多元的，要包容、尊重各种不同的文化。
③对优秀的文化，应合理地接受，做到“古为今用”、“洋为中用”。
六、课外练习
1． 围绕“文化差异之研究”这一活动主题，以学习小组为单位，自行选定研究角度，制定计划，确定研究方法，利用图书馆、阅览室、网络等资源，收集相关资料或信息，经讨论、整理，然后写出论文或总结。
2．查词典搜集有关狗（犬）的熟语，并能准确解释其含义。
附：有关狗或犬的熟语：
【狼心狗肺】喻像禽兽般恶毒残暴的人，或不讲道理、忘恩负义的人。
【猪狗不如】比喻下等。
【鸡飞狗跳】形容杂乱、乱遭遭之情形。
【鸡零狗碎】琐碎零星的物品。
【鸡鸣狗盗】喻微不足道的技能。
【狐朋狗友】比喻损友。
【人模狗样】讥讽人的举止和身分不相称。
【偷鸡摸狗】1.偷窃的行为。2.形容做事偷偷摸摸，不光明正大。3.比喻男女间不正常的关系。亦作偷鸡盗狗﹑偷鸡吊狗﹑戏鸡偷狗。
【兔死狗烹】比喻事成之后，出过力的人即遭到杀戮或见弃的命运。亦作兔尽狗烹。
【打狗欺主】比喻欺负别人的部下就等于冒犯了他的主子。
【打落水狗】趁他人失败或危难时再加以打击。
【狐朋狗党】比喻互相勾结的坏人。亦作狗党狐群﹑狐朋狗友。
【狗皮膏药】原指中医外用的膏药，亦可比喻骗人的东西。
【狗仗人势】比喻倚仗权势欺人。
【狗血淋头】比喻把人骂得很凶。亦作狗血喷头﹑狗血喷脸。
【狗屁不通】比喻说话或文章极不通顺。
【狗茍蝇营】比喻小人钻营攀附、阿谀谄媚的行为。亦作蝇营狗茍。
【狗头军师】讽称喜欢在背后替人出馊主意，但又无法成大事的人。
【狗急跳墙】比喻走投无路时，不顾后果的冒险，只求一条生路。
【狗尾续貂】讽刺任官太滥。亦比喻用较差的续在好的后面。亦作狗续貂尾。
【嫁狗随狗】比喻女子嫁夫，随遇而安。
含“狗”（“犬”）的其他熟语：
【犬马之劳】谦称自己微薄的服务像犬马一般微不足道。
【丧家之犬】讥诮不得志的人，逃走得十分狼狈。
【蜀犬吠日】喻少见多怪。
【声色犬马】形容生活非常糜烂。
【鸡犬不留】赶尽杀绝，不留活口。
【鸡犬不宁】比喻骚扰得很厉害。
【鸡犬升天】比喻一个人做了大官，同他有关系的人也跟着得势。
【土鸡瓦犬】泥捏的鸡，瓦造的犬。比喻徒有其表，实为无用之物。
【犬牙相错】1.形容两物交界处，参差不齐，互相衔入的形状。2.用来形容两种以上的势力，彼此互相牵制。
狗眼看人低、虎父无犬子、卖狗皮膏药、狗改不了吃屎、虎落平原被犬欺、画虎不成反类犬、一人得道，鸡犬升天、儿不嫌母丑，狗不怨主贫、癞狗扶不上墙、狗嘴里吐不出象牙、金窝银窝不如自己的狗窝
落水狗上岸 ——穷抖、狗咬吕洞宾 ——不识好人心、肉包子打狗 ——有去无回。知识拓展
1. 孟母三迁的故事。
2. 岳母刺字的故事。
3. 诗歌孟效的《游子吟》。
慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。
4.有关母爱的中国古代名言：
慈母爱子，非为报也。（汉）刘安
十月胎恩重，三生报答轻。《劝孝歌》
一尺三寸婴，十又八载功。《劝孝歌》
母称儿干卧，儿屎母湿眠。《劝孝歌》
母苦儿未见，儿劳母不安。《劝孝歌》
老母一百岁，常念八十儿。《劝孝歌》
尊前慈母在，浪子不觉寒。《劝孝歌》
万爱千恩百苦，疼我孰知父母？《小儿语》
白头老母遮门啼，挽断衫袖留不止。（唐）韩愈
昔孟母，择邻处。子不学，断机杼。《三字经》
世上唯一没有被污染的爱——那便是母爱。
无父何怙，无母何恃？《诗经》
父之美德，儿之遗产。
父母德高；子女良教。《格言对联》
人见生男生女好，不知男女催人老。（唐）王建
天下无不是的父母；世间最难得者兄弟。《格言联璧》
为人父母天下至善；为人子女天下大孝。《格言联璧》
父兮生我，母兮鞠我，抚我，畜我，长我，育我， 顾我，复我。《诗经》
父母所欲为者，我继述之；父母所重念者，我亲厚之。 《格言联璧》
成功的时候，谁都是朋友。但只有母亲，她是失败时的伴侣。（郑振铎）
在父母的眼中，孩子常是自我的一部分，子女是他理想自我再来一次的机会。（费孝通）
5.有关母爱的各国名言：
世界上的一切光荣和骄傲，都来自母亲。（高尔基）
母爱是一种巨大的火焰。（罗曼·罗兰）
世界上有一种最动听的声音，那便是母亲的呼唤 。（但丁）
慈母的胳膊是慈爱构成的，孩子睡在里面怎能不甜？（雨果）
妈妈在哪儿，哪儿就是最快乐的地方。（英国）
人生最美的东西之一就是母爱，这是无私的爱，道德与之相形见拙。（日本）
人的嘴唇所能发出最甜美的字眼儿，就是母亲；最美好的呼唤，就是“妈妈”。（纪伯伦）
母爱是世界最伟大的力量。（米尔）
世界上一切都可能是假的，空的；唯有母爱才是真的，永恒的，不灭的。（印度）
母爱是多么强烈、自私、狂热地占据我们整个心灵感情。（邓肯）
在孩子的嘴上和心中，母亲就是上帝。（英国）
全世界的母亲多么的相像！她们的心始终一样。（惠特曼）
母爱是人类情绪中最美丽的，因为这种情绪没有利禄之心掺杂其中间。（法国）
女人固然是最脆弱的，母亲却是坚强的。（法国）
没有无私的、自我牺牲的母爱的帮助，孩子的心灵将是一片荒漠。（英国）
我给我母亲添了不少乱，但是我认为她对此颇为享受。（马克·吐温）
我的生命是从睁开眼睛，爱上我母亲的面孔开始的。（乔治·艾略特）
母亲对我的爱之伟大让我不得不用我的努力工作去验证这种爱是值得的。 （夏加尔）
母性的力量胜过自然界的法则。 （芭芭拉·金索尔夫）
母亲们是天生的哲学家。（斯托夫人）《热爱生命》教学设计
教学目的：
1.感受作者对生命的热爱之情。
2.学会通过对意象的把握和分析体会作者的感情。
3.体会本诗的语言魅力。
4.以积极主动的态度和充沛的情感投入到文章中，寻找与作者的共鸣点。
教学重难点：
抓住诗歌的意象，结合作者的生平，感受作者对生命的热爱。
课型：讲读课。
教学方法：
讲解与讨论相结合。
教学课时：1课时。
教学过程：
一、导入
二、作者介绍
食指，原名郭路生，中国作家协会会员， 1948 年 11 月 21 日生于山东朝城， 1953 年随父母迁居北京，其母良好的古典文学修养对少年郭路生影响很大。 1961 年考入北京第 56 中学，曾代表学校参加数学竞赛，篮球打得很好，偏好文科，开始了最初的写作练习。
1964 年 16 岁初中升高中考试失利，初次尝到了人生的磨难。
1965 年写下了《海洋三部曲》之一的《波浪与海洋》，抒发了人生第一次受挫的沉郁与不甘失败的胸怀。同年考上北京第 56 中高中部。
1966 年“文化大革命”爆发，学校停课。同年 10 月他参加红卫兵全国大串联，南至广州，西至新疆。尽管置身“文革”年代，但他没有加入中学生的各种派别的斗争，而是把精力更多地放在读书和写作上。 20 岁已写出了他的代表作《相信未来》、 《这是四点零八分的北京》等。
1968 年插队山西杏花村，其诗作传遍了许多有知青插队的地方。
1971 年入伍，写作了不少反映部队生活的作品。 1973 年退伍回到北京，一直在养病与写作。
自 1978 年中国进入了一个新的历史时期，思想解放运动的深入，焕发了郭路生作为一个诗人的创造力，开始了诗歌创作的又一个高峰期，并使用了“食指”这一笔名，即不论别人在背后指指点点什么，都不能损伤诗人执著的追求。 《热爱生命》写于 1979 年，正是诗人这一时期诗歌创作的自我写照。 《热爱生命》被看作是他的名作《相信未来》的姐妹篇。
食指的诗歌现收入谢冕主编的《百年中国文学经典》、 《中国百年文学经典文库》，以及林莽、刘福春选编的《诗探索金库·食指卷》。
三、朗读
1．配音朗读。
2．学生齐读。
问题与思考：作者在诗歌中反复咏颂的内容是什么 ？
答：作者在诗中反复吟诵的内容就是“热爱生命”。
四、分析理解
1.诗的前三节作者采用了怎样的意象？这些意象表明了怎样的思想和人生态度？
析：作者选取了“凄风苦雨”中的“葛藤”，刻着字迹的“碑文”，表达“痛苦”的“砝码”等意象，通过这些带有痛苦和悲哀色彩的意象来表达对生命执著的爱恋。
2.如何理解第三节中“砝码”和“天平”的意象，为什么说“生命的价值”要用“痛苦”来称量？
析：痛苦是生命的本质特征，只有经历痛苦依然执著追求的生命才是有价值的。
3.“弯弯曲曲的荒草野径”比喻什么？
析：“弯弯曲曲的荒草野径”比喻曲折和艰辛的人生道路，展示了作者不畏艰难的决心。
4.最后三节作者选用哪些意象？写出了怎样的生存环境？这三节中抒情主人公的形象有什么特点？这些和作品的主题有何联系？
析：作者选取“顽石棱角”、“荆棘”、“冬天的风雪”、“夏天的毒日头”来突出生存环境的恶劣；抒情主人公“我”： “流浪儿般”、 “乞丐似的”、“赤着双脚”、 “光着脊背”，这突出了心灵漂泊的生存状态。
尽管旅程艰难，荆棘拦路，血迹斑斑，尽管饥饿寒冷，烈日灼热，心中依然信念不变：相信未来，热爱生命。从而突出了本诗的主题。
五、语言特点
1.比喻修辞手法的使用。
2.独白方式。
六、拓展阅读
阅读食指的下面一首诗歌,通过对意象的把握与分析,概括作者的思想感情。
疯 狗
——致奢谈人权的人们
受够无情的戏弄之后，
我不再把自己当人看，
仿佛我成了一条疯狗，
漫无目的地游荡人间。
我还不是一条疯狗，
不必为饥寒去冒风险，
为此我希望成条疯狗，
更深刻地体验生存的艰难。
我还不如一条疯狗！
狗急它能跳出墙院，
而我只能默默地忍受，
我比疯狗有更多的辛酸。
假如我真的成条疯狗
就能挣脱这无情的锁链，
那么我将毫不迟疑地，
放弃所谓神圣的人权。
1978年
七、再次朗读诗歌，归纳理解诗歌的方法。
1. 朗诵吟诵,整体体会作者情感；
2．分析诗歌的意象，体会诗歌意境和内容；
3．感受音乐美，品味诗歌含蓄美。
八、表达与交流
当人生遇到挫折，该怎样对待生命呢？请你运用古今中外的例子，表达你的看法。
九、小结
我们应该珍惜热爱生命，实现自己生命的价值。
十、布置作业
课外阅读食指的诗歌，写300字左右的品评文字。《项脊轩志》课程导入
一、抒情式
“欢愉惨怛，乃因老屋渗漉，悲辛交集，却为物是人非。”归有光将对世道人心的洞彻、人情冷暖的感喟，掩映在一悲一笑、一草一木里。兄弟异爨，家世变迁。凝神细听，我们窥见一个敏感的灵魂。君不见，轻叩门扉的声音，虽历几百载，仍然清晰可闻；君不见，如盖枇杷树，从古代开到今朝。交相辉映的，是他寂然读书的身影；萦绕于心的，是娓娓的真情！那就让我们走近它，接纳它，抚慰它，触摸它吧！
二、类文关联式
清朝的袁枚在他的《祭妹文》中抒写了对于亡妹的追思，然而那种“死者已矣，生者何堪”的内心的伤痛是不易言明的，于是尽管全文无一“泪”字，却不禁让人潸然泪下。
也许在很多人的心中都有一种难言的伤痛。明朝的归有光在他的《项脊轩志》中也诉说了他对于亲人的思念，下面请听此文的配乐朗诵，让我们来体会一下归有光心中的那一种难言的伤痛。
下面请同学们把书打开。
在《项脊轩》中记录了作者一生中的几个时期？（幼年、少年、成年，以束发、结婚为界）
三、联系生活式
父爱、母爱、亲情无限，在我们身边，永远流淌着家人的关爱。爱，在文人笔下更是一个永恒的话题。我们在初中学过一篇感人至深的散文，就是朱自清先生写的《背影》。那笨拙肥胖的背影不仅使作者泪流满面，也使我们每当想起便心潮起伏，不能自已。师生齐背“我看见他戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，穿着深青色棉袄，蹒跚地走到铁道边，慢慢地探身下去，尚不太难。可是，他穿过铁道，要爬上那边月台，就不容易了。他用两手攀着上面，两脚再向上缩；他肥胖的身子向左微顷，显出努力的样子。这时，我看见他的背影，我的眼泪很快地流下来了。”这是一个特写镜头。几十年来，打动着每一个读过此文的人的心。是啊，亲情就是在这些日常生的小事中缓缓渗透出来，也许在发生的时候，我们尚不能感悟，一旦我们在事后回忆时，便会禁不住热泪盈眶。今天，我们来学习归有光的《项脊轩志》，看一看作者是如何通过日常生活中的细节来表现对家人的那份深深的眷恋之情的。《我一无所求》教学设计
教学目标
1.初步了解泰戈尔早期的诗歌“爱”的主题。
2.品味诗歌含蓄隽永的语言。
教学步骤
导入
很多同学喜欢冰心的诗歌，冰心早期创作深受印度大诗人泰戈尔的影响，我们现在学习泰戈尔的《我一无所求》。
作者介绍
泰戈尔是现代印度文学史上最伟大的诗人，也是现代世界文学史上最伟大的诗人之一。泰戈尔出生在一个具有深厚文化素养的家庭，8岁便开始写诗，12岁随父周游北印度，并开始写剧本，15岁在杂志上发表第一首长诗《野花》，获得好评。1877年写出第一篇短篇小说《女乞丐》。1878年赴英国学习，在伦敦大学攻读英国文学和西方音乐。1913年，他的诗集《吉檀迦利》获得诺贝尔文学奖。1921年至1929年他先后访问了英国、美国、中国、日本、秘鲁、意大利、瑞士等，并发表演讲集《在中国的谈话》。1941年泰戈尔在印度的加尔各达市逝世，享年80岁。
解题：泰戈尔早期的诗以写“爱”为主题——人与自然、人与人、自然与自然的和谐相处。他的诗歌善于选择小景小物去体现一种纯真、和谐的乡间爱情，我们今天要学的正是属于这样的作品。
初读课文，整体感知
1.本诗写了哪些景和人？
“我”、“你”、朝拜者、女人们；树林、空气、薄雾、鸟儿等乡村景色。
2.你认为这是一首爱情诗吗？
不单单是一首爱情诗。这决不仅仅是在向亲密的爱人倾诉，同时也是在向大自然倾诉，向他的人民倾诉，向他心中最高的神祇在倾诉。
研读课文，品味语言
1.“倦意还逗留在黎明的眼上，露润在空气里。/ 湿草的懒味悬垂在地面的薄雾中。” 这几句诗中用了什么修辞方法？效果如何？
用了拟人的修辞方法。“倦意”、“黎明的眼”、“湿草的懒味”等词语，不仅真切呈现了黎明时的情景，而且把无情的自然万物变得富有人情味，很好地折射出了“我”的内在情感。
2.本诗运用了动静结合的写法，这样写有什么好处？举例谈谈。
诗歌用优美的文笔写乡间的生活小景，诗中呈现着各种美丽而恬静的画面。一幕生活小景，发生于乡间恬静的芒果树下——清晨，乡村的一切仍带着黎明时分的倦意，湿润的空气，薄雾中的嫩草，芒果树在村径上飘洒着繁花，蜜蜂在四周嗡嗡飞着。就在这样的情景中，“我”提着空桶子，看着“我”的女人挤牛奶。这是一幅近乎静态的美丽的图画，
诗中还有描绘动态的景观， 近处，芒果树上的花随风飘动，蜜蜂在四周嗡嗡飞着。远处，湿婆天的庙门开了，朝拜者开始诵经；汲水的女人从河边走来，水瓶里发出汩汩的声响。这是动态的景观。以动衬静，表现了一种平和而恬淡的氛围。
3.诗歌中的开始“我”遇到美丽的女子“你”，却为何没有走近她？（学生自由发挥，言之成理即可）
A．是“我”没有勇气；B.“我”不忍心去打破这份宁静；C. 距离产生美……
这是“留白”的艺术手法，给人以想象的空间。
4.“我一无所求”的标题为编者所加，你认为加得合理吗？
用“我一无所求”作为标题很好。全诗表达了对纯真、和谐的乡间爱情的崇尚和追求，也是诗人对纯真、和谐的人生的崇尚和追求的诗化。“我一无所求”，不是什么都不“求”，而是更突出了追求的唯一、执着。如此看来，以“我一无所求”为题，更好凸现了诗人的创作倾向与诗作的主题。
五、美读课文、交流点评与 妻 书
知识链接
1.视频《黄花岗起义》。
2.作者轶事。
林觉民、喻培伦英勇就义
林觉民被执，张鸣岐、李准等亲讯之。烈士侃侃而谈，综论世界大势，各国情事，张李为之心折。烈土初坐地，至是张李命去镣扣，延坐堂上，假以笔墨。烈士纵笔一挥，立尽两纸，洋洋数千言。书至激烈处，解衣磅礴，以手搥胸，若不复忍书者。书罢一纸，李持与张阅，更书第二纸。临笔稍为停顿，状似欲呕，犹恐污地，未遽吐。李亲持唾盂近前，始吐。奉以茶烟，犹起鞠躬为礼。供毕，又在堂上演说，至时局悲处，搥胸顿足，劝清吏洗心革面，献身为国，革除暴政，建立共和，始能使国家安强，汉族巩结，则吾死瞑目矣。系数日，勺饮不入口。弃市之时，俯仰自如，色不少变。
喻培伦讯时自认为王光明。王光明者，四川语无是公也。述其制炸弹之精及革命宗旨，对问官曰：“学术是杀不了的，革命尤其杀不了。”[中国近代史资科丛刊《辛亥革命》（四），上海人民出版社1956年版，第216—217，220页]
3.歌曲《遥寄林觉民》（音频、歌词） 演唱：齐豫
觉
当我看见你的信
我竟然相信
刹那即永恒
再多的难舍和舍得
有时候不得不舍
觉
当我回首我的梦
我不得不相信
刹那即永恒
再难的追寻和遗弃
有时候不得不弃
爱不在开始
却只能停在开始
把缱绻了一时
当作被爱了一世
你的不得不舍和遗弃都是守真情的坚持
我留守着数不完的夜和载沉载浮的凌迟
谁给你选择的权利让你就这样的离去
谁把我无止境的付出都化成纸上的
一个名字
如今
当我寂寞那么真
我还是得相信
刹那能永恒
再苦的甜蜜和道理
有时候不得不理《阿房宫赋》教学设计
第一课时
◆导入新课
“以史为鉴，可以知兴衰”，总结历史的兴亡教训可以补察当今为政的得失。在这种思想的指导下，贾谊写了《过秦论》，针对汉初的情况，主张施行仁政。同样的，总结秦亡的教训，针对唐敬宗继位后广造宫室、天怒人怨的现实，杜牧作《阿房宫赋》以讽时刺世，那么，在这篇赋中，杜牧提出了怎样的观点呢？让我们通过学习来体会。
（一）解题
“阿房宫”的“阿房”旧读“ēpáng”，阿房是地名或山名，遗址在今西安的西南。
这篇文章的体裁是“赋”。“赋”作为一种文体有一个演变的过程。赋体以楚辞为滥觞，至荀况始有定名。它出现于战国后期，到了汉代才形成确定的体制，这是赋的渊源。赋体的流变大致经历了骚赋、汉赋、骈赋、律赋、文赋各个阶段。
关于赋的特点，《文心雕龙·诠赋》说：“赋者，铺也；铺采摛文，体物写志也。”体物写志，指赋的内容；铺采摛文指赋的形貌。
赋，在艺术表现上必然注重铺陈，形容事物的外象和内理。在语言上使用新奇美丽的辞藻。另外赋也讲究声韵的美，它把散文的章法、句式与诗歌的韵律、节奏结合在一起，借助长短错落的句子、灵活多变的韵脚以及排比、对偶的调式，形成一种自由而又谨严、流动而又凝滞的文体，既适合散文式的铺陈事理，又能保存一定的诗意。
（二）解说作者
杜牧不但是晚唐时期杰出的诗人，在“赋”和古文方面也都堪称大家，在诗歌方面人称他为“小杜”，以区别于“老杜”，又把他与李商隐并称为“小李杜”。他对赋这种文体也有着卓越的贡献，唐宋古文运动兴起，一些文人用古文的写作方法作赋，使之由骈俪趋向散文化，称为“文赋”，以区别于六朝的“骈赋”和唐代用来科考取士的“律赋”。杜牧的《阿房宫赋》就是这样的作品，历代被人们视为“文赋”的初期典范之作。
（三）整体感知
1.学习本文的生字词
缦回 不霁何虹
妃嫔媵嫱 焚椒兰
辘辘 杳不知
尽态极妍 摽掠
鼎铛 迤逦
锱铢 架梁之椽
在庾之粟粒 横槛
呕哑 参差
2.让学生结合注解利用工具书疏通全文，将疑点画出，以备质疑。
3.从总体上把握全文。
（1）阿房宫的来历。
（2）阿房宫的外在形势。
（3）阿房宫的本体构筑。
（4）宫人的生活情境。
（5）秦爱纷奢的描写。
（6）有关国家兴亡的议论。
（四）学习第一自然段：学生质疑、教师指导，明确掌握重点词语
1．重点实词
六王毕，四海一 毕：完了，结束 一：统一。
北构而西折 构：动词，架木做屋，引申为建筑。
不霁何虹 霁：雨后天晴。名词活用动词。
2．古今异义：
直走咸阳 走：趋向 今多指行走。
钩心斗角 ：指宫室建筑结构错综复杂精密。钩心:指各种建筑物都有面向中心攒聚； 斗角:指屋角互相对峙，好像兵戈相斗。今常用来比喻各自用尽心机，互相排挤。
3．词类活用：
几千万落 落：座。今多指下降，衰败。
四海一 “一” 数词→动词 统一。
骊山北构而西折 “骊山”名词→状语 从骊山。“北”“西”名词→状语 向北，向西。
廊腰缦回 “腰”、“缦”名词→状语 像人的腰部一样，像缦带一样。
蜂房水窝 名词→状语 像蜂房，像水窝。
未云何龙，不霁何虹 “云”“龙”“虹”，名词→动词 出现云彩，出现龙，出现虹。
歌台暖响 “响”动词→名词 歌声。
4．段意理解：
设问：作者从哪几个角度来描写阿房宫的建筑的？为什么会有巨大的艺术感染力？
作者从阿房宫兴建的时代背景、地理环境，从占地广、建筑物之高、建筑群布局，从楼阁之多，设计工致、变化统一的布局，从长桥、复道建造的复杂情况，从宫中的歌舞之盛等角度来定阿房宫的。
在这一节中，作者由远及近、由外及内逐一介绍了阿房宫之奇观，叙述中时有前后照应之妙笔，如写楼阁“各抱地势”就与前方“骊山北构而西折，直走咸阳”这一广阔背景相连。叙述中时有贴切生动之比喻，如“长桥卧波”，“复道行空”，用笔经济，形象生动。叙述中也间有动态描写，像写“二川”，写歌舞，状声摹形，引人入胜。再加上大量排比、对偶句式的运用，使文句音节铿锵，并有音韵之美。
第二课时
（一）分析第二自然段
学生质疑、教师指点。
1.“绿云扰扰”
绿云，浓墨有光彩的云，此处形容女子的头发黑密；扰扰，纷乱蓬松的样子。
2.“辇来于秦”
辇：名词作状语，用辇车
3.段意理解：
这一段作者写了宫人的来历，写宫人的生活情境，以及宫人的悲惨命运来反映秦王的生活奢侈，荒淫。
（二）分析第三自然段
1．“燕、赵之收藏，韩、魏之经营，齐、楚之精英”
这里用了互文的修辞格——本应合在一起说的词，因对偶、押韵或字数的限制，临时拆开来使用，但理解时又应合在一块儿。这句话可译为“燕、赵、齐、楚、韩、魏六国之统治者有无数的金玉珍宝。收藏，经营，动词用如名词，指收藏的金银珠宝，经营的金银珠宝。精英，形容词用着名词，精品。
2.“鼎铛玉石，金块珠砾”
鼎、玉、金、珠，是名词用作状语。铛、石、块、砾，是名词用作动词。
3. 重点词语：
纷奢：繁华奢侈
直栏横槛：槛读作jiàn，栏杆。
函谷举：举，被攻占。
可怜：可惜。
4.段意理解:
这一段作者用了大量的排比、比喻，铺写了秦王的骄奢淫靡、滥用民力，致使农民起义，一举灭秦。“叫、举、炬”三个动词，生动地表现了农民起义风起云涌、摧枯拉朽之势，火山爆发之烈，迅猛异常，不可压抑。“可怜焦土’与上面的壮丽描绘形成鲜明的对比，显得收束有力，概括了秦的迅速灭亡。
（三）研读第四自然段
段意理解：
这一段作者发表议论，指出六国灭亡秦朝覆灭，其根本原因在于本国自己而非秦国和天下人。作者运用了假设论证，说明爱护百姓可以拒敌固国，万世而为君，民心向背决定国家存亡。作者讽谏时弊，希望统治者以秦灭亡为借鉴。
（四）讨论
关于秦灭亡的议论，本文与《过秦论》有哪些相似之处？它们的立论角度又有何不同？
相似：
1.都肯定了秦朝的强大，都强调秦朝灭亡是毁于自己，都说明了秦朝灭亡的迅速，指出秦朝灭亡的原因是不施仁政。
2.都受到赋的影响，甚至本身就是赋。
立论不同：
1.《过秦论》以先后对比的角度说明 “仁义不施而攻守之势异也”的道理；《阿房宫赋》以“秦爱纷奢”的角度指出了秦朝灭亡的原因。
2.《过秦论》以秦的兴盛反衬它的灭亡；《阿房宫赋》以对阿房宫寓言式的描写，表明秦朝必然灭亡的结局，
3.《过秦论》作为政论文重在说理，《阿房宫赋》作为一篇赋重在讽喻现实。
◆布置作业《致大海》教案
教学目标：
1．了解作者及其作品，开阔眼界，提高鉴赏水平。
2．学习本诗借景抒情，融情于景的写法。
3．体味诗人对自由的热烈向往与积极奋进的精神。
4. 练习诗歌朗诵，提高朗诵水平。
教学重点：
1．正确理解大海的象征意义、理解诗的内涵。
2. 学习本诗借景抒情，融情于景的写法。
3．体会诗歌强烈浓厚的抒彩，感受诗人对自由的热烈向往。
教学方法设想：
1.诵读法。教师首先要通过示朗诵来感染学生，勾起学生的学习欲望。然后指导学生朗诵，借朗诵来品味诗的语言，理解诗人的感情。
2.小组合作学习。学生分组围坐在在一起，小组长主持，由朗诵水平较高的同学朗诵，其他同学边听边讨论，研究最佳朗诵方法，以此带动对诗的语言、情感、表现手法的研究。然后小组推荐代表在班上朗诵，小组之间进行评价，形成竞技氛围，激发学习热情。
3.多元对话。在朗诵和评价过程，教师就诗中的难点及时组织学生展开讨论，以小组为单位，发表不同的看法。
4.安排2课时。本着效果高于效率的原则，多给学生学习的时间，一课时解决作者与背景问题，学生开展小组学习，二课时小组汇报朗诵，开展多元对话。
教学过程：
第一课时
导语设计
雨果说：世界上最宽阔的是海洋，比海洋宽阔的是天空，比天空宽阔的是人的胸怀。仁者乐山，智者乐水，仁而智者乐海。海容纳百川，博大广阔；海涵盖天地，宽厚深远。欲托付豪情壮志非大海莫属。是故仁而智者对大海情有独钟，每每托情于大海，以展壮阔之胸襟，以发雄迈之浩歌。今天我们共同欣赏俄国伟大诗人普希金写的一首著名政治抒情诗——《致大海》。
二、作者与背景简介（用幻灯）
普希金（1799—1837），19世纪俄罗斯民族的伟大诗人。在俄罗斯文学中，他是积极浪漫主义的开创者，也是批判现实主义文学的奠基人。他出生于莫斯科一个贵族家庭，从小受到文学的熏陶，13岁开始写诗，15岁公开发表诗作。1817年在皇村学校毕业后进外交部任职，广泛结交优秀的贵族青年，写下一些歌颂自由、反对专制暴政的充满激情的诗篇。1820年被沙皇政府流放到南方。1826年从流放地回到莫斯科在沙皇的监视下埋头写作。1837年在决斗中被杀害。除了一些叙事诗、小说，他一生写了近九百首抒情诗。他的诗具有明快的哀歌似的忧郁、旋律般的美、高度的思想性和强烈的艺术感染力。别林斯基赞誉他的诗：“所表现的音调的美和语言的力量到了令人惊异的地步；它像海波一样柔和、优美，像松脂一样鲜明，像水晶一样透明、洁净，像春天一样芬芳，像勇士击剑一样坚强有力。” “普希金被公认为俄国第一艺术的诗人，他给俄国带来了作为艺术的诗，而不是抒写情感的美丽的语言。”高尔基说：“我开始读普希金的诗，如同走进了一片树林的草地，到处盛开着鲜花，到处充满着阳光。”
普希金一生向往并讴歌自由，青年时代就与“十二月党”人有密切的接触，并从“十二月党”的朋友和法国启蒙主义者的著作中接受了进步的自由思想。 1817 年他的歌颂自由、抨击农奴制、揭露沙皇暴政的《自由颂》等以手抄本的形式在民间广泛流传，由此他成为俄罗斯解放运动的代言人，也因此触怒了亚历山大一世。后者曾决定把他流放西伯利亚，后来以调动职务为名，将之流放南俄。 1823 年普希金从基什尼奥夫调往敖德萨，受敖德萨总督沃朗佐夫的监视和诬陷。隔年 7 月底又被押解到普斯科夫省的米海洛夫村，交地方当局和教会监视。 1820 年至 1823 年是普希金被流放南俄的时期，也是他的浪漫主义诗歌创作的全盛期，他说，这个时期他深受拜伦的影响，“因为拜伦而发了狂”。他的许多歌颂个性自由的重要作品，产生于这一时期，如《茨冈》、 《高加索的俘虏》、 《强盗兄弟》、 《致大海》等。
《致大海》作于 1824 年。这一年，普希金从敖德萨被流放到普斯科夫省的米海洛夫村。在此之前，在敖德萨的时候，长期与大海相依为伴，把奔腾的大海看作自由的象征。诗人曾打算偷渡出海，逃避流放，但没有成功。写这首诗，正体现着身处困境的诗人对自由的极度向往。当他将要远离敖德萨向大海告别的时候，万千思绪如潮奔涌，忧郁而又愤激的诗篇酝酿在胸。诗人在敖德萨开始写作，而在米哈伊洛夫斯克村最后完成这一篇诗作——《致大海》。
三、小组学习
1．教师朗诵。教师一定要亲自朗诵，朗诵得好，可以征服学生，引发学习的欲望。朗诵得不好，可以让学生点评，激发学生征服教师的欲望。
2.分小学习组。教师给学生分组，推选小组长。一般不超过五组，可自由组合，可教师安排。
3.提出学习要求。学生分组围坐在在一起，小组长主持，由朗诵水平较高的同学朗诵，其他同学边听边讨论，研究最佳朗诵方法。要注意从诗的语言、情感、表现手法来确定朗诵的方法。然后小组推荐代表准备在班上朗诵，小组之间要进行评价。
4.教师可以参与一二个小组的讨论。
第二课时
小组推荐代表朗诵，小组之间进行评价
每个小组朗诵结束后，其他小组泒代表评价，教师可以参与点评，对学生提出的有价值的问题进行深入探讨。
教师在这个环节中可以将以下内容提交到讨论中:
1.诗人的感情是什么 是如何与大海联系起来的
诗人以深情、热烈的笔调对大海的歌颂和礼赞，反映了他对自由精神的赞美和渴望。诗人向大海告别,大海引发的诗人的联想，表达诗人对大海的眷恋及对自由的渴望。诗人从大海身上，汲取了一种精神力量，将要为自由奋斗不息。
2.诗中用了哪些意象来描绘大海的特点与个性？诗人为何如此热爱大海？
诗人用一组意象“浪头”、“喧声”、“岸边”、“回声”、“寂静”等描绘大海。着意刻画了大海的美丽（“你的蓝色的浪头翻滚起伏，/你的骄傲的美闪烁壮观。”）、大海的人情味（“喧声呼唤”，“沉郁的吐诉”）、大海的深远、大海的阴沉（“喑哑的声音”，“深渊之歌”）；最重要的是展现了大海的精神：时而寂静、温顺，时而反复无常、任性、无法控制。所有这些大海的品性，唤起了诗人对“自由奔放”大海的无限热爱和眷恋。此时“大海”已不单是自然意义上“大海”，而成了自由精神的象征。
3.诗人面对自由奔放的大海为什么又感到悲伤痛苦？
自由奔放的大海，勾起了诗人坎坷人生历程的回忆。包括“隐秘的愿望”“未能如愿以偿”所带来的“苦恼心伤”。这实际是诗人失去自由后的内心表白。联系写作背景可知，造成诗人压抑、郁闷心情的真正原因应是专制制度下的黑暗现实。
4．诗人在诗中为什么要写拿破仑和拜伦两个人？
拿破仑和拜伦，一个是“给世界永恒的自由”者，一个是自由的歌唱着。他们都有大海般召唤自由的品质，诗人在他们身上看到了自己的影子。在这里，诗人、大海和逝去的英雄三者融为一体，“难解难分”。诗人极力赞颂英雄拿破仑和伟大诗人拜伦，一方面表明诗人对自由精神的不懈追求，另一方面也反映了诗人对二人结局增添了前程渺茫、壮志难酬的悲哀。
拿破仑，法兰西第一帝国皇帝，杰出的政治家、军事家。青年时代，拿破仑信奉卢梭的社会契约和人民主权思想。大革命爆发后，拿破仑于1792年来到巴黎，曾一度接近雅各宾派，1793年在攻克土伦的战役中战功卓著，被授予准将军衔。1795年10月5日临危受命，迅速果断地平定了王党分子的叛乱，授少将军衔，担任巴黎卫戌司令。次年，被督政府任命为意大利军团总司令。1799年11月9日发动政变，推翻督政府统治，就任第一执政。随着政治的稳定、经济的发展和军事上的胜利，拿破仑个人统治地位日益巩固，同时也日益背离大革命的自由民主和平等的原则。1804年放弃共和制度，建立法兰西帝国，自任皇帝，恢复等级制度和贵族称号，实行分封制。拿破仑执政期间对外战争频繁，多次打败数量上占优势的欧洲各国联军。1814年初反法同盟军队攻入法国境内，4月，拿破仑退位，被流放到厄尔巴岛。1815年3月从厄尔巴岛逃出，在法国人民和军队的拥戴下重返巴黎。驱逐了复辟的波旁王朝，6月，在滑铁卢被第七次反法同盟打败，再次被迫退位，流放到圣赫勒拿岛，后卒于该岛。
1821年5月5日拿破仑去世，普希金得到这个消息后，思潮起伏，于6月18日创作了著名的抒情诗《拿破仑》。诗中，普希金公正地谴责了这位给人“留下了血腥的记忆”的“君王”，揭露了他曾作为“暴君”的“贪得无厌”和“出奇制胜的凶残”。但更为重要的是，诗人以深刻的历史理解咏叹了拿破仑的历史贡献，回顾了他不平凡的一生。诗人崇敬地称拿破仑孤寂的死是“伟大的人物明星殒灭”，称他“赫赫英名”的“不朽之光却在闪烁”。诗人站在历史的制高点肯定了拿破仑曾把法国资产阶级革命思想引入俄国，激发起俄国一代青年知识分子反抗沙皇专制暴政的革命热情，推进了俄国和整个欧洲反对封建统治的民主主义运动的发展，所以普希金在《拿破仑》诗的最后称“他为俄罗斯人民指出了崇高的使命，给世界以永恒的自由”。
拜伦是英国一位具有叛逆性格的浪漫主义诗人，其思想核心是自由与正义，它与压迫和奴役人民的社会势不两立，曾骄傲地宣称“我可以独立兀立人间，但绝不把我自由的思想换取一座王位”。在他看来，为自由而献身无比美好，他说：“啊，自由，你在牢狱里才最灿烂。”对自由的热忱使他成为一个自觉的自由使者，他曾不顾个人安危支持欧洲弱小民族的民主主义运动。他先后到爱尔兰、意大利、希腊，在争取自由斗争的一线，忘我地支持被奴役者。1823年秋天，拜伦曾率领自己招募的一支军队，乘自己出资武装的一艘战舰，远征巴尔干，声援希腊人民反对土耳其统治的民族解放斗争，并亲任远征军统帅，拜伦劳心竭力，最后病死在战争前线的阵地上。
5．对诗中一些关键句的欣赏品味，如：
(1)仿佛友人的忧郁的絮语，/仿佛他别离一刻的招呼，/最后一次了，我听着你的/喧声呼唤，你的沉郁的吐诉。
——大海这一意象已渗透了诗人强烈的主观情感。因为诗人将要被再次流放到另一个地方，因而大海也仿佛在为诗人发出“沉郁的吐诉”，而大海又是自由精神的象征，在这临别时，她又向诗人发出了“喧声呼唤”，这正是自由精神的召唤。因而诗人在第三节中不禁直抒胸臆：“我全心渴望的国度呀，大海！”充分表现了诗人对自由的向往与矢志追求。
(2)直到现在，我还不能离开/这令我厌烦的凝固的石岸，/我还没有热烈地拥抱你，大海！/也没有让我的诗情的波澜，/随着你的山脊跑开！
——这里“令我厌烦的凝固的石岸”是指诗人将要离开的流放地南高加索。“我还不能离开”是指诗人想秘密逃到海外，去寻求那自由的生活。进而诗人想象离开囚禁之地时的“狂欢之情”，并用“让我的诗情的波澜，/随着你的山脊跑开”这一形象的诗句暗指自己在所向往的地方可以自由地创作，再也不必担心遭到监禁，但是诗人的美好愿望却未能“如愿以偿”，因而诗人在诗中反复强调自己的“苦恼心伤”！
（3）心里充满了你，我将要把/你的山岩，你的海湾，/你的光和影，你的浪花的喋喋，/带到森林，带到寂静的荒原。
——诗人从拿破仑与拜伦两位革命者身上得到了精神力量，在最后告别大海时，他已消除了原先的“茫然”和“苦恼心伤”，这时“我”“心灵充满了你”，这里的“你”就是争取自由的崇高理想，并把这种理想带到“荒原”——第二次流放的地方。诗人的心灵由“大海”而得到彻底的净化，诗人感情也由此得到了新的升华。
二、活动小结
1.小组长总结。
2.教师总结与反思。先总结这首诗的风格、特色，可以和《假如生活欺骗了你》进行比较。总结学习过程和效果，反思不足。
假如生活欺骗了你，
不要悲伤，不要心急！
忧郁的日子将会过去；
相信吧，快乐的日子将会来临。
心儿永远向往着未来；
现在却常是忧郁。
一切都是瞬息，
一切都将会过去；
而那过去了的，
就会成为亲切的怀恋。
三、布置作业
朗诵舒婷的《致大海》，试比较两首诗的内容和风格的异同。
致大海
舒婷
大海的日出
引起多少英雄由衷的赞叹
大海的夕阳
招惹多少诗人温柔的怀想
多少支在峭壁上唱出的歌曲
还由海风日夜
日夜地呢喃
多少行在沙滩上留下的足迹
多少次向天边扬起的风帆
都被海涛秘密
秘密地埋葬
有过咒骂，有过悲伤
有过赞美，有过荣光
大海——变幻的生活
生活——汹涌的海洋
哪儿是儿时挖掘的穴
哪里有初恋并肩的踪影
呵，大海
就算你的波涛
能把记忆涤平
还有些贝壳
撒在山坡上
如夏夜的星
也许漩涡眨着危险的眼
也许暴风张开贪婪的口
呵，生活
固然你已断送
无数纯洁的梦
也还有些勇敢的人
如暴风雨中
疾飞的海燕
傍晚的海岸夜一样冷静
冷夜的山岩死一般严峻
从海岸的山岩
多么寂寞我的影
从黄昏到夜阑
多么骄傲我的心
“自由的原素”呵
任你是佯装的咆哮
任你是虚伪的平静
任你掠走过去的一切
一切的过去——
这个世界
有沉沦的痛苦
也有苏醒的欢欣《菱角的喜剧》教学创新设计
教学目标
1.学习本文由日常生活写起、悟出哲理，并展开想象，广征博引，来进一步说明这一道理的写作方法。
2.让学生通过学习本文论证的方法，展开联想，在人文学科里去搜集证明作者观点的名人事例，达到让学生在课堂上就能积累写作素材的目的，丰富学生的文化知识。
教学重点
1.何为“喜剧”，学习作者是怎样通过菱角的“喜剧”一步步引入正题的。
2.论证的思路
教学难点
论证的层次，举例正反论证的方法。
教学模式
教师主导学生自主学习式。
教学时数
一课时。
教学过程
一、导入
古代，沧州寺庙门前的石狮沉入河中，十几年后寺僧就请人沿河流往下游去寻找，找了十几里还未找到。老船工听说这事，笑着说：“石狮入水中，河流至此被阻，必从其周旁上下而过，顺势冲击石狮下边的泥沙，带走其中的一部分，时间一长，石狮迎水一面之下，必然出现一小坑，待到小坑扩大，日久，石狮又将必然落入坑中，如此下去，则石狮必沿河流上去。”人们赶到河流上游，果然找到石狮。（清·纪晓岚）
同学们，这个故事说明了一个什么样的道理呢？一般人们只是从片面的经验出发，不从事物的特殊性出发，导致在下游找了十几里都找不到石狮子的结局。那么日常生活中有没有这样有趣的事例呢？有！请看秦牧先生的《菱角的喜剧》。
二、理清文章思路 ，学习论证方法
默读课文后，对文章进行整体感知和初步探究。以小组合作形式探讨分析。
1. 本文作者阐述的观点是什么？
①复杂性、多样性，总是贯穿于一切事物之间。
②因为事物是复杂的多样的，所以不止掌握事物的一般性还掌握其特殊性。
让学生从以上两种答案中选出一种答案，并说出理由。
提示：第一种答案，只是作者在对菱角的认识后得出的一个结论，就好像我们平时写材料作文，第一段我们往往要对材料进行分析，分析完了后我们会对这个材料有一个整体评价。“复杂性、多样性，总是贯穿于一切事物之间”正是这种评价。
比如我们曾经写过一个材料作文，材料是：香港启德机场是世界上最小的机场，飞机起飞和降落的时候，飞机上的人都能清晰地看见居民阳台上的衣服，可是就是这样的一个机场，事故发生率是世界上最低的。因为飞行员担心出事，所以都小心翼翼。
我们读这个材料以后，会有一个整体的评价：因为飞行员高度警惕和忧患意识，使香港启德机场成为世界上最安全的机场。所以我们可以提出这样一个观点：要有忧患意识。
2. “因为事物是复杂的多样的，所以不止掌握事物的一般性还掌握其特殊性”，在第七自然段才提出来，那文章开头写那么多的菱角有什么作用呢？为何不开门见山地提出作者的观点呢？
（1）启发学生探讨：
文章开头的菱角，有点像材料作文的材料，先从日常生活的事例写起，有点像拉家常，娓娓道来，生动形象，亲切自然，易于人接受，如果一开篇就摆出观点，就像一个古板的人，摆着一个面孔在说教，显得面目可憎，会把读者吓跑。
（2）进一步让学生探究：
作者最初发表这篇文章的时候，题目叫“复杂”，后来改为《菱角的喜剧》的原因。
提示：
用“复杂”，多没趣， “菱角的喜剧”能让人思考：“菱角怎么会有喜剧？”“哪里表现了喜剧？”这样很能激发读者阅读的兴趣
（3）探究什么叫“喜剧”。
①是很搞笑的东西。
②它往往是以大团圆结尾的，给人以轻松愉快的感觉。
③一般我们看喜剧，恶人最终会受到惩罚，正义得到伸张，善良的人会有个好结局
（4）喜剧还有一个重要的方面就是要对不好的习惯或行为进行揭发和讽刺。那么我们再想想作者在文中是要讽刺一个什么？他又是怎样一步步用“喜剧”来引入正题的？
提示：
是对自己片面认识的一次次揶揄和讽刺：不知道事物的复杂性、多样性。
那么文中哪些地方表现了菱角的喜剧呢？引导学生读书，找出文章中能反映“喜剧”的关键词句。
孩童时期：“菱角儿，两头尖”， 概念坚固
广 西：三个角的菱角 小小吃了一惊
重庆市场：菱角竟然都是四个角的 大大吃了一惊
3. 作者是怎样论证他的观点的呢？
（1）文中用了很多事例来说理。这叫事例论证的写法，用事实来说话。找一下，文中分别用了哪些事例来证明观点的？
提示：农民识天气、种子变劣、山洞养猪的事例。
（2）以上这些例子分别从什么角度来举例的呢？
提示：正面和反面。
（3）你们看，本文的事例多不多，一共有几个事例？
提示：九个。
①对菱角的认识 ②蝗虫、蝴蝶一类的昆虫 ③碳水化合物
④同一元素不同形态 ⑤喝咖啡的过敏情况 ⑥牙齿的多少
⑦农民识天气 ⑧种子的优劣 ⑨山洞养猪
（4）想一想：用丰富的事例来谈道理好不好，有些什么好处？
总结几点好处：内容丰富充分，生动形象易懂，使说服力更强。
（5）课文中的事例多是生活常识、自然现象。
如果我们要证明一个观点，还可以举些什么方面的例子呢？
提示：名人事例。
（6）如果我们要证明“因为事物是复杂的多样的，所以不止掌握事物的一般性还掌握其特殊性”，可以举哪些名人事例呢？
提示：
①亚里士多德只知道物体的重量与降落速度有关，得出了重的东西先落地的错误结论。伽利略却经过实践，发现了空气阻力、体积、密度之间的复杂关系，最终得出了科学的结论。
（可以从正面论证掌握了事物的特殊性后的好处）
②“明月枝头叫，黄狗卧花心。” ——王安石；
“明月当空照，黄狗卧花荫。” ——苏东坡
（苏东坡为王安石改诗，却错把明月鸟和黄狗虫当成了真正的明月和黄狗。只掌握了事物的一般性，没有认识到事物的特殊性。）
③“西风昨夜过园林，吹落黄花满地金。”（王安石）
“秋花不比春花落，说与诗人仔细吟。”（苏东坡）
（这次又是苏东坡为王安石续诗，结果又错认为秋天菊花不会落英缤纷，但后来他在黄州时却亲眼见到了这种情形。只掌握了事物的一般性，没有认识到事物的特殊性。）
④ 托勒密于公元二世纪，提出了自己的宇宙结构学说，即“地心说”。哥白尼是第一个提出地球绕太阳运转的“日心说”的天文学家。伽利略用望远镜的观测结果来支持哥白尼的“日心说”后，受到其他大学教授的围攻和教廷的迫害。
（可从反面论证如果不掌握事物的特殊性，就会压制真理。）
（7）课堂小结：
举例论证和正反对比论证是议论文最常见的两种论证方法,同学们总结一下事例说理要注意些什么？
选材上：
①事例能深刻地证明观点。②事例有代表性。③事例经典，有权威性。④事例为讲道理服务。
使用上：
①要简洁概述。②要加评议，突出论点。③充分而适当。
平时我们要养成阅读的好习惯，多积累写作的素材。
4. 论证的思路：
本文思路清晰， 文章的一至六自然段先从日常生活中常见的现象层层递进说明事物的复杂性、多样性，再在第七自然段提出本文的论点：因为事物有着复杂性、多样性，所以既要掌握事物的一般性，又要掌握具体事物的特殊性，这才可以使认识达到比较精确的地步。然后八至十一自然段运用事例和事理从正反两方面进行对比论证，最后第十二自然段得出结论：事物是复杂多样的，所以我们得和绝对化简单化的认识方法打仗。
附板书：
引出事物是复杂多样的： 认识菱角——生活现象——提出中心论点
自己认识菱角甚至蝴蝶、蝗虫的方法（片面性）
正确认识事物的方法（合理、科学的）：
因为事物是复杂的多样的，所以不止掌握事物的一般性还掌握其特殊性
农民掌握下雨的条件“黑云、风势、昆虫动态”
良种变劣、山洞养猪不活
得出结论：事物是复杂多样的，所以我们得和绝对化简单化的认识方法打仗。冰心：巴金这个人……
【背景资料】
一、巴金与冰心的友情
巴金与冰心的友情，是中国文坛可供后人大写特写的佳话。他们相识于30年代初。那是一个初夏的早晨，年轻的巴金随靳以一起去见冰心。巴金在离开老家的那年夏天，还在老屋宽敞的院子里，与弟弟们一起读冰心的《繁星》。那时，他们每人还学着作了一首诗。这些稚嫩的诗句，巴金至今都还记得。巴金说，他年少时比较孤独，一个偶然的机会他读到了冰心的作品，非常喜爱。他感到冰心作品中渗透着一种母爱，温暖了他那颗孤独的心。
这次见面拉开了两人长达60余年的友情序幕。在冰心眼里，巴金就是她的亲弟弟。1984年，冰心在一篇文章中写道：“我一直拿他（巴金）当弟弟看待。几十年来，相知愈深。解放后，我们还一同参加过出国访问。最后一次一同出国的机缘就是1980年春到日本访问。那次出国，我的女儿吴青和他的女儿小林都参加了。小林叫我姑姑，吴青叫他舅舅，仿佛我们就是亲姐弟似的。”有一次巴金在病后要访问香港，冰心很不放心，特意写来长长的信，关照他要好好注意休息。而这时，冰心自己已患了脑血栓病。巴金收信后十分激动，立即回信道：“您的友情是更好的药物，想到它，我就有更大的勇气。”在巴金心目中，冰心不仅是大姐，更是他的精神支柱。今天，我们在巴金众多文章和给冰心的信中读到这样的字句：“70年了，我还在跟着您前进！”“我常想，您好像一盏明亮的灯，看见灯光，我们就心安了。”“冰心大姐的存在，就是一种巨大的力量。她是一盏明灯，照亮着我前面的道路。她比我更乐观，灯亮着，我放心地大步向前；灯亮着，我不会感到孤独。”
不料，冰心这盏明灯却在二十世纪末熄灭了。这时，巴金正苦苦地与疾病抗衡，生命危在旦夕。没有人将这一不幸消息透露给他。在抢救室度过几十个不眠之夜以后，这一天巴金转入监护病房。在医生查完房后，久末开口的巴金突然嚅动着嘴唇，似乎在说着什么。小林急忙探身前去，细细地辨听，巴金终于费劲地说出3个字：“打电话。”小林问道：“打给谁？”巴金说道：“给冰心。”小林一愣，在场的所有人都惊住了。稍倾，小林机智地回答：“医院不能打长途，晚上回家打。”巴金固执道；“现在就打。”小林问道：“你要说什么话？”巴金说：“告诉她，我没事。”从死亡线上挣扎过来，巴金的第一愿望就是给冰心打电话，告诉她自己没事，让她放心。可见冰心在巴金心中的地位，可见他们之间深厚的情谊。
二、巴金、冰心 —— 一对莫逆之交的朋友（作者：丹晨）
他们是两位文学的巨人，一个住在北京，一个住在上海。人们也许知道他们共有的许多优秀品质，但是却未必知道他们之间的没齿深情。丹晨老师的文章向我们娓娓道来的，是两个智慧、正直的心灵在撞击中产生的高度默契。这种默契体现了人类最珍贵的友谊。
1922年夏，巴金和堂弟在老家的园子里，听着蝉声，读着刚刚出版的冰心的诗《繁星》，他们被那些富有哲理的、纯真的诗句所吸引。
但是见到冰心却是11年以后了。1933年，巴金正在北平小住，与郑振铎、章靳以等一起创办《文学季刊》。为了给刊物组稿，他和章靳以去拜访了冰心。冰心是一位坦率、亲切而温和的女性，因为长他们几岁，把他们当做小弟弟一样看待。那时她已经读过巴金的一些作品，感受到这位年轻作家有着太多的悲愤和激情。
1940年冬，冰心从昆明呈贡到重庆。巴金恰好也在这时来到重庆。
中华全国文艺界抗敌协会于12月举行茶会，欢迎近期先后从外地到渝的会员，除冰心、巴金外，还有茅盾、徐迟等许多人。从那时起他们来往多了。冰心当时吐血，住在歌乐山养病。巴金常去看她。冰心很了解这位“在暗夜里呼号的人”的心情。巴金得悉冰心经济情况拮据，连年夜饭都成了问题，正好与冰心谈起她的著作应在内地重印出版。
冰心欣然同意说：“这事情就托给你去办吧！”巴金一口应承。他在原来北新书局出版的《冰心全集》的基础上选编成三册，书名为《冰心著作集》，交给开明书店刊行。
五六十年代，他们经常在会议上见到。巴金和冰心还多次在同一个代表团到国外参加会议、活动。
“文革”时，巴金与冰心都进牛棚，入干校，在极“左”思潮恐怖的统治下失去联系11年。“四人帮”倒台后，他们恢复了通信。
到了1980年，他们之间几十年的友谊有了进一步的深化，也是一种升华，使他们由文学界的老友，跃为人生难得的知己。
同年4月，巴金和冰心一起参加中国作家代表团访问日本。当时巴金已是76岁的老人，冰心更已是八旬高龄。
一天晚上，代表团没安排活动，两位行动不便的老人坐在客厅里聊天，这是相识以来从未有过的一次畅怀长谈。他们天南地北、海阔天空地一直谈到午夜。那次聊天，使两位老友感到心的贴近，感到比过去任何时候都要相知、理解。午夜十二点，冰心催促巴金休息，巴金才去睡。
回国以后， 他们都在信中谈到这次愉快的旅行，直到许多日子后，还非常怀念那段生活。
1985年，冰心迁往新居，巴金去探望她，这是她们最后一次见面。
长期以来，冰心对巴金一直有一个看法，觉得他是一位最可爱可敬佩的作家。她说：“我爱他就像爱我自己的亲弟弟们一样。”“他的可佩……就是他为人的‘真诚’。”吴文藻也说过：“巴金真是一个真诚的朋友。”而且他们还认为巴金“对恋爱和婚姻的态度上的严肃和专一”，是“最可佩之处”。当然，对“他是一个爱人类，爱国家，爱人民，一生追求光明的人，不是为写作而写作的作家”的印象更是深刻。
巴金则认为冰心“是‘五四’文学运动最后一位元老”，对她十分尊重；自己年轻时就从她的作品中汲取过思想和感情的营养。现在他看到“她的头脑比好些年轻人的更清醒。她的思想更敏锐，对祖国和人民她有更深的爱。”同时，她是“那么坦率又那么纯真！她是那么坚定，又那么坚强！……更难得的是她今天仍然那么年轻！我可以说，她永远年轻！”
1985年以后，他们因为年老多病而不能长途旅行，从此不曾再见面。
以后，冰心因为自己行动不便，总是盼着巴金有机会来京一叙。
这样的想法几乎每年在信中都提到：“我十分想你们(巴金父女)，很想同你们见面、谈话，人生几何！”“我真希望你何时能到北京来”。
巴金摔伤腿后慢慢养好了些，她又说：“好一点先到北京来。我们好好谈谈。”1985年那次见面以后的一年，她又惆怅地说：“你怎样？能到北京来么？我们仿佛永远也不能见面！”
“我无时不在惦记你。”
“血压还低否？手还抖否？……”“今年如能来京一行，相对谈话比写信痛快得多，是不是？”“我们住近一点就好了，彼此都不寂寞。”“我想若能把我们两人弄到一处聊聊多好！”“倒是大家聚一聚，什么都谈，不只是牢骚，谈些可笑、可悲、可叹的事，都可以打发日子。”巴金在1989年初又摔了一跤，住进医院治疗。冰心在信中关切而焦虑地说：“你近体怎样？何时出院？千万不要多见客人，我恨不能到你身边看看。”1990年，她在一次信中说：“知你不喝酒，但喜欢茶和咖啡，在这点上又与我相同，什么时候我们能坐到一起喝喝咖啡，谈一谈，多好！可惜我们都行动不便了。”
“近来就常觉得心烦……”
晚年的巴金心灵深处是寂寞和孤独的。他渴望读者的理解，渴望心灵的沟通和抚慰。冰心这些情真意切的信函给了巴金最大的安慰和温暖。他一样也是那么思念牵挂住在遥远北国的大姊，即使住在医院里受着病痛的煎熬时也常想起冰心和吴青。当他收到冰心送来的红参时，他说：“我需要的是精神养料……你的友情倒是更好的药物，想到它，我就有巨大的勇气。”冰心就在回信中呼应说：“关于这一点，你有着我的全部友情。”巴金好几次向她诉说各种干扰很多，缠着自己做不愿意做的事，因此很反感。冰心复信表示同感。觉得这是“名人之累”，无可奈何。巴金谈到自己写的文章中说了一些真话，就有人不高兴；想到某些人和事，又觉得心情不舒畅。“整天想前想后，想到国家、民族的前途，总是放心不下。”冰心让人传话：“叫巴金不要那样忧郁，那样痛苦。”巴金说：“我正是在痛苦中净化心灵，才不得不严格对待自己。”冰心也一样忧国忧民，写的文章如巴金所说的：“锋利”、“烫手”，有“辣味”，“感到很痛快”。巴金说：“老实说近一年来我常常想到您。我因为有您这样一位大姊感到骄傲，因为您给中国知识分子争了光。我也觉得有了光彩。”1989年夏。他在信中也惆怅地说：“我们不能见面，有话也无法畅谈，幸而我们能做梦……我还想，能做梦就能写书。要是您我各写一本小书，那有多好！”在祝贺冰心九十华诞时，他说：“想念你们，但抱病之身痛苦不堪。尤其是无法写信吐露我满腹的感情。”
但是，巴金还是在后来的信中多次倾吐了自己的感情，他说：“您的存在就是一种力量。”“想到有您这样一个人存在，我感觉到有一股巨大力量在拉着我向前。”“我仍然把您看似一盏不灭的灯，灯亮着，我走夜路也不会感到孤独。”“许多人战战兢兢抱头摇尾的时候，您挺胸直立，这种英雄气概，这种人格的力量，我永远忘记不了！我也真想您！”“我永远敬爱您。记着您，想念您。”“我有您这样一位大姊，是我的幸运。”
两位世纪老人，一位是被人称为文学祖母，五四运动的最后一位元老；一位是被人尊为文学大师，伟大的作家，在八九十岁高龄时，继续互相鼓励，抱病笔耕，并肩作战，写出寓有激情和思想锐利的文章，喊出依然是那样有力的声音。他们真的是晚霞似火，为国家、民族而忧患，而思考。他们在生活上、健康上互相关心，感情上的交融，使他们彼此深深地理解。他们已经成为推心置腹、肝胆相照的至交，他们的晚年生活因此得到滋润、抚慰和温暖，感受到鼓舞和力量，冰心在收到《巴金译文选集》十卷本后喜欢万分，说：“你真是著作等身，而且一辈子自食其力（指巴金从来不领国家工资，以稿费为生——笔者注），这是我们这一辈人里没有一个做到的！从这两件事来说，使我不但爱你这个老弟，而且敬你这位老弟了。”她把他们之间形容为“金坚玉洁的友情”。其实，应是“金坚冰洁”才更贴切。巴金曾引用鲁迅给瞿秋白的题词来形容：“人生得一知己足矣，斯世当以同怀视之。”冰心看了，为之动容，也说“人生得一知已足矣！”那年巴金生日，冰心送给他的一个册页上就写着这两句话，十分恰切地表达了他们的深情。
从1980年4月访日到1999年3月冰心逝世的19年中，巴金和冰心因地处南北，受到空间的间隔，只有少数几次见面，1985年后不复相见。
完全依靠书信交流来沟通心灵，倾吐衷曲，几乎没有中断。巴金即使为病痛所苦，执笔困难，手发抖，但隔些日子也要勉力而为，给冰心写信。冰心把巴金的信珍藏在一个深蓝色的铁盒子里，准备以后捐赠给中国现代文学馆。这无疑会成为他们友谊的见证。这两位文坛元老在晚年的感情交往也给中国文学史添上了一段佳话。
三、冰心之女吴青：巴金舅舅像液态的火焰
2003年11月19日晚，《南方都市报》记者拨通了著名作家冰心的女儿吴青的电话。在巴金老人的心中和笔下，冰心一直是他的大姐。吴青对记者说，母亲认为巴金舅舅是最可爱最可佩的作家，也是母亲最疼爱的老弟之一。他们的友谊从上世纪30年代开始，见面前母亲看了巴金舅舅的作品，就感觉对巴金舅舅已经有了很深的了解，母亲还把巴金舅舅比喻是热水瓶一样里热外凉的人。而吴青本人感觉巴金更像液态的火焰，外面看不到熊熊的火焰，但里面却是滚烫的液体。
吴青说，父母都很尊重巴金舅舅，因为巴金舅舅对婚姻恋爱都始终如一。
吴青认为，巴金舅舅和母亲很共同的一点就是一直都热爱中华民族和中国人民，这种感情是非常真诚深厚，希望国家更好，而且他俩都在说真话。
尤其是在巴金舅舅的《随想录》中，吴青感觉到，巴金舅舅是把心肺都掏出来向国家人民说出真实的心情。文中提到要建立现代文学馆，巴金舅舅为此付出了物质和精神上的心血，使得中国的文学让更多人有所了解，使得一些作家的作品更深入人心。
吴青认为，巴金舅舅与母亲是相互支持的。两位老人都有大憎和大爱，他们是爱也爱得深切，憎也憎得鲜明。他们都追求“说真话”，在晚年，他们老而弥坚的声音，振聋发聩。最后吴青意味深长地对记者说，巴金舅舅反对封建思想是非常坚定的，他的《随想录》实际上就是个“文革”的纪念碑。
四、记者黄兆晖的讲述
这是一件能够传递巴金思想的美妙的故事。1991年，我已经在文学馆工作，到苏联参观学习，去了老托尔斯泰的庄园。那天下午，我们站在老托尔斯泰的牧场上，夕阳迎面照来，我看见6月的草场上鲜花遍地，白色的、粉色的、黄色的、紫色的、红色的小花在草丛中迎着阳光，特别漂亮。我很随意地摘了几朵野花，夹在了笔记本里。
回国以后，我发现花干了，颜色一点没有变，只是透明、硬挺，像标本一样。我给巴老寄了几朵，写信告诉巴老，这是托尔斯泰庄园牧场草地上的小花，也许你会喜欢。没想到没过几天，巴老回了一封特别感人的信。他说：“我连做梦都想那个地方，我非常感谢你把这些小花寄给我，使我想起了老托尔斯泰。托尔斯泰一生没有达到的人生理想就是言行一致，这正好也是我的追求。我始终以托尔斯泰为榜样，虽然这太难了，但我还是要像他学习。像我这样一个老病人，要打起精神来重新生活，继续前进。”
我没有想到几朵小野花，引发了他这么深刻的思考。后来，我注意到巴老写于上世纪80年代初期的《随想录》，在后半部几次谈到托尔斯泰。他自己指出要做到言行一致就要说真话，但说真话是何其难也。这是巴金高龄以后重要的思想之一——他人活着说的和做的要一致，这是达不到的，达不到也要这样做，这个社会才能变得光明。
新中国成立以后，巴老是上海文联主席，老舍先生是北京文联主席，两个人在全国文化艺术界有很高的威望。两个人的个人关系比较好，巴金先生来北京开人大，或者出国在北京中转，老舍先生都要尽地主之谊，请一些文艺界的朋友和巴老吃饭。留下来的有一张老舍先生写给巴老的请柬，大概意思是：“老巴，你来了，请你全聚德吃烤鸭，请你光临。”
中国现代文学馆的建立跟巴老有很大关系。巴老1980年曾经说：“建立现代文学馆比我写5本、10本创作回忆录都重要。”巴老还多次表示，建立现代文学馆是我这一辈子最后一件大事了。为建立现代文学馆他全力以赴，捐钱，捐稿子，联络朋友，写信呼吁，做了大量的工作促成了现代文学馆的建成。
（以上四部分资料取自3edu教育网http://www./Lesson/yw16/Lesson_58598.html ( http: / / www.21cnjy.com / " \o "欢迎登陆21世纪教育网 )）
五、文学常识
吴泰昌：
《文艺报》前副主编，中国作协全国委员会委员，中国散文学会副会长。本文是作者为巴金百年寿辰而写的暖寿的文章。
吴泰昌是文坛的有心人，多年来，他随身总是带着两样东西：一是小笔记本，一是一架口袋型的自动相机。在种种文友之间相互拜访与聚会中，种种文坛盛事或笔会里，他会随时举起相机“咔嚓”一下，或者掏出小本子把一些谈话及细节飞速地记录下来。吴泰昌是站在明天的角度来观察今天、选择今天、记录今天和收藏今天的。当“今天”渐渐成为历史时，这些资料珍贵的历史性便一点点显现出来。吴泰昌对文坛有浓烈的热情。他与文友们真诚交往，尊敬先辈，亲切后生。为人又急公好义，替人出力，排难解纷，不辞辛苦。从他个人的角度看，文坛是情感化的。他把文坛看做花坛。所以他才会这样珍视文坛的点点滴滴。
对于泰昌之散文，文学大家们早有定评。孙犁说：我很喜欢读泰昌的这类文章，文字流畅，考订详明，耐人寻味。钱钟书云：你是“文学世家”，又有轻灵的手笔，所以兼有史料价值和轶事笔记的趣味。吴组缃曰：我把《论语》、《孟子》都看作散文；泰昌的散文，正是这样一路的散文；它们的特色，是随随便便，毫不作态的称心而道，注重日常生活和人情事理的描述，读来非常真切、明白，又非常自然而有意味。
冰心：
福建长乐人，原名谢婉莹。1911年冰心入福州女子师范学校预科学习。1914年就读于北京教会学校贝满女中。“五四”时期，在协和女子大学理科就读，后转文学系学习，曾被选为学生会文书，投身学生爱国运动。1921年参加茅盾、郑振铎等人发起的文学研究会，努力实践“为人生”的艺术宗旨。出版了小说集《超人》，诗集《繁星》和《春水》，儿童文学有《寄小读者》、《再寄小读者》，散文有《往事》、《关于女人》等。
冰心那种清丽、自然并夹杂着古汉语韵味的语言，那些具有鲜明艺术特点与个人叙述风格的文体，则被人们称之为“冰心体”。而以文本内容而言，母爱、童心和大自然，是冰心写作的母题。在冰心的故乡，建有“冰心文学馆”，有一个配套的公园，名为“爱心公园”。
巴金：
著名作家。原名李尧棠，字芾甘；1904年生，四川成都人。1920年5月考入成都外国语专门学校。1923年5月离家到上海，1927年赴法国巴黎，创作中篇小说《灭亡》，1928年回到上海，继续从事翻译和写作。主要作品有长篇小说《爱情三部曲》、《激流三部曲》；中篇小说《寒夜》、《憩园》；散文《随想录》等。《渐》教学分析
1.课文解读
(1) 作者简介：
丰子恺，名仁，号子恺，浙江桐乡人，生于 1898 年。 1914 年入浙江省立第一师范，受业于名师李叔同。 1921 年留学日本，学习西画和音乐。归国后从事美术和音乐工作。 1924 年开始发表漫画，成为进步文学研究会会员。丰子恺是我国新文化运动的启蒙者之一，著有《子恺漫画》、《子恺画集》、《缘缘堂随笔》、《车厢社会》、率真集》、《艺术概论》、 《音乐入门》、《西洋名画巡礼》等著作。他一生出版的著作达一百八十多部。新中国成立后，曾任上海美协副主席、主席，上海对外文化协会副会长，上海画院院长。 “十年动乱”期间，遭受迫害，积郁成疾，于 1975 年不治而逝，终年 78 岁。
丰子恺禀赋极高，多才多艺，擅长美术音乐，又工散文。日本一位评论家曾用“鹤立鸡群”来评价他的散文，比喻他在当时上海作家中的特殊地位。皈依佛教之后，他的为人，从行为到思想，都深受佛家的影响。他的散文集名为《缘缘堂随笔》，“缘缘堂”是丰子恺居所的名字，从这个名字可见出他的人生取向。他一生淡泊，洁身自好，自称占据他的心灵的，唯有“天上的神明与星辰，人间的艺术与儿童”。他的散文，多为关于艺术、儿童和人生的感怀和颖悟。大体可分为三类：一类是探究人生和自然奥秘，且受佛教思想影响，带有玄思色彩的，以早期的《渐》、《春》、《秋》、《两个“ ”》 等为代表。一类是描写儿童情趣的，突出地表现了他的儿童本位思想和一颗赤子之心，如《给我的孩子们》、 《华瞻的日记》、 《儿女》、《作父亲 》 等。这类题材成为他 20 年代后期创作的中心题材。一类是写他本人的生活经历和社会的炎凉世态的，如 《 车厢社会》等。他崇尚自然，作风平易，随意写来，不加矫饰。
《渐》写于 1928 年，收入《缘缘堂随笔》散文集中。
(2) 基本解读
文章中，作者从世间万物的“渐渐”变化中体会人生的真相。文章如拉家常，列举了许多例子，说明任何人都逃不过“渐变”的生命演化历程： “在不知不觉之中，天真烂漫的孩子‘渐渐'变成野心勃勃的青年；慷慨豪侠的青年‘渐渐'变成冷酷的成人；血气旺盛的成人‘渐渐'变成顽固的老头子。”人生的“变”是肯定的，然而由于这种“变”是渐进的，让人不知不觉的，这就有它的值得追究的问题。接着又从世间万物时刻在变化而又让人毫无觉察的描述中，提出了“渐”问题。文章首先指出，人之所以堪受境遇的衰老，“全靠这‘渐'的助力”。以抱犊跳沟等为例，农人每天抱犊跳沟，并不觉得累，虽然犊的重量与日俱增，但这种变化在每日之间，并不明显。所谓“‘渐'的作用，就是用每步相差极微极缓的方法来隐蔽时间的过去与事物的变迁的痕迹，使人误认其为恒久不变”。
“渐”使人对时间的变化产生错觉。再接着，文章又进一步揭开了“渐”的问题其实是时间的问题这一真相，指出人常常受“渐”的蒙骗的原因，在于人无从把握一直在流逝着的时间，不明在自己的人生历程中所处的位置，因而难以成为明达之人。最后发出呼吁：人不要为“渐”所迷惑，不要为造物主所欺骗，应“收缩无限的时间并空间于方寸的心中”，也即把握好时间的生命线，让自己拥有“大人格”、 “大人生”。
《渐》由浅人深，通过对人的生命历程中渐变规律的描述和分析，唤醒人们的时间意识，激励人们要把握好时间，把握好生命，做一个有“大人格”、 “大人生”的人。
(3) 精华鉴赏
《渐》充分体现了作者善于从日常生活的琐事中感悟生命真谛的特点。 “渐”是一种事物累积、时间流逝的形态，这形态没有具体形迹，难以捉摸把握。作者并不直说“渐”是什么，而是引用了许多生活中的具体例子，由浅人深，从身边的琐事、日常的见闻、零星的思想和感兴谈起，由具体而入抽象，揭开“渐”的本质，颖悟人生的道理，认识时空变化的真意义，呈现生存的哲理。作者坦诚真挚，既执着于对生命的玄思，又侧重于对具体事相的品味，随意抒写，自由活泼。
2．习题解说
(1) 第一题命题意图和参考答案。
本题旨在帮助学生领会课文的中心词“渐”的含意，进而领会课文的中心思想。 文章中的“渐”是一个关于时间推移、事物变化的程度的修饰词，意谓“渐渐”。作者认为事物的变化是在“渐渐”的过程中发生的，“犹如从斜度极缓的长远的山坡上走下来，使人不察其递降的痕迹，不见其各阶段的境界，而似乎觉得常在同样的地位，恒久不变……” “渐”的作用就是“用每步相差极微极缓的方法来隐蔽时间的过去与事物的变迁的痕迹”。作者写这篇文章的目的在于，唤醒人们的时间意识，激励人们要把握好时间，把握好生命，做一个有“大人格”、 “大人生”的人。
(2) 第二题命题意图和参考答案。
本题旨在引导学生学习用形象生动的故事说明深刻道理的写作手法。
《渐》中列举了农夫抱犊跳沟一事来证明事物已渐变而人们仍不知不觉的事实，说明“人们每日在抱了日重一日的牛而跳沟，不准停止。自己误以为是不变的，其实每日在增加其苦劳”的道理。这种手法具体通俗，如拉家常，以浅显的事例说明深奥的道理。使“渐”这种无形的时间变化方式，通过牛的不断长大——这一有形的事实而变得可以把握，让人们明白“渐”的背后所蕴含的时间概念。
(3) 第三题命题意图和参考答案。
本题在于培养学生锤炼词语的能力。可以替换“渐”的词语有“变化”、“发展”等，但都不如“渐”。
学生可能有别的答案，只要言之成理即可。
(4) 第四题命题意图和参考答案。
本题的命题意图是希望学生对“大人格”、 “大人生”的说法有所体会，加深对课文的理解。“能胜任百年的或千古的寿命的人”是具有“大人格”、 “大人生”的人，作者在文中并未具体指出这样的人是谁，但从文中关于“乘火车的旅客”中的“明达的人”的描述，可以得到一点启发，要对社会、对人生有所助益，不计个人得失，要追求一种超越的心态。以此推论开去，学生所举历史人物，只要和这些方面有关，和人生意义的执着追求相关，均可视为对“大人格”、 “大人生”的追求。
《渐》教学设计
教学目标：
1．知识与能力：
理解普通意义上“渐”的现象和作用。
分析“渐”对人的蒙蔽作用，看清时间和人生的真相。
掌握作品以小见大的写法，分析体会举例论证、比喻论证的写法。
2．过程与方法：
①自读，分析，讨论。
②注意联系学生自身的生活经验。
3．情感态度和价值观：
①引导学生谦让、平和地与人相处。
②对学生进行“大人格”、“大人生”的人生观、价值观教育。
重点与难点：
1．运用已有生活经验理解“渐”的现象和作用，体味作品写法。
2．分析“渐”对人的蒙蔽作用，看清时间和人生的真相。
3．通过分析关键句准确理解文章主旨。
教学课时：1课时。
教学过程：
一、导入新课，简介作者
1．导入
（由“蛙死于温水”的实验导入，以引起学生兴趣）
（1）介绍实验：美国一所大学做过一项实验，科研人员将一只青蛙猛地丢进装有沸水的铁锅中，青蛙受到意外的强烈刺激，作出了灵敏的反应，奋力一跳，跃出锅外，自我拯救了生命。而后，科研人员仍将这只青蛙放进装满凉水的铁锅，然后在锅下逐渐加温，青蛙毫无觉察地在温水里悠然自得，直到它感到水烫无法忍受时，再想跃出水面却已动弹不得，枉送了性命。
（2）思考：同一只青蛙，在沸水中自我拯救成功，在凉水中却被煮死，为什么？这个实验给我们哪些警示？
参考答案：青蛙第一次能死里逃生，是因为它意识到危险，尽其所能进行了抗争；第二次葬身锅底，则是由于在不知不觉中失去求生弹跳的能力。若是锅中之蛙能时刻保持警醒，在水温刚热之时，迅速跃出，也为时不晚，不至于发展到难以自拔以致被煮死。
“蛙死温水”现象道出了从量变到质变的原理，说明了一种渐变的适应性和习惯性，进而失去戒备而招灾的道理。人类当然不同于青蛙，但把二者作一比较，确实能给人以一定的启迪、警示。
2．作者
（1）参看教材75页注解①。
（2）补充：
丰子恺：原名丰仁，号子恺。浙江桐乡人。1921 年留学日本，学习西画和音乐。归国后从事美术和音乐工作。 1924 年开始发表漫画，成为进步文学研究会会员。丰子恺是我国新文化运动的启蒙者之一，著有《子恺漫画》、《子恺画集》、《缘缘堂随笔》、《率真集》、《艺术概论》、《音乐入门》、《西洋名画巡礼》等著作。
“缘缘堂”为其居所名字，可见其人生取向：一生淡泊，洁身自好。
丰子恺既长于美术音乐，又工散文。散文多为关于艺术、儿童和人生的感怀与颖悟。可分为三类：（1）探究人生和自然奥秘。（2）写儿童情趣。（3）写本人生活经历和社会的炎凉世态。本文《渐》便属于第一种。
二、全文通读，整体感知
（一） 通读课文，找出能反映行文线索的语句。
如：第一自然段：使人生圆滑进行的微妙的要素，莫如“渐”；造物主骗人的手段，也莫如 “渐”。
第二自然段：人之能堪受境遇的变衰，也全靠这“渐”的助力。
第三自然段：这真是大自然的神秘的原则，造物主的微妙的工夫！
第四自然段：“渐”的作用，就是用每步相差极微极缓的方法来隐蔽时间的过去与事物的变迁的痕迹，使人误认为其恒久不变。
第五自然段：我觉得时辰钟是人生的最好的象征了。
第六自然段：“渐”的本质是“时间”。
第七自然段：然人类中也有几个能胜任百年的或千古的寿命的人。
（二） 积累字词。
纨绔（wán kù）：富贵人家子弟穿的细绢做成的裤子，泛指有钱人家子弟穿的华美衣着，借指富贵人家的子弟。
佣工 yōng 牛犊dú
围炉拥衾（qīn）：在寒冷的日子里围着火炉，拥着暖和的被子，形容很温暖很舒适。
刑笞 （chī）：一种用鞭、杖或竹板子打的刑罚。
（ gá ）（1）挤。（2）结交。（3）核算，查对。本文中用第（1）种意思。
轧 （ yà ）倾轧。
（ zhá ）轧钢。
（三）整理思路，把握内容。
（1）（第一至三自然段）渐的外在表现：分别从人生过程、人生境遇、时间渐变和人物渐变来阐述。
（2）（第四自然段）渐的作用：隐蔽时间，使人误认其为恒久不变。
（3）（第五至六自然段）渐的本质：时间。
（4）（第七自然段）总结提醒：“大人格”、“大人生”的人，不为“渐”所迷，不为造物主所欺 。
三、局部研读，突破重点与难点
（一）概括实例，归纳写法。
思考1：文章如何让我们真切感受到“渐”的？（大量的实例）都有哪些？
参考答案：孩子变老头、少女变老婆子、纨绔子弟变偷儿、季节轮换、昼夜推移、儿女成长、水仙开花、抱犊过河、时钟移针等。
思考2：这些生动的事例，其实都是为作者阐述“渐”的理解而服务的，那么文中的“渐”到底该怎么理解呢？
参考答案：“渐”是一种事物累积、时间流逝的形态。这形态没有具体形迹，难以捉摸把握。
教师小结：这些大量生动形象的事例，让我们真切地感受到了“渐”的存在。可见作者观察思考生活的细致，我们也要学会在自己的作文中运用生动形象的生活事例来使要阐释的道理深入浅出，易于理解。
（二）理解重点语句，领悟写作目的。
1. 试看乘火车的旅客中，常有明达的人，有的宁牺牲暂时的安乐而让其坐位于老弱者，以求心的太平（或博暂时的美誉）；有的见众人争先下车，而退在后面，或高呼“勿要轧，总有得下去的！”“大家都要下去的！”然而在乘“社会”或“世界”的大火车的“人生”的长期的旅客中，就少有这样的明达之人。（你如何理解这一段话？）
明确：“乘火车的旅客”这一比喻揭示了人生态度，在短时间内，人们也许能做到明达、谦让、平和、不计较得失，但时间久长，就很少有人能做到。
附要点加强理解：
乘真正火车 短时间 明达 多
乘人生火车 长时间 明达 少
2．我觉得百年的寿命，定得太长。像现在的世界上的人，倘定他们搭船乘车的期间的寿命，也许在人类社会上可减少许多凶险残惨的争斗，而与火车中一样谦让，和平，也未可知。（怎样理解？）
明确：强调渐变对人的影响，认为缺少谦让、和平，与凶险残惨的争斗的原因是由于人们不能很好地把握人生。
3. 然人类中也有几个能胜任百年的或千古的寿命的人。那是“大人格”，“大人生”。（这里的“大人格”，“大人生”指什么人？）
明确：对社会有所助益，明达，谦让，平和，不计个人得失。
4．中国古诗人（白居易）说：“蜗牛角上争何事？石火光中寄此身。”英国诗人
（Blake）也说：“一粒沙里见世界，一朵花里见天国；手掌里盛住无限，一刹那便是永劫。”（如何理解这几句话？）
明确：
（1）“蜗牛角上争何事？石火光中寄此身。随贫随富且欢乐，不开口笑是痴人。”
《庄子·则阳》:“有国于蜗之左角者，曰触氏；有国于蜗之右角者，曰蛮氏。时相与争地而战，伏尸数万。”
上面的诗是唐人白居易的《对酒》诗。大意是说，人活在世界上，就好像局促在那小小的蜗牛角上，空间是那样的狭窄，还有什么好争的呢？人生短暂，就像石头相撞的那一瞬间所发出的一点火光，人生就这样过去了。人生在世，是如此的渺小、短暂，又何必斤斤计较呢？所以人生不论穷富，都应该尽量放宽胸怀，随时保持心情的愉快，这才是处世之道。
（2）“一粒沙里看世界，一朵花里见天国；手掌里盛住无限，一刹那便是永劫。”
“从一粒沙子看到一个世界，从一朵野花看到一个天堂，把握在你手心里的就是无限，永恒也就消融于一个时辰。”
作为象征主义的先驱，威廉·布莱克以这首诗给后来者竖起了一座难以逾越的高峰。传统的理解认为：他表达了短暂与永恒、局限与无限的相对意义。感叹了短暂的内在永恒性，而同样感叹永恒的脆弱。它使我们想起我们的生命，我们的理想，我们的爱情。使我们想起我们所遇到的一切。我们的生命是短暂的，然而我们短暂的生命却蕴含着永恒的意义。我们想要的，或许就在那更高的天空，那遥远的妩媚如同旗帜在那里随风飘扬。
在更深的一层意义上，诗歌还表达着有限与无限的转换，表达了短暂与永恒的共同死亡。我们的生命是短暂的，而赖以永生的是我们人生永恒的意义。然而无奈的是，这种意义的不断转换使永恒看起来是那么的幼稚。譬如封建时代，做一个忠臣孝子是名留青史的先决条件。可是现在看来，这样原本可以的永恒是多么的可笑。试想一下，我们现在的为情为财而疯狂可知有多么傻。
附要点加强理解：“瞬间”与“永恒”的关系
瞬间：“蜗牛角”、“石火光”、“一粒沙”、“一朵花”、“手掌里”、“一刹那”
永恒：“世界”、“天国”、“无限”、“永劫”
感悟：把握住生命的每一瞬间，品味人生，学会欣赏，化瞬间为永恒。
5．作者写作此文的目的是什么？
明确：唤醒人们的时间意识，激励人们要把握好时间，把握好人生。 做一个有“大人格”、 “大人生”的人。 珍惜时间，把握人生每一瞬间。
四、结束语
作者借助“巨富子弟”的变化、昼夜季节的变化、儿女的成长、植物的花开、抱犊过沟等生活实例，对在不知不觉中微妙进行的人生变化进行了深入浅出的分析。同时，作者把看不见的人生变化比喻成人们熟悉的走路、音乐符号、时钟等，说理形象而到位。举例论证和比喻论证的运用更好地唤醒了我们在座各位的时间意识。让我们更好地把握时间，把握人生，为做个有“大人格”、“大人生”的人而努力吧。
四、布置作业
我们以前学过的朱自清先生的《匆匆》，也是一篇描写时间流逝的美文，那么，它跟今天学习的《渐》有什么异同的地方？课后学习小组思考、讨论，写200字左右的比较、分析文字，明天课堂交流。
板书设计： 渐
人生过程
外在表现 人生境遇
渐 时间、人物渐变 主旨：珍惜时间，把握生命，
作 用：隐蔽痕迹，使人误认 做“大人格”“大人生”的人。
实 质：时间
写 法：举例论证、比喻论证《再别康桥》教学设计
课程标准： 1.鼓励学生积极思维，让学生在自主、合作、探究的学习过程中获取知识，按照自己的感悟解读诗歌，培养学生读诗、品诗的悟性及能力。
2.把握诗歌中的意象的内涵，体会诗歌中包含的情感；
课标解读： 1.了解新文人诗内涵。
2.理解体会志摩感情方式与个性特征。
3.学习新诗的欣赏方法。
教学重点：新诗的鉴赏。
教学难点：诗的欣赏方法。
教法和学法：诵读式、探究式。
课时设置：1课时。
教学过程：
一、导入新课
迄今为止，我们已经学过了不止一篇送别诗作。古人云：黯然伤魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的豪迈，也有“相见时难别亦难”的苦涩，更有“杨柳岸，晓风残月”的伤感，这些都是古人对于离别的理解，那么现代人是如何看待离别的呢？今天我们就来学习徐志摩的再别康桥，领略一下现代人笔下的别离之情！（板书：再别康桥）
二、 介绍作者及写作背景
1.作者徐志摩出身于富商家庭，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。用他本人的话说，在英国剑桥大学研究文学期间是他一生中最幸福的日子。这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。很可惜，诗人在他35岁时乘飞机从南京去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下。
2.剑桥和徐志摩。
徐志摩在《我所知道的康桥》里表达了他对大自然的无比热爱。 1920年，由于狄更生先生的劝说与推荐，诗人以特别生的资格在剑桥大学读书，度过了一年多他一生中最幸福的日子。
三、朗读指导
徐志摩是属于新月派的，新月派主张“三美”：建筑美，音乐美，绘画美。要读出音乐美，断句就很重要。
1. 学生自由朗读。（2分钟）
2. 指名朗读。
3.欣赏配乐诗朗诵。
4. 体会、找差距。
①感情：可以感受到这首诗抒发了作者对康桥依依惜别的感情，那么这种感情是浓还是淡呢？（浓）（板书：依依惜别的深情）
诗人以轻轻的告别突出了宁静的基调，连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。康河给诗人留下的最美的印象，就是她的宁静与和谐，诗人不忍心惊动她的宁静，打破她这种美。
②全诗的高潮在第几节？（第五节）因此全诗的感情是起伏跌宕的。
一般高潮的时候我们会读得重一些、饱满一些。
第一节是说我要走了，向你告别。第二至第四节是回忆康桥的美景。因为回忆美景，作者禁不住激动起来，要撑一支长篙去寻梦，并且满载一船星辉，在星夜放声高歌！但是马上又回到了现实，我不能放歌，我要走了。
主体部分作者的感情经历了几次变化：彩梦——寻梦——梦醒。
关于“轻轻的”与“悄悄的”，有一种看法，认为“悄悄”可以理解为他不愿意把来寻旧梦的这件事嚷出去，尤其是不愿意让人知道自己复杂的处境和复杂的内心。同时，“悄悄”也有寂寞的含义，这一片感情领地是属于自己的，一个感情纯真的诗人只能选择这种告别方式。“轻轻”则突出宁静，主要是在一开始营造一种气氛，而当作者内心经历了一番狂澜之后，他的心其实是更加寂寞的。
在诗人笔下，康桥是有灵魂、有感情的，或者说充满灵性的。诗的开始用了三个“轻轻的”，仿佛母亲怕惊醒熟睡的婴孩一样，诗人对康桥的那份怜惜、那份依恋跃然纸上。因为眷恋，所以当诗人即将离去时，寻常的景物在诗人充满感情的目光中也变得不寻常起来。康桥水光潋滟，美丽中浸着一层凄迷；油油的水草是康河伸出的—只只小手，像在欢迎，又像在挽留；榆树下的清潭，沉淀着往昔的康桥生活，那些美好的日子像陈年老窖，发出阵阵醇香……诗人几乎控制不住自己，想要撑一支长篙，划向康河深处放歌。然而梦毕竟是梦，诗人不得不面对现实，把对康桥的眷恋之情压在心底，悄悄地离开，不惊醒这里的一花一草，整个康桥世界都在为诗人的离去而沉默。全诗快乐与惆怅交织，柔美与伤感并存，优美的景物描写中寄寓了很深的情意，表现出了诗人对康桥深深的眷恋。
③句式：四行一节（整齐）。
④节奏：每节押韵、节节换韵。
⑤语气：舒缓、轻柔、低沉（悄悄、轻轻、沉默）。
5.学生默读，体会感情。（2分钟）
6.指名朗读，注意感情与节奏。
四、分析鉴赏——引导学生感受意象美
1.[问]：读了许多遍课文，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象？
——（美丽），可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗，诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。（板书：风光如画）
2.找寻意象:这康桥以及它周边的秀丽都是通过描写景物感受的。
[问]：诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？为什么？
（云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉）
这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。
意象分析：
（1）金柳。为什么不说杨柳、绿柳而要说金柳？既与夕阳相映（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过），金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通的柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。
（2） 青荇。刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；“招摇”一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。
本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。物象+意象=意境
（3） 唐温如《题龙阳县青草湖》：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。
3.总结意象：这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然属性。这种“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”被称之为意象。
补充：1.徐志摩诗《偶然》。其诗如下：
我是天空里的一片云，
偶然投影在你的波心。
你不必讶异，更毋须欢喜，
转瞬消灭了踪影。
你、我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的方向。
你记得也好，最好是忘掉，
在这交会时互放的光亮。
2.徐志摩何以如此迷恋康桥 仅仅是因为在这里读过书吗 显然不是。是因为康河的风光秀美吗 不完全是，须知诗人是南方人，好山好水是见过不少的。翻一翻诗人的散文与书信，或许会找到答案。诗人曾说过；“我这一辈子就只那一春，说也可怜，算是不曾虚度。就只那一春，我的生活是自然的，是真愉快的!(虽则碰巧那也是我最感受人生痛苦的时期。)我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单独的机会。说也奇怪，竟像是第一次，我辨认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。我能忘记那初春的睥睨吗 曾经有多少个清晨我独自冒着冷薄霜铺地的林子里闲步……为听鸟语，为盼朝阳，为寻泥土里渐次苏醒的花草，为体会最微细最神妙的春信。阿，那是新来的画眉在那边凋不尽的青枝上试它的新声!阿，这是第一朵小雪球花挣出了半冻的地面!阿，这不是新来的潮润沾上了寂寞的柳条 ”这一段优美的描写多么纤细入微!而那让诗人“真愉快”和“最感受人生痛苦”的事件到底是什么呢 细心的读者不难发现，诗人就是在那一春爱上了自始至终只把他当作朋友的才女林徽因，并与结发妻子张幼仪离婚的。在恋爱的人(哪怕是单恋)眼里，星月、流水、鸟儿、柳条自然不比平时， “说也奇怪”其实一点也不奇怪。1928年的这次康桥之游，又在很大程度上是为了逃避陆小曼带给他的痛苦，想要一个人静一静的。他在给英国友人恩济之的一封信中说： “我这一次故地重游，是带着再寻旧欢的痴想的。”那么此刻想起当年康桥的一段恋情，怎能不令诗人感慨万千!明白了这一层，再来读全诗，一定别有一番滋味。那在诗人心头荡漾的“艳影”，是河畔的金柳，还是昔日恋人的身影 抑或兼而有之 康河的柔波也似乎有了情意，难怪多情的诗人甘心做一条水草。那些痛苦而甜蜜的往事，那—段隐秘的情感虽终究成了—场幻梦，而且被揉碎了，但并未消失，金柳作证，柔波作证，水草作证，彩虹作证，整个康桥世界作证!由于诗人的到来，爱情在康桥回忆中复活，诗人几乎要泛舟河上，去追逐那些个愉快的日子，然而， “此情可待成追忆”，片刻的遐想更激起了诗人的苦涩与怅惘。诗人不得不离开了，他不愿惊醒一切，他要把这座感情的伊甸园永远地臧在心底，永远不去破坏它的美好与宁静。
五、体会总结三美：建筑美、音乐美、绘画美
1.绘画美：
多选用有色彩的词语，给读者以视觉上的色彩想象——云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草，星辉斑斓……
多选用动作强的词语，画出了一幅幅流动的画面，给人以立体感和流动美——向西天的云彩轻轻招手作别；河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人诉说……
2.音乐美：
诗歌的音节朗朗上口，错落有致。
A．押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
B．音节和谐，节奏感强。
C．回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
3.建筑美：
诗节匀称、诗句整齐——全诗共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以外观的美感。
六、再次朗读 ，学生讨论作鉴赏小结
这首诗为我们描绘了康桥如画的美景，景中又蕴涵了诗人浓浓的深情，情于与景的交融值得我们细细品味，意象的选取也值得我们学习。鉴赏这样的诗歌精品，朗读与理解互相促进，我们便仿佛步入艺术殿堂与作者做心与心的交流，这难道不是一种美的享受吗？
七、课堂练习
八、朗读结束课程
教学反思
在教学这节课之后，我有以下几点感受: 一、课堂是学生学习的阵地，他们才是课堂的主人，要让学生主动参与到学习中来，就需要教师能创设富有情趣的教学活动，枯燥的读背，学生肯定要丧失兴趣，他们喜欢新奇事物，喜欢展示自我。而要调动学生的积极性就一定要让学生自主去学课文，揣摩人物的心理，思考文意，教师通过引导，给他们一个表现自我的空间，我在这点上还是做得比较好的，以后我希望在这方面能不断地完善。 二、开放学生的学习空间。第斯多惠说过:“知识是不应灌输给学生的，而应引导学生去发现它们，独立地掌握它们。”本课教学能放开让学生自读自悟，最大限度地还给学生交流讨论、独立思考的时间。引导学生多朗读，通过朗读，感受徐志摩对康桥的浓情蜜意。当学生真正感受到诗歌语言的妙处时，读起来就津津有味，爱不释手，越读越想读，甚至会完全沉浸于诗歌意境上。在此基础上，通过提问又加深了对语言、文意的理解，对其中蕴含的情感有了切身的体会，在动态的思维与活动中，提高对语言的感悟能力，提高了学生的综合实践能力。《毛泽东词二首》知识链接
一、简介词的有关知识
词：词兴起于唐，盛行于宋，配乐歌唱，句式不齐，也称长短句。词最初称为“曲词”或“曲子词”，是配音乐的。后来词也跟乐府一样，逐渐跟音乐分离了，成为诗的别体，所以有人把词称为“诗余”。
词牌：就是词的格式的名称。词牌决定了这首词的字数、句数和平仄声韵。某些词牌的命名，与创始之作的内容有关联，但后人倚声或依谱继作，则不一定受此限制，可以赋词牌本意，也可以撇开词牌本意自由发挥。词的标题和词牌有着严格的区别，标题是词的内容的集中体现，它概括了词的主要内容。 如沁园春是词牌，长沙是标题。
沁园春：相传东汉明帝女儿沁水公主的园林，被外戚窦宪仗势夺取，有人作诗咏其事， 此词牌由此而得名。
忆秦娥：是一种双调小令，上下片各三仄韵，一叠韵，其词调特征是，句子短促，又多押入声韵，因而音调急促，气势苍劲，中间三字的叠韵句必须重叠前句末尾三字，紧承其前密接其后，使结构显得更为紧凑。
《忆秦娥》又有《秦楼月》等异称，且有多种异体，毛泽东所填的这首词是常格，在音调上完全合谱。《忆秦娥》词，相传始自唐代大诗人李白，该词曾被王国维在其《人间词话》中推为“纯以气象胜”的千中数一的神品，尤其是词结尾“西风残照，汉家陵阙”，更被认为“寥寥八字，遂关千古登临之口”。该词写的是闺中少妇对远行丈夫的思念之情，这就为该词牌定下了调子，此后所作该词，大体不离怀人窠臼，或为春闺少妇怀人念远，如宋范成大《秦楼月》其一“楼阴缺，栏杆影卧东厢月。东厢月，一天风露，杏花如雪。隔烟催漏金虬咽，罗帏暗淡灯花结。灯花结，片时春梦，江南天阔”；或为作者自己怀念情人，如元代著名画家王蒙之同名词作：“花如雪，东风夜扫苏堤月，苏堤月，香销南国，几回圆缺 钱塘江上潮声歇，江边杨柳谁攀折 谁攀折 西陵渡口，古今离别。”这些词大都写得比较柔弱纤细，只有李白那首确实写得悲壮而富人生悲剧意味，但与毛泽东这首相比，李词不脱伤离念远俗套，境界、内涵均也有所不及，即使结尾八字，也有衰飒之感，远不如“苍山如海，残阳如血”之豪壮。毛泽东同志为这一词牌注入了新的内涵，新的气象。
词的分类：词分为小令、中调、长调，这是依字数的多少来划分的。58字以内为小令；59至90字为中调；91字以上为长调。
二、关于《忆秦娥·娄山关》中的“雁”和“月”
雁和月是中国古典诗词中常见的原型意象。雁是一种候鸟，秋向南来，春往北去。在我国古代很早就有关于雁的记录，《礼记·婚礼》中即有“婿执雁人”的记载，雁在文学作品中的出现也很早，《诗经》中已有“雍雍雁鸣，旭日始上”的诗句。但雁成为原型意象却与苏武有关。汉朝时，苏武出使匈奴，被扣留长达 19 年，宁死不屈，不堕志节，手持节旌，北海牧羊，即使啮毡饮雪也心向汉朝，不改初衷。后来汉使向匈奴要人，匈奴王诡称苏武已死，汉使于是托言汉武帝已在上林苑中得雁足传书，匈奴王只好交出苏武，从而使苏武在有生之年能够再回汉朝。此后，雁就作为原型意象进入文学作品中，包含两种含意：一是比喻信函，常言所说的“鸿雁传书”或“雁足传书”来源于此，唐沈如筠 ( 闺怨》诗“雁尽书难寄”，张若虚的《春江花月夜》的“鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文”即是从反面用典；一是对故乡的思念之情，每当江南木落草衰之际，月白风清之夜，随时可以看到一列列排成“人”字的雁阵，自北向南飞行，偶尔还可以听到雍雍的雁鸣，此时此景，使诗人们的心潮激荡，写出了一首又一首闻雁思乡的佳作，唐韦应物有《闻雁》诗：“故园渺何处 归思方悠哉。淮南秋雨夜，夜斋闻雁来”，宋严羽也有《闻雁》：“远客惊秋雁，高楼复异乡”。而“月”，在中国古典文学中简直就是故乡和团圆的代名词，李白的《静夜思》中的诗句“举头望明月，低头思故乡”已成为家喻户晓的千古名句。
三、《沁园春·长沙》赏析（向明）
万山红遍 一派壮丽秋景
从美学上讲，崇高美表现于外在方面，体现为高大、辽阔、巍峨、宏伟等壮丽景象。德国哲学家康德把崇高分为两类：数学的崇高，如高山的体积；力学的崇高，如暴风雨的气势。俄国著名文艺批评家车尔尼雪夫斯基也说：“一件事物较之与它相比的一切事物要巨大得多，那便是崇高。”孔子也把“大”与崇高联系起来，赞叹：“大哉!尧之为君也。巍巍乎，唯天为大，唯尧则之。”这种巍峨、博大、壮阔的崇高美，在毛泽东诗词中，以对山川景物的描绘体现得最为鲜明。《沁园春·长沙》就是其中最优秀的篇什之一。
这首词上半片着重写景。“独立寒秋，湘江北去，橘子洲头。”一开始，作者便把自己置于秋水长天的广阔背景之中。同时也把读者带进了一个高远的深秋境界里。远看：“万山红遍，层林尽染。”作者不仅看到了眼前岳麓山的枫林，也可能联想到了北京香山的黄栌，和祖国无数山岳中由绿变红的乌桕、水杉、槭树、槲树、黄连木……那一重重山，一层层树，让自然之神彩笔一抹，晕染得一片嫣红，比二月笑放的春花还要艳丽，比六月飘舞的彩霞更加瑰奇。近观：“漫江碧透，百舸争流。”秋水澄澈，秋江碧波，脚下的湘江，在秋天更加清澈晶莹，如碧绿的翡翠，如透明的水晶。江面上，千帆竞发，百舸争渡，静中有动，生气勃勃。仰视，“鹰击长空”，万里无云的秋空，雄鹰奋振健羽，自由飞翔。俯瞰，“鱼翔浅底”，因透明而清浅见底的江里，鱼群摆动鳍尾，任意遨游。作者以短短四句诗，描绘出一幅立体的寥廓万里、绚丽多彩的江南秋景，宛如当代著名的岭南画派大家关山月浓墨重彩的彩墨山水图。不愧为“驱山走海置眼前”（李白《当涂赵炎少府粉图山水歌》），“咫尺应须论万里”（杜甫《戏题王宰画山水图歌》）的大手笔。它与作者的另一首词《沁园春·雪》所描绘的“千里冰封，万里雪飘”的北国风光，均是雄奇伟丽的全景式风景画。
风华正茂 一段峥嵘岁月
崇高美表现于内在方面，则为伟大高尚心灵的反映。古罗马的朗吉弩斯在《论崇高》一文中，就提出崇高是“伟大心灵的回声”。这首词的下半阕着重抒情，正是这种伟大心灵回声的抒发。这种抒发，首先是通过回忆引出的。
“携来百侣曾游。忆往昔峥嵘岁月稠。”作者想起曾和当年的同学和朋友，在橘子洲一带散步、游泳、畅论天下大事的情景，回忆起那一段难忘的峥嵘岁月。
这首词写于1925年深秋。大约是在毛泽东同志离开湖南前往当时革命活动的中心广州时所写的。毛泽东同志从1911至1925年，曾数度在长沙学习、工作和从事革命活动。这期间，国内外发生了许多重大事件，如辛亥革命、第一次世界大战、俄国十月革命、五四运动、中国共产党成立等，都是影响世界形势的巨大变革。这样的岁月，如历史群山中耸峙的一座又一座峥嵘的高峰。
“恰同学少年，风华正茂；书生意气，挥斥方遒。”在这峥嵘岁月里，作者和他的同学如蔡和森、何叔衡、张昆弟等立志救国的知识青年，正值青春年少，神采飞扬，才华横溢，意气风发，热情奔放。诗人巧妙地化用了《庄子·田子方》中“夫至人者，上窥青天，下潜黄泉，挥斥八极，神气不变”的意境，来形容新时代的青年从旧思想的束缚中解放出来，自由奔放的胸襟。（挥斥，自由奔放的意思。方遒，正当旺盛有力的意思。过去有人解释“挥斥”为批判驳斥，“方遒”为专家权威，是不准确的。）
“指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯。”这是对“峥嵘岁月”“挥斥方遒”的进一步具体化。面对“万山红遍”的美景，他们既赞叹锦绣河山的壮美，又悲愤大好河山的沉沦。于是，发表激浊扬清的文章，抨击黑暗，宣扬真理，鄙视当时的“万户侯”──军阀如粪土。在这一时期，毛泽东同志在长沙组织了湖南学生联合会、新民学会，开办了平民夜校、文化书社和湖南自修大学，参加了反对袁世凯称帝、领导了驱逐张敬尧等军阀的活动。特别是创办《湘江评论》，成立马克思主义研究会，为1921年中国共产党的成立，在湖南地区做了思想上和组织上的准备。这些既是“指点江山，激扬文字，粪土当年万户侯”的具体内容，又是写作这首词的时代背景。了解这个背景，有助于我们进一步体会词中闪耀着的革命者崇高心灵的美的光芒。 中流击水 一腔拿云心事
“少年心事当拿云。”（李贺《致酒行》）诗人和同伴们的拿云心事，从“携来百侣曾游”到“粪土当年万户侯”，可说是直抒胸臆，尽情倾吐，如长江大河，滔滔而下，气势磅礴，痛快淋漓。在结尾时“到中流击水，浪遏飞舟”，则是采取象征手法，形象地表达了一代革命青年的凌云壮志。
“中流击水，浪遏飞舟。”一种解释认为“击水”为游泳，在激流中奋臂划水，掀起的浪花甚至阻挡了飞速前进的船舶。我总感觉这一意境与作者赞扬“百舸争流”的精神不太符合。我倾向于“中流击水”即“中流击楫”的转化。《晋书·祖逖传》：祖逖“中流击楫而誓曰：‘祖逖不能清中原而复济者，有如大江!’”后来“中流击楫”就成了立誓复兴祖国的代词。在这里正表示诗人要在新时代的大潮里，乘风破浪，鼓桨前进，立誓振兴中华的壮志豪情。使人读后仿佛听到了一颗爱国爱民的赤心，在怦怦跃动，从而感受到一种伟大胸怀所反映出的崇高美。
我国古典诗词的艺术表现手法，很讲究情与景的交融。刘勰说：“繁采寡情，味之必淡。”（《文心雕龙》）谢榛说：“景乃诗之媒，情乃诗之胚；合而为诗，以数言而统万形，元气浑成，其浩无涯矣。”（《四溟诗话》）这首词较好地达到了情景交融的境界。
前半阕虽着重写景，却处处景中寓情。“万山红遍，层林尽染”，既是四周枫林如火的写照，又寄寓着诗人火热的革命情怀。红色象征革命，象征烈火，象征光明，“万山红遍”正是作者“星火燎原”思想的形象化表现，是对革命与祖国前途的乐观主义的憧憬。“鹰击长空，鱼翔浅底，万类霜天竞自由”，则是作者对自由解放的向往与追求。“怅寥廓，问苍茫大地，谁主沉浮”的感叹，则由写景直接转入抒怀，自然带出下半阕的抒情乐章。
下半阕虽着重抒情，但也不乏情中含景之处。“忆往昔峥嵘岁月稠”，以峥嵘形容岁月，新颖，形象，将无形的不平凡的岁月，化为一座座有形的峥嵘的山峰，给人以巍峨奇丽的崇高美。“中流击水，浪遏飞舟”，也是一幅奋勇进击、劈波斩浪的宏伟画面。可以说，《沁园春·长沙》的崇高美，是以情为经线，景为纬线，交织而成的。它不仅使我们得到欣赏壮丽秋景的艺术享受，也使我们从诗人昂扬炽烈的革命情怀中，汲取奋发前进的信心和力量。
（选自《毛泽东诗词鉴赏》，河北人民出版社1990年版。有删节）
四、多角度解读《沁园春·长沙》
毛泽东是中国历史上少有的奇才。他集政治家、革命家、军事家、诗人、书法家于一身，表现了出色的才华。诗人一生，给我们留下了无数杰出的诗作。《沁园春·长沙》便是其典范之作，有着丰厚的审美内涵。本文力图从多角度解读这首词。
一、这首词透露了毛泽东冠绝古今的气魄。毛泽东本诗中的写景，富有吞吐今古的气魄。写鹰，是搏击长空；写鱼，是翱翔水中，上下皆极力表现出一种冲破一切牢笼的自由之气魄。写山、林、水等无生命之物也极富生命力，红、染、碧皆作动态，且用“万”、“遍”、“尽”一类表现极致的词语，表现出一种极致之美，透露了冠绝古今的气魄。全词有曹孟德《观沧海》之豪雄，而无曹孟德之苍凉，有李白傲视群伦的气魄，而无其玩世不恭之洒脱，可以说是卓绝古今！
二、这首词中对秋的歌颂独步古今。中国古典诗词大都悲秋。但毛泽东的这首词，却是一曲秋的赞歌、自由的赞歌、风华少年的赞歌。万山红遍、层林尽染，漫江碧透、百舸争流，尽展了秋的美丽！当然，面对“寥廓”的秋天，诗人也有一丝的惆怅——面对自由的“万类”和不自由的人类，不禁像“天问”的屈原一样：问苍茫大地，谁主沉浮？但是，从全词来看，充满了乐观向上的情怀，充满了催人奋进的力量！
三、这首词的天地之问，特别深沉！两千多年前的屈原，对着茫茫苍天，一连问了一大串的问题。在屈原的天问中，我们读出了千年的沉重、千年的孤独。毛泽东在这首词中，面对大地，也发出了疑问：问苍茫大地，谁主沉浮？在这里，我们读出了诗人的一丝惆怅，但在这惆怅过后，更多的是主宰天地的豪情！与屈原的无奈和感伤，有天地之别！
四、这首词的数词，富于力学的美感。在这首词中，诗人几次用了“万”字、“百”字，造成了一种非凡的气势。“万山”突出山之多，“万类”突出大自然的五彩缤纷、异彩纷呈，“万户侯”突出傲视的对象地位很高，“百侣”突出同学少年的人数之多。用“万”、“百”等数词，突出了多、壮、豪等力学上的美感，给人们的视觉造成了强烈的冲击，构成了一种强烈的美感。在毛泽东的其他诗词中，用万、千、百等数词营造一种豪放、开阔的氛围，已成为其惯用的手法。
五、这首词的写天写地，营造了一种相当壮阔的氛围。天下之高，无非天也，天下之大，无非地也，毛泽东在《沁园春·长沙》中，写到了天：“万类霜天尽自由”，写到了地：“问苍茫大地，谁主沉浮？”两字之用，给我们描摹了极为壮阔的意境，使整首词的意境变得无比的壮美！在毛泽东的其他诗词中，写天写地实属常见，功能非同一般！
六、毛泽东喜欢水，在这首词中有充分的体现！毛泽东的一生，与水结下了不解之缘。他的名字的“泽”字，即有水字。他喜欢游泳，70多岁了还畅游长江；年轻时喜欢雨中跑步锻炼；在诗词中，也喜欢写水！古人曰：“仁者乐山，智者乐水。”大凡智慧的人，都喜欢水吧。伟人贤人很多与水有关：大禹治水，三过家门而不入；关云长水淹七军；韩愈水边祭鳄鱼，等等，无不与水有关。水，给人无边的美感，它可以是壮阔的、净澈的、明丽的、苍茫的，也可以是浩淼的、寂寥的、无靠的……总之，水，给人很大的审美弹性！毛泽东在这首词中，提到了水，多次提到江，提到了与水有关的鱼、舸等，给人一种很阔大美好的意境，给人无边的遐想……
七、毛泽东诗词，有一种帝王诗歌的豪迈气派。为帝为王者，必有过人之气魄。黄巢写道：“他年我若为青帝，报与桃花一处开！”那种对大自然生灵的呼风唤雨的指挥，让我们充分感受到了一种帝王气象。毛泽东不是封建帝王，但他被老百姓称为“万岁”，虽无帝王之实，却有帝王之尊。在这首词中，诗人问天问地，与同学们一起指点江山、激扬文字、粪土万户侯，又远非凡夫俗子所能道也！确有一种帝王诗歌的豪迈气派！
八、这首词对动词的使用，达到了出神入化的地步！在这首词中，诗人对动词的使用，是十分成功的。“立”、“去”、“看”、“染”、“流”、“击”、“翔”、“竞”、“问”等等动词的使用，使词中的意象十分鲜明灵动。特别是“击”、“翔”、“竞”等动词的使用，使这首词富于视觉的冲击力。“翔”字一用，意境尽出，写尽了鱼在水中之空灵、自由、悠闲，写尽了在其中蕴涵的蓬勃的生命活力！这首词对动词的使用，达到了出神入化的地步！
九、这首词对形容词的使用，也十分成功！“寒秋”之寒，写出了秋之寂寥、冷瑟。“万山红遍”之“红”，勾勒出了满山的秋色！“苍茫”两字，写出了大地之大、浩大无边，也写出了世界的广阔、宇宙的广袤、情势的复杂、心事的重重！这首词对形容词的使用，十分成功！
十、这首词的意象，十分鲜明、灵动！寒秋、湘江、万山红遍、层林尽染、百舸争流等意象，都十分鲜明突出，给人难忘的印象，诗歌要用形象思维，主席在给陈毅同志的一封信中提到的，在这首词中得到了很好的落实。
毛泽东的《沁园春·长沙》的内涵意蕴，是十分丰富的，因此，多元视觉解读这首词，有助于我们对它的了解。这种工作，应该是有意义的！
五、《忆秦娥·娄山关》解读
这首词以悲壮凝重的笔调描绘了遵义会议后红军胜利跨越娄山关的壮举，抒写了红军战士不畏艰险的坚强意志。思想深远，气象壮阔，意境雄浑。
上阕写向娄山关进军途中的情景。“西风烈，长空雁叫霜晨月。”勾勒了云贵高原的冬日的典型环境。肃杀的西风、迷茫的长空、凄厉的雁声、寒冷的霜华、斜挂的残月等诸多景观相互组合，创造了一个悲壮、苍凉的背景，不仅点明了进军途中的季候特点，而且调动了感觉、视觉、听觉，引人置身于这铁铸般的严酷之境，领略到红军于险山恶水中杀开一条血路的壮烈意味，以及不辞辛劳、不畏艰险去争取胜利的战斗意志和英雄气概。
“霜晨月，马蹄声碎，喇叭声咽。”“霜晨月”重复上句，固然是词牌格律的要求，但这重复却承上启下，恰到好处地又一次强调了行军的艰苦，从而引出下文对红军战士戴月履霜、兼程前进之状的侧笔描写：战马在崎岖不平的山路上前进，蹄声细碎杂乱；军号声为凛冽的西风所切割和撕裂，断断续续，慷慨悲壮。那细碎清脆的马蹄声和断续呜咽的喇叭声交织一起，一阵阵，一声声，远远近近，汇合成进军的号角，沉郁地回响在霜重寒凝、肃杀冷落的景中，生发出“风萧萧兮易水寒”的悲壮格调，于是红军刚毅沉着的军容、慷慨壮烈的意志就立即浮现在读者的面前，动人心魄。
下阕抒写红军跨越娄山关后的豪情以及迎接新征程之艰辛的精神准备。“雄关漫道真如铁，而今迈步从头越。”换头一笔宕开，不写抢关夺隘的战斗过程，笔锋直插到跨越雄关之后。二句以议论入手，遒劲有力。娄山关雄伟险峻，虽不如李白《蜀道难》所说的“难于上青天”，却也是“一夫当关，万夫莫开”，如今却被英勇的红军所征服了，还说娄山关像铁一样的坚固呢？实际上当时的娄山关，周围险峰如剑陡立，高耸入云，中间是十步九弯的山路；又有贵州军阀重兵把守。可是，我们的红军战士根本未将其放在眼里，迈开大步不就踏过了么？“从头越”三字笔势豪放，将全词推向高潮，这两句不仅歌颂了红军再克娄山关的战绩，而且表现了毛泽东对敌人的藐视和对长征必胜的坚强信念。此外，“从头越”还包含着遵义会议以后，中国革命在正确路线指引下开始了新的里程的含义。
论气象与意境，毛泽东此词的“苍山如海，残阳如血”亦阔大沉雄，亦有苍凉之气。但这苍凉之中，却又透露出昂扬豪迈的斗争精神与英雄气概。昂扬豪迈与冷峻沉重相交融，遂使这两句包含悲壮美，极富感染力，读之使人感到一种哀兵必胜的壮烈情怀。《与妻书》教学设计
一、教学目标
1.掌握文中的实词、虚词。
2.理清文章的思路，理解文中有深刻内涵的句子。
3.通过诵读，感悟文章情感，体悟作者为天下人谋幸福的革命豪情和理性自觉。
二、课时安排
1课时。
三、教学过程
（一）课前预习要求
1.借助工具书，扫清字词障碍，流畅地通读全文，初步疏通文意。
2.在通读全文的基础上，画出蕴含真挚感情、内涵丰富的句子。
3.反复朗读全文，体味文中的儿女情长和革命豪情。
（二）教学活动
1.导入新课。
2.作者及背景介绍。（借助课文注释及多媒体）
3.正音正字。
（1）教师范读课文。（把握节奏，读准每一个字）
（2）下列加点的字该怎么读 如何理解其含义？（多媒体显示）
意映卿卿如晤（ｗù） 几家能彀（ｇòｕ）
必不能禁失吾之悲（ｊīｎ） 嗟夫（ｊｉē）
吾灵尚依依旁汝也（ｂàｎｇ） 使之肖吾（ｘｉàｏ）
4.学生讨论交流。
（1）文中的多义词，如：
①且以汝之有身也 怀孕
当亦乐牺牲吾身与汝身之福利 自身
②吾今以此书与汝永别矣 信
不能竟书而欲搁笔 写
③则亦教其以父志为志 代词，他
吾亦望其言是实 代词，那
独善其身 代词，自己
汝其勿悲 副词，表示期望
（2）词类活用现象，如：
①当亦乐牺牲吾身与汝身之福利 形容词的意动用法
②瓜分之日可以死
③老吾老，以及人之老；幼吾幼，以及人之幼
④汝幸而偶我
⑤当尽吾意为幸
（3）找出给你留下深刻印象的句子，如：
①吾尝语曰：“与使吾先死也，无宁汝先吾而死。”
②此吾所以敢率性就死不顾汝也。
……
5.再次朗读课文，体味作者感情。
6.展开质疑、讨论活动。
（1）作者的衷情是什么
明确：作者“忍悲”所言衷情是：“吾至爱汝”并“吾充吾爱汝之心，助天下人爱其所爱”，从而“使吾勇于就死”，并“敢先汝而死”，进而慰“汝不必以无侣悲”。
（2）作者是围绕什么来表达衷情的
明确：作者围绕“恐汝不察吾衷，谓吾忍舍汝而死，谓吾不知汝之不欲吾死也” ——实际上即“吾衷”二字来表达衷情的。
（3）作者是怎样表达衷情的？
明确：全文以“忍悲为汝言”的“吾衷”为主线，结合抒情忆事，进行深刻的说理，表达了“吾至爱汝”又不得不“忍舍汝而死”的复杂的思想感情。
全文按主线“吾衷”可分为三部分。
第一部分（第一自然段）：“忍悲为汝言之”——交代写信的原因和心情。
思考：①作者为什么要悲呢
②为什么要诉“吾衷”
第二部分：（第二至四自然段）：从情理、事势、后事等几方面具体阐述“吾衷”。
这是本文的主体部分，对“吾衷”作了真实、深刻、详尽的阐述，感人肺腑，教人激奋，慰人勿悲，从而达到了作者写信的目的。
第三部分：（第五至六自然段）：加深言情，情深永相旁；深入说理，志高不幸生。这是第二部分的补充和加深。
这样就全面地阐明了“情至生死永相旁，志高不幸生中国”的真情实理，使全文的言情说理达到了至善至深的地步，显示了作者的情操、理想之高尚，突出了作者文笔之精粹。
（4）想一想，这篇绝笔为什么会感人至深
明确：文章第四自然段，作者以深情的笔墨记叙了几件往事，表达了对妻子的爱恋和为妻子着想“无所不至”的一片真情。这种“吾至爱汝”的夫妻之情至诚美好，令人感动；但更令人感动的是，“即此爱汝一念，使吾勇于就死”，“吾充吾爱汝之心，助天下人爱其所爱，所以敢先汝而死”的献身精神及由此而阐述的道理。
林觉民为造福天下放弃自己幸福和生命的说理过程，是对其挚爱陈意映的说理，更是对自己的说理。正是因为它是对革命者本身的说理，革命者本身才由意志作出决断，自愿牺牲本身的生命、幸福、自由，以及与此相关联的家人、好友的幸福、情感，投身于革命洪流。在这个过程中，我们看到了革命者的人性的光辉和理性的自觉。
7.写作技巧小结。
想一想，这篇文章在写作方面有什么特点
明确：记叙、议论、抒情相结合的写法。
（1）通览全文，很多语句都是直接抒情的。从开头的“吾作此书时，尚是世中一人。汝看此书时，吾已成为阴间一鬼”，到末了的“嗟夫！巾短情长，所未尽者尚有万千……汝不能舍吾，其时时于梦中得我乎！”这些话语，正是面临为革命英勇献身之时，从内心汹涌而出的强烈的感情浪涛。
（2）为了抒情，烈士很自然地记叙了一些往事。如第四自然段里对于夫妻生活的三个回忆，深深地抒发了对妻子的爱恋和为妻子着想“无所不至”之情。
（3）烈士在记叙抒情的基础上发表议论。通览全信可知，第一、五自然段基本上属于抒情，第三自然段基本上是记叙，第二、四、六自然段则是在抒情、记叙的基础上说理。既抒革命之情，又说革命之理。正因为烈士对妻子的“情”是那样深挚，他忍心舍掉妻子英勇赴义的“理”就具有巨大的说服力和感人力量。
8.作业。
（1）课堂完成课本P107页第四题。
（2）预习《逍遥游》。《渐》教学实录
多媒体展示丰子恺姓名及照片。
﹝师﹞大家有没有听说过这个名字？
﹝生﹞（纷纷）没有。
﹝师﹞那么我们一起来了解丰子恺先生的生平。
多媒体展示丰子恺大致经历和有关评价。
﹝师﹞丰子恺先生说，能够占据他的心灵的，只有“天上的神明与星辰，人间的艺术与儿童”。经过刚才的了解，我们可以知道，他的信仰里有一种成分，那是……
﹝生﹞佛家思想。
﹝师﹞好，接下来我们一起走进丰子恺的漫画世界。
多媒体展示丰子恺漫画作品。
生笑。
﹝师﹞我们可以看到，这些作品里有儿童，有大人，有大自然，有谐趣，也有诗意，可见丰子恺先生追求的有儿童的真，人间的善，还有大自然的美。
在刚才的资料中，我们知道他不仅是中国漫画的开拓者，还被称为“随笔大师”。课本里的注释说，他的散文代表作品有……
﹝生﹞《缘缘堂随笔》、《车厢社会》。
﹝师﹞对，今天我们要学习的，就是《缘缘堂随笔》的第一篇——《渐》。
在这篇文章里，“渐”的内涵到底是什么呢？我们可以先试着在每一段找出和“渐”字有关的句子。
生翻看课文，思考。
﹝师﹞既然它是文章的题目，和文章主旨的关系一定比较密切，那么，和“渐”字有关的句子应该是每一段的……
﹝生﹞关键句。
﹝师﹞对，我们一起一段一段地来找。第一段的关键句是……
﹝生﹞使人生圆滑进行的微妙的要素，莫如“渐”；造物主骗人的手段，也莫如“渐”。
﹝师﹞这一段给“渐”字下的定义是一种“要素”，一种“手段”。第二段呢？
﹝生﹞人之能堪受境遇的变衰，也全靠这“渐”的助力。
﹝师﹞对，第三段呢？
生看课文，思考。
﹝师﹞这一段作者举了很多例子，都是为了说明……
﹝生﹞阴阳潜移，春秋代序，以及物类的衰荣生杀，无不暗合于这法则。
﹝师﹞这法则是什么？
﹝生﹞渐！
﹝师﹞这样看来，“渐”是大自然的一种法则。这一段里还有这样一句话……
﹝生﹞这真是大自然的神秘的原则，造物主的微妙的工夫！
﹝师﹞“这”指代的就是“渐”。第四段。
﹝生﹞“渐”的作用，就是用每步相差极微极缓的方法来隐蔽时间的过去与事物的变迁的痕迹，使人误认其为恒久不变。
﹝师﹞原来“渐”的作用是这样。为什么它能够隐蔽这种种变化，使人误认其为恒久不变呢？因为这种变化极……
﹝生﹞极微，极缓。
﹝师﹞“微”是变得小，“缓”是变得慢，这样来迷惑世人的眼睛。好，我们再看第五段，哪一句？
生看课文，思考。
﹝师﹞每一段的关键句，通常在段首，有时也可能在段中或段末。看看我们找到的一样不一样，来，我们把自己找到的句子大声读出来。
﹝师﹞﹝生﹞一息尚存，总觉得我仍是我，我没有变，还是流连着我的生，可怜受尽“渐”的欺骗！
﹝师﹞原来，什么都在“渐”，甚至包括我们自己。第六段。
﹝生﹞“渐”的本质是“时间”。
﹝师﹞好，我们认识到了“渐”的本质。最后一段。
﹝生﹞他们能不为“渐”所迷，不为造物所欺，而收缩无限的时间并空间于方寸的心中。
﹝师﹞作者认为认清了“渐”，就要这么做。
现在我们就可以自己来整合这些信息，给文章中的“渐”下一个定义了。“渐”实际上是什么？我们先给它一个中心语。
﹝生﹞变化。
﹝师﹞对！这种变化的特点是……
﹝生﹞极微极缓。
﹝师﹞它的本质是……
﹝生﹞时间。
﹝师﹞这样，“渐”就是以时间为基础的极微极缓的变化。对吗？
﹝生﹞对！
﹝师﹞好，我们已经一起解读出了文章里的“渐”。从刚才对各段中心句的解读，我们知道文章举了很多例子来说明世间万物都在“渐”变，比如第五段举了时针为例，时针的移动虽然不容易觉察，但我们依然看得到它的移动，这是有形的“渐”。可是，时钟代表的是它背后的什么？
﹝生﹞时间。
﹝师﹞时间的“渐”变我们能不能看到？
﹝生﹞不能。
﹝师﹞那么，相对于有形的“渐”，这种“渐”是……
﹝生﹞无形的！
﹝师﹞这样，我们就认识到，文章列举的各种各样的“渐”，有有形的，还有无形的；我们还可以认识到，世间一切事物的常态，都是“渐”变。认识到这一点，我们就要在生活中学着去把握“渐”，而渐的本质既然是……
﹝生﹞时间！
﹝师﹞那么，把握“渐”，换一个说法，就是要……
﹝生﹞把握时间！
﹝师﹞对！通过把握时间来把握“渐”！
可是，世间的一切都可以“渐”吗？都可以变吗？
生思考，沉默片刻。
﹝生﹞（几个声音）不可以！
﹝师﹞有什么不可以“渐”变？
﹝生A﹞: 亲情！
﹝生B﹞：友情！
﹝师﹞我们会慢慢长大，我们的父母会慢慢变老，这都是有形的“渐”。可是，我们和父母之间感情是无形的啊，我们愿意它“渐”变吗？
﹝生﹞不愿意！
﹝师﹞即使变了，也应该越变越浓，越变越好啊。
可是，在生活中，我们看到的是不是都“渐”变“渐”好了呢？我们一起来品读一下文章的倒数第二段。
师朗读这一段的最后几句。
﹝师﹞在这一段里，从文中旅客搭车的那一幕，我们看到，毕竟还是有人在下车这件事上不跟随众人一起挤，这种人，作者说他们是什么样的人？
﹝生﹞明达之人。
﹝师﹞百年的寿命，大家觉得长吗？
﹝生﹞（笑）不长。
﹝师﹞可作者为什么说，“然而在乘‘社会’或‘世界’的大火车的‘人生’的长期的旅客中，就少有这样的明达之人。所以我觉得百年的寿命，定得太长。”？
我们不妨来探讨一下。
生思考，讨论。
﹝生C﹞因为短期的明达容易做到，要长期做到就太难了。
﹝师﹞是的。在一时一事上明达容易，在长长的一生中要保持这份明达，就不容易了。所以，作者才会说，“我觉得百年的寿命……”
﹝生﹞“定得太长。”
﹝师﹞对。佛家讲究人有善根，要守真守善。而这份明达，在信仰佛教的丰子恺先生看来，应当是内心深处的……
﹝生﹞真和善！
﹝师﹞不错。其实，作者不是感慨生命太长，而是感慨要在一生中坚守那一份真和善太……
﹝生﹞太难！
﹝师﹞所以，在看到能够在一生当中守真守善的人太少的时候，丰子恺先生只能发出这样的感慨：百年的人生太长了！如果人的寿命就像搭船乘车的时间那么短的话，人世间也许会少一些争斗，多一些谦让、和平。如果能够坚守这一份真和善，那么，即使生命缩短为一个瞬间，那也是……
﹝生﹞美好的。
﹝师﹞既然这样，为什么作者又在最后一段说“然人类中也有几个能胜任百年的或千古的寿命的人。那是‘大人格’，‘大人生’”？这和前文所说的宁愿缩短人的生命来使社会更美好，矛盾吗？
﹝生﹞不矛盾！
﹝师﹞为什么？前面明明说宁可要缩短生命，后面却说可以胜任百年或千古的寿命啊！大家讨论一下再站起来告诉其他同学。
生讨论。
﹝生D﹞前面这么说，是因为能够在一生当中坚守真和善的人太少了，所以，宁可缩短生命的长度，也要守住这份真和善。虽然能够做到的人太少，但毕竟还是有人能够做到，这样的人他不仅能够胜任百年的生命，还可以留传千古。
﹝师﹞什么可以留传千古？生命可以吗？
﹝生D﹞不可以。但他的精神可以。
﹝师﹞什么精神？
﹝生D﹞坚守真和善，一生不变。
﹝师﹞就像课文里的一句话所说，我们一起把它读出来：“他们能不为‘渐’所迷……”
﹝生﹞（齐读）“不为造物所欺，而收缩无限的时间并空间于方寸的心中。”
﹝师﹞对，前面的情况是不得已而为之，后面的才是作者最希望看到的。这两种观点是不矛盾的。当我们认识到有些事物是不可以渐变的，我们就要学着不为“渐”所迷，守住我们的真，守住我们的善，不让它们“渐渐”遗失。
现在，文章的要旨我们都把握住了。有人说，读文章有三读，一是读文章，二是读作者，三是读自己。那么回到我们自身来，在学了这篇《渐》之后，同学们，我们到底要怎样对待我们自己生命中的“渐”呢？我们好好讨论一下吧。
生热烈讨论。
﹝生E﹞升上高中以来，我没有把握好时间，不知不觉中成绩在渐渐地下降。到现在我才认识到是我没有认清自己的实际情况，没有给自己一个恰当的定位。学习上慢慢松懈后，我不但没有发现这样的苗头很危险，还继续任它自由发展，一直发展到现在这样的成绩。我不愿意它继续这样下去，我会努力，我要让我的成绩回升。
﹝师﹞刚才这位同学说她的成绩渐渐地下降，自己一开始却没有发现这个苗头，这让我想起我们古代有一个成语叫“防微……”
﹝生﹞杜渐！
﹝师﹞对！在这个成语里，“微”就是事物不好的苗头，“渐”就是事物的开始，“防微杜渐”就是在错误或坏处萌芽的时候及时制止，不让它发展。古人早就告诉我们了，要制止不好的“渐”啊！
生继续讨论。
﹝生F﹞我觉得有一些做人的原则不可以变。我会努力，去追求我的理想我的目标，但是，就算我实现了自己的梦想，不管身边的世界怎么变，身上的真诚和善良我还是要坚守。
﹝师﹞是的！佛家认为人有善根，要守真守善。而在我们看来，如果我们原来就是真的善的，那就要防微杜“渐”，守住它们；如果我们身上本来就有不好的成分，那我们就要摒弃它们，迎接好的“渐”，努力使自己“渐”变“渐”好。在这种种的“渐”变中，古人云：勿以恶小而为之……
﹝生﹞勿以善小而不为。
﹝师﹞对！今天这节课，我们也许可以从中受到一点启示：从量的角度来看，人生可能很短也可能很长，但不管是短还是长，我们都要学着——防微……
﹝生﹞杜“渐”！
﹝师﹞守真……
﹝生﹞守善！
﹝师﹞这样，我们的人生才是有质量的！好，下课！
点评：《渐》是丰子恺先生的一篇富有哲理性的议论散文，文章观点独到、深刻，而表达含蓄；“渐”是一种事物累积、时间流逝的形态，这形态没有具体形迹，难以捉摸把握。这对花样年华的高一学生们来说，读《渐》的兴趣不会很大，读懂《渐》的难度更大。 罗老师从丰子恺先生颇有特色的照片及其充满生活情趣的漫画入手，极大地激起了学生的学习兴趣。教学过程中注重学法的指导：抓关键句，水到渠成地梳理了全文内容 ，得出了文章的主旨。“世间的一切都可以‘渐’吗？”“我们到底要怎样对待我们自己生命中的‘渐’呢？”两个问题的提出，引起了学生深深的思索与热烈的讨论，对学生的情感态度与价值观起到了很好的教育作用，从而实现了语文教学中工具性与人文性的高度统一。《死水》教学设计
【学习目标】
1．知识与能力：咀嚼诗歌的语言，把握死水的意象及其象征意义；了解反讽手法。
2．过程与方法：提高读诗的能力，了解闻一多三美的主张，品味“死水”的象征意义。
3．情感、态度与价值观：感知《死水》中的“三美”，感受诗歌的艺术美，陶冶高尚的审美情操；培养自己的爱国情怀，领会诗歌中蕴涵的爆发力。
【学习方法】
1．反复诵读，掌握诗歌朗读的技巧。
2．自主、合作、探究、讨论相结合。
3．采用感、读、品、议四步法教学。
【教学重难点】
1．有感情地朗读诗歌。
2．把握诗歌的语言和意象。
3．通过诗人的语言和意象领会诗人的感情，这是重点也是难点。
【教学安排】
一课时。
【教学过程】
一、课前准备
1．预习《死水》、课文诵读、基础知识过关。
2．搜集作者资料以及与课文相关的各方面资料。
二、教学导入
大家还记得1999年澳门回归的时候那首动听的歌曲吗？它的作者就是闻一多先生，在这首诗歌中融入了闻一多先生浓浓的赤子之心，我们今天要来学习的这首先生的名作《死水》，也是这样一首镌刻着深深爱国之情的诗篇。下面让我们走进诗人闻一多，了解这位伟大的爱国诗人。
各小组介绍搜集的资料，教师小结。
闻一多先生及诗歌背景介绍：
闻一多，著名学者、诗人、民主战士。与徐志摩创办《新月》杂志。他提出“音乐美、绘画美、建筑美”的诗歌主张，主要作品有诗集《死水》、《红烛》。闻一多潜心钻研古籍，中国传统文化造诣极深。同时，闻先生的爱国之心也是众所周知的。毛泽东在《别了，司徒雷登》中指出：“我们中国人是有骨气的……闻一多先生拍案而起，横眉冷对国民党的手枪，宁可倒下，不愿屈服。”这两个方面促使了闻一多先生众多著名爱国诗篇的问世。1946年7月15日，因怒斥特务杀害李公朴等爱国志士而遭暗杀，被国民党用卑鄙手段刺杀于昆明。
闻一多是我国新诗格律的最早探索者和创造者，提出了“音乐美、绘画美、建筑美”的诗歌三美理论，提出要给新诗以艺术的限制和规范，在中国新诗的发展史上，闻一多的影响是相当大的。
在诗歌创作方面，他的诗风沉郁凝重，语言绚丽精练，对仗工整，为开创富有民族特色的新格律诗作出了有益的贡献。闻一多的诗歌具有强烈的民族意识和民族气质，爱国主义精神贯穿于他的全部诗作，成为他诗歌创作的基调。
写作背景：
闻一多1922年赴美留学，他不堪忍受身为中国人受到的种族歧视，1925年怀着对祖国的渴念和期望从美国归来，面对国内政治腐败、民生凋敝的现实，想象中“如花的祖国”幻灭了，他感到失望和悲痛。渴望理想的祖国，诅咒黑暗的现实，这种被现实冷却了的爱和希望，成为本诗的深层根基。品味作者的心情，请同学们带着这种悲愤的心情去朗读全诗。
三、感、读、品、议四步法
明确：闻一多先生的“三美”理论。
绘画美，主要是指诗歌运用的词藻要有绘画的效果。
音乐美，主要是指诗歌音节和旋律的美；押韵，节奏，平仄。
建筑美，指的是诗歌结构形式上的和谐统一，也就是节的匀称和句的整齐。
结合“三美”理论，运用四步方法感知课文。
【感】
建筑美：
听录音，说说作者写出了死水怎样的特点，表达了作者什么样的情感。并从整首诗歌看，谈谈建筑美是如何表现出来的。
明确： 死水的特点——绝望、毫无生气、丑恶。
作者的情感：憎恶、痛恨、推翻旧世界。憧憬、创造新世界。
建筑美，相对来说比较简单，诗每节四句，每句九字，排列起来非常整齐，方正划一，显出了“节的匀称和句的均齐”，结构上非常严整坚实。
【读】
音乐美：
各小组分派代表诵读，教师领读示范，师生点评。
提示：要读出悲愤之情，语言要铿锵有力。
讨论这首诗歌的音乐美表现在哪些方面。
明确：全诗偶句押韵，一节换一韵，分别押un、en、ua、ia、o、ng韵。每句都由四个节拍组成，包括三个两个字和一个三个字，而字节的位置是变化的，使全诗节奏鲜明，音调铿锵。
【品】
绘画美：
以第二、三诗节为例，讨论绘画美在《死水》中是如何体现的，用了什么手法。
明确：《死水》用词丰富、华美，诗人选用了最富有色彩的词汇，构成了美丑迥异、对比鲜明的画面，增强了诗歌的表达效果。在这一节中，请大家注意这四个词“翡翠”、“桃花”、“罗绮”、“云霞”，如果抛开作品，单单来看这四个事物，它们断然不会是丑恶的象征，而是华美的、亮丽的。而诗人用美好的事物来描摹一潭肮脏的死水。
【议】
1．结合背景介绍，分小组讨论“死水”作为诗歌意象，它象征着什么。
明确：闻一多的《死水》是一首意蕴丰厚的现代诗歌，在解读中，人们最为关注的便是诗中“死水”的象征意义。对此，一般有如下三种认识：
“死水”象征“那时代的中国” 。
1922年，闻一多赴美留学，在国外饱受了民族歧视的屈辱。闻一多在1923年1月的一封家书中说：“一个有思想的中国青年留居美国之滋味，非笔墨所能形容。……我乃有国之民，我有五千年历史与文化，我有何不若彼美人者？将谓吾人不能制杀人之枪炮遂不若彼之光明磊落乎？”于是，1925年他满怀着对祖国的美好憧憬回来了。可是，当时，正是震惊中外的“五卅惨案”刚刚过后，祖国大地处处被黑暗的阴云所笼罩着。诗人一眼看到了祖国，心中便充满了绝望 —— “我来了，我喊一声，迸着血泪，‘这不是我的中华，不对，不对！’”（《闻一多〈发现〉》）是呀，这哪里是“我们的庄严灿烂的祖国”，“我如花的祖国”。（《闻一多《忆菊》》）这分明是一沟毫无生气的“清风吹不起半点漪沦”的“绝望的死水”。
“死水”象征美国社会 。
在美国留学阶段，诗人对美国社会有更深刻的体悟，诗人认识到，在美国社会里，既有着如绿的“翡翠”、红的“桃花”、闪光的“罗绮”和灿烂的“云霞”等一样繁华的外表，还更有着如“破铜烂铁”和“剩菜残羹”一样霉烂、变质的东西。然而，就是这腐败的社会，竟还有一些没落的文人在为它唱着赞歌——“如果青蛙耐不住寂寞，／又算死水叫出了歌声”；竟还有一些追辛逐臭的人们在追随着它——“让死水酵成一沟绿酒，／飘满了珍珠似的白沫；／小珠们笑声变成大珠，／又被偷酒的花蚊咬破。”
“死水”象征反动的北洋政府。
《死水》虽然创作于1925年，可诗人到了1926年4月才特意将它拿出来发表，有人说，这其中也是有所“针对”的。
1926年3月18日，就是鲁迅说的“民国以来的最黑暗的一天”，段祺瑞北洋政府血腥屠杀请愿的爱国学生，在北京制造了骇人听闻的“三·一八惨案”。闻一多满怀义愤，声援学生的爱国行动。闻一多择此时发表《死水》，也正表达了自己对北洋政府的的失望与痛恨。也就说，北洋政府实在是“一沟绝望的死水”，“这里断不是美的所在”，我们对它已是彻底绝望，“不如让给丑恶来开垦，／看它造出个什么世界”——终有一天，他们会走投无路，他们会自己取灭亡！到那时，经过了等待、缄默的我们，就会“突然青天里一个霹雳／爆一声：／‘咱们的中国！’”。
2．诗人是厌恶“死水”的，但是为什么又要将死水写得如此美丽呢？
明确：①丑人抹粉往往愈见其丑，往往更令人厌恶。“死水”本是一沟发臭的死水，诗人选用“翡翠”、“桃花”、“罗绮”、“云霞”等华丽的词语描写死水，赋予其艳丽的色彩以及油画般的美，目的是要营造一种反讽氛围，揭露和批判丑恶和肮脏，把丑的写得越美越会引起人们的反感，越能表达诗人对“死水”的厌恶之情。
②连这么肮脏的死水都有桃花、罗绮、云霞，所以要透过迷惑人的假象看到罪恶。当时社会上有不少人并不知道自己置身的是怎样的一个黑暗的社会，陶然自足于假象中的繁华之中。
小结：这里采用了反讽的手法，表面上看是写死水的美，实则是写死水的丑。
这里诗人借鉴西方现代派始祖之一的波德莱尔的“以丑为美”的主张和技巧，造成一种反讽的氛围。为了批判揭露死水的丑恶和肮脏，诗人选用“翡翠”、“桃花”、“罗绮”、“云霞”等华丽的词语描写一沟死水，以丽辞表现丑恶。美与丑交织，形成反差，造成新颖独特的表达效果。丑恶写得越美，越容易引起人的反感，诗人将自己要表达的真实情感隐藏在华丽的意象和艳丽的辞藻之后，从而加强了否定现实的力度和深度。
四、探究小结
各学习小组采取自主、合作、探究的学习方法来理解诗中最后一句：
“不如让给丑恶来开垦，／看它造出个什么世界。”
明确：①先让其彻底毁灭，在毁灭之后重新涅槃！
②作者对光怪陆离的旧社会的深恶痛绝。“美”与“丑”的尖锐对立，诗人对“死水”的彻底绝望，期望旧社会的彻底毁灭！旧事物灭亡了，新事物就会茁壮成长。
五、拓展练习
1．完成课后练习题一、二题。
2．课后阅读闻一多的相关诗歌，就《发现》写一段500字左右的鉴赏文字。
附：
发 现
闻一多
我来了，我喊一声，迸着血泪，
“这不是我的中华，不对，不对！”
我来了，因为我听见你叫我；
鞭着时间的罡风，擎一把火，
我来了，不知道是一场空喜。
我会见的是噩梦，哪里是你？
那是恐怖，是噩梦挂着悬崖，
那不是你，那不是我的心爱！
我追问青天，逼迫八面的风，
我问，拳头擂着大地的赤胸，
总问不出消息；我哭着叫你，
呕出一颗心来，──在我心里！
