(共30张PPT)
白香山“江上琵琶”,韩退之“颖师琴”,李长吉“李凭箜篌”,皆摹写声音至文。韩足以惊天,李足以泣鬼,白足以移人。
——清·方扶南
李凭箜篌引
李
贺
诗题解析
1.李凭:元和年间著名的宫廷乐师,善弹箜篌。
2.箜篌:古代的一种弦乐器。历史悠久、源远流长,音域宽广、音色柔美清澈,表现力强。
3.引:“引”、“行”、“歌”及“吟”,是古诗的四种体裁,“引”篇幅较长,音节、格律一般比较自由,形式有五言、七言、杂言。
“十三能织素,十四学裁衣,十五弹箜篌,十六诵诗书。”
——《孔雀东南飞》
李贺,字长吉,是中唐的独树一帜的诗人。因被诽谤诲父名而不得参加科举考试,后只做过一个九品的奉礼郎,不久辞官归故里而卒,年仅27岁。李贺少年时代就有才名,可惜仕途坎坷,怀才不遇,于是形成了凄艳诡谲的诗风,故被称为“诗鬼”。
作者简介
李贺的诗作想象极为丰富,经常应用神话传说来托古寓今,所以后人常称他为"鬼才","诗鬼",创作的诗文为"鬼仙之辞"。有"'太白仙才,长吉鬼才'之说。其作品继承前代积极浪漫主义传统,驰骋想像,运用传说,熔铸词彩,创造出—种新奇瑰丽的境界,形成了自己独特的风格。
作者简介
他所写的诗大多是慨叹生不逢时和内心苦闷,抒发对理想、抱负的追求;对当时藩镇割据、宦官专权和人民所受的残酷剥削都有所反映。留下了"黑云压城城欲摧","雄鸡一声天下白","天若有情天亦老"等千古佳句。
李贺因长期的抑郁感伤,焦思苦吟的生活方式,元和八年(813年)因病辞去奉礼郎回昌谷,27岁英年早逝。
作者简介
写作背景
《李凭箜篌引》是李贺的代表作,大约作于811-813年,当时李贺在长安任奉礼郎。
李凭:唐朝著名宫廷乐师,因善弹箜篌,名噪一时。“天子一日一回见,王侯将相立马迎”,身价超过了盛唐著名歌手李龟年。
诗歌诵读
吴丝/蜀桐/张/高秋,空山/凝云/颓/不流。
江娥/啼竹/素女/愁,李凭/中国/弹/箜篌。
昆山/玉碎/凤凰/叫,芙蓉/泣露/香兰/笑。
十二门前/融/冷光,
二十三丝/动/紫皇。
女娲/炼石/补天/处,石破/天惊/逗/秋雨。
梦入/神山/教/神妪,老鱼/跳波/瘦蛟/舞。
吴质/不眠/倚/桂树,露脚/斜飞/湿/寒兔。
吴丝蜀桐张高秋,空山凝云颓不流。
1.为什么从乐器的原材料和制作开始写起?
(1)欲言音乐之美,先说乐器之精。
(2)写箜篌构造精良→突出音乐的高雅、演奏者技艺的高超。
2.演奏的时间是?
高秋:(1)秋高气爽,天空明亮透澈,自然看起来格外高远。
(2)既点明了演奏的时间,又写出了演奏的环境。
吴丝蜀桐张高秋,空山凝云颓不流。
3.请赏析这一句中的“张”和“颓”。
张:秋日高远气象—饱满
颓:白云凝神倾听—无力
4.
“空山凝云颓不流”运用了什么手法?写出了箜篌什么样特点?
移情于物,极力烘托箜篌声神奇美妙
对比
江娥啼竹素女愁,李凭中国弹箜篌。
1.
演奏者姓名和演奏地点是?
李凭
中国
2.
前四句的写作顺序是?
写作顺序:琴—声—人
(1)故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法
(2)先写琴,写声,然后写人,时间和地点一前一后,穿插其中。
(3)突出了乐声,有着先声夺人的艺术力量。
昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光,二十三丝动紫皇。
乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎,凤凰鸣叫;时而使芙蓉在露水中饮泣,时而使香兰开怀欢笑。
清脆的乐声,融和了长安城十二门前的清冷光气。二十三根弦丝高弹轻拨,打动了高高在上的天帝。
以声比声——
“玉碎,状其声之清脆;凤叫,状其声之和缓。”
“芙蓉泣,状其声之惨淡;香兰笑,状其声之冶丽。”
用二者衬托其声之美
以形比声
形象感
乐声特点
昆山玉碎
凤凰叫
芙蓉泣露
香兰笑
欢快愉悦
凄凉
兰花盛开宛如笑靥
山崩地裂
乐声乍起的壮观
孤独哀鸣
幽怨
露滴残荷
思考:这几句运用什么修辞?
通感
通感又叫“移觉”,是在描述客观事物时,用形象的语言使感觉转移,将人的听觉、视觉、嗅觉、味觉、触觉等不同感觉互相沟通、交错,彼此挪移转换,将本来表示甲感觉的词语移用来表示乙感觉,使意象更为活泼、新奇的一种修辞格式。
大弦嘈嘈如急雨,小弦切切如私语;嘈嘈切切错杂弹,大珠小珠落玉盘;间关莺语花底滑,幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝,凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生,此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸,铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画,四弦一声如裂帛。
十二门前融冷光,二十三丝动紫皇。
过渡——承上启下
诗歌意境:由人间扩大到仙府。
女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪,老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔。
高亢的乐声直冲云霄,冲上女娲炼石补过的天际。好似补天的五彩石被击破,逗落了漫天绵绵秋雨。幻觉中仿佛乐工进入了神山,把技艺向女仙传授;老鱼兴奋得在波中跳跃,瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。月宫中吴刚被乐声吸引,彻夜不眠在桂树下逗留。桂树下的兔子也伫立聆听,不顾露珠斜飞寒飕飕!
音乐效果
现实
天上
神山
月宫
侧面描写
给人具象的视觉感受,使人如见其事,如闻其声。
陌上桑
行者见罗敷,下担捋髭须。
少年见罗敷,脱帽著帩头。
耕者忘其犁,锄者忘其锄。
诗中是如何表现“箜篌”演奏出来的优美音乐的?
从艺术(表现)手法方面对诗歌进行鉴赏。表现手法分抒情手法、描写手法、修辞手法三大类。
答题步骤:
①准确指出使用了什么手法。
②结合诗句阐释为什么使用了这种手法?(将相关诗句结合使用的手法概述出来)
③此手法有效传达出诗人怎样的情感?
侧面烘托,
通过描摹音乐效果来衬托音乐本身,
写出了音乐的优美。
女娲炼石补天处,石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪,老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树,露脚斜飞湿寒兔。
昆山玉碎凤凰叫,芙蓉泣露香兰笑。
通感
把诉诸听觉的音乐充分的形象化、视觉化,化无形为有形。
浪漫主义的手法
用自由的想象和瑰丽的神鬼世界来表现音乐世界的。
石破天惊
梦教神妪
老鱼跳波
瘦蛟起舞
吴质不眠
露湿寒兔
了解了这首诗的内容和写法后,你觉得李凭弹的箜篌是什么样的音乐?
听李凭弹箜篌
杨巨源
听奏繁弦玉殿清,风传曲度禁林明。
君王听乐梨园暖,翻到云门第几声。
花咽娇莺玉漱泉,名高半在御筵前。
汉王欲助人间乐,从遣新声坠九天。
(1)江娥啼竹素女愁→幽怨的心境(出发点)
(2)意象:昆山玉碎、凤凰叫、芙蓉泣露、香兰笑
昆山之玉、凤凰、芙蓉、香兰(美好意象)
+
碎、叫、泣、笑
→破碎、不和谐、亵渎的恶意
《箜篌引》的源起
传说有一白发老者披发提壶,乱流而渡,丧身鱼腹,其妻随后呼之不及,亦多堕河而死。有女子丽玉睹此而作《箜篌引》,歌云:“公无渡河,公终渡河。公堕河死,当奈公何!”
李贺与《李凭箜篌引》
李贺天生忧郁,不喜欢这个世界,对另一个世界情有独钟,其诗云:“秋坟鬼唱鲍家诗,恨血千年土中碧。”(《秋来》)在他的诗歌中,死是艳丽而诡异的,所以《箜篌引》中那突如其来毫无理由的死亡,也应该使他感到心动不已。
从这些怪异的意象组合方式中,我们能感到破碎、不和谐和某种程度上的恶意冒犯。它反映了诗人内心对我们这个世界的不认同,以及由此形成的厌烦和焦虑。
李贺与《李凭箜篌引》
在这些意象中,我们再也找不到我们用以组织我们日常生命的正常秩序,世界和世俗的美感全都失去了。来自一个虚幻世界的召唤,更加突出了现实世界的凌乱和不和谐。
《李凭箜篌引》其实与李凭没有关系,音乐家不过提供了一个契机,使得诗人再次领略到某种神秘的意味,并在这种神秘意味的对照下,表达了自己的生存感受。
李贺诗歌风格——凄艳诡谲
幽奇冷艳的诗境、奇特的造语、怪异的想象
(1)大量使用“泣”、“啼”等字词使意象感情化
→悲感色彩的意象群
(2)对物象色彩和情态的描绘和渲染
“红”:“冷红”、“老红”、“愁红”、“笑红”
“绿”:“凝绿”、“寒绿”、“颓绿”、“静绿”
李贺诗歌风格——凄艳诡谲
幽奇冷艳的诗境、奇特的造语、怪异的想象
(3)独特的思维方式和精选的动词、形容词,
来创造视觉、听觉、与味觉互通的艺术效果
①“酸风”、“香雨”、箫声“吹日色”、月光“刮露寒”
②多用质地锐利、脆硬、狞恶的物象
+
“剪”、“斫”、“古”、“死”、“瘦”、“血”、“狞”
→营造一种瘦硬、坚脆、狠透、刺目的意象
总结:怪奇、畸形的审美→偏执、狭隘的精神世界&对字词的精心锤炼
李白vs李贺
李白——诗仙:天马行空、狂傲奔放【阳刚之气】
李贺——诗鬼:光怪陆离、诡异荒诞【阴柔纤弱】