荣成27中 初二语文 《戏曲大舞台》“教案、学案一体化设计” 编写者：姜晓妮
课型 阅读 课题 戏曲大舞台（一课时） 教法 自主学习：学生提前收集各种关于戏曲的资料。合作学习：在活动中，采用小组合作的方式将资料汇总、交流。
对于疑难问题，由师生之间、学生与学生之间共同合作来完成。探究学习：对于有一定难度的问题，集体探究。如戏曲的种类，各自的特点。
教学目标 知识能力目标：初步了解中国戏曲，积累戏曲文化知识，如几种主要地方戏的名称、特色和京剧的脸谱知识、行当等。过程方法目标：充分利用现代信息技术，通过合作小组形式多渠道搜集、整理资料；并加以有效利用。情感目标：欣赏戏曲名段，感受戏曲文化的魅力，接受一点传统文化的熏陶，引导学生对戏曲这种舞台艺术产生兴趣，激发学生对祖国民族艺术的热爱之情。
教学程序设计 教材处理设计 师生活动设计
课前准备阶段课前搜集资料，课上交流、汇报，接受戏曲文化的熏陶一、导入新课 以情导入：以戏曲音乐、画面导入新课，为本次活动营造浓郁的戏曲氛围。二、看戏听戏、交流戏曲知识 1、交流戏曲知识? 2、通过知识抢答的形式，了解戏曲常识。 3、看一看，猜一猜看戏听戏，评说剧种聊一聊京剧在中国戏民中的地位及京剧的脸谱知识。欣赏戏曲片断，了解中华文化的博大精深，中国戏曲的无限魅力，丰富学生的文化修养。三、名段欣赏? 现场播放戏曲名段，让学生欣赏，从中感受戏曲的魅力，激发喜爱戏曲的情感。 四、赏析戏文由戏文中的情境、意境、修辞等品味语言之美五、我行我秀唱戏曲利用电教手段把学生喜欢卡拉OK形式拿到课堂上来，让学生自己唱、大家品，激发学生学唱戏曲的兴趣。六、七嘴八舌论戏曲 学生课前活动：1.自主阅读教材，同学间分组合作查找资料，通过书籍、网络等渠道了解中国戏曲的一般知识。比如京剧的脸谱知识和各种地方戏的名称、特色等。? 2.访问剧团专业人士或戏曲爱好者，了解戏曲文化知识和我们家乡的地方戏。3.观看戏曲VCD影碟、模仿学唱一两个戏曲片段。4.搜集几段精彩唱词，体会唱词的语言特色，把自己对唱词的理解与同伴交流。课堂教学过程：一、播放《唱脸谱》VCD光碟 教师谈话：刚才同学们听到的是一首关于京剧脸谱的歌曲。京剧是地地道道的国粹，它源远流长，历史悠久，自它诞生以来就深受人们的喜爱，被称为东方“歌剧”。这几张脸谱只是京剧脸谱中的一小部分。其实，京剧脸谱也是一门艺术，其中的色彩和图案都很有讲究，请大家阅读 “京剧脸谱”。 .脸谱的作用是什么呢：脸谱是将戏曲人物类型化的一种手段。在演员的脸上涂上某种颜色以象征这个人物的性格和品质，这真是一种特殊的语言和文化！那么，不同色彩的脸谱分别代表什么呢？（白脸的曹操——阴险狡诈；红脸的关公——忠心耿耿，很英勇；黑脸的张飞——勇猛，鲁莽；典韦这个人物同学们不太熟悉，他是三国时的一员大将，黄色的脸谱通常代表英勇善战；同学们虽然对窦尔敦不了解，可大家在美术书上见过绿脸的程咬金，他们都是绿林好汉，大家猜猜，他们的性格、品质是怎样的？－－豪爽侠义。）脸谱是不是很神奇呀！用不同的色彩表现不同的人物，这也给我们一个启示：我们平时描写人物时也要注意观察，写出特点，可不能千人一色，万人一面啊！二.看戏听戏，积累戏曲常识1. 戏曲知识知多少（1）课前，你们在一个多星期的自主学习活动中，一定搜集到一些有关戏曲的资料，了解了戏曲的一些常识吧。下面请大家交流一下。 中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化。历史上最先使用戏曲这个名词的是宋刘埙（ １２４０～１３１９），他在《词人吴用章传》中提出“永嘉戏曲”，他所说的“永嘉戏曲”，就是后人所说的“南戏”、“戏文”、“永嘉杂剧”。从近代王国维开始，才把“戏曲”用来作为中国传统戏剧文化的通称。戏曲是一门综合艺术，是时间艺术和空间艺术的综合，这种综合性是世界各国戏剧文化所共有的，而中国戏曲的综合性特别强。 中国戏曲是以唱、念、做、打的综合表演为中心的戏剧形式，它有丰富的艺术表现手段，它与表演艺术紧密结合的综合性，使中国戏曲富有特殊的魅力。它把曲词、音乐、美术、表演的美熔铸为一，用节奏统驭在一个戏里，达到和谐的统一，充分调动了各种艺术手段的感染力，形成中国独有的节奏鲜明的表演艺术。 中国戏曲中最重要的一点特征是虚拟性。舞台艺术不是单纯模仿生活，而是对生活原形进行选择、提炼、夸张和美化，把观众直接带入艺术的殿堂。 中国戏曲另一个艺术特征，是它的程式性，如关门、上马、坐船等，都有一套固定的程式。程式在戏曲中既有规范性又有灵活性，所以戏曲艺术被恰当地称为有规则的自由动作。 综合性、虚拟性、程式性，是中国戏曲的主要艺术特征。这些特征，凝聚着中国传统文化的美学思想精髓，构成了独特的戏剧观，使中国戏曲在世界戏曲文化的大舞台上闪耀着它的独特的艺术光辉。 （2）教师补充：戏曲是我国传统的舞台艺术表演形式，它包含了文学、音乐、舞蹈、美术、杂技等多种因素，以音乐和舞蹈为主要表现手段。请注意戏曲里的文学因素，如果没有文学因素，那么我们今天就不可能走进戏曲天地了。 2.戏曲常识抢答（不用举手，直接站起来回答）① 戏曲的角色分为哪些“行当”？（生、旦、净、丑）② 戏曲采用哪些“艺术手段”表现人物？（唱、念、做、打）③ 戏曲表现人物的五种“技术方法”？（手、眼、身、法、步）④ 戏曲表现生活的基本特点是什么？（虚拟－－没有实物的表演。⑤ 京剧四大名旦是哪几位？（梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云）⑥ 享有“中国戏曲之母”雅称的是什么剧？（昆剧）⑦ 被称作“东方歌剧”的是什么剧种？（京剧）⑧ 请说出你从电视中看到的戏曲专题节目的名称。（九州大戏台、戏苑百家、戏曲采风、名段欣赏、梨园风景线、曲苑杂谈等。）师明确：梨园的由来是这样的，据说唐玄宗曾教乐工、宫女在“梨园”演习音乐舞蹈。后来人们就用梨园做为戏院或戏曲界的别称。3.看一看，猜一猜（1）戏曲在反映社会生活和传承民族文化方面起着重要的作用，一些历史故事、民间传说、文学故事，都是通过戏曲广为传播的（如花木兰、白蛇传、空城记）。我们的祖国地域广阔，各民族各地区的文化异彩纷呈，为了更好的传承文化，适应人们的文化需求，不同的戏曲种类便应运而生。同学们知道有哪些戏曲剧种类吗？（2）据不完全统计，我国有360多个地方剧种，可以说“一方水土，造就一方戏曲” 。每个地方的戏曲，都具有自己独特的地域文化风情。下面咱们一起来观看几则戏曲片段，然后说一说它们各属于哪个戏曲种类？你对这个剧种有哪些了解？ ①播放京剧《四郎探母》片段（视频） 学生说说对京剧的了解。( 京剧的前身是徽剧，它的形成源于“四大徽班”进京，因形成于北京而得名。京剧表演成熟、唱腔雍容华美，被誉为“国粹”、“国剧”。)
②播放黄梅戏《天仙配》片段（视频）发源于湖北黄梅县，发展于安徽安庆一带。唱腔悠扬委婉，优美动人，表演上载载舞歌，生活气息浓厚，深受广大观众的欢迎。 ③豫剧《花木兰》片段（视频）豫剧又称河南梆子，曲调高亢有力。你知道豫剧著名的演员是谁吗？（常香玉、小香玉）④评剧《花为媒》片段（视频）a.引导学生谈自己所知道的家乡的评剧基础上教师补充:评剧 是全国有影响的地方剧种之一。形成于唐山，主要流行于河北、天津、北京、辽、吉、黑。以唱工见长，吐字清晰，唱词浅显易懂，演唱明白如诉，表演生活气息浓厚，有亲切的民间味道。b.列举熟悉的剧目：如《刘巧儿》《杨三姐告状》、《小女婿》（3）小结：不同的剧种的特点，最突出的表现在语音、音乐和唱腔上的区别。三.欣赏名段，感受戏曲魅力 人们一般说“听戏”，而不是说“看戏”，看见欣赏戏曲主要靠听觉。下面我们一起来欣赏两段戏曲名段，来感受一下戏曲的魅力。1.现代京剧《红灯记》选段：穷人的孩子早当家2.黄梅戏片段：天女散花四.赏析戏文 ，品味语言之美戏曲之所以受到人们的喜爱，除了它贴近民众、雅俗共赏，富有韵味和地方特色的唱腔，还在于它精练优美的戏曲语言。每一段唱词都是一首优美的诗，仔细品味唱词会别有一番风味。请看下面这一段：（大屏幕显示唱词）《西厢记·长亭送别》 （王实甫）碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。恨相见得迟，怨归去得疾。柳丝长玉骢（cōng）难系，恨不得倩疏林挂住斜晖。马儿迍迍(zhūn)的行，车儿快快的随。恰告了相思回避，破题儿又早别离。听得道一声“去也”，松了金钏（chuàn）；遥望见十里长亭，减了玉肌。此恨谁知？（1）这段唱词描写的是一个怎样的情景呢？（写的是离情别绪，莺莺与张生依依惜别的情景）（2）这段唱词哪些地方写得好？ （a.以秋天之景，写离人之情，渲染出缠绵哀婉的气氛。b运用联想和夸张的写法表现出莺莺与张生分别时的复杂心情。）五、我行我秀唱戏曲仿唱腔：学生介绍自己熟悉的著名艺术家的著名片段。六、七嘴八舌论戏曲：随着流行歌曲的火爆、影视文化的传播，很多同学喜爱听流行音乐，什么赵薇、周杰伦、F4……，很少接触戏曲，总认为戏曲特没劲：咿咿呀呀唱半天，根本听不懂唱什么，不像《两只蝴蝶》那样受人喜欢。中国传统戏曲如何摆脱困境，获得新生？课堂小结：同学们，有一句话赢得了世人普遍的赞同：“越是民族的，越是世界的”。只有真正能够体现一个民族特色的东西，才是最具有生命 ( javascript:;" \t "_self )力，最能打动人的。中国的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格，我相信中国的戏曲会逐渐繁荣，走出国门走向世界！ 提前把学生分组，分工任务，分头收集资料。播放课件中关于京剧脸谱的幻灯片学生阅读京剧脸谱，了解并交流脸谱的特点、作用。大屏幕依次显示白、红、黑、黄、蓝色脸谱学生用一两个词来分别概括其含义和代表人物的性格特点。学生展示自己课前搜集的有关资料。先分组讨论，然后每组推举一两个代表在班上交流。如：戏曲的起源，种类，含义，角色，行当，脸谱，名角等。（可用实物投影的形式展示）学生抢答戏曲知识，精彩回答给予肯定，调动学生积极性。教师进一步说明“梨园”的由来。学生发言。昆剧、京剧、豫剧、越剧、评剧、黄梅戏、川剧、吕剧、皮影戏、二人转……学生看戏，说剧种，以及各自的特点。学生欣赏现代京剧《红灯记》学生根据戏词感受语言美。学生交流戏词的语言美从修辞、描写、感想等方面感受语言之美学生各抒己见从流行，从传统，从兴趣，从包装等方面展开议论。
板书设计 戏曲大舞台 戏曲知识知多少看戏听戏，猜剧种，说特点。名段欣赏戏词欣赏我行我秀唱戏曲七嘴八舌论戏曲 课后反思反思 现在的大部分学生爱好流行音乐，对中国戏曲缺乏基本的了解，根本不感兴趣，因此连最基本的常识都知之甚少。但也有个别学生由于家庭的影响，对中国戏曲中的京剧有所了解，甚至对京剧中的著名片段还能摹唱。因此通过这堂课希望学生能了解我们的国粹，培养他们这方面的兴趣。本堂课基本达到了预期目标。学生不仅了解到了中国戏曲的相关知识，而且培养了一定的戏曲兴趣，陶冶了学生情操，增长了见识，提高了艺术修养，激发了学生热爱祖国戏曲艺术的情感。同时，学生也在实践活动中锻炼了语文能力，培养了学生的合作意识和探究精神。(共37张PPT)
戏曲行当
生（男角）
老生
指生行中的中年或老年形象，以戴胡须（即髯口）为其特点。又根据其不同的表演特点，分为唱功老生、做功老生和靠把老生三类。
小生
武生
指生行中身具武艺的男性形象，又有长靠武生（表现大将）和短打武生（表现绿林英雄）之分。前者扎大靠，重工架；后者穿紧身衣服，重翻打。
红生
有时将其归入武生行，指勾红脸的身具武艺的男性形象，最典型的是关羽和赵匡胤。
旦
（女角）
性格端庄、文静，以唱工为主；多扮演宫廷贵妇、大家闺秀、贤妻良母一类
正旦（青衣）
多演活泼青少年女子，风流美艳，妩媚娇悍，刚健婀娜的人物。从皇妃公主到小家碧玉都有，穿的花枝招展
花旦
武旦
表现那些身俱武艺的江湖女子或神怪精灵，多穿紧身衣服，表演上重翻打，如《白蛇传》中的青蛇等。
刀马旦
表现那些女将或女元帅，一般要扎大靠，表演上重靠把工架，如《穆桂英挂帅》中的穆桂英等。
老旦
表现那些老年女性，用本嗓唱念，多重唱功，如《红灯记》中的李奶奶，《吊金龟》中的康氏等
彩旦
有时将其归入丑行，主要表现那些滑稽或凶蛮的青年女子，动作和化妆都极尽其丑。如《凤还巢》中的程雪艳等。
净
俗称花脸。以各种色彩勾勒的图案化的脸谱化妆为突出标志，表现的是在性格气质上粗犷、奇伟、豪迈的人物。
（大花脸），以唱工为主。京剧中又称铜锤花脸或黑头花脸，扮演的人物大多是朝廷重臣，因而以气度恢宏取胜是其造型上的特点。
正净
（也可通称二花脸），又可分架子花脸和二花脸。架子花脸，以做工为主，重身段动作，多扮演豪爽勇猛的正面人物，如鲁智深、张飞、李逵等。也有扮反面人物的，如京剧中抹白脸的曹操等一类
副净
丑
丑
（小花脸或三花脸），是喜剧角色，在鼻梁眼窝间勾画脸谱，多扮演滑稽调笑式的人物。在表演上一般不重唱工，以念白的口齿清晰流利为主。可分文丑和武丑两大分支。
戏曲中人物行当的分类，在各剧种中不太一样，以上分类主要是以京剧的分类为参照的，因为京剧融汇了许多剧种的精粹，代表了大多数剧种的普遍规律，但这也只能是大体上的分类。具体到各个剧种中，名目和分法要更为复杂。
a．与希腊的悲喜剧、印度的梵剧合称为世界三大古老戏剧的剧种是什么？ （中国戏曲） b．中国戏曲起源于哪些形式？（民间歌舞、说唱、滑稽戏） c．享有“中国戏曲之母”雅称的是。（昆剧） d．戏曲的角色分为哪四大行当？（生、旦、净、丑） e．我国戏曲采用哪些艺术手段表现人物？（唱、念、做、打）
f．享有“东方歌剧”盛誉的是。（京剧） g．戏剧表演艺术有哪些技术方法？
（手、眼、身、法、步） h．京剧“四大须生”分别是。
（马连良、谭富英、杨宝森、奚啸伯） i．戏曲表现生活的基本手法是。
（虚拟——没有实物的表演）
j．发展于安徽安庆一带的剧种是。（黄梅戏） k．京剧“四大名旦”是。（梅兰芳、荀慧生、程砚秋、尚小云）
