高考古今诗文鉴赏学典
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高考古今诗文鉴赏学典
第一篇 鉴赏评价的方法
一、文学作品的基本特征
要评价鉴赏文学作品，就应该而且必须对文学作品的基本特征有一个比较全面而系统的了解。虽然高中语文课本在单元知识短文中对散文、小说、诗歌、戏剧做了一定程度的介绍，但要说到系统和全面那就不可能了。本部分内容针对中学生鉴赏文学作品的实际，对文学作品的基本特征做一个比较系统而全面地介绍，目的在于对中学生已有的文学知识进行条理化和一定程度上的理论化，使学生能站在一定高度，比较全面地把握文学作品的基本特征，更好地进行文学阅读和鉴赏评价。本部分内容力求通俗简洁，避免单纯的理论分析，使学生在轻松愉快的阅读中，把自己对文学作品的理解提到一个更高的层次。
本部分内容主要包括：文学形象和形象思维、文学典型、文学作品的内容和形式、文学体裁。
(一)文学形象和形象思维
一、文学形象
文学、艺术(指音乐、绘画、雕塑等)和哲学科学都属于社会意识范畴，它们有很多相同的地方，如：它们都来源于客观现实生活，都是客观现实在人们头脑中的反映；在认识上也都遵循人类认识客观事物的普遍规律，也就是由个别到一般，由局部到整体，由现象到本质，由感性认识上升到理性认识；都能帮助人们了解、认识和改造世界。
但它们必竟是各自独立的，各有自己的特点，相比较而言，文学作品的基本特点有：
第一、文学以社会中的人和人的生活为反映的对象
文学作品中的“人”不同于经济学、伦理学、历史学中的“人”。文学中的“人”是个别的、具体的人，是有血有肉的、有躯体、有灵魂的人。在文学作品中，既可以写人的生理特征，也可以写人的心理变化；既可以写人的生活关系，也可以写人的社会关系；既可以写人的日常生活、家庭琐事，也可以描写人们的政治生活、经济生活。另一方面，文学艺术也要描写自然景象，但作为文学描写对象的自然和作为天文学、地理学、植物学等研究对象的自然有很大的区别。反映在文学作品中的自然已成为人们生活的一个有机组成部分，是人化了的自然，它们浸透了人的主观感彩。如杜甫的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”等。再如榕树，从植物学的角度来说，故乡的榕树和其他地方的榕树未必有什么区别（如果有，也只是在树高、树形、材质等方面）。然而，在《故乡的榕树》一文中，作者却借对故乡榕树的描写表现了一种浓烈悠长的思乡之情，榕树成了作者抒发自己对故乡怀念之情的一个寄托。蒲公英是一种很普通的小花，但在《蒲公英》一文中，那蒲公英却成了战争的见证，与人们战时的生活和命运密切相关。这儿的“榕树”“蒲公英”已不完全是自然界中的小生命，而是人们生活中的一个有机的部分。
再看艾青的一首咏伞的诗：
早晨，我问伞：
“你喜欢太阳晒
还是喜欢雨淋 ”
伞笑了，它说：
“我考虑的不是这些。”
我追问它：
“你考虑些什么 ”
伞说：
“我想的是
雨天，不让大家衣服淋湿；
晴天，我是大家头上的云。”
显然这是一种托物言志的表现手法，诗中的“伞”是人的精神的写照，它表面是写物，实际上是写人，写人的精神，表现人的思想。
第二、文学作品反映客观世界和表现主观认识的形式与哲学和自然科学等不同
一般来说，哲学家和科学家通过对客观世界的分析、研究和论证，探索事物的本质规律，最后以概念、公式或理论等形式表现出来。而作家尽管也要对生活进行观察、体验、研究，也要探求认识生活的本质的规律，也要发表自己对人生、对社会的看法和观点，但这种看法和观点不是用理论、公式、定律的形式去抽象地表现，而是借助典型的生活画面或人物形象去让人们来认识和把握。如对辛亥革命这一社会变革中的重大运动进行认识和总结，历史学家可能会概括出这样的结论来：辛亥革命脱离群众，是一次不彻底的民主主义革命。而文学呢 鲁迅在《阿Q正传》和《药》中也给辛亥革命进行了总结，指出了其弊端，然而在小说中我们却根本找不到诸如前面的一些理论概括性的语句。但我们却也同样承认《阿Q正传》和《药》是对辛亥革命的准确而深刻的总结和概括。这是艺术的手法，是文学的独特的表现方式。再如：对于唐玄宗李隆基和杨国忠、安禄山等人经常侵侮邻国，给人民带来了巨大的灾难这一客观事实，历史学家范文澜列举一些史料之后得出结论说：“唐玄宗自恃强盛，定要侵侮邻国来满足自己的骄侈心。安禄山生事邀功，因而得到宠信，王忠嗣持重安边，因而遭到黜逐，他用这种谬误的赏罚制造边境上的战争，足见战争所耗损的人命和财物，都是不必要的。”这里不仅指出了李隆基频繁用兵的性质，而且分析了他好战的原因，明确地告诉读者：这是“不必要”的战争。而在诗人杜甫的《兵车行》中却是这样描绘的：
车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。道旁过者问行人，行人但云点行频。或从十五北防河，便至四十西营田；去时里正与裹头，归来头白还戍边。边庭流血成海水，武皇开边意未已。君不闻汉家山东二百州，千村万落生荆杞。纵有健妇把锄犁，禾生陇亩无东西。……
读了这些诗句，我们的眼前就出现了戎马倥偬、烟尘飞扬的具体画面，也出现了田地荒芜、烟村寥落的真实情景，还仿佛听到了马鸣声、车叫声和人泣声。这首诗的主题思想很明确：暴露战争给人民带来的痛苦，反对李隆基等人所发动的非正义战争。但这一思想并不是直接概括出来的，而是寓于形象的描绘之中。这正是文学艺术不同于哲学和科学的地方。
第三、文学作品作用于人们的方式是形象和感情
哲学和自然科学用丰富而确切的材料，严密而周详的论证以及合乎逻辑的推理来“说服”人，使人们相信它的道理和观点；而文学则是以生动、鲜明、具体的形象来“感染”人，从感情上打动人，使人受到教育和感情上的陶冶。同样是控诉旧中国的罪恶的封建礼教，人们阅读小说《祝福》(或观看电影)时的感受绝不同于阅读历史教科书。请再看下面的一首诗：
她把带血的头颅，
放在生命的天平上，
让所有的苟活者，
都失去了
──重量。
这是一首歌颂张志新为捍卫真理而英勇献身的诗，作者在鲜明的形象及独特的情境中充溢着浓烈的爱憎感情，读后不由得使人对张志新烈士肃然起敬，对苟活者嗤之以鼻。再看《真理雕塑成的灵魂》这篇政论文中的一段：
张志新同志在十年前就看穿了林彪、“四人帮”的反动本质，成为“思想解放的先驱”，勇于用鲜血和生命保卫真理的纯洁性。她与那样一些人不同：那些人不懂马列，而只是把它当作宗教教条一样笃信；她与那样一些人也不同：那些人口头上谈得头头是道，好像很“懂”马列，而在实际上，却把马列当成装潢门面、沽名钓誉的“工具”，当为了坚持真理需要他们做出某种牺牲(常常并不严重到牺牲生命)的时候，他们表现得毫无气节。张志新烈士和其他革命先烈一样，为我们树立起一个无产阶级先锋战士的光辉形象。
和前面一首诗一样，这篇文章也用了对比的手法，但不是通过形象的对比构成完整的诗歌意境，而是通过对比分析说明对待真理的不同态度，读后使人认识到应当像张志新烈士那样勇于为真理献身，而不能象另一些人那样“表现得毫无气节”。这说明，诗歌和论文都能给人以教育，但它们是以不同的方式发挥其教育作用的。
总之，文学是一种特殊的社会意识形态，它是用形象反映社会生活和表达思想感情的。形象性是文学的基本特征。古今中外一切优秀的文学作品都是通过文学形象来反映社会生活。杜甫的《三吏》《三别》等被人称作“史诗”的作品，生动地描绘了唐代安史之乱前后人民辛酸苦难的景象，用形象反映了封建社会的真实生活；曹雪芹的《红楼梦》通过贾府的由胜而衰，以艺术的手法反映了封建社会走向衰落的历史必然；鲁迅的《祝福》《故乡》《阿Q正传》，形象地表现了辛亥革命前后中国农村的悲凉情景；赵树理的《三里湾》 、周立波的《山乡巨变》、柳青的《创业史》，也是以形象来反映我国农村社会主义革命时期的生活；《党费》《野火春风斗古城》《保卫延安》《红日》等则以艺术的画卷形象地反映了我国革命从第一次国内革命战争、到抗日战争、到解放战争、到抗美援朝这一历史的巨大变迁。在外国，巴尔扎克的《人间喜剧》、列夫·托尔斯泰的《战争与和平》《安娜·卡列尼娜》《复活》等反映他们所处历史条件下的社会生活，也是借助于非常丰富生动的文学形象的。
没有形象便没有文学。
(二)文学典型
二、文学典型的特点
文学来源于生活，但文学作品中描写的生活却可以而且应当高于它所反映的实际生活，文学典型也应当高于它所描写的生活中的实际人物。文学中的典型应当是以鲜明、生动、突出的个性特征，显著而充分地体现了某一类事物的广泛而深远的普遍性特征的艺术形象。个性特征与普遍性特征这两个方面必须有机地、完美地结合起来。
典型形象所展现的生活现象必然包含一定的普遍意义，必定能显示一定社会生活的某些本质特征。毛泽东指出：“文艺作品中反映出来的生活却可以而且应该比普通的实际生活更高，更强烈，更有集中性，更典型，更理想，因此就更带有普遍性。”这里所说的“普遍性”，就是指的一定生活现象的本质特征，也就是通常所说的“共性”“概括性”或“典型性”。文学典型一般应具备以下特点：
第一，鲜明的个性特征
文学作品中的人物尽管是作者塑造出来的，是对社会现实生活的一个提炼，但这个人物必须是具体可感的人，是活生生、有血有肉的人。“他”或者“她”应该有自己的思想和感情，有自己的生活和性格，有自己的行动和语言。这样的人物才是实实在在的人物，才是真实可信的人物。一提到张飞，我们马上就能在眼前浮现出他身跨战马、手舞丈八蛇矛的高大形象，甚至能听到他如雷的声音。张飞就是张飞，而不是关羽，这就是鲜明的个性。
第二，广泛的普遍性特征
典型形象代表着同一类型的人，具有同一类型的人的共同特点。正因为如此，人们才能从典型形象身上看到自己或别人的影子，才能在周围的熟人身上看到典型形象的某些特征。这也正是那些创造了典型形象的作品能够吸引人、感动人的缘由。我们在日常生活中常常听人提到一些优秀作品中的人物，比如经常有人说：“三个臭皮匠，顶个诸葛亮。”诸葛亮成为了人们心目中的足智多谋的代表人物。再如形容某人铁面无私，就说他是包青天；说到质朴、勇猛而又鲁莽的人，就说他是莽张飞；遇到缺乏斗争或行动的勇气，而又常常自我解嘲的人，就说他是阿Q；此外，如赵云、黄忠、花木兰、穆桂英、李逵、武松、林黛玉、王熙凤……都常常被人用来形容周围的人物。是因为这些典型人物的性格具有广泛的代表性：他们概括了现实生活中许多同一类型人物的特点，具有相当的普遍意义。
辩证法认为任何事物都有普遍性，但任何事物的普遍性都不是孤立地存在的，都是通过特殊性而表现出来的。
文学典型也是如此。典型的普遍性和个别性也是有机地结合在一起的。典型人物—诸葛亮、张飞、林冲、武松、贾宝玉、林黛玉、阿Q等，既是专有名词，又是普通名词。阿Q，既是鲁迅的小说中的阿Q，又是生活中一切具有阿Q精神的阿Q。这就是说，阿Q的普遍性和个别性是结合在一起的。
第三，揭示社会生活某方面的本质和规律
典型形象的特点在于个别性和普遍性、具体性和概括性的统一。此外，还应当注意客观性与思想性的统一，通过个别显现一般，通过现象揭示本质，使艺术典型具有深刻的思想性。从哲学上来讲，个别与一般，现象与本质之间存在着对立统一的辩证关系，这样文学创作便可以并应该把富有独创性的艺术形象的塑造同反映社会生活的本质，揭示的时代的精神有机地结合起来。再如阿Q这一形象。鲁迅通过阿Q由想革命到不理解革命到最后被砍头这一悲剧性的命运，深刻揭露了封建势力凶残狡猾的反动本质，批判了资产阶级旧民主主义革命的妥协性和不彻底性，使作品具有深刻的思想性。一句话，优秀文学作品要通过文学形象的塑造来反映社会生活某方面的本质和规律。
(三)文学作品的内容和形式
(四)文学体裁
古今中外的文学作品浩如烟海。但根据它们反映社会生活和表现思想感情的特点，可以划分为几个基本类型。由于分类的原则和标准不同，因而有不同的分类法。最流行的是“三分法”和“四分法”。所谓“三分法”，就是把文学作品分为抒情类、叙事类、戏剧类三种类型。所谓“四分法”，就是把文学作品分为诗歌、散文、小说、戏剧四种体裁。
西方文学一般采用“三分法”：着重表现人的主观感受和内在感情的作品属于抒情类；用完整的故事情节去表现人和人的生活的作品属于叙事类；通过登场人物的语言和动作表现人物的思想和社会关系的作品属于戏剧类。这就是“三分法”的基本观点。我国一般采用“四分法”，下面就分别简要谈一谈诗歌、散文、小说和戏剧的基本特征。
二、鉴赏评价的基本方法
高考鉴赏评价的范围，结合中学语文教材及高考《考试说明》来看，主要限定为散文、诗歌(包括古典诗、词、曲)、小说、戏剧(剧本)。鉴赏评价的主要方面为：“鉴赏”──文学作品的形象、语言和表达技巧，“评价”──文学作品（文章）的思想内容和作者的观点态度。具体来讲，它涉及到作品的遣词造句、语体色彩、人物形象、描写手法、写作风格、诗文主旨等，几乎包括了所有对阅读材料的鉴别和赏析。
下面结合高考命题具体分析鉴赏评价的考查要点，并简要总结最基本的备考方法。
(一)古典诗词曲鉴赏评价
2002年高考试题对古典诗词的考查以主观题的形式出现，这是命题的一大突破。这说明高考对学生基本素质及能力的要求又提到了一个新的阶段。主观试题在答题上能给考生以更多的发挥空间，有利于考生创造性思维的拓展及个性的展示，有更好的区分更，可以更好地检测出考生的实际鉴赏评价水平。
主观试题与客观试题不只是形式上的不同，题型的不同直接涉及到具体试题的考核要点、命题角度、分值、对答案的要求等方面，也是对学生历年来已经形成的答题模式、思维习惯等的一个全新的挑战。
客观试题可以对已提供的所有选项进行对比分析，然后进行判断（甚至可以猜测），选定某一项；也可以说，各个选项（除错误的一项外）结合起来，往往就是对作品的比较完整而确切的赏析，考生完全可以借助这些文字，对本不理解或无从着手的试题（作品）进行较深入的理解和把握。而主观题则要求考生充分发挥自己的阅读鉴赏水平，按照试题的要求，用自己的语言对诗词某方面的特点进行分析与评价，这对能力的要求更高，它要求考生首先要读懂作品，又必须具备一定的文学鉴赏知识和能力，并结合试题要求对作品的鉴赏要有话可说，要说到要点上。
最新版语文科《考试说明》中对这部分内容的考查是这样解说的：“鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧”“评价文学作品的思想内容”。
下面着重看一看《考试说明》要求中“形象”“语言”“表达技巧”“思想内容”这四个方面都包括哪些要点。在解答主观性鉴赏评价试题时，这是影响思考角度及组织答案的关键。
一、形象
形象是作品中的最基本的东西，是读者首先从作品中看到的、感触到的。
古典诗词中的形象与一般小说、剧本中的形象不同。小说剧本中的形象一般指作品中塑造的人物，而古典诗词中的形象既可以是人物形象，也可是景象，或具有一定象征意义的事物。可从下面几个方面略作分析：
一、人物形象 古典诗词中的人物形象一般不如小说中的形象丰满、完整，它可以是人物的一个神态、一个笑容、一个动作、一个微妙的心理变化，或一组人物的语言、声音，或是一个典型的细节，等等。通过精当的描写，以简练的笔法刻画人物的形象，表现人物的性格，反映人物的思想感情。而这些形象往往以片断的形式表现出来，它需要读者以自己的想象去进一步补充。如：
“君家何处住 妾住在横塘。停船暂借问，或恐是同乡。”(崔颢《长干曲》)──以自问自答的形式，描写船家男女青年初次见面时情景。刻画了一个热情大方、聪明伶俐的少女形象。
“白马金鞍从武皇，旌旗十分宿长杨。楼头小妇鸣筝坐，遥见飞尘入建章。”(王昌龄《青楼曲二首其一》)──以电影镜头的形式塑造了一个威武青年将领的形象。
“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”(王昌龄《闺怨》)──有装扮，有活动，有心理，也有景色描写，比较细致地刻画了一个年轻少妇的形象。
“百战沙场碎铁衣，城南已合数重围。突营射杀呼延将，独领残兵千骑归。”(李白《从军行》)──有装扮(铁衣碎)描写，有行动描写，于叙事之中塑造了一个勇武过人、凛然可敬的英雄形象。
二、风物景象 简单来说，就是一般的景物、景象描写。一般有：
①景象描写：季节、时令、时间，地域、地点，虫鱼鸟兽、山水花木，……
②场面描写：农事、战争、狩猎、垂钓、节令、……
③色彩描写：颜色及其变化，冷暖色调，对景象画面的影响……
当然，诗中的景物也是人物(往往是诗人自己)感情的外在表现，它常常带上了一定的主观色彩。如：
“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。”(杜甫)《春夜喜雨》)──诗歌细腻生动地描绘了春夜雨景，并以拟人化的手法，写出了夜雨的神奇，喜悦之情跃然纸上。
“巴陵一望洞庭秋，日见孤峰水上浮。闻道神仙不可接，心随湖水共悠悠。”(张说《送梁六自洞庭山作》)──在山峰湖水景象的描写之中，流露了诗人忧愁的情思。
“荆溪白石出，天寒红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。”(王维《山中》)──诗歌用清新自然的语言，描绘了深秋山中的景象，歌咏了大自然的美丽，同时也表现了诗人恬淡高雅的生活情趣。
三、物象描写 指有些作品以某些事物为具体描写对象，在形象描写中赋予事物以人格化。从全诗来说，即以象征性的形象描写来曲折地表现诗人的品格节操或思想感情。古典诗词中常描写的形象有：蝉、鹰、雁、松、梅、竹、马，等。如：
“兰若生春夏，芊蔚何青青。幽独空林色，朱蕤冒紫茎。迟迟白日晚，袅袅秋风生。岁华尽摇落，芳意竟何成？”(陈子昂《感遇三十八首其二》)──兰，香兰；若，杜若。前四句极咏兰若的风采，后四句则感叹芳华零落。描写兰若，实际上是写自己的遭遇。这孤芳独立的兰若，正是诗人孤标卓立的绝世才华的写照，也是诗人怀才不遇的自喻。
“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”(元稹《菊花》)──诗人在对菊花的描写与观赏中，点明了自己对菊花有着与陶渊明同样的喜爱情怀。这首诗借赏菊表现了诗人锐意向上、排难而进的意志，以及崇高的审美追求。
四、比喻性形象描写 有些诗词在形象的描写之中，隐含了诗词的实际内容，形象的描写之中渗透了比喻的意象，这就要求读者能结合有关背景材料，透过形象的描写，把握其中隐含的内容。如下面两首诗：
洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑(公婆)。妆罢低声问夫婿：画眉深浅入时无。
唐·朱庆余《闺意献张水部》(又题《近试上张水部》)
越女新妆出镜心(镜湖的湖心)，自知明艳更沉吟，齐纨未足时人贵，一曲菱歌敌万金。
张籍《酬朱庆余》(张籍，当时任水部郎中)
这两首诗都写得较含蓄，把握内容时要注意诗题及有关背景。朱诗作者以新妇自比，把张籍比作新郎，把主考比作公婆，表现自己考前期待与不安的心情，诗的主旨是向张籍征询意见。张诗亦委婉作答，把朱庆余比作貌美且歌声动听的采菱姑娘，“齐纨”句暗示说朱是难得的人才，对考试不必担心。两诗中虽有新婚少妇与越女的形象描绘，但寄意全在诗外。显然，对这两首诗内容的理解不能只看诗的字面意思和具体形象，而应结合有关提示把握其隐含意义。
五、音乐曲调 严格来说，这不属于形象，但考虑到内容的相关性，也把此部分内容安排在此。
古诗中常在语句里出现有些乐曲名称，而这些乐曲又往往有特定的含义、情感，或寓意，而这又对全诗的整体意象或情感表达有直接的作用。因此，了解这一些，对于欣赏古代诗词有一定的意义，2002年高考试题即就此命题。
古典诗词中常见的曲调名称：
关山月──乐府曲调，多写征戍离别之情。如：“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。”（王昌龄《从军行七首》之二）
梅花落──曲调名。如：“黄鹤楼上吹玉笛，江城五月落梅花。”（李白《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》）由《梅花落》的笛声想象梅花满天飘落的景象，再由梅花的飘落产生凛然生寒的感觉，这正与诗人当时的心境切合。这样，诗人由笛声想到梅花，由听觉诉诸视觉，以通感的方式描绘出了冷落的感受。
霓裳羽衣曲──相传是唐玄宗改编的乐舞曲，主要表现歌舞升平的景象。如：“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。”（白居易《长恨歌》）
后庭花──即玉树后庭花，相传是南朝后主所制的乐曲，为绮靡之音。如：“商女不知忘国恨，隔江犹唱后庭花。”（杜牧《泊秦淮》）
杨柳曲──乐府曲调“杨柳枝”，有时也作“折杨柳”，主要写军旅生活，从梁、陈到唐代，多为伤别之词，以怀念征人为多。如：“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”（王之涣《凉州词》）。“笛中闻折柳，春色未曾看。”（李白《塞下曲六首》其一）
行路难──古曲名，多言世路艰难及离别伤悲之情。如：“天山雪后海风寒，横笛遍吹《行路难》”（李益《从军北征》）
诗词中的形象一般景象优美，如诗如画，能给人以美感；又因为它是景象与情感的结合，所以更能给人以情感上的感染与撞击。通过诗词中的这一系列形象，读者可以感受到蕴含于其中的情感、思想。可以说，诗中的景象是为抒发诗人的感情思想而精心裁剪、设计的，古人云“一切景语皆情语”。另一方面，诗人的思想情感又是借助于这一些形象来表达的。
从艺术的角度来讲，诗词中景象与情感这两者的统一点，就是意境。
意境 意境是指作品中的主观思想情感与客观景象描写的和谐统一，是从这一统一中所体现出来的意味隽永的意象。它以鲜明的艺术形象，采用情景交融的方式，使欣赏者一步步走进诗人所创造的一种特有的氛围和境界之中，在思想感情上产生一种身临其境般的强烈的艺术感染力。在古典诗词中，意境一般表现为一种如诗如画的艺术境界或给人以强烈艺术感染的艺术氛围，是诗人的思想感情和作品中描绘的生活图景和谐统一的结果。
意境美是我国古代文学作品(主要是诗词)中的一个重要特征。阅读和鉴赏古典诗词曲，一定要通过作品的语言媒介，进入到作品创造的意境中去，这样才能更好地把握作品，并进行鉴赏评价。
如陶渊明的《饮酒》诗：
结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔 心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辩已忘言。
这首诗表现了诗人怎样的情怀？诗最后说“此中有真意，欲辩已忘言”，该怎样理解呢？
陶渊明写此诗时已经闲居12年了。他闲居寡欢，常以酒解愁。虽对当时的政治现实不满，生活又较贫穷，但是，归园田居的志向却坚定不移。因此，一种无我之境的情感就在诗中表现出来了。了解了这些背景资料，再结合诗中所描写的景象，以及诗中创造的独特的意境，即可知道：这里的“欲辩已忘言”，不是“不知用什么方式说出其中的真意”，不是“难以说清楚其中的真意”，也不是“不愿说出其中的真意”，实际上是“无须说出其中的真意”。这是诗人的一种感悟，是其精神境界的形象化表现。
总体来说，诗词中的“形象”不是肤浅的，表面的形象与渗透其中的情感的结合最终形成作品所要表现的“思想内容”，这是主旨；而这一些又都是诗人运用一定的“表达技巧”，通过具体的“语言”来表现的。从这方面来说，《考试说明》中所要求的这四个方面是有机结合的，因此，在做文学鉴赏试题时，既应具体鉴赏，又应结合“形象”“语言”“表达技巧”“思想内容”这四个方面，进行综合分析。
(二)现代文学作品鉴赏评价
《考试说明》中对“现代文阅读”部分的鉴赏评价是这样要求的：
①鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧。
②评价文章的思想内容和作者的观点态度。
注意，这里包括“文学作品”和“文章”两个方面，因此我们在探讨现代文阅读部分鉴赏评价时，既以文学作品为主，又应该兼顾其它文体。
第一、抓住关键语句，总体把握文章内容
无论是“鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧”，还是“评价文章的思想内容和作者的观点态度”，首先要在快速阅读中明晰文学作品（文章）主要层次，抓住其基本内容及思想倾向，这是鉴赏评价的基础。而这些往往可通过对文章中关键语句的把握来实现。
一般来说，文章中的关键性语句有以下几种：
1.首句 首句往往有总领全篇内容、确立感情基调等提示概括的作用。若是记叙文（散文），首句大多是概括全段内容或交待事件发生、发展的时间、空间要素；若是抒情性较强的文章，首句可能为全文的感情倾向定下基调。例如：《荷塘月色》一文中首句是“这几天，心里颇不宁静”，“颇不宁静”就给全文的感情抒发和表现定下了一个基调；《威尼斯》一文中首句“威尼斯是个别致的地方”，既明确作品的描写对象是“威尼斯”，“别致”二字又准确概括了威尼斯的特点；《琐忆》的首句“鲁迅先生有两句诗：‘横眉冷对千夫指，俯首甘孺为子牛。’这是他自己的写照，也是他作为一个伟大作家的全部人格的体现”，文章的首句表明了文章的基本内容层次和基本思想观点。
2.中心句 语段中的句子不是按同等作用排列的，有些是文章语段的中心句。抓住这些语句能很快把握文章的主要层次和主要内容。如《崇高的理想》一文中有很多段落的第一句或尾句是该段的中心句。第一句表明本段的分论点，中间是论证部分，结尾照应并再次强调。
3.过渡句 有的文章(或语段)有几层意思，为了使层次更连贯紧凑，中间常用过渡句(或过渡词)。如《琐忆》一文中“如果把这段话看作是他对俯首甘为孺子牛的解释，那么，横眉冷对千夫指呢 ”；《在马克思墓前的讲话》中第六段“他作为科学家就是这样，但是这在他身上还不是主要的”，前半句承上概括，后半句启下，引出另一方面的内容。
4.议论抒情句 有些议论抒情语句在文中起画龙点睛的作用，它们往往直接表明文章的思想观点和感情倾向。如《风景谈》一文中在每一幅画面之后加上了短短的议论，这些议论既点明了文章的构思层次，又层层深入，升华了文章的主题；《谁是最可爱的人》第三段中的“他们的品质是那样的纯洁和高尚，他们的意志是那样的坚韧和刚强，他们的气质是那样的淳朴和谦逊，他们的胸怀是那样的美丽和宽广”作者直抒胸臆，热情歌颂志愿军战士。
5.尾句 文章(语段)中的尾句常常概括总结全文内容，或进一步展开联想，升华主题。如《故都的秋》一文的结尾，“秋天，这北国的秋天，若留得住的话，我愿意把生命的三分之二折去，换得一个三分之一的零头”，强烈表达了作者对故都的秋色的眷念之情；以前全国版教材中《猎户》最后一段“天晴了，很好的太阳”一句，景中寓情，以象征性的手法点明了文章的主旨。
第二、鉴赏文学作品的艺术形象
现代文阅读中“鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧”表述与古典诗词部分相同，考查要点及一些基本的做题方法可相互参照，但因为体裁的不同，具体的考查要点与内容则必然有一定的区别。下面主要从现代文学作品的角度简要分析。
在把握文学作品基本内容的基础之上，即可分析其艺术形象。
一、对叙事性文学作品来说，鉴赏人物形象是欣赏整体作品的重要环节。从鉴赏的角度来说，人物形象分析常常是从作品中最基本的肖像描写、语言描写、行动描写、心理描写、景物环境描写，以及作者语言的情感倾向等方面入手，抓住人物的个性特征，并进一步分析人物的精神面貌及思想特征，有时还可能涉及分析这一形象的社会意义。
1.肖像描写 肖像描写是对人物的外形──容貌、姿态、风度、衣着等等的描写，通过对肖像描写的分析可以抓住人物的个性，从侧面表现出人物的性格。
2.语言描写 分析人物的语言，可比较直接地看出人物的性格、思想、情感。《为了周总理的嘱托》一文中，作者特别注重人物语言的安排，通过人物语言来表现人物，抓住这些语言对分析人物形象大有帮助。
3.行动描写 人物的所作所为一般构成了作品的基本情节，这是全面反映人物性格及思想的主要环节。
4.心理描写 心理是人物内心世界的反映，它更能展现一个人心灵深处的东西。如有些人言行不一，或其活动具有相当的隐弊性，其心理活动则成为把握这类人物思想的钥匙。
5.景物、环境描写
对于文学作品(特别是散文、小说)来说，环境描写对烘托气氛，刻画人物及体现作品时代精神都有着重要的作用。一般来说，作品中的环境可分为自然环境和社会环境两部分。自然环境的描写主要指通过对自然景物和客观环境的描写，具体展示人物活动的空间，烘托人物的感情，体现人物的个性思想，推进情节的发展；而社会环境往往给作品中的主要人物的塑造提供一个更为广阔的社会背景，有助于从社会发展及时代精神的深层次上揭示人物的成长过程、性格变化、思想转变，突现人物活动的理想追求和社会意义，从而更好地体现作品主题。
如《世间最美的坟墓》一文中有这样一段文字，“风儿在这座无名者之墓的树木之间枫枫响着，和暖的阳光在坟头嬉戏；冬天，白雪温柔地覆盖这片幽暗的土地。”
景物描写的作用一般是泻染某种氛围，烘托某种思想感情，情与景是相互结合的。从全文看，“朴素”是托尔斯泰墓感人之所在。结合文章的主题，这段景物描写的主要作用有：①反衬出墓地的宁静；②显示坟墓的朴素，突出文章主题；③泻染肃穆感人的气氛，加深了人们对托尔斯泰的怀念之情，等。
关于环境描写对分析人物形象的作用，可看下面一个例子。
我回到四叔的书房里时，瓦楞上已经雪白，房里也映得较光明，极分明的显出壁上挂着的朱拓的大“寿”字，陈抟老祖写的；一边的对联已经脱落，松松的卷了放在长桌上，一边的还在，道是“事理通达心气和平”。我又无聊的到窗下的案头去一翻，只见一堆似乎未必完全的《康熙字典》，一部《近思录集注》和一部《四书衬》。
这是《祝福》中对鲁四老爷书房的描写，在很多方面对人物性格起了暗示作用，耐人寻味。一副对联，作者有意不写上联，利用空缺，巧妙地暗示了鲁四老爷的品质。“一边的对联已经脱落”，这脱落的上联是“品节祥明德行坚定”，暗含的意思就是鲁四老爷品德有亏，对鲁四老爷的虚伪自私给以无情的嘲讽。“一堆”，是说书放得不整齐，看书人只不过随意翻翻，暗示鲁四老爷对研究学问的工具书很不在意，他当然也就不是一个研究学问的人了。两个“一部”，意思是摆放得整齐，暗示出鲁四老爷有意让这两部书为自己装门面，显示自己是个讲理学的读书人。作者在文中描写这三样书，还有一层意思，就是要暗示出鲁四老爷是一个表面像个读书人，而实际上是一个没有学问的人，他的“贡生”头衔当然也是花钱捐来的。
二、在把握作品的情节及内容的前提下，对于时代特征比较明显的作品，通过对作品中社会环境的分析，准确把握主要人物身上所体现的时代精神。
三、如果作品中所描写的是非人物艺术形象(如《青菜》《时钟》《海燕》等)，则要在理解作品所描写的事物的自然属性的基础上，分析作者寄寓其中的思想感情，再联系现实生活中的人和事，去探求其象征意义。
下面以2001年春季高考试题（京、皖、蒙卷）中《黄土》一文为例，比较全面地分析作品中“父亲”这一人物形象。
在阅读这篇散文后，可从以下一些环节来把握人物形象：
①从整体情节（散文也有简单的情节）及内容来看，“父亲”辛勤操劳一生，只知道劳动，自己创造了很多财富，但有病也舍不得买药，最后去世。他是普通农民的一个典型，他的命运也是对那一代（老一辈）中国农民命运的概括。
②从人物语言来看，在生命垂危之时，对一瓶三元钱的药，也说“不要买药了，我不要紧。”
③从人物行动来看，听说一瓶药有三元多，他“半天沉默不语”；在儿子不在身边时，他“就偷偷停止服药”。
④从心理描写来说，作品虽未直接写老人的心理活动，但用了一句推测性的语句，真实地反映了老人的思想：“他一定计算过：一瓶药的价值要买近二十斤盐，要让儿媳们劳动好多天。”
⑤从人物的精神风貌及思想来看，他善良，没有文化，精神贫困，“关心而弄不明白各种国家大事”，只求能过上安稳的日子。
通过上面的简要分析，对“父亲”这一形象，可以抓住以下一些方面：
①父亲是中国老一辈农民的代表?
②勤劳，直到临终念念不忘的还是锄头、庄稼、收割?
③节俭，对自己十分悭吝，舍不得乱花一分钱?
④善良，与世无争，惟一的祈求是过上安稳的日子?
⑤精神上的贫困，关心却弄不明白国家大事?
三、古典诗词鉴赏评价试题例析
（一）
阅读下面一首诗，然后回答问题。
春夜洛城闻笛 李白
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故国情？
前人在评论这首诗时曾说，“折柳”二字是全诗的关键。诗中“折柳”的寓意是什么？你是否同意“关键”之说？为什么？
【答案与评析】
答案：“折柳”这首曲子寓有惜别怀远之意。本诗抒写了思乡之情，而这种思乡之情是从听到“折柳”曲的笛声引起的，可见“折柳”是全诗的关键。
［诗题为“闻笛”，诗的开篇即由笛声写起，一个“飞”字即显出笛声的不同寻常。接着诗人以夸张的手法写出了笛声随春风而飞遍满城的景象，此句极写笛声传播范围之广，角度独特，用语新奇，并为下文“何人”做了铺垫。“何人”紧承第二句的“满洛城”，则更显人的众多，并以反问的句式表达了众多人的一种普遍的情感──思念故乡。这是何声，能有如此的力量，激起如此巨大的思念之情？诗的第三句则给予点明：此为“折柳曲”。“折柳曲”，也叫“折杨柳”，是一首乐府曲调，多写伤怀离别之情。诗人在异地他乡，听到这一哀怨伤怀的曲子，自然激发起对故乡的情感。“折柳曲”是这首诗的情感的基础，是全诗的关键，没有此曲，二、四句的“范围广”“人数多”则没有基础，也难以激起游子的“故国情”。
赏析这首诗，关键是要理解诗中“折柳”的含义，并进一步把握其寓意。］
（二）
阅读下面唐诗，完成①－②题。
登鹳雀楼 畅 当
迥临飞鸟上，高出尘世间。
天势围平野，河流入断山。
［注］鹳雀楼：唐朝时建于今山西省永济县西南高阜上的一座三层楼，是当时的登临胜地，后废毁。
①对这首诗的赏析，不恰当的两项是
A.诗人的视角在前后两联发生了转换，前一联写俯视所感，后一联写纵目所望。
B.前一联真实客观地写出了鹳雀楼耸入云天、飞鸟难及的巍巍高度。
C.后一联以天垂四野、黄河奔向远方山谷的壮阔景象，映衬出鹳雀楼的雄伟气势。
D.运用对偶，给人以工整匀称的美感，这是本诗写作上的一个突出特点。
E.全诗主旨是抒发诗人登上鹳雀楼凭高四望时胸中所涌起的壮志豪情。
答：［ ］［ ］
②唐代诗人王之涣曾经写下一首著名的同题诗作，与畅当的诗相比，王之涣的诗显然更胜一筹。你认为王之涣诗的优胜之处主要表现在哪里？
答：
【答案与评析】
这首诗开篇写楼的高峻。“迥”显其高远，“临”显居高临下之势。在这里，诗人以自己视觉的居高临下，表现了自己孤傲洒脱的情怀，也写出远离人世尘俗的意象。“天势围平野，河流入断山”写登楼远眺的四周景象。诗人在进士及第之后，仕途多坎坷，而他又为人高傲，胸有大志，不甘寂寞，可以说，这首诗是诗人自身情怀的真实流露。
1.答案：B E
［B项赏析不当。“迥临飞鸟上”并非讲“鹳雀楼耸入云天、飞鸟难及”，注释中有关内容应引起注意，这是“一座三层楼”，诗中用了夸张的写法。另一方面，“高出尘世间”也不属于“真实客观”地描写。
E项“抒发诗人……壮志豪情”不当。赏析这首诗的情感，主要应抓住“高出尘世间”这一句，诗人通过登高远望，抒发了超俗脱尘、奋发向上的精神。］
2.答案：王之涣的诗不仅写出了在鹳雀楼上所望见的壮阔景象，而且包含着“登高才能望远”这一人生哲理，境界显得更加高远。
［此题考查比较赏析，实际上也考查了对王之涣诗的背诵。说王之涣诗更胜一筹，自然让人想起王之涣诗中的“欲穷千里目，更上一层楼”这一千古名句。其有名之处就在于在平常的写景之中，蕴含了深刻的哲理，并给人以奋发向上的激情。］
（三）
阅读下文，完成1－4题。
虞美人
听雨 蒋捷
少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。 而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。
1.请在下表中填入表达作者人生三个阶段不同心情的词语
歌楼听雨
客舟听雨
僧庐听雨
2.对“悲欢离合总无情”理解最确切的一项是
A.这里的“总无情”意思是，对他人的“悲欢离合”已无感情。
B.这里的“总无情”意思是，“悲欢离合”总是不以人的意志为转移的。
C.这里的“总无情”意思是，作者此时已对“悲欢离合”不十分在乎了。
D.这里的“总无情”意思是，“悲欢离合”本身是没有感情的。
答：
3.试从一个角度切入，对这首词写一段鉴赏性的文字。
4.中国古代写雨的诗句还有很多，请写出下列诗句的上句或下句。（任选两句）
，野渡无人舟自横。
水光潋滟晴方好， 。
，微风燕子斜。
【答案与评析】
这首词在有限的篇幅中，以高度典型而又各不相同的典型情景，高度概括了人生的三个阶段，鲜明地表现了不同时期的不同情怀，让人感慨万端。在艺术手法上，作者主要选取“听雨”这一独特的情景，作为全词的主体意象，在特定的情景中，以形象的描写展现了无限的情绪。全词情景交融，给人留下了不尽的想象空间。
1.答案：欢乐 失意 无奈 （意思对即可）
［对心情的理解与分析要紧密结合不同阶段的景象描写，从景象描写中去感悟其中的情怀。“红烛”“罗帐”以美好的生活情景表现了自己少年时欢乐的情绪。壮年时的情景首先在“客舟中”，作为游子，自然有不尽的惆怅；归雁的时续时断的叫声更激起了他的伤痛，此时的心情只能是“伤感、失意”。第三阶段，鬓发已经斑白，年老体衰，只能徒然感慨世事的无奈。］
2.答案：C
［A项中“对他人的‘悲欢离合’已无感情”不当。B项中“总是不以人的意志为转移的”理解不当，D项中“本身是没有感情的”理解不当。在词中，“悲欢离合总无情”是作者已到人生暮年时的无限感慨，这其中包含了他一生的人世沧桑，因而对“悲欢离合”已经有些淡漠和无奈。］
3.答案提示：参考角度：形象、线索、对比、含蓄、以实寓虚、情景交融、语言风格等。
［此题呈开放性，只要选取词中的某一点生发开去，言之有理即可。注意试题的要求“从一个角度切入”，抓住一点，进行比较深刻的赏析。对于此类试题，关键是考生平时应掌握一定的鉴赏知识，了解常用的鉴赏性语言、术语，做到有话可说，并说到要点上。］
4.答案：春潮带雨晚来急 山色空蒙（濛）雨亦奇 细雨鱼儿出
［此题考查名言名句，能力层级为“识记”，本不属于“鉴赏”，只是它切入的角度（写“雨”）与这首词相关，才连贯安排在一起，比较巧妙。］
（四）
阅读下文，完成1－4题
小重山
岳飞
昨夜寒蛩不住鸣。惊回千里梦，已三更。起来独自绕阶行。人悄悄，帘外月胧明。 白首为功名。旧山松竹老，阻归程。欲将心事付瑶琴。知音少，弦断有谁听？
［注］蛩（qiong）：蟋蟀。
1.下列名句中为岳飞所写的一句是
A.千古兴亡多少事？悠悠，不尽长江滚滚流。
B.自许封侯在万里。有谁知，鬓虽残，心未死。
C.莫等闲，白了少年头，空悲切。
D.羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。
答：
2.词中说的“心事”指 。
3.这首词的主旨句是 。
4.有人评岳飞词说：“一种壮怀能蕴藏（含蓄而不显露），诸君细读《小重山》。”请结合这首词所表达的感情，谈谈你的理解。
答： 。
【答案与评析】
这首词从深夜梦醒写起。一个“惊”字不同凡响，耐人寻味。“千里梦”一语带出自己当年千里征战的情景，时已三更，但诗人难以成眠，只得“独自绕阶行”。“人悄悄”，则别有一番深意：此时的宋王朝偏安一隅，偃旗息鼓，抗战思想难以实现。此上片以写夜间情景为主，在形象的描写中蕴含了不尽的情思。下片直接抒情。“为功名”直写自己愿为国建立功业的情怀。“旧山”既指故乡河南汤阴，又指广大的中原地区。“松竹”是品格的象征。“阴归程”更显抗金征途上的重重障碍。将军满怀激情，却心事无处诉说，只能长叹“知音少，弦断有谁听”。
1.答案：C
［A项是辛弃疾《南乡子 登京口北固亭有怀》中词句，B项是陆游《夜游宫》中名句，D项是范仲淹《渔家傲 秋思》中名句。C项是岳飞《满江红》中名句。］
2.答案：希望抗金保国。
［“心事”自然非个人的想法，结合词中的意象及岳飞的思想和经历，并可联系当时的有关历史情况，答案是比较明显的。］
3.答案：知音少，弦断有谁听？
［词中主要表现了岳飞空怀满腔抗金激情，却壮志难酬的慨叹与无奈。正由于无奈，才只能把自己的一腔情怀赋予瑶琴。不被理解、缺少知音，这是词中思想的核心。］
4.答案：此词表现了立功不易、苦无知音的沉郁情怀。实质上与作者通常表现的豪迈雄健、慷慨激昂的精神相一致。
［词的基调比较低沉，它含蓄地表现了岳飞报国理想不能实现，得不到朝廷理解与支持的苦闷心情。词中以比喻的方式，曲折地道出了自己的满腔“心事”，情景交融，含蓄委婉。这首词要风格上虽与他的另一首名作《满江红》不同，但两首词中所体现出来的精神是一致的。］
四、现代文学鉴赏评价试题例析
（一）
阅读下面的文字，完成1-4题
话说知音 林非
两千多年前的这个关于知音的传说，已经深深地珍藏在华夏子孙的心坎里，有时发出细微的声响，让人们欣慰地咀嚼和回味；有时却又像飓风似地咆哮，催促人们赶快付诸行动。神往和渴求充满了崇高友谊的知音，是一种多么纯洁而神圣的情操。
说的是春秋时期的俞伯牙，他在停泊的小舟中专心致志地鼓琴，樵夫钟子期竟会听得出神入化。当他将仰慕着高山的情思注入音符时，钟子期立即慷慨激昂地吟咏着：“巍巍乎如泰山!”当他挥舞手指弹出浩荡迸涌的水声时，钟子期又像是站在滚滚的江河之滨，禁不住心旷神怡地叫喊起来：“汤汤乎如江河!”对这变幻无穷神秘莫测的琴声，怎么能感应得如此丝毫不差，竟犹如从自己心弦上盘旋着飞翔出来的？如此神奇地领悟和熟稔伯牙弹奏出来的袅袅情思，真像是变成了他的化身一般。这怎么能不让伯牙万分地兴奋和感激？因此当钟子期死去之后，他就再也没有心思触摸琴弦了。知音难觅，怪不得唐代的诗人孟浩然，要反复地感叹“恨无知音赏”和“知音世所稀”了。
我偶或在黝黑的深夜里浏览着《吕氏春秋 本味》和《列子 汤问》，思忖着知音这两个字的分量，想得心驰神往时，眼前似乎笼罩着一阵阵飘荡的云雾，在惝恍和朦胧中超越了时间的阻隔，觉得伯牙老人隐隐约约地从这两本典籍的字缝里走出来，矍铄地站在我身旁。当我向他衷心地致敬时，多么想唐突地劝慰他，依旧要不断地奏出震撼人们灵魂的声音，其中自然应该有悼念那位知音的悲歌，让人们更透彻地理解，智慧的灵魂和丰益的情感是多么值得怀念和尊重。像这样美丽动人的乐曲，难道就不该熏陶出第二个、第三个乃至更多的知音？而如果不再去弹奏这迷人的弦索，哪里还能引出心心相印的知音呢？知音总是越多越好啊！
更何况伯牙学习鼓琴的道路实在是太艰辛了，我曾在《乐府解题》里看到过这样的记载。据说他整整三年都困苦地弹奏着，琢磨着，冥想着，手指都开裂了，鲜血直往外冒，浑身消瘦，憔悴得像奄奄一息的病人。但是，琴弦上总是蹦出一丝丝浑浊和粗糙的声响。于是苦心孤诣的恩师带领他奔向波涛汹涌的东海，整日整夜在沙滩上踯躅。狂风吹肿了眼睛，暴雨淋湿了衣衫，烈日晒黑了皮肤，黯淡和凄凉的月光又使他迷失了道路，险些儿溺死在奔腾和呼啸的海浪中。那铺天盖地地怒吼着的波涛，茫茫无际蔓延着的天涯，扶摇直上哀号和翱翔着的鸥鸟，霍地使他开启了那紧闭的心窍，琴声突然变得悠扬而又壮烈，清洌而又浩瀚，刚劲而又缠绵，悲切而又欢乐。我似乎瞧见他无法遏止自己的泪水顺着脸颊滚滚流淌。像这样花费千辛万苦学得的技艺，轻易放弃了是多么严重的损失，艺术的追求必须不懈地坚持下去，不能动摇和沉沦。
大凡能用声音、图画或文字去打动人们的艺术家，往往会历尽沧桑，甚至要闯过多少生死的关隘，还得在日后反复地揣摩，昼夜都不能停歇，既然已经耗尽了毕生的心血，投入了如此巨大的工夫，确实就应该永不停顿地奋斗下去，将自己美好和高尚的憧憬始终存留在人们心中，获得更多更多的知音。
1.俞伯牙遇到钟子期这个知音，为什么会“万分地兴奋和感激”？
2.知音的传说已经成为中国传统文化的一部分。根据文意，分两点对此概括说明。
3.俞伯牙因失去知音而不再鼓琴的故事已成为千古佳话，但作者为什么还要“唐突地劝慰他”？根据文意，简要回答。
4.下面对这篇散文的赏析，正确的两项是
A.这篇散文选择了一个全新的视角，对早已深入华夏子孙心坎里的知音的传说进行评说，表达了作者对获得知音的独特看法。
B.全文以“神往和渴求知音”为线索，以叙述和描写俞伯牙邂遇知音和艰辛学琴的经历为主要内容，揭示知音难觅但又可求的主题。
C.“我似乎瞧见他……滚滚流淌”一句，生动地描写出伯牙学琴成功后激动与喜悦的心情，也融入了作者学艺的切身体会。
D.最后一段以“获得更多更多的知音”收尾，既与第一段神往和渴求知音的意思相呼应，又进一步阐释了第一段的内容。
E.第一段中“有时发出细微的声响，催促人们赶快付诸行动”，形象地表达了知音的传说带给人们的美感和鞭策作用。
【答案与评析】
1.答案：因为俞伯牙的琴声变幻无穷、神秘莫测，钟子期却能够准确感应他的琴声，领悟他的情思。
［文章中有：“如此神奇地领悟和熟稔伯牙弹奏出来的袅袅情思，真像是变成了他的化身一般。这怎么能不让伯牙万分地兴奋和感激？”此语句的开始即为“兴奋和感激”的原因。用恰当语句概括即可。］
2.答案：①神往和渴求知音，已经成为华夏子孙的一种纯洁而神圣的情操。
②中国古代典籍中多有记载、传诵。
［此题应从文章整体内容出发进行概括。第一段中“已经深深地珍藏在无数华夏子孙的心坎里”，此句即说明：知音的传说已成为中国传统文化的一部分。此总是可从两个方面理解，这两个方面即是答案的两个层次。本段最后一句话，即为第一层次内容。下面引出知音的故事，并从《吕氏春秋 本味》《列子 汤问》，以及《乐府解题》的记载中进一步引申和展示，此则从传统的文体典籍记载这一方面来说。］
3.答案：①知音越多越好，俞伯牙不能因为失去钟子期而不去寻求更多的新知音。
②千辛万苦学得的技艺不应该轻易放弃，艺术的追求必须不懈地坚持下去。
［此题实际上是对作者观点态度的概括与提炼。文章第三段开始着力表现自己对俞伯牙的敬意，然后语意转折，“当我向他衷心地致敬时，多么想突唐地劝慰他……”，因此，“劝慰他”的原因只能从后面去找。此段后面内容可由最后一句话来概括，“知音总是越多越好啊”。此为第一层意思。下一段第一句话，“更何况……”明显地引出另一层意思。］
4.答案：A E
［B项中对文章主题的概括不当。C项对原文关键语句的理解和赏析不当，“我似乎瞧见……”一句表现俞伯牙技艺成熟后倾情演凑的神态和情景，并非描写他“学琴成功后激动与喜悦的心情”。D项中“又进一步阐释了第一段的内容”不当，作为文章的结尾语句，一般不可能再是对文中某一内容的“阐释”，而往往有总结、点题的作用。］
（二）
阅读下面文章，完成1－4题
一片树叶
无论何时，偶遇美景只会有一次。因为自然是活生生的，它在不断地变化。而且，眼望着风景的我们，也在天天变化着。如果樱花常开，我们的生命常在，那么两相邂逅就不会动人情怀了。人和花的生存，在世界上都是短暂的，可他们萍水相逢了，不知不觉中我们会感到无限的欣喜。这不只限于樱花，即使路旁一棵无名小草，不是也同样如此吗？
现代文明的急速发展，破坏了人类和自然之间的平衡。人类的妄自尊大给这个世界带来了越来越大的危险性。世界有必要恢复和谐的感觉。自然和我们都连接在一条根上，应当珍视清澄的自然和素朴的人类，要制止人类着了魔一般的贸然的行为。人应当谦虚地看待自然和风景，体会自然给我们的启示。就在我们住地周围，哪怕是庭前的一棵树，一片叶子，只要我们用心观察，也会从中深刻地领悟出生命的涵义。
我注视着院子里的树木，更准确地说，是在凝望枝头上的一片树叶。而今，它迈着美丽的绿色，在仲夏的阳光里闪耀着光辉。我想起当它还是幼芽的时候，我所看到的情景。那是去年初冬，就在这片新叶尚未吐露的地方，吊着一片干枯的黄叶，不久就脱离了枝条飘落到地上。就在原来的枝丫上，你那幼小的坚强的嫩芽，生机勃勃地诞生了。
任凭寒风猛吹，任凭大雪纷纷，你默默地等待着春天，慢慢地在体内积攒着力量。一日清晨，微雨乍晴，我看到树枝上缀满粒粒珍珠，这是一枚枚新生的幼芽凝聚着雨水闪闪发光。于是我感到百草都在催芽，春天已经临近了。
春天终于来了，万木高高兴兴地吐翠了。然而，散落在地面上的陈叶，早已腐烂化作泥土了。
你迅速长成一片嫩叶，在初夏的太阳下浮绿泛金。对于柔弱的绿叶来说，初夏，既是生机旺盛的季节，也是最易遭受害虫侵蚀的季节。幸好，你平安地迎来了暑天，而今正同伙伴们织成浓密的青荫，遮蔽着枝头，任鸣蝉在你的浓荫下长啸。
我预测着你的未来。等一场台风袭过，天气也随之凉爽起来。蝉声一断，代之而来的是树根深处秋虫的合唱，这唧唧虫声，确也能为静寂的秋夜增添不少雅趣。你的绿意，不知不觉黯然失色了，终于变成了一片黄叶，在冷雨里垂挂着。夜来，秋风敲窗，第二天早晨起来，树枝上已消失了你的踪影。等到新的幼芽绽放绿意的时候，你早已零落地下，埋在泥土之中了。
这就是自然，不光是一片树叶，生活在世界上的万物，都有一个相同归宿。一叶坠地，决不是毫无意义的。正是这片片黄叶，换来了整个大树的盎然生机。这一片树叶的诞生和消亡，正标志着生命在四季里的不停转化。
同样，一个人的死关系着整个人类的生命，那么，当你生命渐尽，行将回归大地的时候，你应当感到安宁。这就是我观察庭院里的一片树叶所得的启示。不，这是那片树叶向我娓娓讲述的关于生命的要谛。
1.下列对原文的理解，准确的两项是
A.“无论何时，偶遇美景只会有一次”是一种夸张的说法。
B.自然界中蕴含了丰富的启示，即使一叶坠地，也隐藏着深刻的哲理。
C.本文通过与树叶对话的形式传达了关于生命的要谛。
D.本文以小见大，以充满感情的描写诗化了人与自然的联系。
E.本文集中赞美了树叶以自己的零落换来了整个大树的盎然生机的献身精神。
答：［ ］［ ］
2.第二段中所说的“人类着了魔一般的贸然的行为”指的是什么？最后一段中“你”的运用，所起的作用是什么？
答：
3.本文结尾，在“这就是我观察庭院里的一片树叶所得的启示”之后，作者又加上一句“不，这是那片树叶向我娓娓讲述的关于生命的要谛”。这样结尾含有什么用意？请试作分析。
答：
4.通观全文，回答以下问题。
①作者是按怎样的季节顺序描述树叶的？
答：
②从一片树叶中作者获得了哪些感悟？请用自己的话概述。
答：
【答案与评析】
这是北京市首次自主命题的试题，选文的体裁为散文，在内容上关注了人与自然和谐这一热点话题。从考查要点来看，主要涉及有：理解并解释文中重要的句子，分析文章结构，把握文章思路，分析概括作者在文中的观点态度，鉴赏文学作品的形象、表达技巧等。
总体来说，其考查要点及题型等与去年全国卷基本一致，一个小的变化即是：把选择性的试题放在了本部分的第一题。
1.答案：B、D
［A项中“是一种夸张的说法”不当，这句话主要传达的是作者的一种体会和感受，作者是以“实”的情况来写的，此语句后有“因为……”，表明了他的道理。C项赏析不当，文章3－7段在描写树叶时，用了“你”这一代称，增强了对树叶的情感，以体现文章人与自然和谐的主题，但并不是对话。E项对文章主旨的概括未能抓住中心。］
2.答案：指对人类和自然之间的平衡关系的破坏。最后一段中“你”的运用营造了一种与读者交流的情境和氛围。
［从“着了魔一般的贸然行为”这句话中表露的情感来看，这是作者反对的一种行为，是不好的；从文章内容本身来说，第二段开始有“现代文明的急速发展，破坏了人类和自然之间的平衡”，“着了魔一般的贸然行为”即与此照应。也可联想到：由于人类的破坏，使得自然环境日益恶化等自然知识。
最后一段中的“你”指读者，采用第二人称，给人以亲切的感觉，有利于增强与读者的对话。］
3.答案：①把树叶拟人化，使树叶获得了主体的位置。表述不求一律，意思对即可。
②照应了“人应当谦虚地看待自然和风景”的观点。如答“表达了人与树叶具有平等的地位的思想”，也对。
［在“这是那片树叶……要谛”之前，文章主要是以作者观察树叶的角度来写，主体是作者，而这句话则一下子把树叶作为了主体，有利于突出文章的主体竟象“一片树叶”。］
4.答案：（1）从今年仲夏开始──去年初冬──今年春天──初夏──暑天──秋季──明年春天。
［解答此题主要尖抓住文章中与时令的语句，并注意层次的完整性。
第三段从“现在”写起，“在仲夏的阳光里……”──这是仲夏；
三段中“仲夏”之后有“我想起”，到“那是去年初冬”，四段写寒风，即为冬天，最后有“春天已经临近了”──此为“去年初冬”。
第五段“春天终于来了”──此为“今年春天”。
第六段“在初夏的太阳下……”──此为“初夏”。
第六面中后文有“你平安地迎来了暑天”──此为“暑天”。
第七段则写由秋虫的鸣唱──秋季，到“新的绿芽绽放绿意的时候”──明年春天。］
答案：（2）①应对个体生命的自然消亡持安宁的态度。
②生命是一个生生不息的过程。
［感悟即是作者从一片树叶那里得到的启示，文章最后一段中有“这就我观察……所得的启示”，“这”指前文有关内容，即可找到关键性语句“当你生命渐尽，行将回归大地的时候，你应当感到安宁”。再结合文章开篇有关内容，及树叶的四季转化，抓住倒数第二段最后的“正标志着生命在四季里的不停转化”即可归纳出另一个答案要点。］
（三）
阅读下文，完成1－6题。
今春又路过故乡江苏宜兴县，热情的主人在匆忙中陪我去看灵谷洞。天微雨，主人感到有些遗憾。车窗外，雨洗过的茶场一片墨绿，像浓酣的水彩画。细看，密密点点的嫩绿新芽在闪亮；古树老干黑得像铁，柳丝分外娇柔，随雨飘摇；桃花，我立即记起潘天寿老师的题画诗“默看细雨湿桃花”，这个“湿”字透露了画家敏锐的审美触觉。
湿，渲染了山林、村落，改变了大自然的色调。山区的红土和绿竹，本来并不很协调，雨后，红土成了棕红色，草绿色的竹林也偏暗绿了，它们都渗进了深暗色的成分，统一于含灰的中间色调里，或者说它们都含蕴着绿色了。衣服湿了，颜色变深，湿衣服穿在身上不舒服，但湿了的大自然景色却格外地有韵味。中国画家爱画风雨归舟，爱画“斜风细雨不须归”的诗境。因为雨，有些景物朦胧了，有些形象突出了，似乎那位宇宙大画家在挥写不同的画面，表达着不同的意境。
我自学过水彩画和水墨画后，便特别喜欢画阴天和微雨的景色，我不喜欢英国古老风格的水彩画。我以往的水彩画可说是水墨画的变种，从意境和情趣方面看，模仿西洋的手法少，受益于中国画的成分多。西洋画中也有表现风雨的题材，但西洋画中是将风雨作为一种事故或大自然的变态来描写的，很少将阴雨作为一种欣赏对象的审美趣味来表现。西方风景画之独立始于印象派，印象派发源于阳光，画家们投靠阳光，说光就是画面的主人，因之一味分析色彩与阳光的物理关系，甚至说“黑”与“白”都不是色彩，而中国画家大都陶醉于阳光所刺激的强烈的色彩感，追求亮、艳、丽、华、鲜……多半是从“晴”派生出来的。
曾有画油画的人说：江南不宜画油画。大概就是因为江南阴雨多，或者他那油画技法只宜对付洋式的对象。数十年来，我感到在生活中每次表现不同对象时，永远需要寻找相适应的技法，现成的西方的和我国传统的技法都不很适用。浓而滞的油画里有时要吸收水分，娇艳的色彩往往须渗进墨韵……人们喜欢睛天，有时也喜欢阴天，如果阴与晴中体现了两种审美趣味，则鱼和熊掌是可以兼得的。又画油画又画水墨，我的这两个画种都不纯了，只是用了两种不同的工具而已。头发都灰白了，还拿不定主意该定居到油画布上呢，还是从此落户在水墨之乡了！
1.文章开头说，“天微雨，主人感到有些遗憾”。作者的心情是 。
2.对于“湿”，作者既有自己的独特感悟，又在传统文化中找到了渊源，试分别用一句话加以说明。
作者的独特感悟：
传统文化的渊源：
3.根据文意，下列判断中正确的两项是
A.水彩画是水墨画的变种
B.作者对“江南不宜画油画”的说法有不同的见解
C.西洋画崇尚阳光，不表现风雨
D.文章的中心，是为了说明阴雨美要胜于晴日美
E.“默看细雨湿桃花”，写出了桃花强烈的色彩感
F.写“湿衣服穿在身上不舒服”，其主要作用是反衬
答：
4.文章说鱼和熊掌是可以兼得的，意在说明
5.作者喜欢画阴雨天的景色，并有自己的风格，这与他长期接受水墨画和
的文化传统熏陶是分不开的。
6.文章结尾说：“头发都灰白了，还拿不定主意该定居到油画布上呢，还是从此落户在水墨之乡了！”仔细品味这句话，从内容到形式上加以评价。（60字左右）
【答案与评析】
1.答案：欣喜或喜欢（与“遗憾”相反即可）
［虽然主人对下雨“感到有些遗憾”，但从全文的内容来看，作者的感受与主人的心情不一样。看着车窗外的景色，他立即记起了潘天寿老师的诗句，此即可看出作者的情趣很高。从另一方面来看，作者由此雨进行联想，引出了自己对绘画的若干感受与看法，文章第三段也有“便特别喜欢画阴天和微雨天的景色”，从侧面也可看出当时作者的心情并非像主人那样“遗憾”。］
2.答案：作者的独特感悟：湿了的大自然景色却格外地有韵味
传统文化的渊源：中国画家爱画风雨归舟，爱画“斜风细雨不须归”的诗境。
［从其个人的感受来讲，可着重结合第二段有关内容来概括，如：“湿，渲染了山林、村落，改变了大自然的色调。……湿了的大自然景色却格外地有韵味。”抓住关键语句即可。
从传统文化方面来说，第二段后半部分即主要谈及这一点。］
3.答案：B F
［文章中有“我以往的水彩画可说是水墨画的变种”，这是就个人绘画发展及技法而言，非整体论水彩画与水墨画的关系，因此，A项错。C项不当，“崇尚阳光”之说不确切；文章中有“西洋画中也有表现风雨的题材”，“不表现风雨”之说也不当。D项对中心的概括不当。E项“写出了桃花强烈的色彩感”也不恰当，文章第一段是说：这个“湿”字，“透露了画家敏锐的审美触觉”，并未涉及“色彩感”。］
4.答案：阴和晴是两种不同的审美趣味，二者可以并存。
［“鱼和熊掌”是比喻的说法，是说两方面的好处都可得到。从文章具体内容来看，此比喻是针对“人们喜欢晴天，有时也喜欢阴天，如果阴与晴中体现了两种审美趣味”来说的，对原文语句稍加调整即可得到答案。］
5.答案：中国诗歌。
［从文章内容来看，中国传统文化的熏陶，文中只涉及到了一些古典诗句，以及爱画“斜风细雨不须归”的诗境，都与古典诗歌有关。］
6.答案：内容：①艺术创作贵在不断（永远）创新，终生孜孜不倦地探索。
②继承传统，借鉴外国，博采众长。（意思对即可）
形式：幽默、比喻、反语、拟人、说俏皮话、委婉……
［此题开放性较强，答案只要符合总体内容即可。“拿不定主意”当然不是犹豫不决，这说明了作者对这两种绘画形式都比较喜欢，此两种形式既有所长，也有借鉴；“拿不定主意”也是一种思索，体现了艺术上不断的探求精神。
从形式来说，此段文字很有特色，综合运用了多种修辞手法及表达技巧，可具体分析。
（说明，此题对答案有项要求：文字表达占1分。）］
（四）2002年春季高考试题
阅读下面的文字，完成1－4题
让香格里拉发现自己
第一次接触香格里拉（Shangri-la）这个词还是八十年代中期，在一本简易英语课外读物中，“香格里拉”即世外桃源。但事实上，香格里拉是一个真实存在的地方，它就在中国滇西北一带。纳西话叫香格里；拉，只是词的后缀，中甸一带康巴藏民称它香巴拉。它开始被世人关注，是缘于一位俄国导演1937年拍的电影《被遗忘的王国》。影片中这个叫香格里拉的地方，有高原雪山、蓝月亮峡谷、森林牧场牛羊，还有与自然和谐依存的民风。它激起了世人寻梦的热情，人们这才发现了一个名字：美籍奥地利学者约瑟夫 洛克。
洛克1884年出生于维也纳，1905年去美国求学。1922年他以植物学教授的身份到云南丽江采集植物标本。这一方水土立刻迷住了他，从此他把灵魂融入了这方水土，一住就是二十年，从事纳西族民风、民俗、文化、宗教研究。和以往一些西方探险家不同，洛克对他的考察对象不只是充满好奇，更没有白种人的偏见和野心，而是充满感情。他有过“与我的纳西族朋友共存亡”的诺言，并带着偏爱称纳西人是“纯朴的大自然之子”。
洛克无疑是可敬的。但是香格里拉是一个客观自然的存在，洛克到来之前，纳西就有了自己的学者和文化。换一个角度讲，正是香格里拉的一方水土，改变了一个西方学者的命运，塑造了一个全新的洛克，为什么不能说香格里拉发现了洛克呢？我看就像他评价他的纳西兄弟一样，称他是“大自然之子”更平等一些，更合适一些。由此，我们得到一种启示：香格里拉发现了洛克，也同时发现了自己。
“让香格里拉发现自己”，这是套用了一个现成的句式。拉美的乌拉圭作家加莱亚诺写过一篇散文《让美洲发现自己》，他是有感于西方世界数百年偏见而写的。在哥伦布的船队到达美洲之前，那片大陆就自然地存在着，后来者占有了“发现”的专利权。“从此以后，印第安人就一直被判为终身有罪”，遭到灭绝性的杀掠。所以他说“1492年，美洲被入侵，而不是被发现”。而美洲的希望则是在它“自己发现自己的时候”。同样，“让香格里拉发现自己”，也是把香格里拉当成主体，而不是被动地面对世界的客体。因而，对于香格里拉来说，问题关键就在于，它是不是真是一个美好的真实的存在，这也许是“自己发现自己”的含意。
人们通常把美好的地方都比作世外桃源，可见人类对自己居住的地方抱有怀疑。人们说世外桃源，就是说世上没有，这说法本身就意味着对现实的批判。“世外”，可以理解成人类还没有实现的理想，若说哪里是世外桃源，就是说哪里已接近或实现了理想的蓝图，那它其实就是世上桃源了。一旦回到世上，就是人类的势力范围了。那么世上桃源还可以叫做世外桃源吗？或者说世上可能有真正的世外桃源吗？
如今的香格里拉是行进在通往理想境界的路上。什么时候，人们的精神世界能够做到和那里的自然风光一样美丽，“恢复人和大自然之间和谐一致的关系”了，什么时候可以说它真是，或接近香格里拉了。
到那时香格里拉的词义应该发生变化，无论英语还是汉语，都可以把它译做世上桃源。
1.下列对原文的理解，正确的两项是
A.本文的写作目的是为了证明香格里拉就在云南丽江。
B.洛克是为了“把灵魂融入这方水土”而来到丽江的。
C.对“美洲被入侵，而不是被发现”的观点，本文作者是赞同的。
D.本文认为，“香格里拉发现了洛克”，但香格里拉的确又是被洛克第一个发现的。
E.香格里拉在汉语的意思并非就是“世外桃源”。 ［ ］［ ］
2.作者说：“香格里拉发现了洛克，也同时发现了自己。”请根据文意回答下面问题
（1）“香格里拉发现了洛克”的含意是什么？
答：
（2）香格里拉“发现自己”的含意是什么？
答：
3.作者认为加莱亚诺的散文《让美洲发现自己》，是有感于西方世界数百年的偏见而写的。请根据文意写出“偏见”的含意
答：
4.这篇散文中，（1）为什么作者认为“世外桃源”的说法意味着对现实的批判？（2）什么是作者心目中的理想境界？
答：
【答案与评析】
1.答案：C E
［A项理解不当：这篇散文谈的是文化，是对香格里拉发现自己这一文化的思考，它不是自然科学考察记录，“目的是为了证明……”自然不当。B项也不确切：洛克来的目的是采集植物标本，但“这一方水土立刻迷住了他”，这以后，他才“把灵魂融入了这方水土”。D项中“但香格里拉的确又是被洛克第一个发现的”不当，文章没有这样的说法；再一点，从文章的主旨来说，作者反对的观点就是西方人发现了香格里拉，而强调是香格里拉发现了自己。C、E两项的理解是正确的。］
2.答案：（1）香格里拉改变了洛克的命运。或：香格里拉塑造了全新的洛克。
（2）①认清自己是否真是一个美好的真实的存在。
②把香格里拉当成主体。
［解答这类试题，必须从具体的语言环境中去寻找和提炼出答案要点。
①从文章语境来看，文章第三段强调：首先“香格里拉是一个客观自然的存在”，它有自己的美好景象，也有自己的学者和文化人；其次，对香格里拉的考察和研究使得洛克一举成名。注意此段中的提示性语句“换一个角度讲”，其后面即是关键语句“正是……改变了……塑造了……”。“改变了……”与“塑造了……”含意是一致的，答出一个方面即可。
②文章第三段一开始即强调“但是香格里拉是一个客观自然的存在”，这一存在是自己发现自己的前提条件；第四段到加莱亚诺散文中的观点，注意提示性词语“同样”，“同样”之后，即是观点，可提炼出“把香格里拉当成主体”这一核心。］
3.答案：①把对美洲的占领看成“发现”。
②把印第安人视为罪人。
［此内容要点主要在第四自然段。作者先总体说明加莱亚诺的散文是有感于西方世界数百年“偏见”而写的，下文即比较具体地写出了美洲“被发现”后的灾难：①是别人的“发现”实际上是一种“占领”，同时印第安人被判为终身有罪，而遭到杀掠。
此题答案要点也可参照有关历史知识，以强化自己对文章内容的理解。］
4.答案：（1）世外桃源的美好引发了人类对自己居住的地方的怀疑。或：世外桃源的存在映射出现实的缺陷。
（2）人和大自然之间和谐一致的关系。
［①世外桃源是人们希望的地方，而它既是“世外”，自然就非现实；希望看到或者到世外桃源中去，自然可见对自己居住的地方的怀疑或不满意。②题的答案要点实际上对文章中关于“世外桃源”含意的一种新的、富有时代特色的解释，这主要在倒数第二段，抓住关键语句“恢复人和大自然之间和谐一致的关系”，即可概括出答案要点。］
（五）2002年上海春季高考试题
阅读下文，完成第1－5题
星空
①星星对我展现一种人格化的亲近姿态，是在达里湖畔的一个夜晚。
②达里湖形似一个牛肩胛骨，位于克什克腾草原的西北边缘。我们到达之时已届仲秋，湖边遍生红草，像一堆堆暗燃的炭火，驱逐已经逼人肌肤的寒意。达里湖在蓝得刺眼的天空下悠然映出远山的倒影。在人迹罕至的蒙古高原，此湖安闲丰腴，像赋闲的天神。远眺湖面，鸥鸟起伏，浪挽涟漪，无意中领会到达里湖的女性化气息。难怪当地有传说，把湖神称“达丽娘娘”。
③看达里湖，你要调动好精神，一口气把它看够，然后头也不回地离开。心若一软，贪图眼福回头再看一眼，就难免又看上半天。所谓“流连忘返”，就是这个意思。你看到了什么呢？无非湖光山色，它如亘古不移又似瞬息万变。造化和人工的区别就在这里：人之手下无论多么巧妙的制品，刺绣也罢，园林也罢，总是极尽复杂，然而观者一目了然；自然展示的是单纯、浑然，给人以欣赏不尽和欲进一步了解却又无奈的景象。譬如看达里湖的蓝，令人惊羡，宛如在蓝中还有什么更美的东西。
④入夜，我们几个不怕冷的蒙古族汉子决意在湖畔的蒙古包下榻。蒙古包的样式设施均好，十多人盖着被子和大衣挤在一起，在烛光下讲些稀奇古怪的故事。午夜我外出时，却被眼前的景象惊呆得说不出话来。
⑤满天的星星肃然排列，迎面注视着你。它们好像在蒙古包外等候了多时。在这里看星星，星星们在你眼前亮起，一直亮到了脑后。你仿佛把头伸进了一座古钟里面，内里嵌满活生生的星星。我顿悟《敕勒歌》中为什么有“天似穹庐”的句子。在这里看到，天原本就是个硕大的圆形屋顶，很低很矮，始终伏在人的脚底下，好像一抬脚，哪里都可以去得。
⑥站在夜风中的达里湖畔，脚下是地，遥遥与地相接的远方就是天了，因为那儿星斗闪烁。在草原看星星，无须仰头，可如观壁画一样平视。李白诗云“云傍马头生”，不是虚言。在这里，星星会像铃铛一样系在马鬃旁。以往看星星，觉得它们清冷遥远。而这里的星群太生动了，每个星都像伸着头在观察我。这里的星星多得很，它们拥挤嬉笑，它们矜持沉思。
⑦有位诗人将星星亲昵地称作“星子”，我看到的真是一群有灵性的星子。星子们，你们是别在哪一位酒醉天神衣襟上的徽章呢？这位天神一定是英雄，不然怎么会拥有你们这些精灵？
1.综观全文，请找出与文章开头“星星对我展现一种人格化的亲近姿态”相呼应的一个句子。
答：
2.第③段说到“造化与人工的区别就在这里”，指出“造化”不同于“人工”之处（不超过18个字）。
答：
3.文章以“星空”为题，却花很多篇幅描写达里湖，对其用意分析最恰当的一项是
A.达里湖实在太美了，以致作者忍不住“贪图眼福”而“流连忘返”。
B.作者以达里湖美丽动人的景色反衬出湖畔星空惊人的美。
C.由观赏达里湖而领略了自然美的真谛，为下文写星空之美作铺垫。
D.满天繁星在平静的达里湖面的倒影，使草原星空变得更加美丽。
答：
4.文章在艺术上除了气象博大之外，还有神话色彩，下列没有神话色彩的一项是
A.星子们，你们是别在哪一位酒醉天神衣襟上的徽章呢？
B.你仿佛把头伸进了一座古钟里面，内里嵌满活生生的星星。
C.难怪当地有传说，把湖神称“达丽娘娘”。
D.在人迹罕至的蒙古高原，此湖安闲丰腴，像赋闲的天神。
答：
5.第⑥段说在达里湖畔看星星没有以往那种“清冷遥远”的感觉，原因是
答：（1）
（2）
【答案与评析】
1.答案：①满天的星星肃然排列，迎面注视着你。②它们好像在蒙古包外等候了多时。③每个星都像伸着头在观察我。（找对任意一句即可）
［既是“亲近姿态”，则描写中自然能显出一种情感；又，“人格化”的描写，则多表现为使用了拟人手法的语句。快速浏览文章内容，选出这类语句即可。］
2.答案：单纯，浑然，给人以欣赏不尽的景象。
［第③段中“造化与人工的区别就在这里”之后为冒号，其所指必然在下文；又，下面有明确的对比性语句，“人之手（人工）……”，“自然展示……”，直接找到原句即可。］
3.答案：C
［“贪图眼福”而“流连忘返”只是表面现象，A项不当。B项主要在说以湖衬托星空，D项侧重以星空衬托湖，这都只是一种写作技法，未能抓住最关键的东西。C项分析恰当。］
4.答案：B
［B项只是运用了比喻的写法，与“神话色彩”无关。A、D项中都有“天神”的形象，从答题技巧来说，它们两项是一致的，题目要求选出“没有”神话色彩的一项，从技巧推断，它们也只能正确。C项的“达丽娘娘”则是特别明显的有神话色彩的一项。］
5.答案：①在草原和湖畔能平视星空，似与繁星很靠近。
②在湖畔所见的星星很有灵性，活泼而友善。（意思对即可）
［分析第⑥段的内容，即可找到问题的两个方面：“在草原看星星……”“而这里的星群太生动了……”，用简要语言对其进行概括即可。］
第三篇 鉴赏评价指导
一、古典诗词曲鉴赏指导
(一)古典诗歌
（一）蝉
虞世南
垂绥饮清露,①
流响出疏桐。
居高声自远,
非是藉秋风。
【作者简介】虞世南，唐代诗人。
【注释】①垂绥,指蝉。蝉的头部有伸出的触须,形状好像古人结在颔下下垂的冠缨。
【鉴赏指导】
这是一首托物言志的小诗。
在古代诗人的笔下，蝉是高洁的。由于它餐风饮露，栖于高枝，因此，很有点生活清苦、与世无争的隐士风范。首句表面是写蝉的形状、食性，实际处处含比兴、象征。“垂绥”字面意指蝉头部伸出的触须的形状，因其形状好像古人结在颔下下垂的帽带子，又暗示显宦身分。古人认为蝉生性高洁，栖高饮露，故说“饮清露”。“流响”是写蝉声的长鸣不断，悦耳动听。“出”字写蝉声的传播富有生气。梧桐本是高大树木，一“疏”字更显示出其高耸挺拔的风姿。第二句写蝉声远传，既照应了首句的“饮清露”，又自然引出后面的议论。此两句表面写蝉，实则是人格化的描写。“居高声自远，非是藉秋风”是全诗的点睛之笔。一般人认为，蝉声远传是由于借助于秋风的传送；诗人则强调是由于“居高”而自能致远。在这一议论中，蕴含着一个哲理：立身品格高洁的人，并不需要某种外在的凭借（如权势、地位等），自能名声远扬。这也是诗人自我形象的艺术写照。
（二）送杜少府之任蜀州 ①
王勃
城阙辅三秦，② 风烟望五津。③
与君离别意， 同是宦游人。
海内存知己，④ 天涯若比邻。
无为在歧路，⑤ 儿女共沾巾。
【作者介绍】王勃(公元649—676年)，字子安，绛州龙门(今山西河津县)人。才华出众，和杨炯、卢照邻、骆宾王齐名，称为“初唐四杰”。他善作骈文，著名的《滕王阁序》曾为前人推崇备至。
【注释】①少府，县尉的通称。
②城阙，城郭和宫阙，此指长安。阙，皇宫门前的望楼。辅，护持，辅佐。
③五津，四川岷江上的五个渡口。
④存，有。
⑤无为，不要。歧路，岔路，指分手的路上。
【鉴赏指导】
这首诗是王勃离别家乡，客居长安后，送别朋友时所作。这首诗一改以往别离诗的悲切凄凉，而描绘出了一番高昂豪迈、意气洋洋的景象。诗中既写了离别之意，又表达了分别时的壮志。首句气势雄壮，意境挺拔。“城阙”已是巍峨高大，加以辽阔的“三秦”相辅，地域一直伸入蜀中，象征着作者送别之情无限，又点出了友人所去之地。三、四句笔锋一转，写别中之别，客中送客，从实到虚，用散调的格式承接上联。五、六两句，异峰突起，满怀豪言壮语，以昂扬的情感给离别以另一种诠释：只要是知心朋友，同处四海之内，即使相隔万里，也会心心相通。这二句诗形象精练，高度概括，诵读起来又自然流畅，它传达出一种普遍的感情和意义。在基调上，又冲破了送别诗中常有的那种格调低沉、哀愁悲伤的旧套，反映了作者当时意气奋发的精神面貌。这是全诗的核心，是传世之佳句。最后两句意为：我们在分别的路上，不要学青年男女那样哭泣流泪。描写惜别之情，但又不作一哀语，同样别有一番精神。全诗起伏跌宕，抑扬顿挫，是初唐律诗的经典之作。
（三）滕王阁诗
王 勃
滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。
画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。
闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。
阁中帝子今何在，槛外长江空自流。
【鉴赏指导】
唐高宗上元三年（676），诗人远道去交趾探父，途经洪州（今江西南昌），参加阎都督宴会，即席作千古名篇《滕王阁序》，序末附这首诗，概括了序文的内容。
此诗开篇描绘藤王阁的形势：高阁临江，然后一笔点明当年建阁的藤王已经死去，挂着琳琅玉佩来到阁上举行宴会的那种豪华场面已一去不复返，使人自然产生盛衰无常的感觉。这是滕王阁的现状：意兴阑珊。颔联紧承上句，阁既无人游赏，只有南浦的云，西山的雨与它为伴。此联点出了阁的寂寞，一“飞”一“卷”，写景真切，情景交融，让人感慨万千。潭，指阁外的长江。在写作上，诗人故意避开“江”字，而把“江”深化为“潭”。此句是写阁外的景象：白云飘在空中，日影投入江中，一切都显得那样寂静悠闲。与前两联偏重空间不同，颈联转入时间意象，由“日悠悠”自然引出风物更换季节、星座转移方位的感慨，同时又自然联想到了建阁的人“今何在”。“长江空自流”又回到空间的描写，在广阔无迹的空间上，以滚滚长江的奔流，来表现诗人的情感，“空”又是对这一感受的进一步强化。全诗的主题也在这一景象的描写之中得到充分地体现。诗篇以景作结，含不尽之意于言外，与李白诗句“唯见长江天际流”意境相似，有异曲同工之妙。
这首诗融情于景，抒发了人生盛衰无常而宇宙永恒的感慨。诗的基调虽然抑郁，但并不消沉。
（四）长干曲①
崔颢
君家何处住 妾住在横塘。
停船暂借问，或恐是同乡。
【作者介绍】崔颢，唐玄宗开元进士，后来历经塞上风云，写了一些反映军旅生活的诗作，其风格也有了很大变化，主要以刚健雄浑、慷慨豪迈、激越清新为主。
【注释】①长干曲，一作《长干行》，乐府《杂曲歌辞》名。崔颢《长干曲》共四首，这是第一首。
【鉴赏指导】
这首诗通过问答的形式，描写船家男女青年初次见面时情景。
第一句为女子的设问，第二句女子不等对方回答便自我介绍，刻画了她活泼大方的性格。诗的后两句更妙：在这种热情的问答中，姑娘手中的桨也不摇了，船也停住了，稍等片刻，那位青年男子还来不及回答，她似乎感到有点不好意思，所以改口说：“我只不过问问罢了，也许你是我的同乡吧。”这两句把姑娘略带羞涩的神态和微妙的心理活动，传神地表达出来。至此，一个热情大方、聪明伶俐的少女，便栩栩如生地出现在读者面前。
（五）黄鹤楼①
崔颢
昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。②
日暮乡关何处是 烟波江上使人愁。
【注释】①黄鹤楼，故址在今湖北武汉市长江大桥武昌桥头。相传仙人子安和费文曾乘黄鹤经过这里。
②鹦鹉洲，唐时在汉阳西南长江之中，后被江水淹没。
【鉴赏指导】
崔颢这首《黄鹤楼》，是唐七律的代表作。诗人由感怀古事传说，慨叹世事茫茫多变，引出思乡伤别的情感，把读者带进一个广阔的诗境中。前四句用交错的手法，一、三两句怀古，二、四两句思今，并一连用了两个“去”字、两个“空”字，着力渲染，把“黄鹤一去不返”和黄鹤楼寥落空荡的情景真切地点染出来。“白云千载空悠悠”，进一步暗喻黄鹤楼长期处在冷寞中。这句抚今追昔，饱含了诗人的无限感慨，并为后面“乡关”作伏笔。五、六两句写隔江风景，意为：晴天隔江相望，汉阳的树木清楚在目，鹦鹉洲上的春草也很茂盛。用“历历”“萋萋”两组叠字，形象鲜明地描绘了汉阳树木和鹦鹉洲上春草繁茂的景象，诗意明快，节奏铿锵。这两句用隔江寥廓空旷的静景，进一步衬托出黄鹤楼的“空余”幽寂，诗味含蓄隽永。最后两句转出乡思，用“日暮”“烟波”作铺垫，触景伤情，情因景生。天晚了自然想回家，但家乡又在哪里呢 眼前只有烟波浩渺，江水滔滔。诗人这种孤独凄凉的心境和黄鹤楼长期幽寂空荡的景象，互相呼应，融为一体。这首诗把古今、虚实、远近、情景微妙地交织在一起，产生了强烈的艺术效果。
这首七律，为历代诗家所称道。严沧浪极力赞扬，认为“唐人七律诗，当以此为第一。”大诗人李白也很推崇，据说他当年经过黄鹤楼时，看到这首别开生面的诗作，曾叹服说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”。可见这首诗艺术造诣之深和影响之大了。后来李白写了《登金陵凤凰台》一诗，与这首《黄鹤楼》有异曲同工之妙，可对比阅读鉴赏。这两首诗一、二两联都是感怀古事，第三联写景，第四联借景抒发伤今之情；押同样的韵，甚至三、四两联韵脚字(“洲”“愁”)都相同；两诗在艺术上既有相通之处，也各有风采。
(二)古典词曲
（一）渔歌子
张志和
西塞山前白鹭飞，?①桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，?②绿蓑衣，斜风细雨不须归。
【作者介绍】张志和，字子同，金华(今浙江金华市)人。唐肃宗时因事贬官，赦还后退隐江湖，自号烟波钓徒。
【注释】①西塞山，在浙江吴兴县西面。②箬笠，竹篾和箬叶编成的斗笠。
【鉴赏指导】
这首《渔歌子》绘景传神，美不胜收。它简直是一幅笔墨洗炼形象鲜明的图画。西塞山前有白鹭在空中飞翔，漂流着片片粉红色桃花瓣的水里是肥壮的鳜鱼趁着桃花汛在追逐。这两句以传神的笔力把江南春天那山川秀丽、多姿多态的景象描绘得历历在目，让人看得真真切切，又使我们感到
第一篇 鉴赏评价的方法
一、文学作品的基本特征
要评价鉴赏文学作品，就应该而且必须对文学作品的基本特征有一个比较全面而系统的了解。虽然高中语文课本在单元知识短文中对散文、小说、诗歌、戏剧做了一定程度的介绍，但要说到系统和全面那就不可能了。本部分内容针对中学生鉴赏文学作品的实际，对文学作品的基本特征做一个比较系统而全面地介绍，目的在于对中学生已有的文学知识进行条理化和一定程度上的理论化，使学生能站在一定高度，比较全面地把握文学作品的基本特征，更好地进行文学阅读和鉴赏评价。本部分内容力求通俗简洁，避免单纯的理论分析，使学生在轻松愉快的阅读中，把自己对文学作品的理解提到一个更高的层次。
本部分内容主要包括：文学形象和形象思维、文学典型、文学作品的内容和形式、文学体裁。
(一)文学形象和形象思维
一、文学形象
文学、艺术(指音乐、绘画、雕塑等)和哲学科学都属于社会意识范畴，它们有很多相同的地方，如：它们都来源于客观现实生活，都是客观现实在人们头脑中的反映；在认识上也都遵循人类认识客观事物的普遍规律，也就是由个别到一般，由局部到整体，由现象到本质，由感性认识上升到理性认识；都能帮助人们了解、认识和改造世界。
但它们必竟是各自独立的，各有自己的特点，相比较而言，文学作品的基本特点有：
第一、文学以社会中的人和人的生活为反映的对象
文学作品中的“人”不同于经济学、伦理学、历史学中的“人”。文学中的“人”是个别的、具体的人，是有血有肉的、有躯体、有灵魂的人。在文学作品中，既可以写人的生理特征，也可以写人的心理变化；既可以写人的生活关系，也可以写人的社会关系；既可以写人的日常生活、家庭琐事，也可以描写人们的政治生活、经济生活。另一方面，文学艺术也要描写自然景象，但作为文学描写对象的自然和作为天文学、地理学、植物学等研究对象的自然有很大的区别。反映在文学作品中的自然已成为人们生活的一个有机组成部分，是人化了的自然，它们浸透了人的主观感彩。如杜甫的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”等。再如榕树，从植物学的角度来说，故乡的榕树和其他地方的榕树未必有什么区别（如果有，也只是在树高、树形、材质等方面）。然而，在《故乡的榕树》一文中，作者却借对故乡榕树的描写表现了一种浓烈悠长的思乡之情，榕树成了作者抒发自己对故乡怀念之情的一个寄托。蒲公英是一种很普通的小花，但在《蒲公英》一文中，那蒲公英却成了战争的见证，与人们战时的生活和命运密切相关。这儿的“榕树”“蒲公英”已不完全是自然界中的小生命，而是人们生活中的一个有机的部分。
再看艾青的一首咏伞的诗：
早晨，我问伞：
“你喜欢太阳晒
还是喜欢雨淋 ”
伞笑了，它说：
“我考虑的不是这些。”
我追问它：
“你考虑些什么 ”
伞说：
“我想的是
雨天，不让大家衣服淋湿；
晴天，我是大家头上的云。”
显然这是一种托物言志的表现手法，诗中的“伞”是人的精神的写照，它表面是写物，实际上是写人，写人的精神，表现人的思想。
第二、文学作品反映客观世界和表现主观认识的形式与哲学和自然科学等不同
一般来说，哲学家和科学家通过对客观世界的分析、研究和论证，探索事物的本质规律，最后以概念、公式或理论等形式表现出来。而作家尽管也要对生活进行观察、体验、研究，也要探求认识生活的本质的规律，也要发表自己对人生、对社会的看法和观点，但这种看法和观点不是用理论、公式、定律的形式去抽象地表现，而是借助典型的生活画面或人物形象去让人们来认识和把握。如对辛亥革命这一社会变革中的重大运动进行认识和总结，历史学家可能会概括出这样的结论来：辛亥革命脱离群众，是一次不彻底的民主主义革命。而文学呢 鲁迅在《阿Q正传》和《药》中也给辛亥革命进行了总结，指出了其弊端，然而在小说中我们却根本找不到诸如前面的一些理论概括性的语句。但我们却也同样承认《阿Q正传》和《药》是对辛亥革命的准确而深刻的总结和概括。这是艺术的手法，是文学的独特的表现方式。再如：对于唐玄宗李隆基和杨国忠、安禄山等人经常侵侮邻国，给人民带来了巨大的灾难这一客观事实，历史学家范文澜列举一些史料之后得出结论说：“唐玄宗自恃强盛，定要侵侮邻国来满足自己的骄侈心。安禄山生事邀功，因而得到宠信，王忠嗣持重安边，因而遭到黜逐，他用这种谬误的赏罚制造边境上的战争，足见战争所耗损的人命和财物，都是不必要的。”这里不仅指出了李隆基频繁用兵的性质，而且分析了他好战的原因，明确地告诉读者：这是“不必要”的战争。而在诗人杜甫的《兵车行》中却是这样描绘的：
车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。道旁过者问行人，行人但云点行频。或从十五北防河，便至四十西营田；去时里正与裹头，归来头白还戍边。边庭流血成海水，武皇开边意未已。君不闻汉家山东二百州，千村万落生荆杞。纵有健妇把锄犁，禾生陇亩无东西。……
读了这些诗句，我们的眼前就出现了戎马倥偬、烟尘飞扬的具体画面，也出现了田地荒芜、烟村寥落的真实情景，还仿佛听到了马鸣声、车叫声和人泣声。这首诗的主题思想很明确：暴露战争给人民带来的痛苦，反对李隆基等人所发动的非正义战争。但这一思想并不是直接概括出来的，而是寓于形象的描绘之中。这正是文学艺术不同于哲学和科学的地方。
第三、文学作品作用于人们的方式是形象和感情
哲学和自然科学用丰富而确切的材料，严密而周详的论证以及合乎逻辑的推理来“说服”人，使人们相信它的道理和观点；而文学则是以生动、鲜明、具体的形象来“感染”人，从感情上打动人，使人受到教育和感情上的陶冶。同样是控诉旧中国的罪恶的封建礼教，人们阅读小说《祝福》(或观看电影)时的感受绝不同于阅读历史教科书。请再看下面的一首诗：
她把带血的头颅，
放在生命的天平上，
让所有的苟活者，
都失去了
──重量。
这是一首歌颂张志新为捍卫真理而英勇献身的诗，作者在鲜明的形象及独特的情境中充溢着浓烈的爱憎感情，读后不由得使人对张志新烈士肃然起敬，对苟活者嗤之以鼻。再看《真理雕塑成的灵魂》这篇政论文中的一段：
张志新同志在十年前就看穿了林彪、“四人帮”的反动本质，成为“思想解放的先驱”，勇于用鲜血和生命保卫真理的纯洁性。她与那样一些人不同：那些人不懂马列，而只是把它当作宗教教条一样笃信；她与那样一些人也不同：那些人口头上谈得头头是道，好像很“懂”马列，而在实际上，却把马列当成装潢门面、沽名钓誉的“工具”，当为了坚持真理需要他们做出某种牺牲(常常并不严重到牺牲生命)的时候，他们表现得毫无气节。张志新烈士和其他革命先烈一样，为我们树立起一个无产阶级先锋战士的光辉形象。
和前面一首诗一样，这篇文章也用了对比的手法，但不是通过形象的对比构成完整的诗歌意境，而是通过对比分析说明对待真理的不同态度，读后使人认识到应当像张志新烈士那样勇于为真理献身，而不能象另一些人那样“表现得毫无气节”。这说明，诗歌和论文都能给人以教育，但它们是以不同的方式发挥其教育作用的。
总之，文学是一种特殊的社会意识形态，它是用形象反映社会生活和表达思想感情的。形象性是文学的基本特征。古今中外一切优秀的文学作品都是通过文学形象来反映社会生活。杜甫的《三吏》《三别》等被人称作“史诗”的作品，生动地描绘了唐代安史之乱前后人民辛酸苦难的景象，用形象反映了封建社会的真实生活；曹雪芹的《红楼梦》通过贾府的由胜而衰，以艺术的手法反映了封建社会走向衰落的历史必然；鲁迅的《祝福》《故乡》《阿Q正传》，形象地表现了辛亥革命前后中国农村的悲凉情景；赵树理的《三里湾》 、周立波的《山乡巨变》、柳青的《创业史》，也是以形象来反映我国农村社会主义革命时期的生活；《党费》《野火春风斗古城》《保卫延安》《红日》等则以艺术的画卷形象地反映了我国革命从第一次国内革命战争、到抗日战争、到解放战争、到抗美援朝这一历史的巨大变迁。在外国，巴尔扎克的《人间喜剧》、列夫·托尔斯泰的《战争与和平》《安娜·卡列尼娜》《复活》等反映他们所处历史条件下的社会生活，也是借助于非常丰富生动的文学形象的。
没有形象便没有文学。
(二)文学典型
二、文学典型的特点
文学来源于生活，但文学作品中描写的生活却可以而且应当高于它所反映的实际生活，文学典型也应当高于它所描写的生活中的实际人物。文学中的典型应当是以鲜明、生动、突出的个性特征，显著而充分地体现了某一类事物的广泛而深远的普遍性特征的艺术形象。个性特征与普遍性特征这两个方面必须有机地、完美地结合起来。
典型形象所展现的生活现象必然包含一定的普遍意义，必定能显示一定社会生活的某些本质特征。毛泽东指出：“文艺作品中反映出来的生活却可以而且应该比普通的实际生活更高，更强烈，更有集中性，更典型，更理想，因此就更带有普遍性。”这里所说的“普遍性”，就是指的一定生活现象的本质特征，也就是通常所说的“共性”“概括性”或“典型性”。文学典型一般应具备以下特点：
第一，鲜明的个性特征
文学作品中的人物尽管是作者塑造出来的，是对社会现实生活的一个提炼，但这个人物必须是具体可感的人，是活生生、有血有肉的人。“他”或者“她”应该有自己的思想和感情，有自己的生活和性格，有自己的行动和语言。这样的人物才是实实在在的人物，才是真实可信的人物。一提到张飞，我们马上就能在眼前浮现出他身跨战马、手舞丈八蛇矛的高大形象，甚至能听到他如雷的声音。张飞就是张飞，而不是关羽，这就是鲜明的个性。
第二，广泛的普遍性特征
典型形象代表着同一类型的人，具有同一类型的人的共同特点。正因为如此，人们才能从典型形象身上看到自己或别人的影子，才能在周围的熟人身上看到典型形象的某些特征。这也正是那些创造了典型形象的作品能够吸引人、感动人的缘由。我们在日常生活中常常听人提到一些优秀作品中的人物，比如经常有人说：“三个臭皮匠，顶个诸葛亮。”诸葛亮成为了人们心目中的足智多谋的代表人物。再如形容某人铁面无私，就说他是包青天；说到质朴、勇猛而又鲁莽的人，就说他是莽张飞；遇到缺乏斗争或行动的勇气，而又常常自我解嘲的人，就说他是阿Q；此外，如赵云、黄忠、花木兰、穆桂英、李逵、武松、林黛玉、王熙凤……都常常被人用来形容周围的人物。是因为这些典型人物的性格具有广泛的代表性：他们概括了现实生活中许多同一类型人物的特点，具有相当的普遍意义。
辩证法认为任何事物都有普遍性，但任何事物的普遍性都不是孤立地存在的，都是通过特殊性而表现出来的。
文学典型也是如此。典型的普遍性和个别性也是有机地结合在一起的。典型人物—诸葛亮、张飞、林冲、武松、贾宝玉、林黛玉、阿Q等，既是专有名词，又是普通名词。阿Q，既是鲁迅的小说中的阿Q，又是生活中一切具有阿Q精神的阿Q。这就是说，阿Q的普遍性和个别性是结合在一起的。
第三，揭示社会生活某方面的本质和规律
典型形象的特点在于个别性和普遍性、具体性和概括性的统一。此外，还应当注意客观性与思想性的统一，通过个别显现一般，通过现象揭示本质，使艺术典型具有深刻的思想性。从哲学上来讲，个别与一般，现象与本质之间存在着对立统一的辩证关系，这样文学创作便可以并应该把富有独创性的艺术形象的塑造同反映社会生活的本质，揭示的时代的精神有机地结合起来。再如阿Q这一形象。鲁迅通过阿Q由想革命到不理解革命到最后被砍头这一悲剧性的命运，深刻揭露了封建势力凶残狡猾的反动本质，批判了资产阶级旧民主主义革命的妥协性和不彻底性，使作品具有深刻的思想性。一句话，优秀文学作品要通过文学形象的塑造来反映社会生活某方面的本质和规律。
(三)文学作品的内容和形式
(四)文学体裁
古今中外的文学作品浩如烟海。但根据它们反映社会生活和表现思想感情的特点，可以划分为几个基本类型。由于分类的原则和标准不同，因而有不同的分类法。最流行的是“三分法”和“四分法”。所谓“三分法”，就是把文学作品分为抒情类、叙事类、戏剧类三种类型。所谓“四分法”，就是把文学作品分为诗歌、散文、小说、戏剧四种体裁。
西方文学一般采用“三分法”：着重表现人的主观感受和内在感情的作品属于抒情类；用完整的故事情节去表现人和人的生活的作品属于叙事类；通过登场人物的语言和动作表现人物的思想和社会关系的作品属于戏剧类。这就是“三分法”的基本观点。我国一般采用“四分法”，下面就分别简要谈一谈诗歌、散文、小说和戏剧的基本特征。
二、鉴赏评价的基本方法
高考鉴赏评价的范围，结合中学语文教材及高考《考试说明》来看，主要限定为散文、诗歌(包括古典诗、词、曲)、小说、戏剧(剧本)。鉴赏评价的主要方面为：“鉴赏”──文学作品的形象、语言和表达技巧，“评价”──文学作品（文章）的思想内容和作者的观点态度。具体来讲，它涉及到作品的遣词造句、语体色彩、人物形象、描写手法、写作风格、诗文主旨等，几乎包括了所有对阅读材料的鉴别和赏析。
下面结合高考命题具体分析鉴赏评价的考查要点，并简要总结最基本的备考方法。
(一)古典诗词曲鉴赏评价
2002年高考试题对古典诗词的考查以主观题的形式出现，这是命题的一大突破。这说明高考对学生基本素质及能力的要求又提到了一个新的阶段。主观试题在答题上能给考生以更多的发挥空间，有利于考生创造性思维的拓展及个性的展示，有更好的区分更，可以更好地检测出考生的实际鉴赏评价水平。
主观试题与客观试题不只是形式上的不同，题型的不同直接涉及到具体试题的考核要点、命题角度、分值、对答案的要求等方面，也是对学生历年来已经形成的答题模式、思维习惯等的一个全新的挑战。
客观试题可以对已提供的所有选项进行对比分析，然后进行判断（甚至可以猜测），选定某一项；也可以说，各个选项（除错误的一项外）结合起来，往往就是对作品的比较完整而确切的赏析，考生完全可以借助这些文字，对本不理解或无从着手的试题（作品）进行较深入的理解和把握。而主观题则要求考生充分发挥自己的阅读鉴赏水平，按照试题的要求，用自己的语言对诗词某方面的特点进行分析与评价，这对能力的要求更高，它要求考生首先要读懂作品，又必须具备一定的文学鉴赏知识和能力，并结合试题要求对作品的鉴赏要有话可说，要说到要点上。
最新版语文科《考试说明》中对这部分内容的考查是这样解说的：“鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧”“评价文学作品的思想内容”。
下面着重看一看《考试说明》要求中“形象”“语言”“表达技巧”“思想内容”这四个方面都包括哪些要点。在解答主观性鉴赏评价试题时，这是影响思考角度及组织答案的关键。
一、形象
形象是作品中的最基本的东西，是读者首先从作品中看到的、感触到的。
古典诗词中的形象与一般小说、剧本中的形象不同。小说剧本中的形象一般指作品中塑造的人物，而古典诗词中的形象既可以是人物形象，也可是景象，或具有一定象征意义的事物。可从下面几个方面略作分析：
一、人物形象 古典诗词中的人物形象一般不如小说中的形象丰满、完整，它可以是人物的一个神态、一个笑容、一个动作、一个微妙的心理变化，或一组人物的语言、声音，或是一个典型的细节，等等。通过精当的描写，以简练的笔法刻画人物的形象，表现人物的性格，反映人物的思想感情。而这些形象往往以片断的形式表现出来，它需要读者以自己的想象去进一步补充。如：
“君家何处住 妾住在横塘。停船暂借问，或恐是同乡。”(崔颢《长干曲》)──以自问自答的形式，描写船家男女青年初次见面时情景。刻画了一个热情大方、聪明伶俐的少女形象。
“白马金鞍从武皇，旌旗十分宿长杨。楼头小妇鸣筝坐，遥见飞尘入建章。”(王昌龄《青楼曲二首其一》)──以电影镜头的形式塑造了一个威武青年将领的形象。
“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”(王昌龄《闺怨》)──有装扮，有活动，有心理，也有景色描写，比较细致地刻画了一个年轻少妇的形象。
“百战沙场碎铁衣，城南已合数重围。突营射杀呼延将，独领残兵千骑归。”(李白《从军行》)──有装扮(铁衣碎)描写，有行动描写，于叙事之中塑造了一个勇武过人、凛然可敬的英雄形象。
二、风物景象 简单来说，就是一般的景物、景象描写。一般有：
①景象描写：季节、时令、时间，地域、地点，虫鱼鸟兽、山水花木，……
②场面描写：农事、战争、狩猎、垂钓、节令、……
③色彩描写：颜色及其变化，冷暖色调，对景象画面的影响……
当然，诗中的景物也是人物(往往是诗人自己)感情的外在表现，它常常带上了一定的主观色彩。如：
“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。晓看红湿处，花重锦官城。”(杜甫)《春夜喜雨》)──诗歌细腻生动地描绘了春夜雨景，并以拟人化的手法，写出了夜雨的神奇，喜悦之情跃然纸上。
“巴陵一望洞庭秋，日见孤峰水上浮。闻道神仙不可接，心随湖水共悠悠。”(张说《送梁六自洞庭山作》)──在山峰湖水景象的描写之中，流露了诗人忧愁的情思。
“荆溪白石出，天寒红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。”(王维《山中》)──诗歌用清新自然的语言，描绘了深秋山中的景象，歌咏了大自然的美丽，同时也表现了诗人恬淡高雅的生活情趣。
三、物象描写 指有些作品以某些事物为具体描写对象，在形象描写中赋予事物以人格化。从全诗来说，即以象征性的形象描写来曲折地表现诗人的品格节操或思想感情。古典诗词中常描写的形象有：蝉、鹰、雁、松、梅、竹、马，等。如：
“兰若生春夏，芊蔚何青青。幽独空林色，朱蕤冒紫茎。迟迟白日晚，袅袅秋风生。岁华尽摇落，芳意竟何成？”(陈子昂《感遇三十八首其二》)──兰，香兰；若，杜若。前四句极咏兰若的风采，后四句则感叹芳华零落。描写兰若，实际上是写自己的遭遇。这孤芳独立的兰若，正是诗人孤标卓立的绝世才华的写照，也是诗人怀才不遇的自喻。
“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”(元稹《菊花》)──诗人在对菊花的描写与观赏中，点明了自己对菊花有着与陶渊明同样的喜爱情怀。这首诗借赏菊表现了诗人锐意向上、排难而进的意志，以及崇高的审美追求。
四、比喻性形象描写 有些诗词在形象的描写之中，隐含了诗词的实际内容，形象的描写之中渗透了比喻的意象，这就要求读者能结合有关背景材料，透过形象的描写，把握其中隐含的内容。如下面两首诗：
洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑(公婆)。妆罢低声问夫婿：画眉深浅入时无。
唐·朱庆余《闺意献张水部》(又题《近试上张水部》)
越女新妆出镜心(镜湖的湖心)，自知明艳更沉吟，齐纨未足时人贵，一曲菱歌敌万金。
张籍《酬朱庆余》(张籍，当时任水部郎中)
这两首诗都写得较含蓄，把握内容时要注意诗题及有关背景。朱诗作者以新妇自比，把张籍比作新郎，把主考比作公婆，表现自己考前期待与不安的心情，诗的主旨是向张籍征询意见。张诗亦委婉作答，把朱庆余比作貌美且歌声动听的采菱姑娘，“齐纨”句暗示说朱是难得的人才，对考试不必担心。两诗中虽有新婚少妇与越女的形象描绘，但寄意全在诗外。显然，对这两首诗内容的理解不能只看诗的字面意思和具体形象，而应结合有关提示把握其隐含意义。
五、音乐曲调 严格来说，这不属于形象，但考虑到内容的相关性，也把此部分内容安排在此。
古诗中常在语句里出现有些乐曲名称，而这些乐曲又往往有特定的含义、情感，或寓意，而这又对全诗的整体意象或情感表达有直接的作用。因此，了解这一些，对于欣赏古代诗词有一定的意义，2002年高考试题即就此命题。
古典诗词中常见的曲调名称：
关山月──乐府曲调，多写征戍离别之情。如：“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。”（王昌龄《从军行七首》之二）
梅花落──曲调名。如：“黄鹤楼上吹玉笛，江城五月落梅花。”（李白《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》）由《梅花落》的笛声想象梅花满天飘落的景象，再由梅花的飘落产生凛然生寒的感觉，这正与诗人当时的心境切合。这样，诗人由笛声想到梅花，由听觉诉诸视觉，以通感的方式描绘出了冷落的感受。
霓裳羽衣曲──相传是唐玄宗改编的乐舞曲，主要表现歌舞升平的景象。如：“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲。”（白居易《长恨歌》）
后庭花──即玉树后庭花，相传是南朝后主所制的乐曲，为绮靡之音。如：“商女不知忘国恨，隔江犹唱后庭花。”（杜牧《泊秦淮》）
杨柳曲──乐府曲调“杨柳枝”，有时也作“折杨柳”，主要写军旅生活，从梁、陈到唐代，多为伤别之词，以怀念征人为多。如：“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。”（王之涣《凉州词》）。“笛中闻折柳，春色未曾看。”（李白《塞下曲六首》其一）
行路难──古曲名，多言世路艰难及离别伤悲之情。如：“天山雪后海风寒，横笛遍吹《行路难》”（李益《从军北征》）
诗词中的形象一般景象优美，如诗如画，能给人以美感；又因为它是景象与情感的结合，所以更能给人以情感上的感染与撞击。通过诗词中的这一系列形象，读者可以感受到蕴含于其中的情感、思想。可以说，诗中的景象是为抒发诗人的感情思想而精心裁剪、设计的，古人云“一切景语皆情语”。另一方面，诗人的思想情感又是借助于这一些形象来表达的。
从艺术的角度来讲，诗词中景象与情感这两者的统一点，就是意境。
意境 意境是指作品中的主观思想情感与客观景象描写的和谐统一，是从这一统一中所体现出来的意味隽永的意象。它以鲜明的艺术形象，采用情景交融的方式，使欣赏者一步步走进诗人所创造的一种特有的氛围和境界之中，在思想感情上产生一种身临其境般的强烈的艺术感染力。在古典诗词中，意境一般表现为一种如诗如画的艺术境界或给人以强烈艺术感染的艺术氛围，是诗人的思想感情和作品中描绘的生活图景和谐统一的结果。
意境美是我国古代文学作品(主要是诗词)中的一个重要特征。阅读和鉴赏古典诗词曲，一定要通过作品的语言媒介，进入到作品创造的意境中去，这样才能更好地把握作品，并进行鉴赏评价。
如陶渊明的《饮酒》诗：
结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔 心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山。
山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辩已忘言。
这首诗表现了诗人怎样的情怀？诗最后说“此中有真意，欲辩已忘言”，该怎样理解呢？
陶渊明写此诗时已经闲居12年了。他闲居寡欢，常以酒解愁。虽对当时的政治现实不满，生活又较贫穷，但是，归园田居的志向却坚定不移。因此，一种无我之境的情感就在诗中表现出来了。了解了这些背景资料，再结合诗中所描写的景象，以及诗中创造的独特的意境，即可知道：这里的“欲辩已忘言”，不是“不知用什么方式说出其中的真意”，不是“难以说清楚其中的真意”，也不是“不愿说出其中的真意”，实际上是“无须说出其中的真意”。这是诗人的一种感悟，是其精神境界的形象化表现。
总体来说，诗词中的“形象”不是肤浅的，表面的形象与渗透其中的情感的结合最终形成作品所要表现的“思想内容”，这是主旨；而这一些又都是诗人运用一定的“表达技巧”，通过具体的“语言”来表现的。从这方面来说，《考试说明》中所要求的这四个方面是有机结合的，因此，在做文学鉴赏试题时，既应具体鉴赏，又应结合“形象”“语言”“表达技巧”“思想内容”这四个方面，进行综合分析。
(二)现代文学作品鉴赏评价
《考试说明》中对“现代文阅读”部分的鉴赏评价是这样要求的：
①鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧。
②评价文章的思想内容和作者的观点态度。
注意，这里包括“文学作品”和“文章”两个方面，因此我们在探讨现代文阅读部分鉴赏评价时，既以文学作品为主，又应该兼顾其它文体。
第一、抓住关键语句，总体把握文章内容
无论是“鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧”，还是“评价文章的思想内容和作者的观点态度”，首先要在快速阅读中明晰文学作品（文章）主要层次，抓住其基本内容及思想倾向，这是鉴赏评价的基础。而这些往往可通过对文章中关键语句的把握来实现。
一般来说，文章中的关键性语句有以下几种：
1.首句 首句往往有总领全篇内容、确立感情基调等提示概括的作用。若是记叙文（散文），首句大多是概括全段内容或交待事件发生、发展的时间、空间要素；若是抒情性较强的文章，首句可能为全文的感情倾向定下基调。例如：《荷塘月色》一文中首句是“这几天，心里颇不宁静”，“颇不宁静”就给全文的感情抒发和表现定下了一个基调；《威尼斯》一文中首句“威尼斯是个别致的地方”，既明确作品的描写对象是“威尼斯”，“别致”二字又准确概括了威尼斯的特点；《琐忆》的首句“鲁迅先生有两句诗：‘横眉冷对千夫指，俯首甘孺为子牛。’这是他自己的写照，也是他作为一个伟大作家的全部人格的体现”，文章的首句表明了文章的基本内容层次和基本思想观点。
2.中心句 语段中的句子不是按同等作用排列的，有些是文章语段的中心句。抓住这些语句能很快把握文章的主要层次和主要内容。如《崇高的理想》一文中有很多段落的第一句或尾句是该段的中心句。第一句表明本段的分论点，中间是论证部分，结尾照应并再次强调。
3.过渡句 有的文章(或语段)有几层意思，为了使层次更连贯紧凑，中间常用过渡句(或过渡词)。如《琐忆》一文中“如果把这段话看作是他对俯首甘为孺子牛的解释，那么，横眉冷对千夫指呢 ”；《在马克思墓前的讲话》中第六段“他作为科学家就是这样，但是这在他身上还不是主要的”，前半句承上概括，后半句启下，引出另一方面的内容。
4.议论抒情句 有些议论抒情语句在文中起画龙点睛的作用，它们往往直接表明文章的思想观点和感情倾向。如《风景谈》一文中在每一幅画面之后加上了短短的议论，这些议论既点明了文章的构思层次，又层层深入，升华了文章的主题；《谁是最可爱的人》第三段中的“他们的品质是那样的纯洁和高尚，他们的意志是那样的坚韧和刚强，他们的气质是那样的淳朴和谦逊，他们的胸怀是那样的美丽和宽广”作者直抒胸臆，热情歌颂志愿军战士。
5.尾句 文章(语段)中的尾句常常概括总结全文内容，或进一步展开联想，升华主题。如《故都的秋》一文的结尾，“秋天，这北国的秋天，若留得住的话，我愿意把生命的三分之二折去，换得一个三分之一的零头”，强烈表达了作者对故都的秋色的眷念之情；以前全国版教材中《猎户》最后一段“天晴了，很好的太阳”一句，景中寓情，以象征性的手法点明了文章的主旨。
第二、鉴赏文学作品的艺术形象
现代文阅读中“鉴赏文学作品的形象、语言、表达技巧”表述与古典诗词部分相同，考查要点及一些基本的做题方法可相互参照，但因为体裁的不同，具体的考查要点与内容则必然有一定的区别。下面主要从现代文学作品的角度简要分析。
在把握文学作品基本内容的基础之上，即可分析其艺术形象。
一、对叙事性文学作品来说，鉴赏人物形象是欣赏整体作品的重要环节。从鉴赏的角度来说，人物形象分析常常是从作品中最基本的肖像描写、语言描写、行动描写、心理描写、景物环境描写，以及作者语言的情感倾向等方面入手，抓住人物的个性特征，并进一步分析人物的精神面貌及思想特征，有时还可能涉及分析这一形象的社会意义。
1.肖像描写 肖像描写是对人物的外形──容貌、姿态、风度、衣着等等的描写，通过对肖像描写的分析可以抓住人物的个性，从侧面表现出人物的性格。
2.语言描写 分析人物的语言，可比较直接地看出人物的性格、思想、情感。《为了周总理的嘱托》一文中，作者特别注重人物语言的安排，通过人物语言来表现人物，抓住这些语言对分析人物形象大有帮助。
3.行动描写 人物的所作所为一般构成了作品的基本情节，这是全面反映人物性格及思想的主要环节。
4.心理描写 心理是人物内心世界的反映，它更能展现一个人心灵深处的东西。如有些人言行不一，或其活动具有相当的隐弊性，其心理活动则成为把握这类人物思想的钥匙。
5.景物、环境描写
对于文学作品(特别是散文、小说)来说，环境描写对烘托气氛，刻画人物及体现作品时代精神都有着重要的作用。一般来说，作品中的环境可分为自然环境和社会环境两部分。自然环境的描写主要指通过对自然景物和客观环境的描写，具体展示人物活动的空间，烘托人物的感情，体现人物的个性思想，推进情节的发展；而社会环境往往给作品中的主要人物的塑造提供一个更为广阔的社会背景，有助于从社会发展及时代精神的深层次上揭示人物的成长过程、性格变化、思想转变，突现人物活动的理想追求和社会意义，从而更好地体现作品主题。
如《世间最美的坟墓》一文中有这样一段文字，“风儿在这座无名者之墓的树木之间枫枫响着，和暖的阳光在坟头嬉戏；冬天，白雪温柔地覆盖这片幽暗的土地。”
景物描写的作用一般是泻染某种氛围，烘托某种思想感情，情与景是相互结合的。从全文看，“朴素”是托尔斯泰墓感人之所在。结合文章的主题，这段景物描写的主要作用有：①反衬出墓地的宁静；②显示坟墓的朴素，突出文章主题；③泻染肃穆感人的气氛，加深了人们对托尔斯泰的怀念之情，等。
关于环境描写对分析人物形象的作用，可看下面一个例子。
我回到四叔的书房里时，瓦楞上已经雪白，房里也映得较光明，极分明的显出壁上挂着的朱拓的大“寿”字，陈抟老祖写的；一边的对联已经脱落，松松的卷了放在长桌上，一边的还在，道是“事理通达心气和平”。我又无聊的到窗下的案头去一翻，只见一堆似乎未必完全的《康熙字典》，一部《近思录集注》和一部《四书衬》。
这是《祝福》中对鲁四老爷书房的描写，在很多方面对人物性格起了暗示作用，耐人寻味。一副对联，作者有意不写上联，利用空缺，巧妙地暗示了鲁四老爷的品质。“一边的对联已经脱落”，这脱落的上联是“品节祥明德行坚定”，暗含的意思就是鲁四老爷品德有亏，对鲁四老爷的虚伪自私给以无情的嘲讽。“一堆”，是说书放得不整齐，看书人只不过随意翻翻，暗示鲁四老爷对研究学问的工具书很不在意，他当然也就不是一个研究学问的人了。两个“一部”，意思是摆放得整齐，暗示出鲁四老爷有意让这两部书为自己装门面，显示自己是个讲理学的读书人。作者在文中描写这三样书，还有一层意思，就是要暗示出鲁四老爷是一个表面像个读书人，而实际上是一个没有学问的人，他的“贡生”头衔当然也是花钱捐来的。
二、在把握作品的情节及内容的前提下，对于时代特征比较明显的作品，通过对作品中社会环境的分析，准确把握主要人物身上所体现的时代精神。
三、如果作品中所描写的是非人物艺术形象(如《青菜》《时钟》《海燕》等)，则要在理解作品所描写的事物的自然属性的基础上，分析作者寄寓其中的思想感情，再联系现实生活中的人和事，去探求其象征意义。
下面以2001年春季高考试题（京、皖、蒙卷）中《黄土》一文为例，比较全面地分析作品中“父亲”这一人物形象。
在阅读这篇散文后，可从以下一些环节来把握人物形象：
①从整体情节（散文也有简单的情节）及内容来看，“父亲”辛勤操劳一生，只知道劳动，自己创造了很多财富，但有病也舍不得买药，最后去世。他是普通农民的一个典型，他的命运也是对那一代（老一辈）中国农民命运的概括。
②从人物语言来看，在生命垂危之时，对一瓶三元钱的药，也说“不要买药了，我不要紧。”
③从人物行动来看，听说一瓶药有三元多，他“半天沉默不语”；在儿子不在身边时，他“就偷偷停止服药”。
④从心理描写来说，作品虽未直接写老人的心理活动，但用了一句推测性的语句，真实地反映了老人的思想：“他一定计算过：一瓶药的价值要买近二十斤盐，要让儿媳们劳动好多天。”
⑤从人物的精神风貌及思想来看，他善良，没有文化，精神贫困，“关心而弄不明白各种国家大事”，只求能过上安稳的日子。
通过上面的简要分析，对“父亲”这一形象，可以抓住以下一些方面：
①父亲是中国老一辈农民的代表?
②勤劳，直到临终念念不忘的还是锄头、庄稼、收割?
③节俭，对自己十分悭吝，舍不得乱花一分钱?
④善良，与世无争，惟一的祈求是过上安稳的日子?
⑤精神上的贫困，关心却弄不明白国家大事?
三、古典诗词鉴赏评价试题例析
（一）
阅读下面一首诗，然后回答问题。
春夜洛城闻笛 李白
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故国情？
前人在评论这首诗时曾说，“折柳”二字是全诗的关键。诗中“折柳”的寓意是什么？你是否同意“关键”之说？为什么？
【答案与评析】
答案：“折柳”这首曲子寓有惜别怀远之意。本诗抒写了思乡之情，而这种思乡之情是从听到“折柳”曲的笛声引起的，可见“折柳”是全诗的关键。
［诗题为“闻笛”，诗的开篇即由笛声写起，一个“飞”字即显出笛声的不同寻常。接着诗人以夸张的手法写出了笛声随春风而飞遍满城的景象，此句极写笛声传播范围之广，角度独特，用语新奇，并为下文“何人”做了铺垫。“何人”紧承第二句的“满洛城”，则更显人的众多，并以反问的句式表达了众多人的一种普遍的情感──思念故乡。这是何声，能有如此的力量，激起如此巨大的思念之情？诗的第三句则给予点明：此为“折柳曲”。“折柳曲”，也叫“折杨柳”，是一首乐府曲调，多写伤怀离别之情。诗人在异地他乡，听到这一哀怨伤怀的曲子，自然激发起对故乡的情感。“折柳曲”是这首诗的情感的基础，是全诗的关键，没有此曲，二、四句的“范围广”“人数多”则没有基础，也难以激起游子的“故国情”。
赏析这首诗，关键是要理解诗中“折柳”的含义，并进一步把握其寓意。］
（二）
阅读下面唐诗，完成①－②题。
登鹳雀楼 畅 当
迥临飞鸟上，高出尘世间。
天势围平野，河流入断山。
［注］鹳雀楼：唐朝时建于今山西省永济县西南高阜上的一座三层楼，是当时的登临胜地，后废毁。
①对这首诗的赏析，不恰当的两项是
A.诗人的视角在前后两联发生了转换，前一联写俯视所感，后一联写纵目所望。
B.前一联真实客观地写出了鹳雀楼耸入云天、飞鸟难及的巍巍高度。
C.后一联以天垂四野、黄河奔向远方山谷的壮阔景象，映衬出鹳雀楼的雄伟气势。
D.运用对偶，给人以工整匀称的美感，这是本诗写作上的一个突出特点。
E.全诗主旨是抒发诗人登上鹳雀楼凭高四望时胸中所涌起的壮志豪情。
答：［ ］［ ］
②唐代诗人王之涣曾经写下一首著名的同题诗作，与畅当的诗相比，王之涣的诗显然更胜一筹。你认为王之涣诗的优胜之处主要表现在哪里？
答：
【答案与评析】
这首诗开篇写楼的高峻。“迥”显其高远，“临”显居高临下之势。在这里，诗人以自己视觉的居高临下，表现了自己孤傲洒脱的情怀，也写出远离人世尘俗的意象。“天势围平野，河流入断山”写登楼远眺的四周景象。诗人在进士及第之后，仕途多坎坷，而他又为人高傲，胸有大志，不甘寂寞，可以说，这首诗是诗人自身情怀的真实流露。
1.答案：B E
［B项赏析不当。“迥临飞鸟上”并非讲“鹳雀楼耸入云天、飞鸟难及”，注释中有关内容应引起注意，这是“一座三层楼”，诗中用了夸张的写法。另一方面，“高出尘世间”也不属于“真实客观”地描写。
E项“抒发诗人……壮志豪情”不当。赏析这首诗的情感，主要应抓住“高出尘世间”这一句，诗人通过登高远望，抒发了超俗脱尘、奋发向上的精神。］
2.答案：王之涣的诗不仅写出了在鹳雀楼上所望见的壮阔景象，而且包含着“登高才能望远”这一人生哲理，境界显得更加高远。
［此题考查比较赏析，实际上也考查了对王之涣诗的背诵。说王之涣诗更胜一筹，自然让人想起王之涣诗中的“欲穷千里目，更上一层楼”这一千古名句。其有名之处就在于在平常的写景之中，蕴含了深刻的哲理，并给人以奋发向上的激情。］
（三）
阅读下文，完成1－4题。
虞美人
听雨 蒋捷
少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。 而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前点滴到天明。
1.请在下表中填入表达作者人生三个阶段不同心情的词语
歌楼听雨
客舟听雨
僧庐听雨
2.对“悲欢离合总无情”理解最确切的一项是
A.这里的“总无情”意思是，对他人的“悲欢离合”已无感情。
B.这里的“总无情”意思是，“悲欢离合”总是不以人的意志为转移的。
C.这里的“总无情”意思是，作者此时已对“悲欢离合”不十分在乎了。
D.这里的“总无情”意思是，“悲欢离合”本身是没有感情的。
答：
3.试从一个角度切入，对这首词写一段鉴赏性的文字。
4.中国古代写雨的诗句还有很多，请写出下列诗句的上句或下句。（任选两句）
，野渡无人舟自横。
水光潋滟晴方好， 。
，微风燕子斜。
【答案与评析】
这首词在有限的篇幅中，以高度典型而又各不相同的典型情景，高度概括了人生的三个阶段，鲜明地表现了不同时期的不同情怀，让人感慨万端。在艺术手法上，作者主要选取“听雨”这一独特的情景，作为全词的主体意象，在特定的情景中，以形象的描写展现了无限的情绪。全词情景交融，给人留下了不尽的想象空间。
1.答案：欢乐 失意 无奈 （意思对即可）
［对心情的理解与分析要紧密结合不同阶段的景象描写，从景象描写中去感悟其中的情怀。“红烛”“罗帐”以美好的生活情景表现了自己少年时欢乐的情绪。壮年时的情景首先在“客舟中”，作为游子，自然有不尽的惆怅；归雁的时续时断的叫声更激起了他的伤痛，此时的心情只能是“伤感、失意”。第三阶段，鬓发已经斑白，年老体衰，只能徒然感慨世事的无奈。］
2.答案：C
［A项中“对他人的‘悲欢离合’已无感情”不当。B项中“总是不以人的意志为转移的”理解不当，D项中“本身是没有感情的”理解不当。在词中，“悲欢离合总无情”是作者已到人生暮年时的无限感慨，这其中包含了他一生的人世沧桑，因而对“悲欢离合”已经有些淡漠和无奈。］
3.答案提示：参考角度：形象、线索、对比、含蓄、以实寓虚、情景交融、语言风格等。
［此题呈开放性，只要选取词中的某一点生发开去，言之有理即可。注意试题的要求“从一个角度切入”，抓住一点，进行比较深刻的赏析。对于此类试题，关键是考生平时应掌握一定的鉴赏知识，了解常用的鉴赏性语言、术语，做到有话可说，并说到要点上。］
4.答案：春潮带雨晚来急 山色空蒙（濛）雨亦奇 细雨鱼儿出
［此题考查名言名句，能力层级为“识记”，本不属于“鉴赏”，只是它切入的角度（写“雨”）与这首词相关，才连贯安排在一起，比较巧妙。］
（四）
阅读下文，完成1－4题
小重山
岳飞
昨夜寒蛩不住鸣。惊回千里梦，已三更。起来独自绕阶行。人悄悄，帘外月胧明。 白首为功名。旧山松竹老，阻归程。欲将心事付瑶琴。知音少，弦断有谁听？
［注］蛩（qiong）：蟋蟀。
1.下列名句中为岳飞所写的一句是
A.千古兴亡多少事？悠悠，不尽长江滚滚流。
B.自许封侯在万里。有谁知，鬓虽残，心未死。
C.莫等闲，白了少年头，空悲切。
D.羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。
答：
2.词中说的“心事”指 。
3.这首词的主旨句是 。
4.有人评岳飞词说：“一种壮怀能蕴藏（含蓄而不显露），诸君细读《小重山》。”请结合这首词所表达的感情，谈谈你的理解。
答： 。
【答案与评析】
这首词从深夜梦醒写起。一个“惊”字不同凡响，耐人寻味。“千里梦”一语带出自己当年千里征战的情景，时已三更，但诗人难以成眠，只得“独自绕阶行”。“人悄悄”，则别有一番深意：此时的宋王朝偏安一隅，偃旗息鼓，抗战思想难以实现。此上片以写夜间情景为主，在形象的描写中蕴含了不尽的情思。下片直接抒情。“为功名”直写自己愿为国建立功业的情怀。“旧山”既指故乡河南汤阴，又指广大的中原地区。“松竹”是品格的象征。“阴归程”更显抗金征途上的重重障碍。将军满怀激情，却心事无处诉说，只能长叹“知音少，弦断有谁听”。
1.答案：C
［A项是辛弃疾《南乡子 登京口北固亭有怀》中词句，B项是陆游《夜游宫》中名句，D项是范仲淹《渔家傲 秋思》中名句。C项是岳飞《满江红》中名句。］
2.答案：希望抗金保国。
［“心事”自然非个人的想法，结合词中的意象及岳飞的思想和经历，并可联系当时的有关历史情况，答案是比较明显的。］
3.答案：知音少，弦断有谁听？
［词中主要表现了岳飞空怀满腔抗金激情，却壮志难酬的慨叹与无奈。正由于无奈，才只能把自己的一腔情怀赋予瑶琴。不被理解、缺少知音，这是词中思想的核心。］
4.答案：此词表现了立功不易、苦无知音的沉郁情怀。实质上与作者通常表现的豪迈雄健、慷慨激昂的精神相一致。
［词的基调比较低沉，它含蓄地表现了岳飞报国理想不能实现，得不到朝廷理解与支持的苦闷心情。词中以比喻的方式，曲折地道出了自己的满腔“心事”，情景交融，含蓄委婉。这首词要风格上虽与他的另一首名作《满江红》不同，但两首词中所体现出来的精神是一致的。］
四、现代文学鉴赏评价试题例析
（一）
阅读下面的文字，完成1-4题
话说知音 林非
两千多年前的这个关于知音的传说，已经深深地珍藏在华夏子孙的心坎里，有时发出细微的声响，让人们欣慰地咀嚼和回味；有时却又像飓风似地咆哮，催促人们赶快付诸行动。神往和渴求充满了崇高友谊的知音，是一种多么纯洁而神圣的情操。
说的是春秋时期的俞伯牙，他在停泊的小舟中专心致志地鼓琴，樵夫钟子期竟会听得出神入化。当他将仰慕着高山的情思注入音符时，钟子期立即慷慨激昂地吟咏着：“巍巍乎如泰山!”当他挥舞手指弹出浩荡迸涌的水声时，钟子期又像是站在滚滚的江河之滨，禁不住心旷神怡地叫喊起来：“汤汤乎如江河!”对这变幻无穷神秘莫测的琴声，怎么能感应得如此丝毫不差，竟犹如从自己心弦上盘旋着飞翔出来的？如此神奇地领悟和熟稔伯牙弹奏出来的袅袅情思，真像是变成了他的化身一般。这怎么能不让伯牙万分地兴奋和感激？因此当钟子期死去之后，他就再也没有心思触摸琴弦了。知音难觅，怪不得唐代的诗人孟浩然，要反复地感叹“恨无知音赏”和“知音世所稀”了。
我偶或在黝黑的深夜里浏览着《吕氏春秋 本味》和《列子 汤问》，思忖着知音这两个字的分量，想得心驰神往时，眼前似乎笼罩着一阵阵飘荡的云雾，在惝恍和朦胧中超越了时间的阻隔，觉得伯牙老人隐隐约约地从这两本典籍的字缝里走出来，矍铄地站在我身旁。当我向他衷心地致敬时，多么想唐突地劝慰他，依旧要不断地奏出震撼人们灵魂的声音，其中自然应该有悼念那位知音的悲歌，让人们更透彻地理解，智慧的灵魂和丰益的情感是多么值得怀念和尊重。像这样美丽动人的乐曲，难道就不该熏陶出第二个、第三个乃至更多的知音？而如果不再去弹奏这迷人的弦索，哪里还能引出心心相印的知音呢？知音总是越多越好啊！
更何况伯牙学习鼓琴的道路实在是太艰辛了，我曾在《乐府解题》里看到过这样的记载。据说他整整三年都困苦地弹奏着，琢磨着，冥想着，手指都开裂了，鲜血直往外冒，浑身消瘦，憔悴得像奄奄一息的病人。但是，琴弦上总是蹦出一丝丝浑浊和粗糙的声响。于是苦心孤诣的恩师带领他奔向波涛汹涌的东海，整日整夜在沙滩上踯躅。狂风吹肿了眼睛，暴雨淋湿了衣衫，烈日晒黑了皮肤，黯淡和凄凉的月光又使他迷失了道路，险些儿溺死在奔腾和呼啸的海浪中。那铺天盖地地怒吼着的波涛，茫茫无际蔓延着的天涯，扶摇直上哀号和翱翔着的鸥鸟，霍地使他开启了那紧闭的心窍，琴声突然变得悠扬而又壮烈，清洌而又浩瀚，刚劲而又缠绵，悲切而又欢乐。我似乎瞧见他无法遏止自己的泪水顺着脸颊滚滚流淌。像这样花费千辛万苦学得的技艺，轻易放弃了是多么严重的损失，艺术的追求必须不懈地坚持下去，不能动摇和沉沦。
大凡能用声音、图画或文字去打动人们的艺术家，往往会历尽沧桑，甚至要闯过多少生死的关隘，还得在日后反复地揣摩，昼夜都不能停歇，既然已经耗尽了毕生的心血，投入了如此巨大的工夫，确实就应该永不停顿地奋斗下去，将自己美好和高尚的憧憬始终存留在人们心中，获得更多更多的知音。
1.俞伯牙遇到钟子期这个知音，为什么会“万分地兴奋和感激”？
2.知音的传说已经成为中国传统文化的一部分。根据文意，分两点对此概括说明。
3.俞伯牙因失去知音而不再鼓琴的故事已成为千古佳话，但作者为什么还要“唐突地劝慰他”？根据文意，简要回答。
4.下面对这篇散文的赏析，正确的两项是
A.这篇散文选择了一个全新的视角，对早已深入华夏子孙心坎里的知音的传说进行评说，表达了作者对获得知音的独特看法。
B.全文以“神往和渴求知音”为线索，以叙述和描写俞伯牙邂遇知音和艰辛学琴的经历为主要内容，揭示知音难觅但又可求的主题。
C.“我似乎瞧见他……滚滚流淌”一句，生动地描写出伯牙学琴成功后激动与喜悦的心情，也融入了作者学艺的切身体会。
D.最后一段以“获得更多更多的知音”收尾，既与第一段神往和渴求知音的意思相呼应，又进一步阐释了第一段的内容。
E.第一段中“有时发出细微的声响，催促人们赶快付诸行动”，形象地表达了知音的传说带给人们的美感和鞭策作用。
【答案与评析】
1.答案：因为俞伯牙的琴声变幻无穷、神秘莫测，钟子期却能够准确感应他的琴声，领悟他的情思。
［文章中有：“如此神奇地领悟和熟稔伯牙弹奏出来的袅袅情思，真像是变成了他的化身一般。这怎么能不让伯牙万分地兴奋和感激？”此语句的开始即为“兴奋和感激”的原因。用恰当语句概括即可。］
2.答案：①神往和渴求知音，已经成为华夏子孙的一种纯洁而神圣的情操。
②中国古代典籍中多有记载、传诵。
［此题应从文章整体内容出发进行概括。第一段中“已经深深地珍藏在无数华夏子孙的心坎里”，此句即说明：知音的传说已成为中国传统文化的一部分。此总是可从两个方面理解，这两个方面即是答案的两个层次。本段最后一句话，即为第一层次内容。下面引出知音的故事，并从《吕氏春秋 本味》《列子 汤问》，以及《乐府解题》的记载中进一步引申和展示，此则从传统的文体典籍记载这一方面来说。］
3.答案：①知音越多越好，俞伯牙不能因为失去钟子期而不去寻求更多的新知音。
②千辛万苦学得的技艺不应该轻易放弃，艺术的追求必须不懈地坚持下去。
［此题实际上是对作者观点态度的概括与提炼。文章第三段开始着力表现自己对俞伯牙的敬意，然后语意转折，“当我向他衷心地致敬时，多么想突唐地劝慰他……”，因此，“劝慰他”的原因只能从后面去找。此段后面内容可由最后一句话来概括，“知音总是越多越好啊”。此为第一层意思。下一段第一句话，“更何况……”明显地引出另一层意思。］
4.答案：A E
［B项中对文章主题的概括不当。C项对原文关键语句的理解和赏析不当，“我似乎瞧见……”一句表现俞伯牙技艺成熟后倾情演凑的神态和情景，并非描写他“学琴成功后激动与喜悦的心情”。D项中“又进一步阐释了第一段的内容”不当，作为文章的结尾语句，一般不可能再是对文中某一内容的“阐释”，而往往有总结、点题的作用。］
（二）
阅读下面文章，完成1－4题
一片树叶
无论何时，偶遇美景只会有一次。因为自然是活生生的，它在不断地变化。而且，眼望着风景的我们，也在天天变化着。如果樱花常开，我们的生命常在，那么两相邂逅就不会动人情怀了。人和花的生存，在世界上都是短暂的，可他们萍水相逢了，不知不觉中我们会感到无限的欣喜。这不只限于樱花，即使路旁一棵无名小草，不是也同样如此吗？
现代文明的急速发展，破坏了人类和自然之间的平衡。人类的妄自尊大给这个世界带来了越来越大的危险性。世界有必要恢复和谐的感觉。自然和我们都连接在一条根上，应当珍视清澄的自然和素朴的人类，要制止人类着了魔一般的贸然的行为。人应当谦虚地看待自然和风景，体会自然给我们的启示。就在我们住地周围，哪怕是庭前的一棵树，一片叶子，只要我们用心观察，也会从中深刻地领悟出生命的涵义。
我注视着院子里的树木，更准确地说，是在凝望枝头上的一片树叶。而今，它迈着美丽的绿色，在仲夏的阳光里闪耀着光辉。我想起当它还是幼芽的时候，我所看到的情景。那是去年初冬，就在这片新叶尚未吐露的地方，吊着一片干枯的黄叶，不久就脱离了枝条飘落到地上。就在原来的枝丫上，你那幼小的坚强的嫩芽，生机勃勃地诞生了。
任凭寒风猛吹，任凭大雪纷纷，你默默地等待着春天，慢慢地在体内积攒着力量。一日清晨，微雨乍晴，我看到树枝上缀满粒粒珍珠，这是一枚枚新生的幼芽凝聚着雨水闪闪发光。于是我感到百草都在催芽，春天已经临近了。
春天终于来了，万木高高兴兴地吐翠了。然而，散落在地面上的陈叶，早已腐烂化作泥土了。
你迅速长成一片嫩叶，在初夏的太阳下浮绿泛金。对于柔弱的绿叶来说，初夏，既是生机旺盛的季节，也是最易遭受害虫侵蚀的季节。幸好，你平安地迎来了暑天，而今正同伙伴们织成浓密的青荫，遮蔽着枝头，任鸣蝉在你的浓荫下长啸。
我预测着你的未来。等一场台风袭过，天气也随之凉爽起来。蝉声一断，代之而来的是树根深处秋虫的合唱，这唧唧虫声，确也能为静寂的秋夜增添不少雅趣。你的绿意，不知不觉黯然失色了，终于变成了一片黄叶，在冷雨里垂挂着。夜来，秋风敲窗，第二天早晨起来，树枝上已消失了你的踪影。等到新的幼芽绽放绿意的时候，你早已零落地下，埋在泥土之中了。
这就是自然，不光是一片树叶，生活在世界上的万物，都有一个相同归宿。一叶坠地，决不是毫无意义的。正是这片片黄叶，换来了整个大树的盎然生机。这一片树叶的诞生和消亡，正标志着生命在四季里的不停转化。
同样，一个人的死关系着整个人类的生命，那么，当你生命渐尽，行将回归大地的时候，你应当感到安宁。这就是我观察庭院里的一片树叶所得的启示。不，这是那片树叶向我娓娓讲述的关于生命的要谛。
1.下列对原文的理解，准确的两项是
A.“无论何时，偶遇美景只会有一次”是一种夸张的说法。
B.自然界中蕴含了丰富的启示，即使一叶坠地，也隐藏着深刻的哲理。
C.本文通过与树叶对话的形式传达了关于生命的要谛。
D.本文以小见大，以充满感情的描写诗化了人与自然的联系。
E.本文集中赞美了树叶以自己的零落换来了整个大树的盎然生机的献身精神。
答：［ ］［ ］
2.第二段中所说的“人类着了魔一般的贸然的行为”指的是什么？最后一段中“你”的运用，所起的作用是什么？
答：
3.本文结尾，在“这就是我观察庭院里的一片树叶所得的启示”之后，作者又加上一句“不，这是那片树叶向我娓娓讲述的关于生命的要谛”。这样结尾含有什么用意？请试作分析。
答：
4.通观全文，回答以下问题。
①作者是按怎样的季节顺序描述树叶的？
答：
②从一片树叶中作者获得了哪些感悟？请用自己的话概述。
答：
【答案与评析】
这是北京市首次自主命题的试题，选文的体裁为散文，在内容上关注了人与自然和谐这一热点话题。从考查要点来看，主要涉及有：理解并解释文中重要的句子，分析文章结构，把握文章思路，分析概括作者在文中的观点态度，鉴赏文学作品的形象、表达技巧等。
总体来说，其考查要点及题型等与去年全国卷基本一致，一个小的变化即是：把选择性的试题放在了本部分的第一题。
1.答案：B、D
［A项中“是一种夸张的说法”不当，这句话主要传达的是作者的一种体会和感受，作者是以“实”的情况来写的，此语句后有“因为……”，表明了他的道理。C项赏析不当，文章3－7段在描写树叶时，用了“你”这一代称，增强了对树叶的情感，以体现文章人与自然和谐的主题，但并不是对话。E项对文章主旨的概括未能抓住中心。］
2.答案：指对人类和自然之间的平衡关系的破坏。最后一段中“你”的运用营造了一种与读者交流的情境和氛围。
［从“着了魔一般的贸然行为”这句话中表露的情感来看，这是作者反对的一种行为，是不好的；从文章内容本身来说，第二段开始有“现代文明的急速发展，破坏了人类和自然之间的平衡”，“着了魔一般的贸然行为”即与此照应。也可联想到：由于人类的破坏，使得自然环境日益恶化等自然知识。
最后一段中的“你”指读者，采用第二人称，给人以亲切的感觉，有利于增强与读者的对话。］
3.答案：①把树叶拟人化，使树叶获得了主体的位置。表述不求一律，意思对即可。
②照应了“人应当谦虚地看待自然和风景”的观点。如答“表达了人与树叶具有平等的地位的思想”，也对。
［在“这是那片树叶……要谛”之前，文章主要是以作者观察树叶的角度来写，主体是作者，而这句话则一下子把树叶作为了主体，有利于突出文章的主体竟象“一片树叶”。］
4.答案：（1）从今年仲夏开始──去年初冬──今年春天──初夏──暑天──秋季──明年春天。
［解答此题主要尖抓住文章中与时令的语句，并注意层次的完整性。
第三段从“现在”写起，“在仲夏的阳光里……”──这是仲夏；
三段中“仲夏”之后有“我想起”，到“那是去年初冬”，四段写寒风，即为冬天，最后有“春天已经临近了”──此为“去年初冬”。
第五段“春天终于来了”──此为“今年春天”。
第六段“在初夏的太阳下……”──此为“初夏”。
第六面中后文有“你平安地迎来了暑天”──此为“暑天”。
第七段则写由秋虫的鸣唱──秋季，到“新的绿芽绽放绿意的时候”──明年春天。］
答案：（2）①应对个体生命的自然消亡持安宁的态度。
②生命是一个生生不息的过程。
［感悟即是作者从一片树叶那里得到的启示，文章最后一段中有“这就我观察……所得的启示”，“这”指前文有关内容，即可找到关键性语句“当你生命渐尽，行将回归大地的时候，你应当感到安宁”。再结合文章开篇有关内容，及树叶的四季转化，抓住倒数第二段最后的“正标志着生命在四季里的不停转化”即可归纳出另一个答案要点。］
（三）
阅读下文，完成1－6题。
今春又路过故乡江苏宜兴县，热情的主人在匆忙中陪我去看灵谷洞。天微雨，主人感到有些遗憾。车窗外，雨洗过的茶场一片墨绿，像浓酣的水彩画。细看，密密点点的嫩绿新芽在闪亮；古树老干黑得像铁，柳丝分外娇柔，随雨飘摇；桃花，我立即记起潘天寿老师的题画诗“默看细雨湿桃花”，这个“湿”字透露了画家敏锐的审美触觉。
湿，渲染了山林、村落，改变了大自然的色调。山区的红土和绿竹，本来并不很协调，雨后，红土成了棕红色，草绿色的竹林也偏暗绿了，它们都渗进了深暗色的成分，统一于含灰的中间色调里，或者说它们都含蕴着绿色了。衣服湿了，颜色变深，湿衣服穿在身上不舒服，但湿了的大自然景色却格外地有韵味。中国画家爱画风雨归舟，爱画“斜风细雨不须归”的诗境。因为雨，有些景物朦胧了，有些形象突出了，似乎那位宇宙大画家在挥写不同的画面，表达着不同的意境。
我自学过水彩画和水墨画后，便特别喜欢画阴天和微雨的景色，我不喜欢英国古老风格的水彩画。我以往的水彩画可说是水墨画的变种，从意境和情趣方面看，模仿西洋的手法少，受益于中国画的成分多。西洋画中也有表现风雨的题材，但西洋画中是将风雨作为一种事故或大自然的变态来描写的，很少将阴雨作为一种欣赏对象的审美趣味来表现。西方风景画之独立始于印象派，印象派发源于阳光，画家们投靠阳光，说光就是画面的主人，因之一味分析色彩与阳光的物理关系，甚至说“黑”与“白”都不是色彩，而中国画家大都陶醉于阳光所刺激的强烈的色彩感，追求亮、艳、丽、华、鲜……多半是从“晴”派生出来的。
曾有画油画的人说：江南不宜画油画。大概就是因为江南阴雨多，或者他那油画技法只宜对付洋式的对象。数十年来，我感到在生活中每次表现不同对象时，永远需要寻找相适应的技法，现成的西方的和我国传统的技法都不很适用。浓而滞的油画里有时要吸收水分，娇艳的色彩往往须渗进墨韵……人们喜欢睛天，有时也喜欢阴天，如果阴与晴中体现了两种审美趣味，则鱼和熊掌是可以兼得的。又画油画又画水墨，我的这两个画种都不纯了，只是用了两种不同的工具而已。头发都灰白了，还拿不定主意该定居到油画布上呢，还是从此落户在水墨之乡了！
1.文章开头说，“天微雨，主人感到有些遗憾”。作者的心情是 。
2.对于“湿”，作者既有自己的独特感悟，又在传统文化中找到了渊源，试分别用一句话加以说明。
作者的独特感悟：
传统文化的渊源：
3.根据文意，下列判断中正确的两项是
A.水彩画是水墨画的变种
B.作者对“江南不宜画油画”的说法有不同的见解
C.西洋画崇尚阳光，不表现风雨
D.文章的中心，是为了说明阴雨美要胜于晴日美
E.“默看细雨湿桃花”，写出了桃花强烈的色彩感
F.写“湿衣服穿在身上不舒服”，其主要作用是反衬
答：
4.文章说鱼和熊掌是可以兼得的，意在说明
5.作者喜欢画阴雨天的景色，并有自己的风格，这与他长期接受水墨画和
的文化传统熏陶是分不开的。
6.文章结尾说：“头发都灰白了，还拿不定主意该定居到油画布上呢，还是从此落户在水墨之乡了！”仔细品味这句话，从内容到形式上加以评价。（60字左右）
【答案与评析】
1.答案：欣喜或喜欢（与“遗憾”相反即可）
［虽然主人对下雨“感到有些遗憾”，但从全文的内容来看，作者的感受与主人的心情不一样。看着车窗外的景色，他立即记起了潘天寿老师的诗句，此即可看出作者的情趣很高。从另一方面来看，作者由此雨进行联想，引出了自己对绘画的若干感受与看法，文章第三段也有“便特别喜欢画阴天和微雨天的景色”，从侧面也可看出当时作者的心情并非像主人那样“遗憾”。］
2.答案：作者的独特感悟：湿了的大自然景色却格外地有韵味
传统文化的渊源：中国画家爱画风雨归舟，爱画“斜风细雨不须归”的诗境。
［从其个人的感受来讲，可着重结合第二段有关内容来概括，如：“湿，渲染了山林、村落，改变了大自然的色调。……湿了的大自然景色却格外地有韵味。”抓住关键语句即可。
从传统文化方面来说，第二段后半部分即主要谈及这一点。］
3.答案：B F
［文章中有“我以往的水彩画可说是水墨画的变种”，这是就个人绘画发展及技法而言，非整体论水彩画与水墨画的关系，因此，A项错。C项不当，“崇尚阳光”之说不确切；文章中有“西洋画中也有表现风雨的题材”，“不表现风雨”之说也不当。D项对中心的概括不当。E项“写出了桃花强烈的色彩感”也不恰当，文章第一段是说：这个“湿”字，“透露了画家敏锐的审美触觉”，并未涉及“色彩感”。］
4.答案：阴和晴是两种不同的审美趣味，二者可以并存。
［“鱼和熊掌”是比喻的说法，是说两方面的好处都可得到。从文章具体内容来看，此比喻是针对“人们喜欢晴天，有时也喜欢阴天，如果阴与晴中体现了两种审美趣味”来说的，对原文语句稍加调整即可得到答案。］
5.答案：中国诗歌。
［从文章内容来看，中国传统文化的熏陶，文中只涉及到了一些古典诗句，以及爱画“斜风细雨不须归”的诗境，都与古典诗歌有关。］
6.答案：内容：①艺术创作贵在不断（永远）创新，终生孜孜不倦地探索。
②继承传统，借鉴外国，博采众长。（意思对即可）
形式：幽默、比喻、反语、拟人、说俏皮话、委婉……
［此题开放性较强，答案只要符合总体内容即可。“拿不定主意”当然不是犹豫不决，这说明了作者对这两种绘画形式都比较喜欢，此两种形式既有所长，也有借鉴；“拿不定主意”也是一种思索，体现了艺术上不断的探求精神。
从形式来说，此段文字很有特色，综合运用了多种修辞手法及表达技巧，可具体分析。
（说明，此题对答案有项要求：文字表达占1分。）］
（四）2002年春季高考试题
阅读下面的文字，完成1－4题
让香格里拉发现自己
第一次接触香格里拉（Shangri-la）这个词还是八十年代中期，在一本简易英语课外读物中，“香格里拉”即世外桃源。但事实上，香格里拉是一个真实存在的地方，它就在中国滇西北一带。纳西话叫香格里；拉，只是词的后缀，中甸一带康巴藏民称它香巴拉。它开始被世人关注，是缘于一位俄国导演1937年拍的电影《被遗忘的王国》。影片中这个叫香格里拉的地方，有高原雪山、蓝月亮峡谷、森林牧场牛羊，还有与自然和谐依存的民风。它激起了世人寻梦的热情，人们这才发现了一个名字：美籍奥地利学者约瑟夫 洛克。
洛克1884年出生于维也纳，1905年去美国求学。1922年他以植物学教授的身份到云南丽江采集植物标本。这一方水土立刻迷住了他，从此他把灵魂融入了这方水土，一住就是二十年，从事纳西族民风、民俗、文化、宗教研究。和以往一些西方探险家不同，洛克对他的考察对象不只是充满好奇，更没有白种人的偏见和野心，而是充满感情。他有过“与我的纳西族朋友共存亡”的诺言，并带着偏爱称纳西人是“纯朴的大自然之子”。
洛克无疑是可敬的。但是香格里拉是一个客观自然的存在，洛克到来之前，纳西就有了自己的学者和文化。换一个角度讲，正是香格里拉的一方水土，改变了一个西方学者的命运，塑造了一个全新的洛克，为什么不能说香格里拉发现了洛克呢？我看就像他评价他的纳西兄弟一样，称他是“大自然之子”更平等一些，更合适一些。由此，我们得到一种启示：香格里拉发现了洛克，也同时发现了自己。
“让香格里拉发现自己”，这是套用了一个现成的句式。拉美的乌拉圭作家加莱亚诺写过一篇散文《让美洲发现自己》，他是有感于西方世界数百年偏见而写的。在哥伦布的船队到达美洲之前，那片大陆就自然地存在着，后来者占有了“发现”的专利权。“从此以后，印第安人就一直被判为终身有罪”，遭到灭绝性的杀掠。所以他说“1492年，美洲被入侵，而不是被发现”。而美洲的希望则是在它“自己发现自己的时候”。同样，“让香格里拉发现自己”，也是把香格里拉当成主体，而不是被动地面对世界的客体。因而，对于香格里拉来说，问题关键就在于，它是不是真是一个美好的真实的存在，这也许是“自己发现自己”的含意。
人们通常把美好的地方都比作世外桃源，可见人类对自己居住的地方抱有怀疑。人们说世外桃源，就是说世上没有，这说法本身就意味着对现实的批判。“世外”，可以理解成人类还没有实现的理想，若说哪里是世外桃源，就是说哪里已接近或实现了理想的蓝图，那它其实就是世上桃源了。一旦回到世上，就是人类的势力范围了。那么世上桃源还可以叫做世外桃源吗？或者说世上可能有真正的世外桃源吗？
如今的香格里拉是行进在通往理想境界的路上。什么时候，人们的精神世界能够做到和那里的自然风光一样美丽，“恢复人和大自然之间和谐一致的关系”了，什么时候可以说它真是，或接近香格里拉了。
到那时香格里拉的词义应该发生变化，无论英语还是汉语，都可以把它译做世上桃源。
1.下列对原文的理解，正确的两项是
A.本文的写作目的是为了证明香格里拉就在云南丽江。
B.洛克是为了“把灵魂融入这方水土”而来到丽江的。
C.对“美洲被入侵，而不是被发现”的观点，本文作者是赞同的。
D.本文认为，“香格里拉发现了洛克”，但香格里拉的确又是被洛克第一个发现的。
E.香格里拉在汉语的意思并非就是“世外桃源”。 ［ ］［ ］
2.作者说：“香格里拉发现了洛克，也同时发现了自己。”请根据文意回答下面问题
（1）“香格里拉发现了洛克”的含意是什么？
答：
（2）香格里拉“发现自己”的含意是什么？
答：
3.作者认为加莱亚诺的散文《让美洲发现自己》，是有感于西方世界数百年的偏见而写的。请根据文意写出“偏见”的含意
答：
4.这篇散文中，（1）为什么作者认为“世外桃源”的说法意味着对现实的批判？（2）什么是作者心目中的理想境界？
答：
【答案与评析】
1.答案：C E
［A项理解不当：这篇散文谈的是文化，是对香格里拉发现自己这一文化的思考，它不是自然科学考察记录，“目的是为了证明……”自然不当。B项也不确切：洛克来的目的是采集植物标本，但“这一方水土立刻迷住了他”，这以后，他才“把灵魂融入了这方水土”。D项中“但香格里拉的确又是被洛克第一个发现的”不当，文章没有这样的说法；再一点，从文章的主旨来说，作者反对的观点就是西方人发现了香格里拉，而强调是香格里拉发现了自己。C、E两项的理解是正确的。］
2.答案：（1）香格里拉改变了洛克的命运。或：香格里拉塑造了全新的洛克。
（2）①认清自己是否真是一个美好的真实的存在。
②把香格里拉当成主体。
［解答这类试题，必须从具体的语言环境中去寻找和提炼出答案要点。
①从文章语境来看，文章第三段强调：首先“香格里拉是一个客观自然的存在”，它有自己的美好景象，也有自己的学者和文化人；其次，对香格里拉的考察和研究使得洛克一举成名。注意此段中的提示性语句“换一个角度讲”，其后面即是关键语句“正是……改变了……塑造了……”。“改变了……”与“塑造了……”含意是一致的，答出一个方面即可。
②文章第三段一开始即强调“但是香格里拉是一个客观自然的存在”，这一存在是自己发现自己的前提条件；第四段到加莱亚诺散文中的观点，注意提示性词语“同样”，“同样”之后，即是观点，可提炼出“把香格里拉当成主体”这一核心。］
3.答案：①把对美洲的占领看成“发现”。
②把印第安人视为罪人。
［此内容要点主要在第四自然段。作者先总体说明加莱亚诺的散文是有感于西方世界数百年“偏见”而写的，下文即比较具体地写出了美洲“被发现”后的灾难：①是别人的“发现”实际上是一种“占领”，同时印第安人被判为终身有罪，而遭到杀掠。
此题答案要点也可参照有关历史知识，以强化自己对文章内容的理解。］
4.答案：（1）世外桃源的美好引发了人类对自己居住的地方的怀疑。或：世外桃源的存在映射出现实的缺陷。
（2）人和大自然之间和谐一致的关系。
［①世外桃源是人们希望的地方，而它既是“世外”，自然就非现实；希望看到或者到世外桃源中去，自然可见对自己居住的地方的怀疑或不满意。②题的答案要点实际上对文章中关于“世外桃源”含意的一种新的、富有时代特色的解释，这主要在倒数第二段，抓住关键语句“恢复人和大自然之间和谐一致的关系”，即可概括出答案要点。］
（五）2002年上海春季高考试题
阅读下文，完成第1－5题
星空
①星星对我展现一种人格化的亲近姿态，是在达里湖畔的一个夜晚。
②达里湖形似一个牛肩胛骨，位于克什克腾草原的西北边缘。我们到达之时已届仲秋，湖边遍生红草，像一堆堆暗燃的炭火，驱逐已经逼人肌肤的寒意。达里湖在蓝得刺眼的天空下悠然映出远山的倒影。在人迹罕至的蒙古高原，此湖安闲丰腴，像赋闲的天神。远眺湖面，鸥鸟起伏，浪挽涟漪，无意中领会到达里湖的女性化气息。难怪当地有传说，把湖神称“达丽娘娘”。
③看达里湖，你要调动好精神，一口气把它看够，然后头也不回地离开。心若一软，贪图眼福回头再看一眼，就难免又看上半天。所谓“流连忘返”，就是这个意思。你看到了什么呢？无非湖光山色，它如亘古不移又似瞬息万变。造化和人工的区别就在这里：人之手下无论多么巧妙的制品，刺绣也罢，园林也罢，总是极尽复杂，然而观者一目了然；自然展示的是单纯、浑然，给人以欣赏不尽和欲进一步了解却又无奈的景象。譬如看达里湖的蓝，令人惊羡，宛如在蓝中还有什么更美的东西。
④入夜，我们几个不怕冷的蒙古族汉子决意在湖畔的蒙古包下榻。蒙古包的样式设施均好，十多人盖着被子和大衣挤在一起，在烛光下讲些稀奇古怪的故事。午夜我外出时，却被眼前的景象惊呆得说不出话来。
⑤满天的星星肃然排列，迎面注视着你。它们好像在蒙古包外等候了多时。在这里看星星，星星们在你眼前亮起，一直亮到了脑后。你仿佛把头伸进了一座古钟里面，内里嵌满活生生的星星。我顿悟《敕勒歌》中为什么有“天似穹庐”的句子。在这里看到，天原本就是个硕大的圆形屋顶，很低很矮，始终伏在人的脚底下，好像一抬脚，哪里都可以去得。
⑥站在夜风中的达里湖畔，脚下是地，遥遥与地相接的远方就是天了，因为那儿星斗闪烁。在草原看星星，无须仰头，可如观壁画一样平视。李白诗云“云傍马头生”，不是虚言。在这里，星星会像铃铛一样系在马鬃旁。以往看星星，觉得它们清冷遥远。而这里的星群太生动了，每个星都像伸着头在观察我。这里的星星多得很，它们拥挤嬉笑，它们矜持沉思。
⑦有位诗人将星星亲昵地称作“星子”，我看到的真是一群有灵性的星子。星子们，你们是别在哪一位酒醉天神衣襟上的徽章呢？这位天神一定是英雄，不然怎么会拥有你们这些精灵？
1.综观全文，请找出与文章开头“星星对我展现一种人格化的亲近姿态”相呼应的一个句子。
答：
2.第③段说到“造化与人工的区别就在这里”，指出“造化”不同于“人工”之处（不超过18个字）。
答：
3.文章以“星空”为题，却花很多篇幅描写达里湖，对其用意分析最恰当的一项是
A.达里湖实在太美了，以致作者忍不住“贪图眼福”而“流连忘返”。
B.作者以达里湖美丽动人的景色反衬出湖畔星空惊人的美。
C.由观赏达里湖而领略了自然美的真谛，为下文写星空之美作铺垫。
D.满天繁星在平静的达里湖面的倒影，使草原星空变得更加美丽。
答：
4.文章在艺术上除了气象博大之外，还有神话色彩，下列没有神话色彩的一项是
A.星子们，你们是别在哪一位酒醉天神衣襟上的徽章呢？
B.你仿佛把头伸进了一座古钟里面，内里嵌满活生生的星星。
C.难怪当地有传说，把湖神称“达丽娘娘”。
D.在人迹罕至的蒙古高原，此湖安闲丰腴，像赋闲的天神。
答：
5.第⑥段说在达里湖畔看星星没有以往那种“清冷遥远”的感觉，原因是
答：（1）
（2）
【答案与评析】
1.答案：①满天的星星肃然排列，迎面注视着你。②它们好像在蒙古包外等候了多时。③每个星都像伸着头在观察我。（找对任意一句即可）
［既是“亲近姿态”，则描写中自然能显出一种情感；又，“人格化”的描写，则多表现为使用了拟人手法的语句。快速浏览文章内容，选出这类语句即可。］
2.答案：单纯，浑然，给人以欣赏不尽的景象。
［第③段中“造化与人工的区别就在这里”之后为冒号，其所指必然在下文；又，下面有明确的对比性语句，“人之手（人工）……”，“自然展示……”，直接找到原句即可。］
3.答案：C
［“贪图眼福”而“流连忘返”只是表面现象，A项不当。B项主要在说以湖衬托星空，D项侧重以星空衬托湖，这都只是一种写作技法，未能抓住最关键的东西。C项分析恰当。］
4.答案：B
［B项只是运用了比喻的写法，与“神话色彩”无关。A、D项中都有“天神”的形象，从答题技巧来说，它们两项是一致的，题目要求选出“没有”神话色彩的一项，从技巧推断，它们也只能正确。C项的“达丽娘娘”则是特别明显的有神话色彩的一项。］
5.答案：①在草原和湖畔能平视星空，似与繁星很靠近。
②在湖畔所见的星星很有灵性，活泼而友善。（意思对即可）
［分析第⑥段的内容，即可找到问题的两个方面：“在草原看星星……”“而这里的星群太生动了……”，用简要语言对其进行概括即可。］
第三篇 鉴赏评价指导
一、古典诗词曲鉴赏指导
(一)古典诗歌
（一）蝉
虞世南
垂绥饮清露,①
流响出疏桐。
居高声自远,
非是藉秋风。
【作者简介】虞世南，唐代诗人。
【注释】①垂绥,指蝉。蝉的头部有伸出的触须,形状好像古人结在颔下下垂的冠缨。
【鉴赏指导】
这是一首托物言志的小诗。
在古代诗人的笔下，蝉是高洁的。由于它餐风饮露，栖于高枝，因此，很有点生活清苦、与世无争的隐士风范。首句表面是写蝉的形状、食性，实际处处含比兴、象征。“垂绥”字面意指蝉头部伸出的触须的形状，因其形状好像古人结在颔下下垂的帽带子，又暗示显宦身分。古人认为蝉生性高洁，栖高饮露，故说“饮清露”。“流响”是写蝉声的长鸣不断，悦耳动听。“出”字写蝉声的传播富有生气。梧桐本是高大树木，一“疏”字更显示出其高耸挺拔的风姿。第二句写蝉声远传，既照应了首句的“饮清露”，又自然引出后面的议论。此两句表面写蝉，实则是人格化的描写。“居高声自远，非是藉秋风”是全诗的点睛之笔。一般人认为，蝉声远传是由于借助于秋风的传送；诗人则强调是由于“居高”而自能致远。在这一议论中，蕴含着一个哲理：立身品格高洁的人，并不需要某种外在的凭借（如权势、地位等），自能名声远扬。这也是诗人自我形象的艺术写照。
（二）送杜少府之任蜀州 ①
王勃
城阙辅三秦，② 风烟望五津。③
与君离别意， 同是宦游人。
海内存知己，④ 天涯若比邻。
无为在歧路，⑤ 儿女共沾巾。
【作者介绍】王勃(公元649—676年)，字子安，绛州龙门(今山西河津县)人。才华出众，和杨炯、卢照邻、骆宾王齐名，称为“初唐四杰”。他善作骈文，著名的《滕王阁序》曾为前人推崇备至。
【注释】①少府，县尉的通称。
②城阙，城郭和宫阙，此指长安。阙，皇宫门前的望楼。辅，护持，辅佐。
③五津，四川岷江上的五个渡口。
④存，有。
⑤无为，不要。歧路，岔路，指分手的路上。
【鉴赏指导】
这首诗是王勃离别家乡，客居长安后，送别朋友时所作。这首诗一改以往别离诗的悲切凄凉，而描绘出了一番高昂豪迈、意气洋洋的景象。诗中既写了离别之意，又表达了分别时的壮志。首句气势雄壮，意境挺拔。“城阙”已是巍峨高大，加以辽阔的“三秦”相辅，地域一直伸入蜀中，象征着作者送别之情无限，又点出了友人所去之地。三、四句笔锋一转，写别中之别，客中送客，从实到虚，用散调的格式承接上联。五、六两句，异峰突起，满怀豪言壮语，以昂扬的情感给离别以另一种诠释：只要是知心朋友，同处四海之内，即使相隔万里，也会心心相通。这二句诗形象精练，高度概括，诵读起来又自然流畅，它传达出一种普遍的感情和意义。在基调上，又冲破了送别诗中常有的那种格调低沉、哀愁悲伤的旧套，反映了作者当时意气奋发的精神面貌。这是全诗的核心，是传世之佳句。最后两句意为：我们在分别的路上，不要学青年男女那样哭泣流泪。描写惜别之情，但又不作一哀语，同样别有一番精神。全诗起伏跌宕，抑扬顿挫，是初唐律诗的经典之作。
（三）滕王阁诗
王 勃
滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。
画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。
闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。
阁中帝子今何在，槛外长江空自流。
【鉴赏指导】
唐高宗上元三年（676），诗人远道去交趾探父，途经洪州（今江西南昌），参加阎都督宴会，即席作千古名篇《滕王阁序》，序末附这首诗，概括了序文的内容。
此诗开篇描绘藤王阁的形势：高阁临江，然后一笔点明当年建阁的藤王已经死去，挂着琳琅玉佩来到阁上举行宴会的那种豪华场面已一去不复返，使人自然产生盛衰无常的感觉。这是滕王阁的现状：意兴阑珊。颔联紧承上句，阁既无人游赏，只有南浦的云，西山的雨与它为伴。此联点出了阁的寂寞，一“飞”一“卷”，写景真切，情景交融，让人感慨万千。潭，指阁外的长江。在写作上，诗人故意避开“江”字，而把“江”深化为“潭”。此句是写阁外的景象：白云飘在空中，日影投入江中，一切都显得那样寂静悠闲。与前两联偏重空间不同，颈联转入时间意象，由“日悠悠”自然引出风物更换季节、星座转移方位的感慨，同时又自然联想到了建阁的人“今何在”。“长江空自流”又回到空间的描写，在广阔无迹的空间上，以滚滚长江的奔流，来表现诗人的情感，“空”又是对这一感受的进一步强化。全诗的主题也在这一景象的描写之中得到充分地体现。诗篇以景作结，含不尽之意于言外，与李白诗句“唯见长江天际流”意境相似，有异曲同工之妙。
这首诗融情于景，抒发了人生盛衰无常而宇宙永恒的感慨。诗的基调虽然抑郁，但并不消沉。
（四）长干曲①
崔颢
君家何处住 妾住在横塘。
停船暂借问，或恐是同乡。
【作者介绍】崔颢，唐玄宗开元进士，后来历经塞上风云，写了一些反映军旅生活的诗作，其风格也有了很大变化，主要以刚健雄浑、慷慨豪迈、激越清新为主。
【注释】①长干曲，一作《长干行》，乐府《杂曲歌辞》名。崔颢《长干曲》共四首，这是第一首。
【鉴赏指导】
这首诗通过问答的形式，描写船家男女青年初次见面时情景。
第一句为女子的设问，第二句女子不等对方回答便自我介绍，刻画了她活泼大方的性格。诗的后两句更妙：在这种热情的问答中，姑娘手中的桨也不摇了，船也停住了，稍等片刻，那位青年男子还来不及回答，她似乎感到有点不好意思，所以改口说：“我只不过问问罢了，也许你是我的同乡吧。”这两句把姑娘略带羞涩的神态和微妙的心理活动，传神地表达出来。至此，一个热情大方、聪明伶俐的少女，便栩栩如生地出现在读者面前。
（五）黄鹤楼①
崔颢
昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。②
日暮乡关何处是 烟波江上使人愁。
【注释】①黄鹤楼，故址在今湖北武汉市长江大桥武昌桥头。相传仙人子安和费文曾乘黄鹤经过这里。
②鹦鹉洲，唐时在汉阳西南长江之中，后被江水淹没。
【鉴赏指导】
崔颢这首《黄鹤楼》，是唐七律的代表作。诗人由感怀古事传说，慨叹世事茫茫多变，引出思乡伤别的情感，把读者带进一个广阔的诗境中。前四句用交错的手法，一、三两句怀古，二、四两句思今，并一连用了两个“去”字、两个“空”字，着力渲染，把“黄鹤一去不返”和黄鹤楼寥落空荡的情景真切地点染出来。“白云千载空悠悠”，进一步暗喻黄鹤楼长期处在冷寞中。这句抚今追昔，饱含了诗人的无限感慨，并为后面“乡关”作伏笔。五、六两句写隔江风景，意为：晴天隔江相望，汉阳的树木清楚在目，鹦鹉洲上的春草也很茂盛。用“历历”“萋萋”两组叠字，形象鲜明地描绘了汉阳树木和鹦鹉洲上春草繁茂的景象，诗意明快，节奏铿锵。这两句用隔江寥廓空旷的静景，进一步衬托出黄鹤楼的“空余”幽寂，诗味含蓄隽永。最后两句转出乡思，用“日暮”“烟波”作铺垫，触景伤情，情因景生。天晚了自然想回家，但家乡又在哪里呢 眼前只有烟波浩渺，江水滔滔。诗人这种孤独凄凉的心境和黄鹤楼长期幽寂空荡的景象，互相呼应，融为一体。这首诗把古今、虚实、远近、情景微妙地交织在一起，产生了强烈的艺术效果。
这首七律，为历代诗家所称道。严沧浪极力赞扬，认为“唐人七律诗，当以此为第一。”大诗人李白也很推崇，据说他当年经过黄鹤楼时，看到这首别开生面的诗作，曾叹服说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”。可见这首诗艺术造诣之深和影响之大了。后来李白写了《登金陵凤凰台》一诗，与这首《黄鹤楼》有异曲同工之妙，可对比阅读鉴赏。这两首诗一、二两联都是感怀古事，第三联写景，第四联借景抒发伤今之情；押同样的韵，甚至三、四两联韵脚字(“洲”“愁”)都相同；两诗在艺术上既有相通之处，也各有风采。
(二)古典词曲
（一）渔歌子
张志和
西塞山前白鹭飞，?①桃花流水鳜鱼肥。青箬笠，?②绿蓑衣，斜风细雨不须归。
【作者介绍】张志和，字子同，金华(今浙江金华市)人。唐肃宗时因事贬官，赦还后退隐江湖，自号烟波钓徒。
【注释】①西塞山，在浙江吴兴县西面。②箬笠，竹篾和箬叶编成的斗笠。
【鉴赏指导】
这首《渔歌子》绘景传神，美不胜收。它简直是一幅笔墨洗炼形象鲜明的图画。西塞山前有白鹭在空中飞翔，漂流着片片粉红色桃花瓣的水里是肥壮的鳜鱼趁着桃花汛在追逐。这两句以传神的笔力把江南春天那山川秀丽、多姿多态的景象描绘得历历在目，让人看得真真切切，又使我们感到