中高考表达技巧(参考)
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古典诗歌鉴赏 之 表达技巧
汝果要得分，先懂“诗家语”
存在问题
缺少文化积淀，没有一定的诗歌鉴赏术语储备，答题“踩”不到点上。
脑中有一点诗歌鉴赏术语，但不能准确、规范的运用诗歌鉴赏术语，答题思路很混乱，不易得分。
教学目标
掌握诗歌的抒情方式
学会运用必备的答题技巧有条理的答题
诗歌鉴赏表达技巧：
有表达方式、修辞方法、表现手法、结构模式等共四个层面的内容。
表达技巧诸概念辨析
“表达方式” “修辞手法” 与“表现手法”这三个概念，虽然都属于表达技巧，却有明显的区别。
一、关于表达方式 亦可称为表达方法，是作者根据客观事物和表达思想感情的需要而运用的一种语言表达形式，属于文章的整体的语言运用形式。 常用的表达方式有五种：叙述、描写、抒情、议论和说明（诗歌中没有“说明”这一种）。 记叙：记叙人物的经历或事情的发生、发展、变化过程。一般用于叙事诗的表达，以《琵琶行》《孔雀东南飞》为代表，而律诗绝句当中也有出现，如杜甫的《登岳阳楼》“昔闻洞庭水，今上岳阳楼。” 描写：用生动形象的语言对人物、事件、环境所作的具体描绘和刻画。如：《孔雀东南飞》中对刘兰芝的描写：“足下蹑丝履，头上玳瑁光。腰若流纨素，耳著明月珰。指如削葱根，口如含朱丹。”其中白描是诗歌鉴赏中常见的一种表现手法。 议论：对人和事物的好坏、是非、价值、特点、作用等所表示的意见。例如：秦观的《鹊桥仙》中：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？” 抒情：表达作者强烈的爱憎、好恶、喜怒、哀乐等主观感情。（抒情，有直接抒情，也有间接抒情。）
二、关于修辞手法和表现手法
（一）修辞手法 凡是使句子更加生动形象，富有表现力和艺术美感的方法或手段，都可称为修辞手法。修辞手法是针对具体的句子而言的。 修辞手法的种类很多，内容博杂。但高考语文考试大纲要求学生掌握的修辞手法（辞格）共有八种：比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、设问和反问。 诗歌中的修辞手法有比喻、比拟、借代、夸张、对偶、设问、反问、顶真、起兴等。
（二）表现手法 表现手法也可称为表现方法（或表达技巧），凡是能使文章整体或部分产生鲜明强烈的印象，达到感染读者的艺术效果的手段或方法，都可视为表现手法。主要着眼于使文章的整体或部分产生效果。 常见的表现手法有：赋、比、兴、烘托、象征、用典、白描、蒙太奇、托物言志、借景抒情、心理刻画、寓庄于谐、联想和想象等等。 例题：简析陶渊明的《归园田居》（其三）：“种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。……”句的表现手法
答：该句纯用白描手法，寥寥几笔就为我们勾勒出了田园生活图景，表现了诗人对田园生活的热爱。
（三）区别与联系 1、联系 表现手法和修辞手法都能增强文章的表达效果。 2、区别 （1）表现手法是用以增强文章的整体或某一部分的表达效果；修辞手法则是增强文章中句子的表达效果，主要着眼于对句子的修饰。 （2）表现手法是从宏观角度表现文章的，而修辞手法是从微观角度表现文章的。
3、表现手法和修辞手法的界限也不是绝对的 比如，反复是一种修辞手法，但它如果间隔使用，对文章的整体表达效果就非常明显，也可视为表现手法；比喻、对比和衬托既是一种修辞手法，有时也可以是一种表现手法等。 总之，在具体的语言环境中，当某种修辞手法在文章中产生了一种整体的效果，增强了文章的表现力，或是某种修辞手法在文章中反复使用后产生了整体的表现力，那么这种修辞手法也可视为表现手法。因而，在解题时若问及表现手法时，也应当包括修辞手法范畴下的象征、比喻、对比、衬托、反复等。
三、关于手法、艺术手法和修辞手法、表现手法 （一）在解题时，手法与艺术手法内涵与外延基本相同。 （二）手法与艺术手法在外延上不仅包括修辞手法、表现手法，也包括具体表达方式下的子概念。也就是说，描写、抒情等不是手法，也不是艺术手法，但是，怎样描写、怎样抒情诸如“侧面描写”“白描”“借景抒情”“托物言志”等具体的描写、抒情方式就是手法或艺术手法了。
第一节
表 达 方 式
诗词中主要运用叙写、描写、议论 、抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。
一、抒 情方 式 （一） 直接抒情（直抒胸臆） 就是诗人在其诗作中袒露襟怀，不假掩饰地抒发激情、快意或愁绪，即以第一人称“我”为抒情主体，直接表现作者的思想感情的一种文章笔法。是直接对有关人物和事件表明爱憎态度的抒情方式。先秦诗歌和后来的乐府民歌直抒胸臆的较多，这种方式比较直观。
例1：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”（李白《梦游天姥呤留别》的中心句）
【析】作者在叙事描写的基础上，以火山喷发般的激情，大声疾呼，抒发了自己不与统治者同流合污的思想感情。 例2：“上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝。” （《乐府诗集 鼓吹曲辞》）
【析】写一位女子对“君”剖白心迹，直接表达了少女至真、至善、至烈的爱情，显得坦荡、真率而震憾人心。
（二）间接抒情
1、借景抒情（情景交融）
（1）总论——情与景的关系： 在我国古代诗歌中，松竹梅兰、山石溪流、沙漠古道、边关落日、夜月清风、细雨微草、芭蕉残荷、梧桐细雨、飞蓬浮萍、鸿雁闲鹤、长亭短亭等等，常常是诗人藉以抒情的对象，这些景物也就不再是纯粹的自然之物了，而是承载传递了人们极为丰富复杂的思想情感。 例1：“野火烧不尽，春风吹又生”（白居易）
【析】借“原上草”的顽强抗争，尽情抒发对自然规律不可抗拒。 例2：“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”（柳永）
【析】场景描写之中，寄寓着诗人的无限离愁别恨。
情景交融： 诗中既有景物描写的成分，也有抒情的成分，两者相互融合，难分彼此。 例1：“国破山河在，城春草木深，感时花溅泪，恨别鸟惊心。”（杜甫《春望》）
【析】通过对花鸟草木的描写来抒发亡国的忧愤、离散的感伤，达到了情景交融的效果。
（2）借景抒情（情景交融）的基本形式： 在表现手法上，情景交融的五种形式，即一是触景生情，二是以景结情，三是缘情布景，四是寓情于景，五是景略情在。 ①触景生情（景→情）：
例1：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”（杜甫的《登高》）
【析】前四句写登高见闻，抒写了韶光易逝、壮志难酬的感怆。颈联诗人目睹苍凉恢廓的秋景，不由想到自己沦落他乡、年老多病的处境，生出无限悲愁之绪；诗人的羁旅愁与孤独感，就像落叶和江水一样，推排不尽，驱赶不绝，情与景交融相洽。在这里，客观景物引发了创作主体一系列相关的感情，这诸种感情交织融会为一种复杂但合情合理的心境，最终与景物融为“登山则情满于山，观海则意溢于海”的意境。
②以景结情（情→景）：
③缘情布景： 例1：“江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南？”（白居易《忆江南》）
【析】写江南春色，首句“江南好”，以一个既浅显又圆活的“好”字，摄尽江南春色的种种佳处，其中也尽寓作者的赞颂之意与向往之情。次句点明江南风景之“好”，并非得之传闻，而是作者做杭州牧时的亲身体验与亲身感受。然后便缘情布景，以三、四两句对江南之“好”进行形象化的演绎，江南水乡，春日融融、水绿如蓝、江花胜火。
④寓情于景（有景无情）： 例1：“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”（杜牧《江南春绝句》）
【析】诗歌以明快的笔调描绘出了一幅美丽的江南水乡春景图。四句全是写景，也全是写情。一、二两句，辽阔的千里江南，黄莺在欢乐的歌唱，丛丛绿树映着簇簇红花，傍水的村庄、依山的城郭、迎风招展的酒旗，一一在望，经诗人生花妙笔的点染，更加令人心旌摇荡了。三、四两句，金碧辉煌、屋宇重重的佛寺，本来就给人深邃的感觉，现在诗人又特意让它掩映于迷蒙的烟雨之中，更增添了一种朦胧迷离的色彩。全诗洋溢着诗人对江南景物的赞美和神往。
⑤景略情在： 例1：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”（陈子昂《登幽州台歌》）
【析】此诗是诗人登幽州台时所发出的慨叹，从不满现状的呼声中，不仅可以领会幽州台的氛围，而且也可觉察出当时的社会环境，通过登幽州台直接表达了诗人功业难就、空怀壮志的悲愤和失意苦闷的情怀。因而，景虽略了，但意境是完整的。
（3）情景与哀乐的四种关系：
①以乐景写乐情 例1：“孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨荫里白沙堤。”（白居易《钱塘湖春行》）。 例2：“黄四娘家花满面溪，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。”（杜甫《江畔独步寻花》）
②以哀景写哀情： 例1：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”（杜甫《登高》）
例2：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”（张继《枫桥夜泊》）
【析】此写景诗描写作者夜泊枫桥时的情景，描写的景物带有凄清萧疏孤寂特点，这正与作者的羁旅之愁相融。
③以乐景衬哀情 例1：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？”（杜甫《绝句》）
【析】本诗作于广德二年（764），当时诗人客寓成都，亟思东归，因战乱道阻，未能成行，所以有后两句的叹息。但诗的前两句却勾画了一幅幅浓丽的春日画面，极言春光融洽。如此美景，何以思归？原来这是以乐景写哀情。如此谋诗，才能写出诗人归心殷切：以客观景物与主观感受的鲜明对照，反衬诗人思乡之情更加浓厚。
④以哀景写乐情 例1：“五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。”（李白《塞下曲》）
前三联写塞下艰苦的环境条件和紧张的战斗生活，尾联却转到写将士奋勇杀敌的豪情，这种豪情也正是全诗的中心。这样，我们感受到的，是不畏艰苦、有着钢铁般意志的将士形象。这里，所谓的“哀”景，既然是用来反衬豪情，就全然不是悲哀的了。
2、借物抒情（托物言志） （1）定义及举例 托物言志是诗歌散文中经常运用的表现手法，即作者借助对某种事物的刻画来含蓄地表达自己的思想感情或某种品格志向，诗中的物带有了人格化的色彩。 例1：宋代哲学家周敦颐的名篇《爱莲说》采用托物言志的手法，借荷花这一形象表达了自己洁身自好、保持高尚节操的人生追求。 例2：茅盾的《白杨礼赞》，借中原地区常见的白杨树来表现解放区广大军民不屈不挠、力求上进的精神。 例3：“垂緌饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。”（虞世南《蝉》）
（2）托物言志和借景抒情的区别： ①借景抒情是通过对景物的描写，抒发的是情感，表现的是情绪，诗人在诗中表达的是含蓄的感受，所以它有乐、哀、愁，但我们绝不会把这种情绪看成是一种思想。 ②托物言志，更重要的是诗人要通过描写的物来表明心迹，以及人生的态度和对人生的感悟。
（3）托物言志与象征、比兴、比喻的关系 托物言志与象征、比兴、比喻有密切联系。象征要有象征体，那便是物，象征要表达的思想就在作者对物的描写和评价之中。比兴呢？最早的解释是“先言他物以引起所咏之辞”，这里的“他物”与作者所要抒发的情感必然是有着紧密联系的。很多诗，既是托物，又兼比兴，又是象征。 例1：“孔雀东南飞，五里一徘徊。”既是比兴，又是托物，同时也是象征，因为它奠定了全诗的感情基调，也表现了刘焦之情的难舍难分、留恋相许，更是刘焦爱情悲剧的象征。 例2：“独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，夜渡无人舟自横。”（韦应物《滁州西涧》）
【析】这首诗运用了托物言志的手法；也有人认为运用了比兴的手法。诗的前两句写自己独爱自甘寂寞的涧边幽草，却无意于黄莺，表现出诗人恬淡的胸襟；而夜渡无人，水急舟横的景象里，蕴涵着一种不得其位、不得其用的无奈而忧伤的情怀。
【典型例题】 例题1：看下面几句诗，都属于哪种抒情方式？ “寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”（柳永《雨霖铃》） “粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。”（于谦《石灰吟》） “留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。”（杜甫《江畔独步寻花七绝句》） “花开不并百花丛，独立疏篱趣无穷。宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。”（郑思肖《画菊》）
柳词和杜诗是借景抒情，而于诗和郑诗是托物言志。
答案：柳词……；杜诗通过描写恋花飞舞的蝴蝶，自由歌唱的娇莺抒发了对大好春光的喜爱之情；于诗……；郑思肖是宋末诗人，有浓厚的民族意识，郑诗前两句写菊花远离百花丛，独自开放，表示自己不与元朝合作。后两句进一步写菊花宁愿枯死枝头，决不被北风吹落，描绘了傲骨凌霜，孤傲绝俗的菊花，表示自己坚守高尚节操，宁死不肯向元朝投降的决心。 启发：通过比较上述四首诗，我们体会到托物言志和借景抒情有何区别：
A、托物言志常常借助于某物的一些特性，此“物”非“景”，咏物不是写景。借景抒情的“景”是指自然风景，而不是某种物品。 B、托物言志的“志”可以指感情、志向、情操、爱好、愿望、要求等，借景抒情的“情”专指热爱、憎恶、赞美、快乐、悲伤等感情。
3、借事抒情（用现实之事或历史典故）
（1）因事缘情（用现实之事）： ①叙事性作品：如《兵车行》《石壕吏》 ②抒情性作品：用行为举止（多为细节）来抒情。 例1：“洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。”（唐代张籍《秋思》）
【析】这首秋思寓情于事，借助日常生活中一个富于包孕的片断——寄家书时的思想活动和行动细节，非常真切细腻地表达了作客他乡的人对家乡亲人的深切怀念。
（2）咏史抒怀（借历史或典故）： 借古讽今或借古抒怀。借古人抒发自己的抱负，表面回忆历史，叙述古人，实则抒发自己对人事物的认识。 例1：“丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。”（杜甫《蜀相》）【析】本诗借诸葛亮的故事，抒发了作者怀才不遇，壮志难酬的悲愤心情。 例2：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”（刘禹锡《乌衣巷》）
【析】昔日车水马龙的朱雀桥，衣冠往来的乌衣巷，而今已经荒凉冷落，笼罩在寂寥惨淡的氛围之中。从中我们可以清晰地听到作者对这一变化发出的沧海桑田的无限感慨。
用典抒情与借古讽今有何区别？
用典抒情：用典是指在文章中引用、截取前人的语句或使用前人的事迹故事，借以表达某种特定的含义。借古讽今是引用典故以方便于比况和寄意。诗中有不便直述者，可借典故之暗示，婉转道出作者的心声，
借古讽今是用典抒情的一种方式，借古讽今是引用前人前事等来评论当前风气、时政等；用典抒情则是着重自己的感受，引用前人的语句或事迹来表现出来。
（三）直接抒情与间接抒情的相关范畴
1、点染 （1）概念 点染，本是国画的术语。绘画时，有的地方点，有的地方染，从而绘出一幅和谐统一的画面。借用到古典诗歌中来，指的是作者在有些地方正面点明旨意，有些地方侧面渲染。 这在写景抒情诗中比较常见，一般用景物来染；用一句话，一个词来点出要抒发的感情。渲染是为了突出旨意，旨意引导渲染，相互依存，和谐统一。 （2）例1：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”（马致远《天净沙 秋思》）【析】其中的“断肠人在天涯”是点；其余各句均是“染”，渲染相思之情的伤悲。 例2：“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”（柳永《雨霖铃》）【析】其中第一句是“点”，点出“伤离别”；其余各句是“染”，渲染伤别之情。
2、曲直 曲与直是诗人表达感情的两种方式。“曲”是婉曲含蓄，“直”是直率明了。一般来说，诗人心情平静时，喜欢含蓄委婉，感情激动时，便直吐为快。在现实生活中，作者的思想感情常常是复杂变化的，因而在作品中总是兼用曲与直两种手法来表情达意，力求做到曲直互补，妙合其心。 例1：李白《梦游天姥吟留别》：描写令人神往的仙境世界，明写了对仙境的向往，暗写了对现实的强烈不满，属于“曲”的手法；到诗的结尾处却大呼“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”这就是“直”，一曲一直间将诗人率真可爱的个性表现得淋漓尽致。
3、隐显 “隐”与“显”，也是诗人表达感情的两种方式。“隐显”与“曲直”非常相似，常常将两者联系在一起说，因为曲就是隐，直就是显。诗人在表达深藏内心而不便明言的思想感情时，往往隐约其辞，采用隐讳曲折的方式；其他的一般都表达得较直接明白。 例1：“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？”（朱庆馀《近试上张水部》）
【析】明明是想说自己考前心里没底，又充满成功的期待，盼望张籍的帮助，却又隐讳曲折地虚拟新妇的口气问新郎：“画眉深浅入时无？”可谓隐讳而妙极。 例2：苏轼《江城子》（十年生死两茫茫）：
【析】在明显地抒发哀悼亡妻之情的同时，也隐约地抒发了“尘满面，鬓如霜”的政治失意之情，可说是隐得深沉。
4、移情 移情就是将人的情感转移到事物身上，使外物与人同喜同悲。“以我观物，使物皆着我之色彩。” 例1： “多情却以总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”（杜牧《赠别》二首（其二））【析】诗人没有说怎样惜别，却把这种感情转移到蜡烛身上，蜡烛无情，尚且替人垂泪，何况人乎？
二、描写方式
1、正面描写与侧面描写 在诗歌鉴赏时考描写，主要是从正面描写与侧面描写的角度来命题。 （一）基本概念： 1、对描写对象进行正面的直接的描写是正面描写。 例1：“一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。”（白居易《杨柳枝词》）【析】此诗第一、二句运用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。 2、描写对象周围的事物，使对象更鲜明、突出的描写是侧面描写。 例2：李白《梦游天姥吟留别》：【析】“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城”这两句主要是运用正面描写，表现其高峻奇伟之势；“天台一万八千丈，对此欲倒东南倾”，则是用侧面描写烘托天姥山的高峻奇伟。
2、虚实结合 （1）定义（虚实的内涵） 总体说明：虚实结合是古典诗歌重要的艺术手法之一。虚实结合，可以给人以无穷的想象和回味，也可以使诗人的感情表达得更深沉而充分。在诗歌欣赏中，虚与实是相对的。 分类说明： 所谓“虚”，是指诗词中表现的存在于人的思想意识之中的部分。 所谓“实”，是诗词中可以通过视觉、听觉等感觉捉摸到的部分；是指客观世界中存在的实象、实事、实境. 例1：李煜的《虞美人》中“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，却又以实写虚，将抽象的“愁”化为具体可感的江水滚滚，新鲜美妙，让人回味。 例2：《念奴娇 赤壁怀古》中上阙的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，写赤壁险峻的形势。
（2）“虚”的三类内容 ①神仙鬼怪世界和梦境。 诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实境。 例1：《梦游天姥吟留别》：【析】仙境就是一个虚象。诗云：“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”。李白描绘了一幅美好的图景，图景的美好反衬出现实的黑暗。 例2：李白《蜀道难》：【析】以虚写实，从蚕丛开国说到五丁开山，由六龙回日写到子规夜啼，天马行空般地驰骋想象，创造出了让人惊叹不已的蜀道形象 ②已逝之景之境。 这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。 例1： “雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”（李煜《虞美人》）【析】句中“故国”的“雕栏玉砌”存在，但此时并不在眼前，也是虚象。作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉，物是人非之感。 例2：“谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”（苏轼《念奴娇 赤壁怀古》）【析】再现了火烧赤壁这一史实，显然不是发生在眼前，故也是虚景。 ③设想的未来之境。 这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。 例1：“今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月。”（柳永《雨霖铃》）【析】这是设想的别后的景物：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢。
（3） 虚实结合的作用——“虚实相生” “虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。 ①相反相成:虚景和实景的关系，有时是相反相成形成强烈的对比，从而突出中心的。 例1：姜夔《扬州慢》：此词中虚景是指“春风十里”，写往日扬州城十里长街的繁荣景象；实景是“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形。由这一虚一实两幅对比鲜明的图景，寄寓着词人昔盛今衰的感慨。 ②相辅相成：景和实景的关系，有时则是相辅相成形成渲染烘托，从而突出中心的。 例1：“候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。”（欧阳修《踏莎行》）【析】上阙写实，通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪。下阙实虚。通过设“行人”想妻子凭栏远望，思念“行人”的愁苦之象，来写愁思。妻思夫，夫想妻。虚实相生，从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致。
【典型例题】 例题1：阅读下面宋词，回答问题。 江城子 乙卯正月二十日夜记梦 苏 轼
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行，料得年年断肠处，明月夜，短松冈。注：这首诗是诗人悼念亡妻王弗之作。 问：这首诗上下片各分两层，请概括各层的内容。
答题指要：这首诗其主要的表现手法是虚实结合。虚实结合就是把抽象的述说与具体的描写结合起来，或者是把眼前现实生活的描写与回忆、想象结合起来。虚实结合，适合于表现广阔的生活画面，增加文章的思想容量，深化主题。苏词分上下两片，各分两层。上片先写入梦前的思念，属于实写，接着写设想相逢的情景，属虚写。下片先写梦中相见的悲喜，属虚写，后写，梦醒后的感慨，属实写。这样由实而虚，由虚而实，充分表达了词人对亡妻的思念之深之苦。最后三句从字面来看是写亡妻；“年年断肠”，实际上是词人自己念念不忘亡妻。
（4）“虚”与联想、想象 “虚”的方法，其实也就是作者想象联想的方式，从读过的作品来看，主要有两种：一是遥想，二是梦境。而眼前之景之事为实。 例1：“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满天山。”（高适《塞上听吹笛》）【析】一二句实写景，描写的内容是胡天北地，冰雪消融，牧马的季节到了。傍晚，战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。在如此苍茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍楼里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊！三四句虚写景，将“梅花落”拆用，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之间色香洒满天山。此诗抒写战士们由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），想到梅花之落，写出了他们的浓浓的思乡情。
3、动静结合 （1） 基本概念 客观事物的动静之态，给了诗人们许多创作的灵感，在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合就成为常用的一种写景手法。在这种手法的运用中，独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。比如像“鸟宿池边树，僧敲月下门”的
“推”“敲”选用，“春风又绿江南岸”的“绿”字的形容词用作使动动词，都是动态描写的一些典范，在动词的使用上作了不少文章。他们常常将事物的动、静结合起来描写，做到静中见动，动中见静，动静相生，动静互衬，妙趣无穷。 例1： “人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”（王维《鸟鸣涧》）【析】以动写静，花落、月出、鸟鸣的动，突出了春涧的幽静。 例2： “两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”（杜甫《绝句》）【析】前两句写动，绘出一幅绚丽的图景；后两句写静，一言空间之广，一言时间之久，但也静中见动，是诗人在思接千载、视通万里的动。
（2）常用方式——以动衬静 动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式（这里的“动”含动与声：如“竹喧归浣女，莲动下渔舟”“喧”为声，“动”为动），形成意境和形象的和谐统一。因此，动静结合的写景手法，与衬托又不可截然分开。 例1：“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”（王维《鹿柴》）【析】前两句写黄昏时候，山林不见人影，寂寥、空阔。偶尔听到几点人说话的声音，非但没有打破山之空，反而更显得山之静。后两句明暗对比：一缕夕阳射进蔚然深秀的树林，落日余晖打在一块青青的苔藓上。这里为声衬静，用了衬托，也用了对比。
4、点面结合 万事万物都是彼此相互联系的，不是孤立存在的，被描写的景物也一样，它们总是和周围的景物有着千丝万缕的联系。因此，我们在写景状物时，不能孤立地静止地写主体物，还必须写主体物周围的联系物，点面结合，烘云托月，使主体形象更丰满，更有特色。 例1：柳宗元《江雪》：“蓑笠翁”在画面上显得比较小，但处在非常显眼的位置，是诗的中心，“孤舟蓑笠翁”属于点的描绘；前两句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”属于面的铺陈，诗句从“鸟飞绝”、从“人踪灭”写尽了人物处境的苦寒与孤寂，并在“山”“径”前冠之以数量词“千”“万”，突出了人物坚忍不拔、卓然而立的品格。
5、细节描写 中国古典诗词一般篇幅短小精悍，这样就不象叙事性作品那样有过多的细节描写。但是，即使是短小的篇章哪怕是抒情小品，也同样不能忽视了其中的细节描写。这一点特别需要加以注意。文学作品中真实生动的细节描写，也能获得“见微而知著”、“尝鼎一脔”“一叶落而知天下秋”的效果。 例1： “长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。”（杜牧《过华清宫》）【析】诗人仅摄取杨贵妃看到跑马飞送荔枝的人发出会心一笑的细节入诗，一切尽在不言中了。诗人的隐讽态度在于“妃子笑”与“无人知”，由此可见，千里迢迢飞送荔枝，完全为了博得一人的欢心，至于外人是不知内情的，看到快马飞驰的紧急情况，或许以为是为了军国大事呢？“妃子笑”的细节，起到了画龙点睛的作用。 例2：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”（刘禹锡《乌衣巷》）【析】通过“燕子”的细节，抒发了古今盛衰的感慨.
6、色彩的渲染 渲染本是一种国画技法，一般是在需要强调的地方浓墨重彩，使画面形象的某一方面更为突出。用于艺术创作，就是指正面着意描写。 例1：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”（杜甫《绝句》）【析】作者突出了刚抽新芽的柳枝，成双成对的黄鹂，自由自在的白鹭和一碧如洗的青天，四种鲜明的颜色新鲜而且明丽，构成了绚丽的图景。 例2： “鹅、鹅、鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”（骆宾王《鹅》）【析】鹅洁白的羽毛浮于绿水之上，红掌拨动，绿水泛波，红、白、绿三色对比有寒有暖，鲜明而协调，在蓝天、白云之下，在绿草如茵的碧水、清澈见底的池塘边，“白毛”与“绿水”比美，“红掌”与“清波”争胜，多么绚丽的画面，多么富于童趣和生活气息。真可谓状物如在目前。 例3：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”（白居易《忆江南》）【析】通过红日映花衬水增加了色彩的明亮度，追忆江南美景。 色彩的渲染可以传达出愉快的情感，也可以反衬思归的感伤。
7、描写（观察）角度的变化 高考考察诗歌的描写手法时，还经常就描写（观察）角度的变化命题，因为许多描写都是有层次性的，要由远而近或由下而上，出题者的提问方式一般是“诗人是如何写景的？”等。 例1：“远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”（杜牧《山行》）【析】头两句描绘了秋山远景。第一句描写了秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神。第二句描写了秋山中的一个特定场景，在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。后两句描绘了秋山近景。“霜叶红于二月花”一句，生机勃勃，鲜艳夺目，清新刚劲，形象鲜明，给人一种秋光胜似春光的美感。
8、白描 白描原是中国绘画的传统技法之一，大致接近西洋画法中的速写或素描，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不事烘托，不施色彩不着颜色的画法，也有略施淡墨渲染。多数指人物和花卉画。 白描作为文学创作上的一种表现手法，即指使用简练的笔墨，不加烘托，刻画出鲜明生动的形象。 白描引入到诗歌的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触，明快简洁的语言，朴素平易的文字，干净利索地勾画出事物的形状、光色、明暗、声响等，以表现作者对事物的感受。 例1： “天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊” （北朝民歌《敕勒歌》）【析】对草原景象的白描，显得简洁有风骨，写出了草原的壮美，点染出牧民的生活。
9、疏密 诗歌的疏密手法，主要是指描写人、事、景、物的密度。密度小者为疏，密度大者为密。疏者大笔勾勒，重在传神；密者多为工笔细描，重在铺写渲染。 在诗歌中，疏利于写大景，密利于写小景；在词、曲中，婉约者较密；豪放者较疏。但在一首诗歌中，诗人们也时而采用疏密结合的手法，构成一定的意境。 例1：“风急天空猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。” （杜甫《登高》）【析】此诗四句，前两句“风急”、“天高”、“猿啸”、“渚清”、“沙白”、“鸟飞”一句三个意象，显得绵密急促；后两句“落木”、“长江”一句一意象，显得物象稀少而疏阔。从美学角度看，因为密就产生了一种紧促感，因为疏就产生了一种弛缓和开朗感，一紧一缓之间，给欣赏者带来了心理的愉悦；而作者营造这一密一疏的艺术形象，又将秋天特有的景物放在了宏大的背景中，相互映衬，给人以丰富的想象空间。
10、诗中有画： 诗中有画，就是在写景诗歌中，运用工笔手法，描写出一个个画面，表现一种意境。苏东坡称道王维的诗是“诗中有画”，这评语十分中肯。王维的山水田园诗，总是勾勒一个画面，透着一股空灵微妙的意蕴。 例1： “迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”（杜甫《绝句》）【析】这首诗，诗中有画，是极富诗情画意的佳作；对仗工整，又自然流畅，毫无雕琢，表现出初春时节自然界一派生机、欣欣向荣的景象。
三、议论 对人和事物的好坏、是非、价值、特点、作用等所表示的意见。 例1：“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”（元稹《菊花》）【析】这是诗的后两句，点出喜爱菊花的原因和对菊花历尽风霜而后凋的坚贞品格的赞美。 例2：“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”（刘禹锡《秋词》） 例3：“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”（苏轼《题西林壁》）【析】此诗阐明了这样的道理：人的认识具有相对性、局限性，只有摆脱了局部经验的限制，才能认识事物的实质。
四、记叙 记叙人物的经历或事情的发生、发展、变化过程。 例1：“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”（陆游《书愤》） 【析】 用叙述的方式写自己亲临抗金前线的值得纪念的往事。
第二节
修 辞 手 法
一、比喻 （一） 定义、分类及作用 比喻就是打比方，是用本质不同而又有相似点的事物描绘事物或说明道理的辞格，也叫“譬喻”.它在形式上，具有本体、喻体和比喻词三个成分。本体 (被比喻的事物或情境)、喻词 (表示比喻关系的词语)、喻体 (打比方的事物或情境)。
他（本体）动也不动，彷如（喻词）石像（喻体）。
比喻可分为明喻、暗喻、借喻。 比喻有突出事物（意象）的情态特征，把抽象的事物形象化的作用。
例1：“凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。”【析】“如眉”，以眉喻月，绘出了月亮的形状并体现出了它的清秀。“镜”，以镜喻兰溪之水，写出了兰溪水之清澈明静，亦反衬出月光的明洁。
例2：“遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。”（刘禹锡《望洞庭》）【析】诗歌巧妙地以“螺”作比，将皓月银辉下的山比做银盘里的青螺，色调淡雅，山水浑然一体。
二、比拟 把物当作人来描写叫拟人，或把人当作物来描写叫拟物。比拟有促使读者产生联想，使描写的人、物、事表现的更形象、生动的作用。古诗诗赏，主要是拟人。
例1： 晚春 韩愈
草木知春不久归，百般红紫斗芳菲。
杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞。
【析】 诗人用拟人手法描绘了一幅生机无限的晚春图。“草树”本属无情物，竟然能“知”能“斗”，彼此还有“才思”高下之分；百花吐艳争芳，似乎要将春留住；连本来乏色少香的柳絮、榆荚也不甘寂寞，来凑热闹，因风起舞，化作雪飞。
比拟和比喻的不同点： 比拟是仿照被模拟的事物的特征来写本体。重点在拟。 比喻是用喻体比方本体，重点在喻。
比拟中本体和拟体彼此交融一体，本体必须出现。 比喻中本体或出现或不出现，而喻体必须出现.
如“勇敢的海燕”是把“海燕”当成具有人物的勇敢行为来写的，因而是拟人。
“海燕像勇士”是说海燕在不怕危险、有胆量这一点上与勇士是相似的，因而是比喻。
①“吹面不寒杨柳风”，不错的，像母亲的手抚摸着你。
②春风温柔地抚摸着你。
杨柳风即春风，例①②两句的本体都是“春风”。但①句的喻体“母亲的手”在句中出现了，全句由本体、喻体和比喻词“像”构成，是比喻句；而②句的拟体“人”却没有在句中出现，全句只由本体和描写拟体的词语“温柔地抚摸着你”构成，是拟人句。
三、夸张 （一）定义：对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述。 （二）作用：烘托气氛,增强感染力;增强联想,以创造意境;有更突出、更鲜明地表达事物的作用。 例1：“白发三千丈，缘愁似个长。”（李白《秋浦歌》）【析】愁生白发，诗人用夸张的手法写白发竟有“三千丈”那么长，可见愁思的深重。
例题2：阅读下面一首唐诗，然后回答问题。 与夏十二登岳阳楼 李白 楼观岳阳尽，川迥洞庭开。
雁引愁心去，山衔好月来。 云间连下榻，天上接行杯。
醉后凉风起，吹人舞袖回。
[注]乾元二年，李白流放途中遇赦，回舟江陵，南游岳阳而作此诗。 问：对第三联“云间连下榻，天上接行杯”所运用的艺术表现手法做简要分析。 简析：第三联运用夸张手法写出了岳阳楼高耸入云的情状，同时这两句诗想像神奇，在云间连榻，在天上“行杯”，写出了诗人恍若置身仙境的情景。
四、对偶 （一） 概念：用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达两个相对或相近的意思。 （二） 作用：从形式看，语言简练，整齐对称；从内容看，意义集中含蓄。 （三） 举例： 例1：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”（杜甫《登高》）【析】从篇法结构来讲，这首诗四联八句，句句皆对仗，对得圆浑自然，不见斧凿之痕。“无边落木”对“不尽长江””使诗的意境显得广阔深远，“萧萧”的落叶声对“滚滚”的水势更使人觉得气象万千。更重要的是，从这里可以感受到诗人韶华易逝，壮志难酬的苦痛。 例2： “宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。”（李华《春行即兴》）【析】这首诗的第三、四句用了对偶的修辞方法，“芳树”对“春山”，“花”对“鸟”，“自落”对“空啼”。
五、通感
指文学艺术创作和鉴赏中各种感觉器官间的互相沟通。指视觉、听觉、触觉、嗅觉等等各种官能可以沟通，不分界限。
通感就是把不同感官的感觉沟通起来，借联想引起感觉转移，“以感觉写感觉”。
红杏枝头春意闹
用‘闹’字，是想把事物的无声的姿态描摹成好象有声音，表示在视觉里仿佛获得了听觉的感受。”
作用
通感技巧的运用，能突破语言的局限，丰富表情达意的审美情趣，起到增强文采的艺术效果。
六、对比 （一）基本概念 对比是把两种对立的事物或者同一事物的两个不同方面放在一起相互比较。运用对比，或使对立事物的矛盾鲜明突出，揭示本质，给人深刻启示；或使事物对立的两个方面互相映衬，相得益彰，给人深刻印象。（两相比较，呈现出差异）。 例1： “战士军前半死生，美人帐下犹歌舞。”（高适）【析】以战士死在沙场与将帅纵情声色进行对比，形象鲜明，揭露深刻。 例2： “越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”（李白《越中览古》） 【析】 诗人给我们展示了两幅画面：一幅是越王大败吴国，凯旋而归，战士们个个脱下战袍，换上了“锦衣”，向国人炫耀他们的战功，宫女们个个打扮得花儿一般，在宫殿里恣情欢乐；另一幅则是“只今惟有鹧鸪飞”——现在只有几只鹧鸪在王城故址上飞来飞去，昔日的胜利、热闹早已烟消云散。诗篇将昔日的繁盛和今日的凄凉，通过具体的景物作了鲜明的对比，抒发了盛衰无常之感。对比手法的运用突出了主题，发人深思。
七、双关 在一定的语言环境中，利用词的多义和同音的条件，有意使语句具有双重意义，言在此而意在彼，这种修辞手法叫做双关。双关可使语言表达得含蓄、幽默，而且能加深寓意，给人以深刻印象。 例1：“燕草如碧丝，秦桑低绿枝。当君怀归日，是妾断肠时。春风不相识，何事入罗帏？”（李白《春思》）【析】这是一首较为著名的描写男女情长的诗，写出了在秦地的思妇内心的独白。诗人语义双关，用抒自然之春天，理喻男女之间的爱慕之情；又以“丝”（思）、“枝”（知）谐音，连接异地男女之间的思念情怀。 例2：“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。”（刘禹锡竹枝词）【析】“晴”与“情”同音，是双关隐语。这是作者用民歌体写的恋歌，双关隐语是民歌中常用的手法。从前两句诗意看，大概女方在杨柳飘拂、波平浪静的江边行船，听到岸上爱恋她的青年在对她唱歌言情，但情传的含蓄，“倒是无晴胜有情”。
1、意义双关
【例】《红楼梦》中“将那三春看破，桃红柳绿待如何？把这韶华打灭，觅那清淡天和”。“三春”表面指暮春，内含元春、迎春、探春三人的境遇。
2、谐音双关
【例】“道是无晴却有晴”中的“晴”表面上是晴天的晴，内含感情的“情”。
八、象征： （一）定义：象征是通过特定的容易引起联想的具体形象，表现某种概念、思想和感情的艺术手法。 （二）条件与特征：象征体和本体之间存在着某种相似的特点，可以借助读者的想象和联想把它们联系起来。例如蜡烛，光明磊落，焚烧自己，照亮别人的具体形象，可以使我们联想到舍己为人的崇高精神。因此蜡烛是舍己为人的象征。在文学作品中，象征通常是以具体事物来暗示作者的思想、态度与感情的方式。他就象暗喻或明喻省去了第一部分，只留下第二部分，它有自己的实体，却代表另一种东西。
象征手法它可以使文章立意高远，含蓄深刻。恰当地运用象征手法，可以某些比较抽象的精神品质，化为具体的可以感知的形象，从而给读者留下深刻的印象，赋予文章以深意，从而给读者留下咀嚼回味的余地。
（三）作用： 1、把抽象的事理表现为具体的可感知的形象。 2、可以使文章更含蓄些，运用眼前之物，寄托深远之意。 龙象征皇上最高权力；凤凰象征皇上的德行；麒麟是长治久安的象征；猿声是旅人离分时的伤感的表现；鸳鸯是爱情的象征；大雁给分离的情人带来消息；梧桐常在描写秋天的诗中出现；杨柳表示别离；兰花是纯洁的象征；牡丹是富贵的标志；“梅”象征高洁、清秀、淡雅、素朴；“菊”象征高洁、傲霜斗雪的坚强，被称为“隐逸之花”；“兰芷”象征名贵、孤芳、清高等等。 例1：“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更着风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。”（《卜算子 咏梅》）【析】陆游以“梅花”象征自己的孤高与劲节。以梅自喻，表现自己不与争宠邀媚、阿谀奉承之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的铮铮傲骨。
寄托的本意就是心灵的某种依靠，就是在你郁闷、伤心、迷茫的时候需要安慰，却找不到身边真实的依靠时，你心中那不切实际的，幻想的依靠 寄托是一种源自于精神层面本能的需求，是将负面情绪疏导至被寄托处，以缓解内心感到的不安。可以说这是一种给精神的药剂。 相对而言，有精神寄托的人更少会对生存状态感到迷茫，心底更踏实，因而更有利于人们获得相对高效率高品质的生活。 故而，人类有必要为自己的心灵找到寄托。尤其是更容易迷茫的当代人。
九、互文 即古代诗文的相邻句子中所用的词语互相补充，结合起来表示一个完整的意思，是古汉语中一种特殊的修辞手法。
十、借代 （一）定义：借用相关的事物来代替所要表达的事物。 （二）类别：借代可用部分代表全体，具体代替抽象，用特征代替本体。 （三）作用：借代的运用使语言简练、含蓄。 例1：“知否，知否？应是绿肥红瘦。”（李清照《如梦令》）【析】诗中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。 例2：“终岁不闻丝竹声”。 （白居易《琵琶行》） 【析】 诗中以“丝竹”代音乐。 例3：“门前冷落鞍马稀”（白居易《琵琶行》） 【析】 诗中的“鞍马”代“客人”。
十一、设问 （一） 概念：先提出问题，接着自己把看法说出。 （二） 作用：开头以问题引入，带动全篇；中间设问，承上 启下；结尾设问，深化主题，令人回味。 例1：“问人间谁是英雄？有酾酒临江，横槊曹公。”（元曲小令，阿鲁威作） 【析】 以设问开篇，点明题旨，领起下面分层次地叙述三国人物的英雄业绩。
十二、反问 （一） 概念：用疑问的形式表达确定的意思。 （二） 作用：加强语气，表达强烈感情。 例1：“江东弟子今虽在，肯为君王卷土来？”（王安石《题乌江亭》）【析】 使用反问句式，语气冷峻，强调了历史之必然。
十一、叠字 又名“重言”，系指由两个相同的字组成的词语。人们在创作楹联时，常常将叠字运。叠字作用不外两种：增强语言的韵律感或是起强调作用。
例1：“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。”（刘禹锡《竹枝词》） 例2：“千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。”（《元日》王安石） 例3：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”（《声声慢》李清照） 例4：“帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。”（《浪淘沙》李煜） 【析】 这里的拟声词就属于迭词，作用使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。 例5：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”（杜甫《登高》）【析】同上。
十二、顶真
上句结尾的词语做下句的开头，或前文的末尾作下文的开头。首尾连续两次都用上，使相邻的语句、片断、章节首尾顶接，蝉联而下，这种修辞手法，叫做顶真，又称联珠、蝉联、连环。主要用于整齐句子结构，贯通语气，突出事物之间的环环相扣。“顶真”又叫作“顶针”现常用“顶真”。
作用：环环紧扣，引人入胜。
木兰诗
归来见天子，天子坐明堂。
军书十二卷，卷卷有爷名。
这首诗是唐玄宗天宝（742-756）初年，李白在长安送刘十六归隐湖南所作。刘十六的名字不详。“十六”是其在家族中兄弟间排列长幼的次序数，唐时常用这种次序数来称呼人。诗八句四十二字，因为其中不少词语的重沓咏歌，便觉得声韵流转，情怀摇漾，含意深厚，意境超远，应当说是歌行中的上品。
李白《白云歌送刘十六归山 》
楚山秦山皆〈白云〉，白云处处〈长随君〉。长随君，君入楚山里，云亦随君渡湘水。湘水上，女罗衣，白云堪卧君早归。
十三、排比
排比是一种修辞手法，利用 三个或三个以上意义相关或相近，结构相同或相似和语气相同的词组（主谓/动宾）或句子并排，达到一种加强语势的效果。
排比句读起来感到琅琅上口，有一股强大的力量，能增强文章的表达效果。
（一）用排比写人，可将人物刻画细致。如：“他的品质是那样的纯洁和高尚，他的意志是这样坚韧和刚强，他的气质是这样的淳朴和谦逊，他的胸怀是那样的美丽和宽广。”
（二）用排比写景，可将景物描写得细致入微，能使层次清楚、描写细腻、形象生动之效。朱自清《春》一文中，“山朗润起来了，水长起来了，太阳的脸红起来了。”
（三）运用排比说理，可将道理说得充分透彻。比如：“一日之计在于晨,一年之计在于春,一生之计在于勤。”
（四）运用排比抒情，节奏和谐，显得感情洋溢。《我和书的故事》结尾一段："我和书的故事实在是太多了，为书而欢乐，为书而哀愁，为书而被处罚……既总结了全文，又抒发了和书之间的不解之缘。
恰当地运用排比才能表达强烈奔放的感情，周密地说明复杂的事理，增强语言的气势和表达效果。运用排比必须从内容的需要出发，不能生硬地拼凑排比的形式。
形式多样的排比有节奏感，增强了语势,深化中心。
十四、反复
为了表达强烈的感情，有意重复使用某个词语、句子或句群，这种修辞方法叫反复。反复是有意重复同一个词语或句子，以达到突出某种感情、强调某个意思、如加深读者印象的目的。可分为连续反复和间隔反复。
1、连续反复
连续出现同一个词语或句子，中间没有间隔叫连续反复。
【例】沉默呵，沉默！不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。（鲁迅《纪念刘和珍君》）
2、间隔反复
同一个词语或句子不连续出现，有其他词语或句子间隔在中间叫间隔反复。
【例】我们还在这样世上活着；我也早觉得有写一点东西必要了。离三月十八日也有两个星期，忘却的救主快要降临了罢，我正有写一点东西的必要了。（《纪念刘和珍君》）
作用：
反复的修辞手法主要运用在诗文中，起到反复咏叹，表达强烈的情感的作用。同时，反复的修辞手法还可以使诗文的格式整齐有序，而又回环起伏，充满语言美。
第三节
表 现 手 法
表现手法也可称为表现方法（或表达技巧），凡是能使文章整体或部分产生鲜明强烈的印象，达到感染读者的艺术效果的手段或方法，都可视为表现手法。主要着眼于使文章的整体或部分产生效果。 常见的表现手法有：赋、比、兴、烘托、象征、用典、白描、蒙太奇、托物言志、借景抒情、心理刻画、寓庄于谐、联想和想象等等。
一、象征
二、联想和想象 （一）定义及举例 1、联想： 由一事物联系到与之有关的另一事物，或把事物中类似的特点联系起来造成一个典型。 例1：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”（贺知章《咏柳》） 【析】诗人由柳枝的纷披下垂、婀娜多姿联想到翠绿的丝带，运用巧妙的比喻，塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象，一改杨柳抒离情的象征义。 2、想象：人们在已有材料和观念基础上，经过联想、推断、分析、综合，创造出新的观念的思维过程。 例2：“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”（刘禹锡的《望洞庭》）【析】这首诗选择了月夜遥望的角度，通过极富想象力的描写，将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上
联想，比较实在；想象，比较虚幻。联想，想到就可以；想象，就比较具体。 联想和想象在概念上是有区别的，但在实际写作中往往是交织在一起，共同使用的。在《天上的街市》这首诗里，作者是由天上的明星联想到街上的明灯，又由街上的明灯想象到天上必定有美丽繁华的街市和街市上闲游的平民、农民，于是又联想到传说中的牛郎织女，想象到他们提着灯笼、骑着牛涉过天河，在街上自由地行走，从而创造出一幅真切清新的画面和一个美丽动人、寓意深邃的形象来。再比如，写《绿叶》这样的作文，你首先要由绿叶联想到另一个事物，比如甘当配角、扶助“红花”的优秀品质，接下去要详细地写，就要展开想象了。
（二）联想、想象与浪漫主义 联想、想象与浪漫主义关联密切，联想和想象多为浪漫主义诗人所采用。 例如：李白常把现实与梦境、仙境，自然界与人类社会打成一片，他的《梦游天姥吟留别》以飞越的神思结构全诗，诗人的想象犹如天马行空，所描绘的梦境、仙境，正是他所向往追求的光明美好的理想世界。“小时不识月，呼着白玉盘”、“我寄愁心与明月，随君直到夜郞西”、“我歌月徘徊，我舞影凌乱”都是奇思遐想与自然天真相结合的神来之笔。
（三）联想、想象与夸张 大胆丰富的想象也常表现为夸张手法的运用。在浪漫主义诗歌中，夸张的手法随处可见。 例1：李白的《梦游天姥吟留别》，“天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。”该句就运用了夸张和烘托的写法来表现天姥山的巍峨高峻。 例2：李贺的《梦天》，“遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。”【析】 在诗人的眼中茫茫中国大地上的九州岛成了微不足道的尘烟九点，浩淼无边的东海成了杯中之物，通过想象和夸张的手法，抒写了诗人对人事沧桑的深沉感慨。
（四）特别提醒——勿泛化使用 联想、想象既是一种表现手法，也是最为普遍的思维方式，几乎没有没有想象的诗歌，因而在考试时往往是恰 当的使用而非专用。
三、抑扬 （一）概念：把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。有先扬后抑和先抑后扬之分。 （二）分类 1、 欲扬先抑：又叫先抑后扬，即文意先贬抑后褒扬，犹如登山，由谷底到山顶。 2、欲抑先扬：又叫先扬后抑，即文意先褒扬后贬抑，好像瀑流，从高处飞泻而下。
例1：“闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”（王昌龄《闺怨》）
【析】 这首诗采用先扬后抑的手法，先写少妇“不知愁”，后面才说她“悔”，通过对少妇情绪微妙变化的刻画，深刻表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。
（三）相关范畴——褒贬 1、似贬实褒 对值得歌颂的对象不正面褒扬，而寓褒于贬，正话反说，用贬抑的语气来褒扬，看似贬抑实为褒扬 例1： “无故寻愁觅恨，有时似傻如狂。纵然生得好皮囊，腹内原来草莽。潦倒不通世务，愚顽怕读文章。行为偏僻性乖张，那管世人诽谤！富贵不知乐业，贫穷难耐凄凉。可怜辜负好韶光，于国于家无望。天下无能第一，古今不肖无双。寄言纨袴与膏粱：莫效此儿形状！”（《红楼梦》中《西江月》）【析】这两首词用似贬实褒、寓褒于贬的手法揭示了贾宝玉的叛逆性格。” 2、 似褒实贬 对应该贬抑的对象不直接贬抑，而寓贬于褒，反话正说，用褒扬的语气来贬抑，看似褒扬实为贬抑。
四、衬托 （一）概念：利用事物间近似或对立的条件，以一些事物为陪衬来突出某些事物的艺术手法。 （二）分类： 1、性质分类： （1） 利用事物的近似条件来衬托一事物，称正衬；正衬通常就叫烘托，烘云托月。衬体作主体的陪衬，突出主体。 例1：“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。”（韦应物《赋得暮雨送李胄》） 【析】 此诗除了首句提到“微雨”以外，下面都没有直接写雨，而是通过别的事物把雨写出来：船上的布帆变得重了，鸟儿飞得不那么轻巧了，天灰蒙蒙的一片，远处都看不真切，而江边的树却显得十分滋润。颔联和颈联虽未直接写雨，但烘托手法的运用使我们感到，在船帆上，鸟羽上，在天际，在大树上，全都是蒙蒙的细雨。 例2：“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。（《琵琶行》）【析】用环境描写烘托音乐的魅力，给读者留下了广阔的回味空间。
（2） 利用事物的对立条件来衬托一事物，称反衬。 例1： “尽日无人看微雨，鸳鸯相对浴红衣。”（杜牧《齐安郡后池绝句》） 【析】 以成双成对的“鸳鸯”衬托出人孤寂的心情。 例2：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。（杜甫《月夜》）【析】颔联、颈联写妻子的美丽，反衬诗人惆怅痛苦的心情。
五、烘托
1、定义：本是中国画中的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓上渲染衬托，使物像明显突出。 用于诗歌创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所需要的事物鲜明突出。
2、 内容分类： （1）人烘托人 例1：《陌上桑》中借“行者”“少年”等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌； （2）物烘托物 例2：“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”以闹衬静。 （3）以景物烘托人物 例3：《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉孤独而悲伤的心情。 3、 特别提醒——烘托实际上是一种侧面描写。 它通过侧面描写，即通过对周围人物或环境的描写来表现主要对象，使所要表现的主要对象鲜明突出。
六、对比
古典诗歌中对比、衬托和烘托的区别
诗歌中的“对比”，是指把两个相对或相反的事物，或者一个事物的两个方面并列在一起，以共同表现某种意境或情感。比如李白的《越中览古》：“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”诗人给我们展示了两幅画面：一幅是越王大败吴国，凯旋而归，战士们个个脱下战袍，换上了“锦衣”，向国人炫耀他们的战功，宫女们个个打扮得花儿一般，在宫殿里恣情欢乐；另一幅则是“只今惟有鹧鸪飞”———现在只有几只鹧鸪在王城故址上飞来飞去，昔日的胜利、热闹早已烟消云散。诗篇将昔日的繁盛和今日的凄凉，通过具体的景物作了鲜明的对比，抒发了盛衰无常之感。对比手法的运用突出了主题，发人深思。
“衬托”指用事物间相似或对立的条件，以一些事物为陪衬来突出主体事物的手法。“衬托”分为正衬和反衬。正衬是指利用事物间的近似条件来衬主体事物，比如：“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台一万八千丈，对此欲倒东南倾。”这里诗人并没有直接说天姥山怎样高，而是用以高峻著称的五岳、天台来衬托天姥山，从而把天姥山写得耸立天外，直插云霄，壮丽非凡。反衬是指利用事物的对立条件来衬托主体事物，比如： 》“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”则为反衬的手法，“蝉噪”、“鸟鸣”与“林静”、“山幽”一动一静，具有对立的条件，而此处主体为“林静”“山幽”，所以“蝉噪”、“鸟鸣”只是用来反衬“林愈静”、“山更幽” ，但给读者的实际感受，以动写静，愈见其静，以声衬静，愈见其静。诗句“蝉躁林愈静，鸟鸣山更幽”说的就是这个意思。
衬托与对比都是两事物并提，有时易混淆。它们的不同表现在： （1）它们的目的不同：衬托之所以言及甲事物，是由甲到乙的单向作用。对比则是甲乙二者同时突出，是甲乙之间的双向作用。 （2）修辞作用不同：衬托以宾衬主，揭示主体；对比是两相比较，呈现出差异。
“对比”和“衬托”的区别在于：对比是相反或相似的两种事物互相比照，以共同表现某种思想或意境，对比双方不分主次；而衬托是以次要事物为陪衬突出一个主要事物，一方是工具，一方是目的，两者主次分明。
“烘托”是指通过侧面描写，使所要表现的对象鲜明突出的表现手法。侧面描写即间接描写，即通过对周围人物或环境的描写来表现主要对象。“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。”此诗除了首句提到“微雨”以外，下面都没有直接写雨，而是通过别的事物把雨写出来：船上的布帆变得重了，鸟儿飞得不那么轻巧了，天灰蒙蒙的一片，远处都看不真切，而江边的树却显得十分滋润。颔联和颈联虽未直接写雨，但烘托手法的运用使我们感到，在船帆上，鸟羽上，在天际，在大树上，全都是蒙蒙的细雨。
“烘托”与“衬托”不同，“烘托”是通过别的事物把想要表达的事物写出来，所以，用一事物暗示出另一事物就叫烘托。这与“衬托”不同。
练一练读下面的诗，回答问题。 《白梅》王冕 冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。
忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。 问题：为了塑造梅花的形象，作者主要运用了哪些写作手法？表达了怎样的思想感情？
参考答案：主要运用了衬托和对比。衬托，以冰雪衬梅之坚毅耐寒；对比，用桃李对比以显示梅之高洁守志。表达了坚持理想操守，不与世俗同流合污的思想感情。
例题、阅读下面一首诗，回答诗后问题。 陶者 梅尧臣 陶尽门前土，屋上无片瓦。
十指不沾泥，鳞鳞居大厦。 提问：这首诗用了什么修辞手法？表达了怎样的思想感情？
技巧指要：诗歌把长年辛劳而居室简陋的陶者与不劳而获的统治阶级作对比，表达了作者对劳动人民的同情，以及对不劳而获的统治阶级的愤慨之情。
七、渲染 参照描写部分的相关内容。
八、用典 （一）概念：用典是古诗词中常用的一种表现方法，即在诗歌中援引史实，使用典故。 （二） 作用 1、 优点： 使诗歌语言精练，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力。 2、 缺陷 在增强了作品意蕴的同时，也给阅读造成了一定的消极影响。对于鉴赏者来说，如果不了解典故的含义，就不能很好的读懂这些诗歌，更谈不上鉴赏。所以必须对作品中的“典故”有个初步的理解，平时积累一定量的典故中才能透过原来典故中的本意进而理解出用典后所表达出的新的含义。
（三） 类别 1、 内容类型 （1）用语：点化前人语句。引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。 例1：《孟子》中的“狗彘食人食而不知检，途有饿莩而不知发”，为杜甫点化，在《咏怀五百字》中写出：“朱门酒肉臭，路有冻死骨。” （2） 用事：用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。 ①引用神话故事。 例1：李贺《李凭弹箜篌引》 “吴质不眠倚佳树，露脚斜飞湿寒兔” 。引用神话传说，能增强诗词的艺术表现力，构成奇特的艺术境界。 ②运用历史故事。 例1：汉文帝（刘恒）爱贾谊之才，将他从长沙召回，在宣室接见，而李商隐写《贾生》，却用“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神”的诗句，讽刺汉文帝不能真正重用贾谊，这是对汉文帝接见贾谊的反用。通过反用，实则慨叹自己的怀才不遇。 2、常见常用典故
九、照应 指诗中对前面所写的作必要的回答。恰当运用这种方法使结构显得紧凑、严谨。 例1：“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。”（韦应物《赋得暮雨送李胄》） 【析】 首联两句写黄昏时分诗人伫立在细雨蒙蒙的江边，这里点明了诗题中的“暮雨”，又照应了诗题中的“送”字。
十、以小见大1、概念：以局部见全体、以有限见无限，通过典型和象征，借助于人们的生活体验，达到以小见大。在古代诗歌中，常常表现窗中观景，通过有限联想到无限，“物小蕴大”，意趣无穷。
2、特点： （1）、诗歌抓住具有典型特征的小景物，可以在读者的脑海里唤起大的境界，所谓“以小景传大景之情”。 例1：“梅花落地疑残雪，柳叶开时任好风” 【析】这是小景，风吹初开柳叶，一联想，春意盎然的春天景色便浮现于眼前了。 （2）写社会生活，也是借具有典型意义的生活细节来表现重大的社会内容，绝句尤适宜用这一手法。 例2： “东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。”【析】（杜牧《赤壁》）“二乔命运”小事，小事与东吴霸业有关，以二乔立意，从而反映三国之争大事。
第四节
结 构 模 式
结构在诗歌的结构安排上，诗人也是独具匠心的。下面是一些常用的结构模式。
一、抑扬
二、层层渲染、铺垫 （一）渲染 渲染是用各种表现手法着重描写，以加强气氛，突出人物，深化主题，是描写技法之一。 1、渲染的对象：环境、气氛、事件和人物。 2、渲染的手法：反复、排比、层递、描写。 3、渲染原则：应围绕一个中心进行铺陈，不应过度追求浓词艳藻。 4、渲染方式：正面直接摹绘及侧面间接烘托。
（二）铺垫（指事物发展过程中的前期准备工作。 ）
铺垫是为主要人物出场或主要事件发生创造条件而着重描述渲染的技法，描写手法之一。 1、铺垫特点：铺垫是主要情节蓄积、酝酿的过程。 2、铺垫作用：铺垫是主要情节的基石，能增加情节张力，制造悬念，使情节具有合理性。
三、伏笔、照应 （一）伏笔。伏笔是在文章的故事发生前对将要出现的人物或事件做出某种暗示性的铺排，当事件发展到一定的时候，再予以“响应”的写作技巧。
伏笔，是文章峰回路转、达到情节高潮的精彩揭示。好的伏笔能起到暗示、点题、沟通文章内部联系、逆转人物关系等作用，使文理通顺、合情合理，往往能让人产生会心一笑、心灵共鸣或意外感悟等阅读惊喜；同时能使文章出色生辉，具有独特魅力。
（二）照应 照应是篇章间的伏笔照应，又叫呼应。一篇文章要有头有尾，前后内容要有内在联系。前面交待过的话，后面得有照应；后边要照应的话，前边得先有个交待。这样，文章前后才能贯串，使读者容易掌握全文的脉络。照应能使情节连贯、脉络清晰、结构紧溱。照应的种类。首尾照应（开头与结尾的照应）、扣题照应（围绕主题反复照应）、伏笔照应（先设伏笔，后予交代的照应）。
四、结构对比 对比手法在诗歌中运用较多，因其具有层次性特点，结构性较强。 例1：百啭千声随意移，山花红紫树高低。始知锁向金笼里，不及人间自在啼。（欧阳修《画眉鸟》） 【析】 这首诗就运用了对比手法：前两句（写自由自在，任意翔鸣的画眉）与后两句（写陷入囚笼，失去了自由的画眉）构成对比，结构明晰。表达作者对禁锢思想、束缚人才现象的抨击和对言论自由、解放人才理想的向往。（啭zhuàn鸟宛转地鸣叫 ）
五、卒章显志 诗人往往在诗歌的结尾表达自己的心志或情怀。 例1：李白《梦游天姥吟留别》结尾“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”句，表达诗人要自由自在，驰骋闲放，不为五斗米折腰的心志。 例2：李白《行路难》尾句“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，表达实现理想的豁达。
六、蒙太奇
蒙太奇（法语：Montage）是音译的外来语，是指通过某种方式把没有关系的东西串联起来，成为一个完整统一的东西，让人看上去是有意思的。
再如，把以下A、B、C三个镜头，以不同的次序连接起来，就会出现不同的内容与意义。 A，一个人在笑； B、一把手枪直指着；C、同一的人脸上露出惊俱的样子。 这三个特写镜头，结观众什么样的印象呢？ 如果用A—B—C次序连接，会使观众感到那个入是个懦夫、胆小鬼。现在，镜头不变，我们只要把上述的镜头的顺序改变一下，则会得出与此相反的结论。 C、一个人的脸上露出院俱的样子，B、一把手枪直指着；A、同一的人在笑。 这样用C—B—A的次序连接，则这个人的脸上露出了惊惧的样子，是因为有一把手枪指着他。可是，当他考虑了一下，觉得没有什么了不起，于是，他笑了——在死神面前笑了。因此，他结观众的印象是一个勇敢的人。
古典诗歌鉴赏 之 表达技巧
汝果要得分，先懂“诗家语”
存在问题
缺少文化积淀，没有一定的诗歌鉴赏术语储备，答题“踩”不到点上。
脑中有一点诗歌鉴赏术语，但不能准确、规范的运用诗歌鉴赏术语，答题思路很混乱，不易得分。
教学目标
掌握诗歌的抒情方式
学会运用必备的答题技巧有条理的答题
诗歌鉴赏表达技巧：
有表达方式、修辞方法、表现手法、结构模式等共四个层面的内容。
表达技巧诸概念辨析
“表达方式” “修辞手法” 与“表现手法”这三个概念，虽然都属于表达技巧，却有明显的区别。
一、关于表达方式 亦可称为表达方法，是作者根据客观事物和表达思想感情的需要而运用的一种语言表达形式，属于文章的整体的语言运用形式。 常用的表达方式有五种：叙述、描写、抒情、议论和说明（诗歌中没有“说明”这一种）。 记叙：记叙人物的经历或事情的发生、发展、变化过程。一般用于叙事诗的表达，以《琵琶行》《孔雀东南飞》为代表，而律诗绝句当中也有出现，如杜甫的《登岳阳楼》“昔闻洞庭水，今上岳阳楼。” 描写：用生动形象的语言对人物、事件、环境所作的具体描绘和刻画。如：《孔雀东南飞》中对刘兰芝的描写：“足下蹑丝履，头上玳瑁光。腰若流纨素，耳著明月珰。指如削葱根，口如含朱丹。”其中白描是诗歌鉴赏中常见的一种表现手法。 议论：对人和事物的好坏、是非、价值、特点、作用等所表示的意见。例如：秦观的《鹊桥仙》中：“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮？” 抒情：表达作者强烈的爱憎、好恶、喜怒、哀乐等主观感情。（抒情，有直接抒情，也有间接抒情。）
二、关于修辞手法和表现手法
（一）修辞手法 凡是使句子更加生动形象，富有表现力和艺术美感的方法或手段，都可称为修辞手法。修辞手法是针对具体的句子而言的。 修辞手法的种类很多，内容博杂。但高考语文考试大纲要求学生掌握的修辞手法（辞格）共有八种：比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、设问和反问。 诗歌中的修辞手法有比喻、比拟、借代、夸张、对偶、设问、反问、顶真、起兴等。
（二）表现手法 表现手法也可称为表现方法（或表达技巧），凡是能使文章整体或部分产生鲜明强烈的印象，达到感染读者的艺术效果的手段或方法，都可视为表现手法。主要着眼于使文章的整体或部分产生效果。 常见的表现手法有：赋、比、兴、烘托、象征、用典、白描、蒙太奇、托物言志、借景抒情、心理刻画、寓庄于谐、联想和想象等等。 例题：简析陶渊明的《归园田居》（其三）：“种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。……”句的表现手法
答：该句纯用白描手法，寥寥几笔就为我们勾勒出了田园生活图景，表现了诗人对田园生活的热爱。
（三）区别与联系 1、联系 表现手法和修辞手法都能增强文章的表达效果。 2、区别 （1）表现手法是用以增强文章的整体或某一部分的表达效果；修辞手法则是增强文章中句子的表达效果，主要着眼于对句子的修饰。 （2）表现手法是从宏观角度表现文章的，而修辞手法是从微观角度表现文章的。
3、表现手法和修辞手法的界限也不是绝对的 比如，反复是一种修辞手法，但它如果间隔使用，对文章的整体表达效果就非常明显，也可视为表现手法；比喻、对比和衬托既是一种修辞手法，有时也可以是一种表现手法等。 总之，在具体的语言环境中，当某种修辞手法在文章中产生了一种整体的效果，增强了文章的表现力，或是某种修辞手法在文章中反复使用后产生了整体的表现力，那么这种修辞手法也可视为表现手法。因而，在解题时若问及表现手法时，也应当包括修辞手法范畴下的象征、比喻、对比、衬托、反复等。
三、关于手法、艺术手法和修辞手法、表现手法 （一）在解题时，手法与艺术手法内涵与外延基本相同。 （二）手法与艺术手法在外延上不仅包括修辞手法、表现手法，也包括具体表达方式下的子概念。也就是说，描写、抒情等不是手法，也不是艺术手法，但是，怎样描写、怎样抒情诸如“侧面描写”“白描”“借景抒情”“托物言志”等具体的描写、抒情方式就是手法或艺术手法了。
第一节
表 达 方 式
诗词中主要运用叙写、描写、议论 、抒情四种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。
一、抒 情方 式 （一） 直接抒情（直抒胸臆） 就是诗人在其诗作中袒露襟怀，不假掩饰地抒发激情、快意或愁绪，即以第一人称“我”为抒情主体，直接表现作者的思想感情的一种文章笔法。是直接对有关人物和事件表明爱憎态度的抒情方式。先秦诗歌和后来的乐府民歌直抒胸臆的较多，这种方式比较直观。
例1：“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”（李白《梦游天姥呤留别》的中心句）
【析】作者在叙事描写的基础上，以火山喷发般的激情，大声疾呼，抒发了自己不与统治者同流合污的思想感情。 例2：“上邪！我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝。” （《乐府诗集 鼓吹曲辞》）
【析】写一位女子对“君”剖白心迹，直接表达了少女至真、至善、至烈的爱情，显得坦荡、真率而震憾人心。
（二）间接抒情
1、借景抒情（情景交融）
（1）总论——情与景的关系： 在我国古代诗歌中，松竹梅兰、山石溪流、沙漠古道、边关落日、夜月清风、细雨微草、芭蕉残荷、梧桐细雨、飞蓬浮萍、鸿雁闲鹤、长亭短亭等等，常常是诗人藉以抒情的对象，这些景物也就不再是纯粹的自然之物了，而是承载传递了人们极为丰富复杂的思想情感。 例1：“野火烧不尽，春风吹又生”（白居易）
【析】借“原上草”的顽强抗争，尽情抒发对自然规律不可抗拒。 例2：“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”（柳永）
【析】场景描写之中，寄寓着诗人的无限离愁别恨。
情景交融： 诗中既有景物描写的成分，也有抒情的成分，两者相互融合，难分彼此。 例1：“国破山河在，城春草木深，感时花溅泪，恨别鸟惊心。”（杜甫《春望》）
【析】通过对花鸟草木的描写来抒发亡国的忧愤、离散的感伤，达到了情景交融的效果。
（2）借景抒情（情景交融）的基本形式： 在表现手法上，情景交融的五种形式，即一是触景生情，二是以景结情，三是缘情布景，四是寓情于景，五是景略情在。 ①触景生情（景→情）：
例1：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”（杜甫的《登高》）
【析】前四句写登高见闻，抒写了韶光易逝、壮志难酬的感怆。颈联诗人目睹苍凉恢廓的秋景，不由想到自己沦落他乡、年老多病的处境，生出无限悲愁之绪；诗人的羁旅愁与孤独感，就像落叶和江水一样，推排不尽，驱赶不绝，情与景交融相洽。在这里，客观景物引发了创作主体一系列相关的感情，这诸种感情交织融会为一种复杂但合情合理的心境，最终与景物融为“登山则情满于山，观海则意溢于海”的意境。
②以景结情（情→景）：
③缘情布景： 例1：“江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南？”（白居易《忆江南》）
【析】写江南春色，首句“江南好”，以一个既浅显又圆活的“好”字，摄尽江南春色的种种佳处，其中也尽寓作者的赞颂之意与向往之情。次句点明江南风景之“好”，并非得之传闻，而是作者做杭州牧时的亲身体验与亲身感受。然后便缘情布景，以三、四两句对江南之“好”进行形象化的演绎，江南水乡，春日融融、水绿如蓝、江花胜火。
④寓情于景（有景无情）： 例1：“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。”（杜牧《江南春绝句》）
【析】诗歌以明快的笔调描绘出了一幅美丽的江南水乡春景图。四句全是写景，也全是写情。一、二两句，辽阔的千里江南，黄莺在欢乐的歌唱，丛丛绿树映着簇簇红花，傍水的村庄、依山的城郭、迎风招展的酒旗，一一在望，经诗人生花妙笔的点染，更加令人心旌摇荡了。三、四两句，金碧辉煌、屋宇重重的佛寺，本来就给人深邃的感觉，现在诗人又特意让它掩映于迷蒙的烟雨之中，更增添了一种朦胧迷离的色彩。全诗洋溢着诗人对江南景物的赞美和神往。
⑤景略情在： 例1：“前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。”（陈子昂《登幽州台歌》）
【析】此诗是诗人登幽州台时所发出的慨叹，从不满现状的呼声中，不仅可以领会幽州台的氛围，而且也可觉察出当时的社会环境，通过登幽州台直接表达了诗人功业难就、空怀壮志的悲愤和失意苦闷的情怀。因而，景虽略了，但意境是完整的。
（3）情景与哀乐的四种关系：
①以乐景写乐情 例1：“孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄。最爱湖东行不足，绿杨荫里白沙堤。”（白居易《钱塘湖春行》）。 例2：“黄四娘家花满面溪，千朵万朵压枝低。留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。”（杜甫《江畔独步寻花》）
②以哀景写哀情： 例1：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”（杜甫《登高》）
例2：“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”（张继《枫桥夜泊》）
【析】此写景诗描写作者夜泊枫桥时的情景，描写的景物带有凄清萧疏孤寂特点，这正与作者的羁旅之愁相融。
③以乐景衬哀情 例1：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？”（杜甫《绝句》）
【析】本诗作于广德二年（764），当时诗人客寓成都，亟思东归，因战乱道阻，未能成行，所以有后两句的叹息。但诗的前两句却勾画了一幅幅浓丽的春日画面，极言春光融洽。如此美景，何以思归？原来这是以乐景写哀情。如此谋诗，才能写出诗人归心殷切：以客观景物与主观感受的鲜明对照，反衬诗人思乡之情更加浓厚。
④以哀景写乐情 例1：“五月天山雪，无花只有寒。笛中闻折柳，春色未曾看。晓战随金鼓，宵眠抱玉鞍。愿将腰下剑，直为斩楼兰。”（李白《塞下曲》）
前三联写塞下艰苦的环境条件和紧张的战斗生活，尾联却转到写将士奋勇杀敌的豪情，这种豪情也正是全诗的中心。这样，我们感受到的，是不畏艰苦、有着钢铁般意志的将士形象。这里，所谓的“哀”景，既然是用来反衬豪情，就全然不是悲哀的了。
2、借物抒情（托物言志） （1）定义及举例 托物言志是诗歌散文中经常运用的表现手法，即作者借助对某种事物的刻画来含蓄地表达自己的思想感情或某种品格志向，诗中的物带有了人格化的色彩。 例1：宋代哲学家周敦颐的名篇《爱莲说》采用托物言志的手法，借荷花这一形象表达了自己洁身自好、保持高尚节操的人生追求。 例2：茅盾的《白杨礼赞》，借中原地区常见的白杨树来表现解放区广大军民不屈不挠、力求上进的精神。 例3：“垂緌饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。”（虞世南《蝉》）
（2）托物言志和借景抒情的区别： ①借景抒情是通过对景物的描写，抒发的是情感，表现的是情绪，诗人在诗中表达的是含蓄的感受，所以它有乐、哀、愁，但我们绝不会把这种情绪看成是一种思想。 ②托物言志，更重要的是诗人要通过描写的物来表明心迹，以及人生的态度和对人生的感悟。
（3）托物言志与象征、比兴、比喻的关系 托物言志与象征、比兴、比喻有密切联系。象征要有象征体，那便是物，象征要表达的思想就在作者对物的描写和评价之中。比兴呢？最早的解释是“先言他物以引起所咏之辞”，这里的“他物”与作者所要抒发的情感必然是有着紧密联系的。很多诗，既是托物，又兼比兴，又是象征。 例1：“孔雀东南飞，五里一徘徊。”既是比兴，又是托物，同时也是象征，因为它奠定了全诗的感情基调，也表现了刘焦之情的难舍难分、留恋相许，更是刘焦爱情悲剧的象征。 例2：“独怜幽草涧边生，上有黄鹂深树鸣。春潮带雨晚来急，夜渡无人舟自横。”（韦应物《滁州西涧》）
【析】这首诗运用了托物言志的手法；也有人认为运用了比兴的手法。诗的前两句写自己独爱自甘寂寞的涧边幽草，却无意于黄莺，表现出诗人恬淡的胸襟；而夜渡无人，水急舟横的景象里，蕴涵着一种不得其位、不得其用的无奈而忧伤的情怀。
【典型例题】 例题1：看下面几句诗，都属于哪种抒情方式？ “寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”（柳永《雨霖铃》） “粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。”（于谦《石灰吟》） “留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼。”（杜甫《江畔独步寻花七绝句》） “花开不并百花丛，独立疏篱趣无穷。宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。”（郑思肖《画菊》）
柳词和杜诗是借景抒情，而于诗和郑诗是托物言志。
答案：柳词……；杜诗通过描写恋花飞舞的蝴蝶，自由歌唱的娇莺抒发了对大好春光的喜爱之情；于诗……；郑思肖是宋末诗人，有浓厚的民族意识，郑诗前两句写菊花远离百花丛，独自开放，表示自己不与元朝合作。后两句进一步写菊花宁愿枯死枝头，决不被北风吹落，描绘了傲骨凌霜，孤傲绝俗的菊花，表示自己坚守高尚节操，宁死不肯向元朝投降的决心。 启发：通过比较上述四首诗，我们体会到托物言志和借景抒情有何区别：
A、托物言志常常借助于某物的一些特性，此“物”非“景”，咏物不是写景。借景抒情的“景”是指自然风景，而不是某种物品。 B、托物言志的“志”可以指感情、志向、情操、爱好、愿望、要求等，借景抒情的“情”专指热爱、憎恶、赞美、快乐、悲伤等感情。
3、借事抒情（用现实之事或历史典故）
（1）因事缘情（用现实之事）： ①叙事性作品：如《兵车行》《石壕吏》 ②抒情性作品：用行为举止（多为细节）来抒情。 例1：“洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。”（唐代张籍《秋思》）
【析】这首秋思寓情于事，借助日常生活中一个富于包孕的片断——寄家书时的思想活动和行动细节，非常真切细腻地表达了作客他乡的人对家乡亲人的深切怀念。
（2）咏史抒怀（借历史或典故）： 借古讽今或借古抒怀。借古人抒发自己的抱负，表面回忆历史，叙述古人，实则抒发自己对人事物的认识。 例1：“丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。”（杜甫《蜀相》）【析】本诗借诸葛亮的故事，抒发了作者怀才不遇，壮志难酬的悲愤心情。 例2：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”（刘禹锡《乌衣巷》）
【析】昔日车水马龙的朱雀桥，衣冠往来的乌衣巷，而今已经荒凉冷落，笼罩在寂寥惨淡的氛围之中。从中我们可以清晰地听到作者对这一变化发出的沧海桑田的无限感慨。
用典抒情与借古讽今有何区别？
用典抒情：用典是指在文章中引用、截取前人的语句或使用前人的事迹故事，借以表达某种特定的含义。借古讽今是引用典故以方便于比况和寄意。诗中有不便直述者，可借典故之暗示，婉转道出作者的心声，
借古讽今是用典抒情的一种方式，借古讽今是引用前人前事等来评论当前风气、时政等；用典抒情则是着重自己的感受，引用前人的语句或事迹来表现出来。
（三）直接抒情与间接抒情的相关范畴
1、点染 （1）概念 点染，本是国画的术语。绘画时，有的地方点，有的地方染，从而绘出一幅和谐统一的画面。借用到古典诗歌中来，指的是作者在有些地方正面点明旨意，有些地方侧面渲染。 这在写景抒情诗中比较常见，一般用景物来染；用一句话，一个词来点出要抒发的感情。渲染是为了突出旨意，旨意引导渲染，相互依存，和谐统一。 （2）例1：“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠人在天涯。”（马致远《天净沙 秋思》）【析】其中的“断肠人在天涯”是点；其余各句均是“染”，渲染相思之情的伤悲。 例2：“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”（柳永《雨霖铃》）【析】其中第一句是“点”，点出“伤离别”；其余各句是“染”，渲染伤别之情。
2、曲直 曲与直是诗人表达感情的两种方式。“曲”是婉曲含蓄，“直”是直率明了。一般来说，诗人心情平静时，喜欢含蓄委婉，感情激动时，便直吐为快。在现实生活中，作者的思想感情常常是复杂变化的，因而在作品中总是兼用曲与直两种手法来表情达意，力求做到曲直互补，妙合其心。 例1：李白《梦游天姥吟留别》：描写令人神往的仙境世界，明写了对仙境的向往，暗写了对现实的强烈不满，属于“曲”的手法；到诗的结尾处却大呼“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！”这就是“直”，一曲一直间将诗人率真可爱的个性表现得淋漓尽致。
3、隐显 “隐”与“显”，也是诗人表达感情的两种方式。“隐显”与“曲直”非常相似，常常将两者联系在一起说，因为曲就是隐，直就是显。诗人在表达深藏内心而不便明言的思想感情时，往往隐约其辞，采用隐讳曲折的方式；其他的一般都表达得较直接明白。 例1：“洞房昨夜停红烛，待晓堂前拜舅姑。妆罢低声问夫婿，画眉深浅入时无？”（朱庆馀《近试上张水部》）
【析】明明是想说自己考前心里没底，又充满成功的期待，盼望张籍的帮助，却又隐讳曲折地虚拟新妇的口气问新郎：“画眉深浅入时无？”可谓隐讳而妙极。 例2：苏轼《江城子》（十年生死两茫茫）：
【析】在明显地抒发哀悼亡妻之情的同时，也隐约地抒发了“尘满面，鬓如霜”的政治失意之情，可说是隐得深沉。
4、移情 移情就是将人的情感转移到事物身上，使外物与人同喜同悲。“以我观物，使物皆着我之色彩。” 例1： “多情却以总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”（杜牧《赠别》二首（其二））【析】诗人没有说怎样惜别，却把这种感情转移到蜡烛身上，蜡烛无情，尚且替人垂泪，何况人乎？
二、描写方式
1、正面描写与侧面描写 在诗歌鉴赏时考描写，主要是从正面描写与侧面描写的角度来命题。 （一）基本概念： 1、对描写对象进行正面的直接的描写是正面描写。 例1：“一树春风千万枝，嫩于黄金软于丝。”（白居易《杨柳枝词》）【析】此诗第一、二句运用正面描写的手法，描写了春天柳树的娇美形态。 2、描写对象周围的事物，使对象更鲜明、突出的描写是侧面描写。 例2：李白《梦游天姥吟留别》：【析】“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城”这两句主要是运用正面描写，表现其高峻奇伟之势；“天台一万八千丈，对此欲倒东南倾”，则是用侧面描写烘托天姥山的高峻奇伟。
2、虚实结合 （1）定义（虚实的内涵） 总体说明：虚实结合是古典诗歌重要的艺术手法之一。虚实结合，可以给人以无穷的想象和回味，也可以使诗人的感情表达得更深沉而充分。在诗歌欣赏中，虚与实是相对的。 分类说明： 所谓“虚”，是指诗词中表现的存在于人的思想意识之中的部分。 所谓“实”，是诗词中可以通过视觉、听觉等感觉捉摸到的部分；是指客观世界中存在的实象、实事、实境. 例1：李煜的《虞美人》中“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，却又以实写虚，将抽象的“愁”化为具体可感的江水滚滚，新鲜美妙，让人回味。 例2：《念奴娇 赤壁怀古》中上阙的“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”，写赤壁险峻的形势。
（2）“虚”的三类内容 ①神仙鬼怪世界和梦境。 诗人往往借助这类虚无的境界来反衬现实。这就叫以虚象显实境。 例1：《梦游天姥吟留别》：【析】仙境就是一个虚象。诗云：“日月照耀金银台”、“霓为衣兮风为马”、“虎鼓瑟兮鸾回车”、“仙之人兮列如麻”。李白描绘了一幅美好的图景，图景的美好反衬出现实的黑暗。 例2：李白《蜀道难》：【析】以虚写实，从蚕丛开国说到五丁开山，由六龙回日写到子规夜啼，天马行空般地驰骋想象，创造出了让人惊叹不已的蜀道形象 ②已逝之景之境。 这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。 例1： “雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”（李煜《虞美人》）【析】句中“故国”的“雕栏玉砌”存在，但此时并不在眼前，也是虚象。作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉，物是人非之感。 例2：“谈笑间，樯橹灰飞烟灭。”（苏轼《念奴娇 赤壁怀古》）【析】再现了火烧赤壁这一史实，显然不是发生在眼前，故也是虚景。 ③设想的未来之境。 这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。 例1：“今霄酒醒何处，杨柳岸晓风残月。”（柳永《雨霖铃》）【析】这是设想的别后的景物：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢。
（3） 虚实结合的作用——“虚实相生” “虚实相生”是指虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗中的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美趣味。 ①相反相成:虚景和实景的关系，有时是相反相成形成强烈的对比，从而突出中心的。 例1：姜夔《扬州慢》：此词中虚景是指“春风十里”，写往日扬州城十里长街的繁荣景象；实景是“尽荠麦青青”，写词人今日所见的凄凉情形。由这一虚一实两幅对比鲜明的图景，寄寓着词人昔盛今衰的感慨。 ②相辅相成：景和实景的关系，有时则是相辅相成形成渲染烘托，从而突出中心的。 例1：“候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。”（欧阳修《踏莎行》）【析】上阙写实，通过初春景象反衬“行人”的离愁别绪。下阙实虚。通过设“行人”想妻子凭栏远望，思念“行人”的愁苦之象，来写愁思。妻思夫，夫想妻。虚实相生，从而将离愁别绪抒发得淋漓尽致。
【典型例题】 例题1：阅读下面宋词，回答问题。 江城子 乙卯正月二十日夜记梦 苏 轼
十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆。相顾无言，唯有泪千行，料得年年断肠处，明月夜，短松冈。注：这首诗是诗人悼念亡妻王弗之作。 问：这首诗上下片各分两层，请概括各层的内容。
答题指要：这首诗其主要的表现手法是虚实结合。虚实结合就是把抽象的述说与具体的描写结合起来，或者是把眼前现实生活的描写与回忆、想象结合起来。虚实结合，适合于表现广阔的生活画面，增加文章的思想容量，深化主题。苏词分上下两片，各分两层。上片先写入梦前的思念，属于实写，接着写设想相逢的情景，属虚写。下片先写梦中相见的悲喜，属虚写，后写，梦醒后的感慨，属实写。这样由实而虚，由虚而实，充分表达了词人对亡妻的思念之深之苦。最后三句从字面来看是写亡妻；“年年断肠”，实际上是词人自己念念不忘亡妻。
（4）“虚”与联想、想象 “虚”的方法，其实也就是作者想象联想的方式，从读过的作品来看，主要有两种：一是遥想，二是梦境。而眼前之景之事为实。 例1：“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满天山。”（高适《塞上听吹笛》）【析】一二句实写景，描写的内容是胡天北地，冰雪消融，牧马的季节到了。傍晚，战士赶着马群归来，天空洒下明月的清辉。在如此苍茫而又清澄的夜景里，不知哪座戍楼里吹起了羌笛，那是熟悉的《梅花落》曲调啊！三四句虚写景，将“梅花落”拆用，仿佛风吹的不是笛声而是落梅的花片，它们四处飘散，一夜之间色香洒满天山。此诗抒写战士们由听曲而想到故乡的梅花（胡地没有梅花），想到梅花之落，写出了他们的浓浓的思乡情。
3、动静结合 （1） 基本概念 客观事物的动静之态，给了诗人们许多创作的灵感，在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合就成为常用的一种写景手法。在这种手法的运用中，独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。比如像“鸟宿池边树，僧敲月下门”的
“推”“敲”选用，“春风又绿江南岸”的“绿”字的形容词用作使动动词，都是动态描写的一些典范，在动词的使用上作了不少文章。他们常常将事物的动、静结合起来描写，做到静中见动，动中见静，动静相生，动静互衬，妙趣无穷。 例1： “人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”（王维《鸟鸣涧》）【析】以动写静，花落、月出、鸟鸣的动，突出了春涧的幽静。 例2： “两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”（杜甫《绝句》）【析】前两句写动，绘出一幅绚丽的图景；后两句写静，一言空间之广，一言时间之久，但也静中见动，是诗人在思接千载、视通万里的动。
（2）常用方式——以动衬静 动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式（这里的“动”含动与声：如“竹喧归浣女，莲动下渔舟”“喧”为声，“动”为动），形成意境和形象的和谐统一。因此，动静结合的写景手法，与衬托又不可截然分开。 例1：“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”（王维《鹿柴》）【析】前两句写黄昏时候，山林不见人影，寂寥、空阔。偶尔听到几点人说话的声音，非但没有打破山之空，反而更显得山之静。后两句明暗对比：一缕夕阳射进蔚然深秀的树林，落日余晖打在一块青青的苔藓上。这里为声衬静，用了衬托，也用了对比。
4、点面结合 万事万物都是彼此相互联系的，不是孤立存在的，被描写的景物也一样，它们总是和周围的景物有着千丝万缕的联系。因此，我们在写景状物时，不能孤立地静止地写主体物，还必须写主体物周围的联系物，点面结合，烘云托月，使主体形象更丰满，更有特色。 例1：柳宗元《江雪》：“蓑笠翁”在画面上显得比较小，但处在非常显眼的位置，是诗的中心，“孤舟蓑笠翁”属于点的描绘；前两句“千山鸟飞绝，万径人踪灭”属于面的铺陈，诗句从“鸟飞绝”、从“人踪灭”写尽了人物处境的苦寒与孤寂，并在“山”“径”前冠之以数量词“千”“万”，突出了人物坚忍不拔、卓然而立的品格。
5、细节描写 中国古典诗词一般篇幅短小精悍，这样就不象叙事性作品那样有过多的细节描写。但是，即使是短小的篇章哪怕是抒情小品，也同样不能忽视了其中的细节描写。这一点特别需要加以注意。文学作品中真实生动的细节描写，也能获得“见微而知著”、“尝鼎一脔”“一叶落而知天下秋”的效果。 例1： “长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。”（杜牧《过华清宫》）【析】诗人仅摄取杨贵妃看到跑马飞送荔枝的人发出会心一笑的细节入诗，一切尽在不言中了。诗人的隐讽态度在于“妃子笑”与“无人知”，由此可见，千里迢迢飞送荔枝，完全为了博得一人的欢心，至于外人是不知内情的，看到快马飞驰的紧急情况，或许以为是为了军国大事呢？“妃子笑”的细节，起到了画龙点睛的作用。 例2：“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。”（刘禹锡《乌衣巷》）【析】通过“燕子”的细节，抒发了古今盛衰的感慨.
6、色彩的渲染 渲染本是一种国画技法，一般是在需要强调的地方浓墨重彩，使画面形象的某一方面更为突出。用于艺术创作，就是指正面着意描写。 例1：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”（杜甫《绝句》）【析】作者突出了刚抽新芽的柳枝，成双成对的黄鹂，自由自在的白鹭和一碧如洗的青天，四种鲜明的颜色新鲜而且明丽，构成了绚丽的图景。 例2： “鹅、鹅、鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”（骆宾王《鹅》）【析】鹅洁白的羽毛浮于绿水之上，红掌拨动，绿水泛波，红、白、绿三色对比有寒有暖，鲜明而协调，在蓝天、白云之下，在绿草如茵的碧水、清澈见底的池塘边，“白毛”与“绿水”比美，“红掌”与“清波”争胜，多么绚丽的画面，多么富于童趣和生活气息。真可谓状物如在目前。 例3：“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。”（白居易《忆江南》）【析】通过红日映花衬水增加了色彩的明亮度，追忆江南美景。 色彩的渲染可以传达出愉快的情感，也可以反衬思归的感伤。
7、描写（观察）角度的变化 高考考察诗歌的描写手法时，还经常就描写（观察）角度的变化命题，因为许多描写都是有层次性的，要由远而近或由下而上，出题者的提问方式一般是“诗人是如何写景的？”等。 例1：“远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。”（杜牧《山行》）【析】头两句描绘了秋山远景。第一句描写了秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神。第二句描写了秋山中的一个特定场景，在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。后两句描绘了秋山近景。“霜叶红于二月花”一句，生机勃勃，鲜艳夺目，清新刚劲，形象鲜明，给人一种秋光胜似春光的美感。
8、白描 白描原是中国绘画的传统技法之一，大致接近西洋画法中的速写或素描，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面，赋形写意，不事烘托，不施色彩不着颜色的画法，也有略施淡墨渲染。多数指人物和花卉画。 白描作为文学创作上的一种表现手法，即指使用简练的笔墨，不加烘托，刻画出鲜明生动的形象。 白描引入到诗歌的创作中，那就是不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是抓住描写对象，用准确有力的笔触，明快简洁的语言，朴素平易的文字，干净利索地勾画出事物的形状、光色、明暗、声响等，以表现作者对事物的感受。 例1： “天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊” （北朝民歌《敕勒歌》）【析】对草原景象的白描，显得简洁有风骨，写出了草原的壮美，点染出牧民的生活。
9、疏密 诗歌的疏密手法，主要是指描写人、事、景、物的密度。密度小者为疏，密度大者为密。疏者大笔勾勒，重在传神；密者多为工笔细描，重在铺写渲染。 在诗歌中，疏利于写大景，密利于写小景；在词、曲中，婉约者较密；豪放者较疏。但在一首诗歌中，诗人们也时而采用疏密结合的手法，构成一定的意境。 例1：“风急天空猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。” （杜甫《登高》）【析】此诗四句，前两句“风急”、“天高”、“猿啸”、“渚清”、“沙白”、“鸟飞”一句三个意象，显得绵密急促；后两句“落木”、“长江”一句一意象，显得物象稀少而疏阔。从美学角度看，因为密就产生了一种紧促感，因为疏就产生了一种弛缓和开朗感，一紧一缓之间，给欣赏者带来了心理的愉悦；而作者营造这一密一疏的艺术形象，又将秋天特有的景物放在了宏大的背景中，相互映衬，给人以丰富的想象空间。
10、诗中有画： 诗中有画，就是在写景诗歌中，运用工笔手法，描写出一个个画面，表现一种意境。苏东坡称道王维的诗是“诗中有画”，这评语十分中肯。王维的山水田园诗，总是勾勒一个画面，透着一股空灵微妙的意蕴。 例1： “迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯。”（杜甫《绝句》）【析】这首诗，诗中有画，是极富诗情画意的佳作；对仗工整，又自然流畅，毫无雕琢，表现出初春时节自然界一派生机、欣欣向荣的景象。
三、议论 对人和事物的好坏、是非、价值、特点、作用等所表示的意见。 例1：“不是花中偏爱菊，此花开尽更无花”（元稹《菊花》）【析】这是诗的后两句，点出喜爱菊花的原因和对菊花历尽风霜而后凋的坚贞品格的赞美。 例2：“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”（刘禹锡《秋词》） 例3：“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”（苏轼《题西林壁》）【析】此诗阐明了这样的道理：人的认识具有相对性、局限性，只有摆脱了局部经验的限制，才能认识事物的实质。
四、记叙 记叙人物的经历或事情的发生、发展、变化过程。 例1：“楼船夜雪瓜洲渡，铁马秋风大散关”（陆游《书愤》） 【析】 用叙述的方式写自己亲临抗金前线的值得纪念的往事。
第二节
修 辞 手 法
一、比喻 （一） 定义、分类及作用 比喻就是打比方，是用本质不同而又有相似点的事物描绘事物或说明道理的辞格，也叫“譬喻”.它在形式上，具有本体、喻体和比喻词三个成分。本体 (被比喻的事物或情境)、喻词 (表示比喻关系的词语)、喻体 (打比方的事物或情境)。
他（本体）动也不动，彷如（喻词）石像（喻体）。
比喻可分为明喻、暗喻、借喻。 比喻有突出事物（意象）的情态特征，把抽象的事物形象化的作用。
例1：“凉月如眉挂柳湾，越中山色镜中看。”【析】“如眉”，以眉喻月，绘出了月亮的形状并体现出了它的清秀。“镜”，以镜喻兰溪之水，写出了兰溪水之清澈明静，亦反衬出月光的明洁。
例2：“遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。”（刘禹锡《望洞庭》）【析】诗歌巧妙地以“螺”作比，将皓月银辉下的山比做银盘里的青螺，色调淡雅，山水浑然一体。
二、比拟 把物当作人来描写叫拟人，或把人当作物来描写叫拟物。比拟有促使读者产生联想，使描写的人、物、事表现的更形象、生动的作用。古诗诗赏，主要是拟人。
例1： 晚春 韩愈
草木知春不久归，百般红紫斗芳菲。
杨花榆荚无才思，惟解漫天作雪飞。
【析】 诗人用拟人手法描绘了一幅生机无限的晚春图。“草树”本属无情物，竟然能“知”能“斗”，彼此还有“才思”高下之分；百花吐艳争芳，似乎要将春留住；连本来乏色少香的柳絮、榆荚也不甘寂寞，来凑热闹，因风起舞，化作雪飞。
比拟和比喻的不同点： 比拟是仿照被模拟的事物的特征来写本体。重点在拟。 比喻是用喻体比方本体，重点在喻。
比拟中本体和拟体彼此交融一体，本体必须出现。 比喻中本体或出现或不出现，而喻体必须出现.
如“勇敢的海燕”是把“海燕”当成具有人物的勇敢行为来写的，因而是拟人。
“海燕像勇士”是说海燕在不怕危险、有胆量这一点上与勇士是相似的，因而是比喻。
①“吹面不寒杨柳风”，不错的，像母亲的手抚摸着你。
②春风温柔地抚摸着你。
杨柳风即春风，例①②两句的本体都是“春风”。但①句的喻体“母亲的手”在句中出现了，全句由本体、喻体和比喻词“像”构成，是比喻句；而②句的拟体“人”却没有在句中出现，全句只由本体和描写拟体的词语“温柔地抚摸着你”构成，是拟人句。
三、夸张 （一）定义：对事物的形象、特征、作用、程度等作扩大或缩小的描述。 （二）作用：烘托气氛,增强感染力;增强联想,以创造意境;有更突出、更鲜明地表达事物的作用。 例1：“白发三千丈，缘愁似个长。”（李白《秋浦歌》）【析】愁生白发，诗人用夸张的手法写白发竟有“三千丈”那么长，可见愁思的深重。
例题2：阅读下面一首唐诗，然后回答问题。 与夏十二登岳阳楼 李白 楼观岳阳尽，川迥洞庭开。
雁引愁心去，山衔好月来。 云间连下榻，天上接行杯。
醉后凉风起，吹人舞袖回。
[注]乾元二年，李白流放途中遇赦，回舟江陵，南游岳阳而作此诗。 问：对第三联“云间连下榻，天上接行杯”所运用的艺术表现手法做简要分析。 简析：第三联运用夸张手法写出了岳阳楼高耸入云的情状，同时这两句诗想像神奇，在云间连榻，在天上“行杯”，写出了诗人恍若置身仙境的情景。
四、对偶 （一） 概念：用结构相同、字数相同的一对句子或短语来表达两个相对或相近的意思。 （二） 作用：从形式看，语言简练，整齐对称；从内容看，意义集中含蓄。 （三） 举例： 例1：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”（杜甫《登高》）【析】从篇法结构来讲，这首诗四联八句，句句皆对仗，对得圆浑自然，不见斧凿之痕。“无边落木”对“不尽长江””使诗的意境显得广阔深远，“萧萧”的落叶声对“滚滚”的水势更使人觉得气象万千。更重要的是，从这里可以感受到诗人韶华易逝，壮志难酬的苦痛。 例2： “宜阳城下草萋萋，涧水东流复向西。芳树无人花自落，春山一路鸟空啼。”（李华《春行即兴》）【析】这首诗的第三、四句用了对偶的修辞方法，“芳树”对“春山”，“花”对“鸟”，“自落”对“空啼”。
五、通感
指文学艺术创作和鉴赏中各种感觉器官间的互相沟通。指视觉、听觉、触觉、嗅觉等等各种官能可以沟通，不分界限。
通感就是把不同感官的感觉沟通起来，借联想引起感觉转移，“以感觉写感觉”。
红杏枝头春意闹
用‘闹’字，是想把事物的无声的姿态描摹成好象有声音，表示在视觉里仿佛获得了听觉的感受。”
作用
通感技巧的运用，能突破语言的局限，丰富表情达意的审美情趣，起到增强文采的艺术效果。
六、对比 （一）基本概念 对比是把两种对立的事物或者同一事物的两个不同方面放在一起相互比较。运用对比，或使对立事物的矛盾鲜明突出，揭示本质，给人深刻启示；或使事物对立的两个方面互相映衬，相得益彰，给人深刻印象。（两相比较，呈现出差异）。 例1： “战士军前半死生，美人帐下犹歌舞。”（高适）【析】以战士死在沙场与将帅纵情声色进行对比，形象鲜明，揭露深刻。 例2： “越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”（李白《越中览古》） 【析】 诗人给我们展示了两幅画面：一幅是越王大败吴国，凯旋而归，战士们个个脱下战袍，换上了“锦衣”，向国人炫耀他们的战功，宫女们个个打扮得花儿一般，在宫殿里恣情欢乐；另一幅则是“只今惟有鹧鸪飞”——现在只有几只鹧鸪在王城故址上飞来飞去，昔日的胜利、热闹早已烟消云散。诗篇将昔日的繁盛和今日的凄凉，通过具体的景物作了鲜明的对比，抒发了盛衰无常之感。对比手法的运用突出了主题，发人深思。
七、双关 在一定的语言环境中，利用词的多义和同音的条件，有意使语句具有双重意义，言在此而意在彼，这种修辞手法叫做双关。双关可使语言表达得含蓄、幽默，而且能加深寓意，给人以深刻印象。 例1：“燕草如碧丝，秦桑低绿枝。当君怀归日，是妾断肠时。春风不相识，何事入罗帏？”（李白《春思》）【析】这是一首较为著名的描写男女情长的诗，写出了在秦地的思妇内心的独白。诗人语义双关，用抒自然之春天，理喻男女之间的爱慕之情；又以“丝”（思）、“枝”（知）谐音，连接异地男女之间的思念情怀。 例2：“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。”（刘禹锡竹枝词）【析】“晴”与“情”同音，是双关隐语。这是作者用民歌体写的恋歌，双关隐语是民歌中常用的手法。从前两句诗意看，大概女方在杨柳飘拂、波平浪静的江边行船，听到岸上爱恋她的青年在对她唱歌言情，但情传的含蓄，“倒是无晴胜有情”。
1、意义双关
【例】《红楼梦》中“将那三春看破，桃红柳绿待如何？把这韶华打灭，觅那清淡天和”。“三春”表面指暮春，内含元春、迎春、探春三人的境遇。
2、谐音双关
【例】“道是无晴却有晴”中的“晴”表面上是晴天的晴，内含感情的“情”。
八、象征： （一）定义：象征是通过特定的容易引起联想的具体形象，表现某种概念、思想和感情的艺术手法。 （二）条件与特征：象征体和本体之间存在着某种相似的特点，可以借助读者的想象和联想把它们联系起来。例如蜡烛，光明磊落，焚烧自己，照亮别人的具体形象，可以使我们联想到舍己为人的崇高精神。因此蜡烛是舍己为人的象征。在文学作品中，象征通常是以具体事物来暗示作者的思想、态度与感情的方式。他就象暗喻或明喻省去了第一部分，只留下第二部分，它有自己的实体，却代表另一种东西。
象征手法它可以使文章立意高远，含蓄深刻。恰当地运用象征手法，可以某些比较抽象的精神品质，化为具体的可以感知的形象，从而给读者留下深刻的印象，赋予文章以深意，从而给读者留下咀嚼回味的余地。
（三）作用： 1、把抽象的事理表现为具体的可感知的形象。 2、可以使文章更含蓄些，运用眼前之物，寄托深远之意。 龙象征皇上最高权力；凤凰象征皇上的德行；麒麟是长治久安的象征；猿声是旅人离分时的伤感的表现；鸳鸯是爱情的象征；大雁给分离的情人带来消息；梧桐常在描写秋天的诗中出现；杨柳表示别离；兰花是纯洁的象征；牡丹是富贵的标志；“梅”象征高洁、清秀、淡雅、素朴；“菊”象征高洁、傲霜斗雪的坚强，被称为“隐逸之花”；“兰芷”象征名贵、孤芳、清高等等。 例1：“驿外断桥边，寂寞开无主。已是黄昏独自愁，更着风和雨。无意苦争春，一任群芳妒。零落成泥碾作尘，只有香如故。”（《卜算子 咏梅》）【析】陆游以“梅花”象征自己的孤高与劲节。以梅自喻，表现自己不与争宠邀媚、阿谀奉承之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的铮铮傲骨。
寄托的本意就是心灵的某种依靠，就是在你郁闷、伤心、迷茫的时候需要安慰，却找不到身边真实的依靠时，你心中那不切实际的，幻想的依靠 寄托是一种源自于精神层面本能的需求，是将负面情绪疏导至被寄托处，以缓解内心感到的不安。可以说这是一种给精神的药剂。 相对而言，有精神寄托的人更少会对生存状态感到迷茫，心底更踏实，因而更有利于人们获得相对高效率高品质的生活。 故而，人类有必要为自己的心灵找到寄托。尤其是更容易迷茫的当代人。
九、互文 即古代诗文的相邻句子中所用的词语互相补充，结合起来表示一个完整的意思，是古汉语中一种特殊的修辞手法。
十、借代 （一）定义：借用相关的事物来代替所要表达的事物。 （二）类别：借代可用部分代表全体，具体代替抽象，用特征代替本体。 （三）作用：借代的运用使语言简练、含蓄。 例1：“知否，知否？应是绿肥红瘦。”（李清照《如梦令》）【析】诗中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。 例2：“终岁不闻丝竹声”。 （白居易《琵琶行》） 【析】 诗中以“丝竹”代音乐。 例3：“门前冷落鞍马稀”（白居易《琵琶行》） 【析】 诗中的“鞍马”代“客人”。
十一、设问 （一） 概念：先提出问题，接着自己把看法说出。 （二） 作用：开头以问题引入，带动全篇；中间设问，承上 启下；结尾设问，深化主题，令人回味。 例1：“问人间谁是英雄？有酾酒临江，横槊曹公。”（元曲小令，阿鲁威作） 【析】 以设问开篇，点明题旨，领起下面分层次地叙述三国人物的英雄业绩。
十二、反问 （一） 概念：用疑问的形式表达确定的意思。 （二） 作用：加强语气，表达强烈感情。 例1：“江东弟子今虽在，肯为君王卷土来？”（王安石《题乌江亭》）【析】 使用反问句式，语气冷峻，强调了历史之必然。
十一、叠字 又名“重言”，系指由两个相同的字组成的词语。人们在创作楹联时，常常将叠字运。叠字作用不外两种：增强语言的韵律感或是起强调作用。
例1：“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。”（刘禹锡《竹枝词》） 例2：“千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。”（《元日》王安石） 例3：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。”（《声声慢》李清照） 例4：“帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。”（《浪淘沙》李煜） 【析】 这里的拟声词就属于迭词，作用使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。 例5：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”（杜甫《登高》）【析】同上。
十二、顶真
上句结尾的词语做下句的开头，或前文的末尾作下文的开头。首尾连续两次都用上，使相邻的语句、片断、章节首尾顶接，蝉联而下，这种修辞手法，叫做顶真，又称联珠、蝉联、连环。主要用于整齐句子结构，贯通语气，突出事物之间的环环相扣。“顶真”又叫作“顶针”现常用“顶真”。
作用：环环紧扣，引人入胜。
木兰诗
归来见天子，天子坐明堂。
军书十二卷，卷卷有爷名。
这首诗是唐玄宗天宝（742-756）初年，李白在长安送刘十六归隐湖南所作。刘十六的名字不详。“十六”是其在家族中兄弟间排列长幼的次序数，唐时常用这种次序数来称呼人。诗八句四十二字，因为其中不少词语的重沓咏歌，便觉得声韵流转，情怀摇漾，含意深厚，意境超远，应当说是歌行中的上品。
李白《白云歌送刘十六归山 》
楚山秦山皆〈白云〉，白云处处〈长随君〉。长随君，君入楚山里，云亦随君渡湘水。湘水上，女罗衣，白云堪卧君早归。
十三、排比
排比是一种修辞手法，利用 三个或三个以上意义相关或相近，结构相同或相似和语气相同的词组（主谓/动宾）或句子并排，达到一种加强语势的效果。
排比句读起来感到琅琅上口，有一股强大的力量，能增强文章的表达效果。
（一）用排比写人，可将人物刻画细致。如：“他的品质是那样的纯洁和高尚，他的意志是这样坚韧和刚强，他的气质是这样的淳朴和谦逊，他的胸怀是那样的美丽和宽广。”
（二）用排比写景，可将景物描写得细致入微，能使层次清楚、描写细腻、形象生动之效。朱自清《春》一文中，“山朗润起来了，水长起来了，太阳的脸红起来了。”
（三）运用排比说理，可将道理说得充分透彻。比如：“一日之计在于晨,一年之计在于春,一生之计在于勤。”
（四）运用排比抒情，节奏和谐，显得感情洋溢。《我和书的故事》结尾一段："我和书的故事实在是太多了，为书而欢乐，为书而哀愁，为书而被处罚……既总结了全文，又抒发了和书之间的不解之缘。
恰当地运用排比才能表达强烈奔放的感情，周密地说明复杂的事理，增强语言的气势和表达效果。运用排比必须从内容的需要出发，不能生硬地拼凑排比的形式。
形式多样的排比有节奏感，增强了语势,深化中心。
十四、反复
为了表达强烈的感情，有意重复使用某个词语、句子或句群，这种修辞方法叫反复。反复是有意重复同一个词语或句子，以达到突出某种感情、强调某个意思、如加深读者印象的目的。可分为连续反复和间隔反复。
1、连续反复
连续出现同一个词语或句子，中间没有间隔叫连续反复。
【例】沉默呵，沉默！不在沉默中爆发，就在沉默中灭亡。（鲁迅《纪念刘和珍君》）
2、间隔反复
同一个词语或句子不连续出现，有其他词语或句子间隔在中间叫间隔反复。
【例】我们还在这样世上活着；我也早觉得有写一点东西必要了。离三月十八日也有两个星期，忘却的救主快要降临了罢，我正有写一点东西的必要了。（《纪念刘和珍君》）
作用：
反复的修辞手法主要运用在诗文中，起到反复咏叹，表达强烈的情感的作用。同时，反复的修辞手法还可以使诗文的格式整齐有序，而又回环起伏，充满语言美。
第三节
表 现 手 法
表现手法也可称为表现方法（或表达技巧），凡是能使文章整体或部分产生鲜明强烈的印象，达到感染读者的艺术效果的手段或方法，都可视为表现手法。主要着眼于使文章的整体或部分产生效果。 常见的表现手法有：赋、比、兴、烘托、象征、用典、白描、蒙太奇、托物言志、借景抒情、心理刻画、寓庄于谐、联想和想象等等。
一、象征
二、联想和想象 （一）定义及举例 1、联想： 由一事物联系到与之有关的另一事物，或把事物中类似的特点联系起来造成一个典型。 例1：“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”（贺知章《咏柳》） 【析】诗人由柳枝的纷披下垂、婀娜多姿联想到翠绿的丝带，运用巧妙的比喻，塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象，一改杨柳抒离情的象征义。 2、想象：人们在已有材料和观念基础上，经过联想、推断、分析、综合，创造出新的观念的思维过程。 例2：“湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。”（刘禹锡的《望洞庭》）【析】这首诗选择了月夜遥望的角度，通过极富想象力的描写，将洞庭的湖光山色别出心裁地再现于纸上
联想，比较实在；想象，比较虚幻。联想，想到就可以；想象，就比较具体。 联想和想象在概念上是有区别的，但在实际写作中往往是交织在一起，共同使用的。在《天上的街市》这首诗里，作者是由天上的明星联想到街上的明灯，又由街上的明灯想象到天上必定有美丽繁华的街市和街市上闲游的平民、农民，于是又联想到传说中的牛郎织女，想象到他们提着灯笼、骑着牛涉过天河，在街上自由地行走，从而创造出一幅真切清新的画面和一个美丽动人、寓意深邃的形象来。再比如，写《绿叶》这样的作文，你首先要由绿叶联想到另一个事物，比如甘当配角、扶助“红花”的优秀品质，接下去要详细地写，就要展开想象了。
（二）联想、想象与浪漫主义 联想、想象与浪漫主义关联密切，联想和想象多为浪漫主义诗人所采用。 例如：李白常把现实与梦境、仙境，自然界与人类社会打成一片，他的《梦游天姥吟留别》以飞越的神思结构全诗，诗人的想象犹如天马行空，所描绘的梦境、仙境，正是他所向往追求的光明美好的理想世界。“小时不识月，呼着白玉盘”、“我寄愁心与明月，随君直到夜郞西”、“我歌月徘徊，我舞影凌乱”都是奇思遐想与自然天真相结合的神来之笔。
（三）联想、想象与夸张 大胆丰富的想象也常表现为夸张手法的运用。在浪漫主义诗歌中，夸张的手法随处可见。 例1：李白的《梦游天姥吟留别》，“天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。”该句就运用了夸张和烘托的写法来表现天姥山的巍峨高峻。 例2：李贺的《梦天》，“遥望齐州九点烟，一泓海水杯中泻。”【析】 在诗人的眼中茫茫中国大地上的九州岛成了微不足道的尘烟九点，浩淼无边的东海成了杯中之物，通过想象和夸张的手法，抒写了诗人对人事沧桑的深沉感慨。
（四）特别提醒——勿泛化使用 联想、想象既是一种表现手法，也是最为普遍的思维方式，几乎没有没有想象的诗歌，因而在考试时往往是恰 当的使用而非专用。
三、抑扬 （一）概念：把要贬抑否定的方面和要肯定的方面同时说出来，只突出强调其中一个方面以达到抑此扬彼或抑彼扬此的目的。有先扬后抑和先抑后扬之分。 （二）分类 1、 欲扬先抑：又叫先抑后扬，即文意先贬抑后褒扬，犹如登山，由谷底到山顶。 2、欲抑先扬：又叫先扬后抑，即文意先褒扬后贬抑，好像瀑流，从高处飞泻而下。
例1：“闺中少妇不知愁，春日凝妆上高楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”（王昌龄《闺怨》）
【析】 这首诗采用先扬后抑的手法，先写少妇“不知愁”，后面才说她“悔”，通过对少妇情绪微妙变化的刻画，深刻表现了少妇因触景而产生的感伤和哀怨的情绪，突出了“闺怨”的主题。
（三）相关范畴——褒贬 1、似贬实褒 对值得歌颂的对象不正面褒扬，而寓褒于贬，正话反说，用贬抑的语气来褒扬，看似贬抑实为褒扬 例1： “无故寻愁觅恨，有时似傻如狂。纵然生得好皮囊，腹内原来草莽。潦倒不通世务，愚顽怕读文章。行为偏僻性乖张，那管世人诽谤！富贵不知乐业，贫穷难耐凄凉。可怜辜负好韶光，于国于家无望。天下无能第一，古今不肖无双。寄言纨袴与膏粱：莫效此儿形状！”（《红楼梦》中《西江月》）【析】这两首词用似贬实褒、寓褒于贬的手法揭示了贾宝玉的叛逆性格。” 2、 似褒实贬 对应该贬抑的对象不直接贬抑，而寓贬于褒，反话正说，用褒扬的语气来贬抑，看似褒扬实为贬抑。
四、衬托 （一）概念：利用事物间近似或对立的条件，以一些事物为陪衬来突出某些事物的艺术手法。 （二）分类： 1、性质分类： （1） 利用事物的近似条件来衬托一事物，称正衬；正衬通常就叫烘托，烘云托月。衬体作主体的陪衬，突出主体。 例1：“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。”（韦应物《赋得暮雨送李胄》） 【析】 此诗除了首句提到“微雨”以外，下面都没有直接写雨，而是通过别的事物把雨写出来：船上的布帆变得重了，鸟儿飞得不那么轻巧了，天灰蒙蒙的一片，远处都看不真切，而江边的树却显得十分滋润。颔联和颈联虽未直接写雨，但烘托手法的运用使我们感到，在船帆上，鸟羽上，在天际，在大树上，全都是蒙蒙的细雨。 例2：“东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。（《琵琶行》）【析】用环境描写烘托音乐的魅力，给读者留下了广阔的回味空间。
（2） 利用事物的对立条件来衬托一事物，称反衬。 例1： “尽日无人看微雨，鸳鸯相对浴红衣。”（杜牧《齐安郡后池绝句》） 【析】 以成双成对的“鸳鸯”衬托出人孤寂的心情。 例2：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。（杜甫《月夜》）【析】颔联、颈联写妻子的美丽，反衬诗人惆怅痛苦的心情。
五、烘托
1、定义：本是中国画中的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓上渲染衬托，使物像明显突出。 用于诗歌创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所需要的事物鲜明突出。
2、 内容分类： （1）人烘托人 例1：《陌上桑》中借“行者”“少年”等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌； （2）物烘托物 例2：“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”以闹衬静。 （3）以景物烘托人物 例3：《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉孤独而悲伤的心情。 3、 特别提醒——烘托实际上是一种侧面描写。 它通过侧面描写，即通过对周围人物或环境的描写来表现主要对象，使所要表现的主要对象鲜明突出。
六、对比
古典诗歌中对比、衬托和烘托的区别
诗歌中的“对比”，是指把两个相对或相反的事物，或者一个事物的两个方面并列在一起，以共同表现某种意境或情感。比如李白的《越中览古》：“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。”诗人给我们展示了两幅画面：一幅是越王大败吴国，凯旋而归，战士们个个脱下战袍，换上了“锦衣”，向国人炫耀他们的战功，宫女们个个打扮得花儿一般，在宫殿里恣情欢乐；另一幅则是“只今惟有鹧鸪飞”———现在只有几只鹧鸪在王城故址上飞来飞去，昔日的胜利、热闹早已烟消云散。诗篇将昔日的繁盛和今日的凄凉，通过具体的景物作了鲜明的对比，抒发了盛衰无常之感。对比手法的运用突出了主题，发人深思。
“衬托”指用事物间相似或对立的条件，以一些事物为陪衬来突出主体事物的手法。“衬托”分为正衬和反衬。正衬是指利用事物间的近似条件来衬主体事物，比如：“天姥连天向天横，势拔五岳掩赤城。天台一万八千丈，对此欲倒东南倾。”这里诗人并没有直接说天姥山怎样高，而是用以高峻著称的五岳、天台来衬托天姥山，从而把天姥山写得耸立天外，直插云霄，壮丽非凡。反衬是指利用事物的对立条件来衬托主体事物，比如： 》“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”则为反衬的手法，“蝉噪”、“鸟鸣”与“林静”、“山幽”一动一静，具有对立的条件，而此处主体为“林静”“山幽”，所以“蝉噪”、“鸟鸣”只是用来反衬“林愈静”、“山更幽” ，但给读者的实际感受，以动写静，愈见其静，以声衬静，愈见其静。诗句“蝉躁林愈静，鸟鸣山更幽”说的就是这个意思。
衬托与对比都是两事物并提，有时易混淆。它们的不同表现在： （1）它们的目的不同：衬托之所以言及甲事物，是由甲到乙的单向作用。对比则是甲乙二者同时突出，是甲乙之间的双向作用。 （2）修辞作用不同：衬托以宾衬主，揭示主体；对比是两相比较，呈现出差异。
“对比”和“衬托”的区别在于：对比是相反或相似的两种事物互相比照，以共同表现某种思想或意境，对比双方不分主次；而衬托是以次要事物为陪衬突出一个主要事物，一方是工具，一方是目的，两者主次分明。
“烘托”是指通过侧面描写，使所要表现的对象鲜明突出的表现手法。侧面描写即间接描写，即通过对周围人物或环境的描写来表现主要对象。“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。海门深不见，浦树远含滋。相送情无限，沾襟比散丝。”此诗除了首句提到“微雨”以外，下面都没有直接写雨，而是通过别的事物把雨写出来：船上的布帆变得重了，鸟儿飞得不那么轻巧了，天灰蒙蒙的一片，远处都看不真切，而江边的树却显得十分滋润。颔联和颈联虽未直接写雨，但烘托手法的运用使我们感到，在船帆上，鸟羽上，在天际，在大树上，全都是蒙蒙的细雨。
“烘托”与“衬托”不同，“烘托”是通过别的事物把想要表达的事物写出来，所以，用一事物暗示出另一事物就叫烘托。这与“衬托”不同。
练一练读下面的诗，回答问题。 《白梅》王冕 冰雪林中著此身，不同桃李混芳尘。
忽然一夜清香发，散作乾坤万里春。 问题：为了塑造梅花的形象，作者主要运用了哪些写作手法？表达了怎样的思想感情？
参考答案：主要运用了衬托和对比。衬托，以冰雪衬梅之坚毅耐寒；对比，用桃李对比以显示梅之高洁守志。表达了坚持理想操守，不与世俗同流合污的思想感情。
例题、阅读下面一首诗，回答诗后问题。 陶者 梅尧臣 陶尽门前土，屋上无片瓦。
十指不沾泥，鳞鳞居大厦。 提问：这首诗用了什么修辞手法？表达了怎样的思想感情？
技巧指要：诗歌把长年辛劳而居室简陋的陶者与不劳而获的统治阶级作对比，表达了作者对劳动人民的同情，以及对不劳而获的统治阶级的愤慨之情。
七、渲染 参照描写部分的相关内容。
八、用典 （一）概念：用典是古诗词中常用的一种表现方法，即在诗歌中援引史实，使用典故。 （二） 作用 1、 优点： 使诗歌语言精练，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力。 2、 缺陷 在增强了作品意蕴的同时，也给阅读造成了一定的消极影响。对于鉴赏者来说，如果不了解典故的含义，就不能很好的读懂这些诗歌，更谈不上鉴赏。所以必须对作品中的“典故”有个初步的理解，平时积累一定量的典故中才能透过原来典故中的本意进而理解出用典后所表达出的新的含义。
（三） 类别 1、 内容类型 （1）用语：点化前人语句。引用或化用前人诗句目的是加深诗词中的意境，促使人联想而寻意于言外。 例1：《孟子》中的“狗彘食人食而不知检，途有饿莩而不知发”，为杜甫点化，在《咏怀五百字》中写出：“朱门酒肉臭，路有冻死骨。” （2） 用事：用事是借用历史故事来表达作者的思想感情，包括对现实生活中某些问题的立场和态度、个人的意绪和愿望等等，属于借古抒怀。 ①引用神话故事。 例1：李贺《李凭弹箜篌引》 “吴质不眠倚佳树，露脚斜飞湿寒兔” 。引用神话传说，能增强诗词的艺术表现力，构成奇特的艺术境界。 ②运用历史故事。 例1：汉文帝（刘恒）爱贾谊之才，将他从长沙召回，在宣室接见，而李商隐写《贾生》，却用“可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神”的诗句，讽刺汉文帝不能真正重用贾谊，这是对汉文帝接见贾谊的反用。通过反用，实则慨叹自己的怀才不遇。 2、常见常用典故
九、照应 指诗中对前面所写的作必要的回答。恰当运用这种方法使结构显得紧凑、严谨。 例1：“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟。”（韦应物《赋得暮雨送李胄》） 【析】 首联两句写黄昏时分诗人伫立在细雨蒙蒙的江边，这里点明了诗题中的“暮雨”，又照应了诗题中的“送”字。
十、以小见大1、概念：以局部见全体、以有限见无限，通过典型和象征，借助于人们的生活体验，达到以小见大。在古代诗歌中，常常表现窗中观景，通过有限联想到无限，“物小蕴大”，意趣无穷。
2、特点： （1）、诗歌抓住具有典型特征的小景物，可以在读者的脑海里唤起大的境界，所谓“以小景传大景之情”。 例1：“梅花落地疑残雪，柳叶开时任好风” 【析】这是小景，风吹初开柳叶，一联想，春意盎然的春天景色便浮现于眼前了。 （2）写社会生活，也是借具有典型意义的生活细节来表现重大的社会内容，绝句尤适宜用这一手法。 例2： “东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。”【析】（杜牧《赤壁》）“二乔命运”小事，小事与东吴霸业有关，以二乔立意，从而反映三国之争大事。
第四节
结 构 模 式
结构在诗歌的结构安排上，诗人也是独具匠心的。下面是一些常用的结构模式。
一、抑扬
二、层层渲染、铺垫 （一）渲染 渲染是用各种表现手法着重描写，以加强气氛，突出人物，深化主题，是描写技法之一。 1、渲染的对象：环境、气氛、事件和人物。 2、渲染的手法：反复、排比、层递、描写。 3、渲染原则：应围绕一个中心进行铺陈，不应过度追求浓词艳藻。 4、渲染方式：正面直接摹绘及侧面间接烘托。
（二）铺垫（指事物发展过程中的前期准备工作。 ）
铺垫是为主要人物出场或主要事件发生创造条件而着重描述渲染的技法，描写手法之一。 1、铺垫特点：铺垫是主要情节蓄积、酝酿的过程。 2、铺垫作用：铺垫是主要情节的基石，能增加情节张力，制造悬念，使情节具有合理性。
三、伏笔、照应 （一）伏笔。伏笔是在文章的故事发生前对将要出现的人物或事件做出某种暗示性的铺排，当事件发展到一定的时候，再予以“响应”的写作技巧。
伏笔，是文章峰回路转、达到情节高潮的精彩揭示。好的伏笔能起到暗示、点题、沟通文章内部联系、逆转人物关系等作用，使文理通顺、合情合理，往往能让人产生会心一笑、心灵共鸣或意外感悟等阅读惊喜；同时能使文章出色生辉，具有独特魅力。
（二）照应 照应是篇章间的伏笔照应，又叫呼应。一篇文章要有头有尾，前后内容要有内在联系。前面交待过的话，后面得有照应；后边要照应的话，前边得先有个交待。这样，文章前后才能贯串，使读者容易掌握全文的脉络。照应能使情节连贯、脉络清晰、结构紧溱。照应的种类。首尾照应（开头与结尾的照应）、扣题照应（围绕主题反复照应）、伏笔照应（先设伏笔，后予交代的照应）。
四、结构对比 对比手法在诗歌中运用较多，因其具有层次性特点，结构性较强。 例1：百啭千声随意移，山花红紫树高低。始知锁向金笼里，不及人间自在啼。（欧阳修《画眉鸟》） 【析】 这首诗就运用了对比手法：前两句（写自由自在，任意翔鸣的画眉）与后两句（写陷入囚笼，失去了自由的画眉）构成对比，结构明晰。表达作者对禁锢思想、束缚人才现象的抨击和对言论自由、解放人才理想的向往。（啭zhuàn鸟宛转地鸣叫 ）
五、卒章显志 诗人往往在诗歌的结尾表达自己的心志或情怀。 例1：李白《梦游天姥吟留别》结尾“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”句，表达诗人要自由自在，驰骋闲放，不为五斗米折腰的心志。 例2：李白《行路难》尾句“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”，表达实现理想的豁达。
六、蒙太奇
蒙太奇（法语：Montage）是音译的外来语，是指通过某种方式把没有关系的东西串联起来，成为一个完整统一的东西，让人看上去是有意思的。
再如，把以下A、B、C三个镜头，以不同的次序连接起来，就会出现不同的内容与意义。 A，一个人在笑； B、一把手枪直指着；C、同一的人脸上露出惊俱的样子。 这三个特写镜头，结观众什么样的印象呢？ 如果用A—B—C次序连接，会使观众感到那个入是个懦夫、胆小鬼。现在，镜头不变，我们只要把上述的镜头的顺序改变一下，则会得出与此相反的结论。 C、一个人的脸上露出院俱的样子，B、一把手枪直指着；A、同一的人在笑。 这样用C—B—A的次序连接，则这个人的脸上露出了惊惧的样子，是因为有一把手枪指着他。可是，当他考虑了一下，觉得没有什么了不起，于是，他笑了——在死神面前笑了。因此，他结观众的印象是一个勇敢的人。
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