语文：第14课 唐诗五首（粤教版必修3）（共69张PPT）

(共124张PPT)
王维
品读诗歌的一般方法：
了解背景反复吟，
联想想象创意境。
欣赏韵律品语言，
把握题旨入诗情。
深大附中姜秀梅
王维（701—761），字摩诘，蒲 州（今山西永济）人。开元九年（721）进士。累官至尚书右丞，世称王右丞。晚年闲居蓝田,崇禅，深研佛理，人称“诗佛”。前期写过一些边塞诗，但其作品最主要的是山水田园诗(源于老庄哲学，成于渊明，继于大小谢，盛于王孟。),与孟浩然齐名， 称为“王孟”。其诗通过田园山水的描绘，宣扬隐士生活；体物精细，状写传神，有独特成就。苏轼曾赞：“味摩诘诗，诗 中有 画，画 中有诗。” 著有《王右丞集》。
鸟 鸣 涧
王 维
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。
送元二使安西
[唐]王维
渭城朝雨浥轻尘，
客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，
西出阳关无故人。
使至塞上
王维
单车欲问边，属国过居延。
征遂出汉塞，归雁入胡天。
大漠孤烟直，长河落日圆。
萧关逢候骑，都护在燕然。
揣摩交流本诗的内容、情感、风格和基调，把握节奏.
山居秋暝
王维 空山新雨后，天气晚来秋。 明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。
初步感知
随意春芳歇，王孙自可留。
山居秋暝
王维
空山新雨后，天气晚来秋。
明月松间照，清泉石上流。
竹喧归浣女，莲动下渔舟。
首联
颔联
颈联
尾联
空旷的山野一场秋雨刚毕，傍晚的天气显得格外凉爽。
静静的月光把松林照亮，清清的泉水在石上流淌。
姑娘们洗罢衣服，笑语喧哗地从竹林里回家去，渔船顺流而下，水上莲叶便摇动起来。
春花春草，任凭它枯谢吧，我要留下享受这无比风光。
理清文意
空山新雨后，
天气晚来秋。 明月松间照，
清泉石上流。 竹喧归浣女，
莲动下渔舟。 随意春芳歇，
王孙自可留。
交代游山的地点、时间、天气
静景:月、松、泉、石
山村自然美：明净清幽
动景:竹喧、浣女归、莲动、渔舟下
山民生活美：淳厚朴实
愿望：向往自然闲适
山居秋暝
(暝：晚)
《山居秋暝》通过描绘出秋雨新霁傍晚山中那清幽宜人的美景，表现了诗人迷恋自然美景的闲适情怀。
欣赏品味
问题：
1. “空山新雨后，天气晚来秋。”诗
中明明写有浣女渔舟，诗人怎下
笔说是“空山”呢？
2. 颈联按通常的说法应是“浣女归竹
喧，渔舟下莲动”，这里诗人为什
么先说“竹喧”“莲动”而后说“归浣
女”“下渔舟”？
问题1：
原来山中树木繁茂，掩盖了人们活动的痕迹，正所谓“空山不见人，但闻人语响”（《鹿柴》）啊！又由于这里人迹罕到，“峡里谁知有人事，世中遥望空云山”（《桃源行》），一般人自然不知山中有人了。“空”字是诗眼，“空山”二字点出此处有如世外桃源，诗人愿意在此归隐。
问题2：
这两句写得很有技巧，而用笔又不露痕迹，使人不觉其巧。诗人先写“竹喧”“莲动”，是因为浣女隐在竹林之中，渔舟被莲叶遮蔽，起初未见，等到听到竹林喧声，看到莲叶纷披，才发现浣女、莲舟。这样写更富有真情实感，更富有诗情画意。（当然，还有平仄押韵方面的考虑）
欣赏练习
1.对课文中诗句的解说，不恰当的一项是【 】
A．题目中“山居”二字点明居住环境，“暝”
是傍晚的意思。
B．首句中 “空山” 写出山中树林繁茂，掩
盖了人们活动的痕迹，此处有如世外桃
源。
C．“竹喧”“莲动”两句是说浣女摇动竹枝，
竹枝发出沙沙声；晚风吹来，莲叶摇曳
多姿。
D．“随意”“王孙”两句是说春草任其凋枯，
如此秋景，“王孙”亦可自留。
C
天色已暝，却有皓月当空；群芳已谢，却有青松如盖。山泉清洌，淙淙流泻于山石之上，有如一条洁白无瑕的素练，在月光下闪闪发光，多么幽清明净的自然美啊！王维的《济上四贤咏》曾经称赞两位贤隐士的高尚情操，谓其“息阴无恶木，饮水必清源”。诗人自己也是这种心志高洁的人，他曾说：“宁栖野树林，宁饮涧水流，不用坐梁肉，崎岖见王侯。”（《献始兴公》）这月下青松和石上清泉，不正是他所追求的理想境界吗？这两句写景如画，随意挥洒，毫不着力。
“明月松间照，清泉石上流。”
　 竹林里传来了一阵阵的歌声笑语，那是一些天真无邪的姑娘们洗罢衣服笑逐着归来了；亭亭玉立的荷叶纷纷向两旁披分，掀翻了无数珍珠般晶莹的水珠，那是顺流而下的渔舟划破了荷塘月色的宁静。在这青松明月之下，在这翠竹青莲之中，生活着这样一群无忧无虑、勤劳善良的人们。这纯洁美好的生活图景，反映了诗人过安静纯朴生活的理想，同时也从反面衬托出他对污浊官场的厌恶。这两句写得很有技巧，而用笔不露痕迹，使人不觉其巧。诗人先写“竹喧”、“莲动”，因为浣女隐在竹林之中，渔舟被莲叶遮蔽，起初未见，等到听到竹林喧声，看到莲叶纷披，才发现浣女、莲舟。这样写更富有真情实感，更富有诗意。 　　
　“竹喧归浣女，莲动下渔舟。”
2. 对这首诗的赏析不恰当的一项是【 】
A．这首诗描绘山中秋日傍晚的自然风景，表
现出诗人的高洁情怀和对理想境界的追求。
B．首联扣题，第一句点“山居”，第二句点“秋
暝”，创设出明净爽洁的环境。
C．中间两联摄取月、松、泉、石、竹、莲及
浣女、渔舟八种景物，组合成宁静淳美而清
新活泼的画面，诗中有画，寄寓诗人的高洁
情趣。
D．尾联化用典故，《楚辞》有“王孙兮归来，
山中不可久留”句，诗人反用其意，以王孙
自比，流露出隐遁消沉情绪。
D
诗的中间两联同是写景，而各有侧重。颔联侧重写物，以物芳而明志洁；颈联侧重写人，以人和而望政通。同时，二者又互为补充，泉水、青松、翠竹、青莲，可以说都是诗人高尚情操的写照，都是诗人理想境界的环境烘托。
王昌龄，边塞诗人，字少伯，江宁人。其诗含蓄、深婉、浑厚、明快，有“诗家夫子王江宁”的称号。其七绝与李白齐名，被世人誉为“七绝圣手”。现存诗一百八十余首，明人辑有《王昌龄集》。
作者简介
闺怨
闺中少妇不知愁，
春日凝妆上翠楼。
忽见陌头杨柳色，
悔教夫婿觅封侯。
出塞（其一）
秦时明月汉时关，
万里长征人未还。
但使卢城飞将在，
不教胡马度阴山
芙蓉楼送辛渐（其一）
寒雨连江夜入吴，
平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，
一片冰心在玉壶。
文题背景
《从军行》原是中国古代的歌曲类别，属乐府《相和歌辞·平调曲》。《乐府解题》中说：“从军行皆军旅辛苦之辞。”王昌龄的《从军行》沿用乐府旧题来表现唐代的边塞生活，是由七首七言绝句联缀而成的组诗，每首诗分别选取征戍生活的某一场景，来表现征戍者内心的思想感情。这里选取的是其中的第四首，写西北边塞战士艰苦奋战的高昂斗志。
从军行（之四）
王昌龄
青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。
黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。
初步感知
从军行（王昌龄）
青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。
黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。
青海湖上的乌云一片连着一片，遮住了雪山，站在孤城上遥望远处的玉门关。
守卫边疆的将士们在大沙漠里打了许多仗，铁片做的战衣都磨穿了，他们决心不打败敌人决不回家。
漫天的浓云
古代通往西北的边塞关口，在甘肃省
诗中表现了戍边将士的豪情壮志。全诗格调悲壮，充满着英雄主义的气概。
铠甲，古代兵士穿的战衣
这里指侵袭西北边境的敌人
理清文意
青海长云暗雪山，
孤城遥望玉门关。
黄沙百战穿金甲，
不破楼兰终不还。
环境渲染
用暗色弱光来渲染冷色的苍凉感
渲染战争将至的紧张气氛
黄沙，荒凉萧瑟；百战，战斗频繁，时间漫长；穿金甲，战斗艰苦激烈
用典，胸怀襟抱。金甲易损，生命可抛，但报国的意志不会减
欣赏品味
对下列诗句理解不正确的一项是（ ）
A．“青海长云暗雪山”一句写青海湖上空浓云密布，使雪山也显得暗淡无光。展示了戌边将士恶劣的生活环境。
B．“孤城遥望玉门关”一句写边塞的遥远及戌边将士对家乡的思念。
C．“黄沙百战穿金甲”一句写战争的频繁和残酷。
D．“不破楼兰终不还”一句写戌边将士有家不能归的怨愤之情。
欣赏练习
王昌龄《从军行》（青海长云暗雪山）主要是表现戍边将士（ ）
A.艰难困苦的生活
B.出生入死的经历
C.报国御敌的壮志
D.思念家乡的感情
登高
杜甫
杜甫（712—770），字子美，曾居长安城南少陵以西，自称少陵野老，世称杜少陵。祖籍湖北襄阳，生于河南巩县。怀有远大的政治理想，但因奸臣李林甫当权，他24岁应试不第，漫游各地，与李白、高适一流大诗人往还酬唱，34岁开始在长安寓居近十年。755年，自京赴奉先县，得知幼子已饿死，而皇室贵族还过着荒淫逸乐的生活，强烈的阶级对比，使诗人留下了“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的千古绝唱。一度任剑南节度参军，检校工部员外郎，世称杜工部。他是我国唐代伟大的现实主义诗人，代表作：“三吏”、“三别”。其诗显示了唐由盛转衰的历史过程，被称为“诗史”，明清文人推崇他为“诗圣”。以古体、律诗见长，风格多样，而以沉郁顿挫为主。有《杜工部集》。
三吏：
《新安吏》
《石壕吏》
《潼关吏》
三别：
《新婚别》
《垂老别》
《无家别》
杜甫的生活和创作大致可以分为四个时期：
1、读书壮游时期（712-745）：
《望岳》
2、困守长安时期(746-755):
《奉赠韦左丞丈二十二韵》
《丽人行》、《兵车行》、《出塞》
（忧国忧民）
（涉世不深）
3、陷贼与为官时期（756-759）：
组诗“三吏”、“三别”
（现实主义创作达到高峰）
4、漂泊西南时期（759-770）：
《闻官军收河南河北》、《蜀相》、《登高》、《茅屋为秋风所破歌》、《江村》、《登岳阳楼》
（思想更深邃、诗风更沉郁）
江 村
杜甫
清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。
自去自来梁上燕，相亲相近水中鸥。
老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩。
但有故人供禄米，微躯此外更何求？
登 岳 阳 楼
杜甫
昔闻洞庭水，今上岳阳楼。
吴楚东南坼，乾坤日夜浮。
亲朋无一字，老病有孤舟。
戎马关山北，凭轩涕泗流。
这首诗是杜甫大历二年（767）秋在夔州所作。夔州位于长江之滨、矍塘峡口，以水急、风大、多猿著称。诗中抒发的不只是诗人个人的不幸。当时，安史之乱已经结束四年了，但地方军阀们又乘隙而起，相互争夺地盘，造成社会动乱，民不聊生。在这种形势下，诗人只得继续“飘泊西南天地间”。他的郁闷是多种因素造成的，这里有时代的苦难，也有家道的艰辛，个人多病和壮志未酬，再加上好友李白、高适、严武的相继辞世。为了排遣浓云一样时时压在心头的郁闷，他抱病登台，但悲凉萧瑟的江峡秋景反倒使他增添了新的悲哀。
《登高》写作背景：
持续八年之久的安史之乱至广德元年（763）结束，但边患未弭，战乱四起，唐王朝再也无法挽回颓势，杜甫原依好友严武居于蜀中，孰料严武于永泰元年（765）去世。四川军阀混战，杜甫难以存身，于是离开成都沿江东下，于大历元年（766）到达夔州，滞留于此，时年五十五岁，诗人长期漂泊，备尝艰辛，晚年多病，故交零落，壮志难酬，登高有感，遂作此诗。三年之后，五十九岁的杜甫即病死在长沙到岳阳的一条破船上。杜甫以前的七律，一味追求秀丽典雅，此诗则创出沉雄悲壮、慷慨激昂的风格。
登高
艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯。
风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回.
　　秋风急切，天空高远，猿啸悲凉；小洲水清沙白鸟儿飞舞
回旋。
无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。
　　无边的落叶萧萧地坠下，不尽的长江滚滚地奔来。
万里悲秋常作客,百年多病独登台。
　　经常飘泊万里，作客他乡，更添悲秋情绪，晚年多灾多病，今天又独自登临高台。
　　命运艰难，可恨鬓角又像著了繁霜，穷途潦倒心灰冷，因病戒酒不举杯。
《登高》写登高所见的秋江景色，抒发长年飘泊、老病孤愁的感情。
理清文意
首联共写了几种景物？
急风、高天、哀猿、清渚、白沙、飞鸟，
各给人什么感觉？设身处地想想。
欣赏品味
首联用“风急”二字带动全联，一开头就写成了千古流传的佳句。夔州向以猿多著称，峡口更以风大闻名。秋日天高气爽，这里却猎猎多风。诗人登上高处，峡中不断传来“高猿长啸”之声，大有“空谷传响，哀转久绝”（《水经注·江水》）的意味。诗人移动视线，由高处转向江水洲渚，在水清沙白的背景上，点缀着迎风飞翔、不住回旋的鸟群，真是一幅精美的画图。其中天、风，沙、渚，猿啸、鸟飞，天造地设，自然成对。不仅上下两句对，而且还有句中自对，如上句“天”对“风”，“高”对“急”；下句“沙”对“渚”，“白”对“清”，读来富有节奏感。　　 　　
“巴东三峡巫峡长， 猿鸣三声泪沾裳”
飞鸟，想象一下，应该是一种什么处境的鸟？
孤独痛苦的鸟
鹰击长空
时鸣春涧中
活力和朝气
悠闲自在
风 急：要读得很凄寒，似乎在牙齿间颤抖
着读出这两个字； 天 高：调子要很高并带拖腔，冲上去，描绘得
很辽远，但内心很孤单渺小； 猿啸哀：要有欲哭的调子； 鸟飞回：要想，我杜甫孤独漂泊，远离家乡，
我多么想回家呀，我已是晚年了，我还
有回到家的那一天吗？
落木，我们想到什么？由树及人，还是要联系杜甫的此时此境来联想。生命怎么样？长久还是短暂？
颔联
颔联集中表现了夔州秋天的典型特征。诗人仰望茫无边际、萧萧而下的木叶，俯视奔流不息、滚滚而来的江水，在写景的同时，便深沉地抒发了自己的情怀。“无边”“不尽”，使“萧萧”“滚滚”更加形象化，不仅使人联想到落木窸窣之声，长江汹涌之状，也无形中传达出韶光易逝，壮志难酬的感怆。透过沉郁悲凉的对句，显示出神入化之笔力。
颈联：
前两联极力描写秋景，直到颈联，才点出一个“秋”字。“独登台”，则表明诗人是在高处远眺，这就把眼前景和心中情紧密地联系在一起了。“常作客”，指出了诗人飘泊无定的生涯。“百年”，本喻有限的人生，此处专指暮年。“悲秋”两字写得沉痛。秋天不一定可悲，只是诗人目睹苍凉恢廓的秋景，不由想到自己沦落他乡、年老多病的处境，故生出无限悲愁之绪。诗人把久客最易悲愁，多病独爱登台的感情，概括进一联“雄阔高浑，实大声弘”的对句之中，使人深深地感到了他那沉重地跳动着的感情脉搏。此联的“万里”“百年”和上一联的“无边”“不尽”，还有相互呼应的作用：诗人的羁旅愁与孤独感，就象落叶和江水一样，推排不尽，驱赶不绝，情与景交融相洽。诗到此已给作客思乡的一般含意，添上久客孤独的内容，增入悲秋苦病的情思，加进离乡万里、人在暮年的感叹，诗意就更见深沉了。
造成杜甫的愁苦的最根本的原因是什么呢？
艰难苦恨繁霜鬓
潦倒新停浊酒杯
动宾结构
动宾结构
尾联
白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡
重阳独酌杯中酒，抱病起登江上台
喜也喝酒，忧也喝酒
但是老人却不能喝酒了，不能喝酒，这愁闷可怎么了却、怎么疏解呢？
我们读的时候，也应该把这种有愁不能解的深沉苦闷表达出来。 “艰难”要读得稍慢、稍低；“苦恨”要快、要高、要特别重； “繁霜鬓”又要稍缓，但声音不能低；当读“新停浊酒杯”时，要把欲罢不能的情绪表达出来。
写
景
首联
仰望
云天秋风
俯视
江水渚洲
颔联
仰望
无边落叶
俯视
不尽江水
（扩大了视野）
抒情
颈联
悲秋作客
多病登台
尾联
苦恨霜鬓
新停酒杯
石头城
刘禹锡(772—842)唐文学家、哲学家，字梦得，洛阳(现在河南洛阳)人。唐顺宗永贞元年(805年)，参加王叔文革新集团，谋夺宦官兵权，失败后被贬为朗州(现在湖南常德)司马。元和十年(815年)，被召至京，游玄都观，写诗讽刺新权贵，复出为连州(现在广东连县一带)刺史。长庆元年调任夔州刺史，三年后再调为和州(现在安徽和县)刺史，在任两年复罢去，与白居易相会于扬州。路经金陵时，写下组诗《金陵五题》，《石头城》是这组诗的第一首。
作者简介
这首诗通篇都是写景，以凄凉的基调寄寓着国运衰微的感慨。前两句“故国”“空城”后宜作一顿，以示六代帝王之都已成空城之意，“在”“回”二字系诗人感慨所在，宜重读。后两句借月抒怀，重音须落在“旧时月”和“还过”上，要有讽喻现实的意思。
诵读指导
石头城
刘禹锡
山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。
淮水东边旧时月，夜深还过女墙来。
　　青山依旧，环绕着六朝故都。潮水一次次地拍打着空城，又寂寞地退了回去。
　　秦淮河水东边那轮明月仍旧和六朝时一样，深夜穿过女墙，照着这荒凉残破的故都。
　　这首诗借描写石头城的萧条景象，寄托着国运衰微的感慨。
理清文意
这首诗一开始就写空城四周的景色。你看，城的东、南、西三面依旧绵亘着高低起伏的群山，它那虎踞龙盘的姿态并未改变；北面的江潮依旧拍打着城根，而后带着寂寞的心情退回，那声音仿佛在叹惜着昔日的繁华已经化为乌有。在这种苍莽凄凉的氛围中，读者不禁要问：山川形胜的六代帝王之都为什么会变成一座空城呢 后两句其实正是对这个问题的回答。这时，诗人仿佛指着那从淮水东边升起的明月，它就是历史的见证啊!诗人称它为“旧时月”，正是初唐诗人张若虚说的“今月曾经照古人”的意思，因它照见过六朝腐朽的封建统治者在秦淮河游乐的情形，照见过当年的豪华生活，也目睹了这些朝代的迅速灭亡。而今夜呢 你看它又逐渐移到女墙这一边来，可这已经是一座空城了。全诗句句写景，句句都融合着诗人的故国萧条之感。
用写景寄寓感慨
欣赏品味
刘禹锡写这首诗时，唐帝国已日趋衰败，朝廷里大臣相互排挤，出现了“牛李党争”，宦官专权依然如故；地方上藩镇割据势力又有所抬头。所以，他写这首诗的主旨仍然是讽喻现实，即借六朝的灭亡来抒发国运衰微的感叹，希望当时的统治者能以前车之覆为鉴。
刘禹锡的咏史诗十分为人称道。这些诗以简洁的文字、精选的意象，表现他阅尽沧桑变化之后的沉思，其中蕴涵了很深的感慨，如《西塞山怀古》、《乌衣巷》、《石头城》、《蜀先主庙》等都是名篇。
西塞山怀古 王濬楼船下益州，金陵王气黯然收。 千寻铁锁沉江底，一片降幡出石头。人世几回伤往事，山形依旧枕寒流。今逢四海为家日，故垒萧萧芦荻秋。　　
乌衣巷 朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。　　
前一首是诗人站在西塞山远眺的感慨，在他心中，是一种永恒与短暂的强烈对比：千帆竞发、铁锁沉江，无论是战降治乱、分裂统一，这一切比起默默无言的大自然来，都不过是过眼烟云，瞬间即逝。后一首则
通过王谢这些士族的旧迹变为寻常百姓家的历史变迁，呈现了人们心灵深处常有的对一切繁华与高贵都会被时间洗刷净尽的叹息。 刘禹锡的山水诗，也改变了大历、贞元诗人襟幅狭小、气象萧瑟的风格，而常常是写一种超出空间实距的、半虚半实的开阔景象，如“水底远山云似雪，桥边平岸草如烟”（《和牛相公游南庄醉后寓言戏赠乐天兼见示》），“野草芳菲红锦地，游丝缭乱碧罗天”（《春日书怀寄东洛白二十二杨八二庶子》）。再如《望洞庭》： 湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。 　　
在这静谧空灵的山光水色中融入了诗人的主观情感，构成了一种恬静平和的氛围。 不过，虽然刘禹锡说过“能离欲则方寸地虚”，但是他积极参与永贞革新，其实还是要在社会中实现人生理想；他的性格也比较倔强，所以尽管受佛教徒影响，他却不像后期的白居易那样，时而满足，时而颓废，诗中倒是常常表现出高扬开朗的精神。如《秋词》二首之一：“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。”《同乐天登栖灵寺塔》：“步步相携不觉难，九层云外倚栏杆。忽然语笑半天上，无限游人举眼看。”都有一种高扬的
力量。由于有了含蓄深沉的内涵、开阔疏朗的境界和高扬向上的情感，刘禹锡的诗歌便显得既清峻又明朗。 秋词 自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。 晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄。 观玄都观桃花戏题赠诸君子
紫陌红尘拂面来，无人不道看花回。
玄都观里桃千树，尽是刘郎去后栽。
再游玄都观 百亩庭中半是苔，桃花净尽菜花开。 种桃道士归何处，前度刘郎今又来。
竹枝词 杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。 东边日出西边雨，道是无晴却有晴。
浪淘沙
莫道谗言如浪深，莫言迁客似沙沉。 千淘万漉虽辛苦，吹尽寒沙始到金。 酬乐天扬州初逢席上见赠 巴山蜀水凄凉地，二十三年弃置身。 怀旧空吟闻笛赋，到乡翻似烂柯人。 沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。 今日闻君歌一曲，暂凭杯酒长精神。
　
李商隐
锦 瑟
作者简介
李商隐(约813—约858)晚唐诗人。字义山，号玉生，怀州河内(今河南沁阳)人，出身小官僚家庭。曾三次应进士考试，至开成二年(837年)，由于令狐的推荐，得中进士。曾任县尉、秘书郎和川东节度使判官等职。因受牛(僧儒)李(德裕)党争影响，被人排挤，潦倒终身。他的诗作，也有揭露现实黑暗的，但为数不多；他的主要成就在诗歌的艺术上，特别是他的近体律绝，其中的优秀篇章都具有深婉绵密、典丽精工的艺术特色。他一生大约创作了六百多首诗，有《李义山诗集》。
锦 瑟
李商隐
锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆，只是当时已惘然。
锦瑟琴有五十根弦，每根弦都追思青春少年。
我曾经沉迷在美好的境界中，像庄周梦为蝴蝶一样，我只能像望帝那样，把自己的爱心托付给杜鹃。
我的眼泪止不住地流着，过去生活的图景如同蓝田玉山上的缕缕玉烟，依稀可见。
这种悲欢离合的感情岂待如今追忆时才有，在事情发生的当时就已经感到惘然若失了。
这是作者晚年回首往事，有感于世路坎坷，遗恨重重，寄寓了作者浓重的悲慨和郁愤。
理清文意
这首诗大约作于唐宣宗大中十二年(858年)，这年诗人46岁，罢盐铁推官后，回郑州闲居，不久病故。诗的内容是回忆往事，情调低沉，诵读时要放慢速度，总要给人一种迷惘的感觉才好。
李商隐的诗风跟白居易截然相反，白居易的诗妇孺皆懂，而李商隐的诗虽好学深思之人读来也很费力，特别是他的无题诗，大多有一种朦胧的境界，不易得到确切的解释。尽管如此，如果单从艺术鉴赏的角度来读，它又可以给人以美的享受。这首诗虽题为《锦瑟》，但并非咏物，不过是按古诗的惯例以篇首二字为题罢了，所以也要算做一首无题诗，解读极为不易。
欣赏品味
摘录当代著名学者张中行的话，供参考：
古今解此诗者总不少于几十家吧，其结果自然就众说纷纭，莫衷一是。我有时想，与其胶柱鼓此锦瑟，不如重点取意境而不求甚解。我曾用这种办法试解：“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年”，一晃年已半百，回首当年，一言难尽。“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”，曾经有梦想，曾经害相思。“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”，可是梦想和思情都破灭，所得只是眼泪和迷惘。“此情可待成追忆，只是当时已惘然”，现在回想，旧情难忘，只是一切都如隔世了。这样解，虽然近于六经皆我注脚，总比大力考索而把意境弄得支离破碎好一些吧 (摘自张中行著《诗词读写丛话》)
哀怨的基调，迷离的意境
对《锦瑟》这首七律的赏析，不恰当的一项是
A
A、诗的标题“锦瑟”，不仅为诗篇首句开头二字的客观摘录，并不具主观色彩—它既不能概括诗的主题，也未倾注诗人的情感。
B、诗篇首尾呼应。首联以锦瑟为喻，暗写诗人自己。大致意思是这样的—眨眼工夫，我已年届半百；追忆起已逝的青春年华，不禁百感交集，倍觉惘然。
C、颔联重在借人物典故来抒情表意—用庄周梦为蝴蝶的典故来表现自己昔日曾沉迷于美好境界；又用望帝化鹃的典故来抒写自己的爱心的寄托和殷殷的思念之情。
D、颈联仍化典入诗，寄寓深情—借南海鲛人的故事，来形容自己不住流泪的神态；再借“蓝田玉烟”的景象来描绘眼前的幻影：往日的生活依稀可辨。
凡入诗的物象，均浸透了诗人的感情而成为意象。此处的锦瑟也不例外，怎能说它“不具有主观色彩” ？当然，它未凝聚诗的主题是真的。
李商隐，字义山，号玉溪生，又号樊南生，晚唐诗人，与杜牧齐名，称“小李杜”。其中李商隐的诗风与杜甫更为接近，“唐人知学老杜而得其藩篱者唯义山一人”（王安石语），杜牧的诗风则更近似李白。李商隐与李贺一样，都是唐室宗亲，然而因为年代久远，家境已经十分贫寒；他从小颖悟，十六岁即以《才论》、《圣论》两篇古文“出诸公间”，并受东都（洛阳）留守令狐楚赏识，令狐楚是当时骈文章奏高手，李商隐得他悉心指点，很快青出于蓝，这一技之长成为他后来谋生过程中很重要的一种技能。二十六岁时，　
李商隐得令狐父子之援而中进士，次年入泾原节度使王茂元幕府，后娶其女为妻，琴瑟和谐。但当时的牛（僧孺）李（德裕）党争激烈，令狐楚属牛党，王茂元则属李党。李商隐此举被视为投靠王茂元，因此被令狐楚之子指责，此后一生在牛、李两党的倾轧中度过，困顿凄凉，辜负了“欲回天地入扁舟”（《安定城楼》）的壮志和才华，终年四十六岁。李商隐在艺术上有杰出的成就，他的诗以七律成就为最高，其他五言、绝句、七古、五古等也多有名篇、多出警句。　他的诗重意境，幽微含蓄，深情绵邈，隐晦曲折，
寄托极深， 浓艳绮丽，金玉其外，精粹其中；善于利用历史典故和神话传说，通过想象、联想和象征，构成丰富多彩的艺术形象；他的“比兴”取法《诗经》，“美人香草”效仿《离骚》，深厚沉浑得杜甫诗神髓，绮丽的想象、用语则直接得益于李贺。如果说李贺的诗偏于想象，则李商隐的诗重于象征。 　　李商隐的诗于宋初十分流行，“西昆体”仿效义山诗的用典，后成为西昆诗派，但只是机械地学到了堆砌辞藻，而不能得义山诗的神髓。 　
李商隐的咏史诗借古讽今，毫无顾忌，如《马嵬》二首直指唐明皇“如何四纪为天子，不及卢家有莫愁”，这样“指斥乘舆”的勇气在政治宽松开明的唐朝也并不多见；而《咏史》中“历览前贤国与家，成由勤俭败由奢”，《北齐》中“小怜玉体横陈夜，已报周师入晋阳”等诗句都是对唐敬宗奢靡之风的直斥和讽喻；名篇《贾生》：“夜半求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”斥责晚唐诸帝求仙访道炼丹图长生，并因此误国的荒唐行为。
《行次西郊一百韵》则真实地描写了甘露之变三年后兵祸旱灾后民不聊生的情形，并追述了百余年来国家的一系列重大变化，从今昔对比中探求政治的出路，忧国忧民，颇似杜甫的《北征》。 　　李商隐的爱情诗成就极高，他的《无题》诗十余首，取前两字为题而实质是无题的诗又有十余首，如《锦瑟》、《碧城》、《为有》等，其他似有题而实无题的诗若干首，写缠绵悱恻的爱情，写幻想，写伤感：
“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”；“相见时难别亦难，东风无力百花残”；“神女生涯原是梦，小姑居处本无郎”；“风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香”；“刘郎已恨蓬山远，更隔蓬山一万重”；“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”。 　　他的《锦瑟》文字锦绣华美，字面意义易于理解而内容极深，历来有“一篇锦瑟解人难”之称。此外的“青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟”（《霜月》）； “天意怜幽草，人间重晚晴”
（《晚晴》）；“嫦娥应悔偷灵药，碧海青天夜夜心”（《嫦娥》）等也都给人以极深的印象。 　　与李贺一样，李商隐也善于写梦；人生如梦，梦如人生，在李商隐的诗中，这两种境界水乳相溶，借梦寻得对痛苦人生的解脱，借梦寻得灿烂美丽快乐的人生。如“我是梦中传彩笔，欲书花叶寄朝云”（《牡丹》）；“十年长梦采华芝”（《东还》）等。 　　 　　
李商隐的诗固然是诗苑奇葩，文也是文囿异卉。他的诗情真意切，绵邈曲折，散文却峭直刚劲，独出机杼，锐不可当，驳尽世俗定见，直抒胸臆；工本章奏则典丽公整，才情富瞻，不受文体所限而善于表情达意，对后世影响很大，被奉为四六文的金科玉律。 　　 　　
宿骆氏亭寄怀崔雍崔衮
竹坞无尘水槛清，相思迢递隔重城。
秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声。
安定城楼
迢递高城百尺楼，绿杨枝外有汀洲。
贾生年少虚垂泪，王粲春来更远游。
永忆江湖归白发，欲回天地入扁舟。
不知腐鼠成滋味，猜意宛雏竟未休。
无题
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但悲云鬓短，夜呤应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看！