人教版五年级音乐上册（五线谱）第2单元《欣赏　森林狂想曲》教学设计

《森林狂想曲》教学设计
一、课标要求：
学生通过音乐课程学习和参与丰富多样的艺术实践活动，探究、发现、领略音乐的艺术魅力，培养学生对音乐的持久兴趣，涵养美感，和谐身心，陶冶情操，健全人格。学习并掌握必要的音乐基础知识和基本技能，拓展文化视野，发展音乐听觉与欣赏能力、表现能力和创造船力，形成基本的音乐素养。丰富情感体验，培养良好的审美情趣和积极乐观的生活态度，促进身心的健康发展。
二、教材分析：
《森林狂想曲》是拥有全世界第一张台湾大自然音乐的光碟，是荒野探险家徐仁修、自然录音专家刘义骅、自然观察家杨雅棠、留美制作人吴金黛、金曲奖制作人及演奏音乐奖得主范宗沛，全心全意为台湾森林量身打造的自然音乐创作。制作过程耗时5年，深入全台山林实地录音，共收集台湾鸟类、蛙类、蝉类、虫类、山羌、猕猴、飞鼠、溪流 等近100种台湾自然声音；新颖并充满创意的制作概念，使乐曲中的自然音源与音乐的节奏、调性相合无间。
三、学情分析：
本节课的授课对象为小学五年级学生，五年级学生生活范围和认知领域进一步发展，体验、感受与探索创造的活动能力增强，学生最喜欢律动与音乐活动，在这两方面表现非常好，因此在今后在学习中，利用生动活泼、富于艺术魅力的形式，鼓励他们参与到音乐活动中，以此来激发、培养、发展他们的兴趣。
教学重难点：
1.感受乐曲的情绪，参与表现乐曲。
2.分辨主题旋律出现的顺序，在了解曲式结构的基础上为《森林狂想曲》伴奏。
五、学习目标：
1.了解乐曲的曲式结构。
2.熟悉乐曲各部分的主题旋律，培养学生的音乐记忆能力。
3.通过欣赏，体验、感受乐曲，培养学生积极参与音乐活动以及自主创编的能力。
六、课前准备：
1.学生课前自己制作小乐器，材料不限。
2.练习简单的节奏。
教师准备：电子琴，打击乐器。
七、教学方法：
奥尔夫律动体验、游戏、创编、展示
八、教学程序：
一、常规规范
1.音乐模唱
2.学生领读节奏练习
二、导入
1.节奏律动
师：同学们跟着老师的手鼓来打节奏，加入肢体动作和老师一起律动。
X- - - |
X XX |X X
0X | 0X
注：四拍的部分蹲起慢动作，0拍处抬脚或拍肩。
2.随音乐A B C主题旋律律动
A主题模唱+律动节奏
B主题模唱+律动节奏
C主题模唱+律动节奏
师：同学们跟着老师哼唱的不同学旋律来做不同的律动动作。
3.引出课题《森林狂想曲》
师：刚才我们做的这三组不同动作是三个不同的主题叫ABC主题，这三个主题出自一首好听的乐曲《森林狂想曲》。
三、欣赏乐曲
1.初听乐曲思考
师：同学们仔细聆听乐曲，你觉得是几部分组成，可根据乐曲的情绪和速度来划分，你还听到了哪些声音。
2.出示乐曲的结构
引子+第一部分+间奏+ 第二部分+尾声
3.再听乐曲由哪些乐器演奏
小提琴 竖琴 吉他 竹笛
师：同学们看大屏幕乐曲由这些乐器演奏的，我们来聆听一下这几种乐器的声音。（电子琴示范演奏）
4.介绍乐曲
这是一首数码音乐作品，它的曲作者吴金黛来自我国的宝岛——台湾。台湾是全世界唯一一个位于北回归线的鸟类集聚地，森林的生态资源相当丰富。在台湾南部的热带雨林中，树木茂盛，气候湿润，森林中有各种各样的动物，如树蛙、飞鼠、猫头鹰等，更有经常出现的风声、雨声和终年不断的流水声，这些声音和象征人类活动的音乐交织起来，构成了一幅欢乐而奇特的交响曲。
5.完整聆听，完成课后练习
音效—A—A—B—A—B—C—A—音效—A—B—A—B—C—A—音效
四、创编拓展
1.自制小乐器伴奏
（瓶子+砂石 、盒子+橡皮筋、一串钥匙）
师：同学们课前自己制作的小乐器现在拿出来我们一起为歌曲伴奏一下吧，你可以自由发挥自己创编出不一样的节奏，但是一定根据乐曲的旋律伴奏。
2.欣赏课堂乐器展示《森林狂想曲》
同学们要从身边的一点一滴做起，珍惜我们身边的每一片绿色，珍爱我们周围的每一个小生灵，不久的将来，我们人类就能生活在这样美丽、神奇的大“森林”里；我们的的地球将会变得越来越美丽、和谐，让我们一起把自然地声音留住。
板书设计：
《森林狂想曲》
A B C
乐曲结构:引子+第一部分+间奏+第二部分+尾声
教学反思：
经过这次的集体备课展示，我对自己的教学又有了进一步的认识，下面我对自己的课堂做一下反思和感悟。
这节课我结合了奥尔夫音乐教学法的理念，让学生在动中感受乐曲、在参与中理解乐曲，本身欣赏课对于学生来说很枯燥，一遍遍的聆听学生根本理解不了乐曲的内容，所以我尝试了新型的教法，让节奏动作贯穿课堂。利用不同的肢体动作模仿三个主题旋律，学生熟记了动作也同时分辨出了乐曲主题，本节课的教学目标达成，重难点突破，有效的结合了课标以生为本，但是在过程中我也发现了不足之处，首先给学生的口令一定明确，简单易懂的环节不要太占用课堂时间，把时间腾出来用来解决难点或者参与表现；在扩展环节自制小乐器加入很新颖，但是没有针对不同乐器的特点也分出节奏来表现，这一点我也认识到了不足，在以后的课堂一定把每一个环节都考虑周到流畅，让学生上着轻松让老师也教的自如。
组内评课：
本次的集体备课活动很有意义，新区教研员、高春梅校长也参与了此次听评课活动，并且给出了宝贵的教学建议，组内的同仁们也各抒己见提出了自己不同的观点，值得去深思学习。
金娜老师：
很舒服的一节课，导入很好和主题相符合，肢体设计不同的形式节奏渗入很好，让学生对于自然界和生活感受感知，课标达成，让学生模唱主题很好，课后思考练习很好的利用了课本。建议：有些小失误，口令有些模糊，小乐器的加入在升华一些，明确一下自制小乐器的伴奏型会更好些。
具体建议：
1.节奏练习缩短，节拍的踩踏明确些
2.注重基础，保守一些要符合学情
3.乐曲介绍要有感情的表达出来
4.介绍一下台湾升华一下课堂的情感
5.可以适当整合乐器加入表演
高春梅校长：
教学目标达成，常规很好，艺术课堂给了孩子美感，让学生在乐趣中欣赏美感受美，达到了很好的教学效果。
高杨老师：
很顺很舒服，问好歌以及节奏渗透的很舒服，环环相扣，不足是唱谱有些快，根据小乐器的属性分声部、分组合作。
侯佳老师：
环节很好，奥尔夫教学法渗透很好，环节流畅自然，教师亲切亲和力很好。