《舞台上的布景》教学设计
学习目标:
1.初步了解舞台美术设计的基本内容与方法,感受舞台美术设计所带来的综合艺术效果;
2.尝试设计课本剧的舞台美术场景与道具服饰,并进行排练与演出,提高学生将艺术设计与大胆实践创造相结合的能力;
3.培养学生相互合作的精神和勇于艺术实践的态度,提高学生对艺术表现活动的兴趣。
教学重、难点:
重点:对舞台美术的基本了解艺术感受与设计制作;
难点:组织开展以舞台美术的方式进行排练与演出活动。
课前准备:
(学生)签字笔或水彩笔;
(教师)教学课件(包括经过剪接的舞台演出片段不同类型的舞台美术图片,舞台场景设计的草图舞台表演幕后情况的图片等)。
教学过程:
第一课时
一、引入新课,揭示课题
(1)教师引入:同学们,随着我们国家走向了富强,人民的生活水平日益提高,每天我们都可以欣赏到各种丰富多彩的舞台表演艺术,你们看过什么舞台演出?哪一场演出你印象深刻?(学生回答交流)
教师小结:各种各样的舞台表演都属于一门综合艺术,我们一般把它称为舞台美术。
(2)教师揭示课题:今天我们就来学习舞台美术设计。
二、感受了解
(1)为什么说舞台美术是一种综合的艺术?它综合了哪些艺术手段与形式呢?可以给我们带来怎样的艺术享受?下面,我先播放一段精美的舞台演出,请同学们一边欣赏,一边思考上面的问题。
(教师播放课件:舞台演出片段)
(2)交流讨论,教师概括小结舞台美术的特点与需要设计的内容,并以报童的舞台美术设计做进一步的图示说明。
三、学习舞台美术布景的设计
(1)通过课件展示布景设计的有关图片,如西博会晚会舞剧大梦敦煌等,组织学生以小组为单位展开讨论:这些布景是以什么作为舞台的主要形象的?为什么?在整体的设计上还考虑了哪些因素?
(2)小组讨论交流汇报,教师总结主题形象在整体舞台美术设计中的意义及其他需要考虑的诸多因素,如灯光道具天幕等。
(3)欣赏几幅舞台场景的设计草图,强调草图的基本设计要点,如要突出演出主题选择主题表达的形象注意舞台欣赏的视觉效果说明性地大概画出舞台设计的基本效果等。
四、布置作业,鼓励设计
自己选定一个课本剧或童话剧,然后用草图的方式画出舞台美术的整体设计也可采用小组讨论的方式,由一位同学画出集体讨论的大概设计意图。
五、学生设计,教师巡回指导
六、交流设计意图,展示评价
请学生上讲台把自己小组的设计草图通过投影仪放大,然后讲解自己的设计意图教师引导学生进行评价,如创意是否新颖,主题形象如何设计是否会得到较好的舞台效果等。
七、课堂小结,教学拓展
通过教学课件播放舞台演出的幕后画面,如化装做道具搭舞台等,教师进行课堂小结。
布置学生为下一节课的设计制作准备好相应的工具和材料,并结束学习活动。
第二课时
一、引入新课,激发兴趣
(1)教师出示几件演出的道具,如课本剧龟兔赛跑中的头饰服装等,请两位学生上讲台进行角色装扮,并简单地按设计的台词与动作表演一个片段(可以在课前对这两位同学进行一些简单的表演辅导)。
(2)揭示新课的学习要求:设计制作舞台剧表演的服饰与道具等,然后进行表演。
二、研究角色与道具
(1)把全班学生分成几个小组,展开研究与讨论:从上一节课的舞台场景设计中评选出几个优胜的方案,作为小组的舞台剧目,并对剧目中的角色进行设计与讨论,如服装头饰道具等的制作方案。
(2)进行交流汇报,教师对学生好的方案与创意进行积极的肯定。
(3)欣赏童话剧大树妈妈课本剧龟兔赛跑的服装造型布置设计道具制作等。
三、指导制作
(1)教师出示几件设计制作的实物,如头饰服饰道具等,请学生观察研究是运用了什么材质,用哪些方法制作出来的。
(2)根据学生的回答,教师简要演示一些立体制作的要点与方法,为了节省时间,有些局部先做成半成品上课时,教师将最关键的部分以及细小的地方,通过实物展示台进行放大演示,也可以结合一些过程图方法示意图来说明,帮助学生掌握立体制作与局部美化的基本方法,鼓励学生大胆实践与创造。
四、布置作业,鼓励创作
以小组为单位,为本组选定剧目的角色设计制作头饰和道具等,并由组内同学担任角色,自己设计台词与动作,进行化装与彩排。
五、学生设计制作,教师巡回指导
教师要适当提供一些材料和工具,引导学生共同合理使用,开展积极的分工合作,一起完成学习任务。
六、展示表演,交流评价
各小组的角色化好装后上讲台前面的空地进行表演,教师引导其他学生进行评价与奖励,如最佳服装奖、最佳创意//最佳制作奖、最佳道具//最佳表演奖等,肯定学生积极的表现,让学生体会活动的乐趣和成功感。
七、课堂小结,教学拓展
引导学生在课外进一步完善自己小组的设计,在班队活动等机会继续更好地开展艺术表演活动。
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