2021-2022学年统编版高中语文选择性必修中册古诗词诵读《李凭箜篌引》（课件44张）

(共44张PPT)
谈“鬼”人
诗仙？
诗圣？
诗魔？
诗佛？
诗鬼？
李贺（790——816），字长吉，中唐著名诗人，河南福昌人，唐宗室后裔，远祖是唐高祖李渊的叔父李亮。他的一生仕途坎坷，抑郁 痛苦，27岁病卒于家中。他是中国历代诗人中个性风格最鲜明的诗人。人称 “鬼才”、“诗鬼”。文学史上有“太白仙才，长吉鬼才”之说。
他的诗喜欢运用奇特诡异的想象和夸张，充满浪漫主义色彩，想象丰富，立意新奇，用词瑰丽，意境扑朔迷离，形成“凄艳诡谲”的诗风，所以他本人亦被称为“诗鬼”，他的诗歌也被称为“鬼诗”。他的诗歌在唐诗中别出一格，被称为“长吉体”。其作品集为《李长吉歌诗》。
本首诗歌是作者当时聆听了一位著名的宫廷乐师李凭弹奏箜篌，而写下的一首惊天地、 泣鬼神的著名诗篇。
读“鬼”诗
朗诵视频
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
韵脚（四次换韵）秋 流 愁 篌/叫
笑/光 皇/处 雨 妪 舞 树 兔
李凭箜篌引
诗歌节奏
吴丝/蜀桐/张/高秋，空山/凝云/颓/不流。
江娥/啼竹/素女/愁，李凭/中国/弹/箜篌。
昆山/玉碎/凤凰/叫，芙蓉/泣露/香兰/笑。
十二门前/融/冷光，二十三丝/动/紫皇。
女娲/炼石/补/天处，石破/天惊/逗/秋雨。
梦入/神山/教/神妪，老鱼/跳波/瘦蛟/舞。
吴质/不眠/倚/桂树，露脚/斜飞/湿/寒兔。
吴丝蜀桐张高秋
李凭中国弹箜篌
石破天惊逗秋雨
露脚斜飞湿寒兔
张：演奏。
即国中，国都长安之中。
逗：引出。
露珠下滴的形象说法。
重点字词
在深秋的夜晚，弹奏起吴丝蜀桐制成精美的箜篌；
听到美妙的乐声，天空的白云凝聚起来不再飘游。
湘娥把泪珠洒满斑竹，九天素女也牵动满腔忧愁；
出现这种情况，是由于乐工李凭在京城弹奏箜篌。
乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；
时而像芙蓉在露水中饮泣，时而像香兰开怀欢笑。
清脆的乐声，融和了长安城十二门前的清冷光气；
二十三根弦丝高弹轻拨，打动了高高在上的天帝。
高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际；
好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。
幻觉中仿佛乐工进入了神山，把技艺向女仙传授；
老鱼兴奋得在波中跳跃，瘦蛟也翩翩起舞乐悠悠。
月宫中吴刚被乐声吸引，彻夜不眠在桂树下逗留；
桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠斜飞寒飕飕！
诗歌翻译
一、演奏会海报
时间：
地点：
主演：
嘉宾：
二、请分别介绍一下嘉宾的身份，并描绘一下他们听李凭演奏时的神态。
我来设计
李凭演奏会海报
时间：高秋
地点：中国（国都长安）
主演 ：李凭
嘉宾：江娥、素女、紫皇、女娲、神妪、老鱼、瘦蛟、吴质、寒兔、云 、十二门前的百姓
嘉宾简介
江娥，就是湘妃，传说中的湘水女神。在斑竹林
中悲啼洒泪,为舜的去世而悲痛欲绝。
素女，是神话中的月宫仙子，善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。
紫皇，兼指天帝和当时的皇帝，被音乐打动。
女娲，神话中的创世纪女神，远古时代，天裂地塌，灾凶四起，女娲采炼五色石修补苍天，又消除其他祸患，才使得剧烈动荡的宇宙安定下来。女娲听得入迷，竟然忘记了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾泻。
嘉宾简介
神妪，成夫人，神仙婆婆，好音乐，能弹箜篌。虚心向李凭学习箜篌技艺。
老鱼、瘦蛟，潜在神秘深山的幽涧中，随音乐在水波中上下跳跃,翩翩起舞。
吴质，吴刚，月宫中神仙，整天伐桂，彻夜不眠,倚着桂树，久久立在那竟忘了睡眠。
寒兔，月宫中嫦娥的宠物，蹲伏在一旁，任凭露水斜飞滴在身上，也不肯离开。
嘉宾简介
云，优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛具有人的听觉功能和思想感情，在俯首谛听。
十二门前的百姓，唐代的都城长安方圆70多里，呈正方形，共十二门。人们陶醉在美妙的弦乐声中，连深秋时节的风寒露冷也感觉不到。
探“鬼”韵
这首诗中描写了许多意象，在这些意象中，作者是如何体现其“凄艳诡谲”的诗风呢？
空山凝云 江娥啼竹 素女愁
玉碎凰叫 荷泣兰笑 国都冷光 石破天惊 老鱼跳波 瘦蛟起舞 吴质不眠 露湿寒兔
哀伤、凄冷的意境
诗人不用人间的意象，而用仙界神仙的意象，这对表现李凭箜篌的音乐有什么作用？
我们可以来看 “梦入神山教神妪”这一句。想象奇特，亦真亦幻。这样，既写出了箜篌音乐的惊天地泣鬼神，更体现了诗歌本身惊天地泣鬼神的魅力，这可以说是李贺诗歌“鬼气”的第一个表现。
意象诡异
吴丝蜀桐张（奏）高秋
空山凝云颓（停）不流
昆山玉碎（鸣）凤凰叫（鸣）
芙蓉泣露香兰笑（愁）
十二门前融（浸）冷光
石破天惊逗（落）秋雨
老鱼（锦鳞）跳波瘦蛟（潜蛟）舞
李贺选词用字，力求给人以陌生感，追新逐奇，有一种独特的神韵，神出鬼没。这可以说是李贺鬼韵味的第二个特点。
用词新奇
前四句为什么先交代乐声后写人物呢？
诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
对比阅读，品鉴音乐
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。
移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
①侧面烘托之听众的反应，“忘归，不发”琴技高超，声传哀情
整个琵琶女的出场，都是在为下文作铺垫，也侧面烘托了琵琶弹奏之技艺高超。
②正面描写“转轴拨弦”到“《霓裳》后”，琴技娴熟，熟识名曲（见识之广）。
③比喻。如“急雨”急促；
如“私语”轻巧；
如“莺语”之婉转流畅；
如“冰泉”冷涩哀绝
如“瓶破水迸出”之情声难抑
如“刀枪轰鸣”高亢汹涌
如“裂帛”高潮戛止
④视听描写（通感）。“大珠小珠落玉盘”既是听觉的震感，也是视觉的交错呈现，眼花缭乱，目不暇接。
“间关”之声，却“莺语花底”，视觉形象的优美自然强化了听觉上的婉转流动。
“幽咽”之声，悲抑梗塞，“泉流冰下”视觉强化声音之冷涩。
“铁骑”一出，声音中竟有千军万马之象，正为刀枪厮杀之声造势。
⑤侧面烘托之听众感受，景色的渲染。“悄无言”正是无声胜有声，人已沉醉；“江心秋月白”正是直达心灵的荡涤。
⑥叠词、顶真。诗歌韵律节奏的把握，也是是音乐美的展现
赏析诗句，感知音乐
李凭箜篌引
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
本诗是怎样写李凭技艺了得，音乐之美的呢？
赏析诗句，感知音乐
李凭箜篌引
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
吴丝蜀桐制箜篌，弹奏音乐扬深秋。
乐声漂洋千万里，天空山云为之留。
本诗是怎样写李凭技艺了得，音乐之美的呢？
①写物赞人。箜篌制作精良，衬托人技艺高超。
②移情入景，拟人听音。云为之动容停留，聚集不行。写音乐传情之动人。
声起便传秋声，融景情
赏析诗句，感知音乐
李凭箜篌引
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
湘妃泪洒成斑竹，九天素女满悲愁。
高妙音乐谁传出？李凭国都弹箜篌。
①用典惊痴神，侧面赞乐情。湘妃洒泪斑竹，正是一片真心；素女满腔愁苦为知音，素女善音律，自然懂李凭箜篌声。写出箜篌声悲，弦多情。
②先声夺人后，才用“赋”的形式介绍李凭。正是动人者，音乐；乐声秒，才迫不及待想知弹奏者。
本诗是怎样写李凭技艺了得，音乐之美的呢？
赏析诗句，感知音乐
李凭箜篌引
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
昆仑美玉碰碎裂，凤凰哀鸣是乐声。
芙蓉暗泣下露珠，兰花香飘笑语迎。
①以声蓦声（比喻），以形写声（通感），正面描摹。
②昆山玉碎，碎裂声写音乐清脆悦耳，昆仑山崩又极度具有形象感，写出乐乍起之壮观。凤凰哀鸣，音乐婉转幽怨。芙蓉泣露，写音乐悲恻动人，哭泣声写乐声，露水滑过又传达形象感。兰花笑语，写音乐活泼欢快，兰花绽放的形象又写出音乐雅致。
乐声：变化莫测
本诗是怎样写李凭技艺了得，音乐之美的呢？
赏析诗句，感知音乐
李凭箜篌引
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
长安城内沉寂冷，弦丝拨动天神容。
①侧面烘托。音乐转为清冷。都城为之沉寂，天皇为之心伤。
乐声主体：清冷
本诗是怎样写李凭技艺了得，音乐之美的呢？
赏析诗句，感知音乐
李凭箜篌引
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
高亢音乐冲云霄，震裂女娲补天处。
石破天塌万物惊，引来秋雨漫湫愁。
乐声带我入梦境，李凭琴技授神女。
波中老鱼奋力跃，谭中瘦蛟伴月舞。
①想象夸张，侧面烘托。
②音乐忽然高亢起，冲上云霄，仿佛天崩石裂。女娲所炼的五彩石裂，引来连绵秋雨，写出音乐的震撼力。秋雨漫天下，正是茫茫愁绪来。
③诗人想象入梦，如痴如醉，上天入地。音乐可教神女，引来万灵躁动。
乐声：苍茫悲声
本诗是怎样写李凭技艺了得，音乐之美的呢？
赏析诗句，感知音乐
李凭箜篌引
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
月宫吴刚痴听乐，彻夜徘徊桂树旁。
月兔也在伫立听，不顾露水湿寒冷。
①想象虚写，神话烘托。月宫中传乐声，吴刚徘徊，玉兔忘情，虽有寒露湿冷，已浑然不知。
诗人回味，宛如在仙境，正是如痴如醉。
乐声：尾声忘情
本诗是怎样写李凭技艺了得，音乐之美的呢？
李凭箜篌引
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
(别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
对比阅读，品鉴手法
李凭箜篌引
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
对比阅读，品鉴手法
同：①两首诗都用到了以声喻声，以形写声（通
感），也都有侧面烘托。
异：②而白居易直接描写音乐，有细节动作，变化多样的通感与比喻。侧面烘托，主要通过听众反映和景色传情。
③而李贺主要通过侧面烘托和奇异的想象来写李凭箜篌乐声的之美及李凭的技艺高超。尤其是这里的“江娥、素女、紫皇、神妪、老鱼、瘦蛟、吴刚和玉兔”都是听众，他们的反应正是侧面烘托音乐动情。神仙鬼魅为之动容，天地同哭，这阴冷般奇幻想象，使音乐达到“惊天地，泣鬼神”的效果，也只有出自“诗鬼”李贺之手了。
④白居易是描摹乐声的高手，音律的知己；李贺是传情的高手，是天地悲苦的痴人。
写音乐的常见手
环境渲染法
动作描绘法
以声摹声法
以形喻声法
联想典故法
议论抒情法
听者反应法
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白
环境渲染法
轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺
动作描绘法
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘
以声摹声法
座中泣下谁最多，江州司马青衫湿
听者反应法
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
环境渲染法
联想典故法、听者反应法
环境渲染法、听者反应法
以声摹声法、以形摹声法
联想典故法、环境渲染法
联想典故法、听者反应法
联想典故法、听者反应法
章法奇绝
李贺诗歌“鬼气”的几方面韵味，充分显示李贺的确无愧“鬼才”的称号，在这首诗歌中，不管从音韵、意象、还是用词、章法，诗歌都表现出非凡的艺术魅力，李贺也都表现出非凡的艺术才华，堪称一绝。