冀美版八年级美术下册《4.轻快明丽的水彩画》教学设计

轻快明丽的水彩画教学设计
教学目标：
1、知识与技能：了解什么是水彩画，探索水彩画的轻快明丽艺术特色。
2、过程与方法：探究水彩画技法，尝试绘制一幅水彩画。
3、情感态度与价值观：提高学生对水彩画的审美能力。引导学生用水彩绘画表达自己的情感。感受校园秀美的景色，培养学生热爱生活、热爱大自然的美好情感。
二、教学重难点：
1、教学重点：探索水彩画的艺术特色，探究水彩画技法，尝试绘制一幅水彩画。
2、教学难点：探究水彩画技法，尝试绘制一幅水彩画。
三、教学过程：
导入：
（一）、观察校园美景图片，创设教学情境导入：
同学们春天到了，我们的校园发生了色彩斑斓的变化，老师走在校园，忍不住拍了几张照片。树木发芽长出了绿绿的新叶，花池里的花也竞相开放，开出了五颜六色的花朵。看到这些图片同学们想不想用画笔来描绘一下校园美景呢？
今天我们来学习一种全新的绘画形式——水彩画。（播放图片，讲授水彩画起源）水彩画起源于欧洲文艺复兴时期，起初画家们用水彩来打草稿、大致勾画自己的作品的构图和色彩层次。18到19世纪才成为一门独立画种。19世纪末20世纪初英国的多彩水彩画最为辉煌，康斯太勃尔的＜＜干草车＞＞、透纳的＜＜雨蒸汽速度＞＞都享负盛名，清朝末年水彩画传入我们国家。
（二）、再出示一张油画图片，引导学生对比油画和水彩画的不同？同学们，欣赏了水彩画图片，我们来观察对比一下水彩画和油画，比较他们的不用。通过对比，我们发现油画颜料不透明，覆盖力强，画面厚重。水彩画颜料透明，覆盖力弱，画面明亮。以此引出课题——＜＜轻快明丽的水彩画＞＞。
二、讲授新课：
（一）、水彩画概念：什么是水彩画？水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法。借助水来表现色调的浓淡和透明度。利用白纸和颜料的掩映渗融作用，形成水色淋漓、色彩丰富、滋润自然的艺术效果。其主要特点是轻快明丽。
（二）、水彩画工具
（三）、水彩画技法：水彩画的画法包括干画法和湿画法。
干画法：是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色，不求渗化效果，可以一遍遍着色，较易掌握，适于初学者进行练习。干画法可以创作出丰富的色彩层次和清晰的轮廓，适用于细节的刻画。是水彩画的最基本技法，在平底上通过平涂、重叠、衔接、并置等手法进行作画的方法。用水较少，色彩处理要求比较高。
湿画法：湿画法是在湿底上着色的方法，趁纸面水、色未干进行连续着色，它可使色彩自然、柔和，充分体现出透明、流畅和轻快的水彩画特点。湿画法在绘制背景和绘图的前期非常有用。是颜料自然渲染后形成的柔和色调来替代明确的轮廓线和边界，让人产生朦胧梦幻般联想的绘画技巧。
（1）一般技法：
1、叠色法：将颜色由浅入深，一笔笔勾画出来的方法。要在第一遍颜色干后，再根据需要上第二遍、第三遍颜色。（是最常见，按部就班，时间控制，表现物体形状光线 。光线立体感、空间感、笔触感）
2、平涂法：平涂法是用笔将颜色一块块平整地涂在不同的画面区域中。不重复、不渲染，界线清楚。(用笔方向，笔触最少，达到整齐规律效果）
3、渲染法：水彩在湿润的纸面上染化，形成特殊渲染效果的画法。渲染法呈现出柔和、明、模糊、界定不明的效果。最能表现出淋漓畅快的美感。（柔和透明、自然过渡）
4、干笔法：干笔法是利用笔毛减少水分，并用侧锋上下左右推动，甚至使用将笔势打转、翻腾、滚卷等各种方式，纵横于画纸上，通常表现古旧的墙、枯木等。(最原始法)
5、淡彩法：先用硬笔、铅笔等画出轮廓素描,再施以淡淡的水彩。呈现出一种明朗、轻快的风格。（画家油画前打草稿、练习之用。主要勾画出自己作品的构图，物体形态，比例，上色层次）
（2）特殊技法：
1、刀刮法：上浓色之后，用刀或其他物品刮出需要的线条或形象，造成特殊效果。
2、喷洒法：颜色还未干时，在画面喷洒清水、色水、盐等，会造成特殊的视觉效果。（毛毛细雨时户外写生，天趣，引人入胜。 雾气 朦胧美 喷水远点，形成雾状，避免水汽过大，撒盐，木干时撒盐 细粒，干后出现雪花般肌理。疏密有致。）
3、涂蜡法：（油渍法，松节油）上色前将欲留白或飞白的部分用蜡涂抹，使它产生排水的性能。上色时用较多的水分和较快的笔触覆盖而过，自然形成一定的画面效果。（水油分离）
4、擦涂法：将湿颜料按扇形向外擦拭，可作出水喷发的效果。如图中海浪向上奔溅的部分，就是用擦拭并配合喷水和刀刮的效果。
（四）、水彩画绘画步骤： 1、铅笔勾画轮廓；2、颜色由浅入深，一遍颜色干后再涂另一种颜色。
（五）、学生分组临摹水彩花卉，教师指导。
（六）、学生作品自评和教师评价。
（七）、教师总结：水彩画是用水为媒介的绘画，像抒情诗和轻音乐一般透明清新、滋润空灵。水彩画的应用非常广泛，除了绘画、设计之外，还能用于日常生活的手账、书签制作。
（八）、作业：把水彩花卉用湿画法绘画。
三、教学反思：学生的造型能力不是一时可以形成的，需要长期培养。
四、板书设计：