人教版高中美术选修：绘画 第二课 中国画的艺术境界和艺术语言 教案
文档属性
| 名称 | 人教版高中美术选修：绘画 第二课 中国画的艺术境界和艺术语言 教案 |  | |
| 格式 | doc | ||
| 文件大小 | 44.5KB | ||
| 资源类型 | 教案 | ||
| 版本资源 | 人教版 | ||
| 科目 | 美术 | ||
| 更新时间 | 2022-01-02 21:31:56 | ||
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文档简介
高中美术
中国画的艺术境界和艺术语言教学设计
——品古见今“文人画”
党的十八大报告明确指出：“把立德树人作为教育的根本任务，培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人。”
党的十九大报告进一步指出：“要全面贯彻党的教育方针，落实立德树人根本任务，发展素质教育，推进教育公平，培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人。”
深入贯彻落实党的教育方针，全面推进“讲好每堂课 培育一代人”的工作，基于高中美术新课程标准，我的教育教学理念是品古见今。本节是人民教育出版社2003版高中课程标准实验教科书——绘画第二课：中国画的艺术境界和艺术语言。以下是本节课设计：
一、本课在教材中的地位和作用：
本课是对高中学生初步学习掌握美术基础知识，继开篇认识绘画的更深层次的课程。分析理解中国画艺术境界和艺术语言，帮助学生进行中国画知识拓展和核心素养提升，进行审美判断、创意实践和从文化角度观察和理解美术作品、美术现象和美术观念的鉴赏课程。由此决定了本节内容对于中学生继承和发扬传统文化具有基础性和重要性。
二、学情分析：
主要从知识结构与能力两方面分析：
1、学生在知识结构方面的特点：
优势：基础知识面更广。
不足：美术语言基础薄弱，美术与文化理解不足。
2、学生在能力方面的特点：
优势：思维灵活性和广阔性；应用意识强；合情推理能力强。
不足：创意实践少、演绎推理能力较弱。
三、学科核心素养与教学目标
基于高中美术新课标，针对高一学生在知识和能力方面的特点在教学活动中，本节课教学目标为以下几个方面：
1、图像识读：学生通过本课学习，能够以联系、比较的方法进行鉴赏活动，感受作品造型、色彩、肌理、空间等形式特征。识别与解读图像内涵和意义。能够分析美术作品的时代性与地域性，辨析和解读现实生活中的视觉文化现象和信息。
2、美术表现：通过学习了解并运用传统与现代媒材、技术，通过观察、构思和表现，结合其他学科知识进行鉴赏活动，解决如何判断美术作品的意义和价值的问题。
3、审美判断：学生能感受、评价、判断和表达美的独特性和多样性，形成基本的审美能力，显示健康的审美趣味。
4、创意实践活动中形成创新意识，通过搜集信息，进行分析、思考和探究，了解美术作品的意义与价值判断。
5、文化理解与文化自信的培养。通过美术作品意义与价值判断上的分歧，理解不同国家、地域和时代的美术作品，认识中华传统文化内涵及独特艺术魅力，尊重文化的多样性。
四、教学重点难点
本课教学的重点确立为两个方面：
1、了解中国画的艺术境界和艺术语言时代性有着密切的关系；
2、对中国画的艺术境界和艺术语言可以有不同的角度，即可以从不同的角度来看待和理解绘画作品。
本课教学的难点在于，中国画的艺术境界有其绝对的一面又有其相对的一面，要准确判断一件中国画的艺术境界就涉及到多方面的因素，在教学中要能精确地把握它们之间的关系并不容易，另外，中国画艺术语言的多种角度又容易使学生产生错觉，艺术语言可以随意理解和表现。
针对难点进行突破，从关注学生、知识能力以及他们的心理特征，通过鉴赏，解读新闻热点时事中关注的中国画中的文人画的艺术境界和艺术语言，进行古今的对话。感悟书本上作品鲜活的生命力。理解传古承今的艺术发展脉络，在实践中理解中国绘画艺术的精髓。
五、教法
本节课我采用启发性、直观性、合作性相结合的教学方法，启发学生通过观察、思考、自主探究学习方式，引导他们独立思考、积极探索、生动活泼的学习，自觉地掌握知识和提高分析问题解决问题的能力。
六、学法
面对青春期的高一学生，个性张扬，敏锐、思维活跃，求知欲强，采用自主、探究、合作交流的探究式方式学习，课前自由组合、选择主题性作品，学会在现实生活情境中发现、提出、分析问题。
七、教学过程
教 学 设 计 分析、评价、反思、体会
主题性研究 课前：学生建立学习小组，自主参与选取主题、进行构思、创作。主题性鉴赏活动：学生选取主题合作探究学习设计思维导图进行知识提炼制作PPT呈现学习过程教师一课一练，针对性指导 鼓励学生积极参与“读、赏、评、议”展现真实性学习成果。
创设情境引出问题 艺术与生活的联系作为引子，结合时事新闻了解风格各异的齐白石、张大千的作品拍卖产生的商业价值引出疑问：为什么中国书画在世界艺术品市场上越来越受到关注？如何欣赏中国画的艺术境界？中国画又有怎样独特的艺术语言？2、学习活动通过展示备受热议的新闻头条，“东张西毕”间的艺术佳话，比较分析中国画在世界艺术史上的热度和关注度有增无减。齐白石的《松柏高立图》、张大千的《桃源图》等作品进行赏析。 意在激活学生的思维，活跃课堂气氛，使学生对美术作品的意义与价值判断产生浓厚的兴趣。历史上有“时势造英雄与英雄造时势”之论，是否同样适用于不同时期的绘画作品中
自主探究加以引导 学生与新课艺术与历史第一小组学习成果展示：主题：苏轼的人生与《木石图》的解读苏轼的人生 （一生悲苦活成洒脱）文人画什么时候文人画文人画特点文人画特点在《木石图》中的体现书画同源简画←→简写书画同体而未分结合本节课，学生自主选题，通过结合个人、时代、地域等因素，从哲学、社会学、美学和文学等多角度进行探究活动。第二小组学习成果展示：主题：王维和《雪溪图》 作品的意义和价值判断唐代山水画特点王维生平《雪溪图》艺术语言上的突破解读作品渗透着佛学思想，在山水画中实现了“天人合一”。 鼓励学生“仁者见仁 智者见智”对同一件美术作品进行直接判断。学生运用多媒体通过观察、构思和表现，结合其他学科知识进行鉴赏活动，运用已知知识经验突破解决新问题学生自主探究合作学习，小组展示讨论、通过搜集信息，进行分析、思考和探究，了解中国画中的文人画的艺术境界和艺术语言。师生共同探讨，增强老师与学生的互动。认识中华传统文化内涵及独特艺术魅力，文化自信。
精讲释疑对比分析 唐型美学和宋型美学对比鱼骨型思维导图直观展现唐型美学和宋型美学对比，直观、清晰、学生易于理解。世界领先的大宋美学“尚意”、“内敛独创精神”，唐型美学“尚法”“多元化”宋型文化书法独创精神唐型文化的包容宋型文化陶瓷六大窑系，强调本土艺术典范：耀州窑中国传统制瓷工艺中的珍品，宋代六大窑系之一。“贡瓷唐型文化陶瓷：南青北白、唐三彩 为学生提供了广泛获取知识的可能性，树立终身学习观念。再次强调文化尊严与文化自信。
盘点提升品古见今 生活与艺术1、温家宝主席对于《富春山居图》合璧的新闻《富春山居图》与2012年3月14日 国务院总理温家宝在记者会上说，我常想，难道几千年的文化恩泽就不能消弭几十年的政治恩怨？我真诚希望两岸进一步加强文化交流和人员往来。 《富春山居图》作为中国十大传世名画之一，鉴赏其作品的艺术境界和艺术语言同时，感受到以画寄情盼望祖国早日统一的愿望。《荷拉斯兄弟宣誓》与2013年拉希德拉纳作品“我的东边是你的西边”是讨论的焦点，由印度和巴基斯坦合作 强调的是课本知识与生活联系的重要性，解读世界时事新闻中关注的艺术家及作品，对古今的对话与融合有所感悟，并给出了不同时期判断美术作品的意义和价值的不同的角度和方法。
课堂小结 学生与学生间“生生对话”生活与艺术，浪漫与理性的艺术品鉴结论，强调个人感受和判断的重要性，通过用学生的艺术结论进行本次课程小结。鼓励通过辨析和解读现实生活中的视觉文化现象和信息，主动参与美术鉴赏，提高美术鉴赏能力，培养审美的眼睛。 同龄人的话语更能触动心灵，鼓励学生积极参与审美判断与创意实践。理解传古承今的艺术发展脉络。
八、板书设计
设计瓦当造型印章，传达“品古见今”的教育教学理念，用思维导图来表达和展示教学中学生自主探究过程，培养学生将知识点从抽象转化为具象，进行知识精髓的提炼的创造性思维。直观的表达逻辑关系，展现学生新颖、独特、个性的画面表现能力以及个人艺术素养。
思考与讨论：
1、倪瓒曾经说：“仆之所谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳”你如何理解？
2、以具体作品为例，试述宋代和元代山水画风格上的差异。
九、学习活动：
1、选取不同章节内容，分组研究，深入了解中国古代山水、人物和花鸟画的特征。推派主持人和报告者。
2、结合新闻时事，纵向或者横向解读艺术家及其作品。
十、自我评价
能否列举中国古代画家及绘画作品，并能举例说明我国古代山水、人物和花鸟画的艺术语言。
在本课学习活动中通过学生自评、互评，教师评价等多种方式进行，多元的评价方式做到时效性，阶梯性和针对性。
评价标准要体现多维性和多级性，以适应不同学生的个性和能力。
鼓励学生“仁者见仁 智者见智”，用多元的视角对作品进行审美判断，用扬弃的方法鉴赏，理解作品的相对性和绝对性，再试用不同的批评理论进行文化理解。
在学习过程中学生感受到色彩的美，绘画的美，人心的美，生活的美，艺术源于生活，生活离不开艺术。在今后的课程探索中，我仍将尽其所能为每位学生美术鉴赏课上品古见今，在他们的心里洒上一抹阳光，陪伴他们成长，践行“讲好每堂课 ，培育一代人”的教育理念。
十一、参考书目
《美学与艺术理论》，［德］玛克斯·德索著，中国社会科学出版社，1987年
《批评的剖析》，［加拿大］诺斯洛普·弗莱著，天津百花文艺出版社，1998年
《美术概论》，王宏建、袁宝林主编，高等教育出版社，1994年
《世界美术名作鉴赏辞典》，朱伯雄编著，浙江文艺出版社，1991年
《马远夏圭山水画风》豆瓣读书2012-2-10
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中国画的艺术境界和艺术语言教学设计
——品古见今“文人画”
党的十八大报告明确指出：“把立德树人作为教育的根本任务，培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人。”
党的十九大报告进一步指出：“要全面贯彻党的教育方针，落实立德树人根本任务，发展素质教育，推进教育公平，培养德智体美全面发展的社会主义建设者和接班人。”
深入贯彻落实党的教育方针，全面推进“讲好每堂课 培育一代人”的工作，基于高中美术新课程标准，我的教育教学理念是品古见今。本节是人民教育出版社2003版高中课程标准实验教科书——绘画第二课：中国画的艺术境界和艺术语言。以下是本节课设计：
一、本课在教材中的地位和作用：
本课是对高中学生初步学习掌握美术基础知识，继开篇认识绘画的更深层次的课程。分析理解中国画艺术境界和艺术语言，帮助学生进行中国画知识拓展和核心素养提升，进行审美判断、创意实践和从文化角度观察和理解美术作品、美术现象和美术观念的鉴赏课程。由此决定了本节内容对于中学生继承和发扬传统文化具有基础性和重要性。
二、学情分析：
主要从知识结构与能力两方面分析：
1、学生在知识结构方面的特点：
优势：基础知识面更广。
不足：美术语言基础薄弱，美术与文化理解不足。
2、学生在能力方面的特点：
优势：思维灵活性和广阔性；应用意识强；合情推理能力强。
不足：创意实践少、演绎推理能力较弱。
三、学科核心素养与教学目标
基于高中美术新课标，针对高一学生在知识和能力方面的特点在教学活动中，本节课教学目标为以下几个方面：
1、图像识读：学生通过本课学习，能够以联系、比较的方法进行鉴赏活动，感受作品造型、色彩、肌理、空间等形式特征。识别与解读图像内涵和意义。能够分析美术作品的时代性与地域性，辨析和解读现实生活中的视觉文化现象和信息。
2、美术表现：通过学习了解并运用传统与现代媒材、技术，通过观察、构思和表现，结合其他学科知识进行鉴赏活动，解决如何判断美术作品的意义和价值的问题。
3、审美判断：学生能感受、评价、判断和表达美的独特性和多样性，形成基本的审美能力，显示健康的审美趣味。
4、创意实践活动中形成创新意识，通过搜集信息，进行分析、思考和探究，了解美术作品的意义与价值判断。
5、文化理解与文化自信的培养。通过美术作品意义与价值判断上的分歧，理解不同国家、地域和时代的美术作品，认识中华传统文化内涵及独特艺术魅力，尊重文化的多样性。
四、教学重点难点
本课教学的重点确立为两个方面：
1、了解中国画的艺术境界和艺术语言时代性有着密切的关系；
2、对中国画的艺术境界和艺术语言可以有不同的角度，即可以从不同的角度来看待和理解绘画作品。
本课教学的难点在于，中国画的艺术境界有其绝对的一面又有其相对的一面，要准确判断一件中国画的艺术境界就涉及到多方面的因素，在教学中要能精确地把握它们之间的关系并不容易，另外，中国画艺术语言的多种角度又容易使学生产生错觉，艺术语言可以随意理解和表现。
针对难点进行突破，从关注学生、知识能力以及他们的心理特征，通过鉴赏，解读新闻热点时事中关注的中国画中的文人画的艺术境界和艺术语言，进行古今的对话。感悟书本上作品鲜活的生命力。理解传古承今的艺术发展脉络，在实践中理解中国绘画艺术的精髓。
五、教法
本节课我采用启发性、直观性、合作性相结合的教学方法，启发学生通过观察、思考、自主探究学习方式，引导他们独立思考、积极探索、生动活泼的学习，自觉地掌握知识和提高分析问题解决问题的能力。
六、学法
面对青春期的高一学生，个性张扬，敏锐、思维活跃，求知欲强，采用自主、探究、合作交流的探究式方式学习，课前自由组合、选择主题性作品，学会在现实生活情境中发现、提出、分析问题。
七、教学过程
教 学 设 计 分析、评价、反思、体会
主题性研究 课前：学生建立学习小组，自主参与选取主题、进行构思、创作。主题性鉴赏活动：学生选取主题合作探究学习设计思维导图进行知识提炼制作PPT呈现学习过程教师一课一练，针对性指导 鼓励学生积极参与“读、赏、评、议”展现真实性学习成果。
创设情境引出问题 艺术与生活的联系作为引子，结合时事新闻了解风格各异的齐白石、张大千的作品拍卖产生的商业价值引出疑问：为什么中国书画在世界艺术品市场上越来越受到关注？如何欣赏中国画的艺术境界？中国画又有怎样独特的艺术语言？2、学习活动通过展示备受热议的新闻头条，“东张西毕”间的艺术佳话，比较分析中国画在世界艺术史上的热度和关注度有增无减。齐白石的《松柏高立图》、张大千的《桃源图》等作品进行赏析。 意在激活学生的思维，活跃课堂气氛，使学生对美术作品的意义与价值判断产生浓厚的兴趣。历史上有“时势造英雄与英雄造时势”之论，是否同样适用于不同时期的绘画作品中
自主探究加以引导 学生与新课艺术与历史第一小组学习成果展示：主题：苏轼的人生与《木石图》的解读苏轼的人生 （一生悲苦活成洒脱）文人画什么时候文人画文人画特点文人画特点在《木石图》中的体现书画同源简画←→简写书画同体而未分结合本节课，学生自主选题，通过结合个人、时代、地域等因素，从哲学、社会学、美学和文学等多角度进行探究活动。第二小组学习成果展示：主题：王维和《雪溪图》 作品的意义和价值判断唐代山水画特点王维生平《雪溪图》艺术语言上的突破解读作品渗透着佛学思想，在山水画中实现了“天人合一”。 鼓励学生“仁者见仁 智者见智”对同一件美术作品进行直接判断。学生运用多媒体通过观察、构思和表现，结合其他学科知识进行鉴赏活动，运用已知知识经验突破解决新问题学生自主探究合作学习，小组展示讨论、通过搜集信息，进行分析、思考和探究，了解中国画中的文人画的艺术境界和艺术语言。师生共同探讨，增强老师与学生的互动。认识中华传统文化内涵及独特艺术魅力，文化自信。
精讲释疑对比分析 唐型美学和宋型美学对比鱼骨型思维导图直观展现唐型美学和宋型美学对比，直观、清晰、学生易于理解。世界领先的大宋美学“尚意”、“内敛独创精神”，唐型美学“尚法”“多元化”宋型文化书法独创精神唐型文化的包容宋型文化陶瓷六大窑系，强调本土艺术典范：耀州窑中国传统制瓷工艺中的珍品，宋代六大窑系之一。“贡瓷唐型文化陶瓷：南青北白、唐三彩 为学生提供了广泛获取知识的可能性，树立终身学习观念。再次强调文化尊严与文化自信。
盘点提升品古见今 生活与艺术1、温家宝主席对于《富春山居图》合璧的新闻《富春山居图》与2012年3月14日 国务院总理温家宝在记者会上说，我常想，难道几千年的文化恩泽就不能消弭几十年的政治恩怨？我真诚希望两岸进一步加强文化交流和人员往来。 《富春山居图》作为中国十大传世名画之一，鉴赏其作品的艺术境界和艺术语言同时，感受到以画寄情盼望祖国早日统一的愿望。《荷拉斯兄弟宣誓》与2013年拉希德拉纳作品“我的东边是你的西边”是讨论的焦点，由印度和巴基斯坦合作 强调的是课本知识与生活联系的重要性，解读世界时事新闻中关注的艺术家及作品，对古今的对话与融合有所感悟，并给出了不同时期判断美术作品的意义和价值的不同的角度和方法。
课堂小结 学生与学生间“生生对话”生活与艺术，浪漫与理性的艺术品鉴结论，强调个人感受和判断的重要性，通过用学生的艺术结论进行本次课程小结。鼓励通过辨析和解读现实生活中的视觉文化现象和信息，主动参与美术鉴赏，提高美术鉴赏能力，培养审美的眼睛。 同龄人的话语更能触动心灵，鼓励学生积极参与审美判断与创意实践。理解传古承今的艺术发展脉络。
八、板书设计
设计瓦当造型印章，传达“品古见今”的教育教学理念，用思维导图来表达和展示教学中学生自主探究过程，培养学生将知识点从抽象转化为具象，进行知识精髓的提炼的创造性思维。直观的表达逻辑关系，展现学生新颖、独特、个性的画面表现能力以及个人艺术素养。
思考与讨论：
1、倪瓒曾经说：“仆之所谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳”你如何理解？
2、以具体作品为例，试述宋代和元代山水画风格上的差异。
九、学习活动：
1、选取不同章节内容，分组研究，深入了解中国古代山水、人物和花鸟画的特征。推派主持人和报告者。
2、结合新闻时事，纵向或者横向解读艺术家及其作品。
十、自我评价
能否列举中国古代画家及绘画作品，并能举例说明我国古代山水、人物和花鸟画的艺术语言。
在本课学习活动中通过学生自评、互评，教师评价等多种方式进行，多元的评价方式做到时效性，阶梯性和针对性。
评价标准要体现多维性和多级性，以适应不同学生的个性和能力。
鼓励学生“仁者见仁 智者见智”，用多元的视角对作品进行审美判断，用扬弃的方法鉴赏，理解作品的相对性和绝对性，再试用不同的批评理论进行文化理解。
在学习过程中学生感受到色彩的美，绘画的美，人心的美，生活的美，艺术源于生活，生活离不开艺术。在今后的课程探索中，我仍将尽其所能为每位学生美术鉴赏课上品古见今，在他们的心里洒上一抹阳光，陪伴他们成长，践行“讲好每堂课 ，培育一代人”的教育理念。
十一、参考书目
《美学与艺术理论》，［德］玛克斯·德索著，中国社会科学出版社，1987年
《批评的剖析》，［加拿大］诺斯洛普·弗莱著，天津百花文艺出版社，1998年
《美术概论》，王宏建、袁宝林主编，高等教育出版社，1994年
《世界美术名作鉴赏辞典》，朱伯雄编著，浙江文艺出版社，1991年
《马远夏圭山水画风》豆瓣读书2012-2-10
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