古诗词诵读《李凭箜篌引》课件（41张PPT） 2021-2022学年统编版高中语文选择性必修中册
文档属性
| 名称 | 古诗词诵读《李凭箜篌引》课件（41张PPT） 2021-2022学年统编版高中语文选择性必修中册 |  | |
| 格式 | pptx | ||
| 文件大小 | 10.7MB | ||
| 资源类型 | 教案 | ||
| 版本资源 | 统编版 | ||
| 科目 | 语文 | ||
| 更新时间 | 2022-01-05 20:00:46 | ||
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文档简介
(共41张PPT)
音乐之妙，妙在：
余音绕梁，三日不绝。（列子）
此曲只应天上有，人间能得几回闻。（杜甫）
舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。（苏轼）
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。（白居易）
朗读感知，品味诗歌音韵美
把握意象，体悟诗歌“鬼之气韵”
赏析诗句，品鉴诗歌音乐美技巧美
“白香山‘江上琵琶’，韩退之《听颖师弹琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”
——（清诗论家）方扶南
导 入
李
凭
箜篌引
李贺
李贺(约公元791年-约817年)， 字长吉，后世称李昌谷。早岁工诗，才华横溢，但因父讳（李贺父名“晋肃”）而无法应试进举，被迫放弃仕途，终身抑郁不得志，去世时年仅27岁。李贺有“诗鬼”之称，中唐的浪漫主义诗人，与李白、李商隐称为唐代三李，文学史上有“太白仙才，长吉鬼才”之说。
作者简介
李贺的诗运用奇特诡异的想象和夸张，充满浪漫主义色彩，想象丰富，立意新奇，用词瑰丽，意境扑朔迷离，形成“凄艳诡谲”的诗风，所以他本人亦被称为“诗鬼”，他的诗歌也被称为“鬼诗”。他的诗歌在唐诗中别出一格，被称为“长吉体”。其作品集为《李长吉歌诗》，名篇有《雁门太守行》等。
马
大漠沙如雪，燕山月似钩。
何当金络脑，快走踏清秋。
南园
男儿何不带吴钩，
收取关山五十州。
请君暂上凌烟阁，
若个书生万户侯。
雁门太守行
黑云压城城欲摧，
甲光向日金鳞开。
角声满天秋色里，
塞上燕脂凝夜紫。
半卷红旗临易水，
霜重鼓寒声不起。
报君黄金台上意，
提携玉龙为君死！
写作背景：
本首诗歌大约作于元和六年（811）至元和八年，当时，李贺在京城长安，任奉礼郎(执掌祭祀的九品小官)，是作者当时聆听了一位著名的宫廷乐师李凭弹奏箜篌，写下了这一首惊天地、 泣鬼神的著名诗篇。
解 题
李凭：梨园弟子，也是红极一时的宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。
“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。
箜篌：古代一种拨弦乐器，于汉代从西域传来，有大箜篌、小箜篌、竖箜篌、卧箜篌四种。
李凭善弹的是竖箜篌，体曲而长，二十三弦，弹时如琵琶竖抱在怀，用两手齐奏。
李凭箜篌引
卧箜篌
竖箜篌
凤
首
箜
篌
解 题
引：乐府诗体的一种，与“歌”“行”“吟”一样，标明着古诗的一种体裁，属古体诗，它的章节、句式和格律一般比较自由。形式有五言、七言、杂言。
箜篌引,原以箜篌伴奏的乐府歌曲,这里诗人实写箜篌演奏。
古诗中“歌”“行”、“歌行”“吟”、“引”，均表示其诗属于“歌行体”。
共同点：四者的音韵节奏上押韵都比较自由，不讲平仄、对仗
不同点：“歌”和“行”多数篇幅比较长，且多为叙事，“吟”和“引”多数篇幅短且多为抒情。
古诗诵读
李 凭 箜 篌 引
吴丝/蜀桐/张/高秋，空山/凝云/颓/不流。
江娥/啼竹/素女/愁，李凭/中国/弹/箜篌。
昆山/玉碎/凤凰/叫，芙蓉/泣露/香兰/笑。
十二门前/融/冷光，二十三丝/动/紫皇。
女娲/炼石/补天/处，石破/天惊/逗/秋雨。
梦入/神山/教/神妪， 老鱼/跳波/瘦蛟/舞。
吴质/不眠/倚/桂树，露脚/斜飞/湿/寒兔。
wā
kōng hóu
jiāo
yù
jiāo
yǐ
韵脚（四次换韵）秋 流 愁 篌/
叫 笑/
光 皇/
处 雨 妪 舞 树 兔
整体感知
梳理信息：李凭演奏箜篌
云、江娥、素女、长安百姓、紫皇、石、天、神妪、老鱼、瘦蛟、吴质、寒兔
高秋
时间：
地点：
主演：
听众：
中国（国都长安）
李凭
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
①“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，写物意在写人，借以衬托演奏者技艺的高超。
1.开篇写箜篌的制作，有什么作用？试分析“张”和“高秋”的理解。
③“高秋”表明时间是九月深秋，还有“秋高气爽”的意思，点明了演奏环境，富含韵味。
②“张”字不仅是演奏的抽象动作，而且富于联想：音乐的情韵高远饱满，直上云天；
赏析·探究
弹奏
在秋高气爽之时弹奏起吴丝蜀桐制成的精美箜篌。听到美妙的乐声，天空的白云凝聚起来不再飘游。
下垂、堆积的样子
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
2.试分析“张”和“颓”在句中如何理解？
赏析·探究
弹奏
下垂、堆积的样子
在秋高气爽之时弹奏起吴丝蜀桐制成的精美箜篌。听到美妙的乐声，天空的白云堆积起来，不再飘游。
张：以动作联想音乐情韵—饱满
颓：白云凝神倾听—无力
对比
（形象地描绘出空山上的流云听到乐声都为之凝神驻足，忘记了流动。）
用典：湘夫人对竹挥泪悲痛欲绝，素女愁容满面，
侧面烘托表现乐声幽怨低回。
“李凭中国”点出演奏者的姓名，并交代了演奏的地点。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
3.这一句如何描写音乐？
侧面烘托，即通过对周围人物或环境的描写来表现主要对象。
湘夫人把泪珠洒满斑竹，素女也满脸愁容，原来是李凭在国都长安弹奏箜篌（感动了她们）。
写作顺序：琴—声—人
先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后穿插其中。突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
4.分析前四句的写作顺序，分析诗人是如何安排李凭出场的？这样表达有何妙处？
赏析·探究
5.这四句如何描写音乐？
运用了侧面烘托的手法。
写优美的弦歌声一传出，空旷山野上的浮云便颓然凝滞；湘夫人与素女也被乐声触动了愁怀，潸然泪下。
极力地烘托了箜篌声的神奇美妙，不仅体现了李凭的高超技艺，更表达了作者内心抑郁悲伤的愁情。
（明手法）
（阐运用）
（点效果）
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
1.五六句如何描写乐声？运用什么手法？
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
①比喻（以玉碎声和凤凰叫声比喻琴声）
②夸张（以不可能表现可能）
③拟人、通感（以视觉表现听觉）
正面描写
乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢笑。
指滴露
指花盛开
2.乐声有怎样的特点？从什么角度写箜篌之声？
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
“昆山”句是从听觉角度描写声音，以声写声，表现乐声的起伏多变，清脆悦耳；
昆山玉碎——写众弦齐鸣，仿佛昆仑山中的玉石破
碎声，形容乐声清脆；
凤凰叫——写一弦独响，宛如凤凰鸣叫， 形容乐声和缓；
正面描写
2.乐声有怎样的特点？从什么角度写箜篌之声？
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
“芙蓉”句则是运用通感和拟人，从视觉角度描写声音，以形写声，赋予芙蓉、香兰以人的情感和动作，表现乐声感情丰富，或悲伤或欢快。
芙蓉泣露——写露滴残荷的形象感，形容乐声惨淡悲伤；
香兰笑——写兰花盛开宛如笑靥的形象感，形容乐声清丽欢快。
指滴露
指花盛开
①十二门：借代，指长安。
“融”指长安十二道城门前的冷气寒光全被箜篌声消融了。其实，冷气寒光是无法消融的，因为长安的百姓陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的寒冷也感觉不到了。
这表明音乐具有不可抗拒的感化力和渗透力。
1.分析此句运用了什么手法，如何理解“融”？
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
清冷的乐声使笼罩整个长安城的月光变得温煦，二十三根丝弦高弹轻拨，连紫皇也被乐声吸引。
②紫皇：一语双关，兼指天帝和当时的皇帝。
连人间的皇帝和天上的玉皇大帝都为音乐所感动，
这两句运用了侧面描写，表现李凭高超的演奏技艺。
2.分析此句运用了什么手法，在诗的结构中起什么作用？
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
③作用：结构上承上启下，巧妙地使音乐由人间过渡到仙界。
清冷的乐声使笼罩整个长安城的月光变得温煦，二十三根丝弦高弹轻拨，连紫皇也被乐声吸引。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
3.这一句哪一个字把音乐的强大魅力和奇瑰的景象紧紧联系起来？
“秋雨”是一个忧愁的意象，“石破天惊”之后的秋雨坠落声，可以表现乐声的急促，象征铺天盖地的茫茫愁绪。
将清冷的音乐情绪发展到极致，达到整个乐曲的高潮。
高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际。好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。
逗：引来
写乐声传到天上，连五色石都被乐音震破，引来了一场秋雨，表现音乐强大的震撼力。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
在听众的幻觉中，仿佛李凭是在神山上教神妪弹箜篌，老鱼在波中跳跃，瘦弱的蛟龙翩翩起舞。
神妪 ：指女神成夫人 喜好音乐，善弹奏箜篌
“教”
技艺绝伦，引仙人竞折腰
4.诗人用“教”字有何妙处？
侧面烘托，对李凭乐师的高度评价，更是对乐曲的无比赞赏。
4.诗人用“老”和“瘦”两个干枯的字眼修饰鱼龙有何妙处？
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
“老鱼”“瘦蛟”： 本来虚弱乏力，行动艰难，竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，可见音乐的感染力之大。
运用侧面烘托的手法，使音乐形象更加丰满。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
月宫里的吴质（听得入了迷），靠在桂树上不睡觉，滴露斜斜坠落，打湿了（全神贯注聆听箜篌演奏的）玉兔。
5.诗人写“吴刚”和“寒兔”来表现音乐有何妙处？
吴质： 吴刚，他因学仙有过，被罚在月宫中砍桂树，成天伐桂、劳累不堪的吴刚，倚着桂树静听李凭的箜篌声，彻夜不眠。
寒兔：月宫中嫦娥的宠物。任凭露水斜飞滴在身上，把毛浸湿，也不肯离开。
吴质不眠、露湿寒兔，运用侧面烘托反映了李凭箜篌演奏的缠绵动听、余韵无穷。
第一部分 （1—4句）先声夺人，李凭出场。
第二部分 （5—6句）正面描写乐声，各具特色。
第三部分 （7—14句）描写音乐效果，侧面烘托技艺高超。
1.全篇可分为几部分，每部分的大意如何概括？
全诗可分为三部分 ：
诗歌小结
昆山玉碎凤凰叫，
芙蓉泣露香兰笑。
昆山玉碎：似昆仑山的玉石破碎，
形容乐声的清脆。
凤凰叫：似凤凰孤独哀鸣
形容乐声的幽怨和缓。
芙蓉泣露：似露滴残荷
形容乐声的凄凉悲伤。
香兰笑：宛如兰花盛开的笑靥，
形容乐声的欢快愉悦。
2.诗中哪些句子是正面刻画音乐的呢？
比喻
夸张
通感
以声写声，以形写声
空山凝云
湘妃素女
至上紫皇
石破天惊
山中神妪
老鱼瘦蛟
伐树吴刚
月宫玉兔
凝神聆听
啼竹愁思
闻声而动
逗落秋雨
折服求教
翻跃起舞
彻夜不眠
聚精会神
侧面烘托
3.嘉宾听李凭演奏时的反应，作者主要用什么手法来描摹音乐？
惊天地泣鬼神
小结
表现李凭高超的演奏技艺
李凭箜篌引
正面
侧面
玉碎 凤凰叫
清脆和缓
芙蓉泣 香兰笑
惨淡清丽
浮云凝滞 娥女悲愁
冷光沉浸 皇帝感动
女娲入迷 石破天惊
神妪折服 鱼龙起舞
吴刚不眠 玉兔忘归
想象奇特
意象丰富
大胆夸张
小 结
2.这首诗中描写了许多意象，在这些意象中，作者是如何体现其“凄艳诡谲”的诗风呢？
空山凝云 江娥啼竹 素女愁
玉碎凰叫 荷泣兰笑 国都冷光 石破天惊 老鱼跳波 瘦蛟起舞 吴质不眠 露湿寒兔
哀伤、凄冷的意境
意象的“鬼”
探“鬼”韵
3.诗人不用人间的意象，而用仙界神仙的意象，这对表现李凭箜篌的音乐有什么作用？
我们可以来看 “梦入神山教神妪”这一句。想象奇特，亦真亦幻。这样，既写出了箜篌音乐的惊天地泣鬼神，更体现了诗歌本身惊天地泣鬼神的魅力，这可以说是李贺诗歌“鬼气”的第一个表现。
意象诡异
意象的“鬼”
吴丝蜀桐张（奏）高秋
空山凝云颓（停）不流
昆山玉碎凤凰叫（鸣）
芙蓉泣露香兰笑（愁）
十二门前融（浸）冷光
石破天惊逗（落）秋雨
老鱼（锦鳞）跳波瘦蛟（潜蛟）舞
李贺选词用字，力求给人以陌生感，追新逐奇，有一种独特的神韵，神出鬼没。这可以说是李贺鬼韵味的第二个特点。
用词的“鬼”
用词新奇
4.诗人在词语运用上有什么特点？
5.诗歌结构上前四句为什么先交代乐声后写人物呢？
诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
章法的“鬼”
小结：
李贺诗歌“鬼气”的几方面韵味，充分显示李贺“鬼才”的称号，在这首诗歌中，不管从音韵、意象、还是用词、章法，诗歌都表现出非凡的艺术魅力，李贺也都表现出非凡的艺术才华，堪称一绝。
这是一首描写李凭演奏箜篌的诗作。诗人驰骋想象，运用神话传说，以丰富的艺术形象再现了演奏者所创造的诗意浓郁的音乐境界，赞美了李凭高超的演奏技艺。
明晰主旨
文本特色
1. 运用正面描写和侧面烘托手法，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。
2. 夸张、拟人、比喻、通感手法。
3. 运用浪漫主义的创作方法，驰骋自由的想像力，通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。
幻灯片 21
幻灯片 22
理解性默写理解性默写
1.李贺《李凭箜篌引》中表明时间是九月深秋的诗句是“ ”，交代演奏者姓名和地点的诗句是“ ”。
2.《李凭箜篌引》中运用通感手法以四样美好的事物直接描摹音乐的诗句是“ ， ”。
3.《李凭箜篌引》中把音乐的震撼力描摹得无以复加的诗句是“ ， ”。
4.《李凭箜篌引》中与“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”有形同之妙的诗句是“ ， ”。
吴丝蜀桐张高秋
李凭中国弹箜篌
昆山玉碎凤凰叫 芙蓉泣露香兰笑
吴质不眠倚桂树 露脚斜飞湿寒兔
女娲炼石补天处 石破天惊逗秋雨
情境诗句默写
李凭箜篌引
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
(别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
对比阅读，品鉴手法
侧面描写
疏通文本
听颖师弹琴
昵昵儿女语，恩怨相尔汝。
划然变轩昂，勇士赴敌场。
浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。
喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。
跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。
嗟余有两耳，未省听丝篁。
自闻颖师弹，起坐在一旁。
推手遽止之，湿衣泪滂滂。
颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠！
昵（nì）昵：亲热的样子。
尔汝：至友之间不讲客套，以你我相称。这里表示亲近。
划然：忽地一下。
喧啾（jiū）：喧闹嘈杂。
跻（jī ）攀：犹攀登。
未省（xǐng）：不懂得。
丝篁（huáng）：弹拨乐器，此指琴。
起坐：忽起忽坐，激动不已的样子。
推手：伸手。
遽（jù）：急忙。
滂滂：热泪滂沱的样子。
诚能：指确实有才能的人。
诗文比较
试比较三首诗在描写音乐的侧重点、风格上的不同。
《琵琶行》 《李凭箜篌引》 《听颖师弹琴》
异 侧重点
风格
同 手法
运用形象生动的比喻、以虚写实，将乐声转化眼前之物，极具形象感
正面和侧面描写结合，凸显音乐效果的动人
前十句用形象的比喻摹写琴声的起落变化，并且描摹出音乐所表现的意境，是直接描写；后面八句用抒情的方式表达听琴的感受，是侧面烘托
描绘乐声本身，通过比喻描摹音色的强弱缓急
平易感伤
悲怆含蓄
凄寒冷艳
音乐之妙，妙在：
余音绕梁，三日不绝。（列子）
此曲只应天上有，人间能得几回闻。（杜甫）
舞幽壑之潜蛟，泣孤舟之嫠妇。（苏轼）
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。（白居易）
朗读感知，品味诗歌音韵美
把握意象，体悟诗歌“鬼之气韵”
赏析诗句，品鉴诗歌音乐美技巧美
“白香山‘江上琵琶’，韩退之《听颖师弹琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”
——（清诗论家）方扶南
导 入
李
凭
箜篌引
李贺
李贺(约公元791年-约817年)， 字长吉，后世称李昌谷。早岁工诗，才华横溢，但因父讳（李贺父名“晋肃”）而无法应试进举，被迫放弃仕途，终身抑郁不得志，去世时年仅27岁。李贺有“诗鬼”之称，中唐的浪漫主义诗人，与李白、李商隐称为唐代三李，文学史上有“太白仙才，长吉鬼才”之说。
作者简介
李贺的诗运用奇特诡异的想象和夸张，充满浪漫主义色彩，想象丰富，立意新奇，用词瑰丽，意境扑朔迷离，形成“凄艳诡谲”的诗风，所以他本人亦被称为“诗鬼”，他的诗歌也被称为“鬼诗”。他的诗歌在唐诗中别出一格，被称为“长吉体”。其作品集为《李长吉歌诗》，名篇有《雁门太守行》等。
马
大漠沙如雪，燕山月似钩。
何当金络脑，快走踏清秋。
南园
男儿何不带吴钩，
收取关山五十州。
请君暂上凌烟阁，
若个书生万户侯。
雁门太守行
黑云压城城欲摧，
甲光向日金鳞开。
角声满天秋色里，
塞上燕脂凝夜紫。
半卷红旗临易水，
霜重鼓寒声不起。
报君黄金台上意，
提携玉龙为君死！
写作背景：
本首诗歌大约作于元和六年（811）至元和八年，当时，李贺在京城长安，任奉礼郎(执掌祭祀的九品小官)，是作者当时聆听了一位著名的宫廷乐师李凭弹奏箜篌，写下了这一首惊天地、 泣鬼神的著名诗篇。
解 题
李凭：梨园弟子，也是红极一时的宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。
“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。
箜篌：古代一种拨弦乐器，于汉代从西域传来，有大箜篌、小箜篌、竖箜篌、卧箜篌四种。
李凭善弹的是竖箜篌，体曲而长，二十三弦，弹时如琵琶竖抱在怀，用两手齐奏。
李凭箜篌引
卧箜篌
竖箜篌
凤
首
箜
篌
解 题
引：乐府诗体的一种，与“歌”“行”“吟”一样，标明着古诗的一种体裁，属古体诗，它的章节、句式和格律一般比较自由。形式有五言、七言、杂言。
箜篌引,原以箜篌伴奏的乐府歌曲,这里诗人实写箜篌演奏。
古诗中“歌”“行”、“歌行”“吟”、“引”，均表示其诗属于“歌行体”。
共同点：四者的音韵节奏上押韵都比较自由，不讲平仄、对仗
不同点：“歌”和“行”多数篇幅比较长，且多为叙事，“吟”和“引”多数篇幅短且多为抒情。
古诗诵读
李 凭 箜 篌 引
吴丝/蜀桐/张/高秋，空山/凝云/颓/不流。
江娥/啼竹/素女/愁，李凭/中国/弹/箜篌。
昆山/玉碎/凤凰/叫，芙蓉/泣露/香兰/笑。
十二门前/融/冷光，二十三丝/动/紫皇。
女娲/炼石/补天/处，石破/天惊/逗/秋雨。
梦入/神山/教/神妪， 老鱼/跳波/瘦蛟/舞。
吴质/不眠/倚/桂树，露脚/斜飞/湿/寒兔。
wā
kōng hóu
jiāo
yù
jiāo
yǐ
韵脚（四次换韵）秋 流 愁 篌/
叫 笑/
光 皇/
处 雨 妪 舞 树 兔
整体感知
梳理信息：李凭演奏箜篌
云、江娥、素女、长安百姓、紫皇、石、天、神妪、老鱼、瘦蛟、吴质、寒兔
高秋
时间：
地点：
主演：
听众：
中国（国都长安）
李凭
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
①“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，写物意在写人，借以衬托演奏者技艺的高超。
1.开篇写箜篌的制作，有什么作用？试分析“张”和“高秋”的理解。
③“高秋”表明时间是九月深秋，还有“秋高气爽”的意思，点明了演奏环境，富含韵味。
②“张”字不仅是演奏的抽象动作，而且富于联想：音乐的情韵高远饱满，直上云天；
赏析·探究
弹奏
在秋高气爽之时弹奏起吴丝蜀桐制成的精美箜篌。听到美妙的乐声，天空的白云凝聚起来不再飘游。
下垂、堆积的样子
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
2.试分析“张”和“颓”在句中如何理解？
赏析·探究
弹奏
下垂、堆积的样子
在秋高气爽之时弹奏起吴丝蜀桐制成的精美箜篌。听到美妙的乐声，天空的白云堆积起来，不再飘游。
张：以动作联想音乐情韵—饱满
颓：白云凝神倾听—无力
对比
（形象地描绘出空山上的流云听到乐声都为之凝神驻足，忘记了流动。）
用典：湘夫人对竹挥泪悲痛欲绝，素女愁容满面，
侧面烘托表现乐声幽怨低回。
“李凭中国”点出演奏者的姓名，并交代了演奏的地点。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
3.这一句如何描写音乐？
侧面烘托，即通过对周围人物或环境的描写来表现主要对象。
湘夫人把泪珠洒满斑竹，素女也满脸愁容，原来是李凭在国都长安弹奏箜篌（感动了她们）。
写作顺序：琴—声—人
先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后穿插其中。突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
4.分析前四句的写作顺序，分析诗人是如何安排李凭出场的？这样表达有何妙处？
赏析·探究
5.这四句如何描写音乐？
运用了侧面烘托的手法。
写优美的弦歌声一传出，空旷山野上的浮云便颓然凝滞；湘夫人与素女也被乐声触动了愁怀，潸然泪下。
极力地烘托了箜篌声的神奇美妙，不仅体现了李凭的高超技艺，更表达了作者内心抑郁悲伤的愁情。
（明手法）
（阐运用）
（点效果）
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
1.五六句如何描写乐声？运用什么手法？
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
①比喻（以玉碎声和凤凰叫声比喻琴声）
②夸张（以不可能表现可能）
③拟人、通感（以视觉表现听觉）
正面描写
乐声清脆动听得就像昆仑山美玉击碎，凤凰鸣叫；时而使芙蓉在露水中饮泣，时而使香兰开怀欢笑。
指滴露
指花盛开
2.乐声有怎样的特点？从什么角度写箜篌之声？
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
“昆山”句是从听觉角度描写声音，以声写声，表现乐声的起伏多变，清脆悦耳；
昆山玉碎——写众弦齐鸣，仿佛昆仑山中的玉石破
碎声，形容乐声清脆；
凤凰叫——写一弦独响，宛如凤凰鸣叫， 形容乐声和缓；
正面描写
2.乐声有怎样的特点？从什么角度写箜篌之声？
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
“芙蓉”句则是运用通感和拟人，从视觉角度描写声音，以形写声，赋予芙蓉、香兰以人的情感和动作，表现乐声感情丰富，或悲伤或欢快。
芙蓉泣露——写露滴残荷的形象感，形容乐声惨淡悲伤；
香兰笑——写兰花盛开宛如笑靥的形象感，形容乐声清丽欢快。
指滴露
指花盛开
①十二门：借代，指长安。
“融”指长安十二道城门前的冷气寒光全被箜篌声消融了。其实，冷气寒光是无法消融的，因为长安的百姓陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的寒冷也感觉不到了。
这表明音乐具有不可抗拒的感化力和渗透力。
1.分析此句运用了什么手法，如何理解“融”？
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
清冷的乐声使笼罩整个长安城的月光变得温煦，二十三根丝弦高弹轻拨，连紫皇也被乐声吸引。
②紫皇：一语双关，兼指天帝和当时的皇帝。
连人间的皇帝和天上的玉皇大帝都为音乐所感动，
这两句运用了侧面描写，表现李凭高超的演奏技艺。
2.分析此句运用了什么手法，在诗的结构中起什么作用？
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
③作用：结构上承上启下，巧妙地使音乐由人间过渡到仙界。
清冷的乐声使笼罩整个长安城的月光变得温煦，二十三根丝弦高弹轻拨，连紫皇也被乐声吸引。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
3.这一句哪一个字把音乐的强大魅力和奇瑰的景象紧紧联系起来？
“秋雨”是一个忧愁的意象，“石破天惊”之后的秋雨坠落声，可以表现乐声的急促，象征铺天盖地的茫茫愁绪。
将清冷的音乐情绪发展到极致，达到整个乐曲的高潮。
高亢的乐声直冲云霄，冲上女娲炼石补过的天际。好似补天的五彩石被击破，逗落了漫天绵绵秋雨。
逗：引来
写乐声传到天上，连五色石都被乐音震破，引来了一场秋雨，表现音乐强大的震撼力。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
在听众的幻觉中，仿佛李凭是在神山上教神妪弹箜篌，老鱼在波中跳跃，瘦弱的蛟龙翩翩起舞。
神妪 ：指女神成夫人 喜好音乐，善弹奏箜篌
“教”
技艺绝伦，引仙人竞折腰
4.诗人用“教”字有何妙处？
侧面烘托，对李凭乐师的高度评价，更是对乐曲的无比赞赏。
4.诗人用“老”和“瘦”两个干枯的字眼修饰鱼龙有何妙处？
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
“老鱼”“瘦蛟”： 本来虚弱乏力，行动艰难，竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，可见音乐的感染力之大。
运用侧面烘托的手法，使音乐形象更加丰满。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
月宫里的吴质（听得入了迷），靠在桂树上不睡觉，滴露斜斜坠落，打湿了（全神贯注聆听箜篌演奏的）玉兔。
5.诗人写“吴刚”和“寒兔”来表现音乐有何妙处？
吴质： 吴刚，他因学仙有过，被罚在月宫中砍桂树，成天伐桂、劳累不堪的吴刚，倚着桂树静听李凭的箜篌声，彻夜不眠。
寒兔：月宫中嫦娥的宠物。任凭露水斜飞滴在身上，把毛浸湿，也不肯离开。
吴质不眠、露湿寒兔，运用侧面烘托反映了李凭箜篌演奏的缠绵动听、余韵无穷。
第一部分 （1—4句）先声夺人，李凭出场。
第二部分 （5—6句）正面描写乐声，各具特色。
第三部分 （7—14句）描写音乐效果，侧面烘托技艺高超。
1.全篇可分为几部分，每部分的大意如何概括？
全诗可分为三部分 ：
诗歌小结
昆山玉碎凤凰叫，
芙蓉泣露香兰笑。
昆山玉碎：似昆仑山的玉石破碎，
形容乐声的清脆。
凤凰叫：似凤凰孤独哀鸣
形容乐声的幽怨和缓。
芙蓉泣露：似露滴残荷
形容乐声的凄凉悲伤。
香兰笑：宛如兰花盛开的笑靥，
形容乐声的欢快愉悦。
2.诗中哪些句子是正面刻画音乐的呢？
比喻
夸张
通感
以声写声，以形写声
空山凝云
湘妃素女
至上紫皇
石破天惊
山中神妪
老鱼瘦蛟
伐树吴刚
月宫玉兔
凝神聆听
啼竹愁思
闻声而动
逗落秋雨
折服求教
翻跃起舞
彻夜不眠
聚精会神
侧面烘托
3.嘉宾听李凭演奏时的反应，作者主要用什么手法来描摹音乐？
惊天地泣鬼神
小结
表现李凭高超的演奏技艺
李凭箜篌引
正面
侧面
玉碎 凤凰叫
清脆和缓
芙蓉泣 香兰笑
惨淡清丽
浮云凝滞 娥女悲愁
冷光沉浸 皇帝感动
女娲入迷 石破天惊
神妪折服 鱼龙起舞
吴刚不眠 玉兔忘归
想象奇特
意象丰富
大胆夸张
小 结
2.这首诗中描写了许多意象，在这些意象中，作者是如何体现其“凄艳诡谲”的诗风呢？
空山凝云 江娥啼竹 素女愁
玉碎凰叫 荷泣兰笑 国都冷光 石破天惊 老鱼跳波 瘦蛟起舞 吴质不眠 露湿寒兔
哀伤、凄冷的意境
意象的“鬼”
探“鬼”韵
3.诗人不用人间的意象，而用仙界神仙的意象，这对表现李凭箜篌的音乐有什么作用？
我们可以来看 “梦入神山教神妪”这一句。想象奇特，亦真亦幻。这样，既写出了箜篌音乐的惊天地泣鬼神，更体现了诗歌本身惊天地泣鬼神的魅力，这可以说是李贺诗歌“鬼气”的第一个表现。
意象诡异
意象的“鬼”
吴丝蜀桐张（奏）高秋
空山凝云颓（停）不流
昆山玉碎凤凰叫（鸣）
芙蓉泣露香兰笑（愁）
十二门前融（浸）冷光
石破天惊逗（落）秋雨
老鱼（锦鳞）跳波瘦蛟（潜蛟）舞
李贺选词用字，力求给人以陌生感，追新逐奇，有一种独特的神韵，神出鬼没。这可以说是李贺鬼韵味的第二个特点。
用词的“鬼”
用词新奇
4.诗人在词语运用上有什么特点？
5.诗歌结构上前四句为什么先交代乐声后写人物呢？
诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
章法的“鬼”
小结：
李贺诗歌“鬼气”的几方面韵味，充分显示李贺“鬼才”的称号，在这首诗歌中，不管从音韵、意象、还是用词、章法，诗歌都表现出非凡的艺术魅力，李贺也都表现出非凡的艺术才华，堪称一绝。
这是一首描写李凭演奏箜篌的诗作。诗人驰骋想象，运用神话传说，以丰富的艺术形象再现了演奏者所创造的诗意浓郁的音乐境界，赞美了李凭高超的演奏技艺。
明晰主旨
文本特色
1. 运用正面描写和侧面烘托手法，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。
2. 夸张、拟人、比喻、通感手法。
3. 运用浪漫主义的创作方法，驰骋自由的想像力，通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。
幻灯片 21
幻灯片 22
理解性默写理解性默写
1.李贺《李凭箜篌引》中表明时间是九月深秋的诗句是“ ”，交代演奏者姓名和地点的诗句是“ ”。
2.《李凭箜篌引》中运用通感手法以四样美好的事物直接描摹音乐的诗句是“ ， ”。
3.《李凭箜篌引》中把音乐的震撼力描摹得无以复加的诗句是“ ， ”。
4.《李凭箜篌引》中与“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”有形同之妙的诗句是“ ， ”。
吴丝蜀桐张高秋
李凭中国弹箜篌
昆山玉碎凤凰叫 芙蓉泣露香兰笑
吴质不眠倚桂树 露脚斜飞湿寒兔
女娲炼石补天处 石破天惊逗秋雨
情境诗句默写
李凭箜篌引
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。
(别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
对比阅读，品鉴手法
侧面描写
疏通文本
听颖师弹琴
昵昵儿女语，恩怨相尔汝。
划然变轩昂，勇士赴敌场。
浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。
喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。
跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。
嗟余有两耳，未省听丝篁。
自闻颖师弹，起坐在一旁。
推手遽止之，湿衣泪滂滂。
颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠！
昵（nì）昵：亲热的样子。
尔汝：至友之间不讲客套，以你我相称。这里表示亲近。
划然：忽地一下。
喧啾（jiū）：喧闹嘈杂。
跻（jī ）攀：犹攀登。
未省（xǐng）：不懂得。
丝篁（huáng）：弹拨乐器，此指琴。
起坐：忽起忽坐，激动不已的样子。
推手：伸手。
遽（jù）：急忙。
滂滂：热泪滂沱的样子。
诚能：指确实有才能的人。
诗文比较
试比较三首诗在描写音乐的侧重点、风格上的不同。
《琵琶行》 《李凭箜篌引》 《听颖师弹琴》
异 侧重点
风格
同 手法
运用形象生动的比喻、以虚写实，将乐声转化眼前之物，极具形象感
正面和侧面描写结合，凸显音乐效果的动人
前十句用形象的比喻摹写琴声的起落变化，并且描摹出音乐所表现的意境，是直接描写；后面八句用抒情的方式表达听琴的感受，是侧面烘托
描绘乐声本身，通过比喻描摹音色的强弱缓急
平易感伤
悲怆含蓄
凄寒冷艳