《图像与眼睛——走进抽象艺术》教学设计
课 题:《图像与眼睛——走进抽象艺术》
教材版本:普通高中课程标准实验教科书《美术鉴赏》(湖南美术出版社)
模 块:美术鉴赏
教学对象:高中学生
课 时:1课时
一、教材分析
作为人类三种主要艺术类型之一,抽象艺术也是人类认识和把握世界的一种重要方式,只不过它使用的是纯粹的艺术语言,抽象艺术有冷抽象和热抽象两种类型之分,了解抽象艺术的特点及其独特的艺术美的表现,进而能够创作抽象艺术作品。抽象艺术作为一种独立的艺术形式是通过人们 的“发现”产生的。这里有两点需要注意:1.抽象艺术和具象艺术、意象艺术不同的是,它不直接表现任何现实中的可视物,但不能因此说它与现实就没有任何关系,可以说,任何艺术的终极对象都是现实。2.抽象艺术所使用的语言是非现实的,是艺术本体语言的纯粹表达,其中包括点、线、面和色彩。
面对学生已经形成的排斥感和质疑,如何创造适合学生的教学,贯彻新课程教学新理念,我们必须寻找学生感兴趣且可接受的切入点。抽象艺术呈现出复杂,光怪陆离的现象,但是其色彩、点、线、面所形成的干湿浓淡、轻重徐疾、疏密纵横的节奏如同音乐中的符号,能传达一种难以言喻的内心情感,并直接的感动观众。因此音乐就成了让学生对抽象艺术感兴趣的切入点。
教学目标
1、了解和认识抽象艺术的基本概念和基本特点。
2、理解抽象艺术的表现语言,提高学生的审美意识。
3、结合欣赏抽象艺术作品了解和认识抽象艺术的两种基本形态(冷抽象和热抽象),美术走向抽象的简单过程及抽象艺术的语言和艺术上的美的表现。
教学重点:
通过抽象艺术以及代表画家,代表作品的欣赏和了解,培养审美的眼睛和健康的审美情趣。
教学难点:引导学生理解抽象艺术之美。
1、如何结合原有的美术语言的知识来理解认识抽象艺术的概念。
2、艺术如何发展到抽象的,如何欣赏抽象艺术。
教学用具:多媒体设备。
二、教学方法:
1、教学过程适宜利用对比法,通过大量的抽象艺术作品之间、抽象绘画和音乐之间的对比欣赏,帮助学生加深对抽象艺术的理解。
2、活动方式:
采取教师引导、学生小组合作与探究性的学习活动方式
(1)、讲述现代抽象艺术奠基人、俄国艺术家康定斯基发现抽象艺术的故事。
(2)、介绍两位抽象艺术家蒙德里安和克兰以及它们的典型作品。分析冷抽象和热抽象。
(3)、通过展示我国仰韶文化半坡陶器的图片和自然中的抽象美的图片来分析抽象艺术的形成过程。
(4)、赏析贝多芬的《命运交响曲》,解释抽象艺术的语言和形象特征,尝试用画笔来表现抽象艺术。
教学环节 教师活动 学生活动 设计意图
课前准备 教学课件 阅读课文,分组探究学习活动 培养学生合作交流学习能力
一、激趣导入 视频:墨水滴在清水中的形态和运动的过程。 请用一些形容词描述一下你看到的和你感受到的 你能说出墨水在变化的过程中具体像什么吗? 通过欣赏和设疑引起学生对抽象艺术的兴趣和想象
总结:可见,并不是只有具体的形象才能打动我们,抽象的事物一样能让我们体验到美感。 今天让我们一起走进抽象艺术——出示课题,看看这个艺术门类有什么独特的魅力
二、新授 什么是抽象艺术呢?( 板书) (1)、概念 师:这三幅都是抽象美术作品,说说他们有什么共同的特征 生:看不懂 师:为什么会有看不懂这种感觉 生:因为与实际形象没有关联 师:好,那么我们可以说,抽象艺术是大幅度偏离或者完全抛弃客观物象的艺术 师;为什么画家要画这些让人看不懂的抽象画? 根据教师的引导思考回答问题 使学生认识抽象艺术的基本概念,思考抽象艺术的基本特点
师总结: 因为具体的形象不足以准确表达艺术家内心的情感体验,这也正是艺术家为什么要创作这些“说不清是什么”的作品。 既然抽象艺术不描绘具体形象,那么他们通过哪些语言来传达信息?我们一起来看几张图片,大家边看边思考这个问题。 引出抽象艺术的表现语言
(2)、表现语言 它通过点线面色彩等绘画元素来表达感情或精神。接下来我们来认识下这些元素能给我们带来什么体验。 点、线、面、色彩
接下来我们一起看看不同的艺术家运用这些元素创作的两幅作品 这两幅抽象作品的绘画风格有没有什么不同? 把你们对画面的感受用形容词来表达 学生思考回答 自由 热烈 软 随意 感性 呆板 几何 硬 规整 平静 理性
其实这两幅作品是抽象艺术里非常典型的两种类别 他们根据表现形式的不同而分 现在给他们取个名字,大家看贴不贴切 热:强调感情的直接宣泄 抒情抽象 冷:线条 色块 简单 平静 几何抽象 说到这两种抽象艺术类别,我们就不得不提到两位画家
两位抽象艺术家,两种抽象艺术(板书) 出示两位画家的照片 (1)、热抽象 a、出示《第一幅抽象画》 康定斯基一直致力于把色彩、线条和音乐交融起来,让色彩和线条能像音乐一样,虽然无形无状,却能在画家的安排下,传达出画家的精神世界。 b、出示《逃亡曲》 画面中只能看到各种色彩和线条的组合。色彩的交织让人想象到逃亡时的紧张与压抑。那些粗细不同的线条好像乐谱上的强音、停顿、休止符。在画上,它展示给你的是心灵的情绪和感情的起伏,是一种无法言传的精神世界。 师小结:带给你什么感受? c、了解了康的抽象风格,大家想不想也来即兴发挥下呢? 不着急,我们在体验前一起来看看我们身边的各个学科的老师们对同一音乐都有怎样的感受 先听音乐,再分辨同一老师的两幅作品各自相对应那首歌。 激情的 康的抽象形式,偏重于主观感情,是用来抒发感情,表达某种意趣、意念、幻觉等。作画常为即兴式的。 激发了学生的好奇,吸引学生注意力,调动学生创作热情。
d、学生进行音乐创作体验 学生初步体验创作
(2)、冷抽象 a、《红、黑、黄、蓝构成》 带给你什么感受? 直线、几何形 理性的 红黄蓝的构成 是蒙德里安几何抽象风格的代表作之一。 我们看见,粗重的黑色线条控分割出七个大小不同的矩形,形成非常简洁的结构。画面主导是右上方那块鲜亮的红色,不仅面积巨大,且色度极为饱和。左下方的一小块蓝色、右下方的一点点黄色与四块灰白色有效配合,牢牢控制住红色正方形在画面上的平衡。 在这里,除了三原色之外,再无其他色彩;除了垂直线和水平线之外,再无其他线条;除了直角与方块,再无其他形状。展现出一种非常严谨规整的感觉 b、我们伴随着一首欢快的乐曲来欣赏蒙德里安的作品 百老汇的爵士乐。 《百老汇的爵士乐》是蒙德里安最著名的作品之一, 画面明亮的色调体现了爵士乐轻快的节奏。大大小小、色彩鲜艳的点,不仅表现了爵士乐中的鼓点的跳跃感,还是夜幕下纽约百老汇街道上不灭灯光的纵横闪烁。 c、师小结:冷抽象不受主观感情和表象制约,从形式结构出发,以几何图形的结构取得艺术形式的纯粹美的价值。其绘画从形象上看趋于简单化、单纯、大色块、几何形、规律化,具有现代和谐感,在多数作品中形式构成严谨起着重要作用。冷抽象绘画,大多显得安静。 d、师小结:分析了这么多我们可以总结冷抽象与热抽象的特点 冷抽象 学生思考回答 (几何抽象) ——以冷静、规则的几何构成为主,富有知性、秩序、严肃感 热抽象 (抒情抽象) ——以抒发情绪为主的、形多变,以自由的弧线为主。富有感性、神秘的浪漫感,显得热情奔放。 通过思考回答和总结帮助学生加深对抽象艺术的理解
三、课堂创作 做个小画家练习: 分成四个小组,尝试用蒙德里安的创作手法,以“夏”为主题创作抽象画,并派代表讲解创作的原因 小组创作,并请代表说创作理念意图 鼓励学生大胆有根据地创作,表现自己,表达自我。
四、评价 对本节课进行总结 自我评价,互相评价