古诗词诵读《李凭箜篌引》2021-2022学年统编版高中语文选择性必修中册（课件38张）

(共38张PPT)
“白香山‘江上琵琶’，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”
——清 方扶南《李长吉诗集批注》
学习目标
1.了解李贺及其诗歌想象奇特、形象鲜明、充满浪漫主义色彩的创作风格。
2.吟咏诗歌，品鉴诗歌的音乐美、技巧美。
3.品析意象，体悟诗歌寄寓的独特情感内涵。
李贺（790—816），字长吉，中唐著名诗人，河南福昌人，唐宗室后裔，远祖是唐高祖李渊的叔父李亮。他的一生仕途坎坷，抑郁痛苦，27岁病卒于家中。他是中国历代诗人中个性风格最鲜明的诗人。人称 “鬼才”、“诗鬼”。文学史上有“太白仙才，长吉鬼才”之说。
他的诗喜欢运用奇特诡异的想象和夸张，充满浪漫主义色彩，想象丰富，立意新奇，用词瑰丽，意境扑朔迷离，形成“凄艳诡谲”的诗风，所以他本人亦被称为“诗鬼”，他的诗歌也被称为“鬼诗”。他的诗歌在唐诗中别出一格，被称为“长吉体”。其作品集为《李长吉歌诗》。
本首诗歌大约作于元和六年（811）至元和八年，当时，李贺在京城长安，任奉礼郎，是作者当时聆听了一位著名的宫廷乐师李凭弹奏箜篌，而写下的一首惊天地、 泣鬼神的著名诗篇。
知人论世
解题
李凭：梨园弟子，也是著名的宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，身价之高，似乎远远超过盛唐时期的著名歌手李龟年。他的精湛技艺，受到诗人们的热情赞赏。唐代有很多诗人都描写过李凭的演奏。
箜篌：古代的一种拨弦乐器，于汉代从西域传入中国，兴盛于唐，后失传。有大箜篌、小箜篌、竖箜篌、卧箜篌等多种样式。它一般有二十三（一说二十二）根弦。李凭善弹的是竖箜篌，体曲而长，二十三弦，弹时如琵琶竖抱在怀，用两手齐奏。
引：乐府诗体的一种，与“歌”“行”“吟”一样，标明着古诗的一种体裁，属古体诗，它的章节、句式和格律一般比较自由。
吴质/不眠/倚/桂树，露脚/斜飞/湿/寒兔。
吴丝/蜀桐/张/高秋，空山/凝云/颓/不流。
江娥/啼竹/素女/愁，李凭/中国/弹/箜篌。
昆山/玉碎/凤凰/叫，芙蓉/泣露/香兰/笑。
十二门前/融/冷光，二十三丝/动/紫皇。
女娲/炼石/补/天处，石破/天惊/逗/秋雨。
梦入/神山/教/神妪，老鱼/跳波/瘦蛟/舞。
韵脚（四次换韵）秋 流 愁 篌/
叫 笑/
光 皇/
处 雨 妪 舞 树 兔
诵读
整体感知
这首诗主要写了什么内容？（一句话概括）
李凭弹箜篌的美妙乐声和感人的艺术效果。
疏通诗意
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
吴丝蜀桐制成精美的箜篌，奏出的乐声飘荡在晴朗的深秋， 听到美妙的乐声，天空的白云凝聚，不再飘游。
那湘娥把点点泪珠洒满斑竹，九天上素女也牵动满腔忧愁，这高妙的乐声从哪儿传出？那是李凭在国都把箜篌弹奏。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
像昆仑美玉碰击声声清脆，像凤凰那激昂嘹亮的歌喉； 像芙蓉在露水中唏嘘饮泣，像兰花迎风开放笑语轻柔。
整个长安城的大街小巷，如同沉浸在一片寒光中那样清幽，二十三根弦丝高弹轻拨，天神的心弦也被乐声吸引。
女娲炼石补天处，石破天惊豆秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
高亢的乐声直冲云霄，把女娲炼石补天的天幕震颤， 好似天被惊震石震破，引出漫天秋雨声湫湫。
夜深沉，乐声把人们带进梦境，梦见李凭把技艺向神女传授；湖里老鱼也奋起在波中跳跃，潭中的瘦蛟龙翩翩起舞乐悠悠 。
月宫中吴刚被乐声深深吸引，彻夜不眠在桂花树下徘徊逗留，桂树下的兔子也伫立聆听，不顾露珠儿斜飞打湿自己。
品析诗歌
这首诗描绘了哪些意象？给你什么感觉？
空山 凝云 江娥 素女 昆山玉 凤凰 芙蓉 香兰 十二门 紫皇 五色石 秋雨 神山 神妪 老鱼 瘦蛟 吴质 桂树 寒兔
意象众多，有虚有实，奇幻，瑰丽，炫目多彩。
啼 愁 碎 泣 笑 冷 破 惊 湿 寒
诗人运用哪些词语来渲染音乐效果？你觉得音乐的情调怎样？
具有消极情绪，充满寒意，其情调是悲伤清冷的。
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
作者开篇不直接写弹奏者李凭，却先写“吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。江娥啼竹素女愁”开头，有何深意？
首句先介绍乐器材质优良，有宝剑配英雄之意，衬托李凭的身份；
而山中的云因他的弹奏而停止游动、江娥因他的弹奏而哭泣、素女因他的弹奏而悲恸，更表明了李凭演奏技艺的高超。
时间：
蜀丝吴桐张高秋
地点：
李凭中国弹箜篌
描写音乐关键是化抽象为具体，李贺怎么描写李凭弹箜篌的呢？
空山凝云颓不流
湘娥啼竹素女愁
角度之一:侧面烘托
优美的弦歌声一传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。
“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情。它和下面的“江娥”句互相配合，极力烘托箜篌声神奇美妙。
为什么先交代乐声后写人物呢？
前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
这一句运用了哪些修辞手法，你能分辨出来吗？
比喻（以玉碎声和凤凰叫声比喻琴声）
夸张（以不可能表现可能）
通感（以视觉表现听觉）
　
“昆山句”以声写声，那箜篌时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木。
“芙蓉句”以形写声，诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，而以“香兰笑”显示琴声的欢快，不仅可以耳闻，而且可以目睹。
角度之二：
昆山玉碎凤凰叫
芙蓉泣露香兰笑
清脆激越
时而幽咽时而欢快
（比喻、拟人）正面描写
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
这一句是正面描写还是侧面描写？说说你的理由。
侧面描写。
十二门前融冷光说明他的乐声传遍长安，清冷的乐声使人觉得长安城沉浸在寒光之中；而京城中的皇帝也被他的乐声所打动，说明他乐声的动听。从侧面表现出李凭演奏技艺的高超。
这一句还运用了什么修辞手法？
夸张：清冷的乐声使人觉得长安城沉浸在寒光之中；
双关：紫皇不仅指人间的帝王，也指天上的玉皇，为后面几
句写天上的景象起到过渡作用。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
这三句描写从人间转到天上，牵涉到哪些神话故事和典故？女娲补天的故事、吴刚砍桂的故事、《搜神记》中的故事
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
“石破天惊逗秋雨”的原因是什么？
因为李凭的乐声传到了女娲娘娘补天之处，
灵石迸破震撼了天庭，引出漫天的秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
你认为这一句运用了什么修辞手法？能否具体说说本句的妙处。
夸张的手法：乐声传到神山上，连那位箜篌弹得出神入化的神妪都被打动了，不仅如此，老鱼也好像恢复了少壮，在水面跳跃，瘦蛟也似变得神采奕奕，在水中翩翩起舞！
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔
音乐终结后，听众却沉浸在音乐所带来的情绪中久久不能脱出。吴质不眠、露湿寒兔，从侧面反映了李凭箜篌演奏的缠绵动听、余韵无穷。
曲已终而意犹未尽。
角度之三
十二门前融冷光，二十三弦动紫皇
现实
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨
天上
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞
神山
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔
月宫
音乐效果
小 结
作者在诗中用自己的生花妙笔描写了李凭的乐声，在李凭的演奏下，人间的云、神女、百姓、帝王被打动了，天上的女娲、神妪、鱼、蛟、神仙、玉兔也被打动了，天地都沉浸在他高超的演奏之中，沉浸在这惊天地、泣鬼神、动人间的箜篌声中。
课堂练习
1.《李凭箜篌引》中的“ ”和“ ”，分别交代李凭弹奏箜篌的时间和地点。
2.《滕王阁序》“爽籁发而清风生，纤歌凝而白云遏”描写音乐响遏行云之魅力，《李凭箜篌引》中也有类似的句子： ， 。
3.凄伤是李凭箜篌曲的主色调，从总体描写音乐效果的“ ”一句可以读出。
4.《李凭箜篌引》运用比喻、通感修辞描写乐音清脆和缓惨淡清丽的诗句是： ， 。
1.吴丝蜀桐张高秋 李凭中国弹箜篌
2.吴丝蜀桐张高秋 空山凝云颓不流
3.江娥啼竹素女愁
4.昆山玉碎凤凰叫 芙蓉泣露香兰笑
5.凄清美妙的箜篌曲让唐都长安的秋天多了一份寒意，也打动了大唐皇帝唐宪宗李纯。有关语句是： ， 。
6.在李贺的笔下，李凭弹奏的箜篌声具有惊天裂石的力量，有关语句是： ， 。
7.在李贺笔下，美妙的箜篌曲迷住了月宫的吴刚和玉兔，吴刚没了睡意，玉兔被露水打湿身体竟也不知。有关句子是： ， 。
8.苏轼在《赤壁赋》中写客人箫声“舞幽壑之潜蛟”，李凭箜篌曲也有类似的效果： 。
5.十二门前融冷光 二十三丝动紫皇
6.女娲炼石补天处 石破天惊逗秋雨
7.吴质不眠倚桂树 露脚斜飞湿寒兔
8.老鱼跳波瘦蛟舞
拓展阅读
听颖师弹琴
韩愈
昵（nì）昵儿女语，恩怨相尔汝。
划然变轩昂，勇士赴敌场。
浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。
喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。
跻（jī）攀分寸不可上，失势一落千丈强。
嗟余有两耳，未省听丝篁。
自闻颖师弹，起坐在一旁。
推手遽（jù）止之，湿衣泪滂（pānɡ）滂。
颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠！
背景介绍
此篇作于元和十一年（816年）。相传唐朝有一个名叫颖的和尚，从印度来到中国，人们尊称他为颖师。颖师演奏古琴十分出名，他的古琴长八尺一寸，用质地优良的古桐木制成，音色非常优美。颖师弹琴的技艺精湛，演奏时有特别的韵味，而且曲目很丰富，远近知名。
据说有一个生病的人，躲在床上，听到颖师弹琴的声音，顿然觉得已经病好了，坐了起来，不用再服药了。唐代著名文学家韩愈也慕名前来欣赏颖师弹琴，并把他听颖师弹琴的感受写成了一首诗，即这首《听颖师弹琴》。
疏通诗意
听颖师弹琴
昵昵儿女语，恩怨相尔汝。
划然变轩昂，勇士赴敌场。
浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。
喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。
跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。
嗟余有两耳，未省听丝篁。
自闻颖师弹，起坐在一旁。
推手遽止之，湿衣泪滂滂。
颖乎尔诚能，无以冰炭置我肠！
昵（nì）昵：亲热的样子。
尔汝：至友之间不讲客套，以你我相称。这里表示亲近。
划然：忽地一下。
喧啾（jiū）：喧闹嘈杂。
跻（jī ）攀：犹攀登。
未省（xǐng）：不懂得。
丝篁（huáng）：弹拨乐器，此指琴。
起坐：忽起忽坐，激动不已的样子。
推手：伸手。
遽（jù）：急忙。
滂滂：热泪滂沱的样子。
诚能：指确实有才能的人。
音乐赏析
具体诗句 手法 音乐特点
昵昵儿女语，恩怨相尔汝。
划然变轩昂，勇士赴敌场。
浮云柳絮无根蒂，天地阔远随飞扬。
喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。
跻攀分寸不可上，失势一落千丈强。
正面描写
比喻
通感（以形写声）
通感（以形写声）
比喻
比喻
缠绵宛转
激昂高亢
舒缓悠扬
繁杂、清亮
高亢激越
背景补充
此诗作于元和十一年（816年）因受谗言被降职以后，仕途“跻攀”，“分寸”之升，已经极为艰辛，而一旦“失势”，即“一落千丈”。
韩愈由于琴声联想到自己的遭遇，感伤身世，因而泪落湿衣。
这首诗无论造境或遣词造语都有独到之处。以造境言，它为读者展示了两个大的境界：一是曲中的境界，即由乐曲的声音和节奏所构成的情境；一是曲外的境界，即乐曲声在听者（诗人自己）身上得到的反响。
请同学们思考，诗人为什么“湿衣泪滂滂”？
作业布置
1.默写全诗。
2.回顾《琵琶行》，比较这三首诗在音乐描写上的异同。