14山水画的意境 课件（共23张PPT）

(共23张PPT)
山水画的意境
李可染
新课导入
欣赏下面这几幅山水画，谈谈你的感受。
山水画的意境
杏
花
春
雨
江
南
了解作者
李可染(1907年3月26日-1989年12月5日)，江苏徐州人。中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟子。李可染自幼即喜绘画，13岁时学画山水。43岁任中央美术学院教授，49岁为变革山水画，行程数万里旅行写生。72岁任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。
代表画作有《漓江胜境图》、《万山红遍》、《井冈山》等。代表画集有《李可染水墨写生画集》、《李可染中国画集》、《李可染画牛》等。
李可染在作画
课前预习
一、重点词语
1.意境：指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。
2.惆怅：犹豫不决或指有些不知所措，大多用来形容很无奈的意思。
3.真挚：真诚恳切，多指朋友之间的感情。
4.渲染:画国画时用水墨或淡色涂抹画面以加强艺术效果；比喻夸大的形容
5.身临其境：形容自己仿佛亲自到了那个境地中去了。
6.胸有成竹：原指画竹子要在心里有一幅竹子的形象。 后比喻在做事之前已经拿定主意。
7.朝朝暮暮：每天的早晨和黄昏，指短暂的时间。
8.浮光掠影：比喻观察不细致或印象很不深刻，像水上的反光和一闪而过的影子，一晃就过去了。也比喻景物景象飘忽不定，难以捉摸。
二、字音字形
惆怅 真挚 暮霭
chóu chàng
zhì
ǎi
朝朝暮暮 浮光掠影 渲染
zhāo
lüè
xuàn
夔门
kuí
夔
整体感知
2.什么是意境 怎样获得意境
1.找出本文中心论点。
画山水，最重要的问题是“意境”，意境是山水画的灵魂
意境就是景与情的结合，写景就是写情。
要深刻认识对象；要有强烈、真挚的思想感情。
3.什么是意匠
意匠即表现方法、表现手段的设计，简单的说，就是加工工程
4.为本文划分合适的层次。
第一部分（1~4）:阐明什么是山水画的意境。
第二部分（5~8）:论述意境的产生必须身临其境，长期观察。
第三部分（9~10）:论述山水画是意境和意匠紧密结合的产物。
合作探究
阅读1~4段，回答下列问题
1.作者认为“意境”是什么？作者是怎样阐释的意境的概念
2.第3、4段，作者列举的李白和毛泽东的诗，其目的是什么？
3.说说1~4段的论证思路。
1.作者认为“意境”是什么？作者是怎样阐释的意境的概念
作者认为“意境就是景与情的结合，写景就是写情。”
作者通过列举山水画和“地理，自然环境的说明和图解。”的区别，阐释山水画的意境。
2.第3、4段，作者列举的李白和毛泽东的诗，其目的是什么？
列举《送孟浩然之广陵》中的诗句。说明诗歌的意境是怎样融入到自然环境中去的。
列举毛泽东的《十六字令三首》，进一步说明了“写景就是写情，诗画有了意境，就有了灵魂。
3.说说1~4段的论证思路。
由画山水引出“意境”
阐释什么是意境
表明山水画与“地理，自然环境的说明和图解。”不同。
列举李白和毛泽东的诗，分别说明了xxxxx
自己组织语言说一说吧！
阅读5~10段，回答下列问题
1.文章第五段有什么作用
2.第六段运用了哪种论证方法 有什么作用
3.概括第八段的主要内容。
4.依据课文，说说意境与意匠有什么关系。
1.文章第五段有什么作用
一问一答，自然过渡。引出对“意境”产生原因的论述。
2.第六段运用了哪种论证方法 有什么作用
举例论证。作者列举齐白石画虾的例子，其目的是为了说明意境的产生有赖于思想感情，而思想感情则有赖于长期的观察；证明只有身临其境，长期观察，才会对事物有深刻的认识。
3.概括第八段的主要内容。
第八段主要通过列举画松树和苏州四棵古老的柏树的例子，论述了山水画的意境是靠长期观察，并经过画家思想感情的渲染而最终创造出来的。
4.依据课文，说说意境与意匠有什么关系。
“意境”是绘画的内涵，“意匠”则是绘画的表现方法、表现手段的设计。意境和意匠是山水画的两个关键，有了意境，没有意匠，意境也就落了空。由此可见，二者是相
辅相成的关系。
深入思考
思考1:在摄影技术如此发达的今天，山水画是否会被取代？请结合本文观点简要分析。
山水画不仅是地理、自然环境的说明和图解，更重要的是其中包含着人对自然的认知和情感，景与情是相融合的。而摄影往往是从实用性和视觉美感出发的，这也就意味着山水画不会被摄影作品所取代。
思考2:“意境的产生，有赖于思想感情，而思想感情的产生，又与对客观事物认识的深度有关。”作者是如何论述此观点的？你认为这个观点正确吗？请结合你的个人经历简要说明。
作者以齐白石老人画虾为例来论证他的观点。
这个观点正确，如我们知道松树的耐寒可以象征它的坚韧，而当我们在雪地里认真观察，会发现只有松树傲然长青，松针贯穿积雪依然向上，此刻，我们会真正感受到这种坚韧的品质是那样真实。
思考3:本文在阐述“意境是山水画的灵魂”时引用了大量古诗词，你认为这样合适吗？
探究①：我认为合适。因为诗与画的意境是相同的，在诗中可以称为风景如画，反映在绘画中可称为诗意，意境能体现作者的兴趣、性格、修养等，形成“诗中有画，画中有诗”的格局。最根本的原因是它们的性质是一样的，有着内在审美的相互渗透。简单来说，诗歌的描述是一种抽象的、带有个人色彩的感情流露，这种感情的流露往往与山水画中的意境契合，使得诗歌所表现出来的感情具体化，可以通过山水画直接表达出来。因此，我们可以说山水画是诗歌的映像，而诗歌是山水画内在感情的载体。
探究②：我认为不合适。画和诗虽然是融合的关系，但是由于使用的工具材料不同，因此就各具特色，各有限制。我们说王维的诗“诗中有画，画中有诗”仅是指他的作品的艺术特点，两者还是有区别的。所以说以古诗词为例来说明山水画的意境是不合适的。
主旨归纳
本文运用了引用论证、举例论证和正反对比论证的论证方法，论述了意境是山水画的灵魂的观点，并且论述了获得意境的途径是深刻认识对象，有强烈、真挚的思想感情。
欣赏
李可染《万山红遍》
“看万山红遍、层林尽染”是毛泽东词作《沁园春·长沙》中的名句，描述了深秋时分，湘江之滨的岳麓山漫山古树皆红的壮丽奇景。“万山红遍”这一题材其实很少有画家敢尝试。一方面，“万山”之意境颇为辽阔深远，极大地考验着画家的空间驾驭能力，若非胸有千山万壑，则根本无法表现“万山”；
另一方面，“红遍”给中国传统山水画出了个大难题：历来山水多以水墨描绘，仅作为点缀的红色在使用上可谓慎之又慎。然而李可染先生却迎难而上，开始大胆尝试创作“万山红遍”。其时，李可染先生恰好占据了天时地利人和。
1954年李可染踏上写生之旅，从江南到桂林，从中国到欧洲，可谓千山万水走过；1960年先生重回画室时，已然是胸中有丘壑。这时，他动笔作出此画，而“红遍”的问题也在此间解决了。他采取了大面积使用朱砂来表现秋色的方法，红为主调，以墨作底，既强调了“遍”字，同时也使秋色更红火、更热烈，更带有丰收后喜悦的气氛。
山水画的意境
板书设计
概念定义：景与情的结合
获得方法
深刻认识对象，产生思想感情
写景时写情，源于现实超越现实
苦心经营（意匠）