走近古典音乐——G大调弦乐小夜曲
一 教材分析
《G大调弦乐小夜曲》第一乐章用奏鸣曲式写成。其呈示部主题包含两段不同风格的音乐。主题一是一段带那不勒斯风格的旋律。这段音乐采用问答式的手法为旋律基础,以主和弦及属和弦的分解和弦音构成旋律。给人以雄壮有力,流畅明快的感受。主题二使人联想到宫廷舞蹈的场面。乐曲将人们引入热烈欢快的景象中。呈示部的副部带有浓郁的维也纳古典主义音乐风格:优美抒情,温柔靓丽。此曲是莫扎特所写同类体裁中的最后一部作品,创作手法简练,作曲技巧娴熟,乐曲结构严谨规整,胜过他此前创作的所有同类作品,所以流传最广,最受欢迎。
二 教学目标
情感态度与价值观
对室内乐感兴趣,体验音乐中所蕴含的情感内容。培养喜爱古典音乐,终生爱好音乐之情。
知识与技能
欣赏《G大调弦乐小夜曲》,记住乐曲主要主题。学习奏鸣曲式。初步了解维也纳古典乐派作曲家莫扎特的生平及贡献。了解室内乐,小夜曲。
过程与方法
充分聆听音乐作品,感受古典主义的音乐特征。小组合作模唱主题感受音乐风格,体会音乐感性特征理解其精神内涵。
三 学情分析
八年级学生正处于青春期具有很强的求知欲和较强的协作意识,教师引导其欣赏古典音乐,学习欣赏古典音乐的方法,培养欣赏古典音乐的良好习惯,学生们都乐于接受,并积极的参与到音乐活动中来。
四 教学重难点
重点:记住作品主题,感受古典音乐的风格特征。
难点:感受古典音乐的风格特点。
五 课时安排
一课时
六 教具准备
钢琴
七 教学过程
1 导入
死亡就是意味着再也听不到莫扎特——爱因斯坦
介绍莫扎特
听莫扎特第40号交响曲
师:音乐旋律你们熟悉吗?
生:是和一首流行歌很像。
师:看来古典音乐离我们并不远。
介绍莫扎特,作品及对音乐的贡献。
设计意图
拉近与古典音乐的距离,引出音乐家莫扎特,激发学习的兴趣。
2 授新课
(1)初听主部主题1
师:大家比一比的音乐记忆力,用”beng”模唱你所听到的主题旋律。
生:模唱
师:边做挥拳动作边用“beng”模唱主题。
问:这段旋律的特点?给我们怎样的感受?
生:跳跃起伏。非常有力。
师出示表格
力度:强
旋律:起伏跳跃
节奏:重拍突出,密集
情绪:积极的,愉快的
设计意图
模唱加上有力的动作再音乐表现要素上分析这段主题,对这段音乐的特征把握就比较容易了。
聆听呈示部主题2
师:边听边做主题一时的挥拳动作。问:老师现在的动作配合这段音乐合适吗?
生:不合适。师:为什么?
生:这段旋律比较柔美,不适合再那么有力的动作去表现。
师:出示表格
力度:中强
旋律:平稳多级进。多用装饰音。
节奏:较舒朗
情绪:轻松,愉快
对比欣赏
1主题 2主题 形成对比
结合课后习题.用“beng”“la”哼唱主题。
感受其风格特点
两主题明确形成对比。
设计意图 两主题对比欣赏,分析,对音乐风格的把握更清晰。
副部主题
边照图形谱边欣赏
师:对照图形谱我们来哼唱
师:用钢琴弹奏副部主题
生:对照图形谱跟琴用“la”模唱
师问:这段音乐给我们怎样感觉?
生:跳跃.俏皮。
师:从哪里感觉出来的?
生:旋律有下行、小跳、大跳,演奏感觉很轻盈。
师:旋律级进,下行接大跳小跳。小提琴用拨弦奏法。
副部主题2
师生共同欣赏 并哼唱,师生共同总结音乐特点。
(流畅、轻盈、俏丽)
出示奏鸣曲式图
完整欣赏:
a 当听到主部1主题挥拳
听到主部2主题用“la”哼唱
听到副部1主题模仿小提琴演奏动作
听到副部2主题模仿小提琴拨弦动作
b 找出展开部使用的音乐素材,听出再现部。
总结《G大调弦乐小夜曲》音乐特点.风格。
(清新典雅,结构严谨,艺术手法简介,洗练,维也纳古典音乐风格)
(10) 室内乐
师:这首音乐作品是用那些乐器演奏的?
生:小提琴,大提琴
师:补充中提琴
师:播放片段
展示弦乐四重奏的表演图
介绍室音乐、及室内乐的出现
八 拓展
介绍小夜曲
欣赏舒伯特小夜曲片段
九 教师小结
语言的尽头便是音乐的开始——尼采
十 教学反思
这节课拉近了学生们和古典音乐的距离,通过对作品的欣赏和对音乐家莫扎特的介绍,激发了学生对古典音乐的兴趣,把握了维也纳古典音乐的基本风格,引发了欣赏古典音乐的情愫。