(共19张PPT)
SHENG HUO YU
生 活 与
YI SHU ZHONG DE HUA
艺 术 中 的 花
同学们,你们喜欢花吗?
花不仅美丽,还可以净化环境,装点生活空间!以花为主题的作品在我们的生活中随处可见
生活中的花很多,同学们知道它们的名字吗?我们一起来欣赏一下!
我们生活中常见的花有牡丹、月季、百合、康乃馨、郁金香、玫瑰等。
康乃馨——送给长辈,祝愿幸福、安康。
荷花——出淤泥而不染的品质。
每种花都有自己独特的外形特点,人们根据花的外形特点和生长特点赋予它们不同的品格,我们来了解一下!
牡丹——中国国花,象征着富贵、吉祥。
百合——寓意纯洁、顺利,象征着百年好合。
翠竹——不与百花争艳,却顶风冒雨坚韧不拔。
菊花——高雅傲霜,是隐士之花。
梅花——有不畏风雪,百折不挠的精神。
兰花——象征着高洁、典雅,是君子之花。
这是著名的花中四君子,它们分别是:梅花、兰花、翠竹、菊花。
正因为花的美丽和它所传达的美好寓意,使它成为艺术家们乐于表现的题材。我们一起来看看生活中的花和艺术作品中的花有什么相同与不同。
生活中的花,自然、纯洁、没有情感。艺术作品中的花,色彩鲜艳,具有装饰性、艺术性、富有情感。它们共同的作用是美化我们的生活,让我们得到美的享受。
说说这两幅作品中的花分别体现了怎样不同的美感。
《银莲花》:线条奔放、色彩艳丽、笔触明快,画家对花的形态进行了高度的概括和强力的表现,作品中充满了活泼自由的气息。
《蓝花瓶》:形象鲜明、形体结实,色彩与笔触庄重大方,作品体现了瓶花的高贵。这张“蓝花瓶”的作者塞尚在西方美术界被誉为现代绘画之父,他作画常以黑色的线勾画物体的轮廓,创造性地使用色彩,形成了自己独特的风格。
说说这两幅中国画中画了什么,在绘画风格上有什么不同?
《写生玉簪》
柔美细腻——工笔画
《露气》
大气豪放——写意画
艺术作品中的花是经过艺术家的加工再创造的,具有很高的装饰性和艺术性。可见,艺术来源于生活高于生活。
画中玉簪花亭亭玉立,浓郁的花香,引来蝴蝶翩翩飞舞,使我们感受到花鲜活的生命力。就像古人说:“有花须有蝶,花色愈增妍”,添加了蝴蝶,使画面有动有静,更加突出了花朵的美。
《写生玉簪》作者林椿,宋代,最擅长画花鸟和瓜果。这是一张扇面画。花与蝶,都以纤细的墨线先行钩出轮廓,随后再填染颜色。雪白的花瓣与翠绿的叶片相互烘托,更增添了花的奕奕神采。整张画虽然用色清淡,却极富自然生气。右下角的叶片底下,可隐约见到林椿的署名,构图巧妙。这张作品至今仍在故宫收藏。
《写生玉簪》 林椿
这张作品分左右两部分:左边是蓬勃如云的莲叶,一支尖尖小荷,刚刚伸出脑袋,煞是可爱;右边两支瘦长的莲茎,一支直立,一支斜插,托起两片倒挂的莲叶,一朵红荷盛开在顶上。画面上,两朵高低不同的荷花,遥相呼应。左侧荷叶,虽处低势,但在上端补以题款、印章,于不平衡中求平衡。荷塘中的几处水草、浮萍,或勾勒,或点染,信手拈来,生机灵动。整张作品墨气淋漓、浓淡有致、花红如火,使晨露晶盈、雾气弥漫之状跃然纸上。这张作品构思新异,布局有出奇制胜之美。
《露气》潘天寿
比较中西方绘画作品的花,在观察视角、表现手法上有什么不同?
西方绘画多以瓶花、静物出现,展现花的造型和色彩,中国画表现自然生长的花,有的还配以飞禽、昆虫增加生气。
点击图片看介绍
《向日葵》梵高
这是一张油画作品,表现了一瓶盛开的、充满生机和活力的向日葵。花蕊画得火红火红, 就像一团炽热的火球;黄色的花瓣就像太阳放射出耀眼的光芒一般。厚重的笔触,使画面带有雕塑感,整幅作品使我们感受到了生命的活力。
《雁荡山花》潘天寿
花草从右下部位发势,中间几株花草只表现了植物的大部分,右边几枝野竹却根部可见,根部缀以“车前草”一株,植物的前后关系交代得清清楚楚,这叫实,右下部自然而然的留出空白,这叫虚。一丛野菊从画外伸进,长长的枝干形成一条斜线,即破了画边的平行线,又使人产生画外之景的联想。潘天寿先生运用巧妙的穿插、疏密技法使画面丰富多姿、杂而不乱、生机盎然。
小花、小草也有着自己生存的意义,它们在人不注意的地方独自盛开着,吐露着自己的芬芳,有着极强的生命力,大画家想用这些花草比喻平凡却坚毅的品质。可见艺术源于生活,高于生活,又归于生活。
花的美不仅感染着艺术家,同样也带动着每一个爱美之人。人们借花传情,用花的美装饰着生活的每一个角落。
我国古代就有用花装饰的传统,左图是清代的“百花鹿头尊”,上面描绘了各种鲜花,漂亮极了。右图是清代家具上的木雕花纹。
我国很多少数民族服饰上也有大量的花朵图案。这是苗族服饰,上面刺绣了大量的花朵装饰。
随着生活水平的提高,人们对于鲜花的需求量越来越大,用鲜花装点节日的广场,美化居室,用花表达自己的心意,美化我们的生活。
作业要求:
用你最喜欢的花或花卉作品装点自己的家,并进行欣赏、评述。
开展自评和互评。