节奏与旋律
1教学目标、教学策略
知识与能力:
感受音乐旋律、节奏的律动起伏,欣赏与歌曲匹配的画面,激活学生视听觉感官的联通,使其明白对音乐的感觉可以用色彩与线条来表现。学生学习运用点线面等绘画语言表现音乐的感受。
过程与方法:
能用绘画的形式大胆、自由地表现自己听歌曲的感觉,并能用简单的话语表达内心的感受。在学习活动中体验综合性学习的兴趣和激情,感受音乐与美术的联系,重视自我感受的表现。
情感态度与价值观:
在学习中感受音乐与美术的联系,体验综合性学习带给自己的乐趣。
教学策略
本课将视觉艺术与听觉艺术结合在一起,通过音乐与美术的结合,激发学生的艺术潜能,培养学生对抽象画的兴趣,给予学生充分的想象空间及发挥余地。
教学中采用“音乐导入~探究新知~联想创造~欣赏评价”几个教学环节,引导学生感悟音乐的节奏、强弱、起伏变化等,根据曲线、直线、形状的不同特点、不同感受,运用点线面来表现音乐的画面,理解音乐与美术之间的联系。
2学情分析
六年级学生随着学生年龄的增长、生理、身心健康的不断发展,学生们对美术的要求有所不同,对美术知识、技能的掌握程度也不同。他们更多地追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”,对此进行大量的临摹在绘画技巧上显得成熟,线条也十分流畅,但画风呆板,表现欲下降,缺少童趣。但他们对色彩有辨别能力,把握物体形状的能力很强,乐于动手,对手工制作课充满了极高的热情。对美具有了较高的欣赏能力。
这学期是他们迈入初中的过渡时期,既要努力响应学生目前的兴趣爱好,又要深入浅出地灌输客观的美术学科理论知识,与初中知识进一步接轨,将平时教给学生的初中知识更加明朗化介绍给学生,使他们从儿童绘画到少年绘画的转型,更重视有欣赏内容和工艺设计教学,即学生的创造能力上的培养,其实就是对儿童想象力的深化,转变为更理论性含量的创造能力。
3重点难点
教学重点:
激发学生参与综合性学习活动的热情,能听歌曲把自己的感受画下来,并注意视觉、听觉的协调运动。
教学难点:
学习选用合适的色彩与线条准确表达自己对音乐的感受
激发学生参与综合性学习活动的热情,能听歌曲把自己的感受画下来,并注意视觉、听觉的协调运动。
4教学过程
活动1【导入】一、音乐导入
1、同学们喜欢听音乐吧 老师就满足大家,先来听段音乐,看看老师给同学们带来什么风格的乐曲。(课件)
2、几何抽象画派大师蒙德里安,听到这首乐曲后特有灵感,创作了他生命中最后一个作品。看,在接近正方形的白色底色上,有一条条明黄色的线条,疏密有致,纵横交错,上方有红黄白蓝小方块,就想一个个跳跃音符,营造出节奏变换和频率震动,整个画面看起来轻快活泼。
3、但,究竟这件作品画什么
世界上没有一件具体事物长成这个样子,这画只有形状、色彩,但也能形成一幅美丽的图画,这就叫抽象画。(课件返回)(板书:抽象画)
4、(课件)什么是抽象画
抽象画是一种重要的现代艺术形式。这种绘画摒弃了生活中的具体、真实的形象和内容。画面上表现几何形体的组合或抽象的色彩和线条的挥洒,更注重表达画家的个人情感和审美。
抽象画代表人物有:康定斯基、蒙德里安、马列维奇、库波卡、克利、毕加索、梵高。
抽象画的表现形式:以涂抹色块来构成画面、用几何形构成画面、以粗放的线条和色彩构成画面。
这节课我们就用抽象画来创作节奏与旋律(板书课题)
【设计思想】:歌听曲创设了一个活跃的课堂氛围,最主要的是学生在这个活动中能够及时融入新课的学习中。
活动2【讲授】二、探究新知
1.线条与旋律
听一段乐曲,你认为应该用什么样的线条
生:圆弧线,波浪线
师总结:轻柔的音乐适合用曲线、弧线、波浪线等柔软的线条。
刚才听到的乐曲旋律很优美流畅,画的线条是短还是长
(课件)音乐的旋律用美术的线条来表现,旋律的感受,主要通过线的长短曲直的变化。(板书)
看课件作品。(课件出示3个作品)
再来听段乐曲(课件:热烈欢快的乐曲)这首乐曲很有节奏感,欢快。
你认为应该用什么样的线条
生:折线
师总结:节奏快的乐曲适合用直线、折线、锯齿线等坚硬的线条。(课件出示3个作品)
【设计思想】
优美的乐曲可以陶冶人的情操。一首合适的乐曲可以激发学生的灵感和表现欲望。学生们在学习活动中受到陶冶和熏陶,创作时才活灵活现,富有动感。使学生动手动脑的能力得到灵活性、独特性的发展。
2.线条与节奏
有个问题正在等待同学们,进来看看,节奏快和节奏慢我们用线条表现的一样么
如果不同,是如何变化的 (师下去询问)哪个小组向汇报阐述下你们的见解、观点
同学们看来都知道用线条的疏密来表现节奏快慢的变化。
下面请同学拿出练习纸和勾线笔,准备好了吗 我播放音乐你们迅速用线条画出听到节奏的感受。
同桌互相看看彼此的画面,然后举起来互相看看。
老师看到同学们基本上都用折线的疏密变化表现你听到的节奏。
(课件出示)可见音乐中的节奏,通过我们在构图时,注意线条排列的疏密、大小、位置、方向的变化,表现各种舒缓或激烈的节奏。(板书)
看示范作品(课件出示3个作品)
3.线条的感受
我们看同一种造型要素,单线条,也会带来不同的感受,你
感受到了吗 大胆说说自己的感觉。
(课件)放射线、密集杂乱的线、向上伸展的线、水平直线
看到了吗 线条这么具有表现力!
4.图形
师:除了用线条来表现,我们可不可以用闭合线围成图形来表现
可以根据乐曲想象出各种几何图形、自由形(课件出示),不相关的形也OK,尽情想象只要能表达此刻听到的感受就好。
(教师播放课件:乐曲)你能想象出哪些图形 生感受,回答
(课件出示示范作品7幅)
5.线条练习
老师放2首乐曲,请同学们闭上眼睛听音乐,感受乐曲的节
奏与旋律,展开想象,你想选择什么样的线条、有哪些图形来表现
(教师播放乐曲)学生回答。
由于每个人对乐曲的感受不同,想象自然也不同。尽情表达
自己的感受,不必要求一样哦。
【设计思想】:美术作为一门艺术课堂,更应利用好这门学科的特征,好好开发学生的自主探究学习精
神,在本课中,我特别设计了一个环节,让学生自己去发现用美术语言表达乐曲的方法。培养了学生敢于
尝试,敢于解疑,敢于发现问题的能力。学生经过自己的观察、探索和发现,学会了折纸弹簧的方法,这
样一来,学生的主体地位得到了发挥,而美术课也不是一味的教的过程,积极营造一种开放、自主、个性
化的学习环境。
6.看微课
接下来我们来看看用线条造型表现的具体步骤(视频)
7.学生用线条造型表现乐曲
下面请同学们拿出你的耳机,听一首你最喜欢的歌曲,
用线条完成对这首曲子的感受。(学生创作)(课件背景图)
8.色彩与音乐的关系
好,先创作到这里,我们来完成个音画匹配的任务,
听2首音乐,你觉得这两首音乐分别适合什么颜色来表现,与哪副画面更匹配
第一首:乐曲轻柔,用柔软线条表现,用拿些颜色表表现 适合几号画面
第二首:哇、这第二首乐曲太火爆了动感十足,适合哪些颜色表现
与几号画面最匹配 (课件下一页)
9.总结:
轻柔乐曲用柔软线条表现,这样的乐曲和谐,不能用跳跃色彩,适合同色系的类似色来表现。
曲风优美,就选择暖色调,悲伤就选择冷色调。(2个作品)
动感乐曲,用坚硬的线来表现,采用色环中离的远一些的对比色来体现。(2个作品)
10.欣赏作品
师:色彩是最能激起人们的心里活动,就像作曲家手中的音符一样。
欣赏作品,看他们是如何用画面诠释乐曲的感受的
11.看微课
看一下涂色的注意事项!(视频)
活动3【活动】三、联想创造
学生进行色彩创作、教师巡视辅导。
将画好的作品展示到黑板上进行班级展览。
【设计思想】:教学生对美术的欣赏和认识,享受自己创造成功的喜悦。本课的重点是在用美术语言表达乐曲的感受,当学生拿着自己创作的作品展示到黑板上时,学生心里是十分满足的,这样满足的心里融入到美术课中,感染了学生,也把课堂氛围创造了出来,学生在课堂里体验到学习的乐趣。同时也从合作的精神中得到快乐,认识团结的力量。
活动4【活动】四、欣赏评价
展示评价。
(1)谁愿意介绍一下自己的作品
(2)你最喜欢哪幅作业,为什么 你觉得他表现的是什么样的感觉的乐曲
作业的评价,是美术教学工作中一个重要环节。
作业的目的在于巩固已学过的知识,并进行技能技巧的训练,培养学生的审美能力,创造能力,因此作业的布置是课堂教学中的重要部分。作为在教学中起主导作用的教师,及时对学生作业做出恰当评价,可以用肯定的话语使学生增强自信,
评议学生作业的同时注意引导,使其发挥其主体性作用。一言蔽之,在作业布置和评价阶段,教师也能用多种方法来达到教育教学的目的。
【设计思想】:《课标》指出,应以学生在美术学习中的客观事实作为评价基础,注重评价与教学的协调
统一。美术课不同于其他学科,不可能有统一的标准答案。因此,我在教学中的评价也是多样化的。评价
不是单一的师评,生评,只要学生肯定了自己,其评价也就达到了目的。当学生画好作品时,其它小组评
价时,学生是这样说的:"我喜欢这件作品,因为……"这样的评价,肯定了学生自己的动手能力,让学生
体验到一种成功的快乐。
活动5【练习】五、小结
有人说:绘画是凝固的音乐,音乐是流动的画面。
今天这节课,我们主要通过线条和色彩来表达节奏与旋律。看,最后这个环节有个通关谜题等待被解开,看,这个连线题能搞定么 (课件)
同学们掌握的很好。恭喜你们顺利过关,谢谢你们,下课!
活动6【讲授】教学反思
这是一门学科之间的综合课,课前我在美术 ( 绘画 ) 、音乐 ( 旋律 ) 、文学 ( 歌词 )方面做了大量的准备工作,为学生呈现了一个内容丰富,生动有趣的课件,激起了学生的学习兴趣.学生从一开始的“听旋律想象”环节便有了非常浓的兴趣,而且一直延伸到整个课堂,新课程强调体验性学习,学生学习不仅要用自己脑子去想,而且要用眼睛看,用耳朵听,用嘴说话,用手操作,即用自己身体的各种感觉器官去亲身经历,用自己的心灵去感悟。这不仅是理解知识的需要,更是激发学生生命活力、促进学生成长的需要。
一、歌曲连环,层次递进。
在课前我利用多媒体播放声音,让学生在师生的互动中激发学生的兴趣,放松身心。铃声响起,我以一曲“百老汇角色乐”,让学生在静静的听,感受过程中,说一说听到了什么声音,想到了什么画面 在学生展开想象的时候,教师还将自己事先准备画面展示给学生,将绘画与音乐联系起来。直接引入课题。初步感知音乐可以用图像表现的方法。为了带动学生语言与音乐的协调能力,教师还在课件中将表达自己感受的词语出示在大屏幕上,让学生在选择的过程中学会用语言表达自己的感受。
之后的第二支曲子,则选择了一首忧伤的乐曲曲,这首曲子我采用教师画,学生看、听、感受、联想的方法,在教师随音乐的绘画,用色、用线的过程中带给学生一种美的享受。让学生在音乐的伤感氛围中,感受画面、感受绘画元素展现的美感。最后教师用语言表达了自己听音乐的感受与想像,让学生再次受到感染。感受之余,学会美术的语言才是重点,因此我适时的让学生在老师准备的色卡中挑选出自己认为可以表现忧伤心情的色彩。孩子们很轻松的就找对了。第三首曲子,我选择了一首欢快的乐曲,让学生再次选择颜色,这回孩子们在听、感受、找的过程中发现了明亮的色彩适合表现喜悦的色彩。之后我又采用游戏的方式,教师拍节奏,学生用手画线,一个学生上前用纸巾在黑板上绘画。在师生的互动中,学生学会如何用线表现节奏的快慢,强弱。达到教学的目的。就在这样一首首不同感情的歌曲中,学生不仅感受到了音乐,而且学会了绘画表现的各种方法。
学生对音乐的想象空间也超乎成人的想象。在“听音乐感受”和“尝试用画表达音乐”两个环节,学生能大胆表达自己对音乐的理解,并能用自己喜欢的方式将音乐用不同的“点”、“线”来表现。有了之前的铺垫,学生在最后的“听音乐画画”的环节更是得心应手,表现出的作品富有想象力和童趣.
二、贴近生活,创造表现
课堂上选择的歌曲都十分贴近儿童的生活,在学生听一听、唱一唱、看一看中感受音乐旋律的律动起伏,想象歌词描绘的场景和相匹配的画面,激活感觉联通,让学生明白对音乐的感受可以用色彩与线条来表现。鼓励学生进行绘画表现,并自由、大胆的选择自己喜欢的音乐进行创造表现。在绘画上可以用具象或抽象的不同方式。整个教学过程时间安排比较合理,在下课铃声响起的时候,学生的作品已经完成,而且还展示了画面。整个教学都给人一种美的享受,让师生都沉浸在优美的旋律声中。
三、课堂不足
课堂中各环节的时间设计还应该再紧凑些,孩子们最后的画面还缺乏些想像的内容,如果再加入想像学生最后的作品效果会更好!