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花鸟画
古代花鸟画
中国传统花鸟画的主要特点:
中国传统花鸟画在长期的历
史发展中,适应中国人的社
会审美需要,形成了以写生
为基础,以寓兴、写意为归
依的主要特点。
古代花鸟画
以写生为基础:指“写”画鸟鱼虫等的“生趣”
寓兴:通过花鸟草木的描写,寄寓作者的独特感受,类似于
中国诗歌的缘物寄情,托物言志
写意:强调以意为之的主导作用,追求淋漓尽致地抒写作者
情意,不因对物像的描画而束缚思想感情的表达
古代花鸟画
作品赏析:《写生珍禽图》
古代花鸟画
作品赏析:《写生珍禽图》
作者:黄筌(公元约903—965 年),字
要叔,五代西蜀画家。成都(今四川成
都)人 17岁时即以画供奉内廷,曾任翰
林待诏,主持翰林图画院,又任如京副
使。任前后蜀宫廷画师40余年。官至检
校户部尚书兼御史大夫。
古代花鸟画
作品赏析:《写生珍禽图》
作者:黄筌擅山水、人物、龙水、松石,
尤精花鸟草虫,师法李踦、孙位,对刁
光胤的花鸟画师法尤深,并加增损,创
出一种新的风格。其花鸟画重视观察体
会花鸟的形态习性,所画翎毛昆虫,形
象 逼真,手法细致工整,色彩富丽典雅。
因他长期供奉内廷,所画多为珍禽瑞鸟,
奇花异石,画风工整富丽,反映了宫廷的
欣赏趣味,被宋人称为“黄家富贵”。黄氏
父子的画风深得北宋宫廷喜爱,对宋代院
体画有极大影响,长时间内成为画院花鸟
画创作的标准。与徐熙并称“黄徐”。风格
上“黄筌富贵,徐熙野逸”。
古代花鸟画
作品赏析:《写生珍禽图》
形式:绢本 设色
原稿尺寸:纵 41.5厘米 横 70.8厘米
作品说明:画幅的左下角有一行小字:“付子居宝习”,由此
可知,这幅《写生珍禽图》只是作者为创作而收集的素材,是交给其子黄居宝临摹练习用的一幅稿本。仅从这幅稿本上即可了解黄筌的作品之精妙,可以想象到黄氏其它作品的巨大魅力。正由于黄筌长期不懈地细致观察并坚持写生,经过不断的磨练,才能获得如此成功,并成为一个画派的开创者。
古代花鸟画
作品赏析:《写生珍禽图》
古代花鸟画
作品赏析:《写生珍禽图》
写生珍禽图是黄筌传世的重要作品。画家用细密的线条和浓丽的色彩描绘了大自然中的众多生灵,在尺幅不大的绢素上画了昆虫、鸟雀及龟类共24只,均以细劲的线条画出轮廓,然后赋以色彩。这些动物造型准确、严谨,特征鲜明。鸟雀或静立,或展翅,或滑翔,动作各异,生动活泼;昆虫有大有小,小的虽仅似豆粒,却刻划得十分精细,须爪毕现,双翅呈透明状,鲜活如生;两只乌龟是以侧上方俯视的角度进行描绘,前后的透视关系准确精到,显示了作者娴熟的造型能力和精湛的笔墨技巧,令人赞叹不已。
古代花鸟画
作品赏析:《写生珍禽图》
古代花鸟画
作品赏析:《写生珍禽图》
古代花鸟画
作品赏析:
《写生珍禽图》
古代花鸟画
作品赏析:
《芙蓉锦鸡图》
全图设色艳丽,绘芙蓉及菊花,芙蓉枝头
微微下垂,枝上立一五彩锦鸡,扭首顾望
花丛上的双蝶,比较生动地描写了锦鸡的
动态。这种表现形式,在宋代花鸟画中很
是流行。五彩锦鸡、芙蓉、蝴蝶虽然均为
华丽的题材,但如此构图便不同于一般装
饰,而充满了活趣。加以双勾笔力挺拔,
色调秀雅,线条工细沉着;渲染填色薄艳
娇嫩,细致入微。锦鸡、花鸟、飞蝶,皆
精工而不板滞,实达到了工笔画中难以企
及的形神兼备、富有逸韵的境界。画上有
赵佶瘦金书题诗一首,并有落款。
古代花鸟画
作品赏析:《墨梅图》
古代花鸟画
作品赏析:《墨梅图》
早年的王冕,是个一度热衷于功名事业的
人。他曾专心研究孙吴兵法,学习击剑,
有澄清天下之志,常拿吕尚、诸葛亮比喻
自己,想做一番惊天动地的事业。但元蒙
贵族统治歧视汉族知识分子的残酷现实教
育了他,他的这一幻想很快就破灭了。他
参加过进士考试,没有考中。回来后,满
怀愤郁,就把所有的文章烧毁掉,表示永
绝仕途的决心。
古代花鸟画
作品赏析:《墨梅图》
在北京时,元朝大官僚蒙古泰不花很
爱王冕的画,常差遣几个粗夯小厮,
动不动大呼小吆,闹得王冕不得安宁。
后来不得已进了泰不花的馆舍,做了
食客,泰不花想用他为谋士,却被他
严辞拒绝。他笑着说:“尚书先生不要
见怪,你太不聪明,再过几年,此地
就成为孤兔出没的场所了!何必做官
呢?”
古代花鸟画
作品赏析:《墨梅图》
古代花鸟画
作品赏析:《孔雀图》