《小步舞曲》
【教学理念】音乐的学习以体验式学习为原则,教学过程中老师要把音乐的艺术性、技巧性、审美性化为科学的方法性、趣味性、即兴性,通过视觉化、口语化、动作化的方式去解决音乐学习的内容。本课设计将歌曲与乐曲相融合,围绕乐句与节拍,建立在听辨的基础上,运用达尔克罗兹体态律动教学法,充分调动学生的视觉、运动觉、联觉,启发学生自我体验、自我探索音乐的各要素,将其内化成一种能力,逐步提升学生的音乐素养。
【教材分析】小步舞曲,起源于法国民间的三拍子舞曲,流行于17世纪法国宫廷之中,因舞蹈的步子较小而得名。速度从容,节奏平稳,乐句规整,具有巴洛克音乐风格。今天欣赏的版本里面包含《G大调小步舞曲》与巴赫所写的另一首《小步舞曲》,由于是g小调,所以与第一首《G大调小步舞曲》形成了调性、调式的色彩对比。前者显得更为明朗,后者则给人以淡雅柔情之感。最后,《G大调舞步》再次出现,构成了复三部曲式的结构。
【学情分析】四年级的是儿童成长的一个关键期。四年级在小学教育中正好处于从低年级向高年级的过渡期,开始转变思想方法,从过去的笼统的印象转变为具体的分析;心理方面开始从被动的学习主体向主动的学习主体转变。基于学情,我在教学中更加注重引导学生勇于探索、自我发现,培养他们的音乐思维。
1、初步体验《G大调小步舞曲》与《g小调小步舞曲》的节拍、乐句特点,并能哼唱《G大调小步舞曲》A段。
2.采用柯达伊、达尔克罗兹体态律动教学法,在聆听、律动、声势、演唱、编创乐实践活动中体验音乐。
【教学重点】体验乐曲的三拍子、乐句规整。
【教学难点】运用体态律动引导学生表现乐曲结构。
【教学课时】一课时
【教学准备】多媒体、课件、卡片、筷子
【教学过程】
一、导入
师:同学们会跳舞吗?那你们会跳宫廷舞吗?
[设计意图]用此方法拉近与学生的距离,也为后面的律动做铺垫。
二、初识《G大调小步舞曲》
师:要想跳好一支舞,不仅要学会舞步,咱们的耳朵还要学会听音乐的拍子,这样才会让跳舞更有趣。(老师按语句律动,启发学生听辨乐曲的乐句)
[设计意图]引导学生聆听音乐,体验歌曲。
三、体验乐句
1、学生律动,感受乐句的长短
2、板书:乐句规整。
[设计意图]引导学生整体聆听音乐,运用达尔克罗兹体态律动让学生体验乐曲的乐句特点,初步感知乐曲。
四、体验节拍
1、老师按节拍律动,启发学生感受乐曲的节拍;
2、学生边敲筷子边律动,体验节拍;
3、三拍子接力游戏,感受三拍子;
4板书:三拍子。
[设计意图]引导学生在律动、声势中体验乐曲的节拍,游戏帮助学生稳定拍感,再次感知乐曲,为接下来的演唱作铺垫。
五、体验A段
1.老师演唱乐曲A段的主干音,学生听辫
2学生边奏声势边演唱A段的主干音;
3.板书:A段旋律主干音;
4用敬礼、回礼引导学生体验乐句的不同;
5学生律动,感受乐句重复与变化重复
6学唱A段旋律哼唱,区别歌曲中的连音与顿音;
7师生合作表现歌曲。
[设计意图]听辨旋律主干音加强学生的音乐记忆能力,运用舞步帮助学生理解A段的结构。
六、体验B段
教师与学生搭档跳舞,学生敲筷子体验乐句规整;
学生模仿律动,再次感知乐句。
七、了解作品背景
[设计意图]通过动画欣赏,激发学生的兴趣,也加深对音乐作品的印象。
八、体验《g小调小步舞曲》
1用儿童游戏“敬礼、握手”体验拍子与乐句
2.听辨A乐段一一男女分别律动;
3听辨B乐段一一转方向。
[设计意图]由于本堂课内容较多,g小调不做过多讲解,通过简单的体态律动让学生能够理解乐句,并能享受音乐。
九、完整欣赏全曲,课堂总结
[设计意图]通过整体-局部一整体的方式多维度、多角度、深层次地让学生体验音乐。通过体态律动,引导学生自我探索、自我感知小步舞曲的音乐要素;运用身体将音乐外化,加强体验一表达“小步舞曲的舞曲特点。
【教学反思】本课我运用达尔克罗兹体态律动法让学生全身心体验乐曲的音乐要素,从整体到局部,再到整体循序渐进多层次感受《小步舞曲》的乐句、节拍、音高、奏法、作品背景、风格等等,更是大胆放手让学生积极探索,充分调动他们的听觉、视觉、运动觉、联觉引导逐步建立乐句感、节拍感,培养学生的音乐思维。但由于是两首作品,学生对G大调与g小调的区分还不够,我也应当对两首乐曲的调式、调性做简单讲解。