人教部编版高中语文必修上册 8.3《琵琶行并序》课件（27张PPT）

(共27张PPT)
琵琶行
（并序）
作者简介：
白居易（772-----846），字乐天，晚年号香山居士。以44岁为分界线，前期抱定“兼济天下”之思，后期则“独善其身”。
是唐代继杜甫以后又一位伟大的现实主义诗人。
他生活在安史之乱之后，在颠沛流离中度过了青年时代，因而能广泛接触社会，了解民生疾苦，所以他的诗歌从创作开始就走上了现实主义道路。
诗歌主张：
　　“圣人感人心而天下和平。感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎声，莫深乎义。诗者：根情、苗言、华声、实义。”（《与元九书》）——诗歌的政治作用和社会意义。
　　“文章合为时而著，诗歌合为事而作。”（《与元九书》）——反映时事，为现实而作。
　　“唯歌生民病，愿得天子知”（《寄唐生》）——反映人发疾苦。
他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，诗歌合为事而作”。反对“嘲风月，弄花草，”作品有深刻的现实意义。著有《白氏长庆集》。
文体知识：
行：古诗的一种体裁，因与“歌”大同小异，常统称“歌行” ，统称“歌行体”。它的特点是“篇无定句，句无定字”，音节、格律比较自由，句法长短不一，富于变化。唐以后，歌行一般用五、七言古诗体裁。
杜甫而后，白居易是我国古代一位杰出的现实主义诗人。他所生活的七十多年里，正是安史之乱后各种矛盾冲突急剧发展的时期，也正是唐朝走向衰微的时期。
错综复杂的社会现实，在白居易诗中得到了较全面的反映。今存白居易诗近三千首，数量之多在唐代诗人中首屈一指。他的成就，主要表现在两个方面：一是政治讽喻诗；一是以《长恨歌》、《琵琶行》为代表的长篇叙事诗。前者把当时社会病态的症结所在，几乎全部呈露在他的笔底。后者则有着曲折离奇、自具首尾的细致的情节描写，和完整而鲜明的人物形象的塑造。在语言和音调上又显得特别得流畅匀称，优美和谐。这是一种新型的诗，当时号称“千字律诗”，流传极广，正如宣宗李忱所说：“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇”。著有《白氏长庆集》七十一卷.
唐宪宗元和十年(815年)，跟拥兵割据的藩镇吴元济有勾结的朝中重臣派人刺死宰相武元衡，长安城顿时一片混乱。白居易当时任东宫赞善大夫，是个陪侍太子的闲职，不能过问朝政，但他压抑不住自己的愤怒，上书请求缉捕凶手，终以越职言事的罪名被贬为江州司马。五年后，宪宗去世，穆宗即位，才被调回长安。
诗前小序，共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概括了琵琶女的身世，说明了本诗的写作动机，定下了全诗凄切伤怀的感情基调。本诗是一篇抒彩很浓的长篇叙事诗。
自读诗前小序，疏通文意。思考：诗前小序有些什么内容？对全诗有何作用？
文章结构
江头送客闻琵琶
江上聆听琵琶曲
歌女倾诉身世苦
同病相怜伤迁谪
重闻琵琶青衫湿
邀见歌女
演奏名曲
听者陶醉
少年欢乐
晚年沦落
悲苦心境
演奏琵琶曲
调弦校音，情随声出
演奏名曲，倾诉悲情
珠落玉盘，急切愉悦
幽咽凝绝，幽愁暗恨
铁骑突出，激越雄壮
曲终收拨，戛然而止
江心月白，余韵无穷
（序曲）
（总写）
（第一乐段）
（第二乐段）
（第三乐段）
（曲终）
（魅力）
鲜明的对比
诗歌的第三部分：自诉身世苦是为了塑造一个封建社会被玩弄、被侮辱的妇女的典型形象，控诉世人的重色轻才和丈夫的重利寡情，这一部分采用了对比的手法。
少年得意
老年失意
门庭若市
年轻貌美
昔日欢笑
独守空船
今日辛酸
年长色衰
作者与琵琶女的相似之处有哪些？
一个“本是京城女”，一个“去年辞帝京”，都是从京都长安来到遥远偏僻的江州。
一个是名满京都的名艺人，一个是才华横溢的大诗人，都是出类拔萃的人才。
一个因年长色衰而嫁商人，一个因直言敢谏而遭贬谪，都有由荣至衰的不幸遭遇，都同样怀着满腹的“幽愁暗恨”，过着冷落凄凉的寂寞生活。
3．“沦落”的具体情况是怎样的？
琵琶女
当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑；
而今：年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。
诗人
当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融；
而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。
形成鲜明对比.
4．“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起？
音乐（琵琶声）。
一个独守空船，借乐诉怨；一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听，演绎出一出千古传诵的知音故事。这正如浔阳楼楹联所言：
枫叶四弦秋，枨（chéng，触动）触天涯迁谪恨；
浔阳千尺水，句（gōu ，勾）留江上别离情。
5．音乐是沟通诗人与琵琶女情感的桥梁，全诗写音乐写了几个回合？
三个回合：一闻琵琶（第一节）邀相见;
再闻琵琶（第二节）诉沦落;
三闻琵琶（第五段）青衫湿。
6．是什么样的琵琶声竟然有如此吸引力和感染力呢？
A.一闻琵琶,它的基调：悲凉哀怨。
理由有二：
(1)琵琶女在“绕船月明江水寒”之际，显然是
借弹琵琶来排遣独守空船的寂寞感；
(2)“醉不成欢惨将别”的主、客的情绪受到
触动，加重了离愁，以至“主人忘归客不发”。
B.一闻琵琶闻声不见人，二闻琵琶见人再闻声。
第二节是重点精彩诗节，浓墨重彩地描写了琵琶
女的出场、弹奏情形和乐声变化。
演奏琵琶曲
调弦校音，情随声出
演奏名曲，倾诉悲情
珠落玉盘，急切愉悦
幽咽凝绝，幽愁暗恨
铁骑突出，激越雄壮
曲终收拨，戛然而止
江心月白，余韵无穷
（序曲）
（总写）
（第一乐段）
（第二乐段）
（第三乐段）
（曲终）
（魅力）
C.三闻琵琶，为何 “凄凄不似向前声”，诗人“泪湿青衫”？
琵琶女听到诗人倾诉后，既悲自己的漂流沦落，又悲诗人的被贬遭际，所以乐声更凄悲；诗人由琵琶女的倾诉，想到自己的被贬，既悲琵琶女的悲凉身世，又悲自己的谪居荒僻之地，所以泪湿青衫。两人感情更加相通，达到了相融。
秋江夜送客
月夜听琵琶
月夜弹琵琶
东船西舫悄无言
凄凉话身世
我闻琵琶已叹息
自言本是京城女……
梦啼妆泪红阑干
同是天涯沦落人 相逢何必曾相识
为君翻作琵琶行
却坐促弦弦转急
满座重闻皆叹息
一个飘泊江湖的曾经名噪京都、红极一时的长安歌妓。青春欢笑、老大沦落、年老色衰。“重色重利”的社会使色艺双绝的琵琶女“独守空船”，反映了封建社会中被侮辱、损害的歌伎们的悲惨命运。她有一种“曾经沧海”，却仍不失其率真及女性矜持端庄风格的成熟美。 　
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
如何理解琵琶女形象？
诗人着力刻画琵琶女的目的只是为了更好地抒写自己的天涯沦落之恨。那么，本文的主旨句是什么呢？ 　
为什么要极力铺写这一形象？
一个是处于封建社会底层的艺伎，一个是被压抑的真正知识分子，虽地位悬隔，在这风清月白的环境下自然产生强烈的感情共鸣和交流，成为知音，可见其对歌伎人格尊重的进步思想。二者的遭遇揭示 了封建社会压抑人才、不容贤能的黑暗。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”蕴含着许多能使人从悲哀中出甘美的人生哲理，已超越时代、阶级的局限，成为后世饱经忧患的人邂逅时的共同心声。（美学价值，现实意义）
回顾全文，拓展主题
作者与琵琶女的相似之处有哪些？
一个“本是京城女”，一个“去年辞帝京”，都是从京都长安来到遥远偏僻的江州。
一个是名满京都的名艺人，一个是才华横溢的大诗人，都是出类拔萃的人才。
一个因年长色衰而嫁商人，一个因直言敢谏而遭贬谪，都有由荣至衰的不幸遭遇，都同样怀着满腹的“幽愁暗恨”，过着冷落凄凉的寂寞生活。
典型乐声
“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”
次句描写音乐的诗句堪称绝唱。诗人通过通俗新颖、生动恰切的比喻，不但能唤起人们的想象，而且使读者对乐声有了更为具体的感受，可谓形象鲜明，韵味无穷；且乐声的富于变化，使人觉得这位“平生不得志”的琵琶女仿佛在向人们倾诉着满腔的怨愤和哀愁。
典型境界
“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”
“此时无声胜有声”，此句道出了“无声”与“有声”之间的辨证关系，道出了音乐上停顿的奇特功效。在特定的场合下，乐曲的暂时休止比连续不断的演奏更能触动人们的心弦，更易让人受到感染。创造出了曲止情续、余意无穷的艺术境界。
典型氛围
“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”
用悄寂无声的环境来衬托演奏的效果，乐声已停，然而余音饶梁，经久不息，人们还久久沉醉在音乐创造的氛围中。“悄无言”的寂静，实则是充满了感情的时刻，听众的忘情和如痴如醉的神情，从侧面烘托出琵琶女技艺的高超绝妙。诗人所创造的这个画面，有着及其感人的艺术魅力。
典型感情
“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”
这是千古传诵的名句。诗人和琵琶女虽然经历、地位不同，但都有着共同的不幸遭遇和艰难处境，生活都同样地飘零、凄凉、失意。诗人把对琵琶女的深挚同情、对自己被贬的满腔幽怨以及对冷酷现实的强烈不满完全融合在一起了。正因为这两句诗揭示出了一种带有普遍意义的典型情绪，所以能够在历史的长河中激起广泛的同情。
写作艺术
１、层次分明，故事完整。这是一篇叙事诗，从作者江头送客闻琵琶声、寻声邀弹者相见写起，接着写琵琶女演奏、倾诉身世，最后写作者触发迁谪之感而收束全篇，层次分明，结构紧密。
２、叙事与抒情紧密结合。强烈的抒情气氛贯彻始终，诗歌所叙之事本身饱含感情成分，而景色的渲染，情节的描述，人物的自白，又都渗透着感情，使诗歌的故事性和抒情性融合无间。
３、刻画细致，语言生动。人物的举止神态，通过细节描写，把内心活动也细致入微地表现了出来。如诗中琵琶女自述身世的话，写得生动、形象、简洁。
题外话: “同是天涯沦落人”，白居易与琵琶女有类似的遭遇，所以感动得青衫泪湿。这里，用比喻已经不够了，诗人就直接出面为乐曲解说。诗人的解说犹如画龙点睛，点到了妙处。只轻轻一点，就提示出乐曲的无穷含蕴。“未成曲调先有情”，“此时无声胜有声”，已经成为千古传诵的妙句。古人有的责备白居易不该于谪居中夜入离妇之船，认为有违封建礼法。我倒认为，白居易能冲破封建的等级观念，平等地看待一个地位卑贱的琵琶女，将自己的仕途坎坷同她昔为倡家女、今为商人妇的遭遇作类比，是非常难能可贵的。我国古代诗人虽有自比美人芳草的传统，但大都比的是纯洁的少女或者高尚的贵妇，自比歌伎是较少见的。