第三单元《课外古诗词诵读》课件(共58张PPT)2021-2022学年部编版语文七年级下册

(共58张PPT)
课外古诗四首
课前质疑
古往今来，很多文人墨客都喜欢与竹为伍。唐代大诗人王维在日暖玉生烟的蓝田建造了一座私人园林，设计了二十个景点，每个景点王维都赋诗一首，并且让同样隐居的好友裴迪和诗一首，最后编成了一部《辋川集》再画一幅辋川图，辋川也就奠定了唐朝最著名文人园林地位。竹里馆就是其中一景，这是一处建在竹林深处的房子。那么王维是怎么描绘这里的景致的呢？我们一起来看一看。
孔子说“宁可食无肉，不可居无竹。”
苏轼说“无肉令人瘦，无竹令人俗。”
《竹 里 馆》
王 维
王维（701—761） “诗佛”
１.字摩诘，河东（治所在今山西永济西）人。
２.九岁就负有才名，二十一岁、开元九年（721）进士。曾一度奉使出塞，此外大部分时间在朝任职，后官至尚书右丞。晚年闲居蓝田辋川别业，过着亦官亦隐的生活。
３.王维虔信佛法。王维的名字本身就深含禅机，他名维，字摩诘，连读恰为“维摩诘”。
佛学中有一个大居士--维摩诘长者，维摩诘长者神通广大。王维以维摩诘作为自己的名与字，可见他对维摩诘的仰慕之情，又可透露出他与佛教、尤其是与禅宗的深厚缘分。
竹作者简介
整体感知
独坐/幽篁/里，
弹琴/复/长啸。
深林/人/不知,
明月/来/相照。
竹　里　馆
王维
huáng
xiào
独坐幽篁里，
弹琴复长啸。
竹里馆
王维
幽是深的意思，篁指竹林。
（人）撮口发出长而清脆的声音。
译文：独自一人坐在幽深寂静的竹林里,一边弹着琴一边清脆地发出长啸的声音。
精细研读
一个人，一片幽深的竹林，还有一颗向往宁静的佛子心。诗人在竹林里“独坐”，“弹琴”，“长啸”，内心的淡定与自然的幽静融合在一起了。
深林人不知，
明月来相照。
幽深的树林，指幽篁。
与“独坐”相应，意思是说，独坐幽篁，无人相伴，唯有明月似解人意，偏来相照。
译文：在这片幽深的竹林里,没有人知道(我在这里),只有一轮明月来(与我)相伴。
精细研读
王维的琴声是不是美妙，长啸合不合韵律，无人知道，反正是弹了，反正是啸了，反正是没人听到。虽然“人不知”，但明月好像了解我的心思，独来相照。有明月相伴，所以也并不感到孤独。
1.古人作诗讲究炼字，请赏析“独坐幽篁里”这句中的“独”字。
合作探究
“独”是“独自”的意思，诗人独自坐在幽静的竹林里并不觉得孤独，时而弹琴，时而长啸，体现了作者的与众不同，本心追求高雅，悠然自得、无拘无束、豪放洒脱。
2.“深林人不知，明月来相照”运用了什么修辞手法？为什么这样写？
这里运用了拟人的修辞手法。
进一步渲染孤寂的情绪和气氛。“明月”是高洁之士的象征，诗人把“明月”引以为知心的“朋友”，显示出诗人新颖而独到的想象力。全诗的格调幽静闲远，仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了。
3..有人评价这首诗具有“以声写静、以动衬静”的艺术特色，你赞同这个观点吗？请简述理由。
【答案】赞同。
①诗人在写月夜幽林的同时，又写“弹琴”“长啸”，这是以声响托出静境，即“以声写静”：
②以动态的景物“弹琴”“长啸”来渲染、反衬静态的景象，烘托出一种更宁静的环境，即“以动衬静”。
竹里馆
王维
独坐幽篁里，
弹琴复长啸。
深林人不知，
明月来相照。
悠然自得、无拘无束、豪放洒脱
诗人远离世俗，无人了解，自得其乐
以月为友，安闲自得——淡然
明月给人皎洁无暇之感——澄净
追求高雅，悠然自得的心境
主题思想
这首《竹里馆》写诗人月下独坐，弹琴长啸的闲适生活及情趣，传达出诗人恬淡、悠然的心境，以自然平淡的笔调，描绘出清新诱人的月夜幽林的意境，融情景为一体，格调幽静闲远、高雅绝俗，达到“诗中有画”的高超境界。
1.下列对本诗的理解和分析不正确的一项是( )
A.这首诗是诗人晚年隐居时创作的一首五绝。一个“独”字贯穿全诗，刻画了一个高洁脱俗的隐者形象。
B.全诗用字造句、写景写人都平淡自然,仿佛信手拈来，就写出了清幽的氛围与淡泊的心态，达到“诗中有画”的高超境界。
C.“明月来相照”运用拟人的手法，把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友，示出诗人新颖而独到的想象力。
D这首诗描绘了诗人在竹林中弹奏、舒啸之状，表达了诗人因仕途坎坷而内心落寞无限惆怅之情
[解析] D，悠闲自得的情感.
2.以下对诗歌《竹里馆》的分析，错误的是( )
A.全诗优美、高雅的意境，传达出诗人宁静、淡泊的心情。
B. 诗中既无描写，又无抒情。
C.以弹琴长啸，反衬月夜竹林的幽静，以明月的光影，反衬深林的昏暗，表面看来平平淡淡，却是匠心独运，妙手回天的大手笔。
D. 独坐、弹琴、长啸等词语表达了诗人孤独寂寞的心情。
[解析] B、“独坐幽篁里，弹琴复长啸。”是描写。
2、对(唐)王维《竹里馆》赏析不正确的一项是 ( )
A.诗中能体现诗人思想感情的词语只有“独坐”、“长啸”这两个词。
B. 诗歌在写作上采用动静结合，以静衬动，以动衬静的写作手法。
C.诗歌营造了优美高雅的意境，表现了诗人的宁静淡泊之情。
D. 诗歌前两句写“声”，后两句写“静”，更生动描绘了美好景色。
[解析] A、不只是这两个词语，还有“弹琴”“相照”等。
4、赏析诗歌《竹里馆》，下 面运用拟人手法的诗句是( )
A.独坐幽篁里 B.弹琴复长啸
C.深林人不知 D.明月来相照
李白
春夜洛城闻笛
李白(701—762)，字太白，号青莲居士，唐代伟大的浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”。其人爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《将进酒》等。
时间：“春夜”点出季节及具体时间。
地点：题中“洛城”表明是在河南洛阳（客居）
事件：听闻笛声
《春夜洛城闻笛》
分析题目
核心
整体感知
春夜洛城闻笛
李 白
谁家/玉笛/暗飞声，
散入/春风/满洛城。
此夜/曲中/闻折柳，
何人/不起/故园情。
sàn
zhé
译文：阵阵悠扬的笛声，从谁的家中飘出？（它）随着春风飘扬，传遍洛阳全城。
笛子的美称
洛阳城
精细研读
春夜洛城闻笛
李 白
谁家玉笛暗飞声，
散入春风满洛城。
表现出出乎听众的意料，使无形的声音形象化。
此夜曲中闻折柳，
何人不起故园情。
译文：就在今夜，听到哀伤的《折扬柳》，有谁能不生发思乡之情呢？
指《折杨柳》，汉代乐府曲名，内容多叙离别之情
故乡，家乡。
精细研读
合作探究
1.“暗飞声”中的“暗”字，这个字妙在何处呢？
（1）有断断续续，隐隐约约的意思，给人一种缥缈的感觉。
（2）诗人写笛声暗送，好像是特意给客居他乡的人听的，这就更突出了诗人心中的离愁别恨。
（3）一个暗字，还包含了诗人的猜测，究竟是什么人在吹笛呢？
2.《春夜洛城闻笛》中的“散入春风满洛城”运用了什么修辞手法？有何表达效果？
夸张。生动形象地体现了玉笛之声的悠远绵长，体现了诗人对故乡思想之情的深远。
“散”字用得妙。“散”是均匀、遍布。笛声“散入春风”，随着春风传到各处，无东无西，无南无北。即为“满洛城”的“满”字预设地步；“满”字从“散”字引绎而出，二者密合无间。
“满”字自然是有心人的主观感觉的极度夸张，仿佛无处不在，无处不闻。
用典，“柳”谐音“留”，古人有折柳送别的习俗，“折柳”的寓意是“惜别怀远”，而诗歌的主旨正是思乡之情，这种思乡之情是从听到“折柳”的笛声引起的。可见，“折柳”是全诗的关键。
3.前人评价“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”，认为其中 “折柳”是全诗关键，为什么？
4.何人不起故园情，这是个什么句子？怎么体会其思想感情？
反问句，感情更为突出、强烈。此句好像是说别人，说大家，但第一个起了故园之情的正是诗人自己。这是主观情感的推衍，不言“我”，却更见“我”感触之深，乡思之切。
主题思想
全诗扣紧一个“闻”字，前两句描写笛声随春风而传遍洛阳城，后两句写因闻笛而思乡。抒发了作者客居洛阳夜深人静之时被笛声引起的思乡之情。
1.、《春夜洛城闻笛》，诗句赏析，不正确的是( )
A.诗中“折柳”是指一种代表风俗的行为，是作者借柳枝表达思乡以及依依不舍之情。
B.“暗” 有断续、隐约的含义，吹笛人只管自吹自听，却不期然地打动了许多听众，引起人们无限的隐忧。
C. “满”字运用夸张的修辞手法，极写夜之宁静，笛之悠扬，反衬诗人内心闻笛后的孤寂心情。
D.短短的一首七言绝句，颇能显现李白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。热爱故乡是一种崇高的感情，李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。
[解析] A、“折柳”，即《折杨柳》，汉代横吹曲名，内容多写离别之情。
2、赏析诗歌《春夜洛城闻笛》,诗中关于“笛”一词,理解正确的一项是( )
A.此诗写乡思，题作“春夜洛城闻笛”，明示诗人因闻笛声而感发。题中“洛城”表明诗人的故乡是洛阳，“春夜”点出季节及具体时间。
B.诗歌起句即从笛声落笔。诗人深夜难于成寐，忽而传来的几缕断续的笛声触动离了诗人的羁旅情怀。
C.诗中，诗人不说闻笛，而说笛声“暗飞”，变主体为客体。“暗”字为一句关键。
D.因为不知笛声来自何处，更不见吹笛者为何人，这里“暗”字有多重意蕴。可能是真实存在的笛声，可能是诗人睡梦中的情景。
[解析]分析: A、诗人的故乡不是洛阳。C、应为:变客体为主体。D、这里"暗”字有多重意蕴。主要是说笛声暗送，似乎专意飞来给在外作客的人听，以动其离愁别恨。
3、下列对《春夜洛城闻笛》这首诗的赏析，不正确的一项是( )
A.首句的“暗飞声”的“暗”字，包含了不知此笛是何人所吹，从何处来的意思。第二句“满洛城”是说笛声高亢嘹亮，加上春风助力，全城都听到了。
B.第三句不说在笛声中听到了《折杨柳》，而说在曲中听到了“折柳”， 这个“折柳”代表了送别的场景，能唤起听者一连串的记忆，为下句做铺垫。
C.“何人不起故园情”，好像是说别人，说大家，但第一个激起思乡之情的，不正是诗人自己吗 此句以反问出现，正反映了这种怀乡感情的强烈。
D.本诗着重以听众的感情变化来表现吹笛人技艺的高超，烘托玉笛的艺术魅力。
B,“折柳”代表“折杨柳”这首曲子，不是场景。
岑参
逢入京使
解题意
遇到入京的使者
此诗作于公元749年（天宝八载）诗人赴安西上任途中。这是岑参第一次远赴西域，此时诗人34岁，前半生功名不如意，无奈之下，出塞任职。他告别了在长安的妻子，西出阳关，奔赴安西。
岑参也不知走了多少天，就在通西域的大路上，他忽地迎面碰见一个老相识。立马而谈，互叙寒温，知道对方要返京述职，不免有些感伤，同时想到请他捎封家信回长安去安慰家人，报个平安。此诗就描写了这一情景。
【岑参】（约715—770年），唐代边塞诗人，南阳人，太宗时功臣岑文本重孙，后徙居江陵。
岑参工诗，长于七言歌行，现存诗三百六十首。对边塞风光，军旅生活，以及少数民族的文化风俗有亲切的感受，故其边塞诗尤多佳作。风格与高适相近，后人多并称“高岑”。
作者简介
读准字音，注意节奏，读出感情。
逢入京使 岑参
故园/东望/路漫漫，
双袖/龙钟/泪不干。
马上/相逢/无纸笔，
凭君/传语/报平安。
朗读古诗
翻译全文
故园东望路漫漫，双袖龙钟泪不干。
路途遥远的样子。
泪流纵横的样子。
向东遥望长安家园路途遥远，思想的泪沾湿双袖模糊面容。
马上相逢无纸笔，凭君传语报平安。
请求，烦劳。
捎口信。
在马上匆匆相逢没有纸和笔，只托你给我的家人报个平安。
“故园东望路漫漫”
写的是眼前的实际感受。诗人已经离开“故园”多日，正行进在去往西域的途中，回望东边的家乡长安城当然是漫漫长路，思念之情不免袭上心头，乡愁难收。
合作探究
“双袖龙钟泪不干”
思乡之泪怎么也擦不干，以至于把两支袖子都擦湿了，可眼泪就是止不住。
这句运用了夸张的修辞手法表现思念亲人之情，也为下文写捎书回家“报平安”做了一个很高的铺垫。
“马上相逢无纸笔，凭君传语报平安”
“逢”字点出了题目，在赶赴安西的途中，路遇故人，托故人带个平安的口信。
他一方面有对帝京、故园相思眷恋的柔情，一方面也表现了诗人渴望建功立业的豪迈胸襟，柔情与豪情交织相融，感人至深。
集中抒写了报国与亲情难以两全，以及思念亲人又不愿让亲人挂念的复杂情感，语出自然又含蓄凝练。
这首诗是写诗人在西行途中，偶遇前往长安的东行使者，勾起了诗人无限的思乡情绪，也表达了诗人欲建功立业而开阔豪迈、乐观放达的胸襟。
课文小结
1、《逢入京使》中，以下分析，错误的是( )
A.“双袖龙钟泪不干”一句运用了夸张的修辞手法表现思念亲人之情，也为下文写捎书回家“报平安”做了一个很高的铺垫。
B.表现了诗人开阔豪迈的胸襟。
C.一二句“龙钟”“泪不干”的浓重色彩与三四句“凭君传语报平安”的轻描淡写很矛盾，写出作者矛盾的心情。
D.“凭君 传语报平安”，纯朴的描写流露出诗人远涉边塞的思乡怀亲之情。
[解析] C、不矛盾。“马上相逢”彼此行色匆匆，没有纸笔，赶紧托他捎回平安的口信，真切地表达了思家的深情。这“传语”二字，寄托了诗人全部的思家之情;而“平安”二字，却是家人最挂怀的讯息。
2、《逢入京使》中,关于“马上相逢无纸笔，凭君传语报平安”一句，不正确的理解是( )
A.诗中“马上相逢”彼此行色匆匆，没有纸笔，赶紧托他捎回平安的口信，真切地表达了思家的深情。这“传语”二字，寄托了诗人全部的思家之情;而“平安”二字，却是家人最挂怀的讯息。纯朴的描写流露出诗人远涉边塞的思乡怀亲之情。
B.行者匆匆的口气。走马相逢，没有纸笔，也顾不上写信了，就请你给我捎个平安的口信到家里吧!岑参此行是抱着“功名只向马上取”的雄心，他一方面有对帝京、故园相思眷恋的柔情，一.方面也表现了诗人开阔豪迈的胸襟。
c.诗写作者归家途中邂逅京使，虽然不久后将会见到家人，但是思乡心切，于是托京使捎带口信回家的情境。
D.这句诗不假雕琢，信口而成，而又感情真挚，把许多人心头所想、口里要说的话，真挚而又不需要添加任何修饰的表现出来，使得诗歌更具表现意义。
[解析] C、错误之处是:“不久后将会见到家人”。
3、对诗歌《逢入京使》的理解，不正确的是( )
A.这首诗表达了诗人远涉边塞的思乡怀亲之情。
B.“凭君传语报平安” 表达了诗人挂念亲人而又无可寄托，担心亲人挂念自己的复杂心理。
C.展开联想与想象，诗歌描绘了离开长安日久，回头一望，只觉长路漫漫，尘烟蔽天.诗人又思念起家乡和亲人，不禁掩面抽泣，泪水很快就沾湿了双袖的情景。
D.这首诗语言朴素自然，仅仅运用了比喻的修辞手法，就将生活中充满的浓郁边塞生活气息，用朴素的语言真挚的表现出来。
[解析] D、运用了夸张的修辞。
4、《逢入京使》，分析正确的一项是( )
A.“ 故园东望路漫漫”，写的是眼前的实际感受。写的是诗人从故园回望来时的路，不仅感叹路途遥远艰辛。诗人即将再次离开“故园”，去往西域，回望走过的漫漫长路，思念之情不免袭上心头，乡愁难收。
B.“双袖龙钟泪不干”， 意思是说诗人年老色衰似龙钟，思乡之泪怎么也擦不干，以至于把两支袖子都擦湿了，可眼泪就是止不住。这句运用了比喻的修辞手法表现思念亲人之情，也为下文写捎书回家“报平安”做了一个很高的铺垫。
C.“马上相逢无纸笔”，是写遇到入京使者时欲捎书回家报平安又苦于仕途落魄，处境艰难，难以纸笔书写家书的情形，完全是马上相逢行者匆匆的口气，写得十分传神。
D.“凭君传语报平安”， 这最后- -句诗，处理得很简单，收束得很干净利落，但简净之中寄寓着诗人的一-片深情，寄至味于淡薄，颇有韵味。
[解析] D
5、下列对《逢入京使》的理解不正确的-一项是( )
A.“故园东望路漫漫”写的是诗人返乡途中归心似箭，无奈长路漫漫，亲人远隔，泪雨旁沱。
B.“双袖龙钟泪不干”用夸张手法表现思亲之情，也为下文写捎书回家“报平安”做铺垫。
C.诗中“马上相逢”彼此行色匆匆，没有纸笔，赶紧托他捎回平安的口信，真切地表达了思家的深情。
D.这首诗抓住一一闪而过的生活片段，以平实的语言，抒写报国与亲情难以两全,以及思念亲人又不愿意让亲人挂念的复杂情感。
[解析] A,出使西域的途中，非返乡途中。
韩愈
晚春
韩愈（768～824）唐代文学家、哲学家。字退之，河阳（今河南省焦作孟州市）人，汉族。祖籍河北昌黎，世称韩昌黎。他是唐代古文运动的倡导者，主张学习先秦两汉的散文语言，破骈为散，扩大文言文的表达功能。宋代苏轼称他“文起八代之衰”，明人推他为唐宋八大家之首，与柳宗元并称“韩柳”，有“文章巨公”和“百代文宗”之名。
作者简介
“名”来历
韩文公，名“愈”，字“退之”，说起这名和字，倒有一段佳话：韩愈父母早亡，从小就由哥嫂抚养。转眼到了入学的年龄，嫂嫂郑氏一心想给弟弟起个既美又雅的学名，这天，郑氏翻开书来，左挑一个字嫌不好，右拣一个字嫌太俗，挑来拣去，过了半个时辰，还没有给弟弟选定一个合意的学名。韩愈站在一旁观看，见嫂嫂为他起名作难 ，便问：“ 嫂嫂，你要给我起个什么名呢？” 郑氏道：你大哥名会，二弟名介，会、介都是人字作头，象征他们都要做人群之首，会乃聚集，介乃耿直，其含义都很不错，三弟的学名，也须找个人字作头，含义更要讲究的才好，韩愈听后，立即说到：“嫂嫂，你不必在翻字书了，这人字作头的‘愈’字最佳了，我就叫韩愈好了。”郑氏一听，忙将字书合上，问弟弟道：“愈字有何佳意？”韩愈道“愈，超越也。我长大以 后，一定要做一番大事，前超古人，后无来者，决不当平庸之辈。”嫂嫂听后，拍手叫绝：“好！好！你真会起名，好一个‘愈’字吆！”
背景链接
此诗是《游城南十六首》组诗的第三首,作于元和十一年,此时作者已年近半百。此诗估计是作者在晚春时候游城南时所见后感悟而作,同时又是作者年龄已进入“晚春”时期,正好又是在官场上不得志的时候。
晚春 韩愈
草树/知春/不久归，百般/红紫/斗芳菲。
杨花/榆荚/无才思，惟解/漫天/作雪飞。
jiě
jiá
fēi
朗读古诗
杨花：即杨花柳絮，实际就是杨树、柳树种子成熟之后随风飘飞的棉絮一样的东西，如蒲公英的小伞。
榆荚：榆树籽儿，又名榆钱，形状圆而小，象小铜钱。
春天不久就将归去，花草树木想方设法挽留春天，争奇斗艳，人间万紫千红。可怜杨花榆钱，没有艳丽姿色，只知漫天飞舞，好似片片雪花。
翻译全文
“草树知春不久归，百般红紫斗芳菲。”
开头两句是写花草树木探得消息，得知春天用不了多久就要离去了，各自都使出了最大的本事，争芳吐艳，各显美丽姿色。一霎时，万紫千红，春色满园。 诗中一个“知”字，一个“斗”字，将花草树木赋予了人的思维，人的情感和人的动作行为。这一拟人手法的运用，极有效地表达了诗人珍惜春天和时光的美好情怀。
合作探究
2、有姿色的花草树木争芳斗艳,没有姿色的杨花榆荚又怎样了呢 退避三舍不敢出来了吗 诗人借“杨花榆荚”表达了什么样的愿望
杨花榆荚无才思
为什么韩愈这么说呢？因为杨花是白色的，榆荚花也是白色的。这场晚春的“斗芳菲”就好比做作画比赛，人家都姹紫嫣红地画开了，而它们俩呢，就像站在一张白纸面前的两个才子，脑子里一片空白，没有才思啊，怎么下笔？
惟解漫天作雪飞
赏析：于是它们只得把自己的花散向天空，竟然化作了漫天的飞雪。 这就好比这两个本来脑子一片空白，没有才思的才子，把眼前的白纸撕成了碎片，撒向天空，化作了满天的飞雪。大家说，这杨花和榆荚花是有才思还是无才思呢？这场晚春的比赛，究竟谁胜了呢？
很显然，大家都是在最后的春光里展现着自我，而杨花和榆荚花却化作了漫天的飞雪，造出了早春才有的风景，以此来留住春光。这两个“才子”，事实上是韩愈这个作诗人，真可谓才高八斗，力压群芳啊！
后两句写杨花榆荚“无才思”和“惟解”又一次运用了拟人的修辞手法，赋予了“杨花榆荚”以鲜活的生命力，积极向上的思想激情，进而更好的表达了诗人珍惜春天、珍惜时光的美好愿望。
这两句诗从另一角度思考，似乎是在启示读者，“杨花榆荚无才思”尚且能“惟解漫天作雪飞”，我们又有什么理由不能抛弃那点小小的自卑心理，放弃那点微不足道的自尊，抓住时机，利用大好时光投身到为自己、为他人创造美好未来的大环境中呢？
这首诗的最大特点就是巧妙地运用了拟人的修辞手法，通过赋予花草树木以生命的力量，来告诫人们珍惜时光，珍惜春天，启示人们抛开自我，应时创造。
课文小结
1、下列对韩愈的《晚春》赏析有误的- -项是: ( )
A、这首诗运用了拟人化的手法描绘了晚春的繁丽景色，榆荚杨花虽缺乏的“才思”，但不因此藏拙，而为晚春增添一景，虽然不美，但尽了努力，这种精神是值得赞扬了。
B、这是一首描绘暮春景色的七言绝句。只是写百卉千花争奇斗艳的常景。
C、说这首诗平中翻新，颇富奇趣，还在于诗中拟人化手法的奇妙运用，糅人与花于一体。“草木”本属无情物，竟然能“知”能“解”还能“斗”，而且还有“才思”高下有无之分。
D、此诗熔景与理于- -炉。可以透过景物描写领悟出其中的人生哲理: 一个人“无才思”并不可怕，要紧的是珍惜光阴，不失时机，“春光”是不负“杨花榆荚”这样的有心人的。
[解析] B，不只是为写争 奇斗艳的场景，而是透过景物描写领悟出其中的人生哲理:一 个人“无才思”并不可怕，要紧的是珍惜光阴，不失时机，“春光”是不负“杨花榆荚”这样的有心人的。
2、下列各项对《晚春》的理解不正确的一项是( )
A.这首诗描写的暮春季节，百花盛开，万紫千红，争芳斗艳，尽情舒展生命的本色。
B.“杨花榆荚无才思”，诗人极力嘲讽“无才思”的“杨花榆荚”没有其他花卉那般艳丽，不配在春天飘落。
C.本诗以拟人化的手法，轻灵的语言，从花草树木的角度写对春天的留恋。花草树木探得春将归去的消息，便各自施展出浑身解数，吐艳争芳，色彩缤纷，繁花似锦，就连那本来乏色少香的杨花、榆荚也不甘示弱，化作雪花随风飞舞，加入了留春的行列。
D.整首诗工巧奇特，别开生面。诗人不写百花稀落、暮春凋零，却写草木留春、万紫千红的动人情景。
[解析] B项”嘲讽”不配“含有贬义，与原句意思不符。