《牧童短笛》
教材分析 《牧童短笛》这首钢琴曲,以清新、流畅的线条,呼应对答式的二声部复调旋律,向听众展示了一幅形象鲜明、富有田园风味的中国水墨画,为我国著名音乐家贺绿汀所作。此曲作于 1934 年,参加由欧洲著名作曲家亚历山大·齐尔品举办的“征求有中国风味的钢琴曲”评选,荣获头奖。从此,这首曲子蜚声国内外,更是我国近代钢琴音乐创作上一个具有创造性的范例。
全曲曲式结构为带再现的三段体。
第一段描绘了美丽的田园景色,宛如一幅淡雅的水墨画。全段由六个乐句组成,每个乐句都从 4/4 拍的第三拍开始。上下两个声部旋律采用对比式的复调手法写成,此起彼伏、相互映衬,仿佛是快乐的牧童骑在牛背上吹起的笛声,悠扬动人。
第二段以欢快的节奏、快速的速度和跳跃的伴奏,在情绪上与第一段形成鲜明的对比,具有民间舞蹈的特点。
在这一段里,活泼的旋律在高音区飞驰,通过模进、转调的方法,将乐曲推向高潮,酣畅淋漓地表现了牧童天真烂漫的形象和快乐的心情。
乐曲的第三段加入一些装饰音,采用了我国民间音乐“加花变奏”的手法,旋律显得格外流畅。把表现的主题推向高潮。乐曲的末尾渐慢渐弱,音区上升,结束在富有民族风味的和弦上,给人以余音袅袅、回味无穷的感觉。
学情分析 本节课教学对象为三年级学生。本年级学生已经系统掌握了一些最基本的音乐基础知识。例如,他们已经认识了音的高低、长短、强弱、速度,学习了很多内容健康、优美、动听的儿童歌曲,感受了音乐的美,具备了一定的欣赏、感受音乐美的能力。但还需要进一步系统地学习,来获得更多的音乐知识,加深对音乐的了解。
教学目标 情感态度与价值观目标 体验具有中国传统民族风味的钢琴曲,热爱民族音乐。
过程与方法目标 运用听赏、对比、分析、肢体表演的方法,感知这首钢琴曲所表达的音乐情绪。
知识与能力目标 欣赏《牧童短笛》,感受乐曲不同段落的音乐情绪,了解作品的曲式结构。了解曲作者贺绿汀;哼唱并记忆乐曲的主题。
教学重难点 重点 感受乐曲不同乐段的音调、节奏、旋律。
难点 认识复调、波音记号、“加花变奏”的手法与 A — B — A 三段式曲式结构。
教学策略与设计说明 1. 情境教学法。运用图画、音乐、多媒体等手段创设情境 , 使学生入情、入境。 2. 合作探究法、快乐教学法、直观演示法 , 运用“引——激——拓”的课堂教学模式,坚持“教师为主导 , 学生为主体” , 发展学生理解音乐的能力。 3. 思维教学。
教学过程
教学环节 (注明每个环节预设的时间) 教师活动 学生活动 设计意图
情境导入 3 分钟 导入: 教师:今天这节课由我和同学们共同来完成!我叫(手指大屏幕,同学们一起说出我的名字李芳)李芳,是非著名的钢琴演奏家!下面,我就要用钢琴演奏一首我自己最喜爱的乐曲,请同学们竖起小耳朵带着对音乐喜爱仔细聆听,这首乐曲带给你怎样的感受?(钢琴独奏《牧童短笛》) 学生初听乐曲,谈感受。 这是一节钢琴欣赏课,教师亲自弹奏钢琴曲《牧童短笛》不但能使学生初步感知乐曲,而且教师的琴技会使学生“亲其师”,从而“信其道”。
走近作者 2 分钟 教师:这么美的钢琴曲它也有一个非常好听的名字——牧童短笛(写板书《牧童短笛》)。这首好听的钢琴曲究竟是谁创作的呢? (课件出示)贺绿汀先生是我国著名的音乐教育家,他为祖国培养了大批优秀的音乐人才,也创作了很多脍炙人口的音乐作品,如我们都非常熟悉的《游击队歌》(唱两句)今天他给我们带来的这首钢琴曲《牧童短笛》是在国际上获过大奖的!上世纪 20 年代,俄国著名的音乐家奇尔品先生不远万里来到中国,为了寻求具有中国风味的钢琴曲举办了一场比赛,而当时还是学生的贺绿汀以这首《牧童短笛》荣获了一等奖。此后这首乐曲被世界钢琴家认可并巡回演奏! 了解作曲家贺绿汀生平 介绍曲作者,帮助学生理解音乐,体现对“音乐与相关文化”理念的关注。
再听全曲分段落 请同学们带着这两个问题再一次欣赏这首著名的钢琴曲! 1. 这首乐曲可以分为几段?用你的手指告诉我你听到了第几段? 2. 听完这首乐曲你的脑海中会浮现怎样的画面? 老师:谁听出来了?这首乐曲分为几段? 老师:你依据什么把这首乐曲分成三段呢? 老师引导学生根据音乐速度、音高、情绪的变化听辨分为三段。 学生听辨音乐,当听到第一段时伸一根手指,听到第二段时伸两根手指,听到第三段时,伸三根手指。 学生回答自己分段的结果。 学生回答自己分段的理由。 集中学生注意力听辨。 培养学生听辨能力。
分段聆听(第一段) 教师:下面我们就来分段聆听。首先,请同学们欣赏第一乐段,欣赏的同时你的脑海中会浮现怎样的画面?这一乐段的音乐情绪是怎样的?(播放第一乐段) 教师根据学生的回答画柳条、山水、贴牧童骑牛、贴蝴蝶。 请同学们拿出一根笔,我们来模仿小牧童吹笛子的样子。 跟着老师一起把右手高声部的旋律唱出来。我唱一句你们唱一句。(左手低声部也用同样的方法演唱出来) 教师:同学们唱得真棒!我听说咱班有会吹笛子的同学,是谁啊? 教师:那么请你为大家吹奏一段乐曲的主旋律吧。 教师:谢谢你的演奏!同学们,现在由老师来演唱左手低声部的旋律,你们唱右手高声部的旋律,我们一起来合作敢不敢挑战? 教师:同学们唱得真棒!像这样两种不同的旋律交织融合在一起同时演唱或演奏出来的音乐手法叫做“复调”(写板书)那么这段的音乐情绪是怎样的呢? 教师:(写板书)我们来用大写字母 A 来标示第一乐段。 学生回答听到第一段音乐后想象到的画面。 学生拿出笔当作笛子,在听赏中模仿吹笛子的样子。 学唱乐谱。 会吹笛子的学生上台演奏。 学生:敢!与老师合作唱复调乐谱。 学生:优美。 分段听可以仔细听、深入赏。 想象画面是培养学生创造力的机会。也是学生理解音乐的体现。 师与学生合作演唱高低声部,既能使学生掌握乐曲的主题,又使学生亲身体验了“复调”,从而加深对“复调”的理解。)
分段聆听(第二段) 教师:下面请同学们欣赏第二乐段,这个乐段让你联想到什么情景?与第一乐段相比有什么变化?(速度、音高) 教师:现在同学们脑海中都有了自己想象的画面和动作了,那么我们就跟着音乐把自己想象的动作做出来。(师弹第二段音乐) 教师:很显然,这段音乐的情绪是怎样的呢? 教师:看来,速度快了、音域高了,就让人觉得欢快了。还有一个这样的记号,在“欢快”的音乐创作上立了大功。它就是上波音记号。下面老师用两种不同的方法弹奏同样的旋律,你们来感受下加入上波音记号和没加入上波音记号有什么变化?(讲解上波音:就是把原本的一个音变成了三个音) (写板书)那我们应该用哪个英文字母标示第二段呢? 教师:真棒! 聆听第二乐段,谈感受。 学生表演自己想象到的画面。 学生:欢快。 学习上波音记号。仔细听辨。 学生: B 。 帮助学生建立音乐表现要素与音乐情绪的关系,提高审美能力。依据音乐的“非语意”性,进一步发挥学生想象力,培养学生创造力。
分段聆听(第三段) 再次欣赏全曲(配水墨动画) 教师:接下来请同学们欣赏乐曲的第三段,想一想这一乐段与前面哪一乐段相似? 教师:同学们都听出来了它与 A 段旋律相似,那谁来说说第一乐段与第三乐段有什么不同吗? 教师:像这种在原有旋律的基础上多加入了一些音,(举个例子)使得音乐形象更加丰富了。这种音乐手法叫做“加花变奏”(写板书) 那我们应该用哪个英文字母标示第三段呢? 教师:如果用 C 来标示,那怎么才能体现出这一乐段与第一乐段的旋律相似呢?再想想。 教师:我们依然用大写字母 A 来标示,但在它的右上角画一个小撇用来体现与第一段的区别。像这种 A B A '的形式就叫做带再现的三段体。(出示课件带花的小姑娘)谁来说一说从这幅图中你看到了什么? 教师:第三段旋律是第一段旋律的再一次呈现。 同学们都这首音乐有了自己的理解和想象,老师也有。愿不愿意分享老师的想象? 聆听第三乐段,回答问题,谈感受。 学习加花变奏。 学生: C 。 学生: AC 。 看到自己同学的照片笑了。并说出对 A B A '的认识。 学生:想。 讲解带再现的三段体知识,用本班孩子的照片类比带再现的三段体,趣味横生地 加强了双基教学。 力图还原作者意图。
课堂小结 2 分钟 同学们,今天我们欣赏了具有中国风味的钢琴曲《牧童短笛》,这样的音乐还有很多,希望大家课下搜集,用心感受!下面就请随着老师的琴声悄悄走出教室。(老师弹奏钢琴曲《彩云追月》)
布置作业 1 分钟 希望同学们课下多搜集具有中国风味的钢琴曲,用心感受。
板书设计 牧童短笛 A B A ' 优美 欢快 优美
教学反思
这节音乐欣赏课对于刚步入三年级的学生来说有一定的难度。我按照音乐听觉艺术的规律设计了这节课。整节课让学生完整听了三遍音乐,这三次的教学目标是逐步提高的:第一次初步感受;第二次给音乐分段;第三次曲作者赋予音乐的形象。分段听的教学目标更为细致:了解主题、理解各段音乐形象和情绪、建立音乐表现要素与音乐情绪的关系。我注意利用音乐“非语意性和非具象性”的特点,多次引导孩子们大胆想象,以期待孩子们想象力的提高。另外我还介绍了相关文化:曲作者、著名音乐教育家贺绿汀先生。为了使学生更感兴趣,我发挥钢琴技术优势,自己演奏给学生听。
这节课上完后,我感觉基本达到了教学目标,但是存在以下几点不足:
1. 整节课中,学生自主学习体现不够,教师说的太多。
2. 教师在挖掘作品深度上功夫还不够。
我一直思考着一个问题,欣赏课究竟应该如何合理的设计教学活动,如何做到环环相扣,让学生自主体验自主学习?在今后的教学中,我将带着这样一个问题,在不断的摸索,实践中寻找答案,敬请各位指正。