人美版（2019）《主题一 交流与传承——东西文化碰撞中的艺术嬗变》课件（46页）

(共46张PPT)
时代之镜
——中国现代美术
交流与传承——东西文化碰撞中的艺术嬗变
时代与变革——为人生而艺术
初心与使命——时代的美术担当
目 录
交流与传承
——东西文化碰撞中的艺术嬗变
●中国美术在中西交流中有哪些新的拓展
●在“西学东渐”的形势下，传统绘画是如何发展的
●艺术家们在中西融合方面做过哪些探索
●你知道我们身边还有哪些绘画门类吗
中国美术在中西交流中有哪些新的拓展
中外美术交流有很长的历史。自明朝中期始，多批传教士来华，将西方文化如地图、标本和多彩的插图等介绍到中国，同时也将西洋画法传入中国，对中国近代美术产生了重大影响。那么，这一时期中国美术究竟有哪些新的拓展？
任伯年：是“海派”中最为突出，艺术成就最受瞩目的画家之一。
《赵德昌夫妇像 》是任伯年45岁时为外祖赵德昌夫妇所画肖像，正是其肖像画风格最为成熟时期。
右上署款：外祖德昌赵公既祖妣魏太孺人之像。在这幅画中，他融精妙的肖像技法和简练的人物勾勒于一体，重点突出人物。
《赵德昌夫妇像 》纸本设色 任伯年
神态：注意面部明暗体积关系的刻画，主要部位仍以线概括，只在五官结构转折处，稍加干笔皴擦或淡墨烘染，增加了画面厚重感，以典型的“钉头鼠尾”描法展现其内外折转的衣纹，为了使整体画面统一，在人物衣纹线条下方辅之以淡墨皴染，使之笔法协调一致，并用干墨皴擦和湿墨罩染的方式表现出皮毛之装。画面地毯的纹饰是云鹤图案，寓意“云鹤仙境”，意为长寿、祥瑞。
《十骏图之一》 郎世宁
思考：
这两幅作品，作者都是清代画家，画的仙鹤为什么会出现迥异的表现风格？结合时代背景说一说为什么会有这样的差异。
《松鹤延年 》（局部）虚谷
《鸟类画谱》（局部） 张为邦
《沉思》滑田友
《婆婆与孙子》唐一禾
《绿樽》庞薰琹
《冯钢百肖像》李铁夫
《婆婆与孙子》 《冯钢百肖像》 《沉思》 《绿樽》
作品特征
艺术风格
作品感受
思考并填写下表：
“五四运动”前后，随着新文化运动的兴起，西学东渐风气更盛。陈独秀和吕澂喊出了“美术革命”的口号，许多中国青年跨出国门，开始了海外学艺的历程。他们中绝大多数学成归国，开始在中国参与美术教育，传播西方美术的观念、方法和艺术形式，使西方美术，特别是写实主义的油画、雕塑以及版画在中国广泛传播，使得外来的美术门类在现代中国快速发展。
李铁夫、李叔同、徐悲鸿、林风眠、吴作人、常书鸿、刘开渠、唐一禾等早期出国留学学成归国的艺术家，为推动中国现代美术和美术教育的改革与发展做出了重要贡献。
在“西学东渐”的形势下，传统绘画是如何发展的
“五四运动”前后，在引进西方美术的观念与方法的同时，也掀起了反思、批判以文人画为代表的传统绘画的思潮。但是，许多传统画家并没有妄自菲薄地忽略传统，而是在深入研究、传承中国绘画传统的基础上，借古开今，继续推动中国画的发展。
齐白石：祖籍安徽宿州砀山，湖南湘潭人。原名纯芝，字渭青，号兰亭。后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁。
是近现代中国绘画大师，世界文化名人。早年曾为木工，后以卖画为生，五十七岁后定居北京。擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。
所作鱼虾虫蟹，天趣横生。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。
《蛙声十里出山泉》是齐白石九十一岁时，为中国文学家老舍画的一张水墨画。齐白石用焦墨画了两壁山涧，中间是湍急的急流，远方用石青点了几个山头，水中画了六个顺水而下的蝌蚪。青蛙妈妈在山的那头，蛙声顺着山涧飘出了十里。
《蛙声十里出山泉》后来收入《齐白石全集》中，且印成了邮票。成为齐白石的代表作之一，名扬海内外。
《蛙声十里出山泉》齐白石
思考：
齐白石的绘画在题材上和传统文人画有何不同？
《湖滨山居》黄宾虹
《绿梅》吴昌硕
吴昌硕：晚清民国时期著名国画家、书法家、篆刻家，"后海派"代表，杭州西泠印社首任社长，与厉良玉、赵之谦并称"新浙派"的三位代表人物，与任伯年、蒲华、虚谷合称为"清末海派四大家"。
他集"诗、书、画、印"为一身，融金石书画为一炉，被誉为"石鼓篆书第一人"、"文人画最后的高峰"。在绘画、书法、篆刻上都是旗帜性人物，在诗文、金石等方面均有很高的造诣。
《记写雁荡山花》潘天寿（局部）
潘天寿：字大颐，自署阿寿 、寿者。现代画家、教育家。
1915年考入浙江省立第一师范学校，受教于经亨颐、李叔同等人。其写意花鸟初学吴昌硕，后取法石涛、八大，曾任中国美术家协会副主席、浙江美术学院院长等职。
1958年被聘为苏联艺术科学院名誉院士。著有《中国绘画史》《听天阁画谈随笔》等。
《春水归舟》 张大千
《硃砂冲哨口》陆俨少
当西方美术的观念与方法在中国广泛传播时，中国传统艺术也在寻找自身的定位中不断发展。画家们走进自然、体味生活，用笔墨抒写对自然、人生、现实的感受，使中国画创作在传统基础上焕发生机。
在中国近代美术史上出现了北京画派、岭南画派以及后来的长安画派等继承传统又有所创新的画派。特别是中华人民共和国成立后，画家们深入生活，关注现实，努力创新，坚持“为人民而歌，为时代创作”的方向，以饱含深情的绘画语言 描绘祖国壮丽秀美的河山，抒发对新中国社会发展变化的感受。
中国画坛名家辈出，流派纷呈。黄宾虹、齐白石、张大千、潘天寿、傅抱石、徐悲鸿、李可染等为传统中国画的发展做出了重要贡献。
艺术家们在中西融合方面做过哪些探索
20世纪以来，当西方美术的观念、创作方法和语言形式在中国广泛传播的同时，许多中国艺术家致力于中西绘画艺术的融合，将西方绘画的造型、色彩、光影等元素与中国绘画的传统笔墨特点、写意精神以及审美趣味相结合。
《愚公移山》徐悲鸿
徐悲鸿：我国现代画家、美术教育家，曾留法学习西方绘画。针对当时中国画发展现状，他主张对传统中国画进行改良，在中国传统绘画“六法”的基础上，提出作画“新七法”，造型上注重对人物的解剖结构、骨骼的准确把握，内容上强调作品的思想内涵，创造出写实与寓意兼容的作品。
《愚公移山》以开阔的构图、坚实的人物形象展现中华民族的古老典故。此画创作于中国人民抗日战争 时期，作者以愚公移山的典故为题材，塑造了坚韧不拔、顶天立地的壮汉形象，寓意着中华民族不惧艰难、坚持抗战的信心与意志。
《九方皋》徐悲鸿
《泰戈尔像》 徐悲鸿
谈谈徐悲鸿是如何将西方绘画的造型、色彩、光影等元素与中国绘画的传统笔墨、审美趣味相结合的。他的探索又有哪些成功之处？
《横跨阿尔卑斯山的拿破仑》大卫
《奔马》徐悲鸿
林风眠：中国早期留法画家，曾创办西湖艺术专科学校并担任校长。他无愧于是一位富于创新意义的艺术大师，对许多后辈画家产生过极深远的影响。林风眠是整个20世纪中国美术界的精神领袖。
林风眠擅长描写仕女人物、京剧人物、渔村风情和女性人体以及各类静物画和有房子的风景画。他的绘画创作形式多样，彩墨画别具一格，为中西绘画的融合开辟了一条独特的新路。他将西方的现代派艺术风格融合我国传统宣纸、毛笔和水墨，以水粉等为材料创造出风格独特的彩墨艺术。林风眠的戏剧人物借鉴皮影造型与色彩表现，剪影式的纯侧面造型，放弃了体积感的线条表现，融合了现代艺术的平面风格，线条简练，设色大胆，艺术风格独具一格。
《鱼鹰小舟》 林风眠
《霸王别姬》林风眠
《渔夫》 林风眠
《瓶花》 林风眠
《横笛》 林风眠
思考：
林风眠作品形式多样，你能从中发现哪些中外画种的影子？说说这种探索表现了画家怎样的艺术追求？
《渔夫》 林风眠
《音乐家》 马蒂斯
《流民图》蒋兆和 (局部)
《木槿》吴冠中
《哈萨克牧羊女》董希文
20世纪以来，欧洲美术教育的观念、内容和方法对中国的美术教育产生了巨大影响。中国艺术家在接受外来影响的同时，也力求中西融合的探索。这种探索不仅体现在中国画、油画的创作上，在版画、年画、招贴画（宣传画）等画种上也出现了一些新特征、新面貌。
徐悲鸿、林风眠、蒋兆和、董希文、吴冠中等在中西美术的融合中都做了有益的探索和尝试。
你知道我们身边还有哪些绘画门类吗
连环画、年画、宣传画等属于通俗普及的艺术门类，它们的历史都很久远。连环画的基本形式早在汉代的画像石和以唐代敦煌艺术为代表的“经变”故事中就已出现，是中国古老的艺术门类之一。
《三毛从军记》连环画 张乐平
《山乡巨变》连环画 贺友直
《闹天宫》 连环画 刘继卣
《人到中年》连环画 尤劲东
《地球的红飘带——遵义会议》连环画 沈尧伊
《西厢记》连环画 王叔晖
《妹妹和弟弟》漫画 丰子恺
《我们热爱和平》宣传画 阙文
《试验田》年画 宋仁梁 宋仁贤
思考：
1.小组讨论连环画、年画、宣传画，说说它们分别有什么特点。
2.向同学们介绍你最喜欢的连环画作品，它在哪些方面让你印象深刻？
连环画、年画和宣传画以及文学作品中的插图和各种刊物的封面等美术作品，因其形象性、生动性和通俗性的特点，在新民主主义革命时期和抗日战争时期为革命斗争发挥了巨大作用。
随着中华人民共和国 的成立和民众生活的改善，它们更多地走进千家万户。在传播技术还不发达、影视媒介还不普及的年代，看“小人书”几乎成为少年儿童精神生活中必不可少的活动之一，年画和宣传画几乎成为家家户户的艺术“装饰”。
这些大众喜闻乐见的美术形式在普及文化、增长知识、祈福美好心愿、提升审美情趣方面发挥了巨大作用，不少通俗美术作品塑造的艺术形象在广大读者的心中留下了长久的记忆。
课后作业
你喜欢谁的作品？试着从构图、笔法和表达内容等方面分析评价。
谈一谈传统型中国画和融合型中国绘画，分析它们的造型特点、表现形式和创作理念。你更喜欢哪一种作品？说出你的理由。
预习下节课新内容。
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