湘教版七年级下册音乐 7.3京剧常识 教案(表格式)

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名称 湘教版七年级下册音乐 7.3京剧常识 教案(表格式)
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文件大小 7.3MB
资源类型 教案
版本资源 湘艺版
科目 音乐
更新时间 2022-05-22 16:55:34

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文档简介

京剧常识
教学内容 教学反思
教学目标 掌握京剧的相关知识,如表现手法和行当划分等学会唱京剧的名段通过京剧的学习激发学生对我国传统文化的兴趣 掌握京剧的知识是当代中学生的义务和责任。
知识点、难点 知识点:京剧的发展史京剧的表象手法:唱念做打京剧的行当:生旦净丑京剧的脸谱知识 京剧的发声体系是学生们非常陌生的,要掌握其发生方法比较有难度所以学唱名段会有点麻烦。
难点:京剧的行当划分知识点比较多,有一定难度学唱京剧名段有难度
教学过程(第1课时)
京剧的历史、四大名旦 欣赏欣赏一些含有京剧元素的流行音乐,拉近学生和京剧的距离,改变学生固有的“京剧是老土的,难听的”错误观念。如《寒江雪》、《北京一夜》(李玉刚、石头改变版)、《新贵妃醉酒》等。什么是京剧京剧又称“皮黄 ( http: / / baike. / view / 457935.htm )”,由“西皮 ( http: / / baike. / view / 7967.htm )”和“二黄 ( http: / / baike. / view / 8040.htm )”两种基本腔调 ( http: / / baike. / view / 363017.htm )组成的一种体系完善的戏剧种类。是我国的“国粹”、“国剧”,已有近两百年的历史,享誉海内外。 京剧的历史孕育期徽班:明清两朝徽商富甲天下,纷纷蓄养家班,雄厚我财力为戏剧艺术的发展提供了物质条件,至乾隆年间徽剧家班艺术造诣极高多次接待乾隆南巡。徽班进京:1790年秋,为庆祝乾隆八旬寿辰,徽商们组织了三庆、四喜、和春、春台等徽戏戏班进京参加祝寿演出,并在北京受到追捧扎下根来。徽秦合流、徽汉河流:在京的各声腔剧种的艺人,面对徽班无所不能、无所不精的艺术优势,无力与之竞争,多半都转而归附徽班。如秦腔艺人和汉剧艺人,于是就形成了多种声腔剧种荟萃徽班之势,也正是因为徽班的兼容并蓄最终铸就其“国剧”的地位。成熟期京剧发展至光绪年间(19世纪末至20世纪初),逐渐走向成熟,谭鑫培等人将京剧艺术 ( http: / / baike. / view / 1601082.htm" \t "_blank )推进到新的成熟境界。由于慈禧嗜好京剧,加之京剧名家频繁在宫中献艺,声势日强,形成了京剧一统的局面。鼎盛期1917年以来,京剧优秀演员大量涌现,呈现出流派纷呈的繁盛局面,由成熟期发展到鼎盛期。1927年, “四大名旦”的脱颖而出,是京剧走向鼎盛的重要标志。他们创造出各具特色的艺术风格,形成了梅兰芳的端庄典雅,尚小云的俏丽刚健,程砚秋的深沉委婉,荀慧生的娇昵柔媚“四大流派”,开创了京剧舞台上以旦为主的格局。四大名旦1927年北京《顺天吋报》举办京剧旦角名伶评选。读者投票选举。指梅兰芳 ( http: / / baike. / view / 8006.htm" \t "_blank )、程砚秋 ( http: / / baike. / view / 41526.htm" \t "_blank )、尚小云 ( http: / / baike. / view / 42179.htm" \t "_blank )、荀慧生 ( http: / / baike. / subview / 42183 / 9577849.htm" \t "_blank ),荣获“四大名旦 ( http: / / baike. / subview / 37618 / 5047980.htm" \t "_blank )”。他们是我国京剧旦角行当中四大艺术流派的创始人。他们的优秀艺术,给人留下了不可磨灭的印象。通天教主王瑶卿 ( http: / / baike. / view / 250361.htm" \t "_blank )给四大名旦每人一个字的评价,直接反映各人特色。梅兰芳—— "样";程砚秋—— "唱";荀慧生—— "浪";尚小云—— "棒"。 HYPERLINK "http://baike./subview/8006/5950533.htm bkfr=detailtbl" \t "_blank" INCLUDEPICTURE "http://hiphotos./zhixin/abpic/item/647912d7912397ddee7351775b82b2b7d0a28778.jpg" \* MERGEFORMATINET 梅兰芳 ( http: / / baike. / view / 2689412.htm" \t "_blank )(1894-1961)尚小云(1900-1976) HYPERLINK "http://baike./subview/41526/10760377.htm bkfr=detailtbl" \t "_blank" INCLUDEPICTURE "http://hiphotos./zhixin/abpic/item/3bb22487e950352ad02d397b5143fbf2b2118b31.jpg" \* MERGEFORMATINET 程砚秋(1904-1958) HYPERLINK "http://baike./subview/42183/9577849.htm bkfr=detailtbl" \t "_blank" INCLUDEPICTURE "http://hiphotos./zhixin/abpic/item/718e25c79f3df8dc8120e8d7cf11728b47102813.jpg" \* MERGEFORMATINET 荀慧生(1900-1968) 欣赏部分效果很好,一下子就改变了学生对待京剧的态度,学生们发现了京剧的美,认可了京剧的美,这为后面的课奠定了很好的基础。京剧的孕育阶段要讲清楚徽剧和昆曲的关系,这样就能够理清楚京剧和昆曲的关系了。“四大名旦”的介绍教师要做足功课,对这四个人要有充分的了解,特别强调这四位艺术家的爱国情怀,以此来对同学们进行爱国主义教育。
教学过程(第2课时)
京剧的表现手法及脸谱 京剧的表现手法唱、念、做、打是京剧演员在舞台上用以塑造人物形象和表现剧情的主要表现手法,也是每个京剧演员都要熟练掌握的四项基本功。 唱:指演员的演唱功夫。戏曲演员通过学习发音、吐字结合长时间的练声,掌握演唱的发声技巧。念:指在演出中演员的道白,或念白。京剧的念白不同于生活中的说话,要有旋律性、节奏感。做:做工就是演员舞台上的身段动作。京剧的做工是高度程式化的肢体动作。打:就是武打,指戏剧演员在舞台上打斗、空翻的动作。京剧的脸谱在人的脸上涂上某种颜色和图案,以象征这个人的性格和特质,角色和命运,是京剧的一大特点,可以帮助理解剧情。 脸谱的类型脸谱颜色的寓意红黑白蓝、绿黄 京剧的表现手法是高度综合的凝练的,他比歌剧、舞剧、话剧都要全面,教师要借此来激发学生对京剧的崇敬,对京剧的热爱,对民族文化的自豪。脸谱部分的知识学生是很感兴趣的,不过要求老师要做足功课,对京剧中的净行人物要有一定的了解,这样才能够有感染力的讲解给学生听,也更具有说服力。所以要求一个音乐老师的知识要全面综合。
教学过程(第3课时)
京剧的行当 京剧的行当即角色的分类,主要根据剧中人物的性别、年龄、身份、地位、性格、气质等划分为生、旦、净、丑四大类,每种行当内又有细致的划分。生:“生”是除了花脸以及丑角以外的男性角色的统称,又分老生(须生)、小生、武生、娃娃生。另有红生一行主要扮演关羽,因勾红脸,故又称红生。除了红生某些勾脸的武生之外,其他都是素脸,也就是内行说的“俊扮”。 老 生 小 生 武 生老生:中老年男性,有髯口(胡须),本嗓演唱,音色低沉厚重。小生:扮演青少年男性,无髯口,假嗓演唱,音色尖细明亮。武生:不限年龄,重“打”不重“唱”。旦:“旦”是女性角色的统称,内部又分为老旦、正旦(青衣)、武旦等。 老 旦 青衣(正旦) 武 旦老旦:中老年女性,本嗓演唱,音色低沉厚重。青衣:青年女性,假嗓演唱,音色尖细明亮。武旦:一般为青年女性,侧重于“打”。净:“净”,俗称花脸,大多是扮演性格、品质或相貌上有些特异的男性人物,化妆用脸谱,音色洪亮,风格粗犷。 文 净 武 净文净:也称“大花脸”或“铜锤花脸”,以唱功见长,音色刚劲洪亮,本嗓演唱。武净:也称“二花脸”,擅长摔打扑跌,武打时勇猛矫健,狂放有力。另外,还有“架子花脸”,集文净武净的长处于一身,既有扎实的唱功又有出色的武术功底,是全才的花脸。丑:“丑”,由于其在鼻梁上方勾抹一块白粉,因此亦称其为“小花脸”,一般扮演插科打诨比较滑稽的角色。丑角通常不重唱,以念和做为主。 文 丑 武 丑文丑:丑行中扮演不会武功人物,文丑以念白为主,音色和老生接近,不过要带有滑稽诙谐的色彩。武丑:丑行中扮演擅长武功的人物,擅长“打”,在打斗中也要体现滑稽幽默的感觉。 这部分知识是京剧的一个难点,因为京剧行当的划分并不是非常清晰明确的,而且又非常庞杂,所以教师要对这部分知识做足功课,做到化繁为简,深入浅出,最好用表格的形式将各行当的特点归纳出来。旦行要补充一个刀马旦和花旦,这两个也是旦角中比较常见的,而且学生容易理解。
教学过程(第4课时)
名段学唱 名段学唱《定军山》选段《这一封书信来得巧》这是一段老生的经典唱段,讲得是三国戏黄忠攻占定军山的故事,演唱时要注意一些字的咬字用的是中州韵,与普通话不大一样,具体以做出标记。《铡美案》选段《包龙图打坐在开封》净的唱腔学生比较难掌握,所以就只学这一小句,让学生感受净的唱腔风格即可。《红灯记》选段《都有一颗红亮的心》这是花旦的唱腔,和青衣差不多,这段戏是现代京剧的唱段,所以就用普通话演唱即可。 教唱京剧,不论是对于学生来说还是老师来说都是很有难度的,毕竟现在能够唱京剧的音乐老师都很少,如果要架上“做”的话,那就更难了,也因此并不要求老师教得多么专业,让学生跟着唱一唱,能够感受到京剧的美也就达到了教学的目的了。
后记 京剧,真是博大精深,尽管自己是科班出身的音乐老师,尽管自己查阅了很多的资料,看了很多视频,也买了书,但是对于京剧也只是略懂个皮毛,这样去教学生很是惭愧。所以还是要静下心好好的学点东西,争取将京剧这门国粹艺术学好,为今后的教学打下更扎实的基础,同时也提升自己的专业素养,更重要的是:要把京剧这门高雅的艺术通过自己的星星之火点燃每个自己交过的学生,让他们热爱京剧,传承京剧。通过4个课时的京剧学习大部分学生从之前对京剧的一无所知,渐渐的了解了一些京剧的知识,这节课最重要的倒不是学生学到了多少京剧知识,而是改变了学生对待京剧的态度,让学生们从之前觉得“京剧是老土的、是过时的艺术”转变为“京剧是美的,京剧比流行音乐,比西洋歌剧都要美都要有底蕴,我们有义务学好它、传承它。”
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幼年在河北梆子班学艺,19岁改演京剧。他功底深厚,能汲取梆子戏旦角艺术之长,熔京剧花旦的表演于一炉,他的嗓音甜媚,用嗓有特殊的技巧,善于用小颤音、半音和华丽的装饰音,又常以鼻音收腔来增添唱腔的韵致。形成独特的艺术风格,世称"荀派"。
满族,北京人。自幼学戏,演青衣,受师于梅兰芳。他在艺术上勇于革新创造,讲究音韵,注重四声,追求"声、情、美、永"的高度结合,并根据自己的嗓音特点,创造出一种幽咽婉转、起伏跌宕、若断若续、节奏多变的唱腔,世称"程派"。
原籍江苏泰州名澜,又名鹤鸣,字畹华、浣华,艺名兰芳。北京人。其表演综合了青衣、花旦、刀马旦的表演方式,创造了醇厚流丽的唱腔,形成独具一格的梅派。抗日战争时期,曾“蓄须明志”,表现了可贵的民族气节。
幼入科班学艺,功底深厚,嗓音宽亮,唱腔以刚劲著称,世称"尚派"。唱腔特点:他的嗓音响亮遒劲,音域宽广,高、中、低音运用自如,善用颤音,气息深沉持久。
zhür
Shür sin
chü
Guo guo
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