五年级下册美术教案-11 学画松树 人教版

11 学画松树
教材分析：
本节课是五年级下册的一节水墨写意画课程，本节课的重点是通过对比、欣赏、实践，引导学生用水墨画的形式表现松树。在松树的表现中把握枝干的一般表现方法，理解树枝的穿插遮挡以及用“品”字来组织松针。教材中提供了相关的分解图，对用笔用墨也有比较明确的引导。教材中精选了两幅国画名家描绘松树的作品，一幅为清代金农的《百木之长》，一幅为现代画家胡也佛的《迎客松》，两幅国画作品从不同角度表现了不同的松树形态特征，学生便于对比欣赏，学习优秀的传统作品。
学情分析:
五年级的学生在原来的学习中已经具备了一定的国画基础，学生对水墨的工具材料并不陌生，尤其是对用笔用墨的方法有了基本的理解，具备了进一步表现中国水墨画的能力。但是有的同学水墨画的基本功还比较薄弱，有的同学可能对水墨画松树望而生畏，觉得是特别难画的题材。针对学生的情况，教师还需要深入浅出，化难为易，以培养学生的
兴趣和育人目的为主，技法只是作为育人的载体，结合学生的特点创设学习的情境，让学生在轻松学习氛围中养成良好的美术素养和人文素养。
三、教学目标：
1、知识与技能：了解松树的外形特征和精神象征，结合墨色变化和用笔方法画松树。
2、过程与方法：通过欣赏、对比、探究、感受、实践，尝试用笔墨表现松干、松枝和松针，表现出松树的形态和特点。
3、情感态度与价值观：感受中国绘画艺术的魅力，在绘画中感受松树不畏艰险挺拔向上的品格，感受水墨表现出的松树的美。
四、教学重难点：
1、教学重点：了解松树的人文内涵，运用墨色变化、用笔方法表现松树的树皮皴法、枝干形态和松针组合特点，画出水墨写意的松树。
2、教学难点：巧妙的运用墨色变化和用笔方法，富有感情的表现出松树的特点。
五、教学方法：教法：视频图片引导法、创设情境、问题引导、分步骤示范法
学法：欣赏法、对比法、探究法、感受、实践操作
六、教学准备：教师：搜集赞美松树的诗词、名家松树作品图片、松树的摄影图片，准备国画所需的工具材料学生：带齐毛笔、调色盘、墨汁等工具。
七、教学过程：本课的教学环节主要分为三大部分：赏松、品松、画松。
（一）赏松：主要以欣赏自然姿态的松树为主，在欣赏和交流的过程中，引导学生了解松树的高贵品质。
1、导入：“大雪压青松，青松挺且直”。你知道这句诗是赞美什么的诗句？生：“松树”。那这句诗说明松树有什么样的性格呢 (顽强、挺拔、刚毅的品格)
师：那今天我们一起来聊一聊松树，画一画松树。引出课题——学画松树（板书课题）。
2、师：你对自然界中的松树有哪些了解？师：现在就让我们一起走进“松树”的世界。（教师播放视频，讲解自然界中松树的生长环境，松树坚韧不拔、不畏严寒的品质，欣赏不同形态的松树。）
师：通过这段影片你对松树又有了哪些新的了解？生：......（松树在不同的生长环境有不同的形态）
设计意图：从自然界中的松树开始欣赏，使学生对松树有更深入的了解，理解松树坚韧不拔、不畏严寒的高贵品质，欣赏自然中各种形态的松树，为画松做好铺垫。
（二）品松：主要以欣赏名家画松的水墨作品为主，学生通过欣赏、对比、探究，了解水墨作品中松树的艺术特点。
1、欣赏水墨艺术家笔下的松树师：因为松树的高贵品格，所以自古至今都是文人墨客描绘和赞美的对象。
师：下面我们再一起欣赏一下水墨艺术家笔下的松树。（播放视频，教师解说，艺术家笔下的水墨松树，借物抒情，表达了自己的精神追求，松树在艺术作品中被赋予了一定的寓意，变现了画家的情怀和时代的特征。）
2、深入欣赏水墨画松
（1）欣赏——清代金农的《白木之长》，请你来说说画面中描绘了一颗什么形态的松树，用笔用墨有什么特点？生：......（弯弯曲曲，浓墨和淡墨的运用......）
师：金农，清朝扬州八怪的第一位，追求自己独特的艺术风格，画风不同寻常，画的松树比较曲折，苍凉，借松树表达自己饱经风霜、高傲不屈的精神追求。
（2）对比欣赏——现代画家胡也佛的中国画《迎客松》，这幅作品和金农的《白木之长》在形态上有什么不同。生：曲、直不同，舒展......
师：画家描绘的是黄山的迎客松，对比自然界中的迎客松，伸出的两个枝干，整体的姿态像什么？
师：现代画家胡也佛处在抗日战争的年代，人物、山水、花鸟样样精通，绘画认真细致，迎客松以写生为主，描绘真实自然，营造了黄山烟云的意境，借松树表达自己不畏艰难、追求艺术的志向。
设计意图：通过先总体欣赏水墨画中的松树，到深入欣赏，让学生对水墨艺术家笔下的松树有了更加深入的理解和解读。通过金农和胡也佛的作品，对比欣赏，欣赏两幅作品形态的不同、画风的不同、笔墨的渲染不同，以及作者表达的精神也有所不用，通过品赏水墨画松树，更好的引导了学生去描绘松树。
（三）画松：教师分步骤讲解松树的松干、松枝、树皮以及松针等，运用墨色的变化和用笔的方法来画松树，并能表现出松树苍劲的特征。
1、画前小练笔：复习之前学到的笔墨技法，墨分五色：焦、浓、重、淡、清。用笔的方法有：中锋、侧锋、逆锋、点笔（学生练习画，一位同学上台画）我们再来练习几种笔法：枯笔（渴笔）、笔提按转折、小短线
2、在画之前首先要对所画的松树做到心中有数，比如我们可以观察自然中的松树也可以临摹松树的水墨作品，首先提笔之前观察松树的形态、气势等特点。然后先画树干，下面就请同学们选择一幅作品试着画出树干的大体外形，（学生尝试画树干），作品对比，学生上台示范。
3.画树干时运笔要慢，用笔要干，表现出松树沧桑的特点。老师示范。
4、画树枝，画树枝时树要四面出枝，变现出一定的立体感，示范前后左右的出枝，还要注意前后的遮挡关系。
5、皴树皮：树皮用鱼鳞皴，近似小椭圆，笔的水分不要太多，皴的时候从树干的两侧皴，树干中间用更淡的墨色来皴，空出疤结部位，树枝背部皴，皴的时候不要太死板。
6、画松针：松针要长在枝干上，画松针时用笔要挺，有劲，可以从里画也可以从里往外画，以“品”字行组合一组松针。先用浓墨画，远处的松针可以用淡墨，并且有疏密的变化。最后完成一棵整体的松树。
设计意图：分步骤示范技法，便于学生更加清晰的学习松树的绘画方法，在绘画的过程中体验墨色的变化和用笔的方法，感受水墨艺术的美感。
学习要求：
1.用水墨画绘画或创作一棵松树要求：松树的形态生动、墨色有浓淡干湿的变化、用笔方法符合松树的特点、能表达自己的情感2、最后将画好的松树沿大轮廓剪下来贴到黑板上，组成一幅《松林图》。
（四）作品展评：学生互评、自评，说说谁画的松树最具备松树的特点，学生自己介绍作品，怀着怎样的心情来画松树。有很多艺术家也画过这样的松树长卷，在画的时候还要主要构图，画面还可以怎么摆，还可以添加一些什么景色做点缀，最后完整的作品还要落款。老师题字落款，完成作品。
（五）总结延伸：画松树的方法还有很多种，希望同学们课下继续探索，还有松树的染色方法等等，希望同学们通过体验画松树，也能学习松树的不畏艰难的品格，遇到困难不气馁，勇于挑战自我。