湘音8下 6.1.1第九十四“惊愕”交响曲 教案

《第九十四（惊愕）交响曲》
教学目标
1. 认识交响曲，简单了解其概念，结构；认识海顿，听赏其主要代表作品惊愕第二乐章。
2. 学会哼唱《"惊愕”交响曲》第二乐章的主题旋律，能听辨出主题进行了哪些变奏，变奏了几次，了解作品的变奏方法。
3. 学会简单的几种主题变奏方法。
教学重点难点
1. 重点聆听交响作品，培养听赏交响乐的兴趣
2. 难点是对作品变奏手法的学习理解
教学过程设计
（1） 导入
聆听贝多芬的《命运交响曲》片段
学生思考回答：听过这首乐曲吗？知道它的体裁吗？
在我们的印象中，交响乐是很神圣很遥远的，总给人一副“古典”“高雅”“严肃”“难理解”的感觉。（结合课本上的概念）不过今天我们将要听到的这首交响曲也许能给大家带来不同的感受。
（二）《第九十四（“惊愕”）交响曲》第二乐章（作品分析听賞）
1.聆听作品主题，回答问题:
音乐带给你怎样的感受？师引导学生从情绪、节奏、旋律及力度方面感受
主题音乐特征：
旋律--简洁流畅
节奏—简明轻快活泼
力度—轻柔，柔美的弦乐器主奏
再次聆听主体部分（学生跟随主题哼唱）
2.聆听变奏Ⅰ（结合课本谱例）
思考问题：与音乐主题部分有哪些相同和不同的地方？（学生讨论回答）
师引导：主题旋律依然存在，但又多出了一条副旋律，整体旋律依然轻快流畅。
3.聆听变奏Ⅱ（结合谱例）
思考问题：又与音乐主题部分有哪些相同和不同的地方？（学生讨论回答）
师引导：旋律的音程关系（音程下三度，转变了调性由C大调转为c小调）
节奏依然是主体节奏，简洁明快。
4.聆听变奏Ⅲ（结合谱例）
听赏回答：与音乐主题部分有哪些相同和不同的地方？（学生观察谱例回答）
师引导：主题依然存在只是节奏和旋律更加丰富，情绪更加欢快了。
5.聆听变奏Ⅳ （结合谱例）
听赏回答：相比音乐主题部又有哪些相同和变化？
师引导：主题旋律的音区发生了变化（提高了两个八度）节奏没变；
又增加了丰富的副旋律，加强了配器和力度，出现了附点节奏，情绪开始热情沸腾了。
6.聆听尾声
再次强调主题音乐，感受惊愕后的平静。
聆听了惊愕主题及其四次变奏，那么我们就可以整理出第二乐章的结构了，如果主题用字母A来表示主题的话那么其四次变奏就应该是A1、A2、A3、A4，其结构就是A+A1+A2+A3+A4+尾声。
完整聆听惊愕第二乐章（感受交响乐魅力，体会惊愕的感觉效果及体会主题变奏的发展变化）
音乐知识—变奏曲：
变奏曲是指音乐主题及其一系列变化反复，并按照统一的艺术构思而组成的乐曲。
变奏曲中最初的原型部分称为变奏的主题。其后的每次变奏，按顺序依次称为变奏一、变奏二、变奏三等等。整体是在主题的基本骨架下加以自由发挥。
（三）海顿及创作“惊愕”的动机
海顿，奥地利作曲家，他继承了先辈的成就，确立了交响乐四个乐章的规范结构，一生创作了约108部交响作品，被称作“交响乐之父”。海顿作品涉及范围广泛，包括歌剧、神剧、清唱剧、交响曲、器乐协奏曲、弦乐四重奏及其他室内乐作品。代表作品有《九十四“惊愕”交响曲》《“告别”交响曲》等，清唱剧《创世纪》《四季》弦乐四重奏《皇帝四重奏》等。
“惊愕”的动机：
惊愕作于1971年，当时海顿首次来到英国，受到了英国人的热烈欢迎。但是那些衣冠楚楚、浑身珠光宝气的贵妇们根本不懂海顿的音乐，他们只是附庸风雅到音乐会上凑热闹，音乐会进行时，她们往往心不在焉，昏昏欲睡。海顿看到很不高兴，于是他说：“我要写一部‘惊醒音乐’，吓他们一下。”惊愕就在这种动机下诞生了。首演那天，音乐厅座无虚席，第二乐章缓慢的主题出现了，小提琴很轻柔，音乐犹如宁静安详的催眠曲，那些贵妇们又昏昏欲睡了，突然，乐队在定音鼓的猛击中，奏出了一个强烈的和弦，仿佛晴天霹雳，把贵妇小姐们都惊醒了，他们惊慌失措，丑态百出，因此这部交响曲被冠以“惊愕”的别名。
（四）学唱音乐主题
（五）创作实践---主题变奏
尝试对歌曲小星星进行主题变奏，采用改变节拍、变化节奏和旋律加花等方法变奏，尝试将变奏用乐谱记下来，然后唱一唱。
课堂评价交流，请同学演唱自己的作品，并说明是从那方面进行变奏的，学生进行点评，老师总结。
课堂总结