人美版八上美术 5中国山水画 教案

中国古代山水画教案
一、教材分析：
中国的山水画较之花鸟画、人物画更加注重对意境的深刻表现，从而形成独特的艺术传统。本课主要通过对画家营造意境的不同方式作详细介绍，使学生掌握欣赏山水画的基本方法，培养学生对古代山水画的爱好和兴趣，并使学生了解古代山水画是罕见的艺术珍宝。
二、教学目标
通过欣赏，初步理解意境的营造是山水画的“灵魂”，是画家追求的艺术境界。使学生深入了解中国古代山水画的艺术特色，感受历代画家是如何借山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。
三、重点难点
让学生了解中国山水画的的审美精神，领会意境的营造在古代山水画中独特的内涵。
二、教学方法
观察欣赏、启发引导、延伸对比、思考讨论
在本节中，我特别强调运用对比法，引导学生对山水画作品与自然风景的对比，中西方绘画的对比，通过我的精心设问，适当的引导，让学生展开积极的讨论，感受山水画的独特的艺术魅力和震撼力。
四、学习方法
自主、合作、探究
（一）创设意境，导入新课
播放古琴曲，展示高山流水图片，通过多媒体展示《高山流水》的flash动画。（声画同步，动态的开场具有强烈的视听冲击力，从而充分吸引学生的注意力，调动学生的兴趣和学习欲望），切入课题《古代山水画》
（二）第一环节：山水画和照片对比，体会区别，感受意境
对比展示风光照片、画册图片与中国古代山水画。
提出问题：你觉得山水画与自然景色在感觉上有什么不同 什么是意境？为什么画家喜欢借山水画去抒情，营造意境？意境的表现在山水画中真的很重要吗？
通过对比真实的景色与艺术作品，了解中国的山水画不仅描绘了自然山水，而且寄托了画家个人的情感和理想，同时也表达了画家的主观感受。意境是照片难以达到的效果，进一步体会意境的创造既来源于生活又高于生活。
第二环节：自主学习，讨论交流，认识意境
通过展示中国古代山水画作品与西方风景画作品，学生分组讨论研究，教师巡回参与引导与讨论。
(1)赏析对比中国画《潇湘图》；西方油画《干草车》
提问：同样都是山水画，对比观察两幅画在思想、技巧和表现形式上有何不同？
(2)《千里江山图》与《佛拉富德小屋》
观察这两幅作品在空间处理上有什么不同 你能说说为什么会有这种不同吗
让学生自主学习，多方采集资料进行归纳整理，引导学生比较讨论，使学生进一步对作品的意境进行深入的分析和理解。
第三环节：山水画欣赏，情融于画，理解意境
不同时期的作品对意境也有不同的追求，以 北宋 范宽《溪山行旅图》、南宋 马远《寒江独钓图》、元代倪赞《六君子图》为代表作品，让学生根据自己喜欢的作品分组认领一幅进行讨论，分析中国山水画家是如何表现意境的
（1）画家生活的背景与时代
（2）画家的风格及著名作品
（3）你在作品中看到了什么样的景物？
（4）作品用了哪些技法表现？
（5）传达了什么样的意境
（6）这幅作品给你什么感受？
引导学生从观察画面笔墨的运用，构图的安排，虚实的处理入手，并结合时代的背景，画家的情感、品格来讨论，给学生适当的提示，启发他们积极的回答，说出自己的看法，并归纳这段时期山水画的意境，从北宋的无我之境到南宋的诗画结合，再到元代的有我之境，意义深远。
（三）这几个环节我加强了师生的互动，学生带着问题进行探究学习。本节课层层深入，以恰当的引导，激发学生去欣赏。另外，我还通过问答加分的形式激励学生大胆回答问题，有效的解决了欣赏课的枯燥乏味。结合多媒体的应用直观展示，加上古曲的应用，让学生徜徉在中国山水的意境之中。最后，使学生进一步欣赏中国古代山水画是一种诗书画印相结合的艺术，其最高境界是“诗情画意”。画家是通过笔墨的运用、构图的安排、虚实的处理来营造画面意境，写心、写思想、抒发感情。
（四）课后拓展
课后让学生在相关的网站上进一步欣赏我国古代山水画，领会意境。