人美版八上美术 6中国画的形式美 教案（表格式）

中国画的形式美教学设计
1、 教材分析
本课属于“欣赏评述”学习领域，主要学习中国画鉴赏基本知识，突出了中国画的形式美。本课根据美术课程标准要求，引导学生走近中国画，了解和学习中国画独特的形式美。探究中国画的表現语言学会从多方面欣赏祖国传统绘画，以提升学生对祖国传统文化的认识。培养民族文化修养，达到提高美术素养的最终目标。
本课主要从形神、笔墨、色彩与形制四个方面介绍与分析中国画在形式美上的特点，系统地引领学生欣赏与分析中国画的表現方法，初步解决学生不了解中国画与不会欣赏中国画的难题。通过剖析经典作品中蕴含的形式美，反映出中国画家对遣墨、造型、用色的独到理解，同时也展现了民族文化的深厚底蕴与精神。
2、 教学目标
1 知识与技能：
了解构成中国画形式美的几方面内容，对中国画的形神、笔墨、色彩与形制有基本的了解。体会中国画的形过美感，感受其中所蕴会的精神内涵。
2 过程与方法：
欣赏经典的中国画作品，与西方作品进行对比，突出强调中国画的特色。在欣赏过程中分析讲解作品在形神、笔墨、色彩与形制方面的相关知识，引导学生感受在中国画在形式美语言方面所体現出的形式美感。
3 情感、态度和价值观
通过欣赏中国画，引领学生感悟中国画的形式美，提高对中国画的鉴赏能力。在欣赏过程中逐渐感悟中国文化，理解中国文化内涵与价值，培养学生对民族文化的情感。
3、 教学重点和难点
1 教学重点 ：
使学生了解中国画在形神、笔墨、色彩与形制方面的表现特点和独特美感。
2 教学难点：
使学生了解蕴含在中国画形式美中深层次的传统文化，感受中国画的意境与情趣。
四、教学过程设计
教学环节 教师活动 学生活动 教学意图
课前准备 制作课件 准备学生课堂自学的相关资料 分组搜集中国画形式美的相关资料。明确内容： 形神之美 笔墨之美 色彩之美 形制之美要求：概括准确，内空精炼。 培养学生对学习资料的搜集、整理、概括的能力。明确强的分工，以便学生能在规定的时间回答出问题，保证课堂按预没时间进行。
导入新课 课堂导入,用多媒体展示《八十七神仙卷》和《千里江山图》提问:以工具材料分这两幅作品属于哪类绘画？ 中国画是我国传统的民族艺术，具有悠久的历史和优良的传统，它以其鲜明的艺术特色和风格在世界画苑中独具体系。中国画凝聚着中华民族的智慧、性格、心理和气质，它以其独特的形式向世界展示着中华民族的魅力。 那么，作为炎黄子孙的我们对中国画的美了解多少，知道中国画的美具体表現在哪些方面吗？現在，就让我们代着这些问题再次走近中国画，了解中国画的形式美。板书课题：中国画的形式美 学生欣赏作品对问题作出回答：中国画 认真听讲并反思 通过对前面学的知识 复习和巩固，并顺利引入话题。通过教师对中国画在世界画坛地位和价值的肯定，让学生深刻认识学习中国画知识的重要性，激发学生的民族自豪感，引发学生学习性趣。
学习新课 用多媒体展示中国画《太行丰碑》，《评剧人物形象》提问:分析两幅作品，你认为有哪些美感？以上两幅作品，两位画家分别用不同的形象，酣畅的笔墨、丰富的色彩和灵活的形制等手段，表現出中国画特有的形式美感。中国画的形式美主要体現在形神之美、笔墨之美、色彩之美和形制之美。 欣赏、分析作品并思考问题，对自己感受到的美作出语言评述。 通过教师提示让学生了解中国画的美，主要由形神、笔墨、色彩和形制四方面体現的。并进一步掌握欣赏中国画的方法。
小组讨论 现在我们就分别从形神之美、笔墨之美、色彩之美和形制之入手,进行小组讨论、探究.教师安排各小组任务,分发图片及资料。巡回指导 根据任务和资料，进行欣赏、分析、讨论并选出发言人。 运用分组讨论发，引导学生至动探究学习，培养学生课堂参参与与合作意识和能力。提高学生的字习热情。
课堂实践 通过刚才的讨论，我想大家对中国画的形式美有所认识，现在我们就来互相分享下。 1 形神之美 提问:对中国画的形神之美如何理解？展示《韩熙载夜宴图》局部，《雏鸡图》并提问：这两幅中画是如何所现形神之美的？教师对学生的评述作出评价，不足进行补充。小结形神之美:“形”的目的是为了“神”，“神”的基础是“形”。无论工笔画或写意画，必须以一定的形象为基础。 中国画历来讲究“以形写神”， 表现任何形象， 形似仅仅是手段， 神似才是目的。古代为人画像，称作“传神”。 2笔墨之美 提问：如何理解中国画的笔墨之美？分析作品的笔墨之美。展示《露气》，《墨葡萄 》找找看，这幅画表现的是什么植物？运用了怎样的笔墨表现的？充分运用毛笔的性能、驾驭墨与色在宣纸上的渗化效果，表现不同物体的形状、质感、量感，塑造出生动完美的艺术形象，这种综合性技巧在中国画中统称笔墨。中国画以线造型，墨分五色， 以行笔的快慢、顿挫、提按与墨色的干、湿、浓、淡、枯、焦等，干湿、巧拙、涩畅互相交替使用，虚实相生。 潘天寿的《露气》充分发挥了中国画以线为主的表现方法，造型概括，风骨遒劲，用笔果断老练，画面苍茫厚重。3．色彩之美《花篮图》 《 静物花卉 》这两幅都是花卉，中国画的色彩和西方绘画相比美在何处？中国画用色有独特的特点。以画法分有白描、水墨淡彩、重彩、没骨、勾勒填彩、泼墨泼彩等，构成了中国画独特的民族特色。 李可染与张大千两位大师，分别运用鲜明饱和的色彩，描绘出祖国大好河山的壮美和气概，表现出既有传统意味又含有现代感的山水画，具有新时代精神面貌。4．形制之美刚才我们了解中国画形神、笔墨、色彩我认为都是内在之美，现在我们就来看一下中国画外在美，形制之美。古语说：“人靠衣装，马靠鞍”这也足以证明外在包装的重要性。装裱就是给中国画穿衣打扮，中国画有“三分画七分裱”之说，中国画的装裱形式众多，经装裱后的作品不但挺括平整，而且美感倍增，气质超凡，彰显出中国画的形制之美。你知道中国画的形制包括哪些内容吗？大小、长短、方圆不同的形制中合理安排表象的物象叫做章法。中国画上的题款与印章，也是画面构图不可缺少的组成部分，好的书法与篆刻可以为画面增色。 形神之美组代表上回答后备组补充预设学生回答：中国画的形神之美是说在绘画中不但要有美的形象，更重要的是要能通过形象来表現内在的精神，达到形神兼备的目的。《韩熙载夜宴图》以工笔人物画的表現形式，刻画了古代仕女吹奏乐曲的形象。无论是们娴雅的风姿、自然的体态、专注的解情以及衣服的轻舒、还是乌黑高绾的发髻，都把女性的美表现得淋漓尽致，使观者充分的感受到中国画的形神刻画之美。《雏鸡图》是齐白石的作品，主要以写意的方式表现了一群可爱的小鸡，把小鸡毛绒绒的形象，和活可爱的神情表現的非常生动，充分的体現了中国画的形神之美。笔墨组发言，并上台分析作品。后备组补充。预设学生发言:我们在前面学习了中国画的笔墨情趣，了解了国画的用笔方法有中锋、侧锋、逆锋、拖笔，中国画的用墨有墨分五色，焦、浓、重、淡、清，六彩有干湿、浓淡、黑白。这些都体现的是中国笔墨有丰富的变化变化，我为认为中国画的笔墨之美就是用笔、用墨的变化。例如《露气》画家运用收放自如、大气磅礴运笔，浓淡变化丰富的墨色表現了荷花旺盛的生命力与超凡脱俗的气质。笔墨虚实相生，线条聚散疏密，运筹奇巧，耐人寻味，充分体現笔墨之美。《墨葡萄》线条顿挫有力表现葡萄藤的枝条柔韧墨色浓淡相间表现出葡萄的晶莹剔透酣畅淋漓的泼墨表现叶子的葱郁。（并指出作品的笔墨变化。） 色彩之美组，发言并上台分析作品。后备组补充。预设学生发言:中国画的色彩不像西方绘画那么写实，但更加富有平面的装饰美感，更能表达出画家的主观意趣。展示分析作品《千里江山图》石青石绿，极富装饰。画家以精细的笔法，浓烈的色彩，宏大的气势描绘了祖国山河的美好和壮美。《一水菰蒲绿 半天云雨青 》 张大千 泼墨泼彩，如梦如幻 《万山红遍》李可染浓墨重彩 艳而不俗《牵牛花》 齐白石墨与色交相辉映，清新秀丽。 形制之美组上台展示后备组补充。中国画的形制有多种，如中堂、条幅、横披、手卷、斗方、册页、扇面、镜心等。中堂——因悬挂在堂屋正中壁上而得名，一般尺幅较大。屏条是中国画装裱形式之一。四幅并排悬挂的称“堂屏”，因表现四季景致也称“四季屏”，俗称“四条屏”。画家在画作上题诗、用印，使得传统文化中的诗、书、画、印融于一体，体现书画家文人情怀和艺术的造诣，凸显中国画的文化品位。 通过小组共同参与、合作的实践欣赏学习国画知识，深刻感受中国画的形神之美。通过课堂实践加深学生知识印象。掌握欣赏中国画方法，学会用语言评述。复习四种基础笔法，重温墨笔的丰富变化。通过对笔墨知识的回顾，使学生明了笔墨与造型的关系。欣赏中国画笔墨的变化，感受墨色的浓谈虚实所形成的美感，使学生感悟中国画笔墨的情趣与神韵。通过分析对比了解中国画与西方绘画在色彩表現上的不同之处，中国画一般表现固有色，西方绘画擅长表現环境色。了解中国画色彩搭配规律以乃颜色的特性，在你贵中体会和思考“随类赋彩”的含义。欣赏不同形式的作品，感受中国画的色彩魅力。了解中国画的不同形制，感受形制和内容的关系及重要作用。学习了解装裱艺术的基础知识，对不同的装裱种类与这些作品的用途有初步了解，对中国传统文化中关于中国画形制、悬挂以及厅堂布置有初步理解。感受中国画的不同形制的不同情趣，增强学习中国画的兴趣。
课堂小结 通过体验中国画的形神、笔墨、色彩、形制的美感，使我们了解中国传统文化博大精深，中国画是中国文化具象化的再现。一草一木皆具神韵，笔墨之间自有情趣，通过中国画的形式美传达出了中国画的意境之美，表现了画家运用国画表现语言“借景抒情，托物言志”的精神内涵。 学生在教师的引导下夏习回顾本课的知识，同时总结本课的核心内容“形式美”，进一步理解认识中国画的形式美。 复习总结知识点，落实基础知识的掌握，通过总结归纳知识核心内容，增进对本课知识的以识，增强鉴赏能力。
课后拓展 拓展问题：根据本节课所学的中国画课后继续了解什么是中国画的章法？中国传统文人画有什么特点？ 学生通过上网、查书、清教师长等多种医径进行课外学习，了解相关知识。 将一些知识点不排在课，既可以节约课堂时间，做到教学重点突出，又可以激发学生的求知欲，逐步养我学生的自学习惯与学会独立思考。
评价建议 学生是否对传统的绘画产生兴趣。上课能否积极聆听教师和同学的发言。是否积极的参与讨论，完成合作任务。是否了解中国画四个方面的形式美。能否独立分析一幅作品包含的形式美。