《民间美术的色彩搭配》说课稿
《民间美术的色彩搭配》是人民教育出版社九年级下册第三单元《中国民间美术》中的活动一。下面我将从教材分析、教法分析、学法分析、教学过程等方面进行说说我的设计思路。
一、 教材分析
1、 教材的地位与作用
《民间美术的色彩搭配》属欣赏﹒评述学习领域,在此课前的第二单元,已经学习了《城乡美术文化考察》的内容,对当地的一些美术文化进行考察了解。并辐射了解各地区具有代表意义的民间美术文化,学生通过收集资料、进行比较,总结归纳等活动对民间美术初具了解。为学习第三单元《中国民间美术》做好辅垫。
2、 教学目标
本单元的总体目标为:通过欣赏中国民间美术作品,认识中国民
间美术独特的美感和表现特点,感受民间美术作品和谐的艺术与实用价值。体会劳动人民创造美的智慧。根据总目标确定本课的教学目标有:①能感受中国民间美术独特的美感与表现特点。②在欣赏、交流等活动中,能了解民间美术的色彩特点与民间美术的艺术与实用性。③体验并尝试创造美的乐趣。
3、 教学重难点:了解民间美术作品的色彩搭配特点。
二、 教法分析
教师倡导学生主动与参与、乐于探究,培养获取新知识的能力、分析和解决问题的能力,以及交流合作的能力,教师借助多媒体展示作品,激发学生兴趣,培养学生敢想、敢谈、敢动手实践的勇气。为此,我选择了如下教学方法:
方法一:举例分析法
本课是欣赏·评述课,因此通过一系列的民间美术作品的欣赏,才能使学生直观的了解民间美术的艺术美的形式与独特的美感。
方法二:分类法
中国民间美术的表现形式多种多样,为了使学生能较为清晰的对这些民间美术有较深入的了解,把民间美术作品进行分类,从六大类进行了欣赏了解。
方法三:比较归纳法
通过生活实物与美术品进行比较、不同地区美术作品进行比较,方便学生较准确的认识民间美术的特点。
方法四:问题教学法
教师恰当的提出问题,引导学生解凝,激发学生的发散思维,使学生能自主探究,进行合作学习。
三、 学法分析
充分发挥学生的主体地位和作用,让学生自主观察形式多样的民间美术作品的材料美、色彩美、寓意美等。通过看看、说说、做做等活动使学生参与到学习活动中来,进行探究性学习。
四、 教学程序
(一) 引入:回顾春节期间,各地会有些什么民俗活动?引出课题《民间美术的色彩搭配》
(通过学生回顾自己所了解的一些民俗习惯如:贴春联、窗花,赏花灯、舞龙活动引出这些都属于民间美术作品,出于劳动人民之手。从而引出课题比较自然。)
(二) 发展阶段
1、 走进民间美术
从主要的六在方面寻民间美术作品进行欣赏介绍。如玩具类、剪纸类、
染织刺绣类、木版年画类、风筝类、面具类等。使学生对民间美术作品有个大致的了解,并能感受到民间美术的美感,表现形式的多样性与色彩的独特性。
(通过分类欣赏,使学生较为清晰的对民间美术有个较全面的了解,
并在欣赏过程中,感知民间美术材料的特质美、色彩美、表现形式美等,从而获得丰富的感官刺激,能较好的激发学生的探索欲望。)
2、感受魅力色彩
通过比较生活中的老虎与民间玩具中虎的不同,(主要从色彩方面比
较)分析几件民间美术作品的色彩搭配手法;分析民间美术作品的象征性;讨论“大挂虎”作品中各部分的象征意义;区别不同区域的作品等。
(通过比较,使学生更一目了然的了解民间美术作品的色彩的运用特
点,接着深入分析几件民间作品的色彩搭配,从而培养学生的观察、分析作品的能力。讨论“大挂虎”作品的象征意义等活动可培养学生的探究精神。)
(三) 实践与评价
学生设计一张五彩鸟的色彩搭配或一幅织绵图案的色彩搭配练习。
(学生动手实践,教师加以辅导)
评价阶段:互相评价交流之后,学生自主展示评价,使学生在展示成果时体验成功的乐趣,同时积极参与评价)
五、 课后拓展:收集本县有关的民间美术作品或资料;尝试用刺绣或剪纸等方式,做一件小饰品。
(了解身边的民间美术,更为本地区的文化感到自豪。练习做饰品可让学生大胆尝试把学到的知识运用到实际生活中来,真正感受民间美术作品的艺术性与实用性。)