舞蹈的发展
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课件40张PPT。舞 文 化舞蹈的起源
古典舞蹈的历史发展
舞蹈名人舞蹈的起源舞蹈是人类最古老的艺术形式之一。上古时代，它就充当原始人们交流思想和感情的工具。它的起源是随着人类生产劳动而产生的。动作和节奏与劳动是密切相关的，不管是哪一种劳动，人的手脚总是要活动的，手用以拍打，脚用以踩踏，在某种动作连续重复过程中，就产生有规律的节奏，再伴以呼喊或打击石块和木棍，最原始的舞蹈就出现了。图腾舞蹈每逢祷告或庆贺，都对着图腾跳舞，这叫图腾舞蹈。在巫术中，歌和舞被利用为巫术的手段，制造出一种神秘的气氛，以保证巫术的成功。从舞蹈发展的角度上看，巫舞比原始的图腾舞蹈前进了一大步，它从比较粗糙的集体舞蹈转向专业的、个人的舞蹈表演，而且还表现出神话中的人物和故事。中国春秋战国时期的楚国，巫舞十分盛行，规模宏大，形式和内容都相当丰富。 宫廷舞蹈的发展奴隶社会末期，巫舞逐渐向娱君娱种的方向发展。男巫已开始改为女巫。从此巫就失去了原来受崇拜的地位。到了封建社会，宫廷舞蹈大规模地发展;分为祭祖性质的乐舞和宴饮助兴的乐舞。 秦代舞风----角抵之戏秦代：废礼乐而兴“角抵之戏。”
起源于战国时期，是一种比武和游戏并存的娱乐活动。
角：两人互相比试，搏斗、较量。
抵：抵触
到秦时，它发展为比力量、技艺、射箭或御车技巧的比赛形式。汉朝百戏融合杂技、武术、音乐、歌唱、舞蹈、幻术等为一体的综合性表演。
特点：1、偏重技艺；2、有人物和情节。
盘鼓舞张衡《舞赋》-----
蹑节鼓陈，舒意志广。
游心无垠，远思长想。
若俯若仰，若来若往。
罗衣从风，长袖交横。 巾舞、袖舞舞姿特征：“裙如飞鸾，袖如徊雪”
持巾、袖表演时姿态要谦恭，
同时巾、袖的线条流动在卑怯的
神态里造成了某种忧郁的美。
她们被称为“倡” 或“舞姬”。 袖舞汉代兴起的民间舞蹈——踏歌魏晋南北朝女乐----------清商 曹丕建立了专门的女乐机构，称“清商署”，后宫女乐高达上万人。这就是清商乐的起源。
清商乐:魏晋南北朝时期中原传统民俗乐舞的总称。
隋唐舞蹈-------千歌万舞盛唐乐舞唐代是封建社会发展的颠峰时期，舞蹈，尤其是宫廷乐舞也迎来了最辉煌的时代。
唐代接受了隋朝留下的七部乐，并最终修订为十部乐。内容包括了中原和各少数民族及外国的乐舞，规模宏大，体现了大国的自信与包容。
十部乐 燕乐 、清商乐、西凉乐、
天竺乐 、龟兹乐、疏勒乐 、
高丽乐 、安国乐 、
康国乐 、高昌乐。 乐舞风格的形成
健舞”和“软舞”。
都属于表演性舞蹈 健舞风格：健朗豪爽、刚劲矫捷 “剑器”（昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方，
观者如山色沮丧，天地为之久低昂）、
“胡旋”：中亚传入（背鼓，旋转、疾如风）。
“柘枝舞”：中亚传入，舞姿优美，表情动人。
胡旋舞胡腾舞以快速多变，节奏跳跃的踢踏动作为主。
多为男子独舞。软舞风格：优美柔软、轻盈飘逸“绿腰”：唐代创作。（南国有佳人，轻盈绿腰舞，翩如兰笤翠，婉若游龙举）
“春莺啭 ”：唐代创作。含龟兹乐成分。
“凉州”：魏晋乐舞。“大曲”融音乐、舞蹈、歌唱为一体。一般分为“散序、中序和破”三个部分。代表作《霓裳羽衣舞》《雨霖铃》《千秋乐》《玉树后庭花》等。 。
《霓裳羽衣舞》我昔元和侍宪皇，曾陪内宴宴昭阳。
千舞万舞不可数，就中最爱霓裳舞。
飘然转旋回雪轻，嫣然纵松游龙惊。
小垂手后柳无力，斜曳裾时云欲生。宋代舞蹈——队舞宫廷乐舞------“队舞” 集歌唱、舞蹈、朗诵、对话等多种形式为一体，各种形式互相穿插表演，形成一种内容丰富但很有秩序的新的综合性表演形式。
有固定的演出模式，文词典雅，服饰道具精美，注重技巧，突出舞蹈意境。 。 “队舞”的分类主要分为“小儿队”和“女弟子队”。属于教坊建制。
“小儿队”一般为72人，有时也多达200多人。包括10个舞种：柘枝队、剑器队、婆罗门队、醉胡腾队等。
“女弟子队”一般为135人，有时多达400余人。包括10个舞种：菩萨蛮队、感化乐队、抛球乐队、佳人剪牡丹队、采莲队、彩云仙队等。
表演程式比较固定，有明确的角色分工。
如：主演叫“花心”，
主持人叫“竹竿子”，
主体部分叫“歌舞队”，
乐队叫“后行”。“队舞”的角色重要的变化：从单纯的抒情舞蹈形式中，改变添加了叙事的成分 。
表演舞蹈发展到向情节化转变的关键时刻，转向戏曲方向，并最终被戏曲所吸纳、淹没。元代舞蹈元朝的宫廷乐舞中，蒙舞盛行，如“《倒喇》.
神秘的佛教舞蹈 :“十六天魔舞”
元杂剧这时已形成，舞蹈逐渐被吸收，作为表现剧情和人物所用。
蒙舞明朝舞蹈宫廷乐舞形成为一种僵化的仪式，失去生命的活力。
戏曲成了主流的表演艺术。但在民间舞蹈上，出现了一种新的舞蹈形式：
“社火”舞队
设有宫廷雅乐,分文武两类.用于祭祀社稷、宗
庙、日月星辰等。
在民间歌舞上，依然流行明朝就有的“秧歌”，或
称“走会” .
舞蹈作为京剧表现手段之一，逐步失去了独立存
在的地位。
清代的宫廷乐舞 舞蹈名人赵飞燕-----
身轻如燕、能做掌上舞.
“踽步”：
“若人手执花枝，颤颤然” 戚夫人----
擅“翘袖折腰”
之舞，歌出塞入塞之曲 西施——擅长响屐舞杨玉环——霓裳羽衣舞
玄宗熟悉音律，会作曲，能舞蹈，杨玉环身美体丰，娇艳若花，又擅长旋律快速的西域舞蹈、李夫人-----“倾城又倾国”
北方有佳人，
绝世而独立。
一顾倾人城，
再顾倾人国。南唐舞伎——窅娘擅跳采莲舞
唐王昌龄《采莲曲》：
荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
以帛裹足，使之纤小屈突，足尖成新月
之状，被誉为“莲中花更好，云里月常新”。 谢谢观赏
古典舞蹈的历史发展
舞蹈名人舞蹈的起源舞蹈是人类最古老的艺术形式之一。上古时代，它就充当原始人们交流思想和感情的工具。它的起源是随着人类生产劳动而产生的。动作和节奏与劳动是密切相关的，不管是哪一种劳动，人的手脚总是要活动的，手用以拍打，脚用以踩踏，在某种动作连续重复过程中，就产生有规律的节奏，再伴以呼喊或打击石块和木棍，最原始的舞蹈就出现了。图腾舞蹈每逢祷告或庆贺，都对着图腾跳舞，这叫图腾舞蹈。在巫术中，歌和舞被利用为巫术的手段，制造出一种神秘的气氛，以保证巫术的成功。从舞蹈发展的角度上看，巫舞比原始的图腾舞蹈前进了一大步，它从比较粗糙的集体舞蹈转向专业的、个人的舞蹈表演，而且还表现出神话中的人物和故事。中国春秋战国时期的楚国，巫舞十分盛行，规模宏大，形式和内容都相当丰富。 宫廷舞蹈的发展奴隶社会末期，巫舞逐渐向娱君娱种的方向发展。男巫已开始改为女巫。从此巫就失去了原来受崇拜的地位。到了封建社会，宫廷舞蹈大规模地发展;分为祭祖性质的乐舞和宴饮助兴的乐舞。 秦代舞风----角抵之戏秦代：废礼乐而兴“角抵之戏。”
起源于战国时期，是一种比武和游戏并存的娱乐活动。
角：两人互相比试，搏斗、较量。
抵：抵触
到秦时，它发展为比力量、技艺、射箭或御车技巧的比赛形式。汉朝百戏融合杂技、武术、音乐、歌唱、舞蹈、幻术等为一体的综合性表演。
特点：1、偏重技艺；2、有人物和情节。
盘鼓舞张衡《舞赋》-----
蹑节鼓陈，舒意志广。
游心无垠，远思长想。
若俯若仰，若来若往。
罗衣从风，长袖交横。 巾舞、袖舞舞姿特征：“裙如飞鸾，袖如徊雪”
持巾、袖表演时姿态要谦恭，
同时巾、袖的线条流动在卑怯的
神态里造成了某种忧郁的美。
她们被称为“倡” 或“舞姬”。 袖舞汉代兴起的民间舞蹈——踏歌魏晋南北朝女乐----------清商 曹丕建立了专门的女乐机构，称“清商署”，后宫女乐高达上万人。这就是清商乐的起源。
清商乐:魏晋南北朝时期中原传统民俗乐舞的总称。
隋唐舞蹈-------千歌万舞盛唐乐舞唐代是封建社会发展的颠峰时期，舞蹈，尤其是宫廷乐舞也迎来了最辉煌的时代。
唐代接受了隋朝留下的七部乐，并最终修订为十部乐。内容包括了中原和各少数民族及外国的乐舞，规模宏大，体现了大国的自信与包容。
十部乐 燕乐 、清商乐、西凉乐、
天竺乐 、龟兹乐、疏勒乐 、
高丽乐 、安国乐 、
康国乐 、高昌乐。 乐舞风格的形成
健舞”和“软舞”。
都属于表演性舞蹈 健舞风格：健朗豪爽、刚劲矫捷 “剑器”（昔有佳人公孙氏，一舞剑器动四方，
观者如山色沮丧，天地为之久低昂）、
“胡旋”：中亚传入（背鼓，旋转、疾如风）。
“柘枝舞”：中亚传入，舞姿优美，表情动人。
胡旋舞胡腾舞以快速多变，节奏跳跃的踢踏动作为主。
多为男子独舞。软舞风格：优美柔软、轻盈飘逸“绿腰”：唐代创作。（南国有佳人，轻盈绿腰舞，翩如兰笤翠，婉若游龙举）
“春莺啭 ”：唐代创作。含龟兹乐成分。
“凉州”：魏晋乐舞。“大曲”融音乐、舞蹈、歌唱为一体。一般分为“散序、中序和破”三个部分。代表作《霓裳羽衣舞》《雨霖铃》《千秋乐》《玉树后庭花》等。 。
《霓裳羽衣舞》我昔元和侍宪皇，曾陪内宴宴昭阳。
千舞万舞不可数，就中最爱霓裳舞。
飘然转旋回雪轻，嫣然纵松游龙惊。
小垂手后柳无力，斜曳裾时云欲生。宋代舞蹈——队舞宫廷乐舞------“队舞” 集歌唱、舞蹈、朗诵、对话等多种形式为一体，各种形式互相穿插表演，形成一种内容丰富但很有秩序的新的综合性表演形式。
有固定的演出模式，文词典雅，服饰道具精美，注重技巧，突出舞蹈意境。 。 “队舞”的分类主要分为“小儿队”和“女弟子队”。属于教坊建制。
“小儿队”一般为72人，有时也多达200多人。包括10个舞种：柘枝队、剑器队、婆罗门队、醉胡腾队等。
“女弟子队”一般为135人，有时多达400余人。包括10个舞种：菩萨蛮队、感化乐队、抛球乐队、佳人剪牡丹队、采莲队、彩云仙队等。
表演程式比较固定，有明确的角色分工。
如：主演叫“花心”，
主持人叫“竹竿子”，
主体部分叫“歌舞队”，
乐队叫“后行”。“队舞”的角色重要的变化：从单纯的抒情舞蹈形式中，改变添加了叙事的成分 。
表演舞蹈发展到向情节化转变的关键时刻，转向戏曲方向，并最终被戏曲所吸纳、淹没。元代舞蹈元朝的宫廷乐舞中，蒙舞盛行，如“《倒喇》.
神秘的佛教舞蹈 :“十六天魔舞”
元杂剧这时已形成，舞蹈逐渐被吸收，作为表现剧情和人物所用。
蒙舞明朝舞蹈宫廷乐舞形成为一种僵化的仪式，失去生命的活力。
戏曲成了主流的表演艺术。但在民间舞蹈上，出现了一种新的舞蹈形式：
“社火”舞队
设有宫廷雅乐,分文武两类.用于祭祀社稷、宗
庙、日月星辰等。
在民间歌舞上，依然流行明朝就有的“秧歌”，或
称“走会” .
舞蹈作为京剧表现手段之一，逐步失去了独立存
在的地位。
清代的宫廷乐舞 舞蹈名人赵飞燕-----
身轻如燕、能做掌上舞.
“踽步”：
“若人手执花枝，颤颤然” 戚夫人----
擅“翘袖折腰”
之舞，歌出塞入塞之曲 西施——擅长响屐舞杨玉环——霓裳羽衣舞
玄宗熟悉音律，会作曲，能舞蹈，杨玉环身美体丰，娇艳若花，又擅长旋律快速的西域舞蹈、李夫人-----“倾城又倾国”
北方有佳人，
绝世而独立。
一顾倾人城，
再顾倾人国。南唐舞伎——窅娘擅跳采莲舞
唐王昌龄《采莲曲》：
荷叶罗裙一色裁，芙蓉向脸两边开。
乱入池中看不见，闻歌始觉有人来。
以帛裹足，使之纤小屈突，足尖成新月
之状，被誉为“莲中花更好，云里月常新”。 谢谢观赏
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