第02-2课 红烛 同步考点梳理

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第02-2课 红烛
【课内知识点总结】
一、重点词语
吐出（tǔ） 烧沸（fèi） 捣破（dǎo）
脂膏（zhī gāo） 慰藉（jiè） 耕耘（gēng yún）
二、文学文化常识
1、作者简介
生平：
闻一多(1899～1946)，原名闻家骅，改名多，字友三，又改名一多。1899年11月24日生于湖北浠水下巴河镇的陈家岭。现代爱国诗人，学者，战士。五四运动后开始发表新诗。曾留学美国。先后在中山大学、武汉大学、青岛大学、清华大学、西南联大任教。因怒斥特务杀害李公朴等爱国志士，1946年7月15日遭暗杀。早年参加新月社，提倡新格律体诗，倡导“三美”主张，即音乐美、绘画美、建筑美。他的诗具有极强的民族意识和民族气质。
【人物轶事】身处异乡却心系祖国
1922年，闻一多远渡重洋留学美国，他的行囊里装的还就是薄薄的一本杜甫诗集。美国的发达他看在眼里，中国的贫穷和战乱他刻在心里。在家书中，他说：“一个有思想的中国青年，留居美国的滋味，非笔墨所能形容。”在美国，有的中国同学去理发，却因为就是有色人种，门都没进去，告到法院虽然胜诉。
可就是店老板还就是要求中国学生只能偷偷地来理发。毕业典礼上，惯例就是男女生成对上前接受毕业文凭，但六个中国男生只能自己结成三对走向讲台。
因为没有美国女生愿意和他们站在一起。每每耳闻目睹这些事，闻一多都会痛苦地折断手中的笔。当时的中国，军阀混战，民不聊生。他知道，很多不堪卒读的话语。都可以用来形容祖国的苦难，但他写下的诗句却就是“我要赞美我祖国的花，我要赞美我如花的祖国”。有人说：“国家就是腐败的，到处丑恶，不值得爱。”
闻一多痛心地反驳道：“不对，只要就是你的祖国，再丑、再恶，也要爱他。”他常把自己的诗寄给国内的朋友们。也常常提醒道：“不要误会我想的就是狭义的家，我所想的就是中国的山川，中国的草木，中国的鸟兽，中国的屋宇，中国的人”。
作品：
新诗作品有：《红烛》《死水》《七子之歌》。代表作《红烛》《死水》，具有沉郁奇丽的艺术风格，整齐、和谐的艺术表现力。
评价：
闻一多用生命实现了他的言和行，用言和行诠释了他的生命。他是《红烛》的接班人，他是《死水》的唤醒者，一把胡须，遮住的是下巴，流出的是精神；一头乱发，表现的是凌乱，暗含的是激情。
2、背景解读
1922年闻一多赴美国留学，他不堪忍受身为中国人受到的歧视，写过许多篇爱国诗篇。1926年他怀着对祖国的渴念和期望从美国归来，但看到的是北洋军阀统治下民不聊生、政治腐败、经济凋弊的黑暗现实，令他极为失望，他痛呼“我来了，我喊一声：这不是我的中华，不对，不对！”正是这种为现实所冷却了的爱和期望，成为了本首诗的深层根基。
《红烛》是闻一多的第一本诗集(红烛)的序诗。这本诗集编人了他从“五四运动到留美初期的部分作品，于1923年9月出版。序诗的写作是在这个时间以前。其时，诗人身在远离祖国的大洋彼岸，这个被“五四”运动的洪流冲激过的、从“世家望族、书香门弟”里挣脱的书生，与当时千千万万的青年知识分子一样，面临着历史的抉择，思考着人生和自我的价值。
3、常识梳理
了解“新月诗派”
新月派：现代新诗史上一个重要的诗歌流派，受泰戈尔《新月集》影响。该诗派大体上以1927年为界分为前后两个时期。
前期
他们不满于"五四"以后"自由诗人"忽视诗艺的作风，提倡新格律诗，主张"理性节制情感"的美学原则与诗的形式格律化，为了实现这一理论原则，新月派诗人在诗歌艺术上做了有益的尝试，首先是客观抒情诗的创作，即变“直抒胸臆”的抒情方式为主观情愫的客观对象化。然后再用想象来装成那模糊影像的轮廓，把主观情绪化为具体形象。反对滥情主义和诗的散文化倾向，从理论到实践上对新诗的格律化进行了认真的探索。
后期
后期新月派提出了"健康"、"尊严"的原则，坚持的仍是超功利的、自我表现的、贵族化的"纯诗"的立场，讲求"本质的醇正、技巧的周密和格律的严谨"，但诗的艺术表现、抒情方式与现代派趋近。
了解“三美”
闻一多在《诗的格律》中提出了著名的"三美"主张，即"音乐美（音节）、绘画美（辞藻）、建筑美（节的匀称和句的均齐） "。
【详解】
闻一多主张诗歌的音乐美是最首要的。他大肆宣扬格律，声称“诗所以能激发情感，完全在它的节奏；节奏便是格律……”认为“格律可从两方面讲……属于视觉方面的格律有节的匀称，有句的均齐。属于听觉方面的有格式，有音尺，有平仄，有韵脚。”，还认为“整齐的字句是调和的音节必然产生出来的现象，绝对的调和音节，字句必定整齐”，对于字数整齐了但音节却不一定调和了这个问题，他也提出了自己的看法：“那是因为只有字数的整齐，没有顾到音尺的整齐”。也就是说，音尺、韵脚等音乐性因素的组合，构成了诗的韵律、诗的节奏，而音节和韵脚的和谐又构成了诗的音乐美，成为诗的基本动力。
新诗绘画美理论是先生对中国传统文化的继承，主要是指诗的词藻的选用, 即诗歌语言要求美丽，富有色彩，讲究诗的视觉形象和直观性。
新诗建筑美理论是先生根据汉语的特点提出来的：“我们的文字是象形的，我们中国人鉴赏文艺的时间，至少有一半的印象是要靠眼睛来传达的。原来文学本是占时间又占空间的一种艺术。既然占了空间，却又不能在视觉上引起一种具体的印象——这是欧洲文字的一个遗憾。
二、重点讲解
1、因声求气，吟咏诗韵
任务说明：朗诵是一门有声语言艺术。这种有声语言艺术属于二度创作，朗诵者通过对作品的理解和情感的表达，把文字作品转化为带有音韵美的再创作的有声语言形式。在朗诵时，可以深刻体会作者的生活环境、心理特征、思想感情等，陶冶了朗诵者的情操，同时也给聆听者美的享受，引起共鸣。
【诵读指导】
这首诗有浓重的浪漫主义和唯美主义色彩。诗歌在表现手法上重幻想和主观情绪的渲染，大量使用了抒情的感叹词，以优美的语言强烈地表达了心中的情感。在诗歌形式上，诗人极力注意诗歌的形式美和诗歌的节奏，以和诗中要表达的情感相一致，如：重复句的使用、一定程度上采用中国传统诗歌的押韵形式、前后照应和每节中诗句相对的齐整等等。诵读时，需要注意其中的格律美、情感美。
任务1：聆听配乐诗朗诵，标划节拍和重音，并练习朗读。（给出范例）
红烛啊！ 语调深沉，饱满，上场
不误，不误！ 两个相同的句式读出区别，后一个要更强调
原是要"烧"出你的光来── 注意断在“要”字后面，“烧”与“光”为重音
这正是自然的方法。 “正是”后断开，重音强调
红烛啊！ 字韵饱满，充满激情
既制了，便烧着！ 坚定而有力，“烧”字重音
烧吧！烧吧！ 渐高，第二个“烧”字加强重读
烧破世人的梦， 排比句式，接续紧凑
烧沸世人的血── “血”字拉长音
也救出他们的灵魂， 语气坚定而有力
也捣破他们的监狱！ 读出决绝果敢的语气
任务2：朗读展示，并描述所体会的情感。
2、整体把握，理清结构
任务说明：文章的结构，是文章部分与部分、部分与整体之间的内在联系和外部形式的统一。文章都是由中心意思、材料、结构三个要素组成的。中心意思是文章的“灵魂”，要明确无误；材料是“血肉”，要丰富，并能集中地反映中心；结构则是文章的“骨架”，是谋篇布局的手段，是运用材料反映中心思想的方法。
思考1：速读全诗，概括每一小节的内容。
节数 内容
第一节 对红烛颜色之红的赞美；
第二节 困惑于红烛的自我燃烧；
第三节 找到红烛燃烧的高尚理由；
第四节 感伤怜悯红烛的燃烧；
第五节 困惑于红烛的流泪最终明白缘由；
第六七节 开导安慰红烛的流泪；
第八节 引用“莫问收获但问耕耘”重申红烛精神使情感归于理性沉静。
思考2：开头“红烛啊，这样红的烛”对全诗有什么作用？
明确 是全诗抒情的中心和总纲。一开头，诗人就怀着敬慕的心情赞叹荧荧的红烛。“红”是赤诚的象征。红烛，在诗人眼里，是理想的人格的化身。在这样的红烛面前，他提出了自我要求：“诗人啊/吐出你的心来比比，/可是一般颜色？”诗人的心应该也这样的红，否则就不配做诗人。我们可以感受到，诗人的那颗心，真是一颗赤子之心，是那么纯洁率真，晶明透亮，灼灼发热。在这首诗中，可以说红烛就是诗人，诗人就是红烛，“人与物化，意与境融”。一个“吐”字；逼真的描状了诗人那种火热的爱国情感不吐不快的神态。
3、抓住意象，品画面美
任务说明：“画面美”可以理解为由生动典型的意象，引发读者的创造性想象，进而营造出意境特点鲜明、景物彼此和谐、情感意蕴充沛的完整的画面，并从之得到的审美体验。我们可以简单的把它理解为意象带来的整体意境美。“味魔洁之诗,诗中有画”说的就是文学作品的“画面美”。把握住意象，体会“画面美”，能够让读者在联想中走近作品深处。
思考1：文艺评论中总能看到一个术语,叫“意象解构”,它指的是诗人经常将一个完整的意象,分解成几个不同的部分来表情达意。如“丁香”在戴望舒的笔下，就被分解成“丁香一样的颜色、丁香一样的芬芳、丁香一样的忧愁”颜色、味道、气质三个部分。请大家找出“红烛”这个意象在闻一多的诗中主要被解构成了哪几个部分,不同的部分有什么样的象征意义。
明确 色、光、泪、灰
“色”是将红烛的红，类比为红心的红。红心的红代表赤诚、热烈、忠诚，红烛的红色也是代表赤诚、热烈、忠诚。
“光”象征着红烛牺牲自我，拯救世人的理想信念。
“泪”象征着因拯救祖国、拯救世人的理想受到阻碍而产生的着急焦虑之情。体现了诗人怀着拯救祖国的美好愿望，因受到反动势力的阻挠，感到壮志难酬，故而痛苦流泪。
“灰”象征着为了拯救世人，而主动自我牺牲后还能培育出花果的脂膏。诗人勉励红烛流泪，并培出花儿，结成果子，实际是勉励自己为争取人民的幸福快乐无私奉献。
4、锤炼语言，曲径探幽
任务说明：一千多年来的中国诗坛尽管新旧更替，但是“语不惊人死不休”却是不同时代的诗人都企盼达到的艺术高峰。“语不惊人死不休”的主要内涵即是“炼字与炼意”。“吟安一个字，捻断数茎须”“诗赋以一字见工拙”，品鉴诗词的语言，是鉴赏诗歌之美，品鉴诗人之情的重要方法。
要求：具体品读语句的内涵、特色及作用
①红烛啊！这样红的烛！诗人啊！吐出你的心来比，可是一般颜色？
明确 “这样”是指示代词，这里指性质，用“这样红”，表明诗人凝视着红烛，也能唤起读者对红烛的印象，想到烛火照得红亮的样子，“这样红”远比“鲜红”的形象丰富得多。“吐”字，逼真地描状了诗人那种火热的爱国情感，不吐不快的神态，远比“掏”字爽快率直。
②是残风来侵你的光芒，你烧得不稳时，才着急得流泪！
明确 用“侵”字性质明确，红烛创造光明，残风却容不得这片光明，残风是一种邪恶的势力，它的行径完全是邪恶的行径。此其一。其二，“侵”字的适用范围大，因而给人以丰富的想象，风有大有小，而烛火在或大或小的风中也程度不同的摇曳晃动。用“着急”更能表现出红烛一心为人世间创造光明，唯恐不能为人世间创造光明，以无私奉献为天职的灵魂。
③原是要“烧”出你的光来（引号的作用）
明确 “烧”字不加引号，就不能着重标明它的特殊含义。加上引号，引人注目，字义丰富而又突出。
④哦！我知道了！（叹号如改逗号表达效果有何不同）
明确 用叹号：经过思考找到明确后的快感显得很强烈。改用逗号，语气不强，感彩淡薄。
⑤才着急得流泪！（叹号的作用）
明确 用叹号着急的心情表达得很强烈，改用句号，就失去了强烈的感彩。
5、披文入情，沿波讨源
任务说明：作者在行文的过程中，往往将情感注入字里行间。或直抒胸臆，用文字畅快的抒发内心的情感；或即事抒怀，在叙述的时候表达自己的情感倾向；或咏史抒怀，在古今对比中，寄寓深沉的情感；或托物言志，以物作喻，阐明高洁的志向；亦或者借景抒情、融情于景，将情感寄寓于环境之中，物我合一，天人化境。
思考1：怎样理解“莫问收获，但问耕耘。”
明确 第8、9两节的呼唤，一声是同情的呼唤，一声是劝导鼓励的呼唤。“灰心流泪你的果，创造光明你的因。”这样的因果关系是多么不公平、不合理，为着“创造光明”，结果只落得“灰心流泪”，但这是社会使然。在这样的社会中生活，只有做不屈的奉献。诗人劝勉红烛，也是劝勉自己：“红烛啊！‘莫问收获，但问耕耘。’”收束得精警有力，诗情得到了凝聚与升华。人们通常说“一分耕耘，一分收获”，这本是理所应当的。但是，在不合理的社会中，耕耘者需要更高的思想品格，只要创造光明，个人的得失荣辱一切在所不计。这正是闻一多人格美的集中体现。他热爱祖国、热爱人民，毫不顾惜个人的得失荣辱，是极其伟大崇高的献身精神。
思考2：试分析本诗的情感结构
明确 《红烛》首尾引用正是与其他部分相结合的匠心独运，并不是与其他部分截然分开的，全诗构成一种冷静———热烈———冷静的圈形情感结构，可以简单地以图示来表达：
总结
诗人以物化的红烛表现自己的拳拳赤子之心，通过隐喻的笔法描写自己在现实生活中内心所涌现的矛盾、痛苦和挣扎，表达了无私奉献、唤醒民众的热情，从侧面抒发抒发诗人火热的爱国情感，凸现诗人献身祖国、敢于自我牺牲的爱国精神。
6、分析特色，学以致用
任务说明：写作特色是指文章在某些方面所体现出来的显著的写作技巧、写作特点和效果。写作特色因人而异，写作特色运用得好，能增强文章的表达力，使得文章引人入胜。写作特色内涵丰富，例如结构、修辞、语言、叙事特点、表达方式、风格、句式、情感等等。准确分析并概括文学作品的写作特色，有助于提升阅读者的感悟力，也为表达提供了方法借鉴。
思考1：二、三节，先说红烛“一误再误”，后又写“不误不误”是不是矛盾？
明确 这两节诗，诗人用设问手法，自问自答，生动的表现了一个思考觉悟的过程。前后两种截然相反的回答；表明了诗人的醒悟，同时也更有力的表现了红烛精神的可贵。诗人悟彻了，光是要“烧”出来的，只有自我燃烧，只有无私奉献，才能放出光芒。这正是与利已主义哲学完全对立的一种新的人生观。诗人的思考，实际上反映了那个时代进步青年在探索人生真谛的思想历程中所遇到的矛盾和获得的觉悟。
思考2：《红烛》一诗每节以“红烛啊!”领起,发出种种慨叹提出种种困惑。请分析其手法及作用。
明确 使用反复、呼告和拟人的修辞手法
①使整首的情感表达抑扬起伏。第一节中赞叹红烛的“红”,这是扬;第二节困惑于红烛式的自焚,这是抑;第三、四、五节又因红烛燃烧创造能量而振奋,这是扬;第六节追问红烛为何伤心流泪,这是抑;第七节诗人因红烛的伟绩而欣喜,这是扬;第八节诗人掂量着“灰心”与“创造”各自的分量时,又隐隐透出感伤之情,这是抑;第九节用昂扬向上的笔调收柬全诗,表达出诗人对红烛象征的实干、牺牲精神的高度肯定,这是扬。
②使诗歌充满了节奏感,抒情线索清晰。诗歌以“红烛啊”开头,增强了形式上的节奏感,形成了浓郁的抒情气氛;以与红烛对话的形式抒发诗情,诗人与红烛的心迹交流成为全诗的抒情线索,生动地展示了诗人内心的情绪波澜,显示了诗人求索人生真谛的过程和结果。