4. 我画的动漫形象（教案）鲁教版（五四学制）（三起）美术四年级下册

4《我画的动漫形象》教学设计
一、课标分析
《我画的动漫形象》一课属于“造型 表现”课程范畴。《美术课程标准》有关课程内容的说明中定义“‘造型 表现’学习领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学习领域。造型是具有广泛含义的概念，但在本学习领域中指的是运用描绘、雕塑、拓印等手段和方法，创作视觉形象的艺术创作活动。表现则是通过美术创作活动来传达观念、情感和意义的过程。造型与表现是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。"造型·表现"学习领域旨在突出学生的学习活动方式，淡化过于强调学科特色的倾向。本学习领域不是以单纯的知识、技能传授为目的，而是要贴近学生不同年龄阶段的身心发展特征与美术学习的实际水平，鼓励学生积极参与造型表现活动。通过观察、绘画等方法表现所见所闻、所感所想，激发丰富的想象、唤起创造的欲望。
二、教材分析
《我画的动漫形象》是山教版小学美术四年级下册第四课内容，属于“造型·表现”学习领域。力求通过引导学生欣赏、讨论动漫形象，感受动漫形象的造型美和色彩美，掌握夸张和拟人的造型手法，开展美术创意与实践活动，促进学生个性创意思维的发展。本课教学联系生活原型与动漫形象，告诉学生动漫形象来源于现实生活，并通过图片和示范讲述动漫形象的造型手法（拟人化、夸张等），引导学生大胆绘制简单的动漫形象。本课教学除了引导学生在动漫形象中汲取艺术的养分之外，还进一步与生活相联系，感受动漫形象给我们的生活带来的乐趣和美感，领悟卡通艺术与生活的紧密联系。
三、设计思路
本课在教学时采用了以下环节：情景创设——提问导入——学科融合、动漫知识——作品欣赏、技法分析——教师示范、绘制动漫——展示评价首先教师抛出问题:你喜欢的动漫形象有哪些？让学生联系生活思考，发现动漫的魅力所在就是故事情节和角色，从而了解什么是动漫形象。然后通过学生熟悉的课文，为课文中的角色创作动漫形象，在思考的过程中习得动漫形象创作的技法，并结合学生熟悉的动漫形象来讲解、分析同类型角色的设计方法。再将动漫形象与现实生活中的原型进行对比，了解动漫形象设计方法，并通过课堂小练习的环节，了解造型方法和色彩该如何运用。最后，学生思考，教师示范展示以植物为原型的动漫形象的绘制过程。再让学生根据不同的故事情节，联系生活中的原型，自主创作，绘制出自己心中的动漫形象，引导学生感受动漫给我们生活带来的乐趣和美感，从而领悟动漫艺术与生活的密切联系。
四、教学目标
知识与技能目标：
学生通过欣赏和学习，能够运用夸张、拟人等造型方法并结合教师创设的故事情境，将生活中的原型创作成动漫形象。
过程与方法目标：
学生通过自主学习、观察分析、总结归纳，能够在设计动漫形象时，合理运用造型方法、线条的曲直、色彩的冷暖等方法，塑造出生动有趣的动漫形象。
情感态度价值观目标：
在欣赏动漫形象的过程中，感受动漫形象的造型美以及动漫形象背后的优秀品质，发挥想象力，体验绘制动漫形象的乐趣；呼吁学生热爱国漫，发展原创民族动漫的意愿。
三、教学重难点
重点：学生能够将现实生活中的原型，加以想象创作成富有童趣的动漫形象。
难点：运用拟人、夸张、添加等方法，结合色彩的联想以及线条的曲直变化，塑造出具有鲜明性格特点的动漫形象。
四、教学过程
（一）情境创设，初识动漫
教师创设“九小动漫社”的情境，引导学生在情境中交流动漫知识。通过播放视频，让学生联系生活，分享喜欢的动画片并说出原因，从而了解动漫中故事情节和角色的重要性。教师顺势总结动漫形象的定义，并邀请学生为不同的故事情节创作动漫形象，导入课题《我画的动漫形象》。
【设计意图：本环节，通过情境创设和视频欣赏，让学生在轻松、愉悦的氛围中开展学习活动。并以谈话交流的形式，引导学生初步认识动漫形象。】
（二）实践探究，感知动漫
活动一：交流分享，探索方法以三年级语文课本中的课文《慢性子的裁缝和急性子的顾客》为例，引导学生和教师一起为它们创作动漫形象。并根据它们截然不同的性格特点，让学生出谋划策将普通的人物外形修改成能够体现鲜明性格特征的两个动漫角色。
【设计意图：本环节，通过学生熟悉的课文入手，让学生可以在特定的故事情节下创作出更加立体的动漫形象，通过讨论交流的方式，让学生在沟通中习得新知。】
活动二：感知实践，体验动漫根据同学们的回答，用自己的方法尝试将手中的人物外形修改成慢性子的裁缝或者急性子的顾客。用时 3分钟，现场练习作画。通过展示解读学生现场实践创作出的作品，教师引导学生发现夸张的创作方法以及色彩知识的综合运用。教师再以学生熟悉的动漫形象为例，用对比讲解的形式展示如何应用夸张的方法。
【设计意图：本环节以实践探究方法为主，引导学生学习动漫形象创作的基础知识和方法，通过变化人形、对比探究的方式，更易帮助学生理解这种造型方法，以及线条和色彩的运用。整个教学环节力求以实践体验的学习方式获得知识、能力和素养的全面提高。】
活动三：教师示范，了解流程教师以语文课本中《胡萝卜先生的长胡子》为例，选定以生活中的胡萝卜为原型，展示真实胡萝卜的图片，并询问学生，如何将它创作成一个胡萝卜先生的动漫形象呢？然后，教师根据学生的回答，用手绘板现场演示创作动漫形象的过程，通过拟人的方法，给胡萝卜加入人的特征，例如人的四肢、五官、服装等等。并且也可以将刚才所学的夸张运用其中。
【设计意图：本环节以教师示范、学生探究的方法为主，通过问题探究引导学生回忆三年级《拟人化的形象》这一课中习得的方法——拟人，让学生在给胡萝卜设计动漫形象时自然而然的脱口而出，与学过的知识点建立联系，更易帮助学生理解这种造型方法的运用。教师现场示范可以让学生更直观地了解创作动漫形象的绘画步骤，以及线条和色彩的运用。】
教师再以学生熟悉的动漫形象为例，以对比讲解的形式展示如何应用拟人的方法，以及拟人和夸张相结合的方法。最后，以图示的形式总结动漫形象的创作步骤
【设计意图：本环节以图示讲解的方法为主，通过熟悉的动漫形象与生活中的认知建立联系，帮助学生理解这种造型方法的运用。】
（三）任务驱动，创作动漫
教师为每个小组提供一个任务包，每组任务包中有来自语文课本中的 5个故事，作为本课的创作内容。让学生自主选择喜爱的角色，运用本节课所学的方法，为它创作动漫形象。教师根据学生的绘画能力，分层次设置作业.
【设计意图：本环节的作业设定，结合语文课本中的学习内容，做到了美术学科与语文学科的融合。同时为学生提供 2种作业形式，分层次创作。为熟悉的故事创作动漫形象，也让本次作业更具趣味性，更易激发学生的创作热情。这也是本课学生情感认知、创意实践能力培养的重要环节。】
（四）展示交流，赏析动漫
教师将学生的作品展示在提前制作好的展板中，以自评、互评、师评的形式进行动漫作品赏析。并在展评结束后将学生作品变成了一本动漫书籍，同时将本节课所画的胡萝卜先生创作成了有声绘本向学生展示。
【设计意图：本环节的自评、互评和教师的总结性评价，是对刚学和过往已学知识的复习，帮助学生构建本节课的知识体系，是积累美术学科知识的重要环节。】
（五）拓展升华，助力国漫
教师将自己创作的胡萝卜先生加入到来自于中国的动漫形象中去，以此呼吁学生热爱国漫，愿将来的某一天，你们的作品也可以出现在其中。
【设计意图：这个环节重在引导学生积极创作原创动漫，激发学生热爱国漫、发展国漫的意识。】
七、板书设计
教学反思
学习过程即是探究过程，通过赏析动漫，学生探究并发现各种技法，让学生成为教师主导下的主体。并在教师示范和作品欣赏环节加深对各种技法的理解。从开始的赏析学习到最后作业的呈现，基本的要求做到了。但是回看整节课，还是觉得有很多不足的地方。
设计课程时一直在探讨如何才能让学生画出真正的“动漫形象”，因为学生平时看过很多动画片和漫画，大多时候即使没学过这节课，也能画出来，那如何让学生有意识的去创作呢？并且创作出来的作品是有思想有灵魂的，确确实实在这节课里学到的知识是可以运用到作品中去的。
最初授课后我看到的学生作品，很多都是站立的形象，统一的微笑表情，不禁反思“如果没有学习这节课，学生的作品是不是也能画到这种程度？”因为学生三年级的时候学过《拟人化的形象》，既然四年级再学《我画的动漫形象》肯定是要有一个提升的，最后出现的学生作品，一定是要区别于拟人化的形象，于是我和美术组的成员不断探讨着，拟人化的形象和动漫形象之间仅仅是差出一个夸张、变形吗 经过不断探讨，我们找出关于塑造“性格”的重点，觉得动漫形象的创作，更多的是作品中该有学生的思想了，有“灵魂”的作品，而不是单纯的说，给一个东西加上胳膊腿和五官，就是个动漫形象了，它可以是一种情感的寄托、可以是有寓意的表达。这些方法的运用、线条色彩的搭配，都离不开作品角色的设定，你想设计一个什么样的形象？首先，就要从生活中去找原型，找到后根据角色设定，再运用学过的拟人、添加、夸张、变形等方法去丰富作品，包括线条和色彩以及以往学过的美术知识，在这节课中都是为塑造作品整体形象而服务的。
我反思，自己想给予学生的东西太多，反而忽略了倾听的声音，有时学生回答完问题后，我就急于总结归纳自己说出的答案。其实我应该继续和学生深入交流，让它们说出自己的原因，说说是如何观察的，从而让学生总结出其中的规律。以上就是我本次教学的反思，在今后的教学中我仍需不断学习，全面考虑，既要把握知识点的深度也要保证学生的学习能力和学习兴趣，让美术学习成为孩子们形成美术素养的重要场域