《御风万里》教学设计
基本信息
姓名 学段学科 高一音乐
区县 越城区 学校名称
教学题目 《御风万里》
所选教材 人民音乐出版社高中音乐鉴赏第31节
一、学习内容分析
1.学习目标描述(知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观)
知识与技能:了解变拍子的作用,熟悉四个民族音乐主题穿插的复调音乐创作手法,辨别乐器音色和民族风格。 过程与方法:聆听《御风万里》,感受体验其音乐情绪和音乐风格,体验7/8 、5/8、6/8变拍子节奏的律动。 情感态度与价值观:了解新中国器乐创作发展概况,认识“古为今用、洋为中用”的的文艺方针,认识作品的艺术价值及社会价值。
2. 学习内容与重难点分析
(学习内容概述、知识点的划分) 这节课来自人音版音乐鉴赏必修模块第十七单元第三十一节,本课选了交响序曲《御风万里》这一首。《御风万里》是郭文景在香港回归之前,应香港特区“庆 委会”之约,专门为弦乐乐队和军乐队而作,表现了全国人民在香港回归之时,响彻大江南北的兴奋热烈狂欢之声。全曲曲式结构为“引子+A+B+A1+尾声”,速度上具有意大利式序曲的快慢快的特点。A段用主调音乐的写作手法,特别注重节奏和节拍的艺术化处理,多采用奇数拍和变节拍的技法以营造音乐的动感;B采段舒展而宽广,采用了四首民歌旋律作素材,以复调音乐手法表现出民族大团结的主题思想。再现A段情绪更加热烈奔放。 教学中要在聆听的基础上,让学生用参与体验式的学习方式。唱会歌曲以加深对歌曲主题思想的认识。 关于这首歌的演出背景可以简单介绍。 借助民族音乐符号向人们传达中国历史源远 流长、五十六个民族永远一家亲的信念。教学中要注意结合分析音乐表现要素,学习音乐表情术语,体验感受作品的内涵。
项目 内容 应对措施
教学重点 变换拍子律动的体验 四个民族音乐的听辨 通过节奏练习 通过视听结合的方式
教学难点 变换拍子律动的体验 通过由简到难的节奏练习
二、学习者特征分析(说明学生的已有知识基础、学习习惯等信息)
高中学生对交响音乐有一定的接触,对一般乐器的音色也有一定的识别力。这节课中涉及的几首作品陕北汉族民歌《黄河船夫曲》、蒙古族歌曲《嘎达梅林》都是学生比较熟悉民歌,学生也能一下子识别和演唱出来,但藏族民歌和哈萨克族民歌以及双簧管和短笛的听辨就有一定难度,所以B段音乐采用了视频欣赏,教师提点相结合的方式,降低一点难度,也有利于乐器对号入座。 对于复调音乐的创作手法在前面巴赫一节课中也有一定的基础。难点在于A段变拍子的节奏分析上。因为这种节拍平时作品中很少接触,重音变化没有规律,所以它的律动体验就需要循序渐进,由简到难,在律动中体验这种拍子带来的动感对于音乐情绪的塑造。 所以在本节课中教师要充分利用学生已有的知识和经验,引导学生在多方面的体验中(律动、聆听、分析、对比、思考)提高鉴赏水平。
三、学习环境选择
1.学习环境选择( A ) A.简易多媒体教室 B.交互式电子白板 C.网络教室 D.移动学习环境
四、流程规划与活动设计(描述整体教学环节规划,按顺序说明每一环节中教学内容、呈现方式、教师活动、学生活动以及设计意图等)
教学环节 知识点与教学内容 呈现方式(如图片/视频等) 教师活动 学生活动 设计意图与效果
导入 节奏练习 PPT 引导学生逐条练习节奏,并在重音处加手鼓演奏。 用“咚、嗒”念节奏,同时用手拍节奏。 思考这种节拍给你什么样的感觉?你觉得它可以表现哪一种情绪? 了解变节拍7/8、5/8、6/8和奇数拍给音乐带来的动感,为后面的欣赏做准备
揭题:御风万里 观看PPT PPT 介绍这条节奏来自于交响序曲《御风万里》。这是我国当代作曲家郭文景为庆祝香港回归祖国而作,于回归之夜(1997年7月1日)在香港首演。 认真聆听 通过认真倾听和音画同步,体会作品的社会价值
新课教学 赏析第一部分主题 音频PPT结合 播放第一部分音频片断。 小结:1997年7月1日,香港在经历了百年沧桑后,终于从英国的殖民统治下回归到祖国的怀抱。在庄严的香港回归政权交接仪式上,象征着英国殖民统治的米字旗徐徐落下,鲜艳的五星红旗在国歌声中冉冉升起。全国人民无不为此欢欣鼓舞,激动振奋。这一段表现了中国人民振奋和喜悦的情绪如浩荡之风在祖国的万里长空中飞扬的意境。 听音乐,思考用什么乐器演奏?乐曲情绪怎样?表现了什么? 听音乐感受变化节拍、奇数拍在此曲情绪塑造中的作用
赏析第二部分主题 视频PPT结合 引导学生唱《黄河船夫曲》 播放视频片断 引导学生分析乐器和民族风格 播放视频片断 引导学生唱 《嘎达梅林》主题片断 播放视频片断,引导学生分析乐器和民族风格 唱《郎玛》主题 播放视频片断,引导学生分析乐器和民族风格 指导练唱二声部,唱哈萨克族主题 1.集体演唱《黄河船夫曲》第一段歌词,思考哪个地区的民歌?哪一句旋律不断重复,表现了什么? 2.听《黄河船夫曲》音乐片断,辨乐器 3.听蒙古族民歌《嘎达梅林》音乐片断,辨乐器和民歌(圆号、小提琴,深沉的蒙古族民歌) 4.唱《嘎达梅林》主题部分 5.听藏族民歌《郎玛》音乐片断,辨乐器和民族(小提琴,舒缓悠扬的藏族民歌) 6.听哈萨克族民歌音乐片断,辨乐器和民族(短笛——清脆、明亮,宽广热情的哈萨克族民歌) 7.练唱二声部(唱第二声部《黄河船夫曲》主题) 通过欣赏片断,识辨西洋乐器和民族风格;通过唱二声部,了解复调音乐
了解复调音乐 PPT 小结:从这里我们可以发现,《黄河船夫曲》贯穿着第二乐段,与其他三个民族的主题相互交织成一种多声部音乐。我们把这种由二个或二个以上独立的旋律按照一定的规则结合的一种多声部音乐称为——复调音乐。这首作品的这第二段就是由多种民歌旋律对位化的复调音乐写作手法。 认真聆听 再一次加强对复调音乐了解
完整欣赏第二段第一部分 视频 播放视频 提问 小结:黄河是我们的母亲河,整个段落以《黄河船夫曲》为主线,其他三首民歌(蒙、藏、哈),都象支流一样汇入到我们的母亲河中,它进一步表现出中华民族是一个团结的不畏艰险的民族。 看第二段视频,思考作曲家把四首民歌融合在一起,有什么寓意? 了解作者民族大团结的设计意图
完整欣赏全曲 视频 PPT 播放视频 提问 引导学生分析 看视频,思考乐曲结构和速度安排 了解乐曲意大利式“快-慢-快”序曲结构:引子+A+B+A’+尾声
拓展与探究 了解新中国器乐创作 PPT 引导学生看书 看书P218 了解新中国器乐创作
PPT 提问 小结:有一句话说的好:只有民族的,才是世界的!我们的音乐创作必须继承和发扬我国传统音乐文化的优良传统,做到“古为今用”;同时也必须借鉴西方的创作技法,吸取一切有益于发展我国音乐创作的精华,做到“洋为中用”,我们的音乐才能走向世界! 思考你对采用外来乐器和外来音乐形式创作民族音乐作品,以及借鉴西洋音乐创作经验创作民族器乐曲,有什么看法? 了解“古为今用,洋为中用”的艺术方针
五、评价方案设计
1.评价形式与工具( ABE )可多选 A.课堂提问 B.书面练习 C.制作作品 D.测验 E.其他
2.评价量表内容(测试题、作业描述等)
课后作业: 你能列举我国音乐艺术形式“民族化”的成功例子吗?
六、备注
(技术环境下课堂教学管理思路、可能存在的教学意外及应急预案等。如同时设计有板书,在下框中表明) 板书:《御风万里》 结构:引子+A+B+A’+尾声