第4课 对客观世界的主观表达——走进意象艺术 课件-2022-2023学年高中美术人美版必修 美术鉴赏(88张PPT)

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名称 第4课 对客观世界的主观表达——走进意象艺术 课件-2022-2023学年高中美术人美版必修 美术鉴赏(88张PPT)
格式 ppt
文件大小 15.9MB
资源类型 教案
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科目 美术
更新时间 2022-08-17 22:15:40

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(共88张PPT)
4
走进意象艺术
对客观世界的主观表达
上节课,我们学习了《走进具象艺术—如实地再现客观世界》,艺术家们都力图真实的再现客观世界。
还记得这幅著名的作品吗?
《教皇英诺森十世》
(油画,1650年)
维拉斯奎兹
(西班牙)
这是1953年左右,英国画家培根创作的一幅著名作品。
画家自己说,他要“力图把某种感情形象化”。 培根的“肖像”感情的歇斯底里性质,还通过流动的油画笔触,即添上瀑布流水似的屏幕来展现。教皇的前面有展览场的围栏。他那粗犷的处理方式,令观者困惑和不安。
从很早的时候开始,人们就已经认识到,美术不仅可以再现客观世界,而且更可以表现艺术家的个人情感、观念和意识。
艺术家的感觉和所要表达的意图越独特、越强烈,其形象就可能越是与众不同。
什么是意象艺术?
所谓意象,就是客观物像经过创作主体(画家)独特的情感活动(对现实的感受,以及个人情感,观念,意识等等)而创造出来的一种艺术形象.
“意”源于内心并借助于象来表达, “象”其实就是意的寄托物.
“意”是指内在的心意,意愿
“象”是外在的具体物象
亨利·马蒂斯(Henri Matisse ,1869—1954)
法国著名画家,野兽派的创始人和主要代表人物。他以使用鲜明、大胆的色彩而著名。
21岁时的一场意外,令马蒂斯的绘画热情一发不可收拾,偶然的机缘成为他一生的转折点。用他自己的话说:“我好像被召唤着,从此以后我不再主宰我的生活,而它主宰我。”
在画画当中, 我平生第一次感觉到“自由、安宁和闲静”。
戴帽子的妇人
马蒂斯认为艺术有两种表现方法:一种是照原样摹写;
一种是艺术地表现。
他主张后者。
他说:“我所追求的,最重要的就是表现……我无法区别我对生活具有的感情和我表现感情的方法。”
红色的餐桌 马蒂斯
马蒂斯自己说过:“我想用色块进行创作,我要像作曲家组合和声那样来组合这些平涂色块。”在这幅画中,线条优雅而富有韵律,如音乐般的平涂色块交相辉映,产生出平和、宁静而优雅的节奏,体现出一种人间乐园般的情调。
塞尚的圣维克多山
保罗·塞尚(Paul Cézanne,1839—1906)法国著名画家,是后印象派的主将,他对物体体积感的追求和表现,为“立体派”开启了思路。从塞尚开始,西方画家从追求真实地描画自然,开始转向表现自我,并开始出现形形色色的形式主义流派,形成现代绘画的潮流。因此,西方现代画家称他为“现代绘画之父”。
自然中的万物都可以用圆柱体、椎体和球体来表现,那就是根据透视法则,使物体块面的前后左右都集中在中心的焦点上。
——塞尚
1859年20岁的保罗已经决定了自己的前途:不管父亲如何反对,他也要作画家。父亲给他保留了作为银行经理继承人的职位,并用下面的话来警告他:“孩子,想想未来吧!人会因为天赋而死亡,却要靠金钱吃饭。”
 塞尚认为:“画画并不意味着盲目地去复制现实,它意味着寻求各种关系的和谐。”
塞尚认为“线是不存在的,明暗也不存在,只存在色彩之间的对比。物象的体积是从色调准确的相互关系中表现出来”。
保罗·高更
(Paul Gauguin,1848—1903)
法国后印象派画家,与塞尚、梵高合称后印象派三杰。他的画作充满大胆的色彩,在技法上采用色彩平涂,注重和谐而不强调对比。
高更总是向往着远方,留恋那些具有异国情调的地方,他要求抛弃现代文明以及古典文化的阻碍,回到更简单、更基本的原始生活方式中去,他很愿意过野人的生活,这使他在39岁时踏上了去巴拿马和马提尼岛的旅行,在那里找到了自己期望的东西:
茂密的植物、永远蔚蓝的天空、慷慨的大自然、简朴的生活。
他是位具有强烈个性、惹人讨厌又招人喜欢的人,粗鲁和高雅并存,他总是强烈要求自我表达,要证明自己的价值。
高更的精神家园——塔希提岛
高更自画像
《黄色的基督》
《我们朝拜玛利亚》
《雅各与天使搏斗》
据他自己说,这是他以最大热情完成的哲理性作品。因为在此以前,他在贫病交迫中心情十分沮丧。他无法摆脱贫困,不得不求助于罪恶的巴黎对他的艺术的肯定,他为此而愤世嫉俗,决定自杀。他曾跑到深山里吃下毒药,企图死后以自己的尸体饲兽,以求彻底的解脱,但被人发现救起。而后,他又突然产生强烈的创作欲。他说:"我打算在我死前画一幅宏伟的作品,我空前狂热,日以继夜地工作了一个月。"他想把自己梦幻中的一切画成一幅画。当他梦醒时,他觉得面对画幅"看到"了他所要画的整个构思:“我们从哪里来?我们是谁?我们往哪里去?”这句话就成了这幅画的标题。
我们从哪里来?我们是谁?我们往哪里去? (1897年)
意象艺术大师
文森特·梵高
他的画是现今世界上最贵重的物品之一,然而在他的一生中,却倍受冷落和贫穷的打击;他会讲四国语言,博览群书,却像个农民一样生活和工作着;他在癫狂状态下割去自己的右耳,献给他的朋友;他的绘画中充满令人迷醉的色彩和线条,一种难以模仿的美;最后,他朝自己开了一枪,结束了自己的生命。
让我们随着他艺术作品的脚步来感受他的人生吧!注意他作品不同时期的变化。
米勒的播种者
梵高的播种者
丰收 (油画) 凡高(荷兰)
奥里斯教堂(油画)凡高(荷兰)
这幅作品中光线和投影的变化给你一种什么样的感受?
这是凡高生前唯一卖出去的作品,400法郎。
Now I understand
What you try to say to me
And how you suffered for your sanity.
And how you tried to set them free
They would not listen , they did not know how
Perhaps they’ll listen you now
For they could not love you,
but still your love was ture
And when no hope was left in sight
on that starry starry night.
You took your life as lovers often do
But I could have told you Vincent :
this world was never meant for one
as beautiful as you.
《麦田上的乌鸦》
啊啊啊~~~
呐 喊
呐喊(油画,1893年)蒙克(挪威)
“我和两个朋友一起走着,夕阳西沉,天空变得像血一样红,我忽然无精打采,极度疲倦地止住脚步,黝黑色的海峡和道路显示着血与火一样的光芒.朋友走着,我却一个人停在那里因不安而颤抖着,我感到了自然强烈的呐喊”
爱德华·蒙克(Edvard Munch,
1863年12月12日 - 1944年1月23日)
是挪威表现主义画家和版画复制匠。现代表现主义绘画的先驱。他的绘画带有强烈的主观性和悲伤压抑的情调。
早在1889年,26岁的蒙克
写道:
“我们将不再画那些在室内读报的男人和织毛线的女人。
我们应该画那些活着的人,他们呼吸、有感觉、遭受痛苦、并且相爱。”
这幅1885年至1886年间的《病孩》,是他童年时代对家庭痛苦遭遇的一个回忆。
"我的家庭是疾病与死亡的家庭。的确,我未能战胜这种恶运。这对我的艺术起着决定性影响。"
他于1894年开始从事版画创作,题材多取自于油画。
其中以《生命》组画最为出色,被他自己称为生命、爱和死的诗歌。
生命之舞
《绝望》
我,
并不按照自然描绘,
我,
要从自然中拿取、吸收。
我,
不是要画现在看到的东西,
我,
要画的是曾经看到过的东西。
——蒙克
红葡萄藤
《红色葡萄藤》
他努力发掘人类心灵中的各种状况,
表现疾病、死亡、绝望、情爱等主题。
因此,他的创作有“心灵的现实主义”的称号。
在蒙克生活的时代,再没有别的艺术能够像他那样深入到人的灵魂之中,把那心灵的美与丑一并展现给世人。也没有人敢于他那样赤裸裸地描写人类本能的丑恶,使善良与罪恶并存,让美丽与丑陋共生
萨尔瓦多·达利
( Salvador Dali ,1904.5.11——1989.1.23)
西班牙超现实主义画家
达利是一位具有非凡才能和想像力的艺术家,以探索潜意识的意象著称。1982年西班牙国王胡安·卡洛斯一世封他为普波尔侯爵。与毕加索、马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个画家。
达利
<内战的预感>
以“超现实” 的梦境,幻觉等作为艺术创作的源泉,并以写实的手法呈现出一种荒诞的,离奇的画面.象征战争的恐怖和血腥.
《永恒的时间》
《面部幻影和水果盘》
意象性美术作品特征如下:
如<马帝斯夫人像>
如蒙克的<呐喊>
如凡高的<星月夜>
如达利的<内战的预感>
1.背弃古典传统(表现为与古典艺术观念、表现方法、风格
面貌审美趣味等方面的决裂)
2. 象征性(从画家主体出发,表现观念意识、感情、
感受等)
3.创造个性语言(个性特征的艺术语言)
4. 荒诞性(均以创造独特的、具有视觉冲击力的艺术
风格为要务)
5.热衷多样探索
中国的意象
艺术
朱耷
<鹌鹑图>
这里作者以鹌
鹑自喻,刻意夸张
了鹌鹑的眼睛,眼
圈画得特别大,眼
珠已经顶到眼眶
的上角,表现出了
一种昂首向天,白
眼看人,冷峻孤傲
的气质.
这是国画大师黄宾虹的画,是比较典型的意象艺术作品。
如何理解意象艺术
“意象”是与“实象”相对而言的,即不是艺术家客观描摹现实的再现性形象,而是“意”中之象,是由艺术家的感觉想象和表现意图所呈现出来的形象。
意象艺术更倾向于心理真实
而不是眼见的真实的传达。
有人说,
意象艺术更为本质地揭示了世界的真实。你是如何理解的呢?
思考:
【立体主义】
代表人物:
毕加索,西班牙画家,雕塑家。西方现代主义的创始人。立体主义的举旗手。
【立体主义小结】
把不同角度的特征表现在一个画面上
耀眼的弦月:
这轮似太阳般耀眼的弦月增加了夜空中的庄严与神秘气息,这也传达了凡 高对宗教的虔诚。
流动的旋涡光:
这样表现星空,除了有装饰感之外,也蕴涵了凡高与命运抗争的悲愤之感》
划破长空的丝柏:这如火焰般的丝柏与向日葵一样是凡高的最爱,它的颜色与星空的色调形成鲜明对比,在一定程度上阻挡了旋涡光的流动,并使整个画面达到平衡。
衬托动态的远景:
这些建筑及山峦与奔流的夜空辉映成趣,在画面的下端起到了稳定画面的作用。
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