第5课 美术作品可以什么都不像吗——走进抽象艺术 课件-2022-2023学年高中美术人美版必修 美术鉴赏（22张PPT）
文档属性
| 名称 | 第5课 美术作品可以什么都不像吗——走进抽象艺术 课件-2022-2023学年高中美术人美版必修 美术鉴赏（22张PPT） |  | |
| 格式 | pptx | ||
| 文件大小 | 10.9MB | ||
| 资源类型 | 教案 | ||
| 版本资源 | 其它版本 | ||
| 科目 | 美术 | ||
| 更新时间 | 2022-08-21 23:32:05 | ||
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文档简介
(共22张PPT)
听
听
看
■音乐没有文字、没有语言，但通过音符、旋律这些抽象的元素却可以使我们感受到作曲家的内心世界。
■而美术作品也可以通过线条、色彩等元素去呈现抽象的主观世界，为我们所感知 —— 这就是抽象艺术。
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从具象到抽象的提炼---请重新排序
6、8、5公牛体积感及质感的体现
3、9分析内在的组织结构，质感的表现已经退居其次
1、4彻底放弃皮毛的外在表现，以简练的线条直接表现对象的结构特点
7、2简洁内部结构，在识别限度内，将细节减至最少
第五课 美术作品可以什么 都不像吗？
——走进抽象艺术
排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表現手法，仅将造型和色彩加以综合、组织在画面上。
即把自然的形态极度的简化、变形、夸张、甚至分解。
什么是抽象艺术？
首先：抽象画作品中不描绘、不表现现实世界的客观形象，也不反映现实生活；
其次：没有绘画主题，无逻辑故事和理性诠释，既不表达思想也不传递个人情绪；
再者：纯粹由颜色、点、线、面、肌理、构成、组合的视觉形式。
一是将自然的外貌约减为简单的形象；（称为半抽象）
二是不以自然形貌为基础的艺术构成。（称为纯抽象）
抽象艺术，泛指20世纪反对模仿自然再现自
然而产生的绘画风格，其大体表现形式有两种：
抽象艺术的表现形式
《收割者 》（半抽象）
将自然的外貌约减为简单的形象
《构图》（纯抽象）
不以自然形貌为基础的艺术构成
抽象艺术的表现形式
纯抽象艺术方式：
冷抽象 以几何造型为主，富有知性、秩序的严肃感。也叫做“硬抽象”。（代表人物：蒙德里安 ）
热抽象以自由的弧线为主，富有感性、神秘的浪漫感。也叫做“软抽象”。（代表人物：康定斯基 ）
依照表现方式的不同，分为冷抽象与热抽象两种风格，试着观察出它们的表现差异。
冷抽象 以几何造型为主，富有知性、秩序的严肃感。也叫做“硬抽象”。（代表人物：蒙德里安 ）
热抽象以自由的弧线为主，富有感性、神秘的浪漫感。也叫做“软抽象”。（代表人物：康定斯基 ）
左：蒙德里安 《色彩构成》 1921年
中：德洛涅 《律动》 1934年
右：马勒维奇 《动力的绝对主义》 1916年
冷抽象
抽象的表现风格
左：帕洛克 《喷洒的构成》 1943年
中：弗朗茲·马克 《林中之鹿》 1913年
右：康定斯基 《即兴—峡谷》 1914年
热抽象
抽象的表现风格
蒙德里安（1872—1944）
《百老汇爵士乐》是蒙德里安在纽约时期的重要作品，也是其一生中最后一件完成的作品，它明显地反映出现代都市的新气息。依然是直线，但不是冷峻严肃的黑色界线，而是活泼跳动的彩色界线，它们由小小的长短不一的彩色矩形组成，分割和控制着画面。依然是原色，但不再受到黑线的约束，它们以明亮的黄色为主，并与红、蓝间杂在一起形成缤纷彩线，彩线间又散布着红、黄、蓝色块，营造出节奏变换和频率震动。看上去，这幅面比以往任何一件作品更为明快和亮丽。它既是充满节奏感的爵士乐，又仿佛夜幕下办公楼及街道上不灭灯光的纵横闪烁。这是蒙德里安艺术生涯的最后一个新发展。
百老汇爵士乐
蒙德里安作
1942--1943年
布上油画
127厘米x127厘米
纽约现代艺术博物馆藏
开花的苹果树
蒙德里安作 1912年
布上油画 78厘米x106厘米
荷兰海牙市立美术馆藏
在1912年10月阿姆斯特丹的“近代美术联展”中， 蒙德里安送展了这幅《开花的苹果树》。依然是树的主题，但几乎走到了纯抽象的边缘。形象被进一步简化至碎面，而几乎成为图案的象征。我们可以看到，树干与枝杈变成了直线和弧线，它们相互交错，产生某种特别的律动感。色彩则采用了柔美的淡绿、淡黄色系，给人轻快和愉悦之感。画面上，树的基本形态其实已经消失在一种黑色线条的网格之中。整个画面都被网格笼罩着。这种网格的结构，显示出中间稠密而四周逐渐疏松的构成秩序。 这种所谓集中式 的 结构，在蒙德里安以后的作品中经常出现。
半抽象
具象
纯抽象
提炼
康定斯基
即兴之31
油画,1931年
康定斯基(俄国)
这是即兴作品第31号《海战》
康定斯基以色彩表现出两艘船舰开战的混乱场面。虽然在画面中并没有大炮、士兵等具体形象, 但是已使人感受到一种骚乱的气氛。
抽象艺术的表现形式
A、形式与色彩
在海岸边的人体
油画 1952年
斯塔尔
B、构图与笔触
作品36号
油画 1912—1956年
波洛克
(A)兴奋 (B)悲哀
(C)轻松 (D)烦躁
选择题：（对号入座）
线的情绪表现：
色彩的心理感觉 不同的颜色会给浏览者不同的心理感受。每种色彩在饱和度，透明度上略微变化就会产生不同的感觉。
蓝色：永恒、博大，最具凉爽、清新，专业的色彩。和白色混合，能体现柔顺，淡雅，浪漫的气氛，给人感觉平静、理智.
红色：强有力，喜庆的色彩。具有刺激效果，容易使人产生冲动，是一种雄壮的精神体现，愤怒，热情，活力的感觉
橙色：也是一种激奋的色彩，具有轻快，欢欣，热烈，温馨，时尚的效果。
黄色：亮度最高，有温暧感，具有快乐、希望、智慧和轻快的个性，给人感觉灿烂辉煌
绿色：介于冷暖色中间，显得和睦，宁静，健康，安全的感觉。和金黄、淡白搭配，产生优雅，舒适的气氛。
紫色：女孩子最喜欢这种色，给人神秘、压迫的感觉
黑色：具有深沉，神秘，寂静，悲哀，压抑的感受
白色：具有洁白，明快，纯真，清洁的感受
灰色：具有中庸，平凡，温和，谦让，中立和高雅的感觉
Ｃ、材料与肌理
隐现
综合材料 1986年
斯特拉
肌理
D、空间与透视
E、光影与运动
传统：利用光感造成运动感
现代：直接采用光，制造真 正的运动
谁都能创造抽象艺术吗？
既能又不能：
说能，是因为我们每一个人都有对世界独立的感觉和意识，都有表达自己情感和观念的欲望，我们为什么不能通过艺术的语言把我们的这种情感和观念表现出来呢？
说不能，是因为抽象艺术具有自己独立的组织规范和语言方式，而不是任意的涂抹都可称之为抽象艺术的。
抽象艺术作为无主题、无逻辑、无故事的艺术，是经验之外的生命感受，它追求创新挑战经验创造出前所未有的新美图画，抽象艺术用鲜明的个性及艺术符号来完成画家对艺术的生命体验。
欣赏抽象艺术，懂与不懂是相对的。而人的文化修养、艺术修养决定了人的审美能力，这是绝对的。
小结
听
听
看
■音乐没有文字、没有语言，但通过音符、旋律这些抽象的元素却可以使我们感受到作曲家的内心世界。
■而美术作品也可以通过线条、色彩等元素去呈现抽象的主观世界，为我们所感知 —— 这就是抽象艺术。
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从具象到抽象的提炼---请重新排序
6、8、5公牛体积感及质感的体现
3、9分析内在的组织结构，质感的表现已经退居其次
1、4彻底放弃皮毛的外在表现，以简练的线条直接表现对象的结构特点
7、2简洁内部结构，在识别限度内，将细节减至最少
第五课 美术作品可以什么 都不像吗？
——走进抽象艺术
排斥任何具有象征性、文学性、说明性的表現手法，仅将造型和色彩加以综合、组织在画面上。
即把自然的形态极度的简化、变形、夸张、甚至分解。
什么是抽象艺术？
首先：抽象画作品中不描绘、不表现现实世界的客观形象，也不反映现实生活；
其次：没有绘画主题，无逻辑故事和理性诠释，既不表达思想也不传递个人情绪；
再者：纯粹由颜色、点、线、面、肌理、构成、组合的视觉形式。
一是将自然的外貌约减为简单的形象；（称为半抽象）
二是不以自然形貌为基础的艺术构成。（称为纯抽象）
抽象艺术，泛指20世纪反对模仿自然再现自
然而产生的绘画风格，其大体表现形式有两种：
抽象艺术的表现形式
《收割者 》（半抽象）
将自然的外貌约减为简单的形象
《构图》（纯抽象）
不以自然形貌为基础的艺术构成
抽象艺术的表现形式
纯抽象艺术方式：
冷抽象 以几何造型为主，富有知性、秩序的严肃感。也叫做“硬抽象”。（代表人物：蒙德里安 ）
热抽象以自由的弧线为主，富有感性、神秘的浪漫感。也叫做“软抽象”。（代表人物：康定斯基 ）
依照表现方式的不同，分为冷抽象与热抽象两种风格，试着观察出它们的表现差异。
冷抽象 以几何造型为主，富有知性、秩序的严肃感。也叫做“硬抽象”。（代表人物：蒙德里安 ）
热抽象以自由的弧线为主，富有感性、神秘的浪漫感。也叫做“软抽象”。（代表人物：康定斯基 ）
左：蒙德里安 《色彩构成》 1921年
中：德洛涅 《律动》 1934年
右：马勒维奇 《动力的绝对主义》 1916年
冷抽象
抽象的表现风格
左：帕洛克 《喷洒的构成》 1943年
中：弗朗茲·马克 《林中之鹿》 1913年
右：康定斯基 《即兴—峡谷》 1914年
热抽象
抽象的表现风格
蒙德里安（1872—1944）
《百老汇爵士乐》是蒙德里安在纽约时期的重要作品，也是其一生中最后一件完成的作品，它明显地反映出现代都市的新气息。依然是直线，但不是冷峻严肃的黑色界线，而是活泼跳动的彩色界线，它们由小小的长短不一的彩色矩形组成，分割和控制着画面。依然是原色，但不再受到黑线的约束，它们以明亮的黄色为主，并与红、蓝间杂在一起形成缤纷彩线，彩线间又散布着红、黄、蓝色块，营造出节奏变换和频率震动。看上去，这幅面比以往任何一件作品更为明快和亮丽。它既是充满节奏感的爵士乐，又仿佛夜幕下办公楼及街道上不灭灯光的纵横闪烁。这是蒙德里安艺术生涯的最后一个新发展。
百老汇爵士乐
蒙德里安作
1942--1943年
布上油画
127厘米x127厘米
纽约现代艺术博物馆藏
开花的苹果树
蒙德里安作 1912年
布上油画 78厘米x106厘米
荷兰海牙市立美术馆藏
在1912年10月阿姆斯特丹的“近代美术联展”中， 蒙德里安送展了这幅《开花的苹果树》。依然是树的主题，但几乎走到了纯抽象的边缘。形象被进一步简化至碎面，而几乎成为图案的象征。我们可以看到，树干与枝杈变成了直线和弧线，它们相互交错，产生某种特别的律动感。色彩则采用了柔美的淡绿、淡黄色系，给人轻快和愉悦之感。画面上，树的基本形态其实已经消失在一种黑色线条的网格之中。整个画面都被网格笼罩着。这种网格的结构，显示出中间稠密而四周逐渐疏松的构成秩序。 这种所谓集中式 的 结构，在蒙德里安以后的作品中经常出现。
半抽象
具象
纯抽象
提炼
康定斯基
即兴之31
油画,1931年
康定斯基(俄国)
这是即兴作品第31号《海战》
康定斯基以色彩表现出两艘船舰开战的混乱场面。虽然在画面中并没有大炮、士兵等具体形象, 但是已使人感受到一种骚乱的气氛。
抽象艺术的表现形式
A、形式与色彩
在海岸边的人体
油画 1952年
斯塔尔
B、构图与笔触
作品36号
油画 1912—1956年
波洛克
(A)兴奋 (B)悲哀
(C)轻松 (D)烦躁
选择题：（对号入座）
线的情绪表现：
色彩的心理感觉 不同的颜色会给浏览者不同的心理感受。每种色彩在饱和度，透明度上略微变化就会产生不同的感觉。
蓝色：永恒、博大，最具凉爽、清新，专业的色彩。和白色混合，能体现柔顺，淡雅，浪漫的气氛，给人感觉平静、理智.
红色：强有力，喜庆的色彩。具有刺激效果，容易使人产生冲动，是一种雄壮的精神体现，愤怒，热情，活力的感觉
橙色：也是一种激奋的色彩，具有轻快，欢欣，热烈，温馨，时尚的效果。
黄色：亮度最高，有温暧感，具有快乐、希望、智慧和轻快的个性，给人感觉灿烂辉煌
绿色：介于冷暖色中间，显得和睦，宁静，健康，安全的感觉。和金黄、淡白搭配，产生优雅，舒适的气氛。
紫色：女孩子最喜欢这种色，给人神秘、压迫的感觉
黑色：具有深沉，神秘，寂静，悲哀，压抑的感受
白色：具有洁白，明快，纯真，清洁的感受
灰色：具有中庸，平凡，温和，谦让，中立和高雅的感觉
Ｃ、材料与肌理
隐现
综合材料 1986年
斯特拉
肌理
D、空间与透视
E、光影与运动
传统：利用光感造成运动感
现代：直接采用光，制造真 正的运动
谁都能创造抽象艺术吗？
既能又不能：
说能，是因为我们每一个人都有对世界独立的感觉和意识，都有表达自己情感和观念的欲望，我们为什么不能通过艺术的语言把我们的这种情感和观念表现出来呢？
说不能，是因为抽象艺术具有自己独立的组织规范和语言方式，而不是任意的涂抹都可称之为抽象艺术的。
抽象艺术作为无主题、无逻辑、无故事的艺术，是经验之外的生命感受，它追求创新挑战经验创造出前所未有的新美图画，抽象艺术用鲜明的个性及艺术符号来完成画家对艺术的生命体验。
欣赏抽象艺术，懂与不懂是相对的。而人的文化修养、艺术修养决定了人的审美能力，这是绝对的。
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