+6.中国画的形式美++课件共38页-2022-2023学年人美版八年级美术上册

(共38张PPT)
中国画的形式美
人美版七年级上册美术课件
教材分析:
本课属于“欣赏.评述”范畴。中国画在其千余年的发展进程中，形成了对意与境、形与神、感性与理性等关系及其独特的美学理论，其依托于中国古典哲学和文化的深厚背景，构成了高雅的艺术品位和丰富的艺术品类，如同一切文化遗产一样，中国画也正随着时代的发展而不断变化。通过本课的教学，可以使学生了解中国画的形式美，涵养学生的人文精神，加深对中国画作品形式语言的认识和理解，从而丰富和提高审美视知觉能力。
教学目标:
知识目标:认识中国画将绘画、书法、诗歌、篆刻等进行有机结合，形成其独特的形式美感。
能力目标:运用形式美因素和法则探究中国画的综合性，对中国画的形式美进行分析，从而进一步加深对中国画整体的认识和理解。
情感目标:通过学习本课使学生感悟到中国画具有的丰富文化内涵并内化为热爱祖国的情怀。
教学重点:赏析中国画的笔墨美感
教学难点:中国画形式美各因素的价值判断及相互关系。
01 情境导入
02 探索新知
03 艺术创作
04 总结拓展
目录
第壹部分
情境导入
一、中国画的形式美
大小横竖不同的画幅中，通过构图
将点、线、形、色等形式因素，按表现需
要有规律地组合起来所呈现的多样统一的
美感。
第贰部分
探索新知
一、形象之美
思考与讨论：形象指什么？中国画中的形象大致分为几大类？
形象对于画面有什么意义？
形象是画面所表现的物象，是中国画的基础，讲究“以形写神”。借动物、植物或人物形象来抒写画家的内心情感，表达一种意境。
充分运用毛笔的性能，驾驭墨与色在宣纸上的渗化效果，表现不同物体的形状、质感、量感，塑造出生动完美的艺术形象，这种综合性的技巧在中国画中统称笔墨。
它最能体现中国画的形式美和思想，是中国画造型的基础。
中国画以线造型，墨分五色， 以行笔的快慢、顿挫、提按与墨色的干、湿、浓、淡、枯、焦等，干湿、巧拙、涩畅互相交替使用，虚实相生。
二、笔墨之美
思考与讨论：
1、《太行丰碑》这幅中国画的笔
墨的运用有什么特点？（墨色、色
彩方面）这些特点有何意义？
2、通过形象、笔墨表现了画家的
什么情感？
墨色浓重而有山石的质感，与留有宣纸白色的山石形成对比，仿佛是歌颂大自然神奇力量的交响曲。
夸张了山形的碑铭感，崇高感和山的重量感，使这如碑之山顿生神采。
展示了太行山的大气、野气以及朴实无华的美，以此象征博大的民族精神。
表现了画家对革命烈士们的缅怀，和对太行山的热爱之情。
中央美术学院教授 贾又福 《太行丰碑》
思考与讨论：
1、《露气》这幅写意国画作品的用色与用墨有什么特点？符合构图形式要素吗？
2、画面“以形写神”，通过笔墨的挥洒，画出了一个什么景象？传达了画家怎样的思想感情？（可借用文学诗词）
这幅国画用色很少，多是
原本墨色的浓淡变化，借笔
墨表现画面。画面中画家遵
循了构图需要的形式要素，
即点、线、形、色。
画家借荷花与荷叶、水草的形，通过酣畅淋漓的笔墨点出了
清露弥漫的气氛。传达了作者要求自己“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”。
三、色彩之美
思考与讨论：
1、中国画的色彩和笔墨的结合形成的
不同画法，分为哪些种类？
白描
水墨淡彩
重彩
没骨
勾勒填彩
中国画的色彩很有特点，与笔墨
结合起来，构成了中国画独特的
民族特色，使之成为东方绘画的
代表，是世界绘画重要的品种之
一。
泼墨泼彩
第叁部分
艺术创作
四、章法之美
思考与讨论
1、什么是中国画的章法？
2、中国画的章法包括哪些内容和形式？
在大小、方圆、长短不同的
形制中，合理安排物象在画
面中的位置、主次、疏密、
节奏等，还包括画面中的题
款与印章，综合起来叫做
章法。
中堂
条幅（条屏）
人物四条屏
花鸟四条屏
立轴
手卷
册页
扇面（折扇、团扇）
斗方
题款
印章
阳刻
阴刻
通过体验中国画的形象、笔墨、色彩、章法的美感，使我们能够运用形式美因素和法则，探究中国画的综合性，对中国画有了进一步的认识和理解。
感悟到具有高度文化内涵的中国画精髓，更加热爱祖国的民族艺术。
小结：
思考与评析
问题 ：中国画形式美的综合艺术性表现在哪些
方面？
表现在中国画是诗词（诗）、书法（书）、绘画
（画）、篆刻印章（印）相结合的一门综合艺术。
第肆部分
总结拓展
课后练习
作业：
1、通过学习本课内容，你认为学习中国画需要一个人应具备哪些文化知识和修养？
2、用已学过的中国画表现方法，试作一折扇或团扇，并加盖或添画印章。
谢谢观看