(共20张PPT)
第一课 笔墨千秋
在观察认识上:采取以大观小、小中见大的方法
在形象塑造上:主张神似,在似与不似之间追求“象外之象”、“得意忘象”的艺术趣味
在表现手法上:讲究笔墨,以书入画,通过笔墨变化来呈现趣味与感悟
中国画追求以画面气与势的表现、笔与墨的经营、实与空的转换、心与物的交融
意境美
款识和印章提高或补充观者对作品的欣赏和理解,也起到点缀与平衡画面等多方面作用。
在书画上的题名又称落款,就是在书法或者画作品的一角留下作品的作者、创作日期、地点等要素叫落款。
落款有两层含义:
1、在书画、书信、礼品等上面题写姓名、称呼、年月等字样。
2、指落款的文字。
古代钟鼎彝器上铸刻的文字。往往有表明年代、窑名、人名、堂名,或者表示赞颂,祝愿等内容的文字,也有的器底或器里有某种识别性的图案,这些统称为“款识”
什么是款识
早期的印章大都采用篆书,先写后刻,故称为篆刻。
邦侯 秦
篆刻艺术在我国有几千年的历史,它融书法、章法、刀法于一体。
印章
白石 现代 齐白石
云中白鹤 现代 何震
雀 战国
画面往往不做环境背景的描绘,空白与实体灵活地分割着画面,给人留下想象的空间。
给这幅画配上背景
会有什么不同的感受
思考
游鱼图 清代 朱耷
八大山人
画坛“四僧”之一
绘画作品很少着色,以精妙之笔塑造独特的形象
赏析要点:
1. 表现的题材
2. 笔墨造型
3. 构图
4. 你所理解的这幅画表现的意境
兰花图 清代 石涛
经营位置是谢赫“六法”之五:“经营,位置是也”。是说绘画的构图。经是度量、筹划,营是谋画。谢赫借来比喻画家作画之初的布置构图。位置,指人或物所处的地位。
经营位置
是绘画作品的具体的形式,也是一件作品形式美的集中体现,因为一切形式因素包括笔墨、线条、形象、色彩等都展现在构图中。
构图
中国画在画面上讲求经营位置。画家不是立足于某个固定的空间或时间,而是壹灵活的方式,打破时空的限制,把处于图通时空中的物象,依照自己的主观感受和艺术表现创作的需要,匠心独运,创造出心目中的时空境界。
打破时空
的限制
创造
独特的
踏歌图 宋代 马远
画家如在空中鸟瞰,山中景象尽收眼底。画面多重空间交叠,意境深远。
自下而上仰望山峰,远近景物层次清晰,画面意境高远。
早春图 宋代 郭熙
鹊华秋色图 元代 赵孟頫
由近而远望,意境平远。
中国画常采用多点或散点透视法,以上下、左右或前后移动的方式,观物取景,经营位置,体现意境。
散点透视法
西洋画一般是采用“焦点透视”它就象照相一样,观察者固定在一个立足点上。、中国画的透视法就不同了,画家观察点不是固定在一个地方,而是根据需要,移动着立足点进行观察,凡各个不同立足点上所看到的东西。都可组织进自己的画面上来。这种透视方法,叫做“散点透视”
画家在作画的时候,把客观物象在平面上正确地表现出来,使它们具有立体感和远近空间感
这种方法叫
透视法
中国山水画能够表现“咫尺千里”的辽阔境界,正是运用这种独特的透视法的结果。故而,只有采用中国绘画的“散点透视”原理,艺术家才可以创作出数十米、百米以上的长卷,而如采用西画中“焦点透视法”就无法达到。
如
《清明上河图》
画家似乎一路走来,将不同地点的景物依次描绘,打破了时空的局限。
清明上河图 宋代 张择端
“步步移、面面观”使画面横向延伸。
归纳:
清卞隐居图 元代 王蒙
花果册之一 清代 金农
泼墨仙人图 宋代 梁楷
中国画注重笔墨的抽象意味,不刻意追求具体物象外表的形似,不拘泥于固定的时空表现,重视艺术形象的神情气韵,构成真实而又不等同于自然的图景,表现丰富的人文情怀。
学习活动二
在本课中选择一幅作品,从笔墨和意境等方面撰写一篇300-500字的欣赏文章