人美版（北京） 美术五年级上册 9.展现瞬间之美（教案）

教学内容：
《展现瞬间之美》
课时：1课时
教学目标
1．人物动态是有规律的。让学生知道人物的动态可以展现一种精神与自然的和谐之美，通过欣赏，懂得艺术作品来源于生活；
2．通过本课学习与欣赏，感悟人物动态之美。以讨论比较等方式欣赏古今中外雕塑、绘画艺术作品，能够用一户的眼光审美事物，并用简单的美术语言表达自己的感受；
3．提高学生对艺术作品的鉴赏能力和勇于探究的精神，在欣赏作品是，培养学生对生活的热爱既尊重世界多元文化的情感。
教学重点、难点
教学重点：了解人物动态规律，感受艺术作品中人物的动态美，理解艺术源于生活。
教学难点：用美术语言描述艺术作品。
用具准备
教师教具 ：课件
学生学具 ：美术书
教学过程
（一）导入新课
【教师】（小木人摆出的动态造型）观察这个木人模型的动态，你知道他在做什么吗？
【学生】答：跑步……
【教师】非常好！说明这个造型抓住了人物瞬间的动态。其实人物的动态不仅可以向我们传达一些内容，同时它也是一个美丽的瞬间。这节课我们就一同来欣赏著名艺术品中所表现瞬间之美。（板书：展现瞬间之美）
（二）讲授新课
【教师】请大家打开书，欣赏课本上展示的艺术作品。全班分成六组，分别欣赏讨论《掷铁饼者》、《安塞腰鼓》、《新疆舞》、《雀之灵》、《播种者》和《湿婆 那塔拉雅》作品。
讨论问题：
1、作品属于哪种艺术形式？
2、作品中表现的是人物什么动态情景？
3、作品中什么地方最打动你？
4、作品中的人物动态主要体现在哪些部位？
1）《投掷饼者》
掷铁饼者》是古希腊著名雕塑家米隆的作品。图中是大理石复制品，高152厘米，罗马国立博物馆、梵蒂冈博物馆、特尔梅博物馆均有收藏。原作为青铜，创作于约公元前450年。公元前449年到公元前334年是古希腊雕塑艺术的“全盛时期”，大量优秀的雕塑作品就出自这个时期，《掷铁饼者》就是现存流传最广的艺术杰作之一，也是古希腊著名雕塑家米隆的代表作。原作已佚，现为复制品。雕像选取运动员投掷铁饼过程中的瞬间动作，这个作品是古希腊雕塑艺术的里程碑，显示出古希腊雕刻艺术已经完全成熟。
该雕像赞美了人体的美以及运动所饱含的生命力，表现了作者高超的艺术技巧。虽然是一件静止的雕塑，但艺术家把握住了从一种状态转换到另一种状态的关键环节，达到了使观众心理上获得“运动感”的效果。形体造型是紧张的，然而在整体结构的处理上以及面部的表情上，却给人以沉着平稳的印象。这正是古典主义风格所追求的，成为后世艺术创作的典范。这尊雕像被认为是“空间中凝固的永恒”，直到今天仍然是代表体育运动的最
佳标志。
教师：同时期的艺术品还有《维纳斯》。
2）《雀之灵》
舞者杨丽萍创造了一系列表现孔雀形态的舞蹈语言。《雀之灵》寄托了她对圣洁、宁静世界的向往。一只洁白的孔雀飞来了，它迎着晨曦，踏着露珠，轻梳羽翅，随风起舞。它展开缀着金色羽毛的雀尾，用舞蹈表现期盼吉祥、和平、幸福和欢乐的心声。它时而宁静伫立，时而飞旋身姿，它的美丽倩影，映衬在初生的太阳的圆形光环之中，那高洁、纯真和富有生命激情的形象，是真、善、美的化身。舞蹈的深邃的诗情画意，具有极为强烈的艺术魅力。摄影师精准的抓住了这优美的一瞬间，按下快门，使这完美的瞬间成为永恒。
3）《新疆舞》
黄胄在解放初期在新疆当兵，他看到了很多生活在新疆的少数民族，因为他自小在北京生活，很新鲜。利用当兵之余，他画了很多新疆人的速写，至今仍擅长画新疆人物画。他画的新疆少女在上世纪70年代达到了其人物画的高峰。黄胄擅长中国人物画和动物画，尤以画新疆人物和驴著称。
黄胄一生创作勤奋，慷慨大度，流传作品广泛，各大博物馆、美术馆以及许多收藏爱好者均藏有他的作品。
《新疆舞》用速写这一艺术表现手法，表现出舞者急旋之姿。此画笔触纵横，
线条潇洒，感觉出舞者之姿的奔放热烈。
4）《安塞腰鼓》
安塞腰鼓源远流长，风格独特，它融舞蹈、歌曲、武术于一体，具有队形多变、刚劲豪放的特点，张扬出独特的艺术个性。今天，安塞腰鼓已走出黄土高原，以其粗犷奔放的形象传遍全国。安塞腰鼓是一种独特的民间大型舞蹈艺术形式，具有2000年以上的历史。
独具魅力的安塞腰鼓像黄土地上的狂飙，展示出西北黄土高原的农民朴素而豪放的性格。豪放粗犷的动作变化，刚劲奔放的雄浑舞姿，充分体现了陕北高原民众憨厚朴实、悍勇威猛的个性。早在1986年，安塞腰鼓就荣获首届中国民间舞蹈大赛最高荣誉大奖。按塞腰鼓表演可由几人或上千人一同进行，磅礴的气势，精湛的表演力令人陶醉，被称为“天下第一鼓”。
此幅作品展现的正是这热烈奔放的瞬间场景。
5）《播种者》
《播种者》，作者米勒（1814——1875），创作于1850年，作品长101厘米，宽82.5厘米，美国波士顿美术馆收藏。
米勒是位著名的法国画家，1814年10月出生于诺曼底半岛葛鲁什村的一个农民家庭，1875年1月卒于巴比松。他主要绘画的对象是法国农村的劳动者。米勒从来没有画过反抗的场面，这也许是由于他温厚的人道精神中含有宗教情绪的缘故。但他画中粗衣漏食的劳动者形象，实际上是对纸醉金迷、灯红酒绿的上流社会的一种抗争，虽然这种抗争是较温和的。这幅画是画家在巴比松村定居后的第一张震撼人心的作品，他也因此开始播种他的艺术。
《播种者》表现的是一个深沉有力的劳动者形象。身躯高大的农民身着红衫蓝裤，在田野上大踏步的向前播种，似乎播撒着米勒对未来生活的热情与希望。
当时的进步人士对《播种者》有着不同的反映。作家雨果在这幅画中看到了
对人民创造力量的赞美，因而予以充分的肯定。米勒用一种雕塑般的单纯而简练的形象，概括的表达了耐人寻味的内容。所以荷兰画家凡·高评述说：“在米勒的作品中，现实的形象同时具有象征的意义。”
6）《湿婆 那塔拉雅》
公元7世纪到公元16世纪，印度教进入了异常繁盛的时期。印度教有三大主神：梵天；毗湿奴；湿婆。他们和他们的化身大量出现在这一时期的印度雕像作品中，并以湿婆的形象最为常见。典型的湿婆形象有许多种典型而固定的姿势，成为古代印度宗教与艺术传统相结合的典范。
这一尊《湿婆·那塔拉雅》被认为是印度湿婆雕像艺术中最富有神秘主义哲学意味的艺术品。在这尊雕像中，湿婆的舞姿被刻画的十分优美，右腿独立于火焰的光环之中，十分富于节奏的美感，舞动的湿婆被塑造的精美绝伦，显得神采飞扬。这种运动中的静止恰恰符合了印度教中在变幻中永恒的思想。
法国伟大雕塑家罗丹盛赞《湿婆·那塔拉雅》是“艺术中有节奏的运动的最
完美的表现”，“充满了生命力，像生命的洪流，像空气，像阳光，生机盎然。”
教师：《掷铁饼者》与《黄河谣 一方水土》这两尊雕塑在表现手法上有什么不同？
教师：前者是写实，后者夸张。
教师：《湿婆那塔拉雅》与《黄河谣 一方水土》这两尊雕塑分别给你什么不同的感受？
教师：体现了佛教的细腻维美和农民的粗矿质朴。
４、教师：其实这种动态的美，我国早在东汉时期人类就已经懂得抓住人物的态美，表现生活了。
教师：《收获弋射图》是东汉时期作品。纵39.6厘米，横46.6厘米，1972年四川大邑安仁乡出土。此画像砖上部为弋射图，下部为收割图。人物动态有同有异，起伏分明，画面富有韵律感。画像砖是古代门楣、祠堂、墓室等的石刻装饰画。汉代最为盛行,魏晋南北朝及唐代也不乏优秀作品。内容有历史故事、神仙云气、社会生活、生产场景等。表现手法上分为阴刻、线刻、阳刻等。山东、河南、四川等地分布比较集中。所反映的内容一般包括耕织狩猎、宴饮乐舞、神话故事、历史故事、日月天象、卷草云纹组成的二方连续等。画像砖有的单砖单画面，有的由多砖组成一个画面，现代大型壁画的拼装受此启发较多。
作品生动的反映了劳动和生产的场面，又体现了汉代装饰艺术家的智慧和才能。
　
【学生】认真欣赏
【教师】这里还有两幅东汉时期较为著名的画像砖《宴饮杂耍图》、《狩猎图》。