(共32张PPT)
回顾
1、花鸟(也包括鱼虫、及其它动物)、人物、山水
2、从表现手法上分:工笔、写意(又分大写意、小写意)
3、从色彩上分:白描(即纯水墨画)、着色
中国画的分类:
从画种上分:
教师:苟老师
人教版八年级美术上册
寄
情
山水
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《富春山居图》是元朝书画,画家黄公望以浙江富春江为背景所画的山水画,被称为"中国十大传世名画"之一。
明朝末年传到收藏家吴洪裕手中,吴洪裕极为喜爱此画,甚至在临死前下令将此画焚烧殉葬,被吴洪裕的侄子从火中抢救出,但此时画已被烧成一大一小两段。较长的后段称《无用师卷》,现藏台北故宫博物院;前段称《剩山图》,现收藏于浙江省博物馆。
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春日与裴迪过新昌里
访吕逸人不遇
桃源一向绝风尘
柳市南头访隐沦
到门不敢题凡鸟
看竹何须问主人
城上青山如屋里
东家流水入西邻
闭户著书多岁月
种松皆老作龙鳞
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竹里馆
□王维
独坐幽篁里,
弹琴复长啸。
深林人不知,
明月来相照。
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山水画是中国画科之一,具有几千年的悠久历史:简称"山水"。描写山川自然景色为主体的绘画。在魏、晋、刘朝,逐渐发展。但仍作为人物画的背景;至隋、唐,已有不少独立的山水画创作;五代、北宋而益趋成熟,作者纷起,从此成为中国画中的一大画科。主要有青绿、金碧、没骨、浅绛、水墨等形式。在艺术表现上,讲究经营位置和表达意境。
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中国画中的三远:
高远 深远 平远
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壹
山水画技法
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山水画技法
A 皴法
B 披麻皴
C 斧劈皴
D点苔
壹
画山石一般可分为四个阶段:
(1)勾。用墨勾出山石的外形和主要轮廓。
(2)皴。用墨皴出山石的脉络纹理。
(3)染。用淡膜一次或多次染出石形的凹凸。
(4)点。最后着色点苔。
壹
山石的构成
山石的构成约分为两大类
以俊俏山石为主的,多用硬线条表现。
以土或碎石为主的,多用柔线条表现。这些不同的线条,就是要下大力认真研究的
皴法。
直线硬笔大刀劈斧山石
直线硬笔小刀劈斧山石
曲线软笔披麻皴山峦山坡
壹
石分三面
画石是画山的基础,因此应从石头画起。步骤是:先起稿,然后勾墨线。古人讲:“石分三面”这是最起码的要求,一个立方体有六个面。一般能看到三个面。而山的形状不规则,凹凸不平,是个多面体,因此在能见到的为三个面中,又能看到许多小面。否则就没有立体感。
元黄公望《写山水诀》讲:“画石之法,先从淡墨起,可改可救,渐用浓墨者为上。”一般来说,阳面线细墨淡,阴面线粗墨浓,通过勾墨线可以大体表现出山脉的阴阳向背。
勾石步骤——先淡后浓
壹
擦
有人说擦是“不带笔处的皴”。此话虽不全面但是也有道理。
擦就是以干的、较松的笔触侧锋扫擦,也可以用干湿兼备的墨或用干的淡墨,必要时也可以用彩墨。这种方法并不是每张画都要用到的,用的时候也并不是很多,过多会使画面产生、枯、燥、脏、腻等,要适当的运用,使画面产生灵动之感。
壹
皴(CUN)
国画画山石时,勾出轮廓后,再用淡
干墨侧笔而画,叫做皴。
皴是中国山水画技法之一,即用干、湿不
同的笔墨画出树、石、山体的纹理,增强其质感。
唐以前,山水画中的石头无皴,到了唐代后
期至五代,山石才出现了皴法有了皴法,山石就有了立体感、体积感、重量感和质感。在千百年的积累下,皴的技法复杂,名目繁多,如大、小斧劈皴,刮铁皴、折带皴、雨皴、牛毛皴,大、小披麻皴等,皴法的变革往往是新的山水画风诞生的契机。
这是由于各地山石不同的地质情况,形成了上是不同的地质和地貌,在画法的表现上也产生了较多的皴法。这些都是历代山水画家从客观事物中体验得来的。
目前我们将皴法大概分为三大类:披麻类、斧劈类、点皴类。
点
壹
所谓点法,是指山水画中的点叶、点苔、点树、点山等技法。点有圆、扁、秃、尖、粗、细、老、嫩、横、斜、
平、直的不同的形态。点的作用很多,如:有的是为了表现画面完整、草木丰茂;有的是为了点睛提神,以弥补画面色调的灰平;有的是因为画面皴笔缭乱,加点以掩盖毛病。当然在皴染之后,如果感觉画面笔墨自然爽朗,在可点可不点的情况下,也可以不加点。
勾
壹
勾就是利用线条来勾勒山的轮廓、结构和形态。一般从左上方起笔,然后顺势成其石形。勾勒用笔要有起伏、转折、停顿、刚柔、虚实和粗细变化。勾勒的轮廓线不能重复,用笔要活泼,不可板滞,用墨要浓淡自然,有湿有干。山的阳面的轮廓线多偏锋,可细些轻些:阴面则相反。这样有助于表现体积感。勾好外轮廓以后,再分成数来表现石头的形体结构。
画数石聚合,大小石块要前后左右分布得当,避免平铺罗列,或是以大间小,或是以小间大。但不可散乱、互不相应、互不相关,应聚散得益,层次分明。
染
壹
染可以分为墨染和色染两种,有时两者通用。染可以表现物体的色调,加强山水的厚重感、质感、空间感,丰富、协调画面的每一个地方。还可以表现特定的天气状况。渲染法有积染法、分染、烘染、罩染、接染、点染、渲染等。总之,然不等于平土,着墨色也要讲究笔法,墨接色域要柔和,千万不能“糊” 、“腻” 、“脏” 、“闷”。
贰
树的画法
树的画法
贰
树的画法及步骤
1、先画主干添加树节
2、再画枝
3、用浓淡不同的墨色画出不 同的树叶
4、最后再着色
树的画法——立干
贰
一株树的姿势有正、直、曲,皆决定于主干的基本倾向,画干宜用中锋、以使树干圆劲挺健,而采用逆锋,又可表现老树苍劲的质感;运笔要注意顿挫转折,才能矫健多姿,富有生气。
树的画法——分枝
贰
分枝:古人有“树分四枝”之说,即画树要以左右、前后四面出枝,才能表现一株树的立体感和空间感
贰
贰
夹叶:是用勾勒线法表现树叶。
贰
点叶法:是用粗线、细线和干湿浓淡的笔点画成
贰
整体练习
贰
可以用不同的画法,来表现树的婀娜多姿。
叁
练习
将山与石相结合,画一幅小型山水画
谢
谢
观
看