人音版九年级音乐上册(简谱)第四单元《☆念故乡》教学设计

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名称 人音版九年级音乐上册(简谱)第四单元《☆念故乡》教学设计
格式 doc
文件大小 1.7MB
资源类型 教案
版本资源 人音版
科目 音乐
更新时间 2022-10-18 08:48:07

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文档简介

《念故乡》教学设计
1、核心素养:思乡的游子从内心发出对祖国的思念,学生从音乐中感受旋律的流淌,引起思想上的共鸣,感受到伟大音乐家的家国情怀。
2、教材版本:人民音乐出版社九年级上册
3、适用对象:初三年级学生
4、教学背景:《念故乡》这首歌源于德沃夏克《第九(自新大陆)交响曲》第二乐章中的一段旋律,具有浓郁的民族音乐风格。此曲在社会上经常演出,是一首在学生中有一定知名度的经典曲目。
5、教学目标:学唱作品,从作品速度、节奏、旋律线、情感等方面展开教学。
6、重点难点:充分理解作品的创作特点,有感情的演唱作品。
7、教学过程:
导入:余光中的《乡愁》
师:同学们都读过这首诗吧?它表达了什么样的情感?老师想请大家念一念,首先请大家自己默默地练习一遍,然后我们请一位女生朗读第一段,一位男生朗读第二段,老师来读第三段,大家一起读第四段。
新课:《念故乡》
今天老师想用口风琴来为刚才的诗配上一段音乐。
1、听音乐,思考:速度?情绪?节拍?
2、介绍德沃夏克。这首作品是由19C捷克最著名的音乐家之一的德沃夏克创作的《自新大陆交响曲》第二乐章的主题旋律,作者用音乐记录了自己身处异国他乡的真实感受。
3、接下来,老师想请大家再次欣赏作品(放伴奏),在心里默默的演唱,同时思考作品的节奏有什么特点?(回答后出示节拍特点)
4演唱第一句,对比演唱不加副点的节奏。(钢琴伴奏)思考运用附点节奏带给你什么感受?(有起伏感,有涌动的感觉,反复出现,旋律的流动性更强了,仿佛音乐从心底流淌而出)
5、教演唱方法,再次从内心发出思乡的呼唤。
6、听、唱音乐,思考乐曲的旋律有什么特点?(放伴奏)请大家画出旋律线。
7、屏幕出示旋律线,再次跟着音乐画线。(放伴奏)总结:平稳、略带起伏。
8、总结作品的要素:速度、节拍、节奏、旋律特点以及带给你的感受。(营造了一种温婉苍凉,意境深远的感觉)
9、刚才有些同学是这样演唱的(教师示范),唱的不够连贯,断开了,就不能很好的表达这样的效果了。请大家思考线条的作用,我们应该用怎样的情绪来演唱?怎样的声音来演唱?(深情的、轻柔连贯的)
10、请大家用“WU”来演唱旋律(钢琴伴奏,提醒坐直)。
11、师:捷克在欧洲,美国在美洲,横膈太平洋,德沃夏克独处异国,十分思念祖国和故乡,百感交集,于是写下了作品,他的这首曲子被人们称作是一切交响乐慢板型当中最动人的一首,乐曲深深的打动了人们的心灵。由于这段旋律优美朴实,歌唱性很强,又表现了一种孤独、悲哀和思念故乡的情绪,因而引发了很多人在情感上的共鸣。正是这种原因,促使德沃夏克的一位美国学生给这段迷人的旋律填上了歌词。后来,一首名为《回家》的独唱曲及合唱曲被迅速而广泛地传播开来。作品传入中国后,由我国老一辈音乐家李叔同为乐曲填词,取名为《念故乡》。同学们,你们知道吗?当时由于日本帝国主义的侵略,人们妻离子散,背井离乡,在这样的历史背景下,李叔同填了词,不仅道尽了乱世中人们满腹的哀思,更是表达了作者心中满腹的惆怅。
12、请大家有感情的朗诵歌词(放伴奏)。
13、师:接下来,老师想请大家填上歌词,演唱一下。(钢琴伴奏,可以稍微慢一点演唱)
14、每一乐句的最后两拍,时值演唱不够饱满,再次练习(钢琴伴奏)。
15、完整,连贯的再次演唱。(钢琴伴奏)思考,旋律哪些是相似的?1和2,3和4乐句。
16、相似乐句为了表达更到位,应该怎样演唱才更合适?可以<、>。
17、3、4运用了几个音创作的?节奏不同,音变高,作者要表达的思乡的情绪更怎样?
18、可以通过怎样的力度变化处理这两句呢?尝试不同的力度变化。(钢琴伴奏)
19、完整演唱。(钢琴伴奏)
20、欣赏视频《念故乡》,说出感受。声音、速度、气息、最后的处理等。
21、请一位同学示范演唱。面带微笑,嘴角上扬,声音往上走,感觉人长高了。(音乐伴奏)
22、有感情、完整的演唱一遍,教师指挥。(音乐伴奏)
23、老师演唱,请同学们找出和大家演唱不一样的地方。(音乐伴奏)
24、老师在3、4两句唱出了和声效果,与音乐形成了合唱的形式。
25、学习演唱二声部。(钢琴伴奏)
26、处理最后一句。(钢琴伴奏)
27、完整演唱全曲。(音乐伴奏)
28、拓展,各种版本的欣赏。(音乐播放)
29、课堂总结。
8、教学反思:
核心素养的提升
1、作品音乐要素的渗透。
对于作品的鉴赏、表达能力是音乐教学的重要任务之一。有很多学生不会欣赏音乐,听音乐也多数停留在满足个人需要、个人偏好的层面上,那么教师在教学中要帮助学生学会怎样分析音乐作品,把握作者创作的各种特点,以及为什么这样创作,配上什么样的乐器演奏合适,应用于什么样的场合,当然也包括作者本身的出身背景、生活背景和社会背景。在此基础之上才能透彻了解作品,那么表达就不会是很难的一件事情,不论是唱,还是表现出来,他都会有更进一步的分析。
2、创造能力的培养。
课堂上注重于学习钻研作品本身,而音乐的表现形式有多种多样,不仅仅是唱本身,还可以融入舞蹈、器乐、语言、但最重要的是培养学生音乐的创造性,比如说如果我们改变了节奏、速度、力度、歌词或者演唱形式等,音乐又将会有怎样的变化,不同的人声唱出不同的效果,不一样的人数唱出不一样的效果,不一样的演唱形式唱出不一样的效果……这些都是学生需要追求的东西,而基础就是在我们的课堂,因此,本节课为学生的创造力打下了很好的基础。