2023届高三语文现代文阅读提升专练 36(含答案)

文档属性

名称 2023届高三语文现代文阅读提升专练 36(含答案)
格式 docx
文件大小 159.2KB
资源类型 教案
版本资源 统编版
科目 语文
更新时间 2022-10-20 16:47:20

图片预览

文档简介

2023届高三语文现代文阅读提升专练
(第36练)
基础题组
现代文阅读I
阅读下面的文字,完成1-5题。
材料一:
在信息世界经济建设高速发展的时代,多门类的舞台艺术形式不断涌现,中国戏曲独领风骚的格局受到冲击,戏曲创新往往只注意外表形式上的变化……借鉴吸收其他艺术特长无可厚非,但时下戏曲舞台“三轮车踩上舞台”“放一段电影表现天上仙境”“真雨真雪直接呈现”等手法却时有出现,甚至“整台戏曲以交响乐取代锣鼓经”也不乏其人。艺术来源于生活而高于生活。戏曲舞台上的一支“云肘”、一套“马舞”、一趟“走边”、一组“起霸”,直至“急急风”“慢长锤”“四击头”等戏曲音乐中的锣鼓经,乃是戏曲从业者们千百年来呕心沥血,把人类生活实践经过长期的艺术提炼,才创造出的戏曲本体精华——写意性虚拟特点。无论是历史题材还是现代新剧,“大制作拼设备”“戏不够景来凑”“投入三千万演出仅三场”等急功近利现象也不在少数,而戏曲应有的内在本体优势却日渐淡化。戏不像戏、曲不像曲,戏曲艺术所具有的独到的内在韵律不知何处,老戏迷渐渐远离,新观众难以进门。
中国戏曲有别于话剧、歌剧、音乐剧等广义的舞台戏剧,中国戏曲回归本体是一个长期困扰戏曲改革的重要问题。著名艺术大师梅兰芳论戏曲改革时提出“移步不换形”,正是强调了戏曲本体的重要性。《秋江》中的老艄公手持一根船桨,既能表现大风大浪,又能反映潺潺流水;《三岔口》满台灯光下的激烈对打,表现的却是伸手不见五指,令人惊叹;《霸王别姬》中的虞姬用擂鼓舞剑的戏曲形式、配以一段京剧“夜深沉”音乐曲牌,却表现出十万大军背水一战前的微妙心态。戏曲的程式、肢体的表现、独特的韵味、优美的旋律,正是中国戏曲有别于其他舞台艺术所呈现出来的独到的本体优势,也正是国外艺术家对中国戏曲的表演体系拍案叫绝之处。
著名戏曲导演、戏曲理论家阿甲曾就戏曲的本体属性作出过四点归纳:“戏曲是以唱、做、念、打等表演手段为基础;戏曲是程式化的舞台艺术;戏曲是运用虚拟手段,虚实结合的舞台艺术;戏曲是以表演直接与观众打交道的舞台艺术。”
一个事物的兴衰是由其内在运动规律决定的。著名戏剧评论家张庚在《戏曲艺术论》中曾谈到:“我们说改革,决不应把传统抛一边另起炉灶,而是坚持在传统的基础上出新。要尊重戏曲的基本形式、基本特点和基本规律。要保存和发扬戏曲传统中的精华,同时又要不断创造出表现新生活内容的新技巧、新程式,使戏曲成为新时代的新艺术。”戏曲发展有其内在的运动轨迹,更具有属于中国戏曲本质的“行为规范”。戏曲创新需要发展,戏曲艺术呼唤回归本体,戏曲舞台更需要没有添加防腐剂的属于中国戏曲元素的“绿色食品”。
戏曲界有句俗话:“十年磨一戏” ,这充分反映创作高质量戏曲作品的艰难性。一部戏曲新剧目的推出,往往是仁者见仁、智者见智,但中国戏曲在发展中回归本体,却是当今戏曲艺术不可或缺并可持续发展的关键要素。近年来戏曲发展的探索实践中,坚持和把握戏曲本体元素的昆曲《牡丹亭》,既赋予了戏曲艺术新的面貌,又具有一种“似曾相识燕归来”的中国戏曲独有的传统审美感……
一部传统的历史题材戏,从梅兰芳的京剧《游园惊梦》,到今天的青春版《牡丹亭》,再到厅堂版直至实景园林版《牡丹亭》,水袖飞舞间,意蕴六百载。让人鼓掌惊叹的不只是其委婉绮丽的舞台艺术风格,更源自这部昆剧坚持戏曲本体元素而焕发出的旺盛不竭的生命力。
面对多元化艺术的冲击,戏曲发展真可谓道路坎坷、步履艰辛。亦真亦幻、亦虚亦实,成功否?失败焉?经过一千多年不断发展的中国戏曲之所以有今天,也并非一日之功。当今国家推出一系列繁荣文艺舞台的鼓励政策,各地方戏曲领域仍有一大批苦苦求索戏曲发展的人们,中国戏曲要在发展中回归,在回归中发展,得益于这些不断追求“戏曲梦”的人们。
(摘编自韵声《戏曲改革重在本体创作》)
材料二:
京剧以程式化的表演为主要的艺术特点,布景简洁朴素,几乎所有的调度都是由演员的表演来完成的。电影《霸王别姬》里有那么一种说法:“走七步才是楚霸王,走五步,那不成黄天霸了吧?”传统京剧对程式化表演的注重可见一斑,什么都是规定好的,包括步法、身法、唱法、表情……而在现代京剧《赤壁》中,这种程式化表演的痕迹却被大大削弱了,演员的身法虽然也在,但是更多的是和剧情、节奏一起展开的,而不是像传统京剧一样,是演员展示个人表演水平的一种手段了。而且,演员是有明确的舞台调度的,支点运用、大场面的排演,都融入了现代戏剧的元素,使得京剧成为了另一种意义上的“中国版音乐剧”。
在戏曲的处理原则上,是运用了写意的处理原则的。比如说,《草船借箭》一出,舞台上没有船,也没有草人,只有一个人象征性地拿着一个浆。而现代京剧中不仅有由演员扮演的草人、还有箭、还有船。于是我们可以说,《赤壁》中写实的元素大大增强。我们在整出戏里,不仅仅看到了城墙、船等实景,还看到了对于像火、水、箭等这样的元素的运用。
同时,感谢现代科技带来的便利,灯光、布景、道具、演员人数、舞台大小、服装、音乐等元素被大大的增强和拓宽了,观众看戏不仅仅看演员了,还看景、还感受气氛和节奏,感受整个故事的走向,听着音乐的运用……戏剧综合性的元素大大增强。
但总的来说,现代京剧的改革是有其必然性在里面的,一个是科技的发展,许多想法都可以实践出来了,没有必要只在演员的表演上细抠了。另一方面是现代观众的审美情趣的变化,导致了传统的戏曲模式在某种程度上不再为观众所接受,那么改革也是必然的了。然而不管怎么说,戏曲艺术的核心仍然是表演的艺术。
(摘编自《传统京剧<群英会、借东风、华容道>和现代京剧<赤壁>的对比》)
1.下列对材料相关内容的理解和分析,不正确的一项是( )(3分)
A.“三轮车踩上舞台”等手法违背了中国戏曲注重写意性虚拟和艺术源于生活而高于生活的原则。
B.戏曲改革中“大制作拼设备”“戏不够景来凑”“投入三千万演出仅三场”影响戏曲长远发展。
C.现代京剧《赤壁》中演员的身法虽然是展示个人表演水平的手段,但已不是单纯程式化的表演。
D.中国戏曲舞台需要“绿色食品”,是指在遵循传统的基础上创新,保持戏曲传统的精华和规范。
2.根据材料内容,下列说法不正确的一项是( )(3分)
A. 戏曲音乐中的“云肘”“马舞”“走边”等锣鼓经是经过长期艺术提炼的戏曲本体精华,具有独到的内在韵律。
B. 著名戏曲理论家阿甲就戏曲本体属性做出的归纳表明:综合性、程式化、虚拟性和直观性是中国戏曲的重要特点。
C.《牡丹亭》传承六百载,实现从传统历史题材戏剧到实景园林版的华丽转身,主要是因为坚持中国戏曲本体元素。
D.戏曲改革要运用现代科技以增加戏剧的写实感、氛围感,让观众更好融入其中,这并不违背戏曲写意性虚拟特点。
3.下列选项,最不适合作为论据来支撑材料一观点的一项是( )(3分)
A.我以为旧戏的改革是可能的。像旧戏那种特殊的表演形式,利而用之,自有种种的方法。(欧阳予倩)
B.我们以为弹性较少的戏,既已有高度的艺术组织,就不必勉强加入新的东西,扯碎它的完整;而且,我们若能作深入的研究,我们就能利用它原有的丰富的技巧,推陈出新。(老舍)
C.旧戏能改,不过任何事情都有它的原理……若把原理都改掉,那就不是原物了。(齐如山)
D.新版《霸王别姬》中将传统楚霸王勾的白脸改成红脸,将一支黑缨马鞭表示的乌骓改成真马。
4.在对待戏曲改革的态度上,材料一和材料二有何不同?(4分)
5.如何推动中国戏曲“在发展中回归,在回归中发展”?请结合材料谈谈你的看法。(6分)
现代文阅读II
阅读下面的文字,完成6-9题。
京剧札记
京剧中最引起争议的是它那俚俗的词句,有的唱词甚至文理不通。但必须注意,京剧唱词大都是老艺人根据表演经验的积累,以音调韵味为标的去寻找适当的字眼来调整,只要对运腔使调有用,词句是文是俚,通或不通则在其次,因为京剧讲究的是“挂味儿”,可以说京剧虽在遣词用语上显得十分粗糙,但在音调韵味上是极为精致的,目前尚无出其右者。用俚俗不雅,甚至文理不通的词句,竟能唱出感人肺腑的优美腔调,这似乎不可思议,但事实确实如此。记得外国一位戏剧家说过,好演员读菜单也令人下泪。这就是说,把词句当作激发情感或情绪的一种媒介或诱因,使音调韵味成为感人的主要力量。在京剧中,音调与词句俱佳,自然最好,倘不能至,我认为正如作文不能以词害意,京剧也同样不能为了追求唱词的完美而任意伤害音调韵味。
凡懂得并喜欢京剧的人都会同意京剧最吸引人的是在唱腔方面。我小时在北京,观众到剧院,不说看戏而说听戏。据说早先时候,一些老观众,只是闭目聆听,用手拍板,而眼睛并不看台上。可见唱功在京剧中所居的重要地位。也许这和我国艺术传统素重音乐有关。早在先秦时期音乐理论就已十分发达。连对艺术十分轻视的法家在音乐方面也有很深的造诣。如韩非就记有音乐的理论:“夫教歌者,使先呼而诎之,其声反清徵者乃教之。一曰:教歌者,先揆以法,疾呼中宫,徐呼中徵。疾不中宫,徐不中徵,不可谓教。”(《外储说右上》)。至于有关音乐的传说与美谈,如“广陵散”、“伯牙琴”等等,更是不胜枚举。这种艺术传统的基因也渗透在京剧中。
京剧老生从同光十三杰的程长庚、余三胜到谭鑫培、汪桂芬、余叔岩,再到言菊朋、孟小冬、周信芳、谭富英、马连良、杨宝森……在唱腔上经过不断的变化,形成各自不同的流派。他们都使京剧唱腔能表现最丰富、最复杂的情绪,或凄怆、或悲愤、或沉郁、或高吭、或雄伟、或委婉……慑人心魄,使人陶醉。我青少年时代听到一位国外音乐家去听刘宝全的京韵大鼓的情况。他头一次来中国,对我国一切毫无所知,自然更不懂中国画和中国艺术。可是据说他听刘宝全的大鼓后竭力称赞大鼓的音色与音阶的丰富多变,甚至认为超过西方的歌剧。他说他从大鼓中听出有:风、黑夜、女鬼……这个人不愧是位音乐家,那天刘宝全唱的是《活捉》。京剧唱腔的声调、音色也具有同样的优点和长处。
在京剧老生中,我尤喜爱余派。按照一般说法,余叔岩在京剧史上是一个承前启后的人物。我是从唱片去欣赏余叔岩的。他在唱腔上以湖广音为主,兼容京音、徽音于一炉,从而拓广了唱腔的音韵领域,开创了一个新的境界。他的唱腔素有“空谷鹤鸣,巫峡猿唳”之称。戏剧界老前辈齐如山说余叔岩没有甚么创造性,似非公允之论。齐如山不仅是深通音律的专家,而且在京剧鼎盛时期又亲自鉴赏过不少名家的演唱。但他也有千虑一失。例如他批评谭鑫培在《珠帘寨》中采用京韵大鼓“哗啦啦”的唱腔,说:“难道鼓的声音会‘哗啦啦’么?”这恐怕是苛论。固然真实的鼓声不是“哗啦啦”,但他没有从写意的角度去衡量。一旦走上这条甚么都要求像真的形似路子,那么作为写意型的表演体系也就不存在了。倘用写实去要求,试问京剧还有多少东西可以留下来呢?甚至音乐本身也成了问题。我们不能要一首田园交响曲去真实地表现虫鸣鸟叫,更不用说云霞夕照的意境了。如果承认京剧是写意型的表演体系,那么京剧唱腔也不能例外。写意容许变形的表现手法,但这不是违反真实,而是更侧重于神似。优秀的写意艺术比拙劣的写实艺术可以说是更真实的,因为前者在精神上更酷肖所表现的内容。齐如山这类议论是不足效法的。他用同类观点去评骘余叔岩,我都不敢苟同。
现在海峡两岸都在进行戏改。我认为要戏改,先得有一个前提。这就是必须掌握京戏的特点,发扬这种特点,至少不要伤害这种特点。我希望海峡两岸的戏改,能参照前辈老先生的经验,他们也并不墨守成规,因袭前人,也作过不少更新改进的工作。如谭鑫培等人,他们在身段上、唱腔上都作了不少令人击节赞赏的革新,使得京剧在发扬自身特色的情况下更为提高了。我觉得,在戏改中,过去我们所提的三并举的办法仍是可行的(即一、保持传统节目不动,二、新编历史剧目,三、进行不拘一格的创新实验)。第一种是基本。后二种经过改革可能出现新气派新景象。但在改革中,还应保持它那显示中国戏剧风格的原有特点,而不能伤筋动骨。
(取材于王元化的同名散文)
6.下列对文中加点词语的解说,不正确的一项是( )
A.尚无出其右者 无出其右:没有能超过的,形容在某方面领先。
B.更是不胜枚举 不胜枚举:不能一一列举出来,形容数量很多。
C.但是千虑一失 千虑一失:即使多方面考虑,也有疏漏的地方。
D.并不墨守成规 墨守成规:指思想保守,守着老规矩不肯改变。
7.下列对文章的理解与赏析,不正确的一项是( )
A.为了保证其音调韵味的精致,京剧不惜牺牲某些唱词的文雅和通顺。
B.“好演员读菜单也令人下泪”运用夸张的修辞手法写出音调韵味具有感人的力量。
C.国外音乐家听《活捉》的事例说明京剧唱腔的声调和音色丰富多变。
D.作者认为中国戏剧改革的前提是必须能够保持戏剧风格的原有特点。
8.请结合文章内容,概括“京剧最吸引人的是在唱腔方面”的理由。
9.读文中画线句“齐如山这类议论是不足效法的”,回答下面问题。
(1)“这类议论”指的是什么?
(2)作者为什么说“齐如山这类议论是不足效法的”?
能力题组
现代文阅读I
阅读下面的文字,完成1-5题。
材料一:
人们自已创造自已的历史,但是他们并不是随心所欲地创造,并不是在他们自已选定的条件下创造,而是在直接碰到的、既定的、从过去承继下来的条件下创造。一切已死的先辈们的传统,像梦魇一样纠缠着活人的头脑。当人们好像只是在忙于改造自已和周围的事物并创造前所未闻的事物时,恰好在这种革命危机时代,他们战战兢兢地请出亡灵来给他们以帮助,借用它们的名字,战斗口号和衣服,以便穿着这种久受崇敬的服装,用这种借来的语言,演出世界历史的新场面。
将近三十年以前,当黑格尔辩证法还很流行的时候,我就批判过黒格尔辩证法的神秘方面。但是,正当我写《资本论》第一卷时,愤懑的、自负的、平庸的、今天在德国知识界发号施令的模仿者们,却已高兴地像莱辛时代大胆的莫泽斯.门德尔森对待斯宾诺莎那样对待黑格尔,即把他当作一条“死狗”了。因此,我公开承认我是这位大思想家的学生,并且在关于价值理论的一章中,有些地方我甚至卖起黑格尔特有的表达方式。辩证法在黑格尔手中神秘化了,但这决不妨碍他第一个全面地有意识地叙述了辩证法的一般运动形式。在他那里,辩证法是倒立着的。必须把它倒过来,以便发现神秘外壳中的合理内核。
(摘编自马克思《路易.波拿巴的雾月十八日》)
材料ニ:
人类思维发展的规律决定了文化的连续性。人们是在改造现实世界的过程中认识和表现现实,从而创造文化的。但是,人们在表现现实世界、创造文化时,必然要遇到前人所创造的文化思想,并受它们的影响。虽然人们的文化思想归根到底是以该时代的物质生产所造成的经济关系为基础的,但是,意识形态的完成过程。表现为思想依据前人留下的思想资料进行创造的过程。物质生产所创造的经济关系是通过对原有文化思想的影响来起作用的,它并不重新创造出任何东西。
批判继承人类文化遗产是人类文化发展的规律,任何时代的文化,都包含有前人所创造的文化成果,都与前人所创造的文化有着批判继承关系,没有批判继承关系就不会有文化的选择和积累,没有文化的选择和积累,就不会有文化的丰富发展和变革。
相同阶级的文化彼此有相互继承的关系。后起的德国资产阶级的思想家曾从英、法资产阶级文化中汲取营养;中国资产阶级的思想家也曾从外国特别是欧洲资产阶级文化中汲取营养;央、法等国的自由、平等、博爱思想,为各国资产阶级接受。同样马克思和恩格斯所创立的马克思主义,不仅为英、法、德等国无产阶级接受也为俄国、中国和其他国家的无产阶级所接受。相同阶级的文化彼此可以继承,这很好理解,因为它们有着相似的经济基础,相似的阶级本质,相似的社会的需要,遇到相似的社会问题,因此有相似的文化。
不同阶级之间的文化也有批判继承关系。孙中山先生就讲过:“抑自人类有史以来,能纪四五干年之事翔实无间断者,亦惟中国丈字所独有,则在学者正当宝贵此资料,是所以利用之。如能用古人而不为古人所惑,能役古人而不为古人所奴,则載籍皆似为我调查,而使古人为我书记,多多益善矣。”他本人也确实批判改造了传统儒家思想中某些有意义的思想,如其中的民本思想和大同思想等。这些思想本来是封建统治阶级中一些比较具有政治远见的人物,用来调解和缓和阶级矛盾,巩固封建统治的,孙中山则赋子传统儒家的有关“重民”和“民本”思想的言论以同近代“民权”思想相近的涵义,把它们纳入自己的民权主义思想中去,提出政治权利和经济权利民有、民治、民享,根本否定封建主义的君民关系和权至上思想。
不同阶级之间的文化之所以能相互继承,一方面是因为其有共同的自然的环境和社会的环境,共同的文化传统,面对相同的问题等。另一方面是因为批判继承不是简单地原封不动的照搬,而是一个再创造和重构的过程。孙中山先生的民权主义显然不是对重民和民本思想的照搬,而是一种重构。虽然无产阶级的思想体系是共产主义,共产主义革命就是同传统的所有制关系实行最彻底的决裂,它在自已的发展进程中要同传统的观念实行最彻底的决裂。但是,共产主义文化的产生也离不开它以前的文化成果。与以往的所有制关系的彻底的决裂,是以往历史发展的必然结果。只有了解了人类发展的内在规律和历史趋势,只有掌握人类所 创造的一切优秀文化成果,才能得出共产主义的结论,创造出共产主义文化。
(摘编自赵常林《马克思主义文化学》)
1.下列对材料相关内容的理解和分析,不正确的一项是( )(3分)
A .马克思所说的“亡灵”,是指可供利用的已经死亡了的先辈们,人们可以借用它们的传统改造旧世界、创建新世界。
B .文化是人们在改造现实世界的实践中产生的对现实的认识,人们有怎样独立的实践活动就会有怎样的思想文化。
C .文化的丰富、发展和变革是以文化的选择和积累为前提的,而文化的选择和积累又必须以批判继承关系为前提。
D .共产主义在自己的发展进程中要同传统的观念实行最彻底的决裂,但并不拒绝人类所创造的一切优秀文化成果。
2.根据材料内容,下列说法不正确的一项是( )(3分)
A .中国特色社会主义立足基本国情,它是在新中国建立起社会主义基本制度开进仃多年建设这一基础上开创的。
B .批判和继承是对立统一的,对传统文化的继承要带有批判性,决不能全盘接受,前批判也不等于全盘否定。
C .对传统文化要区别对待,相同阶级的文化彼此可以直接继承,而不同阶级之间的文化则需要有批判地继承。
D .一个国家或民族的文化发展可以批判承本国本民族的文化遗产,也可以批判继承其他国家或民族的文化遗产。
3.下列选项,最适合作为论据来支撑材料一观点的一项是( )(3分)
A .人生不是一支短短的蜡烛,而是一支暂时由我们拿着的火炬。我们一定要把它燃得十分光明灿烂,然后交给下一代的人们。——萧伯纳
B .文明的人类总是热衷于考古,就是想把压缩在泥土里的历史扒剔出来,舒展开来,窥探自己先辈的种种真相。——余秋雨
C .如果某个民族没有自己的传统文化和文化传统,每一天都在从头开始去练习生存本领,
其情景当然是不堪设想也不忍设想的。——庞朴
D .实现中国梦必须弘扬中国精神。这就是以爱国主义为核心的民族精神,以改革创新为核心的时代精神。——习近平
4.材料一里,马克思承认自已“批判过黑格尔辩证法的神秘方面”,又公开承认自己“是这位大思想家的学生”,怎样理解这种貌似矛盾的做法。(4分)
5.鲁迅在《拿来主义》里批判过这样两种人:一是面对大宅子“勃然大怒,放一把火烧光”,二是“欣欣然的蹩进卧室,大吸剩下的鸦片”。鲁迅称前者为“昏蛋”,后者为“废物”。试用本文的观点说明两者各有怎样的错误。(4分)
现代文阅读II
阅读下面的文字,完成6-9题。
笛声
胡念邦
有一种笛声已经被我遗忘很久了,是中国的竹笛,又短又细的那种,不是舞台上的表演,是三十多年以前,在深秋和初冬的夜晚,在冷清的门洞里,一个少年面对着寂寥的夜空,面对着荒凉的街道在吹奏。
这是一条贫民聚居的老街,在这条街上发生的每一个故事几乎都源自贫穷。
我就是在这条街上度过了我的童年、度过了我的少年、度过了我的青年。在这里我尝受过饥饿、尝受过寒冷、还尝受过被剥夺被遗弃的那种伤痛,同时我还享用过另外一种东西。也许可以说,我所享用的是生活里温馨的那一部分,可这样说显然远远不够。很久以后我才知道,这种东西我很难说清楚,我只有在老街才能享用到它。
夜晚是从家家户户简陋的晚饭开始的。在这条街上,每家每户的食谱几乎都是一样的。每一棵白菜、每一块豆腐、每一滴花生油、每一两玉米面,都是定量供给。可越是这样,我们越是重视对饭菜的品尝。我们总是郑重其事地以极其认真的态度,来做来吃这顿清汤寡水的晚饭。常常饭还没有吃完,天就完全黑了下来。拉亮十五瓦的电灯,挂上厚厚的缀着补丁的棉窗帘,这样家与外部世界似乎就完全隔离开了。不用出门,我也会想象出屋外的荒寒。阒无一人的街道、孤零零的路灯、幽暗的街角一只猫倏忽而过,所有的门窗在沉睡。深夜在八点钟就已经来临了。
就在这时,突然响起了笛声。这笛声不做任何试探,只第一声就穿透了冷冻的空气,紧接着一连串响亮、短促、跳跃着的音符组合成欢快的旋律,沿着斑驳的墙壁盘旋而上,响彻了老街空旷而灰白的天空。这是那首著名的民乐曲《喜洋洋》。随着欢快的乐曲,一种崭新的洋溢着喜悦气氛的生活骤然间自天而降。老街一下子被这种生活照得明亮通透,仿佛到处是喜气洋洋的喧闹声,有许多人正欢笑着涌向街头。这笛声在房屋与街面之间、在台阶与墙角之间、在树与树之间自由婉转地回响。这笛声把老街带入了一个神奇之境。乐曲起始的快板像是轻捷的风,在沉寂的院落吹动、在衰败的门洞吹动,吹拂着老槐树干枯的枝条。随后乐曲转入慢板,像是温暖的手轻轻抚摸着破旧的门窗、抚摸着暗淡的灯光、抚摸着老街夜晚的落寞与荒凉。
这是住在和兴里大杂院里的三胜吹的。三胜总是在这样的时刻吹笛子。我不记得他在别的时候吹过笛子,在春天、在夏天、在清晨、在整个白天,我都没有听他吹过笛子,他只在深秋的夜晚和初冬的夜晚吹。在这种季节,几乎每一个晚上,这个矮个子少年准时走出他那不足十平方米的拥挤不堪的家,走下陡峭阴暗的楼梯,站在和兴里冷清的门洞口吹笛子。他从来没有吹过别的曲子,他只吹《喜洋洋》。他每天晚上反复吹奏的只是这支曲子。我至今不知道,三胜为什么只在这样的晚上吹笛子,他为什么只吹这一支曲子。住在这条街的人们都喜欢这笛声。邻居们当着三胜的面对他的吹奏夸赞不已。如果有一个晚上听不到他的笛声,就会有人去问他。
三胜用他灵巧的嘴唇和双手,用一根小小的竹笛,营造出一种非现实的欢乐情绪,契合了老街某种深在的生活感情。这笛声传达出了无望之中的盼望、破灭之后的梦想。也许没有谁会意识到这一点,然而欢乐的生活情绪无疑是老街人们每时每刻的所想所求,哪怕只是一晚上、只是一小时,哪怕只是来自一首乐曲的些许抚慰,也足以让他们品味生活的美好。老街的邻居们,请原谅我说起这一切。
每天晚上我都等待这笛声,倾听这笛声,不仅仅是因为没有娱乐、没有书读的日子太枯干。我从这笛声中还听到了另外一种声音,尤其是当笛声停止、无边无际的空旷重又在老街降临时,这种声音就在我心里嘹亮起来。我始终说不清楚这是一种什么声音。
听着悠扬的笛声,母亲在默默做着手工活,缝制出口的高级羊皮手套。昏黄的灯光把她瘦弱的身影映照在窗帘上。她的手指已经变形,她终日操劳不停,日复一日、年复一年。我不知道今天晚上老街的窗户上映照出多少母亲劳碌的身影,可我知道这条街上所有的母亲都和我的母亲一样,一直在坚韧地生活着。 
寂寞的夜晚,苍凉的街道,我的老街正如诗句里所说的那样是“天空的一道伤口”。三胜——这个在贫穷中长大的孩子面对着这道伤口在吹笛子。
今天,老街的邻居们都住进了高层商品楼,三胜也不知到哪里去了。但老街的笛声并没有离弃我,如今听到这沿着岁月的街道传来的笛声,我明白了被我当初享用而现在已经失去的是什么。当我走过一条条灯火辉煌、高楼林立陌生的宽阔大街,满怀疲惫地走进家门,在我把脸伏向枕头的那一瞬间,我就又回到了老街,听到了那消逝已久的遥远的笛声。
6、下列对文本相关内容和艺术特色的分析鉴赏,不正确的一项是( )(3分)
A.全文从作者对笛声的“遗忘”写起,流露出作者对质朴简单生活的追忆、追悔和愧疚。
B.笛声与母亲劳作的身影相呼应、融合,蕴含着当时人们面对贫穷生活的坚韧力量,寄予着对未来的美好期盼。
C.作者将老街比作“天空的一道伤口”,是因为老街的贫穷、物质匮乏、生活单调。
D.本文善用排比句,长短句结合,用词优美,语言隽永凝练,感情真切细腻。
7、关于文本中笛声的看法,不正确的一项是( )(3分)
A.作者笔下描述的笛声是由中国的又短又细的竹笛吹奏的,是三十多年前在街头吹奏的而非当下在舞台上的表演。
B.贫穷、矮小的三胜面对贫穷的生活吹响笛声,且只吹《喜洋洋》一首,说明他技艺并不高超。
C.三胜的笛声传达出的欢乐的生活情绪正是老街人们每时每刻的所想所求,契合了老街某种深在的生活感情。
D.如今“我”即使搬进了高层商品房,但每当满身疲惫的时候总能听到笛声,因为笛声是“我”心灵的抚慰。
8、请赏析画线句子作者对笛声的描写。(6分)
9、文章结尾说“我明白了被我当初享用而现在已经失去的是什么”。请结合全文说说“我”享用过但已失去的具体是什么。(6分)
2023届高三语文现代文阅读提升专练答案与解析
(第36练)
基础题组
现代文阅读I
1.C
2.D
3.D
4.①材料一要求戏曲改革保留住戏曲本体精华——写意性虚拟特点,反对急功近利,呼唤戏曲艺术回归本体。②材料二在肯定写意性表演特点的同时,也认同适度使用现代科技、融入现代戏剧写实元素。
评分建议:(每点2分。意思对即可。)
5.①坚持和把握戏曲本体元素,保持住戏曲艺术所具有的独到的内在韵律(尊重戏曲基本形式、特点和规律)。②改革要符合观众的喜好,与观众的审美情趣相符合。③要表现新生活,适当融入现代戏剧元素,恰当地运用现代科技,增加戏剧的写实感、氛围感。
评分建议:(每点2分。意思对即可。)
现代文阅读II
6.C.千虑一失:指聪明人即使反复考虑,也会有疏漏的地方。故选C。
7.D.“必须能够保持戏剧风格的原有特点”错误。原文“但在改革中,还应保持它那显示中国戏剧风格的原有特点,而不能伤筋动骨”可知,选项说法过于绝对化。故选D。
8.①京剧音调韵味极为精致;②唱功在京剧中居于重要地位,或与我国艺术传统素重音乐有关;③京剧唱腔能表现最丰富、最复杂的情绪。
9.(1)指的是齐如山对京韵大鼓“哗啦啦”唱腔的批评之类的议论。
(2)①对于京剧艺术从写意的角度去衡量;②写意容许变形,侧重神似;③优秀的写意艺术比拙劣的写实艺术可以说是更真实的。
能力题组
现代文阅读I
1. B ( B 项,曲解文意。“人们有怎样的独立的实践就会有怎样的思想文化”错误。原文为:“人们自己创造自己的历史,但是他们并不是随心所欲地创造,并不是在他们自己选定的条件下创造,而是在直接碰到的、既定的、从过去承继下来的条件下创造。”这说明人们的实践不能是“独立”。)
2. C ( C 项,于文无据。“相同阶级的文化彼此可以直接继承”文中没有如此说法,对前人的文化遗产的继承,都需要批判地继承。)
3. C (材料一的基本观点是批判地继承历史文化遗产。 A 项,论述对象是人生,而不是文化遗产。 B 项,论述的是考古的实质,未涉及文化遗产继承问题。 C 项,论述的正是文化遗产继承问题。 D 项,论述的是“中国精神”,而“中国精神”与“传统文化”为交叉关系,不能用“中国精神”的论述来阐述批判继承传统文化者一论题。)
4.黑格尔的辩证法有合理的内核,但它是倒立着的(1分);马克思“批判过黑格尔辩证法的神秘方面”,正是批判其颠倒了关系(1分);而承认自己是黑格尔的学生,则表示自己赞成其辩证法的合理内核(1分)。马克思对待黑格尔辩证法的看似矛盾的态度,正是他批判地继承黑格尔辩证法的表现(1分)。
5.①放一火烧光大宅子,这是一种全盘否定的历史虚无主义,这些人不懂得历史不是凭空创造的,不懂文化的连续性(2分);②“欣欣然的蹩进卧室,大吸剩下的鸦片”,这是一种全盘接受的投降主义,他们不懂前人的文化遗产是前人在当时的历史条件下创造的,后人必须批判地继承,不能全盘接受(2分)。
现代文阅读II
6.A 作者只有追忆,没有追悔和愧疚。
7.B “说明他技艺并不高超”错。
8、①作者运用拟人的手法,化无形的笛声为有形,表现了乐曲起始旋律的骤然、欢快。
②“穿透”“响彻”两个动词写出了笛声的力量,“响亮、短促、跳跃”等词描摹出笛声的欢快,“沿着”“盘旋而上”赋予笛声以动态,笛声覆盖了老街的每一个角落。
③欢快的乐曲与冷清空旷的老街环境形成鲜明对比,突出笛声对老街的重要性,也为下文人们怀念笛声作铺垫。(拟人、对比和词语表现力三方面,每点2分)
9、①是在物质匮乏的年代里,人们对物质的珍惜、敬重之情;②贫穷年代人们对生活的乐观、热情、期盼,对美好的憧憬;③贫穷年代的人们表现出来的一种质朴简单的生活态度:踏实勤奋、平静坚韧。