高中美术人美版 第4课 对客观世界的主观表达——走进意象艺术 课件 （40张PPT）

(共40张PPT)
第四课 对客观世界的主观表达
—走进意象艺术
什么是意象艺术？
所谓“意象”是与“实象”相对而言的，即不是艺术家客观描摹现实的再现性形象，而是“意”中之象，是由艺术家的感觉、想象和表现意图所呈现出来的形象。
法国 塞尚《圣维克多山》
毕加索《公牛头》
马蒂斯《戴帽子的女人》
毕加索《女子半身像》
法国 马蒂斯《马蒂斯夫人像》
挪威 蒙克《呐喊》
在这幅作品里充分发挥了色彩的作用，以极度夸张的笔法，描绘了一个变了形的尖叫的人物形象，表现了现代人内心极端的孤独和苦闷。画中的人物形象显然是病态的，神经质的，人物看不见的内心世界在作品中居然被表达的如此强烈，超过了任何以往看起来“真实”“逼真”的作品。我并不照自然描绘，我要从自然中拿取、吸收。我不是要画现在看到的东西，我要画的是曾经看到过的东西。----蒙克西班牙 达利《内战的预感》
在这幅画中，达利将人体各部位重新进行正常人难以想象的组合，从上臂长出小腿和脚，从大腿长出前臂和手。
这样怪诞、高大、恐怖的梦境形象，表现出人的贪欲——已把肉体变成自傲的怪胎，这是人类自我耗费的象征。
作品渗透着画家对人类生存行为的体验，是人类不负责任地发动战争和自我毁灭的病态行为的梦态形象转译。
萨尔瓦多·达利《记忆的永恒》
在一片死寂的海滩上，远方的大海、山峰都沐浴在太阳的余晖中。一个长着长长睫毛，紧闭眼睛，好像正在梦境中的像鱼又像马的“四不像”怪物躺在前面的海滩上。怪物的一旁有一个平台，平台上长着一棵枯死的树，还有一个爬满了蚂蚁的金属盘子，好像正在被苍蝇啃噬掉。画中最令人匪夷所思的是三只钟表，它们都变成了柔软的、可以随意弯曲的东西，显得软塌塌的，如同面饼一样，或挂在枯树枝上，或搭在平台的边缘，或披在怪物的背上，好像这些钟表都不堪负荷，疲惫不堪地松垮了下来似的。在这里时间被强烈扭曲了，停止了，仿佛一切都被融化成了无意识的东西。
主题
《记忆的永恒》中的物体都是柔软得失去功能的生物的象征，其中表达了某种痛苦和无奈的生命现实。达利的绘画作品中所蕴含的主题思想主要受到弗洛伊德的启发，它主要是在于表达一种梦幻匀般的世界。
这种对时间疯狂流逝的独特表现手法，暗示了个人情感在物质世界挤压之下迸发出的无法回避的力量。
画面
在画面上，人们可以清晰地看到画家笔下的各种物体杂乱无章地散落着，没有固定的位置。尤其再配以那种无助风格的背景，整个绘画给人虚幻冷寂，怅然若失的感受。
表现手法
达利的表现手法是一种不完整的美，充分表现了超现实主义绘画的魅力，令人神往，这与画家在绘画研究上的努力不无关系。
背景
背景中的海滩和台阶，都不在一个透视面上，每一件物体都有真实的原型，同时又被得互不相干、毫无逻辑地组织在一起，表现出极度的无理性和荒诞性。
色彩
画面整体色彩丰富，明暗分明，棕黄色背景下，蓝色天空与橙色柜子色彩对比强烈。
萨尔瓦多·达利《时钟的融化》
蒙克
梵高自画像
荷兰 梵·高《星月夜》
《有星星的夜空》
《有乌鸦的麦田》
探究意象
为什么这些美术作品的形象怪异？
按照一般人的理解，所谓美术就是要画得“像”，否则可能就会觉得“不真实”，“像不像”就成为这些人判断美术作品的唯一标准。
这些形式怪异的作品中运用了什么样的艺术语言和表现手法？
小结：
1、美术家在意象艺术作品中，往往采用了夸张、变形、重组等手法，将艺术家的主观能动性充分表现出来。
2、美术作品不仅可以再现客观世界，而且还可以表现艺术家的个人情感、观念和意识。
二、如何理解意象艺术？
1、概念：所谓“意象”是与“实象”相对而言的，即不是艺术家客观描摹现实的再现性形象，而是“意”中之象，是由艺术家的感觉、想象和表现意图所呈现出来的形象。
在天主教历史中出了名的精于权术、心狠手辣的教皇（他的军队曾将意大利的整座城市夷为平地），即使在请人画像的时候，也不露出半点谦和仁慈，而是用他惯有的阴险毒辣的目光盯着你看，让你不寒而栗。
教皇英诺森十世
培根《被牛肉片包围的肖像》
按照我“感觉”到的样子表现世界
自从培根第一次看见委拉斯凯兹的这幅画后，英的形象就像一块磁铁一样吸引了他
极度的紧张和惶恐
清 朱耷《鹌鹑图》《荷石水禽图》
黄宾虹《湖滨山居》
明 徐渭《山居图》
小结：
1、从艺术家按照“我”感觉到的样子来表现世界。
2、从艺术家根据“我想”表现的意图表现世界。
尝试意象表现
岳敏君《公主》
1962年出生于黑龙江省的岳敏君，毕业于河北师范大学美术系，现为四川美院、鲁迅美院、天津美院等多所院校客座教授。岳敏君的绘画作品有着极强的个人符号标志，即便是和众多画家一起参展，我们也能一眼找出岳敏君的作品，为什么？因为画画奇丑无比，大脸大嘴，露着大牙，并且大胆用色的画家，非他岳敏君莫属。
根据岳敏君自己介绍，他29岁开始创作“露牙笑脸”作品，至今，这种风格已延续了25年。他认为，这种风格吸引了很多人，他可以把自己的很多细想注入到这些作品中。
在岳敏君的作品中，人物随时都在大笑，在凳子底下，在桌子上，在船上，在沙滩，在嬉戏中。在这些大笑的背后，是否有无奈？有丑陋？有包容？有美善？我相信不同的观者会给出不同的答案。就是岳敏君这样的“傻X式的人物”作品，卖出了一次又一次的天价。其中有一幅作品，画面当中有一排丑人，他们张着大嘴，大牙特白，长得还完全一样，就像复制粘贴，竟然卖出了1290万的天价。