岭南社版 七年级下册 美术 第6课 肌理与应用 教案（表格式）

教 学 设 计
总第(6)课 时
课题 肌理与应用
课时 第（ 1） 课时
教学目标 了解肌理与应用的视觉特点和丰富的美感，掌握几种典型肌理的制作方法； 通过对自然肌理和人工肌理的比较，探索肌理表现和应用方法，提高动手实践能力和创造力； 学会体验、培养学生发现生活中的美。
教学重点 教学难点 重点：制作肌理的方法与步骤； 难点：学生制作肌理的创意。
教学方法与手段 指讲授法、讨论法、体验学习教学法、
教学准备 教学课件、教学用具。具有典型肌理感的小物品或图片、肌理示范作品。（如：贝壳、纺织品、树叶、水果等等）
教学过程 欣赏导入 教师出示几幅由肌理制作而成的图画供学生欣赏； 提问：A、这些作品是画出来的吗？ B、你觉得是如何制作出来的？ 2、这节课我们就来探索这些画是怎么制作出来的。揭题《肌理与应用》 二、发现与探索 1、摸一摸（触觉感受） 我这里有几件东西，想请同学来摸一摸，感受一下你摸到的物体的特征，然后说出物体的名称； 说说触摸的感受，导出肌理的概念 肌理是物体表面的纹理 肌理包含：自然肌理、人造肌理 例如：树叶、石头、贝壳、上面漂亮的图案这就是肌理。 看一看（视觉感受）：我们大自然中有哪些美的肌理呢？ 请同学们欣赏大自然中的肌理图片 教师总结：不同的肌理会给人不同的感觉，同时也会给人不同的心理作用。粗质的纹理，给人一种粗犷豪放，厚重朴实的心理感觉；光滑的质感，给人一种细腻精致、华丽严谨的心理感觉；纤细的质感，给人一种嫩弱、精细、灵巧生动的感觉。例如： 树叶：那细细密密的叶脉就像蜘蛛网一样； 土墙：土墙的缝隙形成一种节律美，给人一种沉重的历史感； 大理石：表现华贵、高雅的意境 布纹：传达了亲切柔和质朴的意境； 干凅的土地、苦瓜、麻绳、贝壳、石头等等。 总结：肌理的美表现为纹理排列的秩序美、节奏美、韵律美。 4、想一想：我们如何把这些这么美的肌理保存下来呢？——引出肌理的制作方法。 小插曲：水面上的油花如何进行保存下来——吸附制作法 吸附制作法：将墨或颜料滴在水面上进行搅动（可加油）， 使其自然混合形成偶然性，用较能吸水的纸张平放在水面上，揭起，晾干后即得到一幅美丽的肌理画。 拓印法：先在玻璃上挤放颜料，再放上纸，用手轻轻拓压， 颜料便沿着拓压的方向挤出奇妙的自然形态。 抗水法：在画面需要出现机理的地方，用蜡笔或油画棒描绘，然后图上水彩颜料。 刻刮：在已着色的表面用尖利的物品刻刮，会得到粗犷、强烈的肌理效果。 喷绘：用喷笔或金属网与牙刷，把溶解的颜料刷下去后，色料如雾状的喷在纸上，这种技法可表现渐变的浓淡明暗变化，非常柔和细致，也可表现若隐若现的透明感，被广泛的利用在广告设计上。 手绘法：手绘肌理以线描为主，利用线条和笔触的变化可以绘制出丰富的肌理纹样。 拼贴法：用同一纹样，变换方向重复拼贴，通过该变方向与色彩，可尝试拼贴有趣的抽象图案，产生奇幻的效果。 染、撒盐、吹、等等。 三、表现与创造 学生动手制作肌理的作品 教师巡视，适当指导。 四、展示学生作品 把学生完成作品进行展示，学生之间进行互评，教师进行引导。五、肌理的运用 用肌理的效果，运用在衣服的设计上； 肌理被运用在工艺品的设计上； 肌理被运用在家具材料的设计上。 肌理被运用在建筑的设计上。 肌理被运用在园林艺术上。 六、课后延伸（波洛克作品欣赏） 波洛克（1912～1956）Pollock，Jackson，美国。美国行动绘画（又名表现主义）的代表人物。主要作品《蓝色无意识》、《灼眼》、《·第5号》、《气味》等。 七、总结 今天你学习到了什么？ 学生回答：强调获取肌理的方法有很多，需要我们自己多总结、发 现、收集，它能让我们的画面效果更丰富。
作业布置 选用人造肌理制作的方法制作一幅肌理作品
板书设计 肌理与应用 肌理的概念：物体表面的纹理； 肌理：A、人造肌理 B、自然肌理 3、肌理的美表现为纹理排列的秩序美、节奏美、韵律美。 4、肌理的制作方法：拓印法；抗水法、吸附法、喷绘法、撒盐、拼贴等等。 5、波洛克作品欣赏。