人教版八年级美术上册教学1.2色彩的感染力 课件-(共28张PPT)

(共28张PPT)
第 一 单 元 美 术 的 主 要 表 现 手 段
第 2 课 色 彩 的 感 染 力
1、什么是色彩？
色彩是通过眼、脑和我们的生活经验所产生的一种对光的视觉效应。人对颜色的感觉不仅仅由光的物理性质所决定，比如人类对颜色的感觉往往受到周围颜色的影响。有时人们也将物质产生不同颜色的物理特性直接称为颜色。
色相环
色相环:
一般色相环有五种或六种甚至於八种色相为主要色相，若在各主要色相的中间色相，就可做成十色相、十二色相或二十四色相等色相环。
色相环具有突出色彩的作用，如：12色相环内，红+绿最突出，紫+黄最突出等。
3. 色彩，可分为无彩色系和有彩色系。
无彩色系是指白色、黑色和由白色黑色调合形成的各种深浅不同的灰色。
彩色是指红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等颜色。
有彩色系的颜色具有三个基本特性：色相、纯度（也称彩度、饱和度）、明度。
2、比一比，有什么不一样的？你更喜欢哪张？
红：太阳、火焰；温暖、积极。
橙：灯光；活泼、幸福。
黄：轻快：光明。
绿：草叶树：象征生命、青春、新鲜。
蓝：寒冷：理智、冷淡。
紫：神秘、高贵、优美。
黑：严肃：恐怖。
白：朴素：洁净。
灰：柔和、细致。
同学们：
你们知道哪些是冷色？哪些是暖色吗？
冷色：
色环中蓝、绿一边的色相称冷色，它使人们联想到海洋、蓝天、冰雪、月夜等，给人一种阴凉、宁静、深远，死亡，典雅、高贵，冷静，暗淡、灰暗，孤僻，面积较大，寒冷，忧郁，悲伤，宽广、开阔的感觉。如在炎热的夏天，人们在冷色环境中，也会感觉到舒适。
暖色：
色环中红、橙一边的色相称暖色，能带给人温馨、和谐、温暖的感觉。这是出于人们的心理和感情联想。它会使人联想到太阳、火焰、热血[视觉近，饱满，张扬，激动，暴躁，象征生命，火焰，愉快，果实，明亮等，因此给人们一种温暖、热烈、活跃的感觉。 暖色给人以温暖柔和的感觉，春天色系和秋天色系的人特别适合穿暖色系的衣服，化暖色系的妆。
色彩的表现形式：
装饰色彩：运用装饰手法进行色彩表达的形式，强调大幅度地概括、提炼，作品体现出浪漫抒情、唯美的视觉风格。
写实色彩：通过写生方式，对客观对象的真实色彩进行记录和描绘，色彩表现与客观对象十分相似，表现手法偏重具象再现与个性化的细节真实。
表现色彩：不是描绘实际看见的色彩，而是根据自己的主观意愿来表达。
《千里江山图》
《千里江山图》纵51.5厘米，横1191.5厘米，绢本，青绿设色，无款，据卷后蔡京题跋知系宋代王希孟所作，现藏故宫博物院。
作品以长卷形式，描绘了连绵的群山冈峦和浩淼的江河湖水，于山岭、坡岸、水际中布置、点缀亭台楼阁、茅居村舍，水磨长桥及捕鱼、驶船、行旅、飞鸟等，描绘精细，意态生动。景物繁多，气象万千，构图于疏密之中讲求变化，气势连贯，以披麻与斧劈皴相合，表现山石的肌理脉络和明暗变化；设色匀净清丽，于青绿中间以赭色，富有变化和装饰性。作品意境雄浑壮阔，气势恢宏，充分表现了自然山水的秀丽壮美，被称为“中国十大传世名画”之一。
王希孟可以称得上中国绘画引史上仅有的以一张画而名垂千古的天才少年。用了半年时间绘成名垂千古之鸿篇杰作《千里江山图》卷，时年仅十八岁，此外再没有关于他的记述，不久英年早逝。
青绿山水
“青绿山水”作为一种中国画的技法，以矿物颜料石青和石绿为主，宜表现色泽艳丽的丘壑林泉。
青绿山水又有大青绿、小青绿之分。前者多钩廓，皴笔少，着色浓重；后者是在水墨淡彩的基础上薄施青绿,在古代绘画艺术上占有重要地位。青绿山水始创于唐代，经几代画家发展传承，形成一种程式化的表现方法，但要画好难度很大，清“四王”之一王石谷说：“凡设青绿，体要严重，气要轻清，得力全在渲晕，余于青绿法静悟三十年始尽其妙。”换言之，画青绿没有水墨画功底是不行的。现代画家中擅长青绿山水技法的不在少数，像张大千、黄宾虹、黄山寿、吴湖帆、谢稚柳、贺天健、陈佩秋等都是画青绿山水的高手，并在画界享有很高的声誉。
水墨山水
简称“山水”。以山川自然景观为主要描写对象的中国画。形成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分离。隋唐时始独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的重要画科。水墨山水就是纯用水墨不设颜色的山水画体。相传始于唐，成于宋，盛于元，明清两代又所发展。作画讲究立意隽永，气韵生动，并形成了整套以水墨为主体的表现技法。其笔法糸以勾斫、皴擦、点染为主导，长于结构和质感的表现；其墨法糸于墨的浓淡干湿。泼破积烘为主导，有“水晕墨章”、“如兼五彩”的效果，长于体积和气韵的珍现。在理论上强调有笔有墨，笔墨结合，以求达到变化超妙的境界。
《出水芙蓉图》
《出水芙蓉图》一画虽小，画得却十分精致生动。此画系用没骨法。用笔轻细，敷色柔美，几乎不见笔迹，浅粉色的花瓣、嫩红花蕊似乎还带有拂晓时分的露珠，这正是花苞初发的最佳时刻。粉红色的莲花在碧绿的荷叶映衬下显得格外的清妍艳丽。
一朵盛开的粉红色荷花占据整个画面，在碧绿的荷叶映衬下抢眼而夺目，布局、设色端庄大气，将荷花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的君子气质表现得十分完美。莲瓣的描绘技法类似后世的“没骨”法，不见勾勒之迹，渲染出花瓣既轻盈又腴润的质感。画家的写实功力极为扎实，每片莲瓣的形状、角度、色泽和光感都安排得无懈可击。至于瓣上红丝、蕊端腻粉，也一一仔细料理，微妙之处，使人叹为神工。
《干草垛》
莫奈创作了若干组作品，所谓的“组画”，就是画家在同一位置上，面对同一物象，在不同时间、不同的光照下，所作的多幅画作。这大概是莫奈晚年作品中的一个特色。比如1890—91年间，对同一干草垛，画家分别对在不同季节的早、午、傍晚的阳光下，物体所呈现出的不同色彩，任职多达15次的描绘。
马蒂斯；
法国著名画家，野兽派的创始人和主要代表人物，也是一位雕塑家、版画家。他以使用鲜明、大胆、平涂的色彩而著名。21岁时的一场意外，令马蒂斯的绘画热情一发不可收拾，偶然的机缘成为他一生的转折点。用他自己的话说：“我好像被召唤着，从此以后我不再主宰我的生活，而它主宰我。”
《玉兰黄鹂》
两宋以后，中国工笔花鸟画相对沉寂，至本世纪上半叶始见复兴。北方之于非暗、刘奎龄，南方之陈之佛、陈子奋等，或上溯两宋之源，或旁采西画之长，于50年代又跃上新的艺术高峰。
于非闇（1889―1959），原名于照，号仰枢，笔名闲人，堂号玉山砚斋。满族，北京人。
作品不仅以生动严谨的形象传达出春意正浓的信息，而且创造了一种具有典雅华贵美感的装饰性表现形式。
《无题》
威廉·德·库宁，简称德·库宁，荷兰籍美国画家，抽象表现主义的灵魂人物之一，新行动画派的大师之一。在他创作生涯中，人体成为其绘画创作的主体，加以风景及书写的符号来发展他的抽象世界。他将欧洲立体主义、超现实主义与表现主义的风格融于自己大而有力的绘画行为之中，把激进艺术的理念融化在自己的艺术世界里。即使是极端的绘画作品也具有艺术美感，试图唤醒人们心中一种与所有生命事物的内在关联感。
《土地》油画 罗尔纯
罗尔纯，1930年4月10日,罗尔纯生于湖南省湘乡县。别名罗存。1951年毕业于苏州美专西画系。1959年一64年任北京艺术学院7美术系讲师，1964年任中央美术学院油画系副教授，教授。历任人民美术出版社编辑、创作干部.罗尔纯很喜欢自己的童年生活，正是自己16岁之前在农村的生活和记忆，构成了他乡土画的来源，而湘乡浓烈的红土地，构成了罗尔纯作品中常见的红，”那是土地的红，特别 是下过雨，地会特别红。”
《麦田上的鸦群》
《麦田上的鸦群》构图由三条岔路展开宽广的麦田。画中几乎没有中心视点，而分散的乌鸦，使画面更显辽阔。梵高使用三原色和绿色来呈现单纯而简明的意象，有着人们熟悉的他那特有的金黄色，但它却充满不安和阴郁感，乌云密布的沉沉蓝天，死死压住金黄色的麦田，沉重得叫人透不过气来，空气似乎也凝固了，画上的群鸦仅仅是一些用浓重的黑线构成的飞动线条，低低的压向大面积的橙黄色麦田，更增加了压迫感、反抗感和不安感。画面极度骚动，绿色的小路在黄色麦田中深入远方，这更增添了不安和激奋情绪，画面上布满密集的短而硬直的粗笔触，它并不象征任何物象，只有一种颤动感，文森特·威廉·梵高试图表达所谓的"悲伤与极度的寂寞"，所以这幅画被视为文森特·威廉·梵高自杀的预告。
探究与思考：
你认为哪件美术作品在色彩表现上最有感染力，为什么？