人美 版六年级美术上册（北京）《15. 中国画---山水画法---山石之美》教学设计（表格式）

教学基本信息
课题 《中国画---山水画法---山石之美》
是否属于 地方课程或校本课程 地方课程
学科 美术 学段：小学学段 年级 六年级
相关 领域 造型表现
教材 书名：《美术》出版社：人民美术出版社出版日期：2014年7月
指导思想与理论依据
（一）、指导思想： 本课教学设计是以美术核心素养为指导思想。以《中小学书法教育指导纲要》为依托。秉承提高中国山水画文化素养、传承中华民族优秀文化为目标。通过欣赏实践、自主探究、合作解惑等环节逐步培养和训练学生的笔墨表现力；提高学生探究性学习的能力；提升山水画的审美能力；注重对中国山水画文化的传承。 （二）、理论依据： 本课在教学运用维果斯基的理论“支架式教学”为理论依据。以学习者为中心，安排各项活动,强调学生对知识的主动探究、主动发现和对所学知识的主动建构。让学生通过这些支架一步一步的攀升，逐渐发现和解决学习中的问题。在本课教学中着力体现三个关注：关注人文性、关注实践性、关注合作性。
教学背景分析
内容分析： 本课属于“造型·表现”学习领域，是教材体系中为学习和传承中国画文化而设置的重要课程。本课的设置旨在引导学生了解传统山水画主要表现内容和艺术特色，用笔墨表现石、山的基本技法。在以往的学习中学生们接触了很多山水画课程，五年级《学画中国画树》、六年级《中国画-建筑》等为同学们初步地了解山水画，熟悉笔墨技巧奠定基础。本科的教学目地是一步步深入掌握国画绘画技巧, 在探究中积累和创新表现方法。获得对国画学习的持久性和深入研究的持续性。 学情分析： 授课对象是六年级学生，他们在前面的课业中已经掌握中锋、侧锋用笔、浓淡干湿墨色变化，对事物有了初步的表现能力。本课学生初次接触山水画中的皴法，对基本知识和技法还比较陌生。因此在本节课的学习中，努力营造自主探索的一个艺术性课堂。设法让学生通过一步一步的攀升，逐渐发现和解决学习中的问题，并让学生在发现问题解决问题的过程中获得自信。同时在轻松愉悦的心态下轻松掌握学习的方法、积累笔墨方法，帮助他们巧用笔墨，大胆进行创作。并为以后的学习打下坚实的基础。 教学方式：探究式学习、合作式学习。 教学手段： （一）生活实际，引导学生进入生活情境之中，了解生活是艺术表现得基石。 （二）触摸山石，通过真实的山石，真切的体验，了解山石机构和纹理，感受普通山石独特的美感。 （三）佳作赏析，通过张大千的《庐山图》理解中国山水画的皴法表现。 （四）探究皴法，了解传统皴法，理解皴法功能。 （五）合作学习，通过一起玩个连连看的游戏，找出皴法的规律。理解石与皴合，皴自石生的艺术表现力。 （六）小组汇报，让学生将已达成的共识进行汇报。 （七）教师演示，展示山石写生的画法。 （八）写生实践，尝试传统笔墨表现，体验今天所学。 （九）创作山水，将一石变成一山，完成山水画作。 (十) 作业展评，要求学生会运用今天所学评价自己或他人的作品。 (十一)价值升华，教师引导学生从普普通通的小石头身上发现美、表现美、创作美。用从艺术表现升华到人格魅力。 通过以上环节的实施，调动学生积极参与，鼓励学生自己去探究、感悟和表达，并始终带着解决问题的快乐继续学习。 教学准备： (一)教师用具： 1.设备与材料：多媒体教学设备，PPT课件，国画工具与材料。 2.辅助教具：自制小标题，教师作品。 （二）学生用具： 1.小组讨论材料。 2.书写用具与材料。 针对前期教学状况、问题等对策说明： 根据前期的试讲，在课堂上容易出现的问题有： 1.笔墨浓淡地掌控力不自如。 2.怕画错，不敢表现尝试， 策略： 1.本课中在佳作欣赏中穿插一些浓淡墨表现得方法，让学生感受变化的美感。为之后的练习、创作走好铺垫。在教师演示阶段,通过教师的实际操作,使学生直观的理解怎样表现出浓淡墨。 2.在课堂中肯定学生，都给予其自信心。同时在巡回辅导阶段对于画错的问题，教师进行巧妙的改错。让画错的东西变成新的内容。
教学目标
教学目标: 基本目标：逐步培养和训练学生的笔墨表现力和审美能力。 技术目标：通过主动探究、细致分析、合作学习，让学生能发现、研究和解决实际问题。 艺术目标：学习山水画皴法的表现方法及技巧。 文化目标：培养学生对山水画的兴趣和爱好，学会借助笔墨抒发自己情感。 教学重点：学习运用皴法表现山石的质感。 教学难点：理解石分三面，并利用皴法表现出山石肌理的形式美感。
教学流程示意
教学流程图：
教学过程
感受山川 1、和平小学的山 谈话引入，贴近学生生活实际。 “大家好，朱老师发现咱们的校舍就在大山脚下，三面环山，一定景色优美。 “哪位同学能介绍一下这里美丽的山景。” 2、外出旅行中的山 “哎，同学们外出旅行的时候见过什么山，谁来说一说 ” 教学意图：从学生学习生活的实景出发，贴近生活引起学生的共鸣和学习兴趣。 3、东西南北的山 我国幅员辽阔，山水纵横。南方清秀优美,北方巍峨雄伟，东面挺拔俊朗，西部奇特梦幻。 教学意图：展开学生的视野，向学生展示奇峰美景，让学生感受到自然山川的美丽壮观。 二、感触山石 过渡语:我们通过眼睛可以感受到山的美（出示课题：山--之美），还可以通过手，触摸到美。 触摸山石形状 “请同学们掀开手绢，看一看藏了什么？ “对，是石头。朱老师从山上采集了各种各样的山石带给大家。石是山的一角，同学们可以触摸山石近距离的了解山的样子。同学们可以闭上眼睛摸一摸，它是什么形状的？” 哪位同学说一说你的感受？ 学生汇报：外形、结构 教师小结:大家的感觉非常灵敏。石头是立体的，形状极其不规则。怎样了解它的大体结构呢？（板书：结构） 分析山石结构 首先我们来观察图片中的石头，你能分辨出几个体面？ 学生观察分析：顶面、左面、右面。 教师小结：大家看的非常准确。只要找到顶面、左面、右面，就归纳出山石的三大结构（板书：归纳）。这样的归纳方法叫“石分三面”法。（板书：石分三面）三字，在中国文化中是个虚词，多的意思。山石在自然界被风吹、日晒、雨淋，体面非常复杂，但是，只要同学们知道石分三面的道理再复杂的结构也不怕。 教学意图：通过视觉、触觉的体验，了解山石的特点；理解山水画中“石分三面”的传统表现方法。 发现山石纹理 “同学们可以用手指蹭一蹭山石，你有什么感觉？” 仔细看一看，在山石的表面你还发现了什么？” 学生汇报：纹理 教师小结: 大自然中的山石因为质地的不同，被塑造得凹深凸浅，有的坑点多、有的裂纹多，（板书：纹理）山石的纹理极具个性和美感。山水中是怎样画山石纹理的？ 三、欣赏佳作 1、（放大局部）请看看画中的山石纹理，笔触是什么样子的？ 山石的肌理质感 教师小结：画家用浓淡干湿不同的墨点表现山石的纹理。这样的表现方法叫皴法（板书：皴法）。皴法是中国画非常重要的技法。 2、（截取画面）我将画扩大，仔细观察自然的山与画中的山，哪里相同？再看看那里不同。 教师小结：画家笔下的山石，对形状、纹理进行了艺术加工和美化，将山最有特点和最美的一面展现给大家。这幅画是张大千画《庐山图》中一个小小的局部。让我们欣赏一整幅作品 欣赏张大千的巨幅《庐山图》（诗配画） 这幅作品气势磅礴。层峦叠嶂，紫气缭绕。真实横看成岭侧成峰，远近高低各不同。画中有诗，诗中有画。同学们觉得画的怎么样？ 教师小结：张大千在画庐山图时年事已高，可是他太爱庐山的美景了，于是不顾病重的身体进行艺术创作，画中不但表现了庐山的奇峰秀岭，笔墨之间更融入了画家对庐山的情感。情景交融的山水画真美。 教学意图：通过佳作欣赏，使学生了解山水画精髓。从局部入手，再到巨幅作品，逐步使学生认识笔墨技法、情趣。体味中国画的意境、格调、气韵和色调，以及山水画那样给国人以更多的情感和民族的底蕴。 四、探究皴法 古代画家根据山石的纹理特点，创造了很多皴法。我们学习学习。 游戏连连看 ⑴同学们看看学习资料，请和你的同学一起玩个连连看的游戏，找出规律。 ⑵学生汇报 说说你们的答案和依据 教师小结：同学们说得很有道理。画家笔下的皴法，是为了表现山石的面貌。不同的山石，用不同的皴法，不同的皴法，画法也就不同。 有趣的皴法 皴法的表现形式多种多样，皴法的名字还特别有趣。同学们猜一猜皴法的笔触与名字之间有什么联系？ 教师小结：皴法的名字用笔触的形状命名。“石与皴合，皴自石生，皴法只从纹理中提炼而成的。（板书：提炼） 教学意图：了解传统皴法，理解皴法功能。 五、实际应用 过渡语：同学们的学习劲头可真足呀，一下子就了解了山石的结构特点和皴法的表现。下面我们来画一画山石。 1、教师演示： 板书：石（完成课题：用毛笔写石字）画石头要像写毛笔字一样，起笔、落笔、转笔、顿笔，笔笔有力。 ⑴山石的造型 首先用线造型要有粗细、虚实、起伏的变化。同时我们也可以把石头进行艺术美化，看这里处理得这里高一点，哪里低一些，这块石头就像一块如意的造型，山石的就更美了。 中国画用线非常讲究，线造型的独特之处就是形简意丰。一条线就可以表现出山石结构的转折变化。 ⑵山石的皴法 画山石的纹理，要抓住特点。这块山石的整体感觉是结构清晰，石质坚硬。所以用斧劈皴最合适它的质感。（教师在试笔纸上画一笔大斧劈）。但是根据它的纹理中最突出这几块，用大笔触不合适。怎么办呢？谁给老师出出主意？ 用笔要力度小一些（教师在试笔纸上画一笔小斧劈）。这样的笔触才能把这块山石的真实质感表现出来，同时笔触有浓淡干湿的变化，形式美感也很强。我们不能一味的复制古人的皴法，要从实际出发，才能创造出属于自己个性的笔法。 画的时候我们既要又要表现体面关系，注意大的转折。侧面多表现，顶面少用笔，这样可以表现山石的阴阳向背，画出山石的才有体积感。同时注意小的凸起凹深，这样逐步的完成。用墨时也不要一直沾墨，把墨用尽，墨色就会有深浅变化，笔也会随之出现干笔，最后还可以借助干笔擦一擦，增加石头的质感。这时的毛笔无墨、无水，可以沾清水淡墨染一染暗面，增强质感。 2、学生体验 同学们请你也来画一画山石吧。 作业要求： ⑴石分三面表现结构 ⑵利用赋有独特形式美感的皴法表现山石纹理 教师巡回辅导 作业评价 展示结构清晰、皴法生动、笔墨灵活的作品。 六、艺术创作 过渡语：其实这样一幅山石，我们还可以点缀小景，稍加变化，一石变成了一山。境界也就深远了。我们在上面落款、钤印，这样一幅创作就完成了。 1、欣赏学生作品 我们来欣赏一些作品。这些作品对你有什么启发？说说你的创作想法。 学生创作，教师辅导 请同学们把你的创意画一画。画好了就可以将自己的作品贴到前面了。 作业要求： 点缀小景， 创作出有意境的山水画。 教师巡回指导，寻找典型作业。 3、作品展示 ⑴展示自己的作品。欣赏同学作品 ⑵ 介绍自己的作品；评价同学的作品；说说自己的收获。 教学意图：通过评价提高学生的审美。理解皴法既能客观表现山石质感，又是画家的风格和审美追求的表现。 七、拓展升华 “通过今天的探究学习，同学们能从最普通的山石中，发现美，能用知识技能表现美、创造美。你们就像的山石一样，外表虽然普通，但是内心充实。你们具有像山石一般坚韧、沉静、独立、乐观的品性。非常荣幸认识大家。谢谢！
板书设计 山石之美 归纳 提炼 石分三面 皴法
学习效果评价设计
评价方式： （一）针对学生的评价： 是否能分析、概括山石的结构、肌理。 是否真正掌握了山石的皴法。 能否能运用总结的规律评价其他同学的作品。 能否积极参与到合作学习活动当中。 （二）针对教学过程的评价： 是否能跳出传统的教学模式，营造出和谐的课堂氛围，努力向全新的教学观念靠拢。 课堂结构安排是否合理，是否充分发挥学生的主体性。 是否充分发挥国画课的育人功能，努力提高学生的综合素养。 是否重视学生在艺术学习中创造美和鉴赏美的实践，使学生的艺术经验不断得到丰富和升华，提高分析能力，获得感受美、创造美、鉴赏美的能力和健康的审美情趣，使学生有所收获。 （三）教学效果评价： 1、学生的参与状态：是否积极主动地参与到课堂中来，主动地获取知识。 2、学生对知识的掌握：是否掌握概括基本形的方法，并能学以致用。 3、学生的作业效果：是否能正确书写今天所学内容。
学生课堂表现的评价量规： 项目A级B级C级个人评价组长评价掌握方法情况能归纳山石结构，掌握了山石纹理的皴法。。能理解老师讲授的方法，并能在别人的帮助下运用。不太明白老师所讲授的方法。合作学习情况善于与他人合作，虚心接受别人意见，共同完成小组活动内容。能与人合作，并能接受别人的意见。缺乏合作意识，难以接受别人的意见。参与讨论情况能勇于表达自己思考的结果，并能积极与同组人展开讨论，形成最终结果。能与人讨论，也能简单说出自己的观点。没有自己的观点且不愿意与他人讨论。完成作业情况能正确表现山石皴法，并进行发挥创作。基本完成今天的练习，但优点但也有需要改进的地方。不能正确理解讲授内容，绘画效果欠佳。通过这节课你的收获是什么？ 你还存在哪些疑惑？ 你对书法学习还有哪些感悟或启发？ 总评：
本教学设计与以往或其他教学设计相比的特点
教学设计特色： 课注重学生美术素养的培养；注重学生审美情趣的提高。注重山水画的传承与发展。在教学活动中,学生自主探究,通过自己和团队的努力,掌握知识和技能.在本课的教学中，学生形成的知识体系和技能，能成为未来的学习的基础。在掌握学习的过程中，感受、讨论、体验、贯穿整个课堂。纵观整个活动从设计到实施，我的教学特色如下： 从生活实际出发，贴近学生。通过欣赏感悟、自主探究、理解知识，打破了传统教学模式。指导学生学会自主学习。 2、通过山石的学习，潜移默化的渗透中国山水画的传统文化的渗透。以石见山，以小见大；以写生为基础、以创意为发展，注重国画文化的传承，提升学生的审美认识。