人美 版四年级美术下册《11、认识中国画》教学设计
文档属性
| 名称 | 人美 版四年级美术下册《11、认识中国画》教学设计 |  | |
| 格式 | doc | ||
| 文件大小 | 42.5KB | ||
| 资源类型 | 教案 | ||
| 版本资源 | 人美版 | ||
| 科目 | 美术 | ||
| 更新时间 | 2022-11-15 20:01:17 | ||
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文档简介
第11课 认识中国画
教学设计
1、 课题：《认识中国画》（四年级下册第11课）
2、 课时：1课时
3、 学习领域：“欣赏·评述”
4、 教材分析
本课属于“欣赏·评述”学习领域，是一节充满中国魅力的课程。本课着重引导学生从更全面的角度认识、理解、感受中国画，认识中国画的工具材料、分类、形式美感，以及中国画的寓意和精神追求，从全方位多角度引导学生理解与认识中国画的美！
中国画从表现内容上分为山水画、花鸟画、人物画三大画科，画法分为工笔和写意两大类。
诗、书、画、印结合是中国画特有的艺术形式，中国画是中国传统文化的重要组成部分，历史悠久、技法丰富，以独特鲜明的艺术风格屹立于世界美术之林。
5、 学情分析
四年级学生前期在“欣赏·评述”领域的学习积累，能够用语言和文字表达内心的感受，同时在其它美术领域学习的经验基础上，可以通过已知的感受与反思，对中国画形成新的认识。
6、 教学目标
1. 知识与技能
初步认识中国画，了解中国画的不同种类、表现形式和艺术风格，感受祖国传统艺术和文化的丰厚底蕴。
2. 过程与方法
通过对比欣赏，了解中国画作品的题材、种类、风格。初步掌握中国画欣赏的基本方法。
3. 情感、态度与价值观
提高学生对中国画的兴趣，学会珍视中国画艺术，从而增强民族自豪感。
7、 教学重难点
1. 教学重点
了解中国画的表现手法，提高欣赏能力。
2. 教学难点
感受中国画的美，并用自己的语言或文字加以描述。
8、 教学准备
1、教师用具：笔、墨、纸、砚绘画材料，挂图，课件等。
2、学生用具：画笔、画纸、颜料等绘画材料。
9、 教学过程
(1) 导入新课
1. 教师活动
1 提问：同学们你们认识我们国家的中国画吗？
2 板书：认识中国画
2. 学生活动
1 学生们回答。
3.教学意图
以开门见山的方式，引出本课课题。
(2) 国画基础
1.教师活动
1 播放课件，并进行提问。
小提问：学习中国画要准备哪些必要的工具？你知道什么是“文房四宝”吗？
2 板书：
中国画工具：笔、墨、纸、砚（“文房四宝”）
2.学生活动
学生回答：笔、墨、纸、砚被称为“文房四宝”。
3.教学意图
学习中国画基础知识，为后面欣赏作准备。
(3) 国画题材
1. 教师活动
1 教师播放不同种类的中国画作品：《韩熙载夜宴图》《泼墨仙人图》《出水芙蓉》《富春山居图》。
小提问：这些作品画的是什么内容？它们分别属于哪一种画科？
总结：中国画是我国的传统绘画，从题材上可分为山水画、花鸟画、人物画三大画科。
2 板书：
中国画题材：人物画、山水画、花鸟画（三大画科）
2. 学生活动
1 学生欣赏作品，思考并回答：《韩熙载夜宴图》《泼墨仙人图》是人物画，《出水芙蓉》是花鸟画，《富春山居图》是山水画，。
3. 教学意图
明确中国画按照绘画题材分为三大类。
(4) 风格之美
1. 教师活动
中国画的表现手法。
1 对比观察：出示宋代佚名画家的《出水芙蓉》和清代画家朱耷的《荷花》，请学生进行对比，谈谈自己的认识和感受。
教师总结：工笔画讲求工整写实，把所画对象的形态表现得一丝不苟，具有细致感。写意画点画淋漓、简练粗犷，给人以豪放之感。
2 对比观察：将生活中的荷花与宋代佚名画家的《出水芙蓉》相对比。
学生思考：画得像不像？画面形象有什么寓意？请谈谈你的认识和感受。
播放《出水芙蓉》《韩熙载夜宴图》《泼墨仙人图》的等工笔画与写意画作品，请学生分别从题材以及画法上来欣赏作品。
板书：
中国画画法：工笔（工整写实）、写意（简练粗犷）
中国画之美：风格之美：工笔、写意
2. 学生活动
1 学生欣赏作品，根据自己的观察结果谈谈自己的感受。
花瓣：《出水芙蓉》刻画细致精妙，画出了花瓣上轻细的红丝，而《荷花》是以笔墨直接勾画出。
荷叶：《出水芙蓉》中碧绿的荷叶表现得清晰而又细腻，而《荷花》中的荷叶是以大笔饱蘸浓墨、侧锋粗放画成。
2 学生欣赏宋代佚名画家的作品《出水芙蓉》，感受到花瓣上的红丝、嫩黄的花蕊、碧绿的荷叶画得精致且逼真。画家将荷花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的品质表现得深入而又细腻。
教学意图
同题材不同表现方法作品的对比、作品与生活中实物的对照，便于学生直观地感受对比双方的差异，找出研究对象的相同点与不同点，从而提高认识与欣赏能力。
通过反复观察作品与思考，可以促进学生形成自己的新的认识。
(5) 笔墨之美
1.教师活动
1 教师播放蕉、浓、重、淡、清的墨色变化图片进行欣赏。
2 板书：
笔墨之美：焦、浓、重、淡、清
2.学生活动
学生观看焦、浓、重、淡、清墨色变化图片，并谈谈自己的感受。
3.教学意图
感受与体验墨色之间的关系，深入理解中国画墨色之美。
(6) 意境之美
1.教师活动
1 欣赏近代画家吴昌硕的印章“我爱宁静”。
2 发给学生齐白石画家的画册进行欣赏，并组织学生以小组的形式探究中国画的诗、书、画、印。
3 板书：
意境之美：诗、书、画、印
2.学生活动
小组根据以下问题进行研究：
1.为什么画家要把诗、书、画、印的表现在一幅中国画作品中？
2.这种表现形式表达了作者怎样的精神追求？
3.它们是怎样完美布局的？
3.教学意图
通过对诗、书、画、印的分析，引导学生理解中国画家缘物寄情、托物言志的精神追求，以及中国画的意境之美。
(7) 艺术实践
1.教师活动
引导学生选择本课中最喜欢的一幅作品，从题材、笔墨、用色等方面进行分析与描述。
2.学生活动
学生分别从题材、笔墨、用色等方面对自己喜欢的作品进行分析与描述。
3.教学意图
引导学生学会从哪些方面对作品进行欣赏与评述。
(8) 评价分享
1.教师活动
组织学生通过文字、语言等多种形式，抒发对中国画的热爱之情。
教师总结：中国画重在文化积淀，讲究笔墨情趣。我们不仅要认识、热爱中国画艺术，更要不断深入学习、研究祖国优秀的传统文化。
2.学生活动
学生评价：
1.我了解了中国画有哪些工具？
2.我认识了中国画有哪些题材？
3.我知道了中国画有哪些画法？
4.我明白了哪些中国画的美？
3.教学意图
引导学生对本节课所学内容进行回顾，以及再次感受中国画的工具、题材、画法等方面内容。
10、 板书设计
认识中国画
欣赏
中国画工具：笔、墨、纸、砚（“文房四宝”）
中国画题材：人物画、山水画、花鸟画
中国画画法：工笔（工整写实）、写意（简练粗犷）
中国画之美：风格之美：工笔、写意
笔墨之美：焦、浓、重、淡、清
意境之美：诗、书、画、印
教学设计
1、 课题：《认识中国画》（四年级下册第11课）
2、 课时：1课时
3、 学习领域：“欣赏·评述”
4、 教材分析
本课属于“欣赏·评述”学习领域，是一节充满中国魅力的课程。本课着重引导学生从更全面的角度认识、理解、感受中国画，认识中国画的工具材料、分类、形式美感，以及中国画的寓意和精神追求，从全方位多角度引导学生理解与认识中国画的美！
中国画从表现内容上分为山水画、花鸟画、人物画三大画科，画法分为工笔和写意两大类。
诗、书、画、印结合是中国画特有的艺术形式，中国画是中国传统文化的重要组成部分，历史悠久、技法丰富，以独特鲜明的艺术风格屹立于世界美术之林。
5、 学情分析
四年级学生前期在“欣赏·评述”领域的学习积累，能够用语言和文字表达内心的感受，同时在其它美术领域学习的经验基础上，可以通过已知的感受与反思，对中国画形成新的认识。
6、 教学目标
1. 知识与技能
初步认识中国画，了解中国画的不同种类、表现形式和艺术风格，感受祖国传统艺术和文化的丰厚底蕴。
2. 过程与方法
通过对比欣赏，了解中国画作品的题材、种类、风格。初步掌握中国画欣赏的基本方法。
3. 情感、态度与价值观
提高学生对中国画的兴趣，学会珍视中国画艺术，从而增强民族自豪感。
7、 教学重难点
1. 教学重点
了解中国画的表现手法，提高欣赏能力。
2. 教学难点
感受中国画的美，并用自己的语言或文字加以描述。
8、 教学准备
1、教师用具：笔、墨、纸、砚绘画材料，挂图，课件等。
2、学生用具：画笔、画纸、颜料等绘画材料。
9、 教学过程
(1) 导入新课
1. 教师活动
1 提问：同学们你们认识我们国家的中国画吗？
2 板书：认识中国画
2. 学生活动
1 学生们回答。
3.教学意图
以开门见山的方式，引出本课课题。
(2) 国画基础
1.教师活动
1 播放课件，并进行提问。
小提问：学习中国画要准备哪些必要的工具？你知道什么是“文房四宝”吗？
2 板书：
中国画工具：笔、墨、纸、砚（“文房四宝”）
2.学生活动
学生回答：笔、墨、纸、砚被称为“文房四宝”。
3.教学意图
学习中国画基础知识，为后面欣赏作准备。
(3) 国画题材
1. 教师活动
1 教师播放不同种类的中国画作品：《韩熙载夜宴图》《泼墨仙人图》《出水芙蓉》《富春山居图》。
小提问：这些作品画的是什么内容？它们分别属于哪一种画科？
总结：中国画是我国的传统绘画，从题材上可分为山水画、花鸟画、人物画三大画科。
2 板书：
中国画题材：人物画、山水画、花鸟画（三大画科）
2. 学生活动
1 学生欣赏作品，思考并回答：《韩熙载夜宴图》《泼墨仙人图》是人物画，《出水芙蓉》是花鸟画，《富春山居图》是山水画，。
3. 教学意图
明确中国画按照绘画题材分为三大类。
(4) 风格之美
1. 教师活动
中国画的表现手法。
1 对比观察：出示宋代佚名画家的《出水芙蓉》和清代画家朱耷的《荷花》，请学生进行对比，谈谈自己的认识和感受。
教师总结：工笔画讲求工整写实，把所画对象的形态表现得一丝不苟，具有细致感。写意画点画淋漓、简练粗犷，给人以豪放之感。
2 对比观察：将生活中的荷花与宋代佚名画家的《出水芙蓉》相对比。
学生思考：画得像不像？画面形象有什么寓意？请谈谈你的认识和感受。
播放《出水芙蓉》《韩熙载夜宴图》《泼墨仙人图》的等工笔画与写意画作品，请学生分别从题材以及画法上来欣赏作品。
板书：
中国画画法：工笔（工整写实）、写意（简练粗犷）
中国画之美：风格之美：工笔、写意
2. 学生活动
1 学生欣赏作品，根据自己的观察结果谈谈自己的感受。
花瓣：《出水芙蓉》刻画细致精妙，画出了花瓣上轻细的红丝，而《荷花》是以笔墨直接勾画出。
荷叶：《出水芙蓉》中碧绿的荷叶表现得清晰而又细腻，而《荷花》中的荷叶是以大笔饱蘸浓墨、侧锋粗放画成。
2 学生欣赏宋代佚名画家的作品《出水芙蓉》，感受到花瓣上的红丝、嫩黄的花蕊、碧绿的荷叶画得精致且逼真。画家将荷花“出淤泥而不染，濯清涟而不妖”的品质表现得深入而又细腻。
教学意图
同题材不同表现方法作品的对比、作品与生活中实物的对照，便于学生直观地感受对比双方的差异，找出研究对象的相同点与不同点，从而提高认识与欣赏能力。
通过反复观察作品与思考，可以促进学生形成自己的新的认识。
(5) 笔墨之美
1.教师活动
1 教师播放蕉、浓、重、淡、清的墨色变化图片进行欣赏。
2 板书：
笔墨之美：焦、浓、重、淡、清
2.学生活动
学生观看焦、浓、重、淡、清墨色变化图片，并谈谈自己的感受。
3.教学意图
感受与体验墨色之间的关系，深入理解中国画墨色之美。
(6) 意境之美
1.教师活动
1 欣赏近代画家吴昌硕的印章“我爱宁静”。
2 发给学生齐白石画家的画册进行欣赏，并组织学生以小组的形式探究中国画的诗、书、画、印。
3 板书：
意境之美：诗、书、画、印
2.学生活动
小组根据以下问题进行研究：
1.为什么画家要把诗、书、画、印的表现在一幅中国画作品中？
2.这种表现形式表达了作者怎样的精神追求？
3.它们是怎样完美布局的？
3.教学意图
通过对诗、书、画、印的分析，引导学生理解中国画家缘物寄情、托物言志的精神追求，以及中国画的意境之美。
(7) 艺术实践
1.教师活动
引导学生选择本课中最喜欢的一幅作品，从题材、笔墨、用色等方面进行分析与描述。
2.学生活动
学生分别从题材、笔墨、用色等方面对自己喜欢的作品进行分析与描述。
3.教学意图
引导学生学会从哪些方面对作品进行欣赏与评述。
(8) 评价分享
1.教师活动
组织学生通过文字、语言等多种形式，抒发对中国画的热爱之情。
教师总结：中国画重在文化积淀，讲究笔墨情趣。我们不仅要认识、热爱中国画艺术，更要不断深入学习、研究祖国优秀的传统文化。
2.学生活动
学生评价：
1.我了解了中国画有哪些工具？
2.我认识了中国画有哪些题材？
3.我知道了中国画有哪些画法？
4.我明白了哪些中国画的美？
3.教学意图
引导学生对本节课所学内容进行回顾，以及再次感受中国画的工具、题材、画法等方面内容。
10、 板书设计
认识中国画
欣赏
中国画工具：笔、墨、纸、砚（“文房四宝”）
中国画题材：人物画、山水画、花鸟画
中国画画法：工笔（工整写实）、写意（简练粗犷）
中国画之美：风格之美：工笔、写意
笔墨之美：焦、浓、重、淡、清
意境之美：诗、书、画、印