第1课 哆来咪 第二课时（教案）湘美版美术五年级上册

五年级美术《哆来咪》第二课时 逐字稿
教学目标：
1.能选择合适的材料并将渐变的原理应用到立体造型中；
2.认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美；
3.敏锐地感受韵律与节奏之美，体验艺术的综合素养。
教学重点：
认识形体渐变的规律。
教学难点：
能将渐变的原理应用到立体造型中制作出富有韵律感的作品。
教学流程：
一、欣赏感受
上节课我们听了水瓶琴演奏的乐曲，通过水瓶琴的发声原理初步了解了声音与水量，水量与色彩之间的关系，认识了美术与音乐之间存在的共有节奏美与韵律美。今天我们再来听一首音乐，继续探究节奏之美。
请大家认真倾听并思考：编钟为什么能敲出美妙的曲调？
“美丽的画面是凝固的音乐，优美的音乐是流动的画面。”音乐中音符的高低，与美术中形体的大小和色彩的浓淡有秩序地逐渐变化，构成了有节奏的美好旋律，或单纯、悠扬，或活泼、欢快，表现了人们丰富的情感变化。
二、形体渐变的方式
接下来我们继续深入探讨物体的形体渐变。
想一想：这些娃娃发生了怎样的变化呢？
想一想：生活中还有哪些大小渐变的现象？
石头的大小不同，排列组合就能产生大小渐变；
贝壳上的纹理和细节也呈现出大小渐变；
走在道路上，树木由近及远依次变小；
埃菲尔铁塔的造型也是呈大小渐变的。
前几天出现了月食的现象，想一想在月全食的过程中，月亮形状发生了怎样的变化呢？
想一想：太阳东升西落的过程中，什么发生了变化呢？
阳光照射就会出现影子，请大家仔细观察：从不同角度给同一个球体打光时，影子发生了怎样的变化呢？
通过刚才的学习我们发现：形体渐变的方式有形状渐变
、大小渐变、方向渐变、位置渐变。
三、形体渐变在平面及立体作品中的运用
将这些渐变的方式运用到平面构成作品中，你还能认出来吗？
运用了渐变的平面作品，画面效果给你怎样的感受？
——画面效果更加丰富、新颖、有趣。
如果将渐变的方法运用到立体造型中，又会是怎样的呢？我们一起来看看吧！
请大家仔细观察：这些作品中运用了哪些渐变方式？
四、创作步骤及方法
利用渐变原理可以设计制作出富有动感和韵律感的艺术形象。想要设计制作出一个富有韵律感的小雕塑或艺术作品，我们应该怎么做的？
要想制作作品，我们要做的第一步就是选材：想一想，我们可以使用哪些生活中的材料来制作呢？
除此以外，还可以运用其他的材料代替，大家多从家里寻找一些废弃材料，想一想如何运用到我们的作品中去。
有了材料，该怎么做呢？通过这幅作品，我们一起来看看制作方法。猜一猜：作品主要使用了哪些制作方法？——卷、粘接、叠加，除此以外还有折、组合、穿插等方法，材料不同制作方法也不同，请大家多思考、多尝试。
现在我们一起来归纳总结：完成一件雕塑作品，需要哪些制作步骤？——构思、单元形、粘接、定形。
五、欣赏作品、开拓思路、创作实践
做之前，我们再来看一下生活中运用那个渐变规律的作品，以及一些学生的作品，开拓创作思路。
看了这么多相信大家一定有所想法了，接下来大家也尝试运用色彩渐变和形体渐变的原理，设计制作一件小雕塑或者装饰品。
本节课的学习到这里就结束了！