第14课《山水画的意境》课件(共33张PPT)

(共33张PPT)
李可染
成品
食材
加工手段
强烈的感情
风景
山水画
强烈的感情（意境）
（加工手段）意匠
1、把握核心概念，了解概念间的关系，理解作者观点。
2、梳理文章的论述思路，分析作者所举实例，体会实例与作者观点的关系。
3、借鉴文中的理论方法，学习鉴赏文学作品和山水画作。
学习目标
一、定向导学
中国画（国画）
中国画,在古代无确定名称，一般称之为丹青,主要指的是画在绢、纸上并加以装裱的卷轴画。近现代以来为区别于西方输入的油画(又称西洋画)等外国绘画而称之为中国画，简称国画。它是用中国所独有的毛笔、水墨和颜料，依照长期形成的表现形式及艺术法则而创作出的绘画。
山水画
“中国山水画”的简称，国画的一种，以描绘山水景物为主。
（即以山川自然景观为主要描写对象的中国画）
作者介绍
李可染（1907—1989），江苏徐州人。中国近代杰出的画家、诗人，画家齐白石的弟子。李可染自幼即喜绘画，擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。
代表画作有《漓江胜境图》《万山红遍》《井冈山》等。画集有《李可染水墨写生画集》《李可染中国画集》《李可染画牛》等。
李可染画作欣赏
漓江胜景图
牧牛图
一、字音字形
惆怅 真挚 暮霭
chóu chàng
zhì
ǎi
朝朝暮暮 浮光掠影 渲染
zhāo
lüè
xuàn
夔门
kuí
夔
二、重点词语
1.意境：指抒情性作品中呈现的那种情景交融、虚实相生、活跃着生命律动的韵味无穷的诗意空间。
2.惆怅：犹豫不决或指有些不知所措，大多用来形容很无奈的意思。
3.真挚：真诚恳切，多指朋友之间的感情。
4.渲染:画国画时用水墨或淡色涂抹画面以加强艺术效果；
5.身临其境：形容自己仿佛亲自到了那个境地中去了。
6.胸有成竹：比喻在做事之前已经拿定主意。
7.朝朝暮暮：每天的早晨和黄昏，指短暂的时间。
8.浮光掠影：比喻观察不细致或印象很不深刻，像水上的反光和一闪而过的影子，一晃就过去了。也比喻景物景象飘忽不定，难以捉摸。
整体感知
2.什么是意境 怎样获得意境
1.找出本文中心论点。
画山水，最重要的问题是“意境”，意境是山水画的灵魂。
意境就是景与情的结合，写景就是写情。
要深刻认识对象；要有强烈、真挚的思想感情。
3.什么是意匠
意匠即表现方法、表现手段的设计，简单的说，就是加工工程
4.通读课文，划分层次，写出大意。
第一部分（1）：点明论点：意境是山水画的灵魂。
第二部分（2—4）：具体论述什么是意境。
第三部分（5—8）：如何获得意境。
第四部分（9—10）：意境和意匠的关系。
1.作者认为“意境”是什么？作者是怎样阐释的意境的概念
作者认为“意境就是景与情的结合，写景就是写情。”
作者通过列举山水画和“地理，自然环境的说明和图解。”的区别，阐释山水画的意境。
合作探究
阅读1--4段，回答下列问题
意境就是景与情的结合，写景就是写情。山水画更重要的是表现人对自然的感悟，见景生情，景与情要结合。
如果有景无情，画风景就缺乏情趣，没有画意，自己都不曾感动，当然更感动不了别人。因此说“意境是山水画的灵魂”。
2、作者为何说意境是山水画的灵魂？
3.说说1~4段的论证思路。
由画山水引出“意境”
阐释什么是意境
表明山水画与“地理，自然环境的说明和图解”不同。
列举李白和毛泽东的诗，分别说明了xxxxx
阅读5~10段，回答下列问题
1.文章第五段有什么作用
2.第六段运用了哪种论证方法 有什么作用
3.概括第八段的主要内容。
4.依据课文，说说意境与意匠有什么关系。
1.文章第五段有什么作用
一问一答，自然过渡。引出对“意境”产生原因的论述。
2.第六段运用了哪种论证方法 有什么作用
举例论证。
作者列举齐白石画虾的例子，其目的是为了说明意境的产生有赖于思想感情，而思想感情则有赖于长期的观察；证明只有身临其境，长期观察，才会对事物有深刻的认识。
3.概括第八段的主要内容。
第八段主要通过列举画松树和苏州四棵古老的柏树的例子，论述了山水画的意境是靠长期观察，并经过画家思想感情的渲染而最终创造出来的。
4.依据课文，说说意境与意匠有什么关系。
“意境”是绘画的内涵，“意匠”则是绘画的表现方法、表现手段的设计。意境和意匠是山水画的两个关键，有了意境，没有意匠，意境也就落了空。由此可见，二者是相辅相成的关系。
默读课文，思考问题：
作者在谈论山水画的意境时，运用了哪些论证方法呢？试举例分析其作用。
论证方法
1、举例论证：
⑴第3、4段：列举《送孟浩然之广陵》中的诗句，说明诗歌的意境是怎样融入到自然环境中去的。列举毛主席的《十六字令三首》，进一步说明“写景就是写情。诗画有意境，就有了灵魂。
总之，以古诗词为例，引用人们耳熟能详的语句，
一是可以有力地证明作者提出的观点；
二是增添了文采，也增加了对读者的吸引力，从而增强了文章的可读性。
2、道理论证：
第8段：作者引用四川人的话“峨眉天下秀，夔门天下险，剑阁天下雄，青城天下幽”，有力地论证“每一处风景都有其各自不同的特色”的观点，进而论述了画作要力求表现对象的精神实质，创造出鲜明意境，增强说服力。
第10段：作者引用杜甫的名句，有力地论证“要苦心经营意匠”的观点，增强说服力。
3、对比论证：
第8段：作者以画松树为例，把五代画家荆浩长期观察画松“始得其真”的事例，与一位出外写生的作者短暂观察画松浮光掠影的事例作对比，突出强调了只有重视长期观察才能深刻认识对象，创造出鲜明的意境，增强了说服力。
主旨归纳
本文运用了引用论证、举例论证和正反对比论证的论证方法，论述了意境是山水画的灵魂的观点，并且论述了获得意境的途径是深刻认识对象，有强烈、真挚的思想感情。
课堂小结
本文通过对意境与意匠的解读，带我们了解并体悟了山水画。这是李可染对于山水画意境的阐述，更使得我们认识并深刻感受到这份情怀，也希望大家从这篇文章的手法中提升自己的写作水平。
深入思考
思考1:
在摄影技术如此发达的今天，山水画是否会被取代？请结合本文观点简要分析。
山水画不仅是地理、自然环境的说明和图解，更重要的是其中包含着人对自然的认知和情感，景与情是相融合的。而摄影往往是从实用性和视觉美感出发的，这也就意味着山水画不会被摄影作品所取代。
各种艺术门类之间总有一些共通之处，彼此往往能够互相借鉴。下面这些山水画创作的心得体会，对你的写作有哪些启示？（题三）
1、对客观对象不熟悉或不太熟悉，就一定画不出好画。
我们写文章，要选择自己熟悉的对象来写。如果不熟悉，却一定要写，那就需要先观察该对象，做到对其有了深入全面的认识、能够把握其精神实质之后再动笔。
2、一棵树、一座山，观其精神实质，经过画家思想感情的夸张渲染，意境会更鲜明；木然地画画，是画不出好画的。
写作如同画画，不是对景、物、生活的照搬，应该经过作者的处理，即根据情感表达的需要，对景、物、生活进行艺术的修饰、加工。只有这样，才能让文章产生动人的效果。
3、一个山水画家，对所描绘的景物，一定要有强烈、真挚、朴素的感情，说假话不行。
写文章要表达真情实感，切忌无病呻吟，切忌假、大、空。
4、有的画家，没有深刻感受，没有表现自己亲身感受的强烈欲望，总是重复别人的，就谈不到意境的独创性。
写文章贵在独创性，要善于捕捉自己内心感受最深刻的人、事、景、物来写，写出自己的亲身体验，不要人云亦云、鹦鹉学舌。
欣赏
李可染《万山红遍》
“看万山红遍、层林尽染”是毛泽东词作《沁园春·长沙》中的名句，描述了深秋时分，湘江之滨的岳麓山漫山古树皆红的壮丽奇景。“万山红遍”这一题材其实很少有画家敢尝试。一方面，“万山”之意境颇为辽阔深远，极大地考验着画家的空间驾驭能力，若非胸有千山万壑，则根本无法表现“万山”；
另一方面，“红遍”给中国传统山水画出了个大难题：历来山水多以水墨描绘，仅作为点缀的红色在使用上可谓慎之又慎。然而李可染先生却迎难而上，开始大胆尝试创作“万山红遍”。其时，李可染先生恰好占据了天时地利人和。
1954年李可染踏上写生之旅，从江南到桂林，从中国到欧洲，可谓千山万水走过；1960年先生重回画室时，已然是胸中有丘壑。这时，他动笔作出此画，而“红遍”的问题也在此间解决了。他采取了大面积使用朱砂来表现秋色的方法，红为主调，以墨作底，既强调了“遍”字，同时也使秋色更红火、更热烈，更带有丰收后喜悦的气氛。