2022-2023学年高中美术人美版（2019）美术鉴赏1.2 感知与判断——美术鉴赏的过程与方法 课件 (共37张PPT)

(共37张PPT)
第一单元
一纸江山故人远，
半生烟火半世阑珊。
虹桥影落繁华尽，
梦回汴京认归帆。
美术鉴赏活动的四个步骤（“四步法”）
描述：陈述在作品中看到的东西，包括画面的内容、色彩、材质、肌理、尺寸等。
分析：探讨形式关系，包括形状间的相互关系、色调的处理、空间的营造等。
解释：推测作品的意义和作者想表达的思想，这种推测要建立在对作品的分析之上。
评价：在一定范围内比较，判断这一作品的优劣，包括与作者其他作品比较、与同时代其他作品比较、与同类型作品比较等。
北宋 张择端《清明上河图》长卷 绢本设色 故宫博物院
24.8cm 528.7cm
郊外田野
繁忙的汴河
热闹的虹桥
忙碌的店铺
威武的城楼
繁华的都市
1.《清明上河图》的作者是谁？尺寸多大？现藏于何处？
北宋的张择端
高24.8cm 长528.7cm
现藏于北京故宫博物院
2.《清明上河图》全画大致可分为哪几段？描绘了什么景象？
描绘了北宋汴京城以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。
分为郊外田野、汴河两岸、街道市井三段
3.《清明上河图》反映的人物、建筑、交通工具有哪些？
人物：官吏、农夫、商贩、医、占卜、船夫、纤夫、妇女、军官等（士农工商）
建筑：桥梁、城楼、房屋
交通工具：车、船、轿
散点透视：
散点透视法是传统东方绘画的技法之一，在一幅画中根据需要采用多个焦点透视。中国画、波斯细密画都采用这种方法。它不同于西方的焦点透视。焦点透视只有一个观察焦点，散点透视则有许多“点”。
北宋时通东京各运河图
船过虹桥
木质拱桥。它结构精巧，形式优美。宛如飞虹，故名虹桥。
从《清明上河图》看北宋的城市经济
经营场所：街市制代替坊市制
经营活动：四方辐辏
经营手段：招牌幌子
经营时间：夜市
经营理念：服务业
带有忧患意识的“盛世危图”：消防缺失、城防涣散、画中船虽多但大多是运粮的私家船。
P15 学习评价
尝试用“四步法”对《清明上河图》进行赏析，按表格中的要求进行填写。
描述：《清明上河图》宽24.8厘米、长528.7厘米，画有500余人 、各种牲畜六十多匹、木船二十多只、房屋楼阁三十多栋、推车乘轿也有二十多件。十分细致入微的生活观察，刻画每一位人物、道具。每个人各有身份，各有神态，各有情节。房屋、桥梁等建筑结构严谨，描绘一笔不苟。比如船只上的物件、钉铆方式，甚至结绳系扣都交待得一清二楚，令人叹为观止。
分析：构图采用鸟瞰式全景法，用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。画面长而不冗，繁而不乱，严密紧凑，如一气呵成。
解释：为我们提供了北宋大都市的商业、手工业、民俗、建筑、交通工具等详实形象的第一手资料，具有重要历史文献价值。
评价：其丰富的思想内涵、独特的审美视角、现实主义的表现手法，都使其在中国乃至世界绘画史上被奉为经典之作。
二、鉴赏方法还有哪些
逸品
神品
妙品
能品
中国传统绘画的品评
中国传统绘画的品评
逸品：画家品格风韵与自然生命本质高度契合，并借助精练的笔墨技巧，自然而然地运化出一种物我合一、形气相即与超凡脱俗、意境幽远的艺术状态。
神品：精准掌握各种绘画表现方法，并能出神入化、运用自如地表现画家的精神意志与自然物象的灵动状态。
妙品：画家静观生命物象的微妙变化，能够使笔墨流变与自然生命机缘相合、和谐呼应，从而精微巧妙地加以表现。
能品：画家具备熟练掌控各种绘画技巧的能力，并能细致观察和分析各种表现对象，将其惟妙惟肖地充分再现。
赵佶
即宋徽宗。诗书画却有精湛的造诣，尤以花鸟画见长，以工细彩墨为主，有时并能寓巧于拙。
他于靖康二年（1127）被金兵俘虏，后死于五国城（今黑龙江依兰）。在位时广收历代文物、书画，扩充并亲自掌管翰林图画院。其画重视写生，以精工逼真著称；亦擅书法，自称“瘦金书”。
他是一位政治上无所作为的皇帝，在书画艺术方面却有精深造诣。他当政时期，大大扩大画院规模，提高宫廷画家的地位和待遇。在画史上有不少以赵佶之名或假借其名流传下来的画作。
竹禽图卷
中国画
绢本设色
赵佶 北宋
大都会艺术博物馆
在宋徽宗赵佶画的花鸟画中，只有《竹禽图》中的两只鸟飞得最远，它们飞到了美国大都会博物馆。这两只小鸟是画面的主角，看着它们就想起杜甫诗中的那句“两个黄鹂鸣翠柳”。不妨换一下，“两只小鸟鸣翠竹”。
全画的竹草、崖石用写意画的方法处理，两只小鸟用工笔画的方法绘制。粗细方法互助，也显示了徽宗绘画技艺的高妙。
太白行吟图
中国画（轴）
纸本水墨
梁楷 南宋
东京国立博物馆（日本）
你是否读过杜甫的诗句“白也诗无敌，飘然思不群”？
梁楷只用寥寥数笔，就把诗仙李白纵酒飘逸、才思横溢的风度和神韵勾画得呼之欲出。
俏不争春
中国画（轴）纸本设色
关山月 1973年
中国美术馆
墨梅图 中国画（手卷） 纸本水墨 31.9cm×50.9cm
王冕 元 故宫博物院
梅花
中国画 纸本设色
48.9cm×50.9cm
吴昌硕 清
浙江省博物馆
梅花图
中国画（轴）纸本水墨
22cm×13.8cm
弘仁 清 安徽省博物院
风雨送春归，
飞雪迎春到，
已是悬崖百丈冰，
犹有花枝俏。
疏影横斜水清浅，
暗香浮动月黄昏。
雪虐风号愈凛然，
花中气节最高坚。
过时自会飘零去，
耻向东君更乞怜。
P17
我们通过对美术作品的欣赏来了解下美术作品的种类。
美术的六大门类
按照不同的分法，又可以将绘画、雕塑、建筑、设计、书法和摄影六大类划分为不同的种类：
按材料分：油画、中国画、版画、漆画等
按题材分：历史画、风景画、人物画、花鸟画等
按形式分：浮雕、圆雕、木刻、铜版刻等
按功能分：建筑设计、环境设计、商业设计等
按形式语言分：具象艺术、意象艺术、抽象艺术
三、为什么要多看原作
提高美术鉴赏力的最佳途径，还是近距离观看原作。博物馆、美术馆里收藏的作品，可以弥补书本知识和数字图像信息传播中的不足。欣赏美术作品的时候，看原作与看印刷品或数字图像有着本质的区别。作品的材质、尺寸、体量、肌理、笔触、色彩等要素的微妙变化和视觉样态的丰富性，在身临其境的前提下才能充分感知。观众不面对原作，就很难获知作品的细节特征，无法把握作品实际尺度和体量，而这些恰恰是确保鉴赏效果的关键因素。